如何让一部电影更具有电影感

⑴ 如何让你拍的DV影像具有“电影感”（转）

还有很多方面的因素决定你所拍摄的影像是否具有“胶片感。”
对于图像本身来说胶片影像有以下特点：大分辨率。35mm电影底片的分辨率可以达到4K.标准拷贝的分辨率也可以达到2K以上。所以分辨率大是胶片影像的显著特点。
色彩柔和。胶片的化学特性决定其影像色彩不同于视频。
宽容度大。胶片可容纳12－14档光圈的亮度范围，而视频仅可以容纳8－10档。所以视频往往会亮部过曝，暗部失去细节。不同胶片特有的颗粒感
结合拍摄方法和剪辑风格来说还包括：小景深。小景深有利于导演引导观众更注意力集中于画面某个区域。
光比可以较大。胶片的宽容度允许导演有更大的余地设计光线。
稳定拍摄。电影在大银幕放映，对影像的稳定性要求很高。
宽银幕。宽银幕更符合人的视觉习惯。
无技巧剪辑。电影的美学特征决定叙事流畅需要使用无技巧剪辑。
光线要想DV产生好的胶片感，你需要在透过镜头的光线到达CCD之前就开始考虑。摄像机的宽容度小，所以大多电视剧的拍摄采用“满堂亮”的方法。而影片往往采用低调画面，产生影像的“质感”。所以如果DV短片要胶片感，就必须对布光考虑和设计，并且拍摄时准确曝光，记录下最大范围的影像信息，以便在后期有处理的余地。
景深电影中的近景和特写镜头往往景深较浅。当摄影机聚焦到此焦平面时，后面的背景虚化。这种视觉效果更接近人类眼睛观察事物的心理特点。而视频图像由于成像面小和光孔小的原因，视频的景深很大。它的结果是物体看起来不真实。大多数消费级摄像机做不到小景深，改进的方法是：使用ND滤镜压暗场景，开大光圈，用长焦镜头拍摄，你可以得到浅景深的效果。
图像柔和许多摄像机在图像处理时添加了图像电子锐化(sharp)的设置，锐化造成图像的“视频味”。在使用中应关掉或者减小锐化档。
色彩倾向如果你选择10个影片，分别从中节选一小段重新看的话，你会对所谓的“胶片感”有
重新的看法，因为每个电影都有其独特的影调和色彩倾向。若想片子带有暖色调。你可以用淡蓝色的调节卡来调节摄像机的白平衡。
宽银幕宽屏幕更适合人的视觉习惯，所以，使用摄像机宽屏幕模式拍摄，可以使你的视频更加具有“电影感”。

⑵ 大学生拍微电影，怎样避免电影带有廉价感

主要就是电影质感，还有演技

⑶ 怎么样才能让一部电影火

怎么样才能让一部电影火

现在我觉得火的电影一般有两种，要么好的剧本，要么好的营销炒作推广。一种靠水军一种靠自来水，当然自来水情况并不多。现在国内的电影其实真的和导演，演员没啥特别大的关系了

怎么样才能把一部电影分为两集

可以下载视讯分隔器，至今还没找到免费的！
我建议你还是用迅雷看看播放器下面那把剪刀，就是时间慢了些！
对了，窝狸万能转换器好像也可以，免费的！

一部电影，怎么样才能在熊猫上放了

我也被封了，看了下别人了，放老电影没问题，还有一些海外的，国剧最雷区。
另外你分类要被定在影评专区，另外一定要在萤幕上加东西，不能直接播画面，要加上你对电影的评价字样，一段话之类的，我三天后解封看看

