Ⅰ 世界上的第一部动画片叫什么
《滑稽脸的幽默相》
相关介绍:
《滑稽脸的幽默相》这部影片被动画史学家公认是世界上第一部被记录在标准胶片上的动画电影。其中运用了逐格拍摄、剪纸动画、真人结合拍摄等动画技术,影片的作者布莱克顿对“逐格拍摄”技术的探索对动画艺术和电影特效艺术都有关键性的贡献。
(1)小何异世界第一部电影是谁扩展阅读
相关背景:
1906年詹姆斯·斯图尔特·布莱克顿制作的动画《滑稽脸的幽默相》被誉为是动画历史上第一部真正的动画片,因此也被称为是“美国动画之父”。
布莱克顿熟练的运用了“停机再拍”的技术,并用于1907年的影片《闹鬼的旅店》中,由此开创了“电影特效”的先河
《滑稽脸的幽默相》影片大体分为两部分,第一部分是布莱克顿用粉笔在黑板上作画的过程,具体内容又可细分为两小组,一组是一对男女之间的小幽默,男士用香烟把身边的女士熏的不见了,第二组是一个绅士玩伞然后脱帽后消失,又变为了一男一女;
第二部分是剪纸动画部分,一个小丑在杂耍,身边还有一只小狗在配合他表演跳圈。
参考资料来源:网络-滑稽脸的幽默相
Ⅱ 四个小孩子通过衣柜去异世界的电影是什么名字
纳尼亚传奇 1
Ⅲ 世界第一部电影创造在什么年份
编辑本段电影诞生
早在1829年,比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现:当一个物体在人的眼前电影放映机(15张)消失后,该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间,这一发现,被称之为“视象暂留原理”。普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来,而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现,标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。1834年,美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功;1853年,奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上,运用幻灯,放映了原始的动画片。 摄影技术的改进,是电影得以诞生的重要前提,也可以认为摄影技术的发展为电影的发明提供了必备条件。早在1826年,法国的W尼埃普斯成功地拍摄了世界上第一张照片“窗外的景”,曝光时间8小时。而在初期的银板照相出现以后,一张照片缩短至30分钟左右,由于感光材料的不断更新使用,摄影的时间也在不断缩短。1840年拍摄一张照片仅需20分钟,1851年,湿性珂珞酊底版制成后,摄影速度就缩短到了1秒,这时候 “运动照片”的拍摄已经在克劳黛特、杜波斯克等人的实验拍摄中获得成功。1872年至1878年,美国旧金山的摄影师爱德华慕布里奇用24架照相机拍摄飞腾的奔马的分解动作组照,经过长达六年多的无数次拍摄实验终于成功,接着他又在幻灯上放映成功。即在银幕上看到了骏马的奔跑,受此启发,1882年,法国生理学家马莱改进了连续摄影方法,试制成功了“摄影枪”,并在另一位发明家强森制造的 “转动摄影器”的基础上,又创造了“活动底片连续摄影机”,1888年9月,他把利用软盘胶片拍下的活动照片献给了法国科学院。 在1888-1895年期间,法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。1888年,法国人雷诺试制了 “光学影戏机”,用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。1889年,美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后,又经过5年的实验后,发明了电影视镜。他将摄制的胶片影像在纽约公映,轰动了美国。但他的电影视镜每次仅能供一人观赏,一次放几十英尺的胶片,内容是跑马、舞蹈表演等。他的电影视镜是利用胶片的连续转动,造成活动的幻觉,可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。他的电影视镜传到我国后被称之为 “西洋镜”。 1895年,法国的奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟,在爱迪生的 “电影视镜”和他们自己研制的 “连续摄影机”的基础上,研制成功了“活动电影机”。“活动电影机”有摄影、放映和洗印等三种主要功能。它以每秒16画格的速度拍摄和放映影片,图像清晰稳定。1895年3月22日,他们在巴黎法国科技大会上首放影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功。同年12月28日,他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里,正式向社会公映了他们自己摄制的一批纪实短片,有《火车到站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《工厂的大门》等12部影片。卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。史学家们认为,卢米埃尔兄弟的拍摄和放映活动已经脱离了实验阶段,因此,他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时,卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为 “电影之父”。 