⑴ “课例”是什么如何写课例
一、“课例”是什么？
简而言之，课例就是以一节课作为研究对象进行解剖分析，从教学规律上得出一些有教者个性色彩的结论。具体而言，就是写给教师同行看的自己是如何上这节课的，它是以教学设计者为叙述者，把自己上这节课的背景、设计意图、教学过程和结果等方面平实的加以描绘和反思，让观者一起体验教者的成功和和不足，达到产生借鉴和启发的作用。
二、“课例”的性质？
课例的撰写属于“叙事研究”的范畴，它是从西方引进的“质的研究”的具体体现，是当前最流行的研究方法。“质的研究”不强调一般性的规律性的概括和总结，着力于特殊性的个性的，能给人启发的细节和过程，和我们平时的研究不太相同。
三、“课例”的特点
课例的撰写，关键词是“叙事”，其实就是教师的教学故事。其特点为典型性、研究性和启发性。它在于对教者一节课教学设计的深度挖掘，有教者的思考、有教者的情感、有学生的互动、甚至有听者的反馈或争论。它给观者一种真实的“现场感”，它不同于教案，教案像电影剧本是写给自己的教学设计，最多能让同科教师模仿或是借鉴；而课例则像电影作品，是写给所有学科的教师看的一个接近真实的“过程”或“故事”。
四、撰写课例的基本要求
1．拟一个你课后总体感悟的标的性很明确的鲜活的课例题目。如给学生一个创造的空间”、“学生‘设计’了课堂”、“一节没上完的好课”、“一节脱轨的公开课”等等。它是你课
前课后思考的总的概括，是写好课例成功的前提。最好不要用“……的反思”等题目。
2．简要介绍一下这节课的教学内容和学情状况。教学内容为课题、课程标准、选用的教材、重难点内容，其中包括教材的分析和重难点如何突破的简要介绍，以及你的教学设计的理论支撑，还可以告诉读者你上这节课的由来和思考等，不一而同。学情状况包括你上这节课的（学生）受众的情况，即学情的特点，它对你这节课的设计有何影响，它是你的教学设计的基本思考点之一。
3．正式的行文，是把你的思考、反思与教学实况结合起来叙写，以教者的思路为线索进行教学叙事。教学实况可以是教学全程也可以是结果片段的组合，其主线是自己的思考和学生对你教学设计的“突破”，不能是简单的教学过程介绍，也不用全程实录。它需要一些师生之间发生的“事件”作为支撑，必须是真实的场景。
五、课例撰写的过程需要注意几个问题
1．必须是真实的有感而发，即使是事后回忆也要尽量向真实的“课堂场景”靠拢，不能自己编撰细节。真实才能感人、真实才能反思深刻、真实才能让人思考和借鉴。
2．必须有些细节的描述，师生的对话片段尽量少用形容词，多用白描方式，让“对话”贴近真实少些教师的主观色彩。
3．要敢于面对教学设计的不同声音，勇于解剖自己的教学问题才能碰撞出智慧的“火
花”，况且正所谓“仁者见仁、智者见智”，敢于坚持自己的设计，只要是站得住脚就行。
4．不要把教案＋反思等同于课例，这种初级的产品仍是不是叙事研究，还是教案类的，对自己的提高不会有多大的好处，最多把自己训练成了一个录像机。
如何撰写教学课例
“教学课例”反映的是课堂教学活动从“设计”到“实施”的过程，它以某一具体的课为研究对象，提出对某些教学问题的解决方案和个人反思，以便对课堂教学本身进行改进、优化和提高。通常，教学课例的主要包括三个部分，即：围绕教学问题解决的“教学设计”、“教学实录”和“教学反思”。其中，其中，“教学设计”是解决问题的方案（教学预期）；“教学实录”是解决问题的做法（教学生成）；“教学反思”则描述了“教学预期”的实现程度，即问题解决的效果，也就是对教学的评价。教学课例涉及的问题主要包括了学科问题、教学法问题、认知水平问题、情感态度问题与背景问题等。为了给教师在课例研究中的讨论与反思搭建平台，能否提出针对性强的问题，也是课例撰写成功的关键。
一个优秀的课例，应该是“以问题解决为中心”的课例，需要对设计和记录的原始文本资料做出选择。即：围绕着教学问题，对“教学设计”或“教学实录”资料进行取舍和剪辑，以便集中反映教学问题及其解决过程。“教学反思”更需要集中在对这些问题解决的思考和讨论上。
教学实录、教学反思一般内容对本课教学设计的背景、意图和教学策略进行说明：我是怎样设计这堂课的？记录和描述课堂教学的实际进程：这堂课实际是怎样展开的？对授课过程及效果的反思与讨论：这堂课上得如何？围绕问题选择材料，本课遇到了哪些教学问题，我在教学设计中是如何预设的？问题是如何发生，产生了哪些教学冲突？教学场景是怎样的？教学设计与实际进程的矛盾是什么，如何有效解决这些问题？