怎么样才能充分的介绍一部电影

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怎么才能让一部电影吸引观众的眼球

*** ，悬疑，引人入胜。

怎么样才能把一部电影做成BT的种子啊。

种子的制作
既有BT，当然也少了为BT服务的一系列工具，种子的制作软体就是其重要一员。而在众多的BT种子制作软体中，BT官方释出的CompleteDir（:unc.dl.sourcefe./sourcefe/bittorrent/pletedir-1.0.1.exe）当是首选。
首先新建BT共享资料夹，将准备释出的档案或资料夹复制到共享资料夹中。然后执行CompleteDir，点选“Select”按钮，选取共享资料夹，并在Announce url文字框中输入欲释出其上的BT伺服器地址。地址的内容和形式在BT释出网站的首页或种子释出页都有说明，大家照抄下来填入即可。接着设定Piece size（块大小）项，一般采用预设值。待上述都设定好后，点选“Make”按钮开始制作种子。CompleteDir扫描并分析共享资料夹下的每个档案和子资料夹，最后生成与之一一对应的Torrent档案。

一部电影怎么样才是好

如何才算得上是一部好电影？
好的电影一般包括三个点：
1.剧情 一波三折，有 *** 或感动，让一切意外都看起来顺理成章，最后无论是峰回路转还是悬而未决在剧情上都得到了很大的满足。剧情代表比如《阿甘正传》。
2.描述手法结构 毕竟不是拍电影学电影的，专业上不敢造次。仅从观众的角度出发，得满足观众的视觉冲击，最好是看完一脸闷逼出乎意料的那种。这一点可以参考各种美国英雄大片。
3.表达的意旨就八个字：发人深省，引人思考就足够了。
一般的电影只要把其中一到两点把握好，就能让观众产生一种好电影的感觉了。而高度把握了两到三点，那就可以称为经典了。个人很喜欢的《盗梦空间》就很好的结合了剧情跌宕、视觉冲击、引人思考这三点。

怎么样才能把一部电影分成几个小节来储存？

用软体切割啊

怎么样才能让一个帖子大火

看你帖子的内容，以及是否能够被人关注转发，只有关注的人多，转发的人多，帖子才能火。

电影怎么样才能让观众喜欢

有价值意义存在，有人生意义，让观众看完后重新审视自己的观点，提高自己的思想境界，从而达到一种高阅历，高情商，高崇尚的境界。

⑷ 好的电影有时也是因人而异，你觉得一部好的电影应该具备什么条件呢

电影作为大众艺术，衡量它是否好必须具备两个条件。一是较高的艺术价值；二是成功的商业票房。一部好的电影，肯定是叫好又叫座，即艺术和票房上的双丰收！

还有色彩，声，影的应用，还有构图和镜深，剪辑的巧妙及水平，镜头等，更重要的还有对节奏的把握和推动，一些细节的处理也可以使片子出彩的，最后好的片子可以把主题挖掘的深独到贯穿始终，不会让人觉得散。

导演在电影电视剧的拍摄中，起着至关重要的作用，剧中人物演员的选择，每个角色鲜明的特征，故事的深入贯穿和连贯，场景的选择，拍摄的角度，感情的表达，无一不是导演思想的体现，是整个作品的节拍器！

⑸ 如何拍好一部电影

拍好电影要素其一：前戏。前戏就是电影的开端，就是你展现一切东西的铺设。
还有剧本，一部电影的基础，非常重要。当然，有些大神导演可以把一个烂俗的故事拍的很棒，化腐朽为神奇。但毕竟这样的神来之笔很少、这样的导演很贵。
演员表现，对电影很重要。
剪辑，非常重要的一环。希区柯克说过，相比拍摄，真正让他无与伦比的是他的剪辑魔力。
镜头的运用及场面调度如此可以出彩的一幕应该让它一路顺滑下来，一气呵成。效果绝对更好。
光影色彩的运用，成片时不同调色处理，可以进一步表达影片的情绪。
细节处理。来自群演的优秀细节。
配音。
服装道具，重要道具是推动剧情或预示剧情的不可或缺的环节。

