北京电影学院造型基础

⑴ 考北京电影学院摄影需要考什么

摄影专业艺考一般分为面试和笔试。在摄影艺考笔试中主要分三块，第一是文艺理论及电影电视摄影基础知识，第二部分是摄影图片分析，第三部分是电影影片分析。第一部分是每个摄影专业艺考都会考，而第二、三部分是因学校而异会涉及到的考试，具体的考试内容，大家可以去查看自己心仪的学校历年招生简章作为参考。
在这也给大家举几个摄影艺考的例子：
一、北京电影学院摄影系：
1．文艺理论及电影基础知识这份笔答试卷是摄影专业初试的第一份考卷。考试内容涉及到文学艺术的一般常识，戏剧、音乐、美术等艺术门类的基本知识，电影、电视的基础常识。试题形式多样，包括填空、判断、选择、名词解释、问答题等项，题量也比较大。这项考试的目的是了解考生对文学艺术、电影等知识的了解、掌握、认知的广度与深度，并从中判断你的电影、电视摄影的基本知识。字里行间会反映出你的聪敏与灵感。
2．绘画这是摄影专业的第二份试卷。考试内容是人像或石膏人像的素描或者是人物的全身速写或风景速写。考试时间为三个小时。考试的目的是为了了解学生的绘画基础与造型能力。如是素描考试，则要求学生能利用线条与明暗调子准确地塑造人物形象与光线感受。如是速写考试，则主要考查学生观察生活与记录生活的能力，要求学生特别要对对象特征画面构图引起重视。绘画的成绩将带入复试。
3．影片分析能参加影片分析考试，说明你已通过初试，进入了复试阶段。影片分析是摄影系复试考试的第一项内容。这个考试有一定难度，主要是看完影片会一片茫然，不知道从何写起。考试时，先放映一部影片（国内的或国外的）。然后，让考生从摄影专业的角度写一篇（字数约在2000字左右）影片分析。实际上就是写一篇电影摄影创作的分析文章。

二、云南艺术学院摄影系：
实行一次性专业考试，总分 300 分。
1.色彩（笔试）——依照题目所提示的视觉元素，在 4 开纸上进行四格分镜头绘画创作，要求通过四个画面呈现出构思的关键性场景，通过四个场景画面的组合连接成一个相对完整的故事。绘画工具不限，强调场景空间中各个视觉元素相互之间的构成关系，包括四个画面之间的逻辑关系，注重画面气氛与色彩的表现力，考试时间 3 小时，以满分 200 分计入总分。
2.面试——考试时间 5 分钟内，以满分 100 分计入总分。
（1）测量身高、检测辨色力；
（2）自我介绍；
（3）艺术作品展示（美术、图片摄影作品）；
（4）回答问题（以美术、摄影基础知识为主，根据抽签内容进行表述）。

最后祝各位艺考生考得理想的成绩！

⑵ 北京电影学院摄影系都有什么专业方向

北京电影学院摄影系专业设置有：电影摄影方向与多媒体影像创作方向，电影照明设计方向，电影摄影方向。

1、电影摄影方向与多媒体影像创作方向：

本科：学制四年

培养目标：为电影、电视部门培养能从事电影摄影、电视摄像创作工作的德才兼备的高级专门人才。

主要专业课程：

绘画、美术作品分析、摄录像基础、文学作品分析、中国电影史、外国电影史、影片分析、计算机基础及平面与三维制作、电影胶片应用原理、摄影物镜、电影摄影机、摄录设备应用、摄影曝光控制及影调调节、蒙太奇、电影造型、摄影造型、光线处理、电影画面处理、故事片、纪录片摄影创作、广告摄影与MTV等。

