各大佬如何评论周星驰的电影

Ⅰ 对于中国电影史，周星驰做出了巨大的贡献，你如何评价他

周星驰对于中国电影的贡献是非常巨大的，最重要的一条就是他带领中国的喜剧电影杀出了一条血路，并且让中国也拥有了和好莱坞金凯瑞这种顶级喜剧演员能够分庭对抗的喜剧超级明星。

三、然而最重要的一点，周星驰在电影事业的地位让所有人都尊敬，因为他凭借着一己之力就提升了整个喜剧的整体水平。因为周星驰做的非常好，所以让大家见识到了喜剧片也有非常大的价值，为以后的喜剧作品也打了榜样，所以所有人都以他为标榜，努力去做水平更高的喜剧电影。同样，周星驰一直都在培养新人，包括大家所熟知的张柏芝、张雨绮等人，全部都是因为周星驰电影捧红的。所以说，周星驰对于中国电影的贡献是非常巨大的。

Ⅱ 如何评价周星驰的演技

其实周星驰有非常多的作品演技很出色的，他的演技也是很广的，只不过后来喜剧太出名了而已。例如早期的梦边缘里周星驰饰演一个梦和现实分不清的精神分裂者，演技吓死人；大都会里周星驰饰演郑少秋饰演的大反派的儿子，比父亲更狠，还动手杀人，当时香港媒体称他为吴启华接班人，因为吴启华当时是反派代表性演员，甚至采访周星驰问他害怕不害怕被定型为反派演员；义胆群英里周星驰饰演一个黑社会小弟，死心塌地追随大佬，设计害人，甚至故意撞伤孕妇，最后被大佬设计惨死监狱，是被人用牙刷捅死的；风雨同路里周星驰饰演一个卧底警察，被女友误解，在面对护着他的老大面临着诸多挣扎与抉择；周星驰电影处女秀霹雳先锋演一个被警察抓住的为黑社会偷车的小混混就一举拿下当年金马奖最佳男配角……周星驰在大红大紫之前有很多非喜剧角色是非常出色的，但是他说过，电影不好笑干脆就不要拍了，所以我们看到的大多数都是他的喜剧作品。然而他的喜剧作品是很多类型的作品加上喜剧元素而已，他的表演非常精准、细腻、层次丰富、节奏感独一无二。其实很多人的表演都是能够模仿，包括卓别林在内，即便模仿不出神，模仿出形还是没问题的，唯独周星驰的不行，谁敢模仿周星驰的表演基本上是在找死。周星驰的表演之所以独树一帜，是因为周星驰的表演的节奏感和变化的细腻丰富是无人可比的。虽然王晶被媒体盛传和周星驰不和，但是他还是多次说周星驰是他见过演技最好的演员，称他为“演技之王”：“周星驰变化好劲，而且好细致，而且他真的做了第二个人出来，那个不是周星驰，如果你看过他的《月光宝盒》，就是《西游记》，有一场戏有一个镜头，照妖镜那个镜头，他在几秒钟里连续转换几个表情，那个我真的拍烂手掌。”“周星驰必然是我的演艺生命里面，遇到的我个人认为最好的演员，他是一个演技之王，变得很成熟，接着一步一步成为喜剧之王。”“当年第一次看到周星驰，真有惊才绝艳的感觉，他一出来真的，大家留意他已经很出彩的，已经觉得是明天的巨星了。”“目前看过内地、港台演员中周星驰是实力派的第一人，他是我见过最棒的男演员，演技完美全面，悲剧证据都能掌控。他绝对不是你们心中的搞笑派，他完全可以演艺术片，可以演悲剧，就是没有人找他演罢了。”“在我眼中，演技榜多年来不断有调整，但男星中，纵使中国大陆男演员有强大的冲击力，我依然认为周星驰是华人影坛当中第一人，他的演技有如他的为人般，机关算尽但很有灵气，层次感丰富得惊人，我认为在《大话西游至月光宝盒》里，他在照妖镜中看到莫文蔚是白骨精那个镜头是他登峰造极之作，而且是他刻意安排的，在一个镜头内转了六七个截然不同的神情，难度极高，也很破格。他应该演一部非喜剧，相信一样能达到同等的高水平”。黄秋生常常对圈内人放炮，但他对传人缘不好的周星驰却极为推崇：“周星驰绝对是一代宗师，是天才，他的演戏方法在当年绝对是创下先河。我敢讲，我是第一个研究他无厘头现象的人，虽然有的前辈说周星驰当年在电视剧《他来自江湖》里演的东西不知所谓，但他照样大红，因为真的是好笑。”