你若问美国电影界的人,他们会异口同声地回答:“是爱迪生发明的。”但你如果去问法国人,他们则会说:“是卢米埃!”那么谁才是电影真正的发明者呢?答案:两个人都是,二人是相辅相成的!根据记载:在1888年,爱迪生开始研究活动照片,而当伊斯曼发明了连续底片后,爱迪生立刻将连续底片买回来,请威廉甘乃迪和罗利狄克生着手进行研究。到了第二年的十月,迪克生提出研究的结果,他将之拍摄成会活动的马,这就是电影史上最早摄影的成功。成功之后的迪克生,继续埋首更深的研究,一八九〇年,他用能活动的图片申请到专利,这些活动图片每秒钟能拍四十张,这就是现代影片的鼻祖。一八九一年,托马斯·阿尔瓦·爱迪生申请影像映出管和摄影装置的专利权,这是「西洋镜」电影的鼻祖。托马斯·阿尔瓦·爱迪生发明「西洋镜」电影的想法是,由于西洋镜一次只能由一个人去”窥看”,藉着人们的好奇心,如此便可以增加利益,于是这种电影在一时间非常流行。不久,托马斯·阿尔瓦·爱迪生又创造了世界最早的摄影棚,大有助于电影的发展。起初,在欧洲,也有人在对这些活动照片作研究。一八九五年,伦敦有两位名叫巴德艾卡和R.W.保罗的人,把初步的摄影棚改良后,在大庭广众之前举行表演。同时间,在法国有两位名叫路易卢米埃和奥古斯特卢米埃的兄弟,他们将照片映射在布幕上,因而吸引了大批好奇的观众。放映电影就此展开序幕。卢米埃兄弟接着巴黎工业奖励学会上试映了一部名叫「卢米埃工厂了大门」影片,同年十二月,在巴黎布辛奴街「大咖啡馆」的地下大厅,正式公开上映十二部影片,并出售门票。同年九月,在美国亚特兰大所举行的世界博览会,放映这种射映式影片时,也出售门票。如此可知,早在电影产生的同时,就已和营利结下了不解之缘。先驱 (卢米埃)法国化学家,与其北路易共同发明电影摄影机和放映机,为电影实验的先驱。
Ⅳ 世界第一部电影是什么类型,来历及拍摄过程和制作人员
1895年12月28日,法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《火车到站》影片,标志电影的正式诞生。
世界上第一部电影的产生
1872年的一天,在美国加利福尼亚州一个酒店里,斯坦福与科恩发生了激烈的争执:马奔跑时蹄子是否都着地?斯坦福认为奔跑的马在跃起的瞬间四蹄是腾空的;科恩却认为,马奔跑时始终有一蹄着地。争执的结果谁也说服不了谁,于是就采取了美国人惯用的方式打赌来解决。他们请来一位驯马好手来做裁决,然而,这位裁判员也难以断定谁是谁非。这很正常,因为单凭人的眼睛确实难以看清快速奔跑的马蹄是如何运动的。
裁判的好友———英国摄影师麦布里奇知道了这件事后,表示可由他来试一试。他在跑道的一边安置了24架照相机,排成一行,相机镜头都对准跑道;在跑道的另一边,他打了24个木桩,每根木桩上都系上一根细绳,这些细绳横穿跑道,分别系到对面每架照相机的快门上。一切准备就绪后,麦布里奇牵来了一匹漂亮的骏马,让它从跑道一端飞奔到另一端。当跑马经过这一区域时,依次把24根引线绊断,24架照相机的快门也就依次被拉动而拍下了24张照片。麦布里奇把这些照片按先后顺序剪接起来。每相邻的两张照片动作差别很小,它们组成了一条连贯的照片带。裁判根据这组照片,终于看出马在奔跑时总有一蹄着地,不会四蹄腾空,从而判定科恩赢了。
按理说,故事到此就应结束了,但这场打赌及其判定的奇特方法却引起了人们很大的兴趣。麦布里奇一次又一次地向人们出示那条录有奔马形象的照片带。一次,有人无意识地快速牵动那条照片带,结果眼前出现了一幕奇异的景象:各张照片中那些静止的马叠成一匹运动的马,它竟然“活”起来了!
生物学家马莱从这里得到启迪。他试图用照片来研究动物的动作形态。当然,首先得解决连续摄影的方法问题,因为麦布里奇的那种摄影方式太麻烦了,不够实用。马莱是个聪明人,经过几年的不懈努力后,终于在1888年制造出一种轻便的“固定底片连续摄影机”,这就是现代摄影机的鼻祖了。从此之后,许多发明家将眼光投向了电影摄影机的研制上。1895年12月28日,法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《火车到站》影片,标志电影的正式诞生。
当然,19世纪末电影的诞生从根本上说是科学技术与艺术相结合的综合产物,在电影诞生之前,许多发明家已经为电影的诞生做过艰苦的工作和基础性的贡献。除上面所提到的科学发明家外,还有许多,如美国的大发明家爱迪生等。而斯坦福与科恩的打赌事件如同使这些科学技术糅合在一起发生巨变的催化剂,迅速导致了电影综合技术的出现和产生,使电影这门伟大的艺术叩响了20世纪的大门。
传入中国的过程
有人认为,如果要谈电影,就要上溯到我国汉代出现的灯影戏及之后出现的皮影戏。但是,真正有意义的电影,不是发明自中国,而是科技发达的近代欧洲。1895年12月28日,法国卢米尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后,正式标志着电影时代的来临。
既然中国与电影的发明无缘,那中国电影发展就由电影放映开始。1896年,卢米尔兄弟雇用了二十个助手前往五大洲去放映电影。就是这样,电影这种拥有艺术和商品双重价值的文化产品,在西方商人扩大市场商业策略推动下,传入了中国。随后,很多欧美商人见中国的放映业有利可图,纷纷来华投资。他们经营放映业,修建及发展连锁式影院,甚至在中国建立电影企业,摄制影片。
中国电影百年历史
中国最早放映的电影——1896年8月11日法国商人在上海徐园“又一村”茶楼内放映的“西洋影戏”。
中国摄制的第一部影片——1905年秋由北京丰泰照相馆与京剧名角谭鑫培合作拍摄的京剧片断《定军山》,为戏曲记录片。它标志着中国电影的正式诞生。
中国第一座电影院——1907年第一座电影院平安电影公司在北京长安街建成,由外商经营。
