Ⅰ 怎样做一个电影监制或者制片人
1、有足够的钱
2、有足够的人脉
3、有足够的组织能力
4、有足够的鉴赏力
5、有足够的知识
5、有足够的判断意识
6、有足够的风险承受力
……
制片人
电影制片人,也称“出品人”,指影片的投资人。爱迪生、卢米埃尔、梅里爱以及百代公司、高蒙电影公司等都曾经是鼎鼎大名的制片人。所以,制片人可能是某个制片厂、某个财团,也可能是一个独立的制片个人。影片的商业属性,决定了制片人是一部片子的主宰,有权决定拍摄影片的一切事务,包括投拍什么样的剧本,聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制(也称制片)代表它管理摄制资金,审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后,制片人还要进行影片的洗印,向市场进行宣传和推销。总之,一部投资巨大的影片的所有经济风险,一般都由制片人承担。
监制
监制,即制片。监制通常受命于制片人或制片公司法人,由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划,代表制片人监督导演的艺术创作(特别是在好莱坞)和经费支出,同时也协助导演安排具体的日常事务。
拍一部影片,犹如人的十月怀胎,从投产到问世,一般需要经过四十几道工序,动用大量款项,监制的担子着实不轻。在摄制组里,监制和导演往往又是一对矛盾,他们常常是针锋相对,各执己见,互不相让,只有到了拍完影片,他们才握手言和。
Ⅱ 制片人需要具备哪些条件和能力
1. 寻找故事、剧本和编剧——阅读和敏锐眼力
拥有好故事和好剧本是制片人手中的王牌。寻找好故事是制片人的日常工作,是制片人工作的起点,也是其他一切工作的前提。制片人有无自己的优势,能否在激烈的制片人竞争中立于不败之地,均取决于制片人手中是否独家享有独一无二的电影故事和最好的剧本。阅读剧本也是制片人的日常生活内容。此外,制片人每天还要以敏锐的电影嗅觉阅读大量报刊杂志,寻找故事线索,寻找故事情节。制片人还要时刻关注出版业动向,小说、传记销售排行榜,以便在第一时间获得此书的电影拍摄权。每一个电影故事都伴随着制作成本,制片人选择故事必须兼顾与预算的平衡关系。
2. 评估、确立电影项目——敏锐的判断力
制片人需要做的评估包括:评估拍摄成本,评估电影类型,评估电影市场,评估电影观众群,评估票房。此外,制片人还要为投资人提供理性、客观的评估方案,对项目的潜在风险也要做出客观估计,为投资人的投资决策提供充分参考。一旦投资决策失误,投资将血本无归,制片人承担的责任重大。这个工作环节是一个普通导演无法胜任的。
3. 融资——拍电影的“职业经理人”
制片人需要精通各种电影融资渠道和融资方式,熟知电影投资人。寻找投资人或投资公司;游说投资人和投资公司,赢得投资人的信任,让对方坚信你正在筹拍一部票房不俗的影片,投拍此片不会血本无归,而且回报甚丰。制片人以往良好的职业信誉和出色的票房业绩是融资的敲门砖。制片人是利用生产电影为投资人赚取高额利润的“职业经理人”。制片人与投资人的合作也是建立在一种信托机制上(Trust),必须将投资风险降到最低。制片人的信誉就是职业生命,不能拿投资人的钱当儿戏,不能贪污侵吞制作经费,不能携款而逃。专业电影投资人对制片人也有相应的监督制衡机制。
4. 寻找和拟定导演——合作与监督(用人的艺术)
制片人通常喜欢聘用自己欣赏的、熟悉的导演合作,但启用什么样的导演最终取决于影片的风格样式和导演的资历。制片人与导演是平等合作、互相尊重协商的关系,也可能彼此欣赏,但在电影开拍之前制片人与导演必须对电影的一切创作问题达成公识,制片人拥有最终决定权。制片人与导演的默契合作是电影顺利摄制的保障。很多权威制片人也可能是站在导演身后的“导演”,时刻监督导演的工作,使导演不能擅自脱离制片人的创作意图和创作目标。电影是导演的艺术,更是制片人的艺术。在拍摄中,制片人能够发现导演的问题,并及时纠正。导演不能在预算范围外突发创作奇想,追加投资,让电影成本上升。如制片人与导演创作意见分歧扩大时,制片人在维护电影质量和降低投资人风险的前提下可以解雇导演,另请高明。制片人炒掉导演的事不乏先例,投资人炒掉制片人也时有发生。