他又说：“周星驰身处一个‘反智’的年代，成功表达了对权威的不尊重和无礼，在他出现之前，社会有太多的道德规限，他提这个年代争取释放。他在戏里的那种冷嘲热讽、说话时的‘咿咿哦哦’，没人可以模仿。周星驰曾经说他厉害过罗伯特德尼罗，为什么？因为罗伯特德尼罗如果来香港拍戏，面对香港的制度一定会叫救命！只有香港演员才搞的定，拍出来的片子还能有票房。”虽然周星驰被很多人批评难相处，但黄秋生却看到另一面：“从来只有别人说他，但从未见过他说别人。以前听他讲过：‘自己做自己的事就行了。为什么别人会成功，你又不懂！’我觉得他的品格算是相当不错的。”给周星驰做过演员的冯小刚认为星爷演技非常出色，他观察到生活中的星爷与电影中的星爷是两个完全不同的性格，说明星爷在电影中的表现全是由高超的演技而来，有特别大的发挥空间。导演陈嘉上回忆拍摄《武状元苏乞儿》的时候说：“我告诉阿星我需要一个落寞的镜头，他就站在摄像机前看了一下……他走过去坐在一张大烟床上，我想都没想过，他就开始唱起南音来。我当时惊呆了，原来最落寞的不是锤心捶肺，不是哭泣连天……他还唱歌，南音带着点凄厉……他在一边唱，我通过镜头在一边看，我觉得我看到一个天才演员，他真的是最好的，到现在我都觉得是最好的。”杜琪峰说很讨厌周星驰，因为他的戏太好了，她还说“我最不喜欢，但又觉得他很好，又喜欢他，又不喜欢他，搞得很迷乱的人，叫做周星驰，整个圈只有这一个天才”。下面是我个人认为周星驰表演比较有代表性的片段：望夫成龙：这部电影是周星驰1990年拍摄的，当时他还没有大红大紫，他和吴君如搭档小夫小妻，很温馨有爱，吴君如自传里还说因为这部电影爱上了周星驰。这部电影是很平和的，平静如水的叙述，很温和静谧，细腻动人。在结尾，周星驰饰演的阿水回到他们的旧居找吴君如饰演的阿娣，然而一些物是人非。从阿水回到旧居睹物思人的感慨、落寞，整理已经破旧了的新婚对联，眼神随着翻飞的纸鸢看到了阿娣，惊喜、失落、近乡情更怯、鼓起勇气、尴尬、最后的喜悦等等一波三折，可以看到周星驰一系列的表情变化，非常细腻动人。值得一提的是这里的配乐就是卢冠廷的《梦幻的心》，卢冠廷在这里的音乐和周星驰演技的配合和大话西游结尾又异曲同工之妙。武状元苏乞儿：前面是风流任性的公子哥，后面是饱尝世间冷暖的乞丐，不敢面对自己心上的女人。尤其是被抄家的时候，导演陈嘉上让周星驰表现出一种落寞的感觉，周星驰躺在椅子里唱起了《红烛泪》，红烛泪是南音，带着一点落寞哀婉。陈嘉上在镜头后面看到周星驰，他说他自己看到了一个天才演员：破坏之王：破坏之王里有个情节，阿银去找黑熊理论反被黑熊当着女神的面羞辱，一个懦弱可怜的小人物跃然屏幕，看这里我觉得，周星驰的背影都如此会演戏：破坏之王还有个地方给我的印象很深，就是吴孟达饰演的魔鬼筋肉人最初骗何金银钱的时候，二人有个对弈，这里这个对弈只用拍手部姿势的方式表现出来了，特别生动，二人的配合简直了：破坏之王还有个地方给我的印象很深，就是吴孟达饰演的魔鬼筋肉人最初骗何金银钱的时候，二人有个对弈，这里这个对弈只用拍手部姿势的方式表现出来了，特别生动，二人的配合简直了：大话西游：大话西游里可圈可点的地方实在太多了，比如王晶最推崇的是至尊宝推开门看到白晶晶，在不到十秒钟里换了七个表情，非常厉害，也许我们不是导演看不到那么多表情，但是至少可以看到周星驰从一开始的欢欣到惊惧害怕和伪装，到最后关门前的害怕得差点哭出来的表情变化当然大话西游最经典的结尾是不得不说的，因为电影的切换，夕阳武士和孙悟空交叉剪辑了，那我们从单独人物去看周星驰的演技：当然大话西游最经典的结尾是不得不说的，因为电影的切换，夕阳武士和孙悟空交叉剪辑了，那我们从单独人物去看周星驰的演技：夕阳武士的变化：夕阳武士面对女子的质问，固执地不承认自己爱着女子。