2、电影照明设计方向：电影、电视、影视广告及戏剧舞台、电视演播室等照明设计。

培养目标：培养影视照明设计的高级专门人才。

教学层次：大学本科（4年）。

3、电影摄影方向：包括故事片、纪录片、广告片、电视剧等摄影创作。

培养目标：培养兼有影视制作能力的影视摄影高级专门人才。

教学层次：博士学位研究生（3年）；硕士学位研究生（3年）；本科生（4年）；进修班（1年）。

(2)北京电影学院造型基础扩展阅读：

北京电影学院摄影系自1950年北京电影学院成立之日即已设立，培养了大批影视艺术和技术人才，他们创作的众多作品，不仅在本土观众当中产生了广泛的影响，也为中国电影赢得了世界声誉，成为传播中国文化的有力载体。

摄影系在教学上，将数字技术引入教学和创作当中，拓展传统电影制作手段，招收影视照明专业，同时招收境外生源，有步骤地开始实施双语教学。

培养目标：为适应当今社会对专业人才全方位的素质要求，摄影系于2001年重新确定了培养目标，培养具有影视制作能力的职业摄影师。

⑶ 北京电影学院和中央戏剧学院表演专业的课程都有些什么

北京电影学院课程：

基础课：电视剧作基础、电影导演基础、视听语言、电影造型、影片赏析、中外电影史、艺术概论。

基础课：电影剧作基础、电影导演基础、视听语言、电影造型、类型电影、影片赏析、中、外电影史。

共同课：外语、体育、哲学、毛泽东、邓小平理论、政治经济学、艺术概论、大学语文、名著选读、大学生修养、计算机基础。

表演专业课：表演艺术课、表演理论课、电影表演艺术史研究、影视表演艺术创作研究、表演大师研究、表演教学研究。

表演专业基础课：语言技巧课、声乐课、形体课、电影表演形体语言研究。

中央戏剧学院：

表演专业（音乐剧表演）开设的课程有：音乐剧演唱基础、音乐剧风格演唱技巧、音乐基础理论、视唱练耳、音乐剧合唱、芭蕾舞基训、爵士舞基训、中外风格舞蹈、音乐剧舞蹈、艺术语言基础、艺术语言技巧、戏剧表演基础、戏剧表演技巧、音乐剧表演、音乐剧赏析、化妆基础、中外戏剧史等公共必修课。

(3)北京电影学院造型基础扩展阅读：

中央戏剧学院的历史可以溯源至1938年4月10日成立的延安鲁迅艺术学院；1949年12月，中央戏剧学院正式开办；1950年4月2日，中央戏剧学院成立大会召开，毛泽东主席亲笔题写校名。

中央戏剧学院由中华人民共和国教育部直属，是中国高等戏剧教育联盟总部、亚洲戏剧教育研究中心总部和世界戏剧院校联盟秘书处所在地，世界戏剧院校联盟国际大学生戏剧节活动基地。

国家首批“双一流”世界一流学科建设高校，国家“特色重点学科项目”建设高校、中国政府奖学金来华留学生接收院校。中央戏剧学院拥有联合国教科文组织戏剧教育席位，是新中国第一所戏剧教育高等学校。

⑷ 如何看北京电影学院跨媒体艺术专业

北京电影学院跨媒体艺术专业的看法：专业培养养掌握媒体技术、具有实验精神和深厚造型基础的当代艺术与新兴媒体产业的创作型人才。跨媒体艺术强调打破媒介间的屏障，运用更灵活的媒介和手段进行艺术创作，涵盖实验影像、虚拟现实。

空间多媒体与社会学、图像与视觉文化、现场艺术等多个专业领域，突破了既有的美术学学科格局，并旨在从媒体中发掘创意，从技术中发显人文，致力于培养掌握媒体技术、具有实验精神和深厚造型基础的当代艺术与新兴媒体产业的创作型人才。

北京电影学院办学实力

截至2018年9月学校有教职工561人，其中专任教师336人，外聘教师85名。学校拥有万人计划入选者、百千万人才工程国家级人选、中宣部及北京市四个一批人才、高创计划领军人才、全国及首都劳动奖章获得者。

享受国务院特殊津贴专家、全国优秀教师、北京市优秀教师、教学名师、师德先锋、长城学者等人才百余人次。此外学校有多位教授在国内外重要电影（电视）节担任主席、评委，在国内专业学术团体中担任理事以上学术职务的教师数量众多。

