世界电影艺术发展史教程

① 世界电影发展史参考书目求推荐

《世界电影艺术发展史教程》王宜文 北京师范大学出版社 2004

《西方电影史概论》邵牧君 著中国电影出版社1984年4月第一版*

《外国电影史》郑亚玲 胡宾 中国广播电视出版社 1995

《世界电影史》萨杜尔著，中国电影出版社1988年12月第一版*

《世界电影史》［美］克莉丝汀·汤普森、大卫·波德维尔著，陈旭光等译，

北京大学出版社2004年版

《影心探赜——电影历史及理论》李少白著 中国电影出版社版

《电影叙事学：理论与实例》李显杰 著中国电影出版社 2000年3月第一版

《电影剧本的结构》「日」新藤兼人著 中国电影出版社2001年3月第2版

《电影美学》[匈]贝拉·巴拉兹 著 何力 译邵牧君校 中国电影出版社 1986年

② 有关电影发展以及附录一些电影流派和影评的书籍推荐

1、电影史：《世界电影艺术发展史教程》、《中国电影艺术发展史教程》，这两本是系统的关于中外电影史的书籍，里面对于电影流派、重大电影事件、浪潮等总结的比较清晰。

2、电影技术、影评：电影学院系列（世界图书出版公司）中的一些书籍对于入门或者业余爱好者来说简单易懂。如《电影镜头设计》《场面调度》《影视技术基础》等，里面还有关于电影史、剧作、影评等方面的书。

③ 北京师范大学电影学的教科书有哪些

要是考研的话，它是有初试参考书目的
代码 考试科目 参考书名称 出版社 作者
779 艺术基础理论 《艺术理论教程》 北京师范大学出版社 张同道
779 艺术基础理论 《艺术学基础知识》 中央音乐学院出版社 王次炤
929 影视艺术历史与理论 世界电影艺术发展史教程 北京师范大学出版社 王宜文
929 影视艺术历史与理论 影视文学 高等教育出版社 黄会林 周星
929 影视艺术历史与理论 影视艺术史 广西师范大学出版社 周星 王宜文
929 影视艺术历史与理论 中国电影艺术史 北京大学出版社 周星

④ 世界电影艺术发展史教程的图书目录

前言
1 引言
1 第一章 世界电影艺术发展概述
第一节 电影的发明
第二节 电影成为艺术
第二章 法国电影
第一节 法国电影艺术的先驱者
第二节 法国的印象派和先锋派电影
第三节 法国诗意现实主义电影
第四节 法国“新浪潮”电影
第五节 法国“左岸派”电影
第六节 “新浪潮”之后的法国电影
第三章 意大利电影 第一节 意大利新现实主义电影
第二节 意大利现代主义电影
第三节 意大利政治电影
第四章 德国电影
第一节 德国表现主义电影
第二节 德国室内剧电影
第三节 奥伯豪森宣言与新德国电影
第四节 新德国电影主将——法斯宾德
第五章瑞典电影
第一节 瑞典古典电影学派
第二节 现代主义电影大师——荚格玛.伯格曼
第三节 新瑞典电影
第六章 英国电影
第一节 英国电影发展概况
第二节 英国著名电影导演大卫，里恩及其作品
第七章 西班牙电影
第一节 西班牙电影发展概况
第二节 西班牙著名电影导演及其代表作品
第八章 前苏联及东欧电影
第一节 前苏联早期电影的蒙太奇学派
第二节 前苏联电影的曲折发展
第三节 东欧各国电影概况
第九章 美国电影
第一节 好莱坞电影体系的建立和发展
第二节 美国电影中的类型影片
第三节 制片厂时代的电影艺术大师
第四节 新好莱坞电影
第十章 其他地区的民族电影
第一节 民族电影发展概况
第二节 日本电影 第三节 印度、韩国等其他亚洲国家电影
第四节 欧洲其他国家电影
第五节 纪录电影与实验电影
结语
后记

