Ⅰ 网络大电影是怎样营销的
因为“V电影”类网站,用户以影迷为主,观看影片是这部分用户的天然需求。同时,数据显示,这部分用户在爱奇艺、优酷等视频平台的活跃度较高,有较高的付费会员率,甚至高达50%。故此类网站的站外推广,定是会让网络电影短时间内流量爆发,登上热榜。
当然,单一网站倒流并不足够,除了传统的微博微信、新闻网站等传播渠道,今日头条、网易新闻客户端、91手机助手、碗豆荚等众多流量平台也是影片宣传过程中必须覆盖的渠道。网络大电影出品发行方与视频网站的利益是绑定的,如果你发行的影片能够为视频网站带来更多有效用户点击、更多的流量,视频网站自然会为你提供更长时间,更优质的推荐位置。在此维度上,自身就拥有流量来源及媒体属性的出品发行方,未来在网络大电影宣发上,或许会为行业带来更多的惊喜。
Ⅱ 一部好电影是如何在社会上发挥教育功能的
法国电影蝴蝶导演:PhilippeMuyl主演:米歇尔·塞罗ClaireBouanichNadeDieu制片国家/地区:法国类型:喜剧剧情语言:法语片长:90分钟版本:高清版上映日期:2002她是丽莎,今年8岁,没有爸爸。她不怕陌生人,她的好奇心比大象还要大。今天中午放学,妈妈又忘了接她回家,她来到邻居爷爷的家,还打开爷爷的密室。脾气怪怪的爷爷,说他要去找「伊莎贝拉」,那是全欧洲最稀有的蝴蝶。丽莎怕被送到孤儿院,于是粘着爷爷一起上山找蝴蝶。这趟远足好辛苦,她半路赖皮、后悔了…可是,她却看到满天飞舞的蝴蝶,和妈妈的爱!影片在展现了老人与小孩的内心世界时,配乐起了很大的辅助作用,依靠着这些音符,把影片提高到了另一个较高的层面。配乐家NicolasErrera以钢琴和弦乐为主要的基调,铺陈出轻缓优美的旋律,流泄出法式的浪漫情调,暗喻着剧中老少的互动关系微妙转变,让观众听着总能令人联想到蝴蝶展翅舞蹈的时刻以及丽莎天真的笑脸,并再次感受蝴蝶的轻盈飞舞和人性之间的纯良情感。导盲犬小Q导演:崔洋一主演:小林薰椎名桔平香川照之户田惠子黑谷友香ShinobuTerajima制片国家/地区:日本类型:剧情语言:日语片长:104分钟版本:DVD版上映日期:2004-03-13日本拉布拉多犬小Q是一只流着优秀导盲犬血统的狗。它一出生就显示出与其他狗的不同,在他的身上有一个特别的胎记--像一只展翅的小鸟样的棕色记号。由于它的出色素质,小Q被选为导盲犬,这是小Q的第一次离别。在养父母家,这对夫妇给它改名为小Q(即鸟的羽翼的意思)。在与养父母生活一年后的一天,那是小Q的第二次离别,离开养父母前往导盲犬训练营。在陌生的环境里,小Q展现出与其他狗不同的素质。在临近毕业时小Q认识了它的第一个“主人”盲人渡边先生。渡边先生是个顽固的家伙,天生不喜欢狗,认为盲公竹比导盲犬可靠得多了。但一次巧合的领路后,渡边先生的思想开始转变,他开始尝试接触导盲犬。但是由于渡边先生的固执,第一次毕业测试没有通过,渡边似乎也意识到了什么。在随后的训练里,渡边不再固执已见,不久渡边先生就带着小Q毕业了。