《定军山》片断
中国第一个电影制片公司——1909年美国人布拉斯基久慕上海这块生财富地,不远万里来到上海香港路创办亚细亚影戏公司。这是中国土地上的第一家影片摄制公司。
中国第一部短故事片——1913年由郑正秋、张石川导演的故事片《难夫难妻》(又名《洞房花烛》),此片是由亚细亚影戏公司开张后的第一部作品,首开家庭伦理剧之先河。
中国第一部长故事片——1921年中国影戏研究社在上海拍摄第一部长故事片《阎瑞生》。
中国第一本电影刊物——1922年1月由顾肯夫、陆洁创办的中国第一本电影刊物《影戏杂志》。
中国第一所电影学校——1922年3月郑正秋、张石川等人创立中国第一所电影学校——明星影戏学校(后改为明星演员养成所),由郑正秋担任校长,培养电影人才。
中国第一部完整的电影剧本——1924年,洪深创作的《申屠氏》在《东方杂志》发表。
中国第一首电影歌曲——1930年12月3日联华公司出品的影片《野草鲜花》上映,该片以蜡盘配音的方法配制了中国第一首电影歌曲《寻兄词》。
中国第一部有声电影——1931年3月15日,由明星公司摄制的中国第一部有声电影《歌女红牡丹》上映,该片采用的是蜡盘配音的技术。
中国第一部长动画片——1941年中国第一部长动画片《铁扇公主》完成,公映后受到好评。
中国美术片第一次在国际上获奖影片——1956年木偶片《神笔》获第八届国际儿童影片节儿童娱乐片一等奖。
中国第一部剪纸片——1958年万古蟾导演我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》,为美术影片增添了一个新品种。
中国第一部彩色宽银幕立体电影——1962年上海天马电影制片厂摄制完成我国第一部彩色宽银幕立体故事影片《魔术师的奇遇》。
参考资料:http://www.in70.com/zt/ztwz-887.html
Ⅳ 第一部电影是什么
1895年以前
11世纪
科学家们意识到了将一束光透过小孔可以使一个外部的形象在内部显现出来。
16世纪
雷纳多·达·芬奇(意大利)概略地描绘出"黑箱"的概念。"黑箱"出现于欧洲文艺复兴前的意大利。它是一个类似镜头式的暗箱,里面射出的光线可以在其对面的墙上形成颠倒的影像。
16世纪中叶一17世纪
1、钱巴蒂斯塔·德拉·波尔塔(意大利)通过"黑箱"放映了一组不长的风光图画。
2、阿塔内休斯·基歇尔(德国)发明了他的"魔灯"。这是一种通过蜡烛和透镜放映画面的方法。
1824年
彼得·马克·罗热(英国)向伦敦的皇家协会提交了名为"关于活动物体的视觉留影原理"的报告。
1826年
约翰·艾尔顿·帕里斯博士发明了"幻影转盘",即在一圆盘上一面画有鸟笼,一面画一只鸟,旋转时产生"鸟在笼中"的感觉。
19世纪30年代
1、 约瑟夫·涅普斯和路易斯·达盖尔(均为法国)发展了照相制版工艺,使被拍下来的影像可以保留在金属板上。
2、威廉姆·亨利·福克斯·塔尔博特(英国)在纸板上制出了正片。
1832年
1、约瑟夫·普拉图(比利时)制造出了"诡盘"。这是一只画有一系列动作分解图形的圆盘,圆盘的边缘有许多齿孔。操作者面对镜子,把眼睛对准任何一个齿孔,转动圆盘,可在镜中看到活动的影像。
2、西蒙·里特·冯·施坦普夫(德国)发明了"圆筒动画镜",这是一种与"诡盘"相类似的玩具。
1834年
威廉姆·乔治·霍纳(英国)发明了"活动连环画转筒"。它在一只圆筒状的内环中贴上画有一系列分解动作的纸片,通过圆筒的旋转使人看到连续活动的影像。
1839年
达盖尔(法国)在巴黎展示了银板照像。
1849年
朗根海姆兄弟在费城试验成功了玻璃板照像。
1877年
托马斯·阿尔瓦·爱迪生(美国)发明了留声机录音机。 埃德沃德·穆布里奇(英国)成功地用一组镜头拍下了一匹奔马的分解动作。
1882年
艾蒂安·朱尔斯·马利(法国)发明了"摄影枪"。
1884年
乔治·伊斯曼(美国)把柯达胶卷投放市场。
1888年
伊斯曼为其在一种赛潞瑶片基上使用的胶片乳剂申请了专利。
1889年
爱迪生实验室发明了活动电影摄影机。
1891年
爱迪生发明了活动电影放映机,它放映出的影像只能通过一个小孔来窥视。
1893年
世界上第一个电影制片厂,爱迪生的"黑玛丽"制片厂在新奥尔良的新泽西建成。
电影的开始(1895--1913)
1895年
1、奥古斯特和路易斯·卢米埃尔(法国)发明了手提式电影放映机。
2、卢米埃尔兄弟拍摄了他们的第一部影片《工人离开卢米埃尔工厂大门》。
3、伍德维尔·莱瑟姆(美国)发明了电影放映机上的胶片控制装置,解决了影片胶片在运行时发生画面跳动的现象。
4、12月28日卢米埃尔兄弟在巴黎公开放映了电影。
1896年
1 罗伯特·威廉姆,保罗(英国)在英国为电影放映机(Biosoope)取得专利。
2 “叙事电影之父”乔治·梅里爱(法国)开始摄制“幻术”(特技)电影。在其后来的电影生涯中,他不断对这一想象的王国进行探索。
3、 4月23日,爱迪生(美国)的放映机(Vitascope)在纽约城中的科斯特和比亚尔音乐厅进行了第一次放映活动。
1900--1905年
布莱顿学校在英国建立。它由一群摄影师组成,他们的试验显示了镜头之间的相互影响可以传达出不确定的信息。
1900--1910年
出现了数以百计的根据著名舞台剧改编的短故事片。
1902年
1、梅里爱的《登月旅行记》(法国)问世。该片使他获得了国际性名声。
2、埃德温· S·鲍特的《邮递员的罗曼史》(美国)表明对于电影叙述方式的基本因素逐渐增长的意识。
3、查尔斯·百代(法国)建立起自己的制片厂--百代电影公司。
1903年
1、鲍特的《美国消防队员的生活》(美国)显示了通过电影的剪辑创造出戏剧性和象征意义的可能性。
2、鲍特的《火车大劫案》(美国)展示出平行剪辑的效果和西部的魅力。