⑤ 世界电影历史的发展

十九世纪30年代，电影开始了它的诞生前的技术准备期，也叫做发明期。
早在1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称之为“视象暂留原理”。普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。
摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提，也可以认为摄影技术的发展为电影的发明提供了必备条件。早在1826年，法国的W尼埃普斯成功地拍摄了世界上第一张照片“窗外的景”，曝光时间8小时。而在初期的银板照相出现以后，一张照片缩短至30分钟左右，由于感光材料的不断更新使用，摄影的时间也在不断缩短。1840年拍摄一张照片仅需20分钟，1851年，湿性珂珞酊底版制成后，摄影速度就缩短到了1秒，这时候 “运动照片”的拍摄已经在克劳黛特、杜波斯克等人的实验拍摄中获得成功。1872年至1878年，美国旧金山的摄影师爱德华慕布里奇用24架照相机拍摄飞腾的奔马的分解动作组照，经过长达六年多的无数次拍摄实验终于成功，接着他又在幻灯上放映成功。即在银幕上看到了骏马的奔跑，受此启发，1882年，法国生理学家马莱改进了连续摄影方法，试制成功了“摄影枪”，并在另一位发明家强森制造的 “转动摄影器”的基础上，又创造了“活动底片连续摄影机”，1888年9月，他把利用软盘胶片拍下的活动照片献给了法国科学院。
在1888-1895年期间，法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。1888年，法国人雷诺试制了 “光学影戏机”，用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。1889年，美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后，又经过5年的实验后，发明了电影视镜。他将摄制的胶片影像在纽约公映，轰动了美国。但他的电影视镜每次仅能供一人观赏，一次放几十英尺的胶片，内容是跑马、舞蹈表演等。他的电影视镜是利用胶片的连续转动，造成活动的幻觉，可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。他的电影视镜传到我国后被称之为 “西洋镜”。
1895年，法国的奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟，在爱迪生的 “电影视镜”和他们自己研制的 “连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。“活动电影机”有摄影、放映和洗印等三种主要功能。它以每秒16画格的速度拍摄和放映影片，图像清晰稳定。1895年3月22日，他们在巴黎法国科技大会上首放影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功。同年12月28日，他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里，正式向社会公映了他们自己摄制的一批纪实短片，有《火车到站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《工厂的大门》等12部影片。卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。史学家们认为，卢米埃尔兄弟所拍摄和放映已经脱离了实验阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为 “电影之父”。
（二）1896-1912年，电影从幼年期迅速成为一种艺术
早期的电影，还没有脱离刚刚诞生的痕迹，它以杂耍和魔幻术的姿态，使人们感到新奇。从《火车到站》、《膝行的人》到《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭大火》、《拯救遭难者》等影片，卢米埃尔创造了最早的新闻片、旅游片、纪录片、喜剧片等影片样式。卢米埃尔电影最突出的特点是纪实性，它直接拍摄真实的生活，给人以身临其境之感，成为写实自然主义电影风格的开路先锋，形成了电影的纪实性传统。卢米埃尔的生活纪实短片在持续放映了一年半时间以后，人们的兴趣就在明显的减弱，以至最后再也无人问津了，这不能不说是时代的局限和自然主义的局限造成的。但刚起步的困境，并没有影响电影的大势所趋，另一位法国电影先驱乔治梅里爱应时而出，他使电影从一种纪实性的“活动照相”(亦称运动画面)导向了艺术电影，为电影的发展作出了许多创造性的贡献。

