㈠ 电影中的氛围感是如何塑造的
以《美国往事》为例:
例如面条在火车站准备逃亡的画面。面条被追杀之后,从唐人街皮影戏剧院逃到火车站,他随便买了张单程票,出发之前,电影用中近景定格镜头,表现出其失魂落魄的情景。
躺在火车站沙发上睡着的流浪汉、黑人奴隶正在扫地、廉价的糕点,无一不显示出面条此时的处境——他是一个前途无望、遭受背叛的人。随后,导演用近景特写伴随着披头士的名曲,展现面条的沧桑与疲态,在金属栏杆框架结构中,老年面条重新回到了这个城市。
镜头随着他转身将站台的壁画旧广告、新摩天大楼慢慢地呈现给观众,暗示着时间的流逝和物是人非的感觉。作为这部电影第一次跨年代的转场,没有使用任何台词,但是却展现出极为震撼的叙事效果,非常清晰地展现了时光的流逝。这种跨时空的情景变化,呈现出导演叙事技巧的巧夺天工。
其次,紧张感也是本片中被强烈刻画的具象氛围感。
之后,影片中大幅度地展现了物是人非的范围感。
使用手法
电影《美国往事》在氛围营造中,主要使用这三种构造手法——落魄感、紧张感、物是人非之感,将人物间压抑、克制、隐忍、复杂淋漓地展现给观众。
人生经历何其多,在面条的身上,我们能够感知到的除了事件本身,最大的关注重点仍是人的情绪,在电影的呈现方式上,则将其具象成为氛围的营造,这是影片成功的重要因素。
以上内容参考西北大学现代学院-电影中的氛围营造
㈡ 导演是如何用镜头运动来影响观众情绪的
跟镜头的作用,跟镜头能够连续而详尽地表现运动中的被摄主体,它既能突出主体,又能交待主体运动方向、速度、体态及其与环境的关系,跟镜头跟随被摄对象一起运动,形成一种运动的主体不变、静止的背景变化的造型效果,有利于通过人物引出环境,从人物背后跟随拍摄的跟镜头,由于观众与被摄人物视点的同一,可以表现出一种主观性镜头,跟镜头对人物、事件、场面的跟随记录的表现方式,在纪实性节目和新闻的拍摄中有着重要的纪实性意义跟镜头拍摄时应注意的问题,跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄基本的要求,跟镜头是通过机位运动完成的一种拍摄方式,镜头运动起来所带来的一系列拍摄上的问题,如焦点的变化,拍摄角度的变化,光线入射角的变化,也是跟镜头拍摄时应考虑和注意的问题摇摄是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体,变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的电视画面叫摇镜头。
㈢ 电影的情绪基调有哪些
激动,调情,恐吓,真情,心情