1905年
1、镍币影院在匹兹堡开张。这是美国第一家装备齐全的电影院。
2、第一本行业刊物《观看与影片目录》在美国出版。此时,标准的影片长度为一本。
3、塞西尔·赫普沃斯的《被流浪汉所拯救》(英国)使用了一种连续的银幕运动的方式作为保持故事连续的方法。
4、中国拍摄了自己的第一部影片《定军山》。该片由北京丰泰照相馆摄制,记录了京剧《定军山》的几个演出片断。
1906年
在美国,已经发展到近1000家镍币影院。
1907年
1、"艺术电影公司"在法国建立。该公司旨在生产具有文化价值的影片。
2、芝加哥建立了第一个城市电影审查委员会。
1908年
1、埃米尔·科尔在法国拍摄了他的第一部动画片,与此同时,小斯图尔特·布莱克顿在美国开创了动画事业。
2、百代电影公司(法国)已发展成为世界上最大的电影帝国,它每年出口到美国的影片是美国本土生产影片的两倍。
1909年
1、35毫米胶片成为国际影片的标准。
2、美国电影工业建立了全国电影审查委员会以对抗州和市政当局干涉电影的企图。
3、“电影技巧之父” D. W.格里菲斯拍出了《囤积小麦》(美国)。该片代表了早期拍摄"辩证电影"的努力。
4、温莎·麦凯拍了《恐龙格蒂耶》,这是美国第一部重要的动画片。
5、全美已有了 l万家镍币影院。
6、以第一位女演员弗洛伦斯·劳伦斯(《传记女郎》)在银幕上使用真实姓名为标志,明星制开始在美国出现。
1911年
1、森图尔影片公司在好莱坞建立了第一家制片厂。
2、宾西法尼亚建立了第一个州立评判委员会,以检查电影的道德质量。
3、第一个影迷杂志《电影故事杂志》在美国创刊。
4、格里菲斯的影片《战争》(美国)问世。这部纪录片式的故事影片显示了导演对电影这一媒介日渐成熟的把握。
1912年
1、卡尔·拉莫尔建立了环球影片公司(美国)。
2、阿道夫·朱克尔建立了名演员制片公司(美国)。
3、思里科·瓜佐尼拍摄了《你往何处去?》(意大利)。这部精心摄制的大场面影片取得了巨大的成功,井奠定了意大利 电影在史诗性影片上的重要地位。
4、路易斯·梅尔坎顿拍摄了《伊丽莎白女王》(法国)。萨拉·贝纳尔出演了这部根据舞台剧拍摄的长50分钟的影片。
1913年
1、斯特兰·拉伊拍摄了《布拉哥的学生》(德国)。这部表现主义的幻想片成为神秘恐怖电影的雏形。
2、中国生产第一部短故事片《难夫难妻》,导演张石川、郑正秋。电影描写了一对青年男女在封建包办婚姻中所经历的 一系列繁文褥节。
成长时期之一(1914--1920)
1914
1、故事片开始成为电影工业的标准产品。
2、第一座大型影院“滨河剧院”在美国纽约开业。
3、W·W·霍金森建立了派拉蒙影片公司(美国)。
4、查尔斯·卓别林在启斯东的影片中出现。他在一年中拍摄了35部喜剧片,并创造了"小流浪汉"的形象。
5、著名系列片《保琳历险记》(法国)问世。蹈尔·怀特在片中担任女主角。
6、乔瓦尼,帕斯德隆纳拍摄了《卡比利亚》(意大利)。这部巨片中华美的服装引起了全世界的喝彩。
7、弗兰克·鲍威尔的《那儿有一个傻瓜》(美国)问世。西达·巴拉第一次扮演了“荡妇”的角色,从此,“妖妇”一词开始进入人们的语言中。
8、麦克·塞纳特拍摄了第一部故事片长度的喜剧片《蒂利耶被揭穿了的罗曼史》(美国)。
1915年
1、美国最高法院在互助影片公司与俄亥俄州的法律诉讼中判定:电影媒介不享受宪法“第一修正案”中关于保护言论自由的条款。
2、美国“全国电影审查委员会”改名为“全国电影审议委员会”。
3、威廉姆·福克斯建立了福克斯影片公司(美国)。
4、托马斯·英斯在美国开创了“制片厂制度”。
5、西席· B·第密尔拍摄了《欺骗》(美国)。这是一部精致的关于犯罪、性和牺牲的影片,并用高调摄影表现了心理 的潜流。
6、格里菲斯拍摄了《一个国家的诞生》(美国),这部纪念碑式的、同时引起激烈争论的影片长达近3个小时,它使用了 许多以前影片所没有使用过的方法。
1916年
1、塞缪尔·戈德菲斯和艾德茄·塞尔温共同建立了戈德温影片公司(美国)。
2、格里菲斯拍摄了《党同伐异》(美国)。这部片长超过3小时的影片把四条故事的线索交织在一起,通过复杂的叙事呼 吁着世界的和平与友爱。
3、维克多·斯约斯特洛姆拍摄了《死之吻》(瑞典)。他在戏剧性的素材中使用了现代的方法,通过一系列的闪回来叙 述事情的经过。
1917年
1、在政府的支持下,德国建立了乌发(UFA)制片厂。
2、卓别林的《安逸街》和《移民》(均为美国)问世。在这两部影片中,小流浪汉已从最初的漫画式的形象发展为一个 有着悲喜剧效果的富于人性和社会批判色彩的角色。
1918年
1、格里菲斯拍摄了《世界之心》(英国)。影片在对经历了第一次世界大战的几位主人公的表现中,对德国待一种否定 态度,获得了成功的宣传效果,欧内斯特·刘别谦拍摄了《卡门》(德国)。这部由"欧洲豪华电影的大师"摄制的影 片以异国绚丽奢华的服装和对性关系的暗示引起了国际影坛的关注。
2、美国的第一部动画故事片,由麦凯执导的《路西塔尼亚的沉没》问世。
3、上海商务印书馆成立"活动影戏部"(后更名为"影片部"),中国开始建立起自己的民族电影事业。
1919年
1、苏联电影工业国有化。
2、由玛莉·壁克馥、查尔斯·卓别林、道格拉斯·范朋克和D. W.格里菲斯联合创办的联美公司成立。
3、成套供片法逐渐推广。
4、阿贝尔·冈斯于-“欧洲的格里菲斯”拍摄了长达3小时的大型巨片《战争与和平》。他在影片中把特技、隐喻性的并 形象和纪录片片断结合在一起,表达了反战的主题。
5、格里菲斯的《被摧残的花》(美国)成功地利用制片厂的环境创造出一种动人的气氛。
6、莫里兹·斯蒂勒拍摄了《阿尔纳先生的宝藏》(瑞典)。这部史诗般的影片真实地再现了16世纪瑞典的历史风貌。