⑹ 电影怎样能够与观众达到共鸣感

换言之，就叫引导受众。 在具体谈提高作品引导力之前，首先要明确的是，我们想通过作品把受众往哪儿引导？我想，宣扬主流价值观，引导社会健康和谐发展，应该是媒体人追求的目标。应该避免宣传口吻；具有人情味；真实；不讲空话套话；多讲普通人的故事；多讲故事，少讲道理，让听众自己得出结论；贴近普通人的生活。 要写出具有上述特征的作品，我认为，到基层去，是基本而有效的途径。到基层去，发现普通人的故事，发现大城市以外更大的中国现实，即中小城市、农村、偏远地区。当前的“走转改”活动正是一个能写出引起受众共鸣作品的好机会。

2、情节要合理
电影要情节合理，有的电影，例如《天机·富春山居图》《变形金刚5》之类，情节混乱，看的让人吐血，这样的电影，必然不会有好票房。
3、影片种类很重要
一般来说，电影类型中、喜剧片、动作片，在适应人群范围上比较广，很多时候，老少全家出动，所以票房就高。这类片子超10亿都很正常，而悬疑片，则很小众，超五亿都不可能。
4、合理的演员。
一个好电影，演员很重要。如果让陈道明，唐国强主演喜剧片，一定是悲剧。让周星驰演喜剧，自然如鱼得水。所以那些小 鲜 肉们对于电影的票房是非常负面的。
5、电影理念
电影要能引起观众的共鸣。在中国电影票房前列的电影，战狼2唤起观众的爱国主义的共鸣！变形金刚唤起儿时动画片的共鸣；生 化 危机唤起游戏的共鸣；功夫瑜伽唤起的是成龙电影和喜剧的共鸣。

⑺ 离开滤镜和后期，我们如何才能用手机拍出电影质感的影像

用手机拍摄电影质感影像，需要分析电影质感是什么，电影质感的影像离不开构图、景深、色彩和光线等等，抓住这些点来拍摄影像，即使脱离滤镜与后期，依然可以让影像更具电影质感。以下从这几个方面来介绍一下，怎样用手机就可以拍出质感大片。

以上是拍出电影质感的影像需要注意的几点，除此之外，观察电影镜头可以看出，影像多为长方形，在手机设置页面，需要将屏幕调制16：9，这样的构图瞬间给人电影质感的画面，而且扩大空间感，能够瞬间带入到影像中。

⑻ 9个步骤，打造幻灯片电影级质感（上）

电影是什么？

电影是 “生命在银幕上流淌。”

“电影级质感”

近年来成了一个炙手可热的流行词，从电视剧到综艺，从广告到MV都喜欢用它来自我标榜。

流行词这东西，

流传广泛且不加节制则必然成灾。

最终在十八线郊区的PPT圈子里也有很多人开始鼓吹电影级PPT概念。

电影感概念的出现，意味着国内幻灯片已经决定告别粗制滥造，在技术与设计的加持下，去追求更高的制作水准。

所谓电影感，

通常意义上指看起来像电影的感觉。

电影语言的多样性不会要求电影必须具备特定的形式感。但是，在电影实践中，电影具备了一定的共性，出现了电影感。这些共性经过时间的洗刷与沉淀，孕育出不同的电影类型和电影工业职能分工。