一阵风沙吹过，夕阳武士被孙悟空附身，他摇摇摆摆向着那个面貌如此熟悉的女子走去，将一辈子的吻都用在了这里，他目光如炬，对女子说“我这辈子都不会走，我爱你”，他用尽全身力气最后一次拥抱女子，突然抽离。夕阳武士面对怀中的女子，城墙下的群众，茫然不知所措，然而既然已成为事实，那就欣然接受这个女人吧。夕阳武士和女子看着远方奇怪的背影，冥冥中似乎有所感应，却又不知是什么，眼神有点茫然，“他好像一条狗啊”，这一句话，似乎是至尊宝说给自己的。夕阳武士也好，孙悟空也好，都是至尊宝，只是他的命运，最终由不得自己。从前现在过去再不来红红落叶长埋尘土内开始终结总是没变改天边的你漂泊白云外孙悟空的变化：孙悟空的变化：孙悟空看到城墙上的男子和女子，一切都是如此的熟悉，他回忆起自己未能实现的爱情，眼泪在眼眶中打转，他决定成全这对男女，借男子的身体说出他未能说出的情话。在抽离夕阳武士的身体之后，孙悟空毅然转身离开，决定接受命运给他安排的一切，然而他能忘掉这一切吗？恐怕不能。他吃着香蕉回头看着这对男女，也许心有不甘吧，然而尘缘已尽，还能如何呢？他只能追上大部队，接受自己的命运去取经了。苦海，翻起爱恨在世间难逃避命运相亲竟不可接近或我应该相信是缘分食神：周星驰不仅只会演好人，他演让人憎恶的大老板照样信手拈来，食神里周星驰前半段演的史蒂芬周非常嚣张，随随便便骂人，从不留情面，坑消费者也是毫不顾及良心。在他被坑流落街头之后鸡姐给他的叉烧饭，他吃得干干净净，还把手舔得干干净净。在最后的选食神一头白发出现，大气沉稳，悲悯之心尽显，在他得知鸡姐死了的时候，一夜白发，哭得天昏地暗。周星驰把食神的嚣张、落魄、看透世事、为情而一夜白发，大起大落都拿捏地很到位。值得一提的是，史蒂芬周虽然嚣张，可是他时不时还露出孩子一样天真恶作剧的眼神，可以说明食神不是骨子里就是坏的，也为他后面的顿悟做了铺垫。喜剧之王：我认为这段周星驰的表演很绝，他被吴孟达饰演的剧务扔掉饭盒，从尴尬，强颜欢笑，到转头的努力憋住自己的眼泪，非常细腻镜子在喜剧之王里是个重要的道具，前后三次照镜子的对比，第一次带着疑惑和迷茫没有自信；第二次鼓起勇气去找柳飘飘；第三次对着镜子，机会就在眼前，内心翻江倒海。三次照镜子，三次不同的状态：镜子在喜剧之王里是个重要的道具，前后三次照镜子的对比，第一次带着疑惑和迷茫没有自信；第二次鼓起勇气去找柳飘飘；第三次对着镜子，机会就在眼前，内心翻江倒海。三次照镜子，三次不同的状态：然后就是喜剧之王经典的我养你的情节，尹天仇出门之后，看到窗台上海风吹拂的美得醉人的柳飘飘，却想起自己的穷酸，他不敢向柳飘飘做表示，因为他觉得自己配不上这么美好的柳飘飘，自己纠结万分。在把钱摆好之后，他假装自己不知道柳飘飘回来了。柳飘飘说了一句“多谢老板”，出门之后回望希望他出来，他却不敢出去，看着镜子里的自己，终于鼓起勇气出去，在和柳飘飘的对话的时候，他仍然不敢表白，终于海风中，单薄的尹天仇挣扎许久，终于鼓起勇气向柳飘飘说出那四个字“我养你啊”，小人物的凄酸、挣扎和勇气全都表现出来了。不好意思一说起喜剧之王就停不住，因为喜剧之王里周星驰的演技完全是王晶所说的“机关算尽”，太细腻了。里面有一段，尹天仇去试镜，戏份是娟儿快要死了，他抱着莫文蔚突然情感宣泄失声大哭，尹天仇将自己人生的坚持和苦楚融入试镜的角色中，一时间人戏不分了。试镜完毕之后他默默地坐在镜子前不知所措，在娟姐告诉他要他演男主角的时候，面对他一直等待的机会他竟然木木的坐在那里，出奇的平静，问剧组“一定有盒饭吃吧？”那么久的坚持，盒饭就代表了对他坚持的回报。