⑥ 王宜文的北师大艺术与传媒学院王宜文教授

电影学博士，主要从事于中外电影史论、中外电影比较等方面的教学与研究工作，曾主持“中国影视民族化研究”、“美国影片在华输入史及影响研究”等课题。
王宜文为中国高校影视学会理事，2002年以来受聘担任“大学生电影节”的专家评委。
王宜文现为北师大艺术与传媒学院影视系主任 ，电影学专业的博士和硕士生指导教师，博士层次招收的专业方向为“电影历史与理论”，硕士层次招收的专业方向为“中外电影比较研究”。 引鉴·沟通·创造——20世纪前半期中外电影比较研究 北京师范大学出版社2001年
影视艺术史（与周星教授等合著） 广西师范大学出版社2005年
世界电影艺术发展史教程 北京师范大学出版社1998年 中国古典美学范畴集萃 北京师范大学出版社2000年
影视文学 高等教育出版社2002年
影视文学教程 中国人民大学出版社2004年
电视文本写作学 北京广播学院出版社2000年
中国影视美学民族化特质辨析 北京师范大学出版社2001年
加拿大文明（电影部分） 中国社会科学出版社2001年
文体写作学教程（戏剧影视） 北京体育大学出版社2002年
新中国电影50年 北京广播学院出版社2000年
电影理论：迈向21世纪 北京广播学院出版社2001年 主要论文：
中国早期电影中来自美国影响初探 文艺研究，2003年艺术专辑
20世纪前半期中国电影的美学观念及特征 北京师范大学学报，2000年第6期
影像思维刍议 北京师范大学学报，2001年专刊
中国艺术思维特点与电影本体的抵牾与融合 戏剧艺术，2003年第4期
浅析中国类型电影的历史与境遇 当代电影，2006年第6期
新中国“十七年电影”美学探论（合作） 当代电影，1999年第5期
经典西部神话与新西部寓言 电影艺术，2002年第6期
2002年度国产电视剧叙事文体描述 电影艺术，2003年第1期
科幻片观念辨析 电影艺术，2004年第1期
风格的多元与叙事的成熟 电影艺术，2005年第4期
2004年度中国内地电视文学类作品的喜与忧 电影艺术，2005年第3期
军旅生活的一道独特风景线 中国电视，2003年第7期
军旅生活的“别样”表现 中国电视，2005年第8期
评意大利影片《儿子的房间》 电影新作，2002年第4期
好莱坞梦魇——关于《穆赫兰道》的精神分析 电影新作，2002年第5期
电影与商业主义：当代菲律宾电影史话（翻译） 电影新作，2003年第5期
1990年以来的英国电影 电影新作，2004年第1期
创作类：
电视电影《破碎》编剧。

⑦ 四川美术学院的动画艺术硕士点怎么样我是动画专业的大三学生，在考虑考研。。

川美动画是很好的。考研可以考。要不要考根据你个人情况判断即可。

四川美术学院（Sichuan Fine Arts Institute），简称“川美”，位于中央直辖市重庆，是西南地区唯一一所高等美术院校，具有硕士学位授予权。学校为中国独立建制的31所普通高等艺术院校之一，中国八大美院之一，重庆市一流学科建设高校、全国深化创新创业教育改革示范高校、“全国创新创业典型经验高校”。

1996年四川美术学院于全国八大美术院校中首先筹备开设动画专业，1999年正式设置四年制本科动画专业并成立影视艺术系（现影视动画学院）。

影视动画学院积极广泛吸收相关行业中的优秀人才来院任教，充实教学师资力量，已先后聘请了50余位国内外著名的专家和学者介入教学活动。办学十余年来，影视动画学院已创作出一批具有影响力的作品和影视动画产品，培养了毕业生近3000余名。

⑧ 电影的发展过程

世界电影的产生和发展如下：

（一）十九世纪30年代，电影开始了它的诞生前的技术准备期，也叫做发明期。

早在1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称之为“视象暂留原理”。普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。

“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。

摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提，也可以认为摄影技术的发展为电影的发明提供了必备条件。早在1826年，法国的W尼埃普斯成功地拍摄了世界上第一张照片“窗外的景”，曝光时间8小时。而在初期的银板照相出现以后，一张照片缩短至30分钟左右，由于感光材料的不断更新使用，摄影的时间也在不断缩短。

1840年拍摄一张照片仅需20分钟，1851年，湿性珂珞酊底版制成后，摄影速度就缩短到了1秒，这时候 “运动照片”的拍摄已经在克劳黛特、杜波斯克等人的实验拍摄中获得成功。1872年至1878年，美国旧金山的摄影师爱德华慕布里奇用24架照相机拍摄飞腾的奔马的分解动作组照，经过长达六年多的无数次拍摄实验终于成功。

接着他又在幻灯上放映成功。即在银幕上看到了骏马的奔跑，受此启发，1882年，法国生理学家马莱改进了连续摄影方法，试制成功了“摄影枪”，并在另一位发明家强森制造的 “转动摄影器”的基础上，又创造了“活动底片连续摄影机”，1888年9月，他把利用软盘胶片拍下的活动照片献给了法国科学院。

在1888-1895年期间，法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。1888年，法国人雷诺试制了 “光学影戏机”，用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。

1889年，美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后，又经过5年的实验后，发明了电影视镜。他将摄制的胶片影像在纽约公映，轰动了美国。但他的电影视镜每次仅能供一人观赏，一次放几十英尺的胶片，内容是跑马、舞蹈表演等。他的电影视镜是利用胶片的连续转动，造成活动的幻觉，可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。他的电影视镜传到我国后被称之为 “西洋镜”。