7、埃里希·冯·施特罗海姆拍摄了《愚昧的丈夫》(美国)。影片精妙而又坦率地表现了富人之间的三角爱情关系,它 也标志着他导演生涯的开始。
8、罗伯特·维纳的《卡里加里博士》问世(德国)。这部恐怖的幻想片以一个疯医生的故事探索了表现主义的技巧。
1920年
1、乔·布罗姆特和亨利与杰克·科恩共同建立了 CBC影片销售公司(哥伦比亚公司的前身)(美国)。
2、列夫·库里肖夫(苏联)在莫斯科建立了他的工作室,并开始探索剪辑技巧。
3、卡尔·鲍泽斯和保尔·威格纳拍摄了《泥人哥连》(德国)。影片描写一个被注入了生命的泥人反对他的创造者的故 事,是有重要影响的表现主义影片。
4、西席·第密尔拍摄《为什么改变了你的妻子?》(美国),一部精致的关于两性冲突的影片。
成长时期之二(1921--1925)
1921年
1、卓别林的《寻子遇仙记》(美国)问世。这是他导演的第一部故事片。该片成为他在商业上最成功的影片。
2、雷克斯·英格拉姆拍摄了《启示录四骑士》(美国)。在这部反对战争的寓言中,鲁道夫·瓦伦蒂诺塑造了一个新型的浪漫偶像,这在当时为他获得了极高的声誉。
3、斯特罗海姆拍摄了《愚蠢的窃贼》(美国)。影片以一种现实主义风格的细节描写,表现了一名美国妇女卷入欧洲上流社会的腐败和堕落的故事。
4、中国第一批长故事片《阎瑞生》、《红粉骷髅》和《海誓》问世。
1922年
1、美国有三分之二的州已经或正在制定有关法规,以对电影进行管理。
2、美国电影工业组成了“美国电影制片和发行人组织”,并聘请威尔· H·海斯为主席,以改善好莱坞的形象。
3、罗伯特·弗拉哈迪的《北方的纳努克》(美国)问世。这部产生了重要影响的非故事片捕捉了一个爱斯基摩人家庭的生活。
4、弗立茨·朗拍摄了《赌博者马布斯博士》(德国)。影片描绘出第一次世界大战后德国社会的图景。
5、弗利德里希·茂瑙拍摄了《诺斯费拉杜》(德国)。影片在实景中拍摄。这部改编自布莱姆·斯托克的《德拉库拉》的故事的影片虽然并不忠实于原著,但却第一次把吸血鬼的形象带给了电影观众。
6、中国第一家较有规模的影业公司“明星影业公司”在上海成立。它标志着中国民族电影开始进入发展阶段。
7、吉加·维尔托夫拍摄了纪录片《电影真理报》(苏联)。影片通过剪辑把新拍摄的画面和影片资料结合在一起,分为23个标题,描绘出苏联人民生活的真实景象。
1923年
1、华纳兄弟影片公司(美国)正式注册。
2、卓别林完成了《巴黎一妇人》(美国)。影片通过一年轻妇女在被人供养的奢侈生活和真正的爱情之间的选择,显示出对于爱情题材出色的处理技巧。
3、雷内·克莱尔拍摄了《疯狂的雷伊》(法国)。这部短片充分利用了电影这一媒介特技的可能性。
4、詹姆斯·克鲁兹的《大篷车》(美国)问世。这部描绘美国西部边境开拓者生活的史诗性影片引起了众多的模仿者。 5、西席·第密尔拍摄了《十戒》(美国)。这部卖弄视觉技巧和特技的历史巨片为导演赢得了好莱坞“第一流人物”的名声。
6、弗立茨·朗拍摄了《尼伯龙根》(德国)。这部分成两集的风格铺张的影片强调了这个德国传奇中的宿命的色彩。
1924年
1、米特一高德温一梅耶三家电影公司联合组成了米高梅电影公司(美国)。
2、CBC影片销售公司变成哥伦比亚影片公司(美国)。
3、雷内·克莱尔拍摄了《幕间休息》(法国)。影片运用特技和荒诞的动作对现实进行了嘲讽。
4、约翰·福特拍摄了《铁骑》(美国)。影片以激动人心的动作场面积令人怀恋的环境描绘在西部史诗片中独树一帜。 5、费尔南德·莱热的《机械的芭蕾》(法国)问世。这部先锋派短片把机械运动的物体与现实生活的片断并列在一起。 6、保罗·莱尼拍摄了《蜡像馆》(德国)。这部表现主义的幻想片把历史上三个罪恶人物的故事和一位诗人的梦魇联在一起。
7、弗利德里希·茂瑙拍摄了《最卑贱的人》(德国)。这是一部富于创造性并产生重要影响的影片。它利用想象性画面的技巧展示了人物的主观心态。
8、斯特尔海姆拍摄了《贪婪》(美国)。影片通过对物欲横流世界直率的描绘为美国银幕带来一种新的现实主义之风。
1925年
1、卓别林的《淘金者》(美国)问世。当片中的小流浪汉最终找到了爱情、幸福和财富而丧失了自己的个性时,导演所创造的那个悲喜剧的世界获得了实现。
2、E· A·杜邦拍摄了《杂耍场》(德国)。影片讲述了一个嫉妒和谋杀的故事。它以出色的镜头运动使主人公痛苦的内心世界得到戏剧化的表现。
3、谢尔盖·爱森斯坦拍摄了《战舰波将金号》(苏联)。导演所创造的“冲突蒙太奇”理论在这部表现1905年俄国革命的影片中得到了运用。该片对全世界的电影制作者都产生了重要影响。
4、罗伯特·朱利安拍摄了《歌剧院里的幻影》(美国)。朗·钱尼通过这部近10年来最成功的恐怖片爬上了明星宝座。 5、乔治。威廉·帕布斯特拍摄了《没有欢乐的街》(德国)。这部最没有浪漫色彩的"街道片"展现了战后经济混乱的环境里物质的匮乏和社会的绝望。
6、金·维多拍摄了《大阅兵》(美国)。这部在国际上获得成功的影片,描绘了一名经历了第一次世界大战的年轻人的成熟。
有声时代之一 (1926-1929)
1926年
1、约翰·格里尔逊在对弗拉哈迪的《莫阿纳--一部黄金时代的罗曼史》(美国)的评论中创造了“纪录片”一词。
2、艾伦·克罗斯兰拍摄了《唐磺》(美国)。影片率先使用了维它风音响系统为影片配制了背景音乐。
3、巴斯特·基顿拍摄了《将军》(美国)。这位“伟大的冷面人”在影片中把插科打浑与对社会的讽刺完美地融合在一起。
4、阿尔伯特·帕克拍摄了《黑海盗》(美国)。该片是第一部全部使用两色彩色染印法工艺的故事片。
5、弗谢沃洛德·普多夫金的《母亲》(苏联)问世。影片把个人命运与群众运动结合起来,并突出表现了在政治背景中人物性格的发展。
1927年
1、美国电影艺术和科学学院第一次推出了"学院奖"(奥斯卡奖)。