周星驰作为一个演员，把尹天仇这个演员入戏之快和情绪的投入，入戏之后人戏不分的状态，排山倒海的悲怆，以及过后面对突如其来机会一时不知所措，表面木然风平浪静内心的翻江倒海全都表现了出来。而之后尹天仇被剥夺了男主角的机会，导演从他手里抢剧本，他死死抓着剧本，就像抓着他的生命一样，手指将剧本抠出了一个道子，在剧本被抢走之后，他好像耗尽了身体里最后的力气一样，瘫软到椅子里半天喘不过气来，娟姐对他说sorry的时候他装作淡定实则内心无比悲伤。周星驰演得太让人心疼，以至于我很久都不敢看这段。而之后尹天仇被剥夺了男主角的机会，导演从他手里抢剧本，他死死抓着剧本，就像抓着他的生命一样，手指将剧本抠出了一个道子，在剧本被抢走之后，他好像耗尽了身体里最后的力气一样，瘫软到椅子里半天喘不过气来，娟姐对他说sorry的时候他装作淡定实则内心无比悲伤。周星驰演得太让人心疼，以至于我很久都不敢看这段。功夫：其实周星驰的表演，尤其到后期，越来越返璞归真，我们来看功夫里面经典的一段，也就是《只要为你活一天》那里，阿星的心理变化经历了如下过程：“我要杀人”，阿星带着这个信念鼓起勇气去打劫冰淇淋少女，装作凶神恶煞的样子希望自己可以做坏人，可是少女流下的眼泪却让他忽然心软了下来。他打劫了钱正要走，却看到少女拿出棒棒糖，向他比划着熟悉的哑语。阿星想起了少年往事，想起了自己维护世界和平的初心，然而这却使他无法接受，因为他要做坏人，他要杀人，他将棒棒糖打掉碎裂在地，逃跑离开那个地方。他将自己内心的矛盾和不满发泄在胖子身上，可是他又怎能面对自己的初心呢，阿星坐在地上，显得特别疲累。周星驰将阿星的矛盾和他不变的初心都演了出来，虽然这时候他还没有发生本质的变化，可是我们可以感觉到，他的初心一直在那里，从来没有变过，只是他不肯承认罢了。长江七号：到长江七号他索性留起胡茬晒黑自己演一个民工父亲。有一幕周铁欢喜地向自己的工头炫耀孩子考了一百分，工头说他的孩子作弊，脸上笑容顿时消失了，换之的是愤怒和不解。她回去质问小迪是不是作弊，小迪承认自己作弊，还死皮赖脸的样子，周铁彻底失望，看着远方茫然无可奈何，终于下定决心揉碎试卷，抢了小迪的七仔。周星驰把一个民工父亲的无奈、愤怒和恨铁不成钢演了出来。“你有没有搞错啊！我供你读书，好辛苦的！“我很能感同身受他这句话的心酸，虽然我自认为还是很乖的，但是我的父亲又何尝不是那么辛苦地供我读书呢？周星驰真的把一个落魄社会底层的父亲演活了。还有说周星驰表演千篇一律没演技的，我简直不知道该说什么好。周星驰饰演的人物跨度相当大，有大陆年轻人、乡下土屌丝、飞虎队第一杀手扮学生、二世祖沦落至乞丐又成为乞丐之王、经典的韦小宝、舌绽莲花的讼师、风流倜傥的唐伯虎、猪肉佬兼特工、山贼、孙悟空、败家的少爷、狂妄自大的史蒂芬周、落魄的食神、精神不正常的捉鬼大师、不得志的疯狂发明家、龙套演员、少林寺出来的研究僧、小混混终成一代宗师、社会最底层的沧桑民工父亲……周星驰饰演的角色从屌丝到宗师，从普通人到神仙，什么都演过。只能说他演的太好太自然了，以至于都不觉得他在演戏，可是人家确实是在演戏啊，演得太好也是罪过吗？PS：看周星驰的电影，一定要看粤语原声，因为周星驰本人的声音是低沉有点偏冷的，即便是喧闹的喜剧，他的偏冷的声音反而造成了一种反差。而他的深沉的嗓音对情感的表达是国语配音无法比拟的，而且他原声的层次非常丰富，节奏感也是恰到好处。只看国语恐怕对欣赏周星驰的电影造成一些障碍。PPS:讨论周星驰的演技，其实和周星驰的编剧导演等是分不开的，周星驰是一个全面的电影人，演技只是其中一个部分而已。PPPS：其实周星驰的演技不仅体现在他自己身上，早期很多经典配角就是周星驰教戏的。到后来周星驰导演的电影几乎每一个人都是周星驰演技附体。

