① 美少女特工队故事情节求导演出来正解
宝贝豆被带进精神病院的时候,看到火箭女和香豆豆等,说明这些人在精神病院是确实存在的。
那个俱乐部其实并不是宝贝豆的幻想,而是导演的替代拍摄手法,用上世纪50年代俱乐部里富人们奢侈糜烂的生活,代替精神病院的单调乏味,当时社会的黑暗也是宝贝豆和其他几个女孩遭受不幸命运的根源,至于那个老头,加特林,轰炸机,龙,机器人等都是宝贝豆的幻想,也可以说是导演的替代拍摄手法!
其实整个故事情节,讲的就是一个正常人不幸被关进精神病院,在哪里她和几个同样遭遇的女孩实施计划逃跑。导演给用强劲的视觉效果、激烈诱惑的动作场面,展示了一个悲惨的故事情节。
② 有谁看过《廊桥遗梦》,能给我介绍下么还有没有什么好看的经典电影。
该影片是根据美国作家罗伯特·詹姆斯·沃勒的小说《廊桥遗梦》改编。小说中卡洛琳和麦克姐弟2人都面临者家庭离异的困扰,这时母亲弗朗西斯卡去世的消息把他们招回了童年时生活的乡村。在母亲留下的一封长信中他们了解了母亲深埋在心底的一段感情秘密.
1965年的一天,一家人都去了集市。弗朗西斯卡独自留在家中。摄影记者罗伯特·金凯的车停在了门前。他向她打听罗斯曼桥的所在。弗朗西斯卡上车亲自带他到了桥边,罗伯特忙着观察造型,选取角度,最后采了一把野菊花送给弗朗西斯卡以表谢意。弗朗西斯卡心中泛起了一种特别的滋味,于是邀请他去喝冰茶。两人互相讲起了自己的婚姻家庭:罗伯特与前妻离异,而弗朗西斯卡伴着丈夫和一儿一女过着单调而清寂的乡村生活.夜色降临,弗朗西斯卡在送走罗伯特后竟有一种依恋的心情。她终于下定决心驱车前往罗斯曼特桥。将一张纸条订在了桥头。第2天,罗伯特终于发现了纸条,他接受了弗朗西斯卡的邀请,两人在桥边一起工作,拍照.夜色再次降临,两人回到弗朗西斯卡的家中共进晚餐,在清柔的音乐舞曲中,2人情不自禁地相拥共舞,最后一起走进了卧室…… 以后的两天两人整日厮守在一起。然而弗朗西斯卡却不愿舍弃家庭,两人痛苦地分手了。
罗伯特走后,弗朗西斯卡收集了他所有的作品。在1982年3月,她得知了罗伯特的死讯,并收到了他的项链和手镯以及当年订在桥头的纸条。她把它们放在木盒中,每年生日翻看一次。1989年弗朗西斯卡过世了,她在遗嘱中要求子女们将她的骨灰撒在曼迪逊桥畔。卡洛琳和迈克都被母亲的感情故事和对家庭的责任心所感动。他们同情并理解自己的母亲。同时,他们也开始珍视目前的家庭,放弃了草率离婚的打算
③ 十一天十一夜的电影评价
《十一天十一夜》电影的故事非常简要,但作为1986年的电影而言叙述非常清晰流畅,虽然没有商业化的节奏感和紧张气氛,但依靠人类最原始最本质的好奇与欲望来吸引观众,依旧是成功的。和很多情色电影一样,它拥有不少精彩的做爱场面,主角表现大方自然,柔美暧昧的气氛,多变的镜头带出主角激情洋溢的欲望,节奏缓急得当,使得美感和性感相互映衬,看得人心如鼓跳、面红耳赤。加上情色场面和情节的推进衔接合理流畅,很好地引导观众沉浸在他们的情欲世界里,恰到好处地保护了电影的整体感。
另外,两位主角的付出功不可没——女主角莎拉以她的美貌、性感和智慧征服了迈克尔,还有观众,使出充满性感和诱惑的手段,即使明知道但还是抵挡不了,很能把角色的气质表露出来;男主角迈克尔则以温驯单纯的内敛性格,把没有主见任由对方摆布、在真实与虚幻之间把持不定、浸醉在性爱中的软弱无能的形象演绎到位。
④ 徐少强出演的豪哥的电影叫什么名字
《情欲世界》是由赵真国执导的犯罪片,麦德罗、何家驹参加演出。
《情欲世界》讲述了香港黑社会情仇的故事。
⑤ 密爱的影片评价
《密爱》作为导演边永妵的首部剧情片,大胆的呈现了女性在被压抑下,如何勇敢探索自我的情欲世界,按自己而非世俗的条框生活。女主角金允珍的演出入木三分。
凭戏而论,《密爱》并不能算是上乘之作,剧本显得单调,节奏也略嫌缓慢,但韩国电影在制作上实在认真,无论拍摄手法以至背景音乐等微细部分都处理得一丝不苟。电影虽然比较偏离主流娱乐格局,仍能博得观众尊重。《密爱》上映时声势不凡,观众的目光都放在全裸上阵的金允珍身上,实则这是一部剧情片,情欲部分重意境而非官能刺激,金允珍在戏中极限是一个背部全裸,电影拍得最用心的不是床戏,而是剧情和摄影。(羊城晚报评)
⑥ 美国著名摄影师Man Ray
曼·雷美国著名达达和超现实主义艺术家,是一个擅长绘画,电影,雕刻和摄影的艺术大师。但是,他却是有史以来第一个摄影作品价值远远超越其他所擅长的艺术型式的艺术家,是世界上一位伟大的摄影师。下面就由我来介绍一下这位伟大的摄影师Men Ray.