渡边先生把小Q带回了家里,渡边对小Q的感情日异加深,可是好景不长,由于年轻时体力的严重透支,渡边先生病倒了,此时的小Q只有回到往日的训练营,这一住就是三年。某一天,渡边先生突然出现在训练营,这是小Q最后一次为渡边先生领路,这时小Q又面临着一次离别……不久渡边先生病逝了,望着渡边先生,小Q想他睡的真安详……随后小Q在训练营度过了随后的七年,七年后,小Q又回到了当初给它起名字的夫妇家里,看着以前熟悉的布玩具小熊,小Q感觉是那么的熟悉。在小Q过完12岁生日后的第25天,它又梦见了小时候……号称感动亚洲一亿观众的《导盲犬小Q》,其实从影片上来说并没有什么新意,老套的人与狗的亲情,常见的日本影片风格,平淡的演员表演。一个半小时的影片中给人印象最深刻的是开头的15分钟,从小Q出生的瞳眼蒙目龙到步履蹒跚地探索这个世界,从与熊娃娃的嬉戏到伤感的周岁别离。影片中的小Q就像是一个被给予期望的孩子,被家长关怀呵护。而我们也从中体验到一些培养的快乐。电影是生活的提炼,让人感觉美好的电影屏弃了许多会让人感觉不美好的东西。比如与五只小狗共眠你没看到可能其中的两只会拉屎拉尿在你身上;五只小狗玩完了卷筒纸后你想象一下究竟是谁来收拾残局。更别说重新花钱去超市购买;你喜欢园艺吗?你以为小狗只是偶尔在里面蹦蹦跳跳吗?不过日本人对小狗的态度看上去不知道究竟是不是过分。就像是“遛狗者”爸爸一样,下班回家还轻手轻脚地来看看小Q是否睡得好。完全是父母对待孩子的感觉。让人觉得影片是否有意煽情。影片前半段讲述小Q的成长,始终将目光落在小Q身上,而后半段的影片加入了盲人渡边,又花了不少篇幅展现渡边的性格,导盲犬小Q完全处在旁观、附和的地位。不出声的小Q沦落为一只普通的导盲犬,与喋喋不休的渡边比较更加可怜。同时影片中并没有许多片段展现两者之间亲密关系。最煽情的时刻也无非是在训练中心重逢时渡边的表现而已。但《导盲犬小Q》让人感动其实是制作人员对影片的认真态度。可以想象用一只狗作为主角进行拍摄有多少困难的地方,摄制人员需要多少的耐心。比如在一场戏里,表现小Q被“遛狗者”爸爸吵醒后重新睡觉。一个镜头里看得出小Q的眼睛慢慢闭上。想想这个镜头有多难拍,培养小狗逐渐习惯摄像机需要多少时间(不要告诉我用了药)。另一个片段是小Q斗鸡眼看鼻子上的毛毛虫的特写镜头;还有一个片段是小Q睡在草地上梦见小熊后惊醒四顾的拟人镜头等等。几乎所有令人称道的镜头都出现在影片的前15分钟,而越到后来这样的镜头越少,越感到影片趋于平淡。包括渡边和小Q的两次死亡。影片用画外音来介绍小Q出生、成长、训练,与渡边的一切。看到影片中段才搞清楚原来说话的是渡边先生的大女儿。顶真一点的想法是其实她并没有经历小Q来到她家以前的那些生活。她不过是道听途说而已,并不能证明是真是假。于是影片前半段的真实性就打了大大的折扣,我觉得还不如在影片前半段用训狗队长的画外音而后半段再用渡边先生的大女儿的画外音会更好,至少脑子里少点疑问。《导盲犬小Q》还算值得一看,体验一些培养的感觉吧!