Ⅲ 如何评价周星驰

周星驰是亚洲的喜剧天王，也是最受欢迎的艺人之一。他曾演过超过五十部电影，并以2001年的《少林足球》一片成为亚洲少见的国际巨星。《少林足球》一片跟《功夫》一样，都是由他自编字导自演，这部港片在亚洲各国上映时都打破当地的票房记录，包括非中文国家日本和南韩。

至于无厘头，应该不只用这个词来代表星爷的一切吧，从大话开始，星爷已经不只是无厘头啦，不断转型不断创新，所以才一直屹立不倒啊

Ⅳ 大家都称呼周星驰为星爷，如何评价周星驰呢

我很喜欢周星驰的电影。

他为人怎么样我不知道，但他的电影反映他的为人。简单说，他是一个有情怀的人。很多人都看不懂他的无厘头，无论是过去说他肤浅的学院派，还是现在说他前现代后现代的装逼派，都没有看懂他的电影。

周星驰用夸张的方式，强行把某些梦想变成现实，这制造了笑点，通过周围的人的态度的反转，讽刺了这个庸俗的尘世，对有情怀的人来说，即是解气又是悲凉。

周星驰的电影都隐藏着深刻的哲理含义，无形中映射了当代人心中存在的苦情。是一位情感大师。

你们觉得呢？欢迎评论。

Ⅳ 外国人是如何评论周星驰的电影的

中国的动作片通常充满严肃而虔诚的色彩，然而周星驰却和这种严肃流派背道而驰。他用自己的方式提醒观众，电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲，搞笑也是它的传统之一。

周星驰既是传统喜剧的继承者，也是开拓者。他通过表面毫无逻辑关联的语言和肢体动作来表现人物在矛盾冲突中的行为方式，从而形成无厘头的表演方式。

电影《赌圣》让观众第一次感受到他充满想象力的喜剧理念；而《大话西游》更让他的表演风格深入人心。周星驰从来没有重复自己，其喜剧风格也经历了从夸张到内敛，从搞笑到温清，从肢体语言的表现到进入人物内心的转变过程。

(5)各大佬如何评论周星驰的电影扩展阅读

周星驰电影作品：

1、《长江7号》饰演：周铁，导演：周星驰，主演：徐娇，张雨绮。

2、《功夫》饰演：星，导演：周星驰，主演：黄圣依。

3、《少林足球》饰演：五师兄，导演：周星驰，主演：赵薇。

4、《千王之王2000》饰演：黄师虎，导演：王晶，主演：张家辉，吴君如。

5、《玻璃樽》饰演：香港警察（客串），导演：谷德昭，主演：成龙，梁朝伟。

6、《喜剧之王》饰演：尹天仇，导演：周星驰，李力持，主演：张柏芝，莫文蔚。

Ⅵ 如何评价周星驰的电影

一个在事业上用尽成熟，但是在生活中却各种小孩的人。了解他的人都知道，他在电影上达到的高度是没法衡量的，甚至可以说是一个时代的标准之一。从一个小小的配角到现在靠着自己的名气，就能拿下票房的人，就知道他的号召力到底多强悍。但是在生活上，很多人认为他是孤寂的，其实这种孤寂是孩子气的代表。他实在没办法迎合所有人，甚至有点独立性去做事。所以得到了一个不好相处的标签，这个人的极端成就了一个周星驰。

靠着自己的真与严厉，他可以不靠着宣传片，只看着一句要有电影，就能得到很夺人的支持。这就是魅力，也是相信，你的作品从来没能从我们生活中消失，所以我们相信。

Ⅶ 作为周星驰的骨灰级影迷，你是如何评价周星驰的

周星驰的才华是大家公认的，歌词“无敌都是寂寞的就很精准评价了周星驰，网络上对于周星驰的评价一直都呈现两极分化，大家对于周星驰的感受介于又爱又恨的状态，没有人可以拒绝周星驰的作品，他对喜剧作品市场贡献了很大的力量，在这个圈子周星驰永远占有非常重要的地位和位置，事业上周星驰无疑是成功的，但是周星驰也是失败的，周星驰个人生活一团糟，他不屑于向大家解释什么，也不认为自己有错，他的偏执成就了一个优秀的喜剧演员，但是也毁了他的生活。

想了很久，想要用更美好的词语来评价周星驰，最后还是觉得“无敌是寂寞的”这句话最适合，不管外界如何评价周星驰，他都是值得我们尊敬和敬佩的喜剧人，他的三观很正，只是很多做法得不到大家的认可。