曼·雷的生平简介
背景
曼·雷于1890年8月27日出生于美国费城布鲁克林区一个犹太家庭,父亲原籍俄罗斯,移民美国后以制衣为业,母亲是 芬兰人,他是上世纪二三十年代巴黎摄影界的风云人物。曼·雷去世之后,国际摄影界却没有忘记这位多才多艺的老人。1961年,威尼斯双年摄影展奖给他一块金牌。其中包括1959年在伦敦现代艺术学院、1962年在巴黎、1966年在洛杉矶艺术博物馆,以及1971年到1972年间在欧洲举办的巡回展览。1966年,联邦德国摄影学会给予其文化奖。与此同时,欧美各国不断举办他的个人影展。于1982年在巴黎的 蓬皮杜中心举办过一次规模宏大的曼·雷纪念展,展出了他的300多幅摄影和绘画作品。1988年,在美国国立艺术博物馆举办过曼·雷的生平回顾展。
生平
曼·雷一生有44年居住在法国,巴黎是他主要的创作基地。因此,给人以“法国人”的错觉。确切地说,他是一个在法国进行艺术创作的美国人。
曼·雷1908年到1912年先后在纽约的国家设计学校(NationalSchoolofDesign)以及FranciscoFerrerSocialCenter学习各种不同的艺术表现观念和技法。1911年起他开始了绘画和雕刻的创作,他不但是美国第一批的抽象画家之一,也和当时欧陆的前卫艺术接触频繁。1915年他开始转向尝试摄影艺术,并且同时还身兼摄影、电影以及绘画的工作。他更是1917年纽约达达(Dada)艺术的奠基者,直到1921年他搬离纽约前往巴黎,从此以后毕生主要的工作均以摄影为主,有人因此把他归类于超现实主义(Surrealism )的摄影大师,但是以Man Ray毕生的成就和散发的艺术气质而言,远远超越超现实主义的范畴。1940年德军入侵巴黎,Man Ray搬回美国好莱坞并从事摄影教职直到1951年重返巴黎,直到1976年与世长辞。
贡献
此外,Man Ray也对当代艺术,尤其是摄影注入了不少强心剂。他和Lee Miller一起发明使用大量的中途曝光(solarization)于人像和人体摄影上,另外使用实物投影(rayographs)的方式强调无摄影机式摄影(camera-less photography)的理念。这些实验都对摄影的艺术价值和思考层面影响后世相当深远。 曼·雷学的是建筑与工业设计,立志要当画家,最后以摄影家名传天下。他在纽约第五大街遇见毕卡比亚和 杜尚,结下深厚友谊。1917年他们三人创建了纽约达达派运动。 他当摄影师后,有一点与众不同,他觉得复制的黑白片更丰富,作品洗出来后就毁去原作只保留复制品。不久又认为“绘画是一种过时的表现形式”,终于有一天会被摄影代替。这种思想在二十世纪初很普遍,毕加索也曾有过这样的担心。 1921年移居巴黎,通过杜尚认识了巴黎达达派和超现实主义者: 布勒东、 阿拉贡、艾吕雅、德斯诺、菲列普、苏波,在苏波建议下,把曼·雷从纽约带来的作品开展览,在目录前言中介绍曼·雷是美国煤炭巨头、口香糖大王,家财万贯,又加上画家天赋。可惜这些头衔并没有帮他卖出一幅画。他只好再回到他的照相镜头后面。
交际
曼·雷拍照,也拍影片。1922年,他到德·卡萨蒂夫人家拍照。夫人穿了她日常的装束接待他,也就是说腰际绕了一条三米长的活蟒蛇。她跟他说起她的朋友、红极的意大利作家邓南遮,领他参观她设计的花园里用于宴请的树木,树身都涂上闪闪的金色。