2、由影片发声的"有声电影"第一次在故事片长度的影片序幕中出现。
3、艾伦·克罗斯兰的《爵士歌王》(美国)问世。第一部带有音乐和部分对话场面的故事片和观众见面。它促使整个电影工业向有声电影冲击。
4、阿贝尔·冈斯拍摄了《拿破仑》(法国)。这部长度超过4小时的史诗片由于其技艺的精良而受到高度的赞誉--其中包括使用三块连接在一起的银幕同时展示四个场面。
5、弗立茨·朗拍摄了《大都会》(德国)。这部在对建筑的描绘上充满生气的表现主义影片考察了未来的技术社会。在那里,科学、工业和劳动者互相冲突的目标导致人类走向毁灭的边缘。
6、茂瑙拍摄了《日出》(德国)。导演运用运动的镜头给予这个三角爱情故事以一种抒情的表现。
7、普多夫金拍摄了《圣彼得堡的末日》(苏联)。影片表现了主人公在历史中的成长和加入革命的经历。
8、沃尔特·鲁特曼拍摄了《柏林--一个大城市的交响曲》(德国)。它通过对物体的形状和运动的剪辑捕捉住了柏林的“本质”。
9、约瑟夫·冯·斯登堡拍摄了《底层世界》(美国)。它标志着强盗电影的开始。
10、威廉姆·威尔曼拍出了《翼》(美国)。这部描写第一次世界大战壮观的空战场面的影片获得了第一个奥斯卡最佳影片奖,并为其增添了光彩。
1928年
1、雷电华公司成立(美国)。
2、萨尔瓦多·达利和路易斯·布努艾尔拍摄了《一条叫安达鲁的狗》(法国)。这是法国超现实主义运动中最著名的影片。
3、瓦尔特·迪斯尼拍摄了《汽船威利号》(美国)。这是第一部配有同步音响的动画片。
4、卡尔·德莱叶完成了《圣女贞德的受难》(法国)。这部影片主要是用特写拍摄的。它的碎片式的形象的并列拼贴引起了激烈的争论。
5、布赖恩·富瓦拍摄了《纽约之光》(美国)。这是第一部全部有对白的故事片。
6、普多夫金拍摄了《亚洲风暴》(苏联)。影片描绘了在一场革命风暴中,一位蒙古牧民领导人民反抗帝国主义统治的斗争。
7、斯约斯特洛姆拍摄了《风》(美国)。影片描写了一位拓荒的妇女在新的环境中为生存而奋力挣扎,几乎被风拖人了疯狂之中。
1929年
1、电影放映的速度标准被规定为每秒24格。
2、随着向有声电影转变的完成,全美共生产了300多部有声片。
3、在格里尔逊的领导下,英国的电影工作者开始了一个拍摄与社会密切相关的纪录片运动的10年。这一运动获得了国际的名声,并激发了世界各地的导演们。
4、哈里·博蒙特拍摄了《百老汇歌舞》(美国)。这部“百分之百的全歌、全舞、全对白”影片获得了奥斯卡最佳影片奖,并在好莱坞掀起了歌舞片热潮。
5、亚历山大·杜甫仁科拍摄了《兵工厂》(苏联)。影片以充满诗意的情调对乌克兰人民不可摧毁的革命精神进行了歌颂。
6、阿尔弗莱德·希区柯克拍摄了《讹诈》(英国)。这部英国的第一部有声片在创造银幕的悬念中,展示出对音响与画面的关系敏锐的认识。
7、约瑟夫·桑特利和罗伯特。弗洛里拍摄了《椰子》(美国)。这第一部马克斯兄弟的影片为银幕喜剧增添了一种新的荒诞色彩。
8、维尔托夫拍摄了《带着摄影机的人》(苏联)。这是一部生动的关于俄国城市生活的影片,它以对镜头和剪辑富于活力的运用表现出具有哲理的主题。
9、金·维多拍摄了《哈利路亚!》(美国)。第一部全部由黑人演出的有声片
Ⅵ 谁知道这个电影叫什么
《大逃杀II》(Battle Royale 2)
http://lib.verycd.com/2003/12/27/0000002566.html
【片名】Battle Royale 2
【译名】大逃杀II
【年代】2003
【国家】日本
【类别】动作
【语言】日语
【字幕】外挂中文
【评分】5.5/10 (77 votes)
【链接】http://us.imdb.com/title/tt0338763/
【导演】Kenta Fukasaku|Kinji Fukasaku
【主演】* 米内健吾(久我未来 饰)— 前BR优胜者。
* 风间总司(村田充 饰)— 前BR优胜者。
* 今给岭聪(和田聪宏 饰)— 和七原一样是BR的少数成功逃脱者之一。
* 左海贡(石垣佑磨 饰)— 朋友过去因被迫参加BR而死亡。
【简介】
从全国中学三年生中选出被认为是最不良的一个班级,令其所有成员在一起自相残杀直至仅余最后一人存活的游戏法则——新世纪教育改革法,通称“BR”。
三日之内,要么将身边所有同伴杀死,要么等着自己被杀,道路残酷而唯一。而当年最终从这种极限状态中脱逃,残活下来的人,他们后来如何?
在七原秋也与中川典子从BR中脱身,离开孤岛的两年之后,人类世界进入了恐怖主义时代。首都在反BR国家的“恐怖分子”手下被炸为废墟,政府当局将这次事件的凶犯判定为七原,并开始了对其的国际通缉。
首都崩坏之后一年……七原做为反BR法组织“wild seven”的领袖,对所有的成人发布了宣战通告。成人们为了剿杀七原,便籍着反恐的正义之名,计划了一次新游戏——新世纪反恐对策特别法,通称BRⅡ。
这样的背景之下,某天,汇集了来自全国各地的不良少年,以及逃课问题生的鹿之砦中学校的3年B组42名孩子,在圣诞节休学旅行通往滑雪学校的路途中,沦为了军队的劫持目标,被全员绑架到了一座孤岛之上。当他们被勒令换上军服,并押送集合至一个巨大军营之内时,他们的指导教师RIKI却出现了。“整个班级无一人例外,将成为本次BRⅡ的参加者”,RIKI向已经陷入混乱的学生们,公布了绑架理由,并说明了BRⅡ的游戏规则。
2003年7月5日,是已故殿堂大导演深作欣二的生忌,亦是《大逃杀II》的开画日,日本261间戏院门外出现通宵人龙,全国观众目的只有一个 — 第一时间欣赏这部震撼全球的最新话题作品《大逃杀II》!开画当日,全国票房比上集高出71.2%,部份地区收入更超出250%,动员观众人数则比《大逃杀》多出78%,预计稍后将冲破40亿日元,成为近三年来首部可冲破此票房大关的日本电影!