Ⅷ 如何评价周星驰的演技

都说十年一导演，百年周星驰。周星驰的才华不仅仅体现在导演水平上还体现在周星驰的演技上。不知道大家有没有看过周星驰的《喜剧之王》，在这一部作品中，可以说是粗略的展现出来周星驰的演员之路，但是真正的经历往往不会像电影一样那么顺利。

总之，一些前辈的演技都是有目共睹的，所以后辈们可以取其精华，但是周星驰的演技是不容诟病的。

Ⅸ 如何评价周星驰的演技

好，很好，非常好，幽默风趣搞笑，典型的笑星。

周星驰有非常多的作品演技很出色的，他的演技也是很广的，只不过后来喜剧太出名了而已。例如早期的梦边缘里周星驰饰演一个梦和现实分不清的精神分裂者，演技吓死人；大都会里周星驰饰演郑少秋饰演的大反派的儿子，比父亲更狠，还动手杀人，当时香港媒体称他为吴启华接班人，因为吴启华当时是反派代表性演员，甚至采访周星驰问他害怕不害怕被定型为反派演员；义胆群英里周星驰饰演一个黑社会小弟，死心塌地追随大佬，设计害人，甚至故意撞伤孕妇，最后被大佬设计惨死监狱，是被人用牙刷捅死的；风雨同路里周星驰饰演一个卧底警察，被女友误解，在面对护着他的老大面临着诸多挣扎与抉择；周星驰电影处女秀霹雳先锋演一个被警察抓住的为黑社会偷车的小混混就一举拿下当年金马奖最佳男配角……周星驰在大红大紫之前有很多非喜剧角色是非常出色的，但是他说过，电影不好笑干脆就不要拍了，所以我们看到的大多数都是他的喜剧作品。然而他的喜剧作品是很多类型的作品加上喜剧元素而已，他的表演非常精准、细腻、层次丰富、节奏感独一无二。其实很多人的表演都是能够模仿，包括卓别林在内，即便模仿不出神，模仿出形还是没问题的，唯独周星驰的不行，谁敢模仿周星驰的表演基本上是在找死。

从小看星爷的电影长大的，是我最喜欢的演员之一，加油啦，还有成龙我也很喜欢。

Ⅹ 对于周星驰电影《新喜剧之王》你怎样点评

《新喜剧之王》果真让人失望！ 首先，我是周星驰的忠实粉丝。他的每一部电影我都看过，有些电影看了不下于几十遍，现在每次看依旧看点十足，比如《唐伯虎点秋香》、《功夫》、《回魂夜》、《喜剧之王》等。 当初《新喜剧之王》出预告片时，看到女主浮夸的表情就有不想的预感。 首先，演员阵容来看，我能叫出名字的也就王宝强、鄂靖文、张全蛋。王宝强从基层摸爬滚打，有幸和几位喜剧大佬合作拍过几部喜剧而成名，确实不容易，但是他真的不适合演喜剧，他的 搞笑 风格除了恶搞还是恶搞，对不起，他男扮女装白雪公主我没笑，《新喜剧之王》中他没有任何笑点，他独自一人擦不出喜剧的火花。星爷敢于用新人这没话说，可是让鄂靖文担女一号确实有点欠妥，女主要演技没演技，要身材没身材傻白甜，更正一下，她不白也不甜，只剩下傻，反正给我的感觉就是一脸无所谓。还有张全蛋，他完全是来制造表情包的！ 其次，从剧情来看，从《新喜剧之王》中能看到很多《喜剧之王》的影子，女主抱着本《演员的自我修养》，还有《喜剧之王》中很经典的“我养你啊”那个片段，我还以为张柏芝真的来客串了呢，看到正面后，我赶紧吃了颗速效救心丸抢救一下，这尼玛和张柏芝差距太大了吧！剧情不严谨，给人的感觉就像是一个个拼凑起来的，结尾仓促，刚入选为演员，转眼就获奖了？！ 唯一让我没有有所触动的是在颁奖时，看演员成名前的片段的时候，众人都在哈哈大笑，而女主的父母却在流泪。 据说，《新喜剧之王》的拍摄只用了一个月，成本在1000W——5000W之间！ 不管如何，依旧是星爷的粉丝，依旧很喜欢星爷以前的电影！【微信公众号：影片资源库】各类在线影片免费看！

