『壹』 007系列电影上映的先后时间 也就是顺序是什么
截止2018年12月,共有6任德邦演员出演007系列,按照上映顺序观看即可。
第一任:肖恩·康纳利
主演邦德片:
《诺博士》该片于1962年10月5日在英国上映。
《来自俄罗斯的爱》该片于1963年10月10日在英国上映。
《金手指》该片于1964年9月17日英国上映。
《霹雳弹》该片于1965年12月29日英国上映。
《雷霆谷》该片于1967年6月12日在英国上映。
《金刚钻》该片于1971年12月30日英国上映。
第二任:乔治·拉赞贝
主演邦德片:该片1969年12月18日在英国上映。
第三任:罗杰·摩尔(已逝)
主演邦德片:
《生死关头》该片于1973年6月27日在美国上映。
《金枪人》该片于1974年12月19日在英国首映。
《海底城》该片于1977年7月7日在英国上映。
《太空城》该片于1979年06月29日英国上映。
《最高机密》该片于1981年6月26日在美国上映。
《八爪女》该片于1983年6月6日在英国上映。
《雷霆杀机》该片于1985年5月22日在美国上映。
第四任:提摩西·达顿
主演邦德片:
《黎明生机》该片在1987年6月30日英国上映。
《杀人执照》该片于1989年6月13日英国上映。
第五任:皮尔斯·布鲁斯南
主演邦德片:
《黄金眼》该片于1995年11月17日英国上映。
《明日帝国》该片于1997年12月12日在英国上映。
《黑日危机》该片于1999年11月8日在美国上映。
《择日而亡》该片于2002年11月18日在英国上映。
第六任:丹尼尔·克雷格
出演邦德片:
《皇家赌场》该片于2006年11月17日美国上映。
《量子危机》该片于2008年10月31日在英国率先上映。
《大破天幕杀机》该片于2012年11月9日在美国上映。
《幽灵党》该片于2015年11月6日在美国上映。
『贰』 1981年上映的国产电影,是肖桂云导演的。演员有王晓巍、王艳春、霍福庆等人。电影是什么名字
电影名:桃李梅《桃李梅》
导 演:肖桂云
编 剧:吉林省吉剧团集体创作
主 演:王晓巍 王艳春 霍福庆 刘中 李松桥
上 映:1981年
地 区:中国大陆
颜 色:彩色
类 型:艺术片
『叁』 喜盈门是哪一年的电影
链接: https://pan..com/s/1LfpvhTVceQb-oVQWFoWDyQ
《喜盈门》是上海电影制片厂1981年摄制的喜剧故事片,由赵焕章执导,王书勤、温玉娟、王玉梅、于绍康等主演,于1981年6月在中国大陆上映。
『肆』 007系列电影
]1、《诺博士》
1962年 英国出品
影片简介
这是第一部007电影,于1962年10月首映,影片通过联美公司(United Artists)由Albert R. Broccoli和Harry Saltzman制作,预算大约为100万美元,饰演詹姆斯·邦德的是出生于苏格兰的演员肖恩·康纳利,乌苏拉·安德丝饰演Honey Rider(她可是第一代邦德女郎,在电影后半段以当时认为性感尺度的泳装现身,从此奠定了邦德女郎性感花瓶的地位),约瑟夫·维斯曼饰演片中的大反派诺博士(Dr. No),此外,伯纳德·李和路易丝·麦克斯维尔(Lois Maxwell)分别饰演英国情报局局长M先生和其秘书Moneypenny小姐(这两人在大多数UA的007续集电影里持续饰演这两个角色)。
《第七号情报员》忠于伊恩·弗莱明的原著,是一部制作严谨的神秘惊悚片。这是007系列电影中最低调的一部,然而它的剧情已比当时大部分的侦探或谍报片更具想像空间。这部片由泰伦斯·杨执导,故事描述邦德在调查牙买加裔英国情报员的谋杀案后,发现阻止美国登陆太空的阴谋正在暗中进行。
[编辑本段]2、《来自俄罗斯的爱》
1963年 英国出品
影片简介
当《生活》(Life)杂志刊载出美国总统约翰·肯尼迪最喜欢的书单,而伊恩·弗莱明的小说《俄罗斯情书》(From Russia With Love)名列第九名时,第二部007电影的选择便不再有争议。康纳利再度出马饰演007情报员,许多人--包括康纳利自己--都认为这是系列中最好的邦德角色。事实上,这是少数被公认比第一集更精彩的续集电影。
《第七号情报员续集》是一部背景为冷战时期的惊悚片,邦德的任务是要到伊斯坦布尔夺取一个价值连城的俄国解译密码器。这部片仍由泰伦斯·杨执导,Maibaum编剧,于1963年上演,片中危险、浪漫、悬疑、故事和角色发展以及动作皆获得巧妙的平衡。一场邦德和S.P.E.C.T.R.E.杀手雷迪·格兰特(Red Grant,罗伯特·肖Robert Shaw饰演)在火车车厢的打斗戏,是电影史上最佳打斗场面之一。著名的“吉普赛营”场景--性感、紧张且激烈--在007系列电影中最令人难忘。
[编辑本段]3、《金手指》
1964年 英国出品
影片简介
1964年8月12日,伊恩·弗莱明逝世,4个月后,《金手指》首映。此片花招百出,相当引人注目,其中包括全副武装的Aston Martin DB-5、戴着钢圈圆顶礼帽的韩国哑巴男仆、邦德差点因为金桌上的激光而被去势,以及突袭Fort Knox的疯狂点子。第三次出击带给电影中的詹姆斯·邦德更上一层的受欢迎程度,“邦德又来了!”所有的广告都这么写着,而这也是事实。
[编辑本段]4、《霹雳弹》
1965年 英国出品
影片简介
1965年,这部电影如片名所示,以强大的火力和雷霆万钧之势横扫全球电影院,这时确实已掌握固定的观众。《金手指》的成功为下一部007电影的票房铺下平坦的道路,这正是《霹雳弹》的情形。
Broccoli和Saltzman一起制作这部电影,凯文·麦克格罗瑞(Kevin McClory)则参与《霹雳弹》原著的编写工作(与弗莱明和编剧杰克·维明翰Jack Whittingham合作)。第四部007电影场景主要设在巴哈马群岛,由第1、2部的导演泰伦斯·杨掌舵,此片带有相当的自信和大胆的精神,S.P.E.C.T.R.E.(就是诺博士领导的邪恶组织,听起来很耳熟对吧?《王牌大贱谍》就是从这里抄来的灵感)以两颗抢夺来的原子弹对全世界进行勒索,007必须对抗他们。《霹雳弹》于1965年赢得奥斯卡最佳视觉特效奖,片中并有007系列电影中最迷人的邦德女郎——克劳迪娜·奥格尔、卢仙娜·帕鲁兹、Martine Beswick和Molly Peterson。
[编辑本段]5、《雷霆谷》
1967年 英国出品
影片简介
1967年,肖恩·康纳利宣布这将是他最后一次饰演邦德,于是大家全力以赴欲将这第五部007电影打造至完美的境界。片子上映前,各种宣传花招尽出:詹姆斯·邦德会死掉、詹姆斯·邦德会结婚、詹姆斯·邦德会变成日本人、詹姆斯·邦德终将见到至今未曾露脸的敌人--S.P.E.C.T.R.E.的大头目Ernst Stavro Blofeld。(对,到本集为止邦德的敌人都是这个邪恶的组织,而非俄国;这种敌人打不死又不肯现身的安排,好像布袋戏哦!)