发现和揭示有意义的问题，不仅是观察研究（观课）的重点，也是写作课例的关键。如果教学课例不能够发现和揭示教学问题，那么，这种课例至多也只能用来供他人观赏，难以做到以课例为载体开展教学研究，组织教师讨论和交流。课例也将异化为“展示课”的记录文本，丧失了写作课例的本源意义。在写作课例前，要认真进行“问题分析”，结合“教学实录”（文本或视频）进行思考：课堂上产生了哪些教学冲突、问题是如何发生的、这些问题有没有研究的价值、是否能够链接新课程教学的理念、它的背景是什么等等。
我们经常强调教师要进行“课后反思”，包括对课堂教学过程（或文本实录资料）进行反思。反思是就是“回头看”，然而不是所有的人在“回头看”中都能看到存在的问题。“回头看”的方法很多，主要取决于教师个人的敏感性与洞察力。发现问题需要有“眼光”，教师的“眼光”就是教师的问题意识和发现问题的能力，这正是写作一个优秀课例的基本前提——从似乎没有问题的地方发现问题，从教师和学生的课堂教学行为中捕捉到问题，教学课例的写作才有了基础。
⑵ 如何准备一堂精彩的公开课
上好一节公开课的先决条件是：教师要有扎实的基本功。 步骤一，选定上课内容1、 教师要尽量选择自己熟悉的、符合自己教学风格的内容。如果不符合自己的教学风格，比方说情感不是很丰富的教师，偏选了偏重于情感体验类的教学内容，这样的课上起来教师会感到不能挥洒自如。 2、 教师选择孩子感兴趣的内容。 步骤三，挖掘课程资源1、 2、 课程资源很多，教师既要注意到多样性和丰富性，又切忌造成资料视觉轰炸的效果。多元化、综合性、整合课程。 步骤四，制作教具1、制作教具应不求华丽精美，只求有效实用。2、教师教具要大、 颜色要鲜亮。3、幼儿教具的准备。 步骤五：试讲与修改教学设计 试讲指的是教师可以在同年级的其他班试讲。试讲时教师可以请本教研组的教师听课，帮助自己发现问题。根据试讲的情况，调整。 步骤六：上公开课1、上课前要带齐所有的资料和课件、调试好的电脑、选择使自己心情愉悦的和得体的服装（对于女教师尤其重要）。在课堂当中有时会有些偶发的小事故阻碍课堂教学的顺利进行。教师在备课过程中就要考虑得特别周详，尽量把这些偶发事件的发生率控制为零，或事先作好思想准备：假如事故真的发生了，如何处理？如：上课前先去检查要使用的电教设备是否已经安装或调试好，以免到上课时出差错；上课要用的图片、练习题或其它的教具有否准备就绪，并统一放好。2、具备解决突发事件的处理能力。（幼儿）3、交代配课老师的工作。 步骤七：评课 很多上公开课教师一到评课的时候就非常紧张，生怕别人提出否定的意见。其实，教学就象演电影一样，是一门遗憾的艺术，完美无缺的课几乎是没有的。对于别人的评课意见，要认真听取，仔细分析。由于每个人的认识水平有差异，教学风格不同，同一节课，往往会有多种设计。评课的过程既是向别人学习和也是使别人了解自己在教学上的思考的好机会。应把评课变成轻松愉快的交谈和切磋，让上课教师和听课教师都有所收获。 步骤八：总结分析 除了以上八个步骤外，一节高质量的公开课还要注意以下几个问题：1、教师要注意自己的仪表, 有激情, 幽默。2、上课时说话精练, 不带口头语, 语速不要太快, 要规范, 声音洪亮。3、公开课要回归常态课，避免失真、作秀，课力争上得自然平实，决不摆花架子，让所有听课者有亲切感和真实感。（感情） 在作好以上几方面的准备后，一节成功的公开课也基本准备就绪。只待上课时，教师便可精神抖擞、信心百倍地走进活动室，去收获赞美的掌声。
⑶ 在制作教学课件过程中，必备要素有哪些必备要素的选取理由是什么
随着现代信息技术的日益普及，计算机辅助教学已被中学教师普遍采用，几乎100%的数学教师在课堂上经常使用（或曾经使用过）计算机辅助教学。多媒体课件具有适合呈现课堂教学内容的很多功能，包括文字、图片，视频和声音，还可以按顺序播放等等。它在创设问题情境、演示补充资料（文字、图片）、插入模拟动画（录像）等方面有着传统教学无可比拟的优势，但有时却未能达到提高课堂教学效益的目的，存在高耗费低效力、高投入低产出的问题。在实际听课过程中，我们发现了一批“放映幻灯型课堂”：他们对多媒体的使用过频过滥，例如，不仅重要知识点和信息用课件展示，而且就连课题也用课件播放；不仅作业、训练题用课件呈现，甚至就连训练、推演结果等教学过程也用课件演示。教师用得手忙脚乱，学生看得眼花缭乱。教师就如放映员，学生如同看电影。在这样的课堂上，教师的板书没有了，解题的过程没有了，学生的板演没有了……。快速移动的画面不仅使学生无暇思考，甚至连做一点课堂笔记都难以进行，一节课结束，往往出现课本“空白”——无补注、笔记“空白” ——无记录、头脑“空白” ——未吸收。因此当前的紧迫任务，一方面就是转变观念，正确认识多媒体的“辅助”作用，尽快走出“机器取代人”的认识误区，另一方面就有效提升对多媒体的运用能力与水平，自觉把现代媒体从演示工具转变为学生的认知工具，有效发挥现代媒体在获取信息、处理信息、认识事物等方面的教学辅助作用。