-------------------------------------------------------------------------------------------
《大逃杀II》之路:
事实上,《大逃杀II》宣布开拍初期已在日本及各地刮起旋风,先在全国举行大型招募演员活动,从6,000名应征者中选出42名学生,不少明星亦争相投演片中角色,可见《大逃杀II》及深作欣二之魅力。正式开拍后,深作欣二却知悉自己患上未期骨癌,但仍坚持继续拍摄,声明自己要竭尽全力完成这部毕生最伟大之作。
可惜,深作欣二终在拍摄期间因骨癌逝世,但他誓要完成这部电影的斗心却感动了全国;决定代他完成作品,首次执起导演筒的儿子深作健太称:「这不是我的首部电影作品,而是代父亲完成的遗作,是深作欣二作品。」其后无论在发布会或首映之上,演员及观众无不向这位电影巨匠致以最高敬意,在海报上写上无数尊敬和纪念说话,片中一班年轻演员更禁不住落泪,在正式首映时更激动得难以看完整套电影…这一切一切,都标志着《大逃杀II》将成为一部超越一般电影范畴的经典钜制。
3年前后...
3年前...北野武飞刀插头,学生们互相厮杀,血染校服的场面是否仍历历在目?2000年,日本殿堂级导演深作欣二推出《大逃杀》,以震撼有力的题材、血腥残暴的手法,挑战传统道德,结果惹来日本国会史无前例的猛烈回响,被指严重影响社会风气,掀起连串禁映风波!
结果,《大逃杀》于日本共吸引215万观众,票房收入31亿日元。随后,禁映风暴由日本横扫至全亚洲,于香港上映时亦引起重大关注,电检处受尽各方压力被要求禁映,传媒大肆报导谈论,话题性一时无俩,最后电影以三级上映,仍惹来各方争议,年青人偷入戏院,职员严查身分证……不过亦无阻电影观众,而且票房成绩骄人。
3年后...一场挑战电检尺度,再掀国际争议的最后厮杀即将爆发,《大逃杀II》在早前举行的康城影展中播放部份片段,实时引起一阵骚动,全球片商争相洽购发行权,至今将有30个国家上映《大逃杀II》!本集的战争厮杀场面比上集还要血腥暴力,制作费用更庞大,专程往阿富汗取景,规模制作绝对更胜上集!演员方面继续由暴力大师北野武、藤原龙也、前田亚季以及新加入的加滕夏希、前田爱、忍成修吾、酒井彩名等日本新星演出。
故事大纲:
世界进入了恐怖时代,反「BR法」组织领袖七原秋也,是连环爆炸的国际恐怖份子,为歼灭他,成年人以正义为名开始新游戏,—「新世纪反恐特殊法」简称「BRII」。
《大逃杀II》讲述上集唯一的生还者七原秋也(藤原龙也)及中川典子(前田亚季)逃出荒岛后3年,秘密成立了反BR 法组织「七原组」与政府对抗,而军方竟将几次恐怖袭击的罪名加在他们身上,并安排新一次「大逃杀」对付他们!
今次被选中的是鹿之砦中学3年B班,任务是3日内于荒岛的基地,斗快歼灭七原秋也及其党羽,将其杀死,并且加入了更残忍的新规则 — 相同学号的男女学生被编成两人一组,只要其中一个被杀,同一学号同学的颈圈亦会实时引爆!失败者只有死路一条,一场学生间的大厮杀再度展开!
《大逃杀II》— 全新【BRII法】:
旧BR法 - 新世纪开始,国家崩溃;校园暴力猖獗,逾千教员殉职。失去自信的成年人,惧怕小孩们失控,决定通过新法案-【B.R.大逃杀】— 42名中学生,被军政府强逼参加大逃杀,直至死剩一个…今次,【新BRII法】加入了更残忍的新规则…「颈圈连动」!
背景 - 第一次「大逃杀」后3年,世界进入了恐怖时代,为了和平以及解决由学生及年青人引起的恐怖威胁,政府决定采取强制手段打击一直未能解决的问题,成立新世纪、新秩序。为了歼灭对抗自己的少男少女,成年人以正义为名开始新游戏 — 「新世纪反恐特殊法」简称「BRII」。
目的 - 反「BR法」组织领袖七原秋也,秘密成立「七原组」对抗成年人,被政府锁定是连环爆炸的国际恐怖份子,成为头号通缉犯,为了歼灭七原秋也及「七原组」,成年人再次派出一批学生参加「BRII」...
七原匿藏在一个叫「战舰岛」的荒岛上,今次被选中的「鹿之砦中学」3年B班全体学生,首要任务是在全新「BRII」规则下,到达荒岛上的基地,于3日期限内斗快歼灭七原秋也及其党羽,将其杀死为之胜利。
全新游戏规则:
1. 全国学生被选中参加「BRII」的机会均等,每月选出一班。
2. 被选中学生有义务完成任务,不得反抗,拒绝参加者即场射杀。
3. 「BRII」凌驾一切法律,容许任何手段,包括杀人、放火、使用任何武器及药物。
4. 不可反抗「BRII」之执行者(包括教师),违者将遭严厉处分。
5. 杀死「BRII」的目标为之胜出,余下参加者全部皆当胜出。
6. 时限3日。
7. 「颈圈连动」— 男女学生被分成两人一组,获派相同学号,只要其中一个死亡,同组同学的颈圈亦会实时引爆!
8. 学生被分配相同武器,但没有弹药,需要在岛上找寻。
9. 每小时设定岛上不同区域为禁区,不离开者,颈圈自动引爆。
10. 「BRII法」之内容可随时增订。
---------------------------------------------------------------------------------------------
鹿之砦中学3年B班:
鹿之砦中学,集合日本全国不良少年及问题学生的学校,今次,3年B班被选中了,42名学生大部份只有15岁,在圣诞前夕全员被捉去参加BRII,更被迫戴上死亡颈圈。他们第一个要面对的恐怖成年人,就是班主任RIKI竹内力,他会亲手将 3年B班送上BRII的不归路...
在残酷的新规则下,那个学生会率先死亡?谁又会被谁连累至死?班中的恋爱、友情、人性,全部都要在BRII中成为牺牲品…他们,会起来反抗吗?
* 青井拓也(忍成修吾 饰)—男生1号,热血冲动的狂气青年,绝对不满被任何规矩压制。一向不信任成年人的他,因参与连串暴力事件被母亲送到鹿之砦中学,却在加入榄球部后渐渐学到朋友和合作之道;可惜,他今次一开始就亲眼目睹不愿参加BRII的好友被杀...
* 浅仓尚子(酒井彩名 饰)—女生1号,双亲离异,心地善良的典型女生,榄球部经理人,喜欢青井拓也。
* 北野诗织(前田爱 饰)— 女生4号,上集身亡的城岩中学3B班北野武老师之女,一向讨厌父亲,因自愿参加BRII而被安排入读鹿之砦中学,更加入榄球部锻炼强健体能。诗织的目标直指七原秋也,只为了父亲临死前的一句说话,她早作准备参加BRII的原因究竟是...?
