① iPhone如何拍出电影效果
您好,首先,不论什么摄影,都是光与影的映射,所以养成随时随地观察光线的习惯吧。这里说的并不是你拿起手机才去寻找光线,而是在日常生活中用你的眼睛去感受。生活中有许多特别的光线,比如被阳光穿过的秋天的树叶;比如多云天气突然出现的一缕阳光;比如灯光下冒着香气的茶杯。
第二,寻找特殊视角。iPhone的便携性注定了它可以用更为特殊的角度观察事物。人们对于平视可见的东西大多见怪不怪了,那么你用这个视角拍下的照片也会平淡无奇。多尝试不同角度拍摄同一样东西,你会得到意想不到的结果。这里要强调的是,体位很重要,如果你要拍小草,请蹲下身子,如果你要拍妹子,请踮起脚尖。还有一点,如果竖拍怎么都欠一些感觉,请尝试横排。
第三,强调色彩,注意生活中不同色彩的冲突和调和。暖色调的安逸,冷色调的忧郁,高饱和的热情,低饱和的清新,还有各种颜色在一起产生的强烈冲击感,这些都是能抓住人们眼球的要素。特别记住一点,千万不要随便把一张照片搞成黑白。
第四,减法。尽量不要容纳太多元素在你的照片里。想拍树叶,那就少拍树枝,想拍杯子,那就不要拍下整个桌子,拍风景,避开垃圾桶,想拍妹子,千万不要让后面站个大妈。不要让任何分散注意力的事物出现在你的照片里。
第五,注意走位。iPhone是一个定焦相机,所以你需要多多移动你的脚步来寻找最舒服的视觉,而不是拿出手机一动不动。拍静物多往前走两步,拍风景再往后退一步。皮肤好的妹子照大头,皮肤不好的妹子照人文。前期的斟酌永远比后期磨皮来的自然。
第六,打开网格功能。在设置—相机里打开网格,把你要拍的东西放在横竖线的焦点上,包括天空的一片云彩,地上的一只小花,路边抽烟的大爷,还有妹子水灵的眼睛。当然,这不是必须的,更不是教条,但是在你不知道该怎么拍的时候,这一招总是很有效。
最后,善用滤镜。我固执的认为,后期的目的不是亡羊补牢,而是锦上添花,任何滤镜的使用都是以原片气氛为基础的条件下,使照片更具特色为目的的。春天适合感觉清新的滤镜,夏天适合色彩浓烈的滤镜,雨天加点冷色调,晴天加点阳光的味道,拍妹子试试胶片效果,拍大叔试试高反差。不要拍什么一上来就是lomo。
当然,我说的都只是一般情况,很粗略,你也可以尝试别的效果,更可以反其道而行。不过你要对自己的审美有个客观的把握,否则极容易从个性化变成重口味。
② 手机拍的视频怎么制作成电影效果
手机拍电影拍出电影效果很简单,但是和专业的摄像机比起来还是差太远。拍出电影效果需要掌握一些技巧,以前在东软学院上过摄影课,下面就来说一些电影技巧的方面吧:
1、镜头的推拉摇移
摄影中通常通过改变摄像头位置,也就是手机位置,或是调整焦距,目前手机可能不支持调整焦距。简单说说推拉摇移:
推:手机镜头向被摄物靠近
拉:手机镜头远离被摄物
摇:被摄物位置不变,手机镜头上下左右,旋转等移动,产生动态构图,呈现不同的视觉效果
移:将手机放在可移动的物体上,对被摄物做各个方向移动所拍摄的画面
当然还有快镜头,慢镜头,运用得当,也会有不错的效果
2、取景构图
这和摄影有很大的关系,包括;近景、中景、远景、全景、特写等等。
近景:一般是人物上半身,景物局部范围,强调被摄物姿势,表情等用于塑造人物。
中景:相比近景显示空间更大,塑造人物关系
远景:能拍出一种广阔的画面。
全景:拍出完整人物和场景。
特写:拍摄某一部分,强调细节。
3、其他特效
切换场景时的转场技巧,空镜头等
像《生活大爆炸》这类情景剧用的特别多。
懂得技巧,拍出的效果不会差的。
③ 怎么用手机拍出电影级别的视频呢
.注意构图技巧