5. 制定严谨的预算——花钱的艺术
制片人要制定精确详细的预算(Budgeting),建立严格的财务制度。预算必须与电影的艺术质量和技术质量达到完美平衡,保证在理想的预算内完成电影。好莱坞的投资人要求制片人将预算精确到每一天、每一场戏的花销。预算不真实,经费有可能提前花光,也有可能出现大量剩余。预算决定投资的回报率和利润率,也是投资与回报的评估依据之一。制片人的预算如有掺假或不实,或不精确,都会遭到投资人的爽约或被炒掉,而解除合同。西方电影投资人对制作经费控制十分严格,采用很多行之有效的控制风险机制,如不将电影投资一次性支付给制片人。投资方要求制片人制定周预算和周花销计划,投资方每周滚动支付制作费,以防制片人滥用和贪污。投资方还会要求制片人滚动提供每周花销报告。这种控制资金风险机制很值得中国电影投资人和制片人借鉴。
6. 制定严谨的前后期制作计划——制片的艺术
严谨的制作计划(Proction Planning)精确到天,精确到每场戏。只有制定严谨的制作计划,才能保证电影在预算内和拍摄周期内顺利制作完成。预算决定制作周期,周期影响预算。制定严谨的制作计划与制定翔实的预算是密不可分的。与制定预算一样,制作计划是技术与经验的产物,虽不是艺术创作,但也是讲究艺术的工作。
7. 确定其他主创,组建剧组——权威与信心
挑选演员(Casting),寻找最佳主演人选,以期在明星制下,在预算范围内求得明星片酬与整体经费的平衡。确定主演,确定其他演员,确定其他主创和剧组工作人员并评判每个主创的工作。制片人应组建一个高效精干的创作团队——剧组,同时也应让剧组成员坚信制片人将带领大家拍摄一部出色的影片。优秀的制片人是创作团队的核心与灵魂,是一个能让导演、演员和剧组成员信任的人,他能把剧组团结在一起,让电影顺利拍摄完毕。
Ⅲ 做电影的制片人需要什么条件
制片人最重要的是两大一是资历而是智力。
首先来说资历,为什么中影集团的出品的大片大部分都是韩三平,为什么八一制片厂出品的电影大部分都是王晓棠老师。都是因为他们有一定的资格和地位。因为制片人主宰了这部电影的形式模式。制片人要有能力和办法解决事物。
第二点智力,制片人在电影剧组中的角色更像一个商人,他要有投资和拉来赞助的头脑。计算拍摄中的经费和核算财务。
如果拍微电影就必要这么阵仗,导演兼了就算了。
Ⅳ 制片人在电影中起到什么作用如何能成为一名制片人
制片人在电影中起到了非常重要的作用,就像是电影的顶梁柱。要想成为一名制片人,就需要有足够的脑洞,而且要有眼光,这样才能找到具有价值的剧本。
最后,小编觉得制片人越棒,那么这部电影才会呈现出更好的效果,所以希望每一部电影都能拥有特别厉害的制片人。
Ⅳ 成为一名制片人需要哪些条件
成为电影制片人没有统一的途径,但是良好的教育和丰富的经验必然能让你离这个事业更近一步。过程是困难的,但如果你热爱制片,你一定能发挥自己的优势,超越其他竞争者。
真正的 "制片人"可以说是整个电影项目的CEO、主教练;一方面,要能准确预估票房,并且能倒推项目预算;另一方面,要了解整个电影项目运作流程。
对制片人的工作有认知了以后,我们就可以根据制片人需要承担的工作,来讨论成为制片人需要以下几个条件:
一是资金来源。拍电影需要钱,而且需要很多钱,如果没有资金来源的话,巧妇难为无米之炊,制片人无法组织有效的电影制作团队,总不可能让大家都为爱发电吧?要么,制片人自己就很有钱,可以兼任出品人,自己拿钱出来玩;要么,制片人认识一大堆有意愿做电影投资的企业或者个人,有找到资金的渠道。