当他们回到屋子里,侯爵夫人让他照相,刚接上电源,大约两种文化的冲撞太激烈了,灯泡一闪随即电线短路。夫人已经摆好姿势,只好在自然光下工作。曼·雷回家冲洗,照片模蝴,人物目光有点叠影,摄影师感到泄气,不料使侯爵夫人看了却很满意地说:“您知道吗,亲爱的艺术家,您拍出了我灵魂的颤动。”此后侯爵夫人为他打开了其他贵族朋友的公馆大门。
摄影
曼·雷拍过穿斗牛士服装的毕加索、戴单片眼镜的特里斯丹·匝拉、醉态毕露的辛克莱·刘易士、男扮女装的杜尚、坐在汽车方向盘后的毕卡比亚、用手遮眼睛挡光的乔伊斯,还有马蒂斯、勃拉克、布朗库西……他不但拍摄他自己的时代,还拍摄到上一个时代,虽然只是一个末尾。
1922年11月19日,诗人科克托来找他,要他到一个家庭去给一个人拍张照,只能印两张,一张归那个家庭,一张归科克托。不过摄影家也可以给自己印第三张留作纪念。说定了以后要绝对遵守。曼·雷同意了。
科克托领他到了奥斯曼大街,进了一幢楼,走人内室,曼·雷定睛一看,床上直挺挺躺着他在照片上见过的普鲁斯待,《追忆逝水年华》的作者,穿得端端正正,一动不动,这位一代文学大师已经在前一天溘然长逝了。
感情
人们很少知道的是,曼·雷在私人的情欲世界中经风着雨,用他的照相机留下了许多纯情的故事,其中和吉吉的缠绵,也是摄影史上的一段传奇。
吉吉是一个私生女,外祖母家里很穷,母亲又在巴黎打工,小时候一直饱一顿饿一顿。十二岁那年她到巴黎,一开始在面包店里干活。因为跟店里的小伙计在铺子后面亲嘴,再加上小小的年纪就开始化妆,老板娘看了心里很不舒服,把她赶跑了。 曼·雷是在一个小酒馆把吉吉拣回家的。当时吉吉正在跟酒保吵架。曼·雷为她解了围。后来她们一起看电影。电影院里曼·雷一直抓着吉吉的手。曼·雷说想为吉吉画像,可他不一定能画好,因为头一回看到吉吉的身体时,也许会慌乱。吉吉说挺正常,好多画家都这样。第二天,吉吉来到曼·雷的旅馆房间,进门就脱了衣服,曼·雷拍了几个镜头,让吉吉第二天来看效果。吉吉来了,这一次她直接扑向曼雷。摄影史上也就留下了许多吉吉美妙的身影。
曼·雷最的相机下,吉吉旁若无人。然而吉吉终于离开了曼·雷,她跟亨利·布罗卡结了婚。亨利是个会画画的记者,在巴黎办了好几份报纸,算是个有钱人。吉吉渐渐老了,多少年以后,人们回忆起吉吉时,谈论的依然是曼·雷为她拍摄的照片——照片天长地久,情欲地老天荒。 吉吉后来曾经画画,还曾经写过一本自传,书里记录了她又放浪又决乐的生活。这本书的英译本1930年在巴黎出版,序言的作者是那个叫海明威的美国男人。
曼·雷的作品
赏析
曼·雷最著名的摄影作品——一个女郎和她五颗眼泪。在一张忧伤的面孔上,眼泪如此晶莹而突出。这是张摆拍的照片,曼·雷使用了五颗玻璃珠来代替真实的眼泪以制造气氛。他成功了,不真实带来最真实的艺术效果,这是曼雷的天赋。
这幅照片是曼·雷一系列创作中最负盛名的一幅代表作。
首先是大特写画面带给我们的视觉冲击:造型美丽的两只大眼睛,感伤的怅惘的眼神,滚滚发亮的泪珠。其次是我们对人物情绪的联想,精彩的特写概括了丰富的内容。其实,曼·雷为了取得这样强烈的艺术效果,同样打破了传统的“如实记录”的方法。为了突出泪珠,他并没有真去拍摄泪珠,而是找来五粒晶莹欲滴的玻璃球,布好光拍摄下来,比真泪珠还要动人、漂亮。这是曼·雷的大胆探索,也是他的创作特色。