电影感同时也是财大气粗的气息。

近两年，电视剧实现电影感的捷径是通过加大资本投入去雇佣电影工业从业人员，获取摄影、音乐、特效、剪辑等专业制作能力，最终实现电影级效果的产出。

《权力的游戏 第七季》

《西部世界 第二季》

《白夜追凶》

《大江大河》

严格来说，电影感是电影各项元素综合起作用而给观众营造出的一种「氛围」。

从故事到剧本从前期拍摄到后期制作，几乎涵盖了整个影片的方方面面，其中很多要素对于幻灯片设计非常具有参考价值。

结合电影的品类特征和风格倾向，

我总结了电影级幻灯片的九个要素。

景深是电影故事的情感、标点和眼睛。

摄影对焦在某一点上，除了这个点清楚以外，这个点前后还有一段清晰成像的范围。焦平面前面的叫前景深，后面的叫后景深。

景深在影响观众视线方面发挥着关键作用。

电影里利用景深引导观众的焦点，让观众意力集中于画面某个区域，从而产生代入感。

简单的说，景深就是创造着配合构图，想让你看到的信息。

突出被摄物体，是景深最受人喜欢的功能。当拍摄的画面背景杂乱，主体不突出时，画面肯定毫无美感。但是使用浅景深将背景模糊，从而有效突出主体。

比如《英雄》里出现的大的背景虚化来隔离人所在的环境，突出角色本身，用浅景深去深入人物的内心身处，描绘角色的情绪变化。

《英雄》梁朝伟

景深又分为浅景深和深景深。

电影常用浅景深摄影，虚化背景。

故事中一个美女像主人公抛媚眼的时候基本都是浅景深，因为此时创作者认为，你不需要看别的，只需要看这个姑娘有多美就好了。

《喜剧之王》张柏芝

喜剧之王里，当镜头从平焦远景拉到近景，视线聚集这张迷人的侧脸，那一瞬间，好像这个世界上不会有人比她更好看了。

电影级幻灯片里，景深在产品和人物介绍设计中有非常好的效果。

比如下面这张投影仪产品图，传统单个产品展示很无聊，这里加入一些背景物品，同时用浅景深突出黑色主体，丰富画面细节的同时又不失主体聚焦。

图来自@ANKER创新

不同的焦距则会创造不同的景深效果。

图来自@ANKER创新

在手机产品展示时常常加入实景效果，利用景增强画面的纵深感和空间感。

比如下面这张努比亚X发布会片子。

图 @努比亚X·未来科技新品发布会

获取景深效果的最好方法当然是摄影，但是我们做幻灯片不可能都使用自制摄影图，这个时候就需要一些后期效果来实现景深效果。

景深控制可以理解为抠图+虚化这两大功能的合体。

下面这体育运动员原图，虽然角度很好，但背景太单一，层次感不足。

我们把人物扣出来，在底层加上看台的虚化背景，交代人物背景的同时也改变了原来尴尬的红绿配色。

在国民修图软件泼辣修图里内建了深度选项，对创造后期景深效果有奇效。

图 @泼辣修图

局部调整工具，新建一个深度调整。

软件通过智能算法识别前后深度，自动模糊背景层。

就得到一个浅景深的效果。

电影画面，可以表现非常丰富的明暗对比。光影的运用，可以渲染氛围，也可以表现人物关系。

《罗曼蒂克消亡史》葛优

《英雄》章子怡

比如上面这张图，通过明暗对比，特别是暗到亮部渐变过渡，视觉产生很好的层次感，丰富的层次对展现出的纵深空间就尤为重要，它是电影带着观众走入光影世界的重要手段。

在暗环境里加入一束亮光，对于提升画面质感，制造氛围有很好效果。

《英雄》张曼玉

不同的光效也有不同效果。

很多美图APP都提供光效处理功能。

电影光

模拟经典的电影光效，光与影留下的时光痕迹。

彩虹光

雨后彩虹带来的七色光晕，迷离梦幻。

窗边光

百叶窗边的午后时光，温柔静谧。

电影中光影运用对幻灯片设计的启示在于，在保留最多细节的同时做到最大的明暗和色彩层次，同时可以加入特殊光效让画面活泼通透。

图@小米8发布会

图@努比亚X·未来科技新品发布会

色彩是最具有感染力的视觉语言。

它是一种情绪，每一种色彩的选用和调制，就是每一种心情的表达。