以上内容参考：网络-北京电影学院

⑸ 我是北京电影学院戏剧影视美术设计本科生，想考研，考中央美术学院的油画专业，本人有一定的造型基础，能

要找导师呀，可以多参见全国美展，参加多了不用考试就可以进，或者多练基础课

⑹ 北京电影学院摄影学院和摄影系有区别么

北京电影学院摄影学院和摄影系有区别。

1、成立时间不同

北京电影学院摄影学院于1996年正式建院，是北京电影学院的二级学院，其前身是基础雄厚的摄影系图片摄影专业，该专业是在1986年成立、发展、建设起来的。

摄影系自1950年北京电影学院成立之日即已设立。50多年来，经过几代专业教师的不懈努力，培养了大批影视艺术和技术人才，许多毕业生已经成为了中国影视界的佼佼者，他们创作的众多作品。

2、院系不一样

摄影学院课程设置注重摄影的实用性与时代需求的密切结合，至今，在原设课的基础上有所增加和调整。具体分为以下几个部分：基础部分、摄影专业部分、艺术学部分、DV短片、多媒体技术等。

摄影系目前只设有一个影视摄影与制作专业，大一大二两年不分专业，在前两年你会学到文学作品赏析、初级剧作、剪辑基础、初级摄影技术、摄影造型基础、摄影造型构思、数字后期制作、初级照明、广告MV创作，影片读解、纪录片创作等主干课程。

3、培养目标不一样

摄影学院的目标是培养能从事图片摄影、传媒、影像、平面广告、艺术设计、摄影理论研究、摄影教育及相关工作，德才兼备的高级专门人才。

摄影系不仅仅是单纯地教授专业的摄影技术和技巧，同时还重视培养学生艺术创作的能力和艺术鉴赏的品位。为适应当今社会对专业人才全方位的素质要求，摄影系于2001年重新确定了培养目标，培养具有影视制作能力的职业摄影师。

⑺ 影视摄影与制作主要学什么

1、影视摄影与制作专业简介

 

影视摄影与制作专业是电影电视学院新建的特色专业。本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的职业道德、视听思维和职业摄影摄像师的基本素质，具备广泛的科学文化和艺术理论知识，适应我国影视行业发展需要, 具备在影视行业内以从事影视后期制作为主，涵盖策划、摄像、视频剪辑、节目包装、影视特效、广告设计、场景设计、灯光及布景搭建等相关工作的基本技能，能在影视领域及相关行业内，从事影视编导、影视包装设计、影视合成特效、三维特效动画、影视广告设计等工作的应用型高级专门人才。

 

2、影视摄影与制作专业主要课程

 

《图片摄影》、《影视造型手段》、《影视剪辑》、《导演基础》、《影视声音》、《影片制作》、《特效CGI入门》、《电影导演创作》、《电影摄影创作》、《电影剪辑创作》、《电影录音创作》等。

⑻ 2022年北京电影学院考研专业一艺术基础理论有哪些参考书跟资料

2022年北京电影学院专业一艺术基础理论考研专题解读

【才思考研】

2021年的考研初试已经结束，北电专业一21年的改革面纱终于被揭开了。

从21年初试的真题来看，这门科目并没有特别为难同学们，参考书的临时改变，牵扯出了考试范围的巨大变化，而拿到题目以后，很多同学看到以后，其实感觉题目还是很熟悉的。

现在就跟着才思小编一起来看看这门科目的特点吧，才思小编将以这个科目的内容、考试范围、考试题型、参考书资料以及真题解析来给大家介绍！

一、艺术基础理论概述

艺术基础理论是在21年的参考书目变更很大，不再考察赵斌老师的《艺术概论》，改为了彭吉象《艺术学概论》、王宏建《艺术概论》、王一川《艺术学原理》，钟大丰《中国电影史》并增加了央美编《中国美术简史》。

这个科目的改革其实不会太为难大家，因为在赵斌老师的《艺术概论》出来之前，北电专一的书籍是彭吉象《艺术学概论》与王宏建《艺术概论》，也不算出圈。大家如果可以看到16年之前的真题，就会明白是一种回归。

