❶ 国产电影影响力越来越大,我们该怎样让其走出国门
国产电影影响力越来越大,这一点大家应该是有目共睹,但是,更多的还是在国内的影响力,如果想要走出国门,那么最好在三个方面努力,第一点就是电影本身的质量,第二点,加大中国电影在国外的宣传力度,第三点,把特定的想要对外输出,提高影响力的中国电影的内容形式多点国外元素。
最后我们来说一说第三点,不能只拍中国人看的懂的电影,如果想要加大中国电影在国际上的影响力,像国内有的只能是中国人自己能看的懂的梗就要减少输出,必须将某些计划输出的电影的形式和内容上面,稍微加入一些国外的元素,也并不是说崇洋媚外,只是具体问题具体分析,我们想要增强中国电影在国际上的影响力,一开始就必须让别人接受自己。
❷ 中国电影怎样进入美国市场
而中国电影走向海外,从某种角度讲,无疑具有很大的潜力+是有着自己独特优势的 中华文明五千年的历史积淀、东方神秘的文化、优美的自然风光、古老但正经历巨变的当代中国,历史与人文、古老与现代的交织无疑都对海外观众(尤其是西方观众)具有某种神秘的吸引力,他们渴望从中国电影中了解中国,而因为中国长期的封闭+这种神秘愈益强烈。这些都为中国电影走向世界提供了良好的土壤。另一方面,新时期以来,一大批中国电影人, 敏锐的视角,已经开始了中国电影走向世界的步伐。他们从中国民族特色出发, 现代的电影语言创作了一批优秀之作,接连在重大国际电影节获得胜利,不仅使世界开始对中国电影刮目相看,也使得一系列中国影片凭借国际获奖的声威,得以进入某些国家进行放映,逐步渗入世界电影市场 这种走向世界的方式,也许晟初并非出自自觉的经济愿望,其客观结果却使世界开始愈益关注中国和中国电影,为中国电影在国际上树立了良好的形象,建立了自己的观众群.也积累了中国电影进军国际的丰富经验。这些经验的取得+又为我们今天开拓国际市场+提供了良好的出发点和基础
对于更广大的内地电影.由于与香港迥然不同的背景,在20世纪90年代则以张艺谋、陈凯歌为代表的一批内地影人.