《布达佩斯大饭店》画面以大面积的粉色为基调，呈现出清新的浪漫主义色彩，在如梦幻般瑰丽的大酒店中人物的服饰和建筑相得益彰。

《布达佩斯大饭店》

同时影片也不是粉色用到底，剧情起伏变化，色彩也在冷暖色之间更迭。

《布达佩斯大饭店》

每个电影都有其独特的影调和色彩倾向，

风格化的色彩也成为故事的一部分。

按色相分，影片的色彩基调可分为蓝调子、绿调子、黄调子等，其中电影配色以四种最常见的配色方案为主。

单色配色方案

由单一颜色的不同色调产生，比如红色、暗红色和粉红色。它们能创造出一种柔和的、使人平静舒缓的和谐感。

黑客帝国是一个很好的单色调电影配色例子，电影画面几乎每个场景都有绿色色调。

《黑客帝国》

绿色渗透了所有东西，创造出一种虚幻的、“催眠的”效果。

互补色方案

互补色结合了暖色调和冷色调，以此在电影里产生一种高度对立而富有生机的张力。

《天使爱美丽》

《疯狂的麦克斯》

相似色方案

相似色能创造出一种总体的和谐感，让眼睛产生舒适感。

没有互补色的那种对立和张力，很容易从景观或外景中获取，因为在自然中经常发现相似色。

通常选一种颜色作为主要颜色，一种作为支撑，另外一种用来加强。

在色彩的特性中有一种可以吸引读者视线的特质叫做“诱目性”，换种说法就是作品对视觉的吸引力。

诱目性的影响因素比较复杂。

总的来说，色相中的暖色比冷色更具有诱目性，空间感更强。

在幻灯片里色彩的运用也是如此，科技风走冷调，人文类偏暖调。

图@华为发布会

在科技发布会场景，绿色、蓝色这类冷色和黑白的中间调已经成为通用用色，体现着科技的严谨与品牌的高端定位。

图@华为发布会

同样是发布会场景，在渲染氛围时，一张暖色实景图则更为动人。

图@华为发布会

在其他品牌场景，色彩的倾向和品牌色相关，通过渐变的色彩风格展示品牌感。

图@Spotify

色彩蒙版的使用则赋予图片不同的情绪倾向。

红色热情如火

图@联想Lenovo

绿色时尚动感

图@联想Lenovo

紫色神秘典雅

图@联想Lenovo

蓝色冷静沉闷

图@联想Lenovo

我一直喜欢胶片处理色彩的方式，特别是它微妙的色彩和动态范围。

画面阴影和较暗的区域有更多的青色。

胶片感的有无也是电影感和粗糙的电视剧感之间最显著差别。

胶片记录影像是一种化学反应，从曝光开始到冲洗工艺，其色彩表现相对于数码来说更为独特也更自然。

胶片模拟不得不提滤镜之王 VSCO。

一个是电脑版的 VSCO film，一个是手机版的 VSCO X。

滤镜是 VSCO 的灵魂。

因其高质量的胶片模拟效果，俘获了众多摄影爱好者的心。

VSCO 囊括了数百枚滤镜及强大的后期功能。

VSCO的强大在于其胶片滤镜不是普通的数码参数调色模板，而是基于海量胶片扫描分析结果，对数码风格图片按电影色进行颜色查找和上色。这样调教出来的滤镜比美图秀秀等大众美图软件更踢进电影风格的胶片质感。

电影是一种以画面和声音为表达方式的视听艺术。有光影，有构图，有故事。

幻灯片在早期用强光和透镜装置把图画和文字等映射到银幕上，在放映形式上和电影同出一辙。

在某种程度上，“幻灯片”也是一种影片类型。

如何让幻灯片具备电影感，最终实现电影级幻灯片的制作与放映，景深、光影、胶片和色彩之外还有更多的影响因素……

⑼ 如何让视频充满电影感这些调色技巧要知道

第一种，剪辑软件自带的调色模板

下面的是premiere调色预设。剪辑软件里面都有一些预设的调色模板，简单色调调整非常有用，如果前期拍摄到位，预设一样很出彩。

第二种，安装插件调色

一些第三方公司为adobe的软件开发了很多调色的插件，比如大名鼎鼎的magic bullet系列、cineplus cinema 等等，这些插件非常智能，丢到素材上就能快速出效果，还可以对皮肤，背景等局部细节提供更多精细化调整，快速实用。