Ⅲ 一部好的电影是怎样推动观影者释放情感的对此你怎么看
利用不同镜头技术和模式带动观众们的情绪。
1,远景:指摄影机与主体距离极远,能充分展示主体与环境的对比,突出空间范围的广阔感。这种距离模式适于营造史诗性场面。
作用:能够交待空间环境;往往有抒情作用
2,全景:以表现一个成年人的全身为距离概念。用来展示主体的全貌以及与环境之间的关系。这种距离模式营造了客观化的关注效果。
Ⅳ 结合《海底总动员》谈如何有效的发挥配角群众演员在电影的作�
当今的动画,配角在其中的作用越来越大。适当的配角可以帮助主角展开剧情,丰富影片,以及加入各种效果等,对于一部动画影片的成功起着很大的作用。
首先反派的作用。当今大部分动画都存在着一个反派。反派角色往往看起来比主角英雄更加大,更重,这样的反面角色会给人感觉更加残酷、暴力、狠毒,我们便对“小个子”正派主角产生了同情,支持小个子英雄。比如《海底总动员》中的大鲨鱼。庞大的身躯,满口的獠牙,一脸凶相,还有阴暗的色调。这不免让我们和死亡联系到一起,使我们不禁为尼莫和他父亲捏了一把汗。所以反派的存在使得片子更加惊心动魄,悬念十足。而主角也更深入人心。
然后就是造型千奇百怪,或是颜色鲜艳,或造型奇特的配角。他们往往比主角更吸引人。比如《海底总动员》中的多莉,颜色鲜艳,奇特的造型,让人过目难忘。还有动画中大批的水母,更是让人惊艳。这些配角的设计会让观众有种耳目一新的感觉,我们喜欢这部片子除了剧本好之外,某方面难道不是为了看这些漂亮的配角吗?
Ⅳ 运用市场经济知识,说明如何推动中国电影产业进一步繁荣发展
要推动中国电影产业进一步繁荣发展
①市场作用和政府作用是相辅相成、相互促进、互为补充的。要通过全面深化改革,划清政府和市场的边界,切实把市场和政府的优势都充分发挥出来。
②要坚持使市场在资源配置中起决定性作用,完善市场机制,保障公平竞争,维护市场秩序,增强电影产业对电影市场需求变化的反应和调整能力。
③发挥政府作用要在尊重市场规律的基础上,用政策引导市场预期,用规划明确电影投资方向,用法治规范市场行为,减少政府干预,推行权力清单制度。
发挥财政促进资源合理配置的作用。加大财政对电影产业支持力度。综合运用各种手段,引导电影产业承担社会责任,始终将社会效益摆在首位,将经济效益与社会效益统一起来。
Ⅵ 运用文化生活知识,谈谈应如何更好地推动中国电影产业的发展
一个民族的文化,总是在继承和弘扬自身传统中发展的,在借鉴和吸纳一切人类优秀文明成果中丰富的,在反思和推动不断发展变化的社会实践中更新的。在文化建设中,必须正确处理好继承、借鉴与发展的关系。 先进文化应该是开放的。要以博大的胸怀,大胆吸收和借鉴当今世界各国优秀的精神文化,使其在中国特色社会主义建设中发挥作用。凡是有利于发展社会主义社会的生产力,有利于提高人名的生活水平的外来文化和优秀思想成果,我们都要借鉴汲取。同时,在借鉴吸收外来文化的过程中,也要警惕和抵制资本主义的腐朽思想、生活方式的影响,警惕和抵制西方敌对势力的意识形态渗透。坚持“以我为主,为我所用”的原则,既反对盲目的排外主义,又抵制“全盘西化”,博采众长,开拓创新。 文化具有继承性。任何时代,任何文化都是最以往文化继承和发展的结果,同时又各自有不同的时代特点。中华民族是一个有五千年灿烂历史文化传统的伟大民族,中华文化博大精深,生动反映了中华民族生生不息的伟大实践与创造,是中华民族奉献给人类文明事业的宝贵财富,为推动人类的进步与繁荣作出了重大贡献。