本文将针对教师用制作的多媒体课件，所存在一些共同问题进行总结、反思，使之成为数学教师在课堂上使用多媒体课件的有效教学策略。
一、多媒体课件不能代替板书，要将多媒体课件和板书相互结合，相得益彰
案例一：某教师在开设公开课《圆与圆的位置关系》时，只在黑板上写了一个课题后，到本节课结束也没有在黑板上再写任何一个字。
有些教师为了加大课堂教学的密度，用多媒体课件代替板书，将过去的“灌输式”教学变成使用现代信息技术的“灌输式”教学（有人戏称为“电灌”），弊端有二：其一教师即使放慢播放速度，学生也难以记下学习的内容，难以明确学习的重点、难点；其二学生的学习方式特别被动，教师展示、讲解的内容越多，学生越没有思考、内化的时间和空间。
多媒体课件不宜代替板书，而应与板书相互结合，发挥其各自的功能，为学生的学习、教师的教学服务。板书的作用是提示学生课堂学习重点、难点的简捷、是有效的表达方式。在一节课结束之后，学生抬头看一下黑板，本节课的内容要点、相互关系、知识体系应该完整地映入学生的眼帘。多媒体课件的作用是教师呈现文字、图片等资料的一种呈现方式。用多媒体课件所呈现的文字和图片等，应该是对板书的补充与说明。
二、学生在观看多媒体课件时，第一需求是清晰，第二需求是美观
案例二：某教师在开设公开课《平行四边形的判定（一）》时，他把PPt做得花里胡哨的，一会儿是一个米老鼠，一会儿又是一只大花篮，一会儿是一颗闪闪的红星，…
我们在听课时，经常会发现有些教师常在画面的角上放一些闪闪的星星或动画以达到“美”的效果，但上课时往往许多学生的注意力会被这些小动画吸引，以至于影响教学目标的达成度。
在字迹清晰的基础上，要努力制作美观的多媒体课件，提升学生对美的感受。数学是一门很“美”的科学。多媒体课件作为一种课堂教学的重要呈现方式，它是创设课堂氛围的一种重要环境要素。多媒体课件做得很美，符合学生的审美要求，学生学习时会潜移默化地受到美的熏陶，提升美的感受。
教师在制作多媒体课件时，忌两个极端：一是过于单调；二是过于花哨。多媒体课件过于单调容易让人产生视觉疲劳，减弱大脑的兴奋程度，学习效果会衰减。多媒体课件过于花哨容易让人分散注意力，不容易抓住课堂上的重点，也不利于突破教学难点，学习效果也会衰减。因此教师在制作多媒体课件时，选材要广泛精心，内容要图文并茂，布局要错落有致，颜色要和谐统一，形状要相互搭配，呈现要先后有序。多媒体课件的美体现在每一张多媒体课件上，还体现在多媒体课件播放过程中精心、巧妙的安排。美观的多媒体课件设计，使数学课变得更“美”，学生在“美”的环境中心情放松，学习状态更佳。
三、在一页多媒体课件上呈现大量文字材料，会使学生产生心理压力，不利于活跃学生思维
在一页多媒体课件中，若呈现大量文字材料，对于观看的人来讲会有一种视觉的恐惧感。由于要阅读大量的文字材料，对人的视觉会造成压力，这种视觉压力可以转化为心理上的压力，使阅读者从心理产生一种抵触情绪，行为上表现出情绪烦躁“不想读”。可是在课堂上，学生又必须读，这种“硬着头皮读”的阅读效果可想而知。
在这种阅读中，学生要先读懂材料，才能思考老师提出的问题，再思考问题与材料之间存在的关系。这种阅读使学生进入情境较慢，不利于活跃学生思维。这种阅读也往往使课堂的学习节奏较慢，容易造成课堂气氛沉闷。
当用多媒体课件呈现大量文字时，形式也比较呆板，使课堂教学失去了生动、有趣的一面，难以激发学生的兴趣。
因此对于必须要呈现的文字量较多的内容，可用关键词语代替大量文字。关键词语的选择原则有：1．能说明问题；2．能代表事物的发展进程；3．能激发学生的思维冲突；4．能引发学生高度注意。在课堂上，当关键词语进入学生的眼中，与此同时老师的话语也同步进入学生的耳中，此时学生就能够快速地进入情境，这时学生的大脑已经不是在被动阅读，而是在主动思考了。由此可见，改变呈现方式，似乎只是教学的细节问题，但它却体现了教学中大的理念——以学生为本，其结果对学生的学习方式、学习效率都会产生影响。
四、教师若用多媒体课件过于详细地呈现教学内容，教学时则不利于创设悬念，难以激发学生的学习热情