第三种，套用lut

LUT是指Look-up-Table，也就是颜色比对表。效果类似于美图秀秀的风格化模板，放到素材上立马见效果。很多调色师为了存储自己的调色参数都会自制一个lut，以方便日后使用。等于调色师自制了一个风格化模板，其他调色师只要拥有这个lut，也可以拥有这款色调模板。

lut现在可以直接在剪辑软件里面调用，所以小成本影视制作想要快速出效果，不妨一试。当然了，调色只是后期制作的一个环节，想要片子有感觉，从一开始的摄影构图，人物造型，演员，剧本等方面都得精雕细琢。

关于如何让视频充满电影感?这些调色技巧要知道，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

以上是小编为大家分享的关于如何让视频充满电影感?这些调色技巧要知道的相关内容，更多信息可以关注环球青藤分享更多干货

⑽ 如何拍出一部具有专业水准的电影

如何拍出一部具有专业水准的电影

想要拍出好电影可不容易，如何拍出一部具有专业水准的电影?下面就一起来了解看看吧!

1. 首先，你得有一台摄影机

事实上，很多业余拍片的人都用便宜的机子拍出了专业级的电影。通常来说，这些电影的内容和形式是比较统一，也就是说你所拍的和你所拥有的摄影机有关。所以，你需要先决定一下，你需要哪一种摄影机，还有，你买得起哪一种摄影机。摄影机从几千块到几万块、几十万不等。如果你已经有了一台啦，那就开始构思故事吧，想想什么样的故事可以和摄影机的画面相得益彰。

在1000到2000RMB的区间里，你就可以买到许多不错的家庭用摄影机啦。JVC，佳能，松下等公司都有推出价格相对低廉的摄影机，它们轻巧，操作起来很快，而且画面也不差。《女巫布莱尔》就是用电器城(Circuit City)买来的RCA摄影机拍成的。

在3000到5000RMB的区间里，你可以在松下和索尼、佳能的产品里买到很不错的摄影机了。你可以拿它们来拍出下一部的《战栗汪洋》。很多纪录片也是拿这些机子拍的。如果你不只是想玩票的话，而且不止想拍单单一部的话，你就应该多花点钱，买个好机子。

2. 你准备怎么剪辑

如果你不打算直接在摄影机上剪辑然后草草完事的话，那你肯定得把素材导进电脑里进行剪辑。你就得用到电脑上的剪辑软件了。MAC上有Final Cut Pro、Final Cut Pro10.0、Movie、也有苹果版的Premiere，PC上有Premiere、Windows Movie Maker、edius、Vegas、绘声绘影，包括一些调色软件、CG软件、声音软件。你可以用这些软件来剪辑画面，处理声音，可以加进字幕，调色，做特效等。

当然你也可以升级到更高级和更专业的软件，还有很多不错的软件可供你使用。

3. 确定拍摄地点

如果你想拍一部外天空史诗电影的话，你躲在自己宿舍里肯定是完成不了的，如果你想拍一部站街女的故事的话，你躲在宿舍还是拍不出来的。你可以先看看哪些地方可以成为你的.取景地，而这些取景地也许又会影响你故事的进展，给你新的灵感。《疯狂店员》就是一家便利店里拍的，主角是一群神经病一样的店员，电影里他们就一直讲话啊讲话。如果你连拍摄地点都还未确定下来的话，那接下来的拍摄也许会显得举步维艰。

很多地方——包括一些餐厅——一般对于是不是该让别人在自己地盘拍电影是比较犹豫的，但你可以问啊!尽管问就是了。很多时候，你一问了，他们一听到自己可以在电影里露面，都会激动得不行。

4. 找到愿意伸出援手的小伙伴们

除了极少数的个例，一部电影的完成都是需要一大群人的同心协力。他们之所以愿意聚在一起，就是因为他们看中电影的故事。如果你要拍片的话，你需要演员，还需要一群愿意帮忙的人。你可以从自己身边的朋友里找出合适的人选，也可以上社交网络寻找那些对你电影感兴趣的人。还有，如果你不准备给他们钱的话，你在一开始就得跟他们说清楚了。

如果你住在大学城的话，你可以试着在剧院那里贴张海报，说不定当地的专业人才会感兴趣。你可能会再次见识到，一个人听说自己可以出现在一部电影里会有多么高兴。