* 久濑遥(末永遥 饰)— 女生5号,由外国回来,未能融入团体生活,时常单独一人,却一直暗恋拓也。患有糖尿病,需要定时打胰岛素,但在3日限期的BRII中,她的病...
* 教师RIKI(竹内力 饰)— 任教鹿之砦中学3年B班,最爱的女儿在首都恐怖大爆炸中死亡,自此完全崩溃,更患上精神病,性格变得又狂又狠,誓要以BRII歼灭七原报复。
七原组WILD SEVEN:
反「BR法」组织「七原组」由上次大逃杀的生还者七原秋也成立,联同过往BR的优胜者及逃出者,加上一些因BR而失去亲友好友的少男少女组成,他们都对成年人及政府恨之入骨,誓死反抗BR法,并向全世界的成年人宣战,半年前开始匿藏于「战舰岛」。
组织背后由政治犯兼恐怖份子三村真树雄(千叶真一)主宰,他亦是日本首都大爆炸之主谋,惜三村于大爆炸中牺牲,死前将权力交到七原秋也手中,及后七原被锁定是连环爆炸的头号国际恐怖份子,必须格杀勿论。
* 七原秋也(藤原龙也 饰)- 上次大逃杀后,被日本政府控以杀人罪之通缉犯,后成功逃往国外一个连续20年有战争的国家,准备成立反「BR法」组织,在那里学习游击队各种战斗方式、枪械使用及生存之道,之后回国加入三村真树雄的组织,正式向全世界的成年人宣战。不过,七原秋也一方面不停战斗对抗军队,一方面眼看好友及很多人战死,内心矛盾之极;胜利,绝非他最终目的...
* 樱井早纪(加藤夏希 饰)- 「七原组」头号狙击手,枪法如神。樱井是去年BR的优胜者,在BR中被迫亲手杀死自己朋友及恋人,内心充满仇恨和痛苦,拒绝回到原来生活;遇上七原秋也后毅然加入「七原组」,谁知,今次参加BRII的学生中竟有一名是她亲弟...
* 中川典子(前田亚季 饰)— 上次大逃杀中与七原秋也一起逃出,现行踪未明。
* 早田真希(真木洋子 饰)— 全家都是反「BR法」组织的支持者,双亲同因参加组织战斗死亡。
Ⅶ 世界第一部电影诞生在什么时间
我们现在之所以能够看到电影,要感谢这两位兄弟——路易斯•卢米埃尔、奥古斯塔•卢米埃尔
《火车进站》是由卢米埃尔兄弟拍摄的无声影片,于1895年12月28日首次放映,这一天也被认为是电影的诞生日。
该片拍摄了一辆火车开进巴黎萧达车站时的情景。世界第一部电影的诞生——《火车进站》
空无一人的萧达车站,一个中年搬运工人手推轻便行李出现在月台右前方。画面右上角的后景中,一个黑点很快变成清晰的火车向观众冲来,火车头一度占据了大部分的画面。火车减速,车头驶出画面,车身沿月台缓缓停下,有些旅客向车厢走来,其中有一位奥古斯特•卢米埃尔夫人,她带着两个穿白衣服的孩子。
车厢门打开以后,熙熙攘攘的旅客在上上下下着。一个手持包裹的年轻农民向车厢走去时在画面上走成腰部以上的中近景;一个穿洁白冬装的少女紧接着走来,无意间看到了摄像机,她很自然的流露出害羞的表情,悄悄的走了过摄像机,登上火车。在这期间,有些人走近摄像机,好奇的观望,有些人半个身体占据了画面的绝大部分。最后,车厢门关闭,火车又要离开站台远行了。摄像机中的画面消失。
从19世纪30年代开始,科学家们一直为发明活动摄影技术而努力,路易•卢米埃尔发明了 “活动电影机”,并拍摄了50多部短片,表现了1900年以前资产阶级的生活,娱乐和闲情逸致。《火车进站》和其他短片一样,也是这位发明家兼摄影师在一个洗脸盆里冲洗出来的。在放映这部电影时,当观众看到火车开进车站,似乎要穿透银幕碾压过来,有人竟然吓得起身逃窜。
该片是路易•卢米埃尔在1895年秋冬之交时在巴黎萧达车站月台上拍摄的,胶片只有17米长。用当时的手摇放映机减低了速度,可以放映1分钟左右。
《火车进站》这部短片的机位选择很经典,火车从景深处的右上方驰入,划过银幕,驰往左下方,右侧是站台上乘车的人,1895年的法国人的穿着,火车的形状,以及上车,下车的人们,别离与归来迎来的场景,被卢米埃尔兄弟永远地纪录下来。
Ⅷ 世界上第一部电影是什么
世界上第一部电影是《朗德海花园场景》。
是由路易斯·李·普林斯(Louis Le Prince)执导,阿道夫·李·普林斯、莎拉·惠特利约瑟夫·惠特利、哈里特·哈特利,主演的黑白无声纪录短片。该片拍摄于1888年,是IMDb认证的人类历史上第一部电影。该片记录了一群人在花园里做着一些滑稽的动作。
(8)小何异世界第一部电影是谁扩展阅读:
1888年10月,普林斯以赛璐璐胶片和单镜头照相机拍摄了世界上第一部动态影像作品《朗德海花园场景》(Roundhay Garden Scene),此片不到三秒钟的影像记录了四个人在花园做着滑稽的动作。此片曾在位于利兹市的普林斯岳父母家的工厂与庄园放映过,但并未有公共放映。
影片令“死亡”成为可讨论的议题——短片拍摄十天后,片中人物之一莎拉·惠特利便去世,而普林斯本人也于1890年9月在第戎到巴黎的火车旅行途中神秘失踪,尸身和行李杳无踪迹,成为电影史上的一宗谜案。
影片传达更为直观的情感,如果文字成就着一种历史的源于,它充满着冷静现实的记录。黑白电影成为了人们表达情感的路。
第一部彩色故事片《浮华世界》为生活带来了另一段色彩的浪漫,黑胶碟的经典,记录着声音,一段可以代表经典的音符,黑白电影交织着生活的真实,曾经的黑白沉睡在CD架间,也许它不会被摆放在最显然和唾手可得的地方,但永远不会被色彩所取代。