邦德在此片的任务为揭发劫走美国和苏联太空梭的阴谋并加以阻止,避免发生第三次世界大战。邦德与两位美丽的日本情报员(由滨美枝和若林映子饰演)合作,循着线索追踪到Blofeld在巨大火山深处的基地,在这里发生的大规模忍者攻击行动是本片的高潮。
[编辑本段]6、《女皇密使》
1969年 英国出品
影片简介
制片家Broccoli和Saltzman寻找新詹姆斯·邦德的过程就像寻觅饰演郝思嘉的女演员同样辛苦,最后他们选上了不知名的澳洲模特乔治·拉赞贝,与他一同演出的还有戴安娜·瑞格(以饰演电视影集《复仇者》女主角Emma Peel闻名),和特利·萨瓦拉斯(从《雷霆谷》的唐纳德·普里塞斯手中接演Blofeld的角色,连配角都可换人演!由此可知编剧要瞎掰的部份可真不少)。《女皇密使》于1969年上演,为第六部007电影。前007电影编剧彼得·亨特接掌导演工作,把理查德·麦鲍姆(Richard Maibaum)出色的剧本拍成一部高潮迭起的惊悚冒险片。
在此片中,邦德致力于追踪Blofeld,他发现Blofeld正打算以他在瑞士阿尔卑斯山过敏症诊所研发出来的新型生化武器威胁全世界。这部电影包含了一个真正的爱情故事,在整个007系列电影中相当罕见,此外,此片的重点为结构完整的剧情和有趣的角色,惯有的高科技噱头比例反而被减到最低。这部电影里面有两场非常刺激的雪地追逐场面,一次是穿着滑雪屐,另一次是坐雪橇追逐。片中的打斗场面也相当惊险,尤其是邦德在翠西旅馆房间与一位杀手正面冲突的戏,以及(播放片名前)邦德在海滩与一帮凶狠歹徒搏斗的场景。
[编辑本段]7、《金刚钻》
1971年 英国出品
影片简介
接下来的电影《金钢钻》的重大消息是肖恩·康纳利回来演詹姆斯·邦德的角色,新的邦德女郎由吉尔·圣约翰和拉娜·伍德担纲,007与她们一同从阿姆斯特丹一路奔波到拉斯维加斯,追踪走私的钻石。同样地,幕后的主使者仍是大反派贝洛福,他这回霸占了维拉德·怀特(Willard Whyte)的集团科技公司,决心将饰有钻石的激光武器放到外太空,以毁灭世界上的竞争对手。
这第七部007电影跟整个系列的格调南辕北辙,导演盖·汉弥尔顿决定舍弃之前影片的严肃风格,加入喜剧效果。结果幽默和动作的元素都被扩大,塑造出一个更无厘头更诙谐的邦德。这种作法为之后的许多续集建立一种新的007电影风格。
[编辑本段]8、《生死关头》
1973年 英国出品
影片简介
开创新一代007电影的是新的007情报员罗杰·摩尔,他以饰演电视影集《七海游侠》(The Saint)里的男主角Simon Templar一角而走红(后来这部影集又被重拍成电影《神鬼至尊》,由方·基墨主演)。摩尔的首部007电影就是这部1973年的《生死关头》,由汉弥尔顿执导,Tom Mankiewicz编剧(他曾和理查德·麦鲍姆一起合写《金钢钻》)。在此片中,007必须对抗走私海洛因的Mr. Big(由亚菲特·克托所饰)和他的巫毒教信徒。加上珍·西摩尔饰演的美女苏丽特尔,Geoffrey Holder饰演的神秘角色Baron Samedi,这部电影融合了神秘的氛围、具破坏力的追逐场面,以及始自《金钢钻》的幽默风格。
[编辑本段]9、《金枪人》
1974年 英国出品
影片简介
摩尔饰演的邦德较潇洒、豪放不羁,康纳利的诠释则较强硬、冷淡且爱冷嘲热讽,摩尔继续演出1974年的《金枪人》,克里斯托弗·李出任斯卡拉孟加这个角色,这个高价码的杀手企图利用太阳能来驱动他个人的太阳能武器,李是演反派的专家,他在70年代演过一系列经典的吸血僵尸电影,在最近的《魔戒》系列片中他出演白衣萨如曼,另外《星战前传II》里的大魔头杜酷伯爵也是他。这回的邦德女郎为布瑞特·埃卡兰和Maud Adams,Herve Villechaize饰演斯卡拉孟加的助手Nick Nack,克利弗顿(Clifton)继续演出上部片中首度出现的喜剧角色J.W. Pepper,他是满腹牢骚的美国南方警长。
[编辑本段]10、《海底城》
1977年 英国出品
影片简介
1977年的《海底城》由理查德·麦鲍姆和克里斯托弗·伍德(Christopher Wood)共同编剧,《雷霆谷》的导演路易斯·吉尔伯特执导,这是一部洗练的公式电影--充满了以往影片使用过的材--确保由摩尔担纲的007电影声势不坠。这部电影的主要场景在埃及,007要对抗的船运界大亨卡尔·史登堡(柯特·杰金斯所饰),企图摧毁世界文明,好在海底建造新的世界。芭芭拉·贝芝饰演性感的俄国情报员阿玛索娃,理查德·基尔则饰演暴躁易怒的大钢牙杀手Jaws。
《海底城》里的动作场面比前三部片更炫,例如Lotus Esprit跑车出现的一场追逐戏中,跑车能潜入海底摇身一变为武装潜水艇,进而使敌方的直升机落海。颇受观众欢迎的滑雪跳跃特技为电影开场,替007电影的开场白设下新标准。
[编辑本段]11、《太空城》
1979年 英国/法国联合出品
影片简介
当《太空城》上演时,这回的宣传标语是“大钢牙又来了!”制作人表示,这个高大魁梧且打不倒的反派角色受到影迷的欢迎,于是基尔又重回大银幕,和罗杰·摩尔喜剧式的互斗。大钢牙的新老板,同时也是邦德的新对手,是雨果·德拉克斯(迈克尔·朗斯戴尔所饰),这位国际商业巨子计划从外太空摧毁所有人类,再用自己零缺点的人种繁殖新的族群。邦德与中央情报局的探员Holly Goodhead(路易丝·智丽所饰)一同从威尼斯跑到里约热内卢,尽全力拯救世界。
《太空城》继续由吉尔伯特执导,克里斯·伍德(Chris Wood)编剧,这部电影的惊喜当属美丽的法国女演员柯瑞妮·克莱瑞,她饰演一个小角色--Drax的同僚Corinne Dufour,她的出现却令人印象深刻。
[编辑本段]12、《最高机密》
1981年 英国联合出品
影片简介
理查德·麦鲍姆重新回到编剧岗位(与迈尔尔·威尔森Michael G. Wilson合写),加上前邦德电影剪辑约翰·格伦掌镜,使得《最高机密》回到较严肃的邦德电影行列。这部1981年上映的电影是联美公司UA和制片家Cubby Broccoli(另一位制片Saltzman在《金枪人》后离开)的第12部007电影。邦德在此片中的任务是要找回一个被偷走的飞弹发射传达器,并解决一位希腊女郎为被谋杀的父母复仇的渴望。由卡洛尔·布盖饰演复仇天使美琳娜相当适合,而Topol的角色特性令人想起在《第七号情报员》中表现抢眼的Pedro Armendariz。
许多人认为《最高机密》是罗杰·摩尔所演的七部007电影中演得最好的一部,这部电影噱头不多,而是着重在阴谋和冒险情节。高潮包括一场令人瞠目结舌的登山戏,突袭海边仓库的戏与《第七号情报员续集》吉普赛营打斗场景有异曲同工之妙,拍摄出色的潜水通过船底场景(取自弗莱明的《生死关头》一书),并且考虑到邦德之妻翠西在《女皇密使》死亡的情节。
[编辑本段]13、《八爪女》
1983年 英国联合出品
影片简介
联美公司UA的第13部007电影《八爪女》于1983年夏天上映,这部电影的场景大部分在德国和印度,邦德的任务是要找寻价值连城的法布尔复活金蛋,线索将他带到八爪女巡回马戏团,以马戏团为掩饰的反派企图在美国空军基地引爆原子弹,这是苏联侵略西欧的计划之第一步。 莫德·亚当斯饰演八爪女,罗伯特·布朗饰演新的M先生。片子开头就是一场令人捏把冷汗的戏,邦德乘坐迷你喷射机闪避热源引导的飞弹。接着一场伪装成马戏团小丑的英国情报员被杀手跟踪的戏继续制造高潮,稍后邦德也做类似的伪装,在拥挤的马戏团观众群中奋力阻止原子弹爆炸,气氛非常紧张。电影最后是一连串没有冷场的动作场面,邦德先后在火车、飞机和汽车上追捕邪恶的歹徒卡麦(路易斯·乔丹所饰)。