教学要留有悬念，制造悬念、制造矛盾冲突、创设恍然大悟的结果，创设出乎意料的错误，激起学生的兴趣，激发学生求知的愿望，使之处于渴求、乐学状态，提高教学的艺术性。若教师用多媒体课件过于详细地呈现教学内容，学生不必思考，一看便知，教师的教学哪还有悬念可言呢？不经过思考的学习，就像一杯白水，淡而无味；经过思考的学习，就像一杯清茶，留有余香。
因此要使教学有悬念，教师在制作多媒体课件时，就不要过于详细，要“留白”。“留白”的目的：一是便于教师创设悬念；二是给学生留有深入思考的时间和空间；三是给学生留出参与的机会。 五、教师在安排多媒体课件的内容时要科学合理，便于教学时突出教学重点，突破难点，便于学生理解知识、掌握知识
教师在备课时，要先明确这节课的重点在哪？难点在哪？要求学生重点掌握的内容有哪些？采用何种方式突出重点、突破难点？在此基础上，再确定采用怎样的呈现方式，呈现哪些内容等等。对于内容的安排要尽量简洁，表述的文字要科学准确，表述的内容要能够突出重点、突破难点，表述的方式要便于学生理解和掌握。
综上所述，数学教师在课堂上使用多媒体课件时，可以针对自己学校学生的特点和课堂教学的状况，不断地反思、总结制作多媒体课件的有效教学策略，最终能够自如地制作出符合自己教学特色的、有个性的多媒体课件。
⑷ 语文公开课选择什么课题好呢
讲阅读挺好的，内容选材丰富，也容易在符合教学进度的前提下，教师要尽量选择自己熟悉的、符合自己教学风格的内容。
选公开课主要可以根据以下几点：
1、首先要根据课时的进度。最好是适应进度的，虽然有时候也可以把后面的内容提到前面来上，但为了保证质量不影响整体计划，还是需要跟课时走。
2、其次要根据课题的内容。课题内容最好是生活中经常能够应用到的，学生比较熟悉的，这样容易有发挥的题材。
3、再次要根据老师的个人风格。有的老师思维严谨逻辑性强，适合上概念性或者应用题之类的课题。有的老师性格活泼喜欢现场发挥，适合上图形类课题。
4、最后要根据硬件条件。选择硬件完备的课题对自己有好处。
⑸ 如何设计教学目标
一、设计目标要明确、简捷，切入要直接。
教学活动的设计和实施首先要紧紧的围绕本课的教学目标，而且引入要简洁和贴切，导入的目标也要明确；导入很重要，要让听课的人，清楚你的活动目标是什么。我观看过两节公开课，我发现有的老师导入新内容时都费了一些心思。是的，导入在教学中很关键，就像一部电影的序幕，它要把最精彩的部分呈现给大家！今后，我会更加注意课堂的导入，使自己的课更加的生动和有效率！我们设计活动目标的时候，要尽量简捷，直接切入，不要牵扯一些与活动目标无关的内容。
二、教师设计的教学活动在你这节课属于哪一个大的环节，或者哪一个大的步骤。
你是在呈现新知的这个环节？还是在练习操练的环节？还是在复习巩固提高的环节？还是在以使用为目标的Practice 环节？各个环节功能是不一样的。
三、教师在设计教学活动的目标时要注重学生的参与广度和深度。
活动设计的数量方面：在很多公开课中，往往有许多课从头至尾设计了大量的活动，学生和老师忙碌了一节课，但最后的教学效果并不好。在教学设计时，尽量缩减活动数量，提高活动质量。让学生在每一活动中都能广泛参与，在深度上能练透。注意学生参与的广度和深度，提高学生的有效参与率，扩大学生的参与面。其主要体现在平时，要求我们在课堂提问时，问题要问的精，问的巧，问的有难有易，设计精妙。在日常教学中，特别是英语课堂上，总有许多看客，他们无法参与到英语的课堂设计中，不明白老师和其他同学在说什么?久而久之，他们便再也无法参与到我们的英语教学中，彻底被我们所抛弃。所以在英语教学的初级阶段，教师一定要注意参与学生的广度和深度，尽量让全体学生都参与。而且，在参与的同时，注意所设置问题的深度，让好学生能吃饱，而稍差的学生能吃好。不同层次的学生都能有所提高。
四、教师在设计教学活动的目标时要充分利用教学资源，并且要侧重学习技能，明确练什么技能，要突出什么技能。随着科学技术的发展，越来越先进的工具被开发出来并运用于教育，这给我们提供了更多有利的教学手段。我们有了这些先进的工具，但应如何利用呢？这是非常重要的问题。首先，根据课本内容选择最合适的资源。在教学中，应以课本为主，不管选用什么教学手段都不能偏离了教学大纲和教材，先吃透教材，搞清楚我们这节课应该让学生掌握什么，我们要教授的内容是什么，也就是说我们的目标是什么？然后围绕目标，再进行选材。
⑹ 如何撰写电影剧本
转载】教你如何写剧本
剧本写作基础：剧本的格式
首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误：