首先我们在拍摄视频的视频要注意构图,好的构图可以让你的视频增加好几个档次。注意画面的元素是否自己需要的画面,研究整个画面的关系,拍出构图清晰且精致的视频。
▼常见的构图方法:
①直线构图:充分展示景物的高大和深度
②水平构图:传达宁静、舒适
③斜线构图:表达失衡感
④三角构图:以三个视觉景物为中心,形成稳定三角形
⑤对称构图:上下或者左右对称平衡
2.保证充足的光源
第二点是要保证有充足的光源,如果相机的ISO感光度不合适,容易造成视频的质量不佳,或者视频产生很多的噪点,这也是为什么夜间拍照的时候会比较模糊的原因了。所以在拍摄的时候要需要光源充足的地方,或者可以在旁边补光,或者开启手机的闪光灯等,尽量有充足的光源。
3.画面保持稳定
在拍摄视频的时候,画面稳定是非常重要的,这样后期在剪辑的时候可以省很多的麻烦。保持画面稳定可以自己在手持的时候尽量不要抖动,尽可能保持稳定,如果自己是个手抖的人,那么你可以试试使用三脚架等各种稳定器来做辅助。
4.围绕主体拍摄
每当我们拍摄视频的时候,都要注意以下自己想要拍摄的主题,注意拍摄过程中围绕主体来拍摄,要有一个明确的点,这样拍出来的视频才有连贯性。
④ 怎样能让视频拍出电影质感
1、选择镜头
想要拍出电影质感,第一件事就是选择适合的镜头。当然,相机跟镜头同样重要,但用来捕捉景物、调整构图还是以镜头为主。如果你使用的是一款最高规格的相机,却接上价格便宜且构造不良的镜头,得到的视频一定会很糟糕。反之,就算手边的相机是一般消费型的相机,使用了合适的镜头同样也可以拍出不错的片子
2、使用胶卷特效
在影片中套用胶卷复古类 LUT 是另一种让影片有电影质感的方式,经过简单的调色,就可以让影片呈现出电影胶卷拍摄的年代感。
3、电影般的运镜
电影质感效果不单只是跟相机、镜头或是剪接有关,如何构图并运镜也是关键。你应该掌握如何用摄影机稳定器,拍摄出电影运镜般的画面。
4、打光
你常会听有经验的摄影指导说:“想要营造好的电影质感,首先要把光打好。”你可以多去向灯光师请教一下如何利用打光来增加视频的电影质感。
5、慢动作
以目前的技术来说,要录制高帧率的慢动作镜头其实已经很简单了,很多时候利用手机或是运动摄像机就可以轻松达成。当然如果利用相机去录制的话,拍到的慢动作质感还是会好上许多。
6、镜头移动平顺
许多动作片里,为了制造临场感以及紧张感,在拍摄的时候会选择使用手持晃动的镜头来呈现。但如果今天只是拍一般的影片的话,还是让画面平稳移动为好。不管是利用三轴稳定器或是其他的方式来让画面稳定,只要画面越稳定所得到的电影感就会越强烈。
关于怎样能让视频拍出电影质感,环球青藤小编暂时和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣,希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。
⑤ 在摄影中怎样拍出电影视角感的镜头效果
当我们观看戏剧或电影时,我们会感受到创作者想要呈现的角色和故事,有时觉得自己是故事中的角色之一,并且正在与故事中的角色同时进行活动或面对这些事件,我们在摄影中怎样拍出电影感的视角呢?这些构图和电影视角有助于使美丽的照片看起来完美,怎样用摄影来传达主题故事?
⑥ 相机怎么设置,才能拍出电影效果的视频
你好!
我觉得很难拍出电影的效果的,除非后期制作,调色加滤镜等
1、打开
爱剪辑
,导入视频。点击
画面风格--美化,勾选一键电影调色、电影胶片、胶片影像等富有质感的色调
配合其他色调,搭配起来更好看哦!