[编辑本段]14、《雷霆杀机》
1985年 英国出品
影片简介
由Cubby Broccoli及Michael Wilson共同制作。 克里斯多弗·沃尔肯饰演马克斯·佐林,一位富裕的企业家,却有一段不为人知的秘密,他曾参予一项破坏专门生产精密工业的矽谷的秘密计划。格雷丝·琼斯在1985年年初获得机会饰演他身边那位瘦长却强悍的助理May Day,坦雅·罗伯兹则饰演邦德女郎斯黛茜。帕特里克·麦克尼(Patrick Macnee)是电视影集《复仇者》中活跃的明星,他将一流的演技及幽默的技巧融入他所演的邦德伙伴Godfrey Tibbett先生。
游走于冒险及暴力之间,《雷霆杀机》重复了《金钢钻》及早期摩尔饰演的007电影中滑稽的警车破坏场面。最令人忘不了的高潮是邦德必须解救斯黛茜并将佐林击败,他当时可是悬挂在旧金山海湾大桥上空的飞船上。沃尔肯所饰演的疯狂并研究遗传学实验失败的角色替影片带来娱乐效果。
[编辑本段]15、《黎明生机》
1987年 英国出品
影片简介
《黎明生机》是弗莱明的书名最后一次被用成电影片名,暗示着这部系列电影将有另一次改变。最主要的改变在于,将有一位新演员饰演詹姆斯·邦德也就是提摩西·达顿。他是康纳利演出007时期的影迷。达顿对于了解角色的方法是非常严谨的。在电影开拍之前,他会先研读弗莱明的原著小说,好学习他所饰演的角色。对于一位演莎士比亚戏剧出身的演员来说,英国籍的达顿替这个角色注入极大的说服力和群众魅力。
在1987年上映的《黎明生机》是一部错综复杂的惊悚片。这部电影由理查德·麦鲍姆及迈克尔·威尔森所编剧,是关于一个鸦片组织涉入一件KGB叛党及暗杀的行动。 导演格伦以一个惊险的难题展开此片,邦德在直布罗陀秘密任务训练的中期揭发一项罪行,并在一艘满载爆裂物的吉普车上与一个杀手搏斗。《黎明生机》在维也纳及摩洛哥拍摄,本片融合了高难度动作场面和悬疑紧张的剧情,并穿杂了浪漫的情节。玛瑞娅·达波饰演美丽的卡拉,她是一位俄国籍大提琴家,却被KGB的科斯柯夫将军所欺骗,后者由荷兰籍的重量级男演员杰伦·克罗贝所饰演,克罗贝98年并亲自执导电影作品《失落的行李》(Left Luggage),获柏林电影节蓝天使奖。约翰·里斯-戴维斯演活KGB中那位具有同情心的普斯金将军。全新的Moneypenny小姐是由卡洛琳·布丽丝(Caroline Bliss)担纲,而Joe Don Baker饰演一位十恶不赦的军火贩Brad Whitaker。
[编辑本段]16、《杀人执照》
1989年 英国出品
影片简介
就在007系列电影即将在银幕上风光30年时,詹姆斯·邦德以第16部电影跌破众人眼镜。达顿再次出马演出007,《杀人执照》(电影自创的片名)是至今最严肃的007电影,连早期的续集中康纳利那种苦涩、嘲讽式的幽默都不复存在。本片于1989年上映,片中叙述邦德处理秘密任务以外的个人仇杀事件,复仇的对象是拉丁美洲毒枭大王弗朗兹·桑切斯(罗伯特·戴维饰演),他曾将邦德DEA的好友菲立克斯(大卫·哈迪森饰演,自第8集《生死关头》后便饰演这个角色)杀成重伤,并谋杀菲立克斯的新婚妻子。本片是在墨西哥市拍摄,片中由于有两位新邦德女郎卡莉·洛维及塔丽萨·索托的参加演出而增色不少。
[编辑本段]17、《黄金眼》
1995年 英国/美国联合出品
影片简介
在休息了六年之后,邦德系列电影再次出现全新面孔,新的詹姆斯·邦德于1995年就此诞生。皮尔斯·布鲁斯南首度饰演新生代的007。共同参予演出新时代超级间谍角色的是朱迪·丹奇,她是首位饰演邦德上司M的女性,而萨曼莎·邦德(Samantha Bond)饰演新的Miss Moneypenny,此外为了娱乐效果乔·唐·巴克(Joe Don Barker)饰演中央情报局的联络人Jack Wade。
本片是由Barbara Broccoli及Michael Wilson制作,主要的冒险行动是,邦德必须寻找在苏联被劫持的黄金眼,那是一种带有电磁波的武器,而且被一位叛变的苏联将军所偷。在这项任务背后,最复杂的是邦德发现这次阴谋的歹徒是他的一位旧识及同僚,他是英国籍的探员006(西恩·宾饰演),他计划使用这项武器已引起全球金融的瓦解,藉此增加财富。
在这次行动中邦德遇见美艳女郎的西娜·奥纳托(法米克·詹森饰演),她是一位变态的歹徒,并用尽一切方法对付007。另一位新进的邦德女郎是娜塔丽娅(伊莎贝拉·斯科露波饰演),她协助邦德打败006,在影片中最高潮的一幕,是在一个有伪装作用的巨大卫星接收器里的打斗场面。《黄金眼》(片名是采用原著作者伊恩·弗莱明牙买加老家的名字)是一部节奏明快的惊悚片并穿杂了危险、幽默及性。影片于95年11月上映,在全球取得超过3亿5千万美元的票房佳绩,它明显的打动了90年代爱看电影的观众们,并重新建立了邦德在电影中持续不败,屹立不摇的银幕英雄形象。另外,导演马丁·坎贝尔凭此片确立在好莱坞成功商业导演的地位,他此后还执导了《佐罗的面具》和《垂直极限》两片;而在片中鲜活地诠释了美艳残忍的邦德女郎西娜的法米克·詹森本是一位名模,《黄金眼》之后她相继主演了《极度深寒》、《X战警》等知名作品,在影坛地位提升速度之快,令人瞠目结舌。
[编辑本段]18、《明日帝国》
1997年 英国/美国联合出品
影片简介
本片上映于1997年12月19日,是系列电影中的第18部,这次007探员面对的是强大的媒体巨子卡佛(由乔纳森·普莱斯饰演,有说法认为这是在映射传媒大亨默多克),他拥有一份《明日报》,为了要在中国大陆垄断并独占媒体的地位,不惜策动阴谋挑起英国与中国的战争,组织中秘密协助调查的中国籍探员是林慧(杨紫琼饰演),邦德为了破坏卡佛的阴谋从伦敦,汉堡一路奔波到西贡(事实上是在泰国搭的景)。途中邦德还遇见旧时的爱人Paris(泰瑞·海切尔所饰),如今她却是卡佛的妻子。
本片最令人难忘的一幕是影片的开场白,邦德大胆的摧毁国际恐怖份子的火药库,以及一部高科技的汽车的追逐场面,Q先生发明的具特殊装置的BMW帮助邦德在一栋高层的停车场中摆脱歹徒。而来自香港的动作女星杨紫琼首次在世界观众面前展示自己灵活矫健的身手,令人叹为观止,杨紫琼也以本片打响世界知名度,成为东方首席女打星,此后还有传闻007片商曾有意打破常规再邀杨紫琼扮演邦德女郎,但被杨紫琼婉拒。
《明日帝国》以1亿2500万美元的票房名列1997年度全美十大卖座片的榜尾,而其在世界范围内的卖座力更是惊人,以3亿4330万美元居当年全球最卖座片的第4名。
『伍』 我国第一部自制的环幕电影是什么
1987年,电影科研所受中国国际贸易促进会委托,负责组织拍摄了中国第一部可供放映的环幕电影《华夏掠影》,是一部记录祖国名胜古迹、秀丽山河的风光片。我国国内第一座环幕电影院——中国电影宫实验环幕影院于1988年12月28日在北京建成开业,放映环幕影片《华夏掠影》,为首都人民和来京游客提供了一个特种电影文化娱乐场所。
『陆』 春节档最火爆电影《你好,李焕英》到底好在哪里带你揭秘
2017年5月7日,热搜上出现了一条奇怪的微博:
“如果能够穿越时空,见到还没有生你的妈妈,你会对她说什么?”