摄影天生就属于超现实的艺术,但Man Ray的作品提供了一个特殊的观点,那就是摄影处在一个解放超现实和保存日常所见的天秤支点,而这是个二维空间的天秤,左右有着强有力的对比。以Kiki, Le Violon d'Ingres这张他最有明的照片之一为例,Man Ray刻划出一个古老的大提琴手(隐喻画家Ingres),双腿夹着他的大提琴就像他梦想着双腿夹着个女人一样。 照片中女人背部复制了的乐器音箱缝细的记号,头巾与布幔,似乎提琴手的梦想已经勾勒成真,于此超现实主义的转化于焉完成。 此外,Man Ray这种半戏谑的达达手法,也逆向挑衅了造型艺术史上Ingres的裸体名画,似乎嘲笑这幅人体名画不过只像是个大提琴音箱。曼·雷在摄影史上的特别,并不仅仅因为他身上的一些标签,著名达达和超现实主义艺术家、即物主义摄影的代表人物与“萨巴蒂效应”的发明人。他最突出的地方在于当他被视作一个摄影大师时,他却为这种过分的热情感到尴尬。曼·雷更注重自己的美术成就,他常常说出一些对摄影并不恭敬的话,“我自己并不特别地认为自己是摄影家。因为对我来说,摄影术只是用于表现的手段而已,它不是目的。我因为喜欢兜风而经常开车,但我自己并不想成为一个驾驶员。”
价值
一幅被发现不久的无底片实物曝光法照片——曼·雷(ManRay)摄影作品《Electricité,1930》。近日在英国克里斯蒂拍卖行以23.2万英镑的高价被一位不愿透露姓名的买主获得。曼·雷曾把这幅照片遗忘在法国南部一座建筑物的阁楼中长达35年之久,不久前才重见天日。此前,克里斯蒂拍卖行对其的估价仅为10万到15万英镑。
据介绍,这幅照片是曼·雷当年受总部位于巴黎的CPDE电业公司拍摄的,意在帮助推动人们使用电力。但这幅照片不知何种原因被人遗忘在法国南部一座建筑物的阁楼中,并且直到1997年被发现。近80年间从未有人观看过,照片被发现时覆盖着薄薄的一层灰尘。而曼·雷本人则于此前21年——1976年去
⑦ 岩井俊二的<情书>大致内容是什么
讲述了一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。
日本神户某个飘雪的冬日,渡边博子在前未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因为无法抑制住对已逝恋人的思念,渡边博子在其中学同学录里发现“藤井树” 在小樽市读书时的地址时,依循着寄发了一封本以为是发往天国的情书。
不想不久渡边博子竟然收到署名为“藤井树”的回信,经过进一步了解,她知晓此藤井树是一个同她年纪相仿的女孩,且还是男友藤井树少年时代的同班同学。
为了多了解一些昔日恋人在中学时代的情况,渡边博子开始与女性藤井树书信往来。而藤井树在不断的回忆中,渐渐发现少年时代与她同名同姓的那个藤井树曾对自己藏了一腔柔情。
(7)情欲世界电影片扩展阅读:
主要人物:
1、渡边博子
出生于东京的渡边博子是一位内向沉静、温柔痴情的女性。她在神户读大专的时候认识了学习油画、喜爱登山的藤井树,后来藤井树死于登山事故,钟情于藤井树的渡边博子失去了留在神户的理由,家里人也催她回东京去,但她仍守在这个葬下逝去男友的地方。
在寻找真相的过程中,渡边博子慢慢开始对一切释然,决定不再被旧的感情所束缚,而是让它自然的随风而逝。