要弘扬中华民族文化的优良传统,古为今用,推陈出新,自觉地汲取历史传统遗留下来的精神养料,用以丰富中国特色社会主义文化的内涵。同时,对传统文化要“取其精华,去其糟粕”,在实践着加以发展和创新。总之,对于传统文化和外来文化,我们应以马克思主义文化观为指导,尊重文化发展的规律,从中国革命和建设的需要出发,批判地继承中外历史文化的成果,从而创造性地建设中国特色的无产阶级新文化。 文化发展的中心环节:加强思想道德建设。道德本身具有时代性,道德总要随着时代的发展而被赋予新的内涵,这就要求不断加强思想道德建设。 树立社会主义荣辱观。荣辱观是人们对荣誉和耻辱的根本看法和态度,属于道德范畴。 P.S.参考资料:人教版高中思想政治教材完全解读
必修3
Ⅶ 电影的作用是什么我们为什么需要电影
一部好的电影给你更开阔的眼界,让你更多的用脑思考,而不是单纯的追求视觉刺激。电影的意义就如同生活的意义,生活的意义在于生活本身,电影的意义在于电影本身。电影里的哲学,比书本更有趣,比生活更明了。电影让人类延长了近三倍的寿命,它让人明白了许多穷尽一生都无法明白的道理。用不同角度看待人生,接受你终究平凡的现实,却永不放弃追求理想,心地善良,热爱生命,享受当下。也许,明白了这些,你就领悟了人生的真谛。可以激发人最大的想象力和自己达不到的生活体验。安平觉得小时候在电影上第一次看到大海,那种感觉是很不一样的。电影帮助我们了解山外山,天外天。通过导演的引领,观众能够有多方面的生活体验,这是电影能够给予观众的最大礼物。相比之下,我们也能说也只有电影这门艺术能够给出如此真实以及接近生活的体验。她有一种锁定镜头的天赋与灵气,与角色相融一体,气场大、能量足,盈盈于四周,静静地站在那里,只抬一眼望着你,便能叫你心神荡漾。
Ⅷ 电影的作用是什么,我们为什么需要电影
电影的作用是:电影的意义就如同生活的意义,生活的意义在于生活本身,电影的意义在于电影本身。电影里的哲学,比书本更有趣,比生活更明了。
我们需要电影是因为:一部好的电影给你更开阔的眼界,让你更多的用脑思考,而不是单纯的追求视觉刺激。
电影让人类延长了近三倍的寿命,它让人明白了许多穷尽一生都无法明白的道理。用不同角度看待人生,接受你终究平凡的现实,却永不放弃追求理想,心地善良,热爱生命,享受当下。也许,明白了这些,你就领悟了人生的真谛。
最早的动图
最早的电影只是一个静态镜头,展示了一个事件或动作,没有剪辑或其他电影技术。大约在 20 世纪之交,电影开始将几个场景串在一起来讲述一个故事。这些场景后来被分解成从不同距离和角度拍摄的多张照片。摄影机移动等其他技术被开发为用胶片讲故事的有效方式。
在1920 年代后期有声电影在商业上实用之前,电影是一种纯粹的视觉艺术,但这些创新的无声电影已经掌握了公众的想象力。
剧院老板并没有让观众只听到放映机的噪音作为伴奏,而是聘请了一位钢琴家或管风琴师,或者在大型城市剧院中聘请了一支完整的管弦乐队,在任何特定时刻演奏适合电影情绪的音乐。到 1920 年代初,大多数电影都附带了用于此目的的准备好的乐谱清单,并且为主要作品创作了完整的电影配乐。
欧洲电影的兴起是由爆发打断了第一次世界大战,而电影业在美国与崛起蓬勃发展的好莱坞,通过创新工作为代表的最显着的格里菲斯在一个国家的诞生(1915年)和不容忍(1916 年)。
然而,在 1920 年代,爱森斯坦、FW Murnau和弗里茨·朗等欧洲电影人,在很多方面都受到了格里菲斯电影在战时的飞速进步以及查尔斯·卓别林、巴斯特·基顿的贡献 和其他人,迅速赶上美国电影制作,并继续进一步推动媒体发展。