1895年，法国的奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟，在爱迪生的 “电影视镜”和他们自己研制的 “连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。“活动电影机”有摄影、放映和洗印等三种主要功能。它以每秒16画格的速度拍摄和放映影片，图像清晰稳定。1895年3月22日，他们在巴黎法国科技大会上首放影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功。

同年12月28日，他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里，正式向社会公映了他们自己摄制的一批纪实短片，有《火车到站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《工厂的大门》等12部影片。卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。史学家们认为，卢米埃尔兄弟所拍摄和放映已经脱离了实验阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为 “电影之父”。

（二）1896-1912年，电影从幼年期迅速成为一种艺术

早期的电影，还没有脱离刚刚诞生的痕迹，它以杂耍和魔幻术的姿态，使人们感到新奇。从《火车到站》、《膝行的人》到《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭大火》、《拯救遭难者》等影片，卢米埃尔创造了最早的新闻片、旅游片、纪录片、喜剧片等影片样式。卢米埃尔电影最突出的特点是纪实性，它直接拍摄真实的生活，给人以身临其境之感，成为写实自然主义电影风格的开路先锋，形成了电影的纪实性传统。

卢米埃尔的生活纪实短片在持续放映了一年半时间以后，人们的兴趣就在明显的减弱，以至最后再也无人问津了，这不能不说是时代的局限和自然主义的局限造成的。但刚起步的困境，并没有影响电影的大势所趋，另一位法国电影先驱乔治梅里爱应时而出，他使电影从一种纪实性的“活动照相”(亦称运动画面)导向了艺术电影，为电影的发展作出了许多创造性的贡献。

（三）1913-1926年，无声电影走向成熟

梅里爱在完成他第430部影片之后，于1913年退出影坛，最后惨死在街头。一代巨匠在为电影艺术的发展做出巨大的贡献之后，就这样靠别了世界。梅里爱的衰落和好莱坞的兴起，标志着电影已告别了它的幼年时期，而进入了成熟期阶段。

格里菲斯在1915年以艺术家的勇气拍摄出了世界电影史上的经典无声片《一个国家的诞生》，在1916年又拍摄了《党同伐异》。这两部被誉为电影艺术的典基之作，标志着电影成为艺术的起始，是美国电影史上的里程碑，是当时电影水平的最高境界，也是世界电影史上的两部经典之作。

格里菲斯的不朽功绩是突破了梅里爱时期戏剧电影若干陈旧的陋习。作为第一人，在拍片时，他让摄影机移动起来，极大地丰富了电影语言，开创性地使用了“特写”、“圈入”和“切”的手法，又使蒙太奇成为电影艺术的重要组接手段。在梅里爱的特技摄影和英国布赖顿学派对蒙太奇的早期发现的基础上，格里菲斯创造了平行蒙太奇的交替蒙太奇。在《一个国家的诞生》里，他充分运用了他发展的特技和蒙太奇语言，影片集中体现了当时欧美电影艺术探索的成果。

这部影片在广阔宏伟的历史场景中，较好地发挥了电影艺术时空的跳跃自如的特性，同时体现了蒙太奇多线对比、交替的作用。全片由一千多个镜头组接而成，不同景别的转换使用，灵活多变的摄影技巧，是格里菲斯在电影史上的大胆创造。在影片中，近景及特写等不同景别的组合运用，和谐、变换，各得其所。如大远景，他用来表现两军对峙交火的战争场面；特写，他用来表现人物的细部动作。在拍摄三K党信马飞驰的场面时，格里菲斯将摄影机安装在卡车上，追逐奔马进行跟拍，取得了紧张、逼真、生动别致的画面效果。

一年后的《党同伐异》也是标志格里菲斯毕生成就的影片，冲破了古典戏剧的“三一律”限制，创造了开拓银幕时间、空间的“多元律”。影片将不同时代的事件加以排比和集中，极大地丰富了电影语言，又丰富并发展了平行蒙太奇语言。这部精典巨作，以其疏密相间的节奏，溢彩流光的画面，移动摄影的美感，宏伟开阔的大胆构思，在电影史上占有重要地位，促进了电影艺术的发展。