在一个下雪的夜晚,对着远处的雪山大声喊出:“阿树,你好吗,我很好“的博子最终放下过去,决定开始新的生活。
2、藤井树
男主人公,少年时期的藤井树喜欢做一些疯狂的事情,比如把纸袋剪两个洞之后套在头上骑单车,在腿意外受伤后故意突然出现在校运动会百米短跑上跑了几十米后摔倒。
或者因为打了同学被罚去图书馆工作时找从没有人借过的藏书在书后空白的借书条后写上”藤井树“。
他曾喜欢过和自己同名的初中同班的女孩,但含蓄青涩的他只敢偷偷的在女孩的背后凝望。当时同学们因为他们同名总喜欢开玩笑说他们是一对,年轻的他为这样的事情羞恼不已,还因为同学的恶作剧出手打人。
然而这样的男孩面对喜欢的人却只敢在每一张借书条上写她的名字,在他在一本名叫《追忆似水年华》的借书条后画了自己喜欢的女孩的画像暗暗表明心迹。在小说开始时藤井树就已经因为登山事故去世三年。
⑧ 解释下美少女特工队的剧情,有点看不懂,她们从精神病院逃走是想象的还是真的女主角最后到底有没有变痴
这部电影,从表面上看是部爆米花片,只有特效还有萝莉。但实际上说这部电影是烂片的人,请去多看几遍,这部电影是比较难得的一部内涵片。虽然幻境的战斗有点抄袭《盗梦空间》但逻辑性却不强,且穿插的多是游戏场景,但是实际上想反应一个现实世界的残酷故事。
表面上故事是这样的:母亲的突然死亡,在与继父的争执中,失手杀了自己亲身妹妹的女主(洋娃娃)被迫送到了一家精神病院。继父买通了看守队长,盗用主治医师的名字签掉了切除前额脑叶。五天后,手术医师做了手术,洋娃娃成了植物人。而在精神病院中的五天,洋娃娃想逃离这里,变出现了其第一层幻境,一个类似于孤儿院的卖淫会所,除了卖身外还得卖艺,就是跳艳舞。等待着洋娃娃的是五天后被一个大款来开苞。在初次跳舞的时候,洋娃娃进入了第二层幻境,在幻境中遇到了一个老家伙,我们暂且称之为“贤者”,他告诉洋娃娃,要逃离精神病院,需要找到五样东西,分别是地图、火种、水果刀、钥匙,以及一样未知神秘的东西。根据指引,洋娃娃和在孤儿院卖淫会所结识的其他四个同伴(甜逗逗、火箭、金发碧眼、琥珀)展开了逃离计划。每次当洋娃娃跳舞,他们就进入第二幻境像游戏搬的战斗(游戏主场景一共出现四次:第一次是鬼泣类似的与日本武士对决来练手,第二次是消灭僵尸德军拿到地图,第三次是与魔龙对抗拿到火种,第四次是在飞驰的火车里打败机械化军队让炸弹停下,最后一次任务其实是失败的),其他的人各自通过手段来拿到要拿到的东西。当然由于任务失败,除了甜豆豆和洋娃娃,其他三个萝莉女全被杀。火箭被厨子用刀不小心捅死,金发碧眼和琥珀被会所老板枪杀。最后洋娃娃刺伤保安队长,拿到钥匙,和甜豆豆逃出之后,最后牺牲自己,让甜豆豆逃走,自己留下吸引目光,最后被送去做手术。甜豆豆逃出去后,遇到了开巴士司机的贤者。另外保安队长因冒名顶替主治医师签名被警察抓。故事结束。
此外在第一环幻境的人都有在现实中的真实定位。会所老板就是现实中的保安队长;老鸨兼舞蹈老师就是现实中的主治医师;市长是现实中的看门人;厨子在现实中也是厨子;大款是现实中来做手术的医生。
貌似就是这样的故事,但这只是表面。这个故事漏洞很多。我们发现结局很模糊,到底主角是甜豆豆还是洋娃娃,这个一直在争论。另外,洋娃娃是不是真疯了,为何会被送进精神病院?安保队长为何被警察抓,难道简单就是仿冒了主治医师的签名那么简单?为何做手术的医师觉得洋娃娃的眼神很期待去死呢?