说起《新喜剧之王》不得不提起多年前于1999年2月13日在香港上映的《喜剧之王》，虽然《喜剧之王》夺得当年的票房冠军，但口碑并没有多好，本身电影主要想表达跑龙套演员等小人物的生活艰辛与无奈，以及对梦想的坚持奋斗等，结合周星驰年少时的龙套经历，有点讲他自己故事的意思，虽然其间有些 搞笑 的剧情，但大部分还是以小人物的辛酸历程为主。结合当时的 社会 环境等因素，很多人可能并不是看的很懂这部电影，冲着周星驰的名气去看，却不觉得这是一部能让人印象深刻的好片子。可能只有少部分以及现在的我们能从中看到诸多亮点，那句“不上班你养我啊？”“我养你啊！”经典对白，不也是后面才火的一塌糊涂的么。

《新喜剧之王》是作为《喜剧之王》的第二部，虽然剧情上并没有直接衔接，但也是关于龙套演员的辛酸历程，表达的意思也是类似，其中还对当下生活中的各种不良现象的讽刺，如周全蛋饰演查理为了钱抛弃道德底线扮演生活的骗子，虽然演的了生活中的各种角色，却担不起演员两个字。而王宝强饰演的马可在拍戏时因记不住台词，而用123456789数字代替台词，后期直接配音，也是对当下有些不称职的所谓演员的讽刺。其间种种，只是我也看不全。

如果把《喜剧之王》当做一部喜剧片来看，确实没有太多亮点。但把这部片子当做一部小人物励志电影，虽然说不上多么的标新立异，但表现得却尤为的真实。

看明白的人觉得特别好看，没看明白的人觉得没以前好笑，周星驰是在吃老本，卖情怀。

所谓仁者见仁，智者见智。争论一部电影的好坏，其实真的没什么意义，从市场表现来看，这部电影本身可能就不是为了满足大部分观众拍的。

只是真心评价几句，勿要较真，还请高抬贵手，轻喷！！！

我个人喜欢将喜剧电影分为几个层次！诸如巜夏洛特烦恼》、《疯狂外星人》之类，算是皮上挠痒之作，观之会笑。诸如《疯狂的石头》、《驴得水》之类，算是破皮入肉之作，观之也会笑，但笑完了却又生的许多感触感伤。如《大话西游》、《喜戏之王》又算是喜剧中的入骨之作，观后令人百般愉悦，某一刻间不觉想起又会潸然泪下！而《新喜剧之王》却又是超越以上各个层次的喜剧入髄之作！此部电影以小观大，以一个龙套的体验和视角透视了整个 社会 ，你不觉得这个龙套的经历适用于 社会 的每一个层面和每一个行业吗？！真正可以做到记录 历史 和时代并且让万千观众产生强烈共鸣的作品，才真正可能成为经典！而电影《新喜剧之王》做到了这一点！笑中带泪，泪水中却又不失希望！女主代表每一个普通个体在某一刻死去，又在另一刻重生！这样的电影才是触及到生命生活最本质内容的上佳之作！可惜，本是以小搏大的经典，却因为种种原因被职业五毛污了口碑，虽不至于影响此片的于电影艺术上的实际贡献和影响，但在票房上，着实被人暗算了！遗憾

《新喜剧之王》其实讲真确实有些失望！ 我绝对不是喷星爷的电影。他的每一部电影我都看过，有些经典语录更是熟记于心，包括星爷导演的《西游降魔篇》系列，《美人鱼》电影也都深入人心，将无厘头的 搞笑 自然的镶嵌进影片 ，趣味十足，现在的每部电影依然十足的耐看，比如《唐伯虎点秋香》、《功夫》、《回魂夜》、《喜剧之王》等。 当初《新喜剧之王》出预告片时，讲真我是不准备看的 有些经典真的不是换一批人加上新的 搞笑 元素能替换掉的 首先，演员阵容来看，我能叫出名字的也就王宝强、张全蛋。王宝强从基层摸爬滚打，有幸和几位喜剧大佬合作拍过几部喜剧而成名，确实不容易，但是他真的不适合演喜剧，他的演技放到电影里没有任何激荡，对不起，他男扮女装白雪公主我没笑，《新喜剧之王》中他没有任何笑点，只让我感觉到一股心酸，他独自一人撑不出喜剧的火花。星爷敢于用新人这没话说，可是让鄂靖文担女一号确实有点欠妥，女主要演技没演技甚至可以说是僵硬，她演的角色感觉不到作为一个演员该有的尊严。还有张全蛋，他完全是来制造表情包的！ 其次，从剧情来看，从《新喜剧之王》中能看到很多《喜剧之王》的影子，女主抱着本《演员的自我修养》等等诸多的似曾相识的场景，真心觉得经典就是经典，不管如何，他还是没有我心中期待的那样 依旧是星爷的粉丝，依旧是那个喜欢星爷电影的小朋友！