“希望你能拥有更好的人生,我不介意我不存在。”
“别跟我爸在一起,放手去做你想做的事。”“别为了生我,放弃灿烂的人生。”
“去上大学吧”、“去深造”、“去参加音乐比赛”、“去你喜欢的城市生活吧”……
看得人鼻子一酸。
很难想象还有多少人,对妈妈抱着同样隐秘的心情:
“如果我妈当年不是生了我,应该会比现在过得幸福吧。”
电影《你好,李焕英》讲的就是这样一个故事。
《李焕英》上映前,我其实并不看好。
国产+喜剧+催泪,怎么看都像烂片的节奏。
最后走进电影院,主要是因为要写稿(不是)马东在奇葩说讲的一句话:
“我去贾玲的工作室里看了样片,哭得像鬼一样。”
事实证明,《李焕英》狠狠打了我的脸:
豆瓣开分就高达8.1,一周过去,评分依然稳居8.2,其中32万人给出四、五星好评。
“哭” ,是评论里出现最多的一个词。
“人生第一次在电影院哭成傻逼。”
“这次感受注定是感性压倒理性的。”
“真诚打动内心,没法儿客观评价。”
所以《你好,李焕英》到底好在哪里?
它讲的故事其实很简单,甚至有点老掉牙。 (以下内容包含严重剧透,请谨慎观看)
熊孩子贾晓玲从小就没给妈妈省过心。别人家的女儿在国外读大学、当导演、月薪八万。
而她只能拿着造假的大学通知书,还在升学宴上当场露馅。
一场突如其来的车祸,让妈妈生命垂危。趴在病床前,贾晓玲失声痛哭:
“我当你一回女儿,连让你高兴一次都没做过。”
处于崩溃状态下的贾晓玲,竟意外穿越到了1981年,并和年轻时的李焕英相遇,成了好姐妹。
这意味着: 她有了一次机会,让妈妈走上完全不同的人生道路。
她帮李焕英抢电视机,成为厂里第一个拥有电视机的人;
帮李焕英组织排球赛,打倒处处和她争的“敌人”王琴;
帮厂长儿子去追李焕英,为的是让她能嫁得更好一些,以后日子更松快点,哪怕代价是自己将不存在。
但说到底,这都是一些琐碎的小事,看起来更像是为了制造喜剧笑点。
有些情节甚至“破绽百出”。
比如在小酒馆里的一场戏,贾晓玲说,我未来的女儿,我要她去国外读大学、当导演、月薪八万!
李焕英却说: “你的想法很危险啊。我未来的女儿,只要她 健康 快乐就行了。”
还有一段戏,李焕英告诉贾晓玲,其实自己已经和贾文田秘密交往了3年,刚领了结婚证。
贾晓玲激动地要把结婚证撕碎,李焕英却来了一句, “我觉得我这一生就很幸福,你怎么就不信呢?”
几句话听起来,都有一股子鸡汤味。
然而,电影最后十分钟,剧情却突然大反转,迎来真正高能时刻。
贾晓玲觉得自己能为李焕英做的都做了,正准备离开。却在不经意间发现自己裤子的破洞,被缝成了一只法斗犬。
一瞬间,贾晓玲像被电击了一下:
不对啊!妈妈明明是在成为妈妈后,为了给自己补破裤子,才学会的缝动物图案啊! 而1981年的李焕英,她还不会缝针线啊!
她开始不管不顾地爆哭,边哭边跑,跑去找妈妈。
悲伤得就像变成了一个孩童。
这一段简直是催泪弹,看得我也忍不住跟着泪崩。
原来,现在的李焕英,就是自己的妈妈。
原来当你以为自己穿越时空,可以改变妈妈命运时。妈妈也跟着一起穿越回去,在守护着你。
韩剧《请回答1988》里说, “因为神无法无处不在,所以创造了妈妈。”
在很多你看不到的地方,妈妈一直在爱着你:
她看到你从天而降时,会本能地伸手去接,大喊一声 “我宝” 。
她在观众席被二人转的小把戏逗得大笑时,不是因为别人,而是因为表演者是你。
听到你喝醉后嘟囔着“来世换我当妈妈”,她笑了笑说,“还是我当妈妈。”
对你来说,如果能穿越时空,你希望妈妈活得更好,哪怕自己不存在;
但原来对妈妈来说,如果能重新选择,妈妈还是会过一样的人生。
因为这样,她才能是你的妈妈,你才能是她的小孩。
所以,为什么会有这么多人被这部片子打动?
这其中, 当然离不开贾玲的真诚。
《你好,李焕英》本就改编自贾玲的真实故事。
贾玲19岁时考上中戏,靠打工赚的钱给妈妈买了一件绿皮衣。
因为尺寸太小,妈妈又寄给她拿去换。结果新衣服还没寄回去,贾玲就收到了妈妈意外离世的消息。
为了给孩子赚学费,李焕英帮人去运稻草,结果从堆满草的车上不小心摔了下来,小脑着地,人没了。
那一年,贾玲19岁,李焕英48岁。
之后的人生,纵使有再多掌声,贾玲觉得总有遗憾。
在一次原版小品的表演中,贾玲说:
“妈,我给你买了冰箱,双开门的,咱家有钱了。”
“妈,那件皮大衣我也帮你换好了,你穿应该很好看。”
“妈,我现在是一名喜剧演员,好多好多人喜欢我。”
“妈,我好想你。”
贾玲不是因为想当导演,才拍的《你好,李焕英》。而是想把妈妈的故事拍出来,才成为了一名导演。
据工作人员称,电影拍摄期间,贾玲在医院的一场戏就拍了20多条,因为她看到医院就忍不住哭,哭到眼睛都肿了。
树欲静而风不止,子欲养而亲不待,这是全人类共通的 情感 。
《你好,李焕英》是贾玲给妈妈的情书,也是她给自己的交代。
用贾玲的话说, 这一次,她把自己的心掏了出来给我们看。
但除此之外,在我看来,这部片子能带来这种纯粹的感动,很大程度上也和它将 母女关系呈现得非常纯粹 有关。
电影里,李焕英的形象是那样温柔、包容,甚至于完美。
有一场戏是电影前半场,贾晓玲在升学宴上办假证露陷。
但李焕英并没有责怪她,回家的路上还像往常一样骑着自行车,载着她,有说有笑。
走出电影院的时候,我就跟朋友开玩笑说,这一段要搁我身上,估计我妈早把我吊起来打了,还认不认我这闺女都不好说!