二是社会资源。拍电影除了需要钱,还需要很多社会各界的支持。你拍戏需要场景吧?有些特殊的场地,比如景区、医院、街道、政府机关、警察、军队等,不是拿钱去别人就让你拍的,还必须要有直接的社会关系或者政府关系,才能拍的成。即使在一些私人的地方拍摄,也需要一个制片人有相应的社会资源才行。
有些时候如果你面子够大,可能连费用都可以省,这种就是靠刷脸卡。所以制片人会有庞大的社交网,需要花很多时间去维系各层次的关系,三教九流无所不交,认识的人越多,说不定在某个时候就能发挥作用。
三是制作团队。没有制作团队怎么拍电影?一个人再厉害也不可能包办所有事情,必须要有团队支撑。所以一个优秀的制片人一定要掌握优秀的制作团队,比如导演、编剧、摄影、灯光、美术道具、服装化妆、后期剪辑、音乐制作等。
你必须非常了解你的团队,知道每个人的优缺点,知道怎么去管理和激励他们,知道他们每个人擅长的类型和部分,每个人的特点,不让其中任何一个人成为明显的短板影响项目进展。
除了有制作团队的资源,制片人本身也需要精通制作过程的各个环节,有时候不需要自己去做,但需要判断什么是好的什么是坏的,这样才能清楚每个制作进展中有没有出现错误的地方,确保项目的顺利进展。
四是分析策划能力。具备上述三个能力,但如果你在判断项目上出现偏差,那一切都是白费。好的项目,就相当于正确的前进方向,如果在最开始方向上就出错了,那走得越远损失越大。
制片人在一开始策划一个项目的时候,就应该熟悉电影市场各方面的数据,在准确数据的支撑计算下,得出一个项目的正确方向,并设计出合理的商业模型,让投资方非常清晰这个项目的商业价值。
在项目的进展阶段,制片人要及时收集各个部门的信息,随时对项目可能出现的错误进行调整,把控项目按照最初设计的方向进展。在项目的发行期,制片人要设计和审批正确的宣发策略和方案,组织宣发部门对影视剧产品进行有效地宣传推广,最大化产品的收益。
Ⅵ 如何成为制片人
1.了解工作。首先,你要了解制片人的义务和责任。虽然这种自学显得不太正式,但它是你准备成为制片人的必经之路。
2.在影视学院取得本科学位。去影视学院或提供电影专业的文科学院学习。你需要取得四年制的相关专业的本科学位,比如电影制片、电影研究等。
3.尝试取得硕士学位。虽然不是必须的,但获得戏剧或电影制片等艺术硕士学位会让你的事业更光明。硕士课程会包括电影创作和营销。
4.毕业后继续学习。就算正式学习结束了,也要继续学习。关注和影视相关的新闻和创意。可以自学,也可以上一些补充课程。
Ⅶ 电影制片人是做什么的怎么才能当上电影制片人它需要的文凭和能力是什么前景怎么样可以当副业吗
电影制片人简单来说就是项目负责人。
一家大型的娱乐影视行业的集团公司,每年可能会制作很多电影,那么,每部电影至少需要一个制片人作为总负责人。
从业务上来说,制片人需要精湛的财务技能,来把控全流程的财务问题;需要丰富的社会资源和人脉,来把控整团队关键岗位的人员安排;需要丰富的团队整合技巧,否则团队核心成员天天吵架肯定坏事。
Ⅷ 制片人学什么专业 怎么成为制片人
想当制片人可以学影视制片、影视制作管理专业、影视编导、文化产业管理、舞台管理专业。补充资料:中国大学里影视制片、影视编导等专业教学水平较好的有中国传媒大学、浙江传媒学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院。
制片人和导演的区别是职业定义不同:制片人指影视剧制片生产制作人;导演指制作影视作品的组织者和领导者。导演的工作职责是:1、组织主要创作人员研究和分析剧本,为剧本找到恰当的表达形式;2、与制片人和导演组其他成员携手遴选演员;3、根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景等。