1：把剧本写成了小说
刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注
如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。这是具体的写作格式：
场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左
场景中出现的音效要黑体标出
第一次出现的人物名要黑体居中
人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行
标明摄象机的关系
标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右
如有特效运用，也要用黑体标出
二剧本写作入门
这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」
今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。
简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。
在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。
< 第 一 节 >
剧本基本理论 ：态度、主题
<<态度 (Attitude)>>
写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……
<<主题 (Theme)>>
在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。这就是主题。
主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一支指南针，它会引导你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。
所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。
< 第 二 节 >
创造角色冲突 (create character conflict)
角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。
<<方法一： Potogonist Vs Antogonist>>
故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist
例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。
<<方法二： 不能分解的关系 (unbreakable bonding)>>
当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。
< 第 三 节 >
创造表面张力 (create dramatic tension)
<<方法一： 让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的>>
例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。
<<方法二： 让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上>>
主角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。但他竟然贪胜不知输，继续赌下去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。
<<方法三： 时间限制 (deadline)>>
故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。
还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。(电影--陨石撞地球)
这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。(电影--生死时速)
<<方法四：转折点 (Turning Point)>>
使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。
例如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。主角最后选择参战，走上战场。但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。
< 第 四 节 >
其它技巧
<< 伏笔 (Planting)>>
相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧！埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。
<< 关键匙 (Payoff)>>
所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。
<<蒙太奇 (montage)>>
有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。
蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供)
< 第 五 节 >
剧本三大忌
<<写剧本变写小说>>
剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：
「 今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。
他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』
试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。
如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：
「 在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄！」大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：「会合格吗？」小明说：「会……会的。」
「陈小明！」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』
<<用说话去交待剧情>>
剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。
举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。
<<故事太多枝节>>
很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。
其实，写剧本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。
但是，简单永远是最困难的：「 Simple is difficult。」
⑺ 如何上好一节公开课 精心准备加细节上好一节公开课
1、内容要丰富多彩。
公开课是示范性的，所以这节课具有标志性的作用，所以这节课的内容必须是丰富多彩的，所以教师在内容的挑选上要选择内容丰富的章节来讲，同时这样也更加能够引起学生的兴趣。
2、课件设计要精美。
除了内容的选材要丰富之外，我们还需要对课程的内容进行设计，让我们的内容更加形象地向我们的学生进行表达和传递，充分调动学生的积极性，最好使用图文并茂，或者通过视频的形式加以辅助。
另外我们在设计课件的时候要遵守一个原则就是，内容为先，设计为辅，不要为了设计而牺牲内容，这样是不可取的，我们要做到设计和内容和相结合，而且我们的课件要根据我们的教案来设计。
3、讲课时的注意事项。
在公开课讲课的时候，首先要注意自己的言行举止，除了衣服整洁之外，我们的言行举止也需要注意，不要有过多的小动作，在平时的时候，教师或多或少都有自己的一个小动作，但是在公开课上则不可以这样做，尽量克制住自己的小组动作，因为讲台下有那么多的老师在看着你上课，小动作很容易发现，同时讲课的语言要规范，尽量避免使用网络用语。
4、多与学生互动。
我们的新课程目标的其中一个内容就是以学生为中心，在短短的40分钟的时间里，教师要充分认识到学生的课堂主角，应该让他们来发挥，教师更多的是起到引导的作用，在互动中解决问题和发现问题，提高学生独立自主解决问题的能力，让更多的学生参与到课堂讨论中来。