李焕英对贾晓玲,更像是电影麦兜里,麦兜妈妈式的爱:
全世界的人不信你,我也会信你。全世界的人不爱你,我也会爱你。我爱你爱到心肝里,我信你信到脚趾头。
那是一种无条件的爱。
试问有几个人能不被它打动呢?
《李焕英》为我们创造了一次极致的 情感 体验,它完全值得8.2分。
可是啊,不是所有妈妈,都像李焕英那样完美。
一个有意思的现象是,我发现不少人看完电影后,会拿去年徐峥拍的那部 《囧妈》 出来对 (鞭) 比 (尸) 。
的确,同为春节档,同样是亲情主题,这两部看起来很值得一比。
但其实,两者的情况很不一样。
和李焕英恰好相反,《囧妈》里的妈妈,几乎完全是负面形象:
过度关爱、碎碎念、控制欲极强……
然而你不得不承认,现实中的很多妈妈,都有这些共性。
在《囧妈》里,徐峥和妈妈的关系,还有太多难题亟需解决。
而贾晓玲跟妈妈之间,完全不存在这层矛盾。
化用罗伯特·戴博德在《蛤蟆先生去看心理医生》里的理论,一个孩子对妈妈的 情感 ,可以分为四个象限:
1.都是妈妈不好
2.都是我不好
3.妈妈不好,我也不好
4.妈妈很好,我也很好
《囧妈》是一部关于 “如何和妈妈和解” 的电影;而李焕英则是关于 “如何跟自己和解” 。
它们本就是两个象限的故事。
所以公平地说,《囧妈》的剧本设置,就决定了它要完成“反转”的难度会更高。
但很遗憾,它处理的方式是最后草草弄了一只熊、一个热气球、一屋子观众,然后来了个爱的拥抱,母子之间突然就完成了和解。
这才是它最糟糕的地方。
用心理咨询师李松蔚的话说, “这是一种傲慢的体谅” 。
这只是一种和颜悦色的说话,自作聪明的话术,故作大度的拥抱。
但其实,子女认定了,老年人就是这样固执、愚昧、不可理喻的人种,所以只好居高临下地迁就他们。
却并没有把妈妈当成一个正常人,去叙述她们的人生故事,理解她们都经历了什么。
而《你好,李焕英》恰恰胜在,女儿对母亲抱有好奇: 真正的好奇。
就像电影开场,贾玲的那句旁白:
“不知道你们记不记得自己妈妈年轻时的样子,反正打我有记忆起,妈妈就是个中年妇女的样子。所以我总忘记,妈妈曾经也是个花季少女。”
在贾玲的电影里,1981年的李焕英是一个真实鲜活的人:
她青春、漂亮、温柔,同时又有一股不服输的劲;
她爱穿裙子,爱打排球,外号“小铁榔头”;
她也有她的一帮“狐朋狗友”,会互相调侃,就像我们一样。
而在原版小品中,贾玲更是不仅想象了李焕英年轻时的样子,甚至还有她老了以后的样子。
就像这部电影片名的由来。
有人问贾玲,电影的英文名字叫《HI,MOM》,为什么中文名用的是妈妈的大名:《你好,李焕英》?
贾玲的回答是,因为在她看来, “妈妈不仅是我的妈妈,也是她自己。”
这世上的妈妈有千百种,母子关系也各有各的不同。
但只有真真正正的共情,而不是高姿态的同情或煽情,才有理解彼此的可能。
还妈妈青春和名字,《你好,李焕英》不仅是一个女儿对妈妈的爱,更是一个女人对另一个女人的“看见”。
美国作家贝蒂·利夫顿曾引用心理学理论指出:
我们都会把自己的母亲划分成好坏两种人格。
所以某种程度上,每个人其实都有两个母亲。
但心理学要做的功课,就是让孩子能够认识到: 这两个母亲其实是同一个人,既有好的一面,也有坏的一面。
《你好,李焕英》另一个让我泪目的地方,在于贾晓玲得知真相后,哭着跑回去时:
她在跑,同时周围的颜色也在一点点变成黑白。
她这是在梦里赛跑,跟现实里妈妈那所剩不多的时间。
然而梦到底还是醒了,母亲的心电图停止时,窗外有一片叶子轻轻飘落。
龙应台在《目送》里写,所谓父女母子一场,只不过是一场目送。
凡事都有定期。天下万物都有定时,生有时,死有时,哭有时,笑有时,寻找有时,放手有时。
生命就像一片树叶,只要父母还在,总还是好的。
但有些人生命中的那片叶子,已经落了。
李焕英2001年离开贾玲,到今年刚好20年。
这部用她名字命名的电影,已经凭借过硬的口碑,上了十几个热搜。
截至2月16日,票房突破20亿。同时,贾玲也一跃成为中国票房最高女导演。
但如果可以许一个愿望,我想贾玲会宁愿用现在所有荣光,换和妈妈永不分开。
感谢《你好,李焕英》,让我们在电影院里痛哭过后,内心也变得柔软了一些,这是电影的魔力。
但对于观众来说,走出电影院后,如何更好地珍惜和妈妈的日子,却不容易。
记得李松蔚曾分享过一个教人聊天的万能句式,来自作家林特特:
这个句式叫做: “那一年,你在哪里?在做什么?”
那一年是一个具体的年份,是和对方人生经历相关的,比较重要的年份。也就是问某个 历史 背景下对方的个人经历。
如:1949年您在哪里,在做什么?