如有疑问,请追问。
⑦ 影视拍摄的技巧和方法
影视拍摄的技巧和方法
影视拍摄的技巧和方法。最近有不少人对影视的拍摄技巧感兴趣,这不仅能满足我们的爱好,还能让自己有一技之长,影视的拍摄和我们一般的拍照是截然不同的。那么接下来我带大家一起详细了解下影视拍摄的技巧和方法。
第一大类:镜头角度
1、镜头角度之平视
平视镜头是最基础的镜头角度,手持稳定器向前水平拍摄,即可拍摄出平视镜头。在电影中,通常用平视镜头来保持(第三方的)客观性,而不是改变被摄人物之间的关系。
平视
2、镜头角度之斜角
斜角拍摄在电影中又称‘德国式镜头’,顾名思义是稳定器倾斜拍摄,目的是让观看电影的观众注意到失调以及不平衡的画面。斜角镜头可以利用智云稳定器中的POV或者三维梦境功能轻松实现。
斜角
3、镜头角度之仰角
仰角拍摄是一个手持稳定器从低角度仰视拍摄,可以使得被摄对象更加高大或者占据主导地位的镜头角度。
仰角
4、镜头角度之俯角
与仰角拍摄相对的是俯角拍摄,利用稳定器的图传功能可以轻松实现从高往下处拍摄,让被摄人物显得弱小。想要展示鸟瞰拍摄角度的可以用独脚架或者延长杆搭配稳定器实现,一般用于展示大局和全景。
俯角
5、镜头角度之过肩
过肩镜头也可以说是特写镜头,过肩镜头中一个人会正对着另一个人,在电影对话镜头中会常用到,画面带有冲突感。
过肩
第二大类:景别
1、景别之特写
特写镜头是五个景别镜头中最重要的镜头,一般着重拍摄演员的表情或者面部特征,也会放大五官的局部进行拍摄,用意是想通过特写镜头来推动剧情的发展。特写镜头最适合搭配稳定器的变焦功能拍摄使用。
特写
2、景别之中景
中景镜头介于特写与远景之间,可以露出一般的人物形象,一般角色中,手里拿着东西或者正在使用工具的时候会拍摄中景镜头。
中景
3、景别之远景
远景是与特写相对的景别镜头,远景可以拍摄对象的全身,观众也可以看到场面的大镜头。远景镜头一般用于电影中的打斗场景拍摄,能看到完整的拍摄打斗动作以及场景。
远景
4、景别之单人双人
当镜头里面只有一个画面角色的.时候,可以把这类镜头归类为单人镜头;双人镜头则是镜头里面有两个画面角色。
单人双人
5、景别之POV视点
POV也称视点镜头,视点镜头拍摄的画面就是角色所看到的内容,在电影中使用POV镜头,是想让观众更加感同身受的融入画面镜头中。而在日常拍摄中,也可以利用稳定器的POV模式直接实现这一镜头的拍摄。
POV视点
第三大类:镜头运动
1、镜头运动之横摇直摇
水平横摇和上下直摇是最简单的一组镜头运动镜头,拍摄过程中保持稳定器和相机位置不变,利用稳定器摇杆控制镜头上下左右移动。这种镜头运动的优势在于使观众一直处于旁观者的角色,镜头画面和剧情发展不带偏向性。
横摇直摇
2、镜头运动之变焦
变焦是我们最熟悉的一个镜头了,利用稳定器实现变焦和拍摄运动方向的反方向操作,即可拍摄出希区柯克变焦镜头。
变焦
3、镜头运动之跟随
跟随镜头是指手持稳定器跟随主体移动拍摄的镜头,运动轨迹可以是直线跟随也可以随着主体的运动幅度有弧度地跟随拍摄;跟随镜头可以让观众尽可能多的感知画面中的空间和场景。
跟随
4、镜头运动之不规则运动
稳定器围绕一个点不定向的摇动,随心所欲的控制镜头拍摄,叫做不规则运动。不规则的运动镜头可以为画面增添运动感,使画面更具张力。
不规则运动
5、镜头运动之360度环拍
360环拍是镜头运动中难度最大的运动镜头,指在展现人物的同时,手持稳定器围绕主体进行360度的环绕拍摄,让画面看起来像是在三维空间中运动。360度环拍十分考验画面的稳定性,所以拍摄时一定要使用我们的稳定器拍摄。
360度环拍
当你精通镜头手法的拍摄和组合时,你可以将视角,景别和镜头运动以不同的方式组合在一起,成为一镜到底,一镜到底一直都是难度最高的长镜头拍摄手法,需要极高的拍摄经验以及一气呵成的剧本安排,再配合演员以及拍摄设备的配合。