其实,导演没有将真正残酷且让人作呕的真相直白告诉大家,用了一些很隐晦碎片来暗示大家。
其实深层次的故事这样的:
女主角洋娃娃家里有一大笔财产,在其母亲突然去世的时候,继父原以为遗产归他,但遗嘱上却写着遗产归两个女儿,也就是洋娃娃和她妹妹所有。继父恼羞成怒,在一个风雨交加的夜晚,闯入了洋娃娃的房间,并且强暴了她(导演在这里怕被定义为限制级,这里的处理相当隐晦)。强暴了洋娃娃还不过瘾不解恨,将魔爪伸向了幼小的妹妹。为了搭救妹妹,洋娃娃开枪射杀继父,一枪打偏,却误杀了自己的妹妹。瞬间奔溃。
警察赶到后,对此次事件的定义是洋娃娃得了精神病,这个结果也是继父需要的。这样继父可以获得遗产继承。于是受伤的继父还是义不容辞地将洋娃娃送入精神病院(很有意思的是,在第一层幻境中,继父是以神父形象出现的,是导演在嘲讽神职人员猥亵儿童?哈哈哈)。但是继父并希望洋娃娃的精神病被治愈完成(波兰疗法),所以买通了看守队长,伪造医师的签名,在五天后做手术变成植物人。这样继父就高枕无忧了。
洋娃娃的确得了精神分裂,后面的一切都是她的幻想,但又联系着现实。她的人格分裂成了五个人。对了!除了她自己外,还有甜豆豆、火箭、金发碧眼、琥珀。大家仔细想想,影片中,金发碧眼的演员怎么不是金发碧眼?而是棕发黑眼!倒是洋娃娃是真正的金发碧眼!这些是导演故意的吧!其实大家有没有发现,这些绰号其实都与洋娃娃本身有着联系。相信这几个绰号就似是称洋娃娃自己本身的。甜豆豆是保安队长给她起的绰号,火箭是厨子给她取的,琥珀是看门人给她取的,金发碧眼是主治医师给她取的。为何这样说呢?看我后面分析。
那么洋娃娃为何将自己的人格分成一共5个人呢?保安队长有干了啥呢?洋娃娃20岁,虽然看着萝莉,但是个很漂亮的美女,女精神病人。因为精神病说的话没人信。因此精神病院里的各色男人对洋娃娃产生了歹念,在这五天内找各种机会强暴洋娃娃。第一个强暴她的,就是保安队长。这而且可以相信,保安队长还强暴过其他漂亮女精神病人。而甜豆豆明显是保安队长给洋娃娃的昵称。然后是看门人,然后是厨子,他们在短短时间内都找机会强暴过洋娃娃。特别是厨子,遭到了洋娃娃的反抗(火箭的绰号,一方面代表很火热很辣,一方面代表能很high),而金发碧眼是主治医师起的绰号。很明显,洋娃娃(金发碧眼)曾寻求过主治医师的帮助,但由于保安队长的淫威,以及缺乏证据(因为洋娃娃是幻想症病人)没有采取行动。
那么这样就很好解释,为何每次跳舞都是一场战斗了!实际上洋娃娃将每一次强暴和性爱,当成一场战斗舞蹈来演绎,并由此分裂出不同的自己,来面对这场战斗。而两个维度的幻境不停切换,使得真相被隐藏住。而洋娃娃陷入了自我救赎。最后让甜豆豆逃脱,自己被抓住。表明了,洋娃娃在精神上已经逃出了精神病院,而将自己被强暴的肉体留在了那里,并且坦然面对变成植物人的手术。最后甜豆豆遇到贤者的巴士这个桥段,其实也是变成植物人的最后幻觉。很残酷也很不幸,最终的结局是无法改变的,洋娃娃做了手术,成了植物人。最后的结尾色调还是明亮的,不是精神病院那种冷色调,因此只是洋娃娃精神上一个人格的逃脱。还有,片头刚开始洋娃娃也说了,每个人都有自己的守护天使,可能是个老人或是一个小孩。也暗指了战斗场景中的导师及最后巴士大叔的老人形象就是她的守护天使。
然后医生的奇怪,以及跟主治医师的沟通,让主治医师发现签名不是自己的。联想到洋娃娃曾经寻求自己的帮助未果,又打伤保安队长,又帮其他病人逃跑(估计也未果)的行为,决定告诉警察,警察取证。而保安队长最后被带走之前,在洋娃娃植物人面前的作秀,以及之后那句“不关我的事,是她继父的要求”完全说明了真相。
这个故事其实是类似于《小岛惊魂》、《禁闭岛》、《盗梦空间》、《乘客》类似的逻辑,其实开头是真实的,之后全是女主的幻想世界。之所以大家云里雾里没有看透剧情,完全因为导演误导大家,只告诉了大家表剧情,而留下N多线索让大家自己找到里剧情,而不明确告诉大家,也不是个开放结局。
这个电影的看店有三个层次:1、萝莉和游戏战斗画面;2、表剧情和盗梦空间搬的幻境切换;3、各种隐晦的线索以及里剧情。
这还是一个很费脑子的电影。总之,导演其实讲一个非常残酷的现实故事,只是套上了萝莉和虚幻情节的外衣而已。