据说用这句话,不仅能和自己的妈妈,甚至能和自己80多岁的奶奶聊得不亦乐乎。
我建议所有想更好地认识自己父母长辈的人,都可以尝试一下。
实在不会聊天也没关系。
趁假期还没有结束,好好坐下来,吃一顿妈妈做的饭。
《麦兜响当当》里,麦兜妈妈有一句台词:
“妈妈在外面其实也不是一头成功的母猪, 我每天四处奔波从早到晚,回到家最开心最开心的就是能做一顿好吃的,看着你吃的样子。 这个是我能够给你的最简单、最基本的幸福。所以如果你以后再也不吃妈妈的鸡,妈妈再也见不到你吃鸡的样子,那妈妈的一切就没有了。”
以前我总爱跟妈妈说教,“你不要总为我付出,你要学会为自己而活。”
但也许对她们来说,能看到我们吃着她做的饭,就是最切实的幸福。
『柒』 给个成龙所有电影(按时间顺序排)如题 谢谢了
成龙作品表 1. 1962年《大小黄天霸》 2. 1964年《秦香莲》 3. 1964年《梁山伯与祝英台》 4. 1972年《顶天立地》 5. 1972年《金瓶双艳》 6. 1973年《女警察》 7. 1973年《广东小老虎》 8. 1973年《小偷斗大贼》 9. 1974年《花飞满城春》 10. 1975年《少林门》 11. 1975年《新精武门》 12. 1976年《少林木人行》 13. 1976年《剑花 烟雨 江南》 14. 1976年《威龙拳》 15. 1976年《蛇鹤八步》 16. 1977年《飞渡卷云山》 17. 1977年《蛇形刁手》 18. 1978年《一招半式闯江湖》 19. 1978年《拳精》 20. 1978年《龙拳》 21. 1978年《醉拳》 22. 1978年《笑拳怪招》(兼导演) 23. 1979年《师弟出马》(兼导演) 24. 1980年《杀手壕》 25. 1981年《炮弹飞车》 26. 1982年《龙少爷》(兼导演) 27. 1983年《A计划》(兼导演) 28. 1983年《奇谋妙计五福星》 29. 1983年《炮弹飞车续集》 30. 1984年《快餐车》 31. 1985年《福星高照》 32. 1985年《威龙猛探》 33. 1985年《夏日福星》 34. 1985年《龙的心》 35. 1986年《警察故事》(兼导演) 36. 1986年《龙兄虎弟》(兼导演) 37. 1987年《A计划续集》(兼导演) 38. 1987年《飞龙猛将》 39. 1989年《奇迹》(兼导演) 40. 1990年《双龙会》 41. 1991年《火烧岛》 42. 1992年《飞鹰计划》(兼导演) 43. 1992年《超级警察》 44. 1993年《城市猎人》 45. 1993年《重案组》(兼与黄志强合导) 46. 1994年《醉拳2》 47. 1995年《红番区》 48. 1995年《霹雳火》 49. 1996年《简单任务》 50. 1997年《一个好人》 51. 1998年《我是谁》(兼与陈木胜合导) 52. 1999年《玻璃樽》 53. 1999年《火并时速》 54. 2000年《赎金之王》 55. 2001年《特务迷城》 56. 2001年《火并时速2》 57. 2002年《特务踢死兔》 58. 2002年《赎金之王2》 59. 2003年《八十日环游世界》 60. 2003年《飞龙再生》 61. 2003年《千机变》 62. 2004年《新警察故事》 63. 2005年《神话》 64 2010新宿事件
希望采纳
『捌』 介绍电影
中文片名
蓝色大门
英文片名
Blue Gate Crossing
更多中文片名
蓝色夏恋
更多外文片名
Lanse da men
影片类型
爱情 / 剧情
片长
Canada:85 min / USA:85 min
国家/地区
法国 台湾
对白语言
汉语普通话
色彩
彩色
混音
杜比数码环绕声
级别
Australia:PG Switzerland:10
演职员表
导演
易智言 Chin-yen Yee
编剧
易智言 Chin-yen Yee
演员
桂纶镁 Lun-mei Guey .....Meng Kerou
陈柏霖 Wilson Chen .....Zhang Shihao
Shu-hui Liang .....Lin Yuezhen
Joanna Chou .....Mrs. Meng
制作人
焦雄屏 Peggy Chiao .....procer
徐小明 Hsiao-ming Hsu .....procer
王童 T'ung Wang .....executive procer
原创音乐
Chris Hou
摄影
Hsiang Chienn
剪辑
廖庆松 Ching-Song Liao
艺术指导
Shao-yu Hsia
制作发行
制作公司
吉光电影公司 Arc Light Films [台湾]
Pyramide Proctions [法国]
发行公司
BuyIndies.com Inc. [美国] ..... (USA)
Peccadillo Pictures Ltd. [英国] ..... (2004) (UK) (DVD)
Strand Releasing [美国] ..... (2003) (USA) (theatrical) (subtitled)
Teodora Film [意大利] ..... (2003) (USA) (theatrical) (subtitled)
Tri-m Pictures Inc. [日本] ..... (2003) (USA) (theatrical) (subtitled)
上映日期
加拿大
Canada
2002年9月8日 ..... (Toronto Film Festival)
台湾
Taiwan
2002年9月27日
法国
France
2003年1月8日
泰国
Thailand
2003年1月10日 ..... (Bangkok International Film Festival)
澳大利亚
Australia
2003年3月1日 ..... (Adelaide International Film Festival)
意大利
Italy
2003年3月21日
土耳其
Turkey
2003年4月12日 ..... (Istanbul Film Festival)
瑞士
Switzerland
2003年5月15日 ..... (German speaking region)
美国
USA
2003年6月14日 ..... (San Francisco International Lesbian and Gay Film Festival)
日本
Japan
2003年7月26日 ..... (Tokyo)
爱尔兰
Ireland
2003年8月3日 ..... (Dublin Lesbian and Gay Film Festival)
比利时
Belgium
2003年8月27日
荷兰
Netherlands
2003年9月9日 ..... (Film by the Sea Film Festival)
美国
USA
2003年10月3日 ..... (Milwaukee LGBT Film and Video Festival)
美国
USA
2003年11月21日 ..... (New York City, New York)
英国
UK
2004年7月2日
巴西
Brazil
2004年10月1日 ..... (limited)
剧情介绍
阿孟是十七岁的高中女生,她常常感叹自己已不再是“天空任鸟飞,海阔纵鱼跃”的青少年了。无法再天空海阔,该当是心中藏了许多的秘密吧!一天,她把这些秘密全数老实地告诉了也十七岁的小士。
小士与阿孟不同,无牵无挂无心机,整日泡在游泳池中,享受水波柔软地捧托。他最大的心愿是游泳比赛冠军和做阿孟的男朋友。直到那天,他无预警地听著阿孟向他揭露这份她始终深埋在心底的秘密……
究竟是什么样的秘密,让阿孟和小士这两个十七岁的大孩子,一夜之间变成了大人?是什么样的秘密,使得尚不懂哲学是何物的小朋友,却不得不面对生命存在的课题。