1、推镜头
推镜头是视频拍摄中常用的手法之一,摄像机镜头与画面逐渐靠近,画面外框逐渐缩小,画面内的景物逐渐放大,使观众的视线从整体看到某一布局,这种推镜头可以引导观众更深刻地感受角色的内心活动,加强情绪气氛的烘托。
2、拉镜头
拉镜头是将摄影机放在移动车上,对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。摄影机逐渐远离被摄主体,画面就从一个局部逐渐扩展,使观众视点后移,看到局部和整体之间的联系。
3、摇镜头
摇镜头是拍摄视频中的一种拍摄手法,指的是当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身做支点,变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。
4、特写
特写是指在电影中拍摄人像的面部,人体的某一局部,一件物品的某一细部的镜头。最早由美国早期电影导演格里菲斯等人创造、使用。它的出现和运用,丰富和增强了电影艺术独特的表现力,历来是电影美学。
5、移轴
移轴所拍摄的照片效果就像是缩微模型一样,非常特别。移轴镜头的作用,本来主要是用来修正以普通广角镜拍照时所产生出的透视问题,但后来却被广泛利用来创作变化景深聚焦点位置的摄影作品。
⑧ 电影的视频怎么拍
打开微视,点击下面的摄像头,它的左下角有个视频按钮,每个视频界面都可以点击视频跟拍进入视频录制,录制视频可以直接使用特效。
⑨ 相机怎么设置,才能拍出电影效果的视频
通过F1.2-F4光圈得到浅景深是关键,最后还有色彩、对比度、饱和度等因素
根据以下方法设置相机:
1调整对比度
很多摄像机都有预设图像风格,但是并不适合后期制作。为了便于调色,你要拍摄(低对比度)比较平的画面,就是说你要调低对比度,也要将饱和度调低一点,这样能保留更多的细节。你随时都可以在后期增加对比度、调整色彩和高光,但如果拍摄时对比度和饱和度太高,后期很难从原始素材上消弱它们。
2、降低锐化度
但如果你要在电视或大银幕上播出视频,你就要降低锐化度选项,否则会因为锐度会过高,看起来不专业。
3、稍微欠曝光
曝光过度是最糟糕的的事情之一,因为你丢失了细节,很难通过后期找回细节,如果图像稍微暗一些会很好,然后你仍可以通过后期调节也不会丢失细节。
⑩ 拍摄电影的五个步骤
很多人都想拍摄属于自己的电影,但是去电影学院或者其他培训机构学习又代价太大,去真正的拍摄剧组学习又没有机会。那么,怎么拍摄电影??下面就让我为大家介绍一下怎么拍摄电影。
拍摄电影步骤1、写剧本
根据要表现的故事先写出剧本,最好是分镜头剧本,然后规划出场景,确定演员(基本上找同学及朋友)。
拍摄电影步骤2、确定演员
道具、场景:提供剧本或剧情给预定演员,寻求他们是否愿意出演,并准备道具,再到预选场景踩点,最好试拍看看效果。
拍摄电影步骤3、开拍
每拍一场必须将视频物料(拍好的视频)存档并备份,若有时间可以一边拍摄一边剪辑,对不满意的镜头可以重拍、补拍。拍摄时尽量减少手持,可使用三脚架或放置在物体上,以防画面抖动。
拍摄电影步骤4、剪辑及后期
剪辑使用Edius软件(sony机器拍摄的MTS格式使用sony vegas),对电脑配置要求低,可流畅剪辑和输出高清视频,配乐直接加在音频轨道即可。视频剪辑完成后,先导出低分辨率成片或音频,导入小灰熊制作外挂字幕srt,字幕校对无误后,导出高清视频成片,将成片和外挂字幕导入格式工厂压缩输出。
拍摄电影步骤5、上传分享
待成片完成后,仔细检查音频与字幕是否一致,确认无误后即可上传网络与朋友分享!切记自己留备份,因为上传后的视频会打上水印。