（四）1927-1945年，电影作为一种艺术走向成熟

1927年是电影史上具有划时代意义的一年。《爵士歌王》影片的诞生标志着有声电影时代的来临，同时也是电影走向成熟期的标志。声音使电影由单纯的视觉艺术，发展成视听结合的银幕艺术，实现了电影史上的一次革命，极大发展了电影的本性，为电影艺术开拓了新的天地。有声电影从问世到推广，大约用了五、六年的时间，原因有认识上的、经济上的和技术上的。

特别是一批有名的电影艺术家，留恋无声电影时期的美学原则，过多挑剔了刚问世的有声电影的一些弱点。但是，随着电影艺术家对声音控制运用能力的增强，以及录音设备、技术条件的改善，有声电影才得以正常的发展。

声音进入电影之后，蒙太奇不仅是画面组合，同时也扩展至声画的对位或对立，因而丰富了蒙太奇的内涵手段。有声电影取代无声电影，是符合电影发展的客观规律的，也是有其客观必然性的，因为有声电影的诞生标志着电影走向艺术真正发达的时期。1933年以后，由于技术的进步，电影制作中同期录音得以改为后期录音，电影摄影又变得灵活而富有生气了。同时，蒙太奇理论和手法都有了较大的发展。苏联电影大师普多夫金在拍摄《逃兵》一片时，就曾用声画对位和对立的配音方法来加强影片效果，使观众耳目一新。

（五）1946-1959年，电影艺术进入了重要的发展时期

这一时期，世界电影呈现多头并进的曲折发展时期。美国电影在战后一段时间里，在世界各地受到了冷遇；战后的苏联及其东欧国家形成四足一方，大体沿着社会主义现实主义的传统轨道缓慢发展。艺术创作受教条主义和庸俗社会学的影响，少有突破和进展。

这一时期，苏联的一些电影工作者拍摄出了一批有感情冲击力的战争片和有一定形象感染力的人物传记片。如《青年近卫军》、《攻克柏林》、《易北河会师》、《米丘林》、《茹科夫斯基》、《海军上将乌沙科夫》。在斯大林逝世后，苏联电影在"解冻文学"的思潮影响下，开始走出僵化的模式。继1957年卡拉托卓夫《雁南飞》以后，苏联电影便出现了再度大发展的局面。

西欧的电影大国，如英、法、德、意，构成当时四足并立的另一极。战争留下的阴影和经济困难的制约，西方电影进入特殊的时期，在困难和对手挑战下，不仅没有委缩，反而刺激了西欧现实主义电影的繁荣发展。在东方，主要是日本、中国、印度的电影出现了长足的新发展，并先后进入了世界大国之列。

日本电影在东方起步较早，二战期间日本电影步入歧途，而战后不久便获得新生。尤其在1950年黑泽明的《罗生门》以后，日本电影引起了世界的关注。印度电影在三十年代开始也有了较好的狭窄的发展。进入本时期后，印度电影因受意大利、法国和苏联电影的影响，逐渐从追求豪华的音乐歌舞片而转向现实。1953年，拉基卡普尔导演的《流浪者》和比麦尔洛埃的《两亩地》等影片标志着印度电影的新面貌。

在1955年，印度影片产量达285部，仅次于日本成为世界第二位。现在，印度电影每年产量多达700部左右，成为世界电影产量第一大国。

网络--电影发展史

⑨ 四川美术学院的动画专业好吗 考它的动画研究生难吗

不是很好考 基本上初试过了 复试还要刷人1/3的样子
个人不建议考川美动画
川美带动画研究生的几个导师 都不是动画出身的
自己使用软件 和对动画的制作还不如年轻老师
这样的老师带研究生很成问题

并且川美研究生是设计学院的所有专业+建筑学院+视觉传达 一起上课
你在研究生阶段 是上不了几节动画专业的课的 最多你自己选1节来上
所以在研究生阶段 如果你想在自己的专业上有所提升 还是不要选择川美的动画

而且在川美读研的一个重要问题就是论文
川美的老师都是学美术出身 写论文都很成问题（史论类稍好 但也有不严谨的问题）
在你写毕业论文的时候 对你帮助是很有限的 —— 不排除个别帮倒忙的
并且川美没有买知网的论文库 你进图书馆的CNKI库是根本打不开的
所以 你写论文的时候 根本查不到参考文献 或者你只能自己花钱买
这种既要你写论文 也不让你看论文的学校 学术水平确实……

报考川美 真是要慎重