1、制片人
制片人,是管理整个电影、电视电影或电视连续剧拍片的专案管理工作。有认为中文中使用的监制一词起于香港电影业。
工作性质好比商人一样,包括如资金筹措,寻找或购买电影剧本,演员、合作厂商与工作人员的寻找、聘顾、任用与调度,预算的控制,拍摄时间进度控管等,让电影能在合理的时间与预算下完成。在拍片过程中,制片人的一举一动都容易影响到整部影片的品质,是不可缺失的职位。
在商业电影发达的地区,许多经验老到的成功制片人可以要求拍摄何种走向及风格的电影,甚至乎凌驾导演成为电影内容的主导者,成为电影制作过程中权力最大的人,佼佼者包括向华胜与向华强、杰瑞·布洛克海默、乔·西佛和乔治·卢卡斯等。
2、演员
演员,是指专职演出或在表演艺术作品扮演某个角色的人物或动物,广义上分为演技、杂技、特技、歌唱、舞蹈、戏曲、乐器几大流派;
狭义上在电影、电视、剧场、广播等大众媒体当中专指演技演员。有时也用在街头艺人的身上。通常演员可借由所有才艺表现方式塑造角色,或只是在广播中做声音演出戏剧角色。
3、编剧
编剧是剧本的作者。主要以文字表述的形式完成节目的整体设计,既可原创故事,也可对已有的故事进行改编(个别须获得授权),一般创作好剧本后;
Ⅸ 怎么做好电影制片人
电影制片人是一部影片的主持者,通常是影片的投资者或投资者的代理人,他有权选择剧本,决定导演和主角,控制拍摄时间和成本。早在20世纪20年代,电影制片人就已在好莱坞的电影生产中取代了导演的中心地位,成为影片生产中的核心人物。随着我国经济的市场化转型,我国也出现了一些成功的电影制片人,比如华谊兄弟太合影视公司的王中军,影片《英雄》、《十面埋伏》的制片人张伟平等。
好的制片人需要做到:
1.制片要了解电影知识:制片人不是专门研究电影理论的,对于电影各种名词和知识了解个大概就可以了,需要用的时候再查阅电影艺术词典和有关书籍。
2. 制片要明白制片程序: 首先是剧本;其次是资金;再次是组织人员,第一要找的是导演和制片主任,这是影片创作和制片管理的两个关键人物,然后是美工师和摄影师,再然后是照明组长、录音师、剪接组长、副导演、剧务等,再其次配齐化妆、服装、道具、置景、场记、烟火、核算员、演员、作曲及各组副手。
3.制片要掌握市场的行情:影响市场的因素很多,有政治的、经济的、文化的、民族的、情绪的、宗教的,甚至一个突发事件也能改变市场行情。因此,制片人在捕捉市场信息走向时,嗅觉一定要敏锐,超前意识一定要强。
4.制片要善于选择好剧本:选择剧本的条件,主题要鲜明、情节要真实和典型意义,构思要巧妙有新意,结构要严谨,节奏要有起伏,因为电影文学剧本是影片的基础,最重要的还是掌握观众的心理,符合观察的口味。
5.制片要懂得法律知识:制片人具有法人资格,所以重要的协议、合同都要制片人来签。
6.制片要学会知人善任:作为制片人来说,不但要策划影视作品的拍摄与制作,还要处理公司里的日常事务,学习与开会的事实在不少,还交织着专业上的、业务上的人事与行政上的杂七杂八,所以学会知人善任才能解放自己。
Ⅹ 如何成为一名优秀的电影制片人
首先应该对制片人有所了解。
制片管理团队可以说是一个影视制作团队的灵魂。
制片人在影视制作团队中的地位相当于一个公司的总经理。他负责筹集影片的投资。制片人掌握经费,他决定着导演、演员、摄像等团队任一人员选举和任免,并为工作人员支付薪金。因此制片人必须具备经营管理和承担风险的能力。
为了拍好电影,制片人必须选择好的编剧、好的导演、演员、摄像。因此制片人必须具备全面的影视专业知识。
考制片人专业都会面临剧本的设计,这是考验制片人挑选剧本、视听语言的综合测试,应该多对剧本语言、视听语言、分镜头有所学习。
为了准备考试,在影视知识之外还要对影视节目的运作有简单认识了解。如一部影片如何选择时机策划上映,如何通过各种途径宣传,如何通过更多途径发行等等。
祝你成功!