周星驰的作品我及我周围的朋友都重复重复的看了N遍吧，扪心自问70、80后有谁没重重复复看过周星驰的电影的？

春节档《新喜剧之王》口碑不咱滴，但我不知道这是什么原因造成的，反正，我想“星爷”才不理会这个，因为他拍的戏是给懂他的观众及粉丝看的。

只要你坐在电影院认真的看，你会慢慢的走进那个世界，会有一种亲身经历的感觉，世界上没有一出生就成功的人，很多大人物都是从小人物走出来的，只是他们的运气比大多数人好而已，就像电影里的“如梦”就代表着我们广大的小人物，“如梦”她在漫长的跑龙套的岁月里，终于等到了一个机会，最后也就一举成名，难道这不是“星爷”要告诉我们，就算你是一个小人物，只要给你一个机会，你也会出人头地。

现在虽然《新喜剧之王》口碑不好，也许若干年后又会成为经典。

对于这部影片我看后感觉体会挺深的，对于太多的骂声我觉得真没必要，我们看电影不光是看那个大屏幕，二是看到电影反映出来的生活：

我作为一个喜欢影视剧的小媛我都觉得星爷这部片拍的没有太多的爆点，与其以往无厘头的拍摄方式有些格格不入，可能随着他本人年龄的增长，对生活对一些事情有了自己更好的想法，剧中女主的表演说实在的让我琢磨不透她到底想干嘛，在演什么，这不正是生活的真实写照么，有多少一生都在忙忙碌碌，东奔西走，根本不知道自己在弄什么，很多东西努力的去争取，结果最后却是一场空。喜欢就慢慢品味，不喜欢就一笑过了，没必要攻击。

这部电影看完真的挺失望的，只说两点：

星爷的拿手好戏是无厘头，而以往的“无厘头”我们看到的不仅仅是夸张，还有来自台词、剧情以及夸张表情背后的情绪表达，但是《新喜剧之王》中除了王宝强的表演我看到了一部分，以及张全蛋的“一丢丢”，其他的演员几乎都只有夸张，而女主角，整个给我的感觉只是把星爷以往电影的经典段落“有形无魂”的模仿了一遍；

女主角的演员生涯看起来是有些不容易，一个人顶着一家人的反对去“做梦”，但是和张全蛋的故事未免太牵强，无论是孤独伴随的心理寄托，还是梦想路上的支持，何况还要掏钱养人？何况还有个暖心胖哥哥（体验生活的那位老板）的无条件支持？也就是说剧情的需要让女主角从一个坚持梦想的人变成了一个“傻瓜”，这不是“无厘头”，而是无下限！

但是不得不说，这位老爷爷是全片的亮点！

女主角选的虽然不是最漂亮，可能是星爷最近几部喜剧里最不漂亮的一个，但整部剧基本都是她在演，可见演技还是得到星爷认可的，而不是有几次的星女郎都是演些片段，一些打酱油的角色。刚开始看以为是一部喜剧，至少不会太正，想不到一路看下去，不但是部正剧，而且还是部励志剧，整部戏，女主角就像个打不死的小强，不断的在追求梦想，片中王宝强的演技也十分到位，甚至感觉整部剧情是在讲王宝强现实中的生活！从拿了台湾金马奖的《盲井》，《暗算》中的阿炳一直到《天下无贼》中的傻根，直至《泰囧》一举成名！期望以后还能多看到女主角的新戏，星爷能拍出更多激励老苦大众，底层人士向上层移动的好片子！和儿子一起看的，期望他能从中学到点什么，最起码在做功课，做家务上能知道父母也是不容易的，将来的日子还是要他自己去打拼的，我想这样能影响别人的电影就是成功的！

星爷的新喜剧之王，我还没有看过，那么我点评合适吗，不过，从很多新闻报道中我们不难看出，对于新喜剧之王，评论两极化，我觉得这还正常，毕竟每个人的观点不一样，1000个人眼中有1000个哈姆雷特，对于情节，节奏，肯定也是每个人有每个人的看法，但是我的观点是星爷的作品现在不能单单用喜剧来形容，应该趋向正剧了，

为什么以前的星爷的作品那么受欢迎，个人观点，以前星爷扮演的角色都是小人物，猥亵，相当猥亵，下流，抠门，爱占小便宜，这些小缺点，每个男人都或多或少的有，都能看到自己的影子，所以比较容易带进，更能感觉那份心酸和真实，反观现在星爷的作品，主人都是高大上了，品德端正，相似点更少了，，所以角色的融合不是那么顺畅了，再一方面，星爷年龄也不少了，让一个年轻人导演喜剧和一个年级大点的人导演喜剧，谁更能俘获人心，，以上观点，只是个人观点

欠老周的那张票已经还了