于是,他们不再是男女朋友了,也不是普通朋友。他们成为一种若即若离的纠缠。纠缠久了,疲倦了……
他们预约将来,也许三年后,于一扇蓝色大门前再见。
影片评价
可以说,自2000年以来,台湾电影带给人们最大的感动,就是易智言的《蓝色大门》(2003)。故事秉承了一种久违了的清新质地,为成人世界带来了一番耐人寻味的“青春物语”。我们对于学生时代的大部分记忆,似乎都是些有关于青春期来临之际的萌动与爱念。老师背后那涂满了字迹的黑板,在你的眼前随时都会衍化成一张张的信笺,那上面有你邮递出去爱情憧憬,也有被丢弃回来的痛楚与酸涩,你在那张虚幻的页面上哭泣与嗤笑,每一点一滴的虚幻遐思,都被一层淡蓝色的忧郁给凝结住了。蓝色大门实际上就是忧郁的门,是你我共同伫立过却又迟迟犹豫着不敢推开的门樯,这是一个你无须知道情节的故事。影片让人重回那个埋藏了无数秘密的纯情时代,永恒的记忆里,任时间它随着那刹那的阳光偷偷闪过,就好像当年你我共同为之迷醉的那首诗。
《蓝色大门》并不同以往的青春萌动影片,在面对异性和同性时,少女的心思是在迷茫之中的。当然,这里也有一些富家子弟不视愁滋味,而贫家少女却另有情怀。影片从男生角度来看,就是一部简单的青春萌动,幻想爱情的电影,但在女生微妙的表露之中,影片脱离了青春爱情,转向了对人生的困惑和成熟。不经意间,影片似乎变的有些深刻了。
青春总是爱幻想的。男生带有男生的幻想,但表白出来却是简单至极。女生看起来无忧无虑,但在内心里却是充满困惑。女生究竟会选择什么性取向?在未来的承诺中,蓝色大门代表着什么?其实他们是没有考量的。然而,影片最后只能让人感慨,青春啊就是青春。
钢琴师
开放分类: 电影
译 名 钢琴师
片 名 The Pianist
年 代 2002
国 家 荷兰/英国/法国/德国
类 别 剧情 / 战争 / 音乐
语 言 英语
字 幕 中文
IMDB评分 8.5/10 (33,465 votes)
IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0253474/
文件格式 DVD-RMVB
视频尺寸 704 x 368 (1.91:1)
文件大小 3CD 645MB
片 长 2:28:51
导 演 罗曼·波兰斯基 Roman Polanski
主 演 艾德林 布罗迪 (Adrien Brody) ...... Wladyslaw Szpilman
托马斯 克莱彻曼 (Thomas Kretschmann) ...... Captain Wilm Hosenfeld
弗兰克 芬利 (Frank Finlay) ...... Father
Maureen Lipman ...... Mother
Emilia Fox ...... Dorota
Ed Stoppard ...... Henryk
Julia Rayner ...... Regina
Jessica Kate Meyer ...... Halina
Michal Zebrowski ...... Jurek
影片简介:
二战期间,一位天才的波兰犹太钢琴家,四处躲藏以免落入纳粹的魔爪。他在华沙的犹太区里饱受着饥饿的折磨和各种羞辱,整日处在死亡的威胁下。他躲过了地毯式的搜查,藏身于城市的废墟中。幸运的是他的音乐才华感动了一名德国军官,在军官的冒死保护下,钢琴家终于捱到了战争结束,迎来了自由的曙光。
关于影片:
影片根据波兰钢琴家瓦拉迪斯罗·斯皮曼(Wladyslaw Szpilman)的自传体小说改编。斯皮曼生于1911年,从小就显露出钢琴天赋,几年后被保送到柏林深造,1933年他的第一场个人演奏会在欧洲音乐界得到高度评价。回国后成为波兰最年轻的钢琴家之一。1939年,德国入侵波兰,作为犹太人,斯皮曼的生命受到严重威胁。他的父母、亲戚相继被送到集中营。他被迫开始逃亡的生活,在朋友的帮助下四处躲避,等待救援,死亡的阴影时刻相伴。直到一位热爱音乐的德国军官被他的钢琴曲打动,决定冒险保护年轻的音乐家。在他的庇护下,斯皮曼苦撑到二战结束。他将这段经历写成小说《死亡的城市》,于1946年出版。但由于书中描写了波兰犹太人对当时苏联的不信任,遭到苏联查禁。直到90年代,这本书才得以重见天日,改名为《钢琴家》在美国重新发行,一举登上了《纽约时报》畅销书排行榜...
文片名
法国中尉的女人
原片名
The French Lieutenant's Woman (1981)
影片类型
爱情 / 剧情
片长
127 分钟
国家/地区
英国
对白语言
英语
色彩
彩色
混音
单声道
级别
UK:15 Finland:S Sweden:11 USA:R West Germany:12 Norway:16 UK:12 Argentina:16 Iceland:12 UK:AA
演职员表
导演
卡洛尔·赖兹 Karel Reisz
编剧
约翰·福尔斯 John Fowles .....(novel)
Harold Pinter .....(screenplay)
演员
梅丽尔·斯特里普 Meryl Streep .....Sarah/Anna
杰里米·艾恩斯 Jeremy Irons .....Charles Henry Smithson/Mike
Hilton McRae .....Sam
Emily Morgan .....Mary
Charlotte Mitchell .....Mrs. Tranter
Lynsey Baxter .....Ernestina
Jean Faulds .....Cook
Peter Vaughan .....Mr. Freeman
Colin Jeavons .....Vicar
Liz Smith .....Mrs. Fairley
Patience Collier .....Mrs. Poulteney
John Barrett .....Dairyman
Leo McKern .....Dr. Grogan
Arabella Weir .....Girl on undercliff
Ben Forster .....Boy on undercliff
Catherine Willmer .....Dr. Grogan's housekeeper
Anthony Langdon .....Asylum keeper
Edward Duke .....Nathaniel
理查德·格雷弗斯 Richard Griffiths .....Sir Tom
制作人
Leon Clore .....procer
Geoffrey Helman .....associate procer
Tom Maschler .....associate procer
制作发行
制作公司
Juniper Films [英国]
发行公司
Argentina Video Home (AVH) [阿根廷] ..... (Argentina) (video)
联美电影公司 United Artists [美国] ..... (Argentina) (video)
Warner Home Vídeo [巴西] ..... (Brazil) (VHS)
其它公司
Cinefex Ltd. ..... titles
Lee Lighting Ltd. [英国] ..... grip and lighting equipment
Mayflower Recording Ltd. [英国] ..... adr recording
上映日期
美国
USA
1981年9月18日 ..... (limited)
挪威
Norway
1981年12月1日
芬兰
Finland
1982年1月1日
瑞典
Sweden
1982年3月12日
剧情介绍
1979年,一个电影摄制组来到英国南部滨海小镇莱姆,拍摄影片《法国中尉的女人》。
这部影片的故事发生在一百多年前的维多利亚时代,当时,一位爱好地质考察的年轻绅士查尔斯从伦敦来到莱姆镇,探访已与他订婚的富商之女弗里曼。一天,查尔斯在和未婚妻外出散步之际,突然发现防波堤尽头站着一个黑衣女人,痴痴地望着大海。查尔斯从未婚妻那里得知这位女子名叫萨拉。
在片中扮演查尔斯和萨拉的演员分别是迈克和安娜,不知是否处于拍戏的需要,在拍摄之余,他们过着情侣一般的生活。
萨拉出身贫寒,她受过教育,爱好绘画,但她的社会地位不允许她施展她的艺术才华,也不允许她有爱和思考的自由。像她这种地位的女人,要么嫁给农夫生儿育女,要么流落大城市当妓女。萨拉抗拒命运的安排,爱过一个遭遇海难的法国中尉,但当她发现那个中尉不值得她爱时又毅然断绝了与他的来往。她只身来到莱姆镇,孤傲沉默的她经常一个人呆呆地凝视着大海。然而,在这个封建保守的村镇里,人们都以为她还在想念那个抛弃了她的风流法国佬,并因此轻蔑地称她为“法国中尉的女人”。
教区牧师介绍萨拉到波坦尼夫人家担任伴随,夫人要求萨拉彻底忘掉那个法国中尉,并且不准再眺望大海。
萨拉在夫人家感到更加压抑和孤独,她瞒着夫人,还是经常在海滨漫步,她一次又一次地与在海滨采集标本的查尔斯相遇。查尔斯对她的命运充满同情。
查尔斯很快就要和弗里曼举行婚礼了,但他已经痴迷于萨拉身上的那种非同一般的气质,他决心要帮助萨拉摆脱目前的处境。他建议萨拉离开这个令人窒息的小镇,到伦敦去,但却遭到萨拉的拒绝。对于萨拉的言行,查尔斯感到迷惑不解,但他已经陷入对萨拉的感情之中,不能自拔。他向格罗根医生寻求帮助,格罗根认为萨拉患有“隐性忧郁症”。
性格奇特的萨拉曾经对人世绝望,立意在孤独中接受厄运的摆弄,在心灵自由中获得安慰,但查尔斯的出现却使她无法掩饰内心的激动。
当萨拉因故意藐视波坦尼夫人的教诲而遭辞退时,人们传闻萨拉失踪了,只有查尔斯收到萨拉的一张纸条,上面透露了萨拉的隐身之处。
查尔斯没有听从格罗根医生把萨拉送往精神病院治疗的建议,反而劝说萨拉前往埃克塞特,并让他的律师送给她所需的生活费用。
查尔斯乘车来到埃克塞特找萨拉,两人情不自禁地坠入爱河。查尔斯吃惊地发现萨拉原来还是处女,她一直在默默地忍受着人们对她的污蔑和误解。萨拉真挚而奇特的感情使查尔斯很激动,他决心要好好珍惜这份情感。
查尔斯回到莱姆镇,提出和弗里曼解除婚约。弗里曼的父亲让律师起草了一份侮辱人格的认罪书,要查尔斯在认罪书上签名,作为解除婚约的条件,而这份东西随时都会登报。查尔斯毅然在认罪书上签了名,然后扬长而去。然而当查尔斯回来找萨拉时,她已经离开旅馆不知去向了。
查尔斯花了三年时间寻找萨拉,终于收到他的律师发自温德米尔的电报,得知萨拉已经在一个建筑师家里找到了家庭教师的工作,主人对她很友善,还鼓励她自由地绘画。查尔斯和萨拉终于重逢了,查尔斯责备她不该甩下他三年杳无音信,萨拉则请求查尔斯宽恕她的追求给他造成的痛苦。查尔斯终于原谅了萨拉,他们在灿烂的阳光下拥抱在一起。
幕后制作
关于电影:现代的改编
《法国中尉的女人》改编自约翰·福尔斯的同名小说,是英国电影中难得一见的经典之作。通常,作为一部非原创的改编电影,影片的迷离动人多应归功于原著小说本身的魅力,但本片不同于其他的改编电影,导演卡洛尔·赖兹通过现代意识解构了这个维多利亚时代的故事,于是产生了一个时空交错的“片中片”。原著小说中的故事是单线发展,而在影片中,故事的背后,关于男主角和女主角的故事则还有另外一条线索,因此展现出来的是,同样的人,同样的相互爱慕,不同的时代,不同的生活背景,一对恋人最终走向截然不同的结局。
影片的明线是那个发生在维多利亚时代的故事,在影片中是以一个正在被拍摄的电影的状态而存在的。故事里,贵族少爷查理从想帮助一个被人称作“法国中尉的女人”的神秘女子莎拉,到无可救药的爱上她,开始走向一条他从未想过的道路——反抗这个时代禁锢他的教条和束缚。当查理终于不顾一切的与莎拉结合之后惊人的发现自己竟是莎拉的第一个男人,于是莎拉的形象从原本为追求爱情的自由而不惜被世俗嘲讽变成了纯粹的为一种自由理念而自甘深陷不为他人所理解的堕落。当查理放弃了与富家小姐的婚约,甚至被迫接受辱人的条件去寻找莎拉时,却是人去楼空。影片在此时,有了一个小转折,重心开始移向电影外男女主角之间的情感纠葛。
这条暗线一直作为铺垫式的线索存在着,在明线故事进行中,总是插入饰演莎拉的女演员安娜和饰演查理的男演员迈克之间调情和做爱的场景,随着他们演绎的故事的发展,两人之间的情感也深陷复杂的纠葛。影片最终故事的重心又回到莎拉和查理的爱情故事上来,在影片拍摄的最后一个外景地“温徳米尔”,莎拉和查理重聚,在相互倾诉了怨愤和思念之后,他们原谅了彼此,选择了新生活的开始,两人划着船,从黑暗的桥洞下穿过,划向幸福的更深处。而与之对应的银幕之外,安娜放弃了迈克,最后选择了原来的生活。
在原著小说中有三个不同的结尾,而导演赖兹则运用影像以两个不同的时空对感情取舍的反差来体现一个颇具时代感的讽刺:在维多利亚那样用思想的桎梏束缚人自由追求的时代里,无助而坚毅的莎拉为了爱情选择了反抗,而理性至上自由万岁的现代,安娜却最终挣不脱世俗的链条,选择了平静的逃避。莎拉,这个谜一般的女子,在影片中亦正亦邪,她的穿着言行都体现着导演的精心赋意,用黑衣隔绝世俗的压迫,用望海表现对自由的向往,用树阴下的那段独白表达对教条的反抗,她作为一个独立姿态的人,不是查理的情人,也不是需要怜悯的人,她是在完成了自己生命的真正追求之后才和查理在一起的,她有着自己的能力和权利,因此她是一个与众不同的女性,是那个时代不同的女人。
关于导演:跳出原著
小说《法国中尉的女人》以“仿写”的维多利亚时代小说的形式讲述了一个感伤的故事,以当代的视角去反思那个时代,小说本身具有元叙述的色彩,是一个富有戏剧性的工整的故事。而1981年卡洛尔·赖兹对该小说的改编,首先从结构上进行了特别的改动,设计的“戏中戏”结构将剧中人物进行了时代和身份的反观,赋予了电影更丰富的内涵。
除了改变结构之外,电影还大刀阔斧地砍削了小说叙事的枝蔓,将因众多“离题”议论而显得散漫的故事梳理得井井有条,紧凑完整,增加了影片的可看性,但也同时削减了小说本身独特的吸引力和神秘感,叙事的神秘氛围在电影中只有通过黑色的风衣、风雨交加的天气、人物苍白中透出丝丝血色的面颊和古怪的微笑来表现。另外,电影还改变了小说中一个重要的潜在循环结构的指向,并通过画面设计成功地实现了这一篡改。这些改动的结果压平了小说本身反思的张力,使影片比之小说更加“通俗易懂”。不过,导演机灵地将自己对小说的改编转变为表现一个剧组如何将小说搬上银幕,以及这次表演过程如何与演员的情感生活互动,融入了现代视角对小说原著的新阐释。
精彩花絮
·这部经典的影片除了它的“片中片”的叙事技巧之外,斯特里普一袭黑衣从白浪激飞的海堤上回头的镜头成为电影史的经典,令人激魂荡魄,历久难忘。
·在一九八二年的奥斯卡颁奖典礼上,在美国电影《金色池塘》和英国电影《火战车》的夹杀下,同样卓越的《法国中尉的女人》被牺牲了。
·电影快拍完了,迈克因要和安娜分手而感到痛苦,故设法让妻子出面邀请摄制组人员吃饭。他乘此机会恳求安娜和他作一次严肃的谈话,而安娜却只说了一个字“温德米尔”,这是影片最后一场外景的地名。
·最后一个镜头拍完了,摄制组全体人员在花园里举行联欢会。迈克匆匆赶往安娜的化妆间,却发现人去楼空,他只能独自品尝激情之后的孤独。
《见龙卸甲》《立春》《功夫之王》都是新电影
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『玖』 美国大片《第一滴血》是什么时候拍的
《第一滴血(First Blood)》是由特德·科特切夫Ted Kotcheff导演,由西尔维斯特·史泰龙Sylvester Stallone 编剧,由西尔维斯特·史泰龙、理查德·克里纳、布莱恩·丹内利、大卫·卡罗素、布鲁斯·格林德主演的动作 / 惊悚 / 剧情电影,片长97分钟,最早上映于1982年。开拍时间为1981年。
『拾』 1981年放映的记录片《飞向太平洋》
《飞向太平洋》由上海电影制片厂摄制于1982年,这部影片以1980年我国向太平洋成功地发射运载火箭为背景,描写了在驶向南太平洋的远洋船队上,科学家欧阳光与专家、工人、解放军指战员一起,为了我国运载火箭的发射,进行了一次艰苦的战斗。