通过分析21年的真题，北电对艺术基础理论的考察范围主要集中于：艺术理论、艺术作品、艺术鉴赏、中国美术史以及中外电影史这几个部分。

二、艺术基础理论考试题型及答题要求

考题类型还是同往年一致，有以下三个题型，分别是：

名词解释（5道）

简答题（3道）

论述题（2道）

答题要求：

1.要有论据来论证论点，论据切勿重复

2.研究生考试初试考察的是考生的创新能力和学术素养，自命题的主观题部分凡发现“模式化、雷同化”答题内容，一律给予评分标准的最低等次的分数。

三、艺术基础理论参考书目

这门科目在官网里有公布参考书，在加上近年来考题的考试形式，以及考上的同学的复习情况，同时也有高分大神的指点，我们归纳总结出来了下面的参考书。

教材类：

《中国美术简史》 中央美术学院美术史教研室集体编写 高等教育出版社

这本书以中国美术发展的阶段性为纲，以各美术门类在同一时期的演进为纬。中国美术史基本知识与反映最新研究成果相结合，呈示中国美术各门类的发展演变与阐述重要的美术现象、美术流派、美术家和美术作品相结合，显现中国美术的自身发展与揭示美术同政治：经济、文化、宗教等相关因素相结合，运用翔实的文献资料与使用可靠的美术文物(包括新发现的重要作品)相结合。

这些内容在考题里面的占有一定的比例，这本书是一定要学习的。

《艺术学概论》彭吉象主编·北京大学出版社

这本书是经典的艺术概论教材，也是考题的主要命题来源，阅读难度很低，用于入门特别合适。

这本书包含了三编十二章节，上编为【艺术总论】，包含了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能与艺术教育、文化系统中的艺术四个部分。中编为【艺术种类】包含了实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术五个部分。下编为【艺术系统】包含了艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏三个部分。

《艺术概论》王宏建主编·文化艺术出版社

这本书是艺术专业的经典本科教材，对于答题有很好的补充，很多知识点可以直接跟彭吉象《艺术学概论》结合。

王宏建的《艺术概论》复习起来难度有些大，这本书包含了六个部分，分别是艺术本质论、艺术门类论、艺术发展论、艺术创作论、艺术作品论以及艺术接受论。

《电影史及电影基础理论》22版

电影史和电影理论的考察是北电永远绕不开的话题，21年考的《神女》、苏联蒙太奇学派等内容，可以说超纲，也可以说一切均在情理之中，电影史和电影理论虽然庞杂，但应对专业一，这一本足矣！

才思·考研祝您考研顺利！在这里，我们可以让你有更高的效率，可以让你一次圆梦，可以让你的人生没有遗憾，才思欢迎你！

⑼ 北京电影学院摄影专业研究生要考哪些科目有没有考研资料书目

北电的摄影系历年来都是同学们争相想报考但又不敢报考的，毕竟不同于导演系和管理学院对跨专业的要求，摄影系本身对专业性的要求更高一些。

摄影系的考题分为了两个部分，摄影理论和创作。而摄影理论部分，摄影系近年来的考试题型也在不断的变化，着急的同学可以直接看到后面的考试范围的分析。下面咱们一一来分析一下摄影系的这两个部分。

考试科目分析

科目

①政治

②英语二

③艺术基础理论

④电影摄影与制作理论及创作

专业一的内容大家可以点击：2021年北京电影学院专业一艺术基础理论考研详细分析查看。

咱们说说专业二

咱们先说说参考书，然后跟大家讲讲考试范围。

参考书目

经典必看书目

故事片电影摄影创作穆德远 中国电影出版社

这本书是摄影系最为经典的教材之一，作者是北电78级的穆德远老师，这本书从5个方面来说明电影摄影创作的。

首先，这本书从电影画面的构成因素、电影的美学、导演、摄影和美术的关系、电影摄影艺术与技术的关系、数字制作与电影摄影的关系以及电影画面与声音的关系五个角度介绍了什么是电影摄影。

接下来介绍了电影摄影从硬件到摄影师资深的发展历程，属于历史部分。

然后，进入最为关键的部分，即摄影师的前期的基本工作，包括了电影摄影师的基本修养，电影摄影师对剧本应该如何解读，摄影师对景的选择，摄影师对影片风格的确定，摄影师对摄影材料的选择，摄影师的基本案头工作，摄影的表现手段，摄影的s生产过程以及拍摄的预算等方面。算是将一个摄影师应该做的工作都进行了详细的阐述。

接下来依然是关键的地方，也就是拍摄过程。首先就是摄影师与导演、美术、制片、照明、剪辑等部门的合作。随后是摄影师在拍摄现场需要进行的工作，拍摄完成后，是摄影师与洗印厂的沟通与交流，然后是摄影师对样片进行分析，最后是摄影师对拷贝进行最后的判断。

本书的最后一个部分，就是对电影摄影中会遇到的一些问题进行了一些论述，如影响质量、时空形象、电影色彩等方面，这些方面对于摄影师而言是较为基础的一些问题，但在考试的时候，确实是老师喜欢考的地方。

很多同学都已经拿到了这套资料，还没有购买的同学，可以咨询【才思考研】购买

下面咱们说说这本资料应该如何来使用：

摄影理论部分：包含了摄影创作基础、电影摄影创作·重点讲义、电影摄影创作·补充资料、摄影风格及流派。这四本资料已经涵盖了考试中能够涉及到的有关摄影理论部分的相关内容，当然，考试的时候对于这一年新出的摄影机以及新上映的电影的拍摄方法这些，在资料中很难呈现出来，因此，为了避免这种尴尬的事情出现，咱们今年也是采取逐步更新资料的方式，将更新出来的热点的电子版逐步给同学们发送到邮箱里面。

所以，请同学们在购买的时候一定要“备注邮箱”，如果没有备注的话，可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】获取。由于受到疫情的影响，目前上半年世界电影市场几乎是空的，所以，我们也将在热点出来以后，逐步发送给大家，请大家耐心等待。

剧作部分：电影剧本结构、剧本创作：人物塑造法、影视作品写作方法。这三本资料从剧本结构、人物以及写作技巧的角度来对同学们的剧作部分进行补充上的学习。

其他部分：历年真题汇总（2009~2020）。刚才小编举到的关于摄影系的考试范围，其实很大一部分就是从历年真题中总结出来的，当然，同学们在拿到真题以后，尤其是剧作部分不清楚如何来写或者不知道写的怎么样，也是可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】，资料老师会提供剧本修改的老师邮箱，以后有什么问题，都可以在邮箱中直接问老师了。

当然，这项服务也是免费的！

⑽ 考北影摄影专业需具备什么条件

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台词：考生朗诵自己准备的小说，散文或者寓言，题材最好是关于亲情，爱情或友情，要健康，至于选什么体裁倒没有严格限制，只要考生擅长就好，但文章长度最好控制在三分钟左右。

表演： 也许是命题，也许是规定情境，一组人一起做， 无论怎样考，考生都要认真地听好老师的要求，表演时从心出发，力求真实、自然，切忌矫柔造作或卖弄。

声乐：考生唱自己准备的一首歌，老师主要考查考生的声音和音准，唱错词了也没关系，声音条件好就行。

形体：考生跳一段自己准备的舞蹈，什么都行，自己准备伴奏，跳舞时注意表情和眼神。
接着就是复试。这个阶段，考生的简单自我介绍、台词、声乐和形态和初试差不多，而表演题型一般是集体小品。老师会把人分成几组，然后出题，出去准备五分钟左右，这个时间内，考生之间可以抓紧商量，以求在表演中达到协调。在发挥集体合作的凝聚力的同时，考生也要发挥自己的不要才能，给评委老师留下印象分，但不要过于关注个人得失而损害了整体的协调性。
最后一个阶段是三试。 到了三试，考生更应该放松去考，发挥出自己的潜质，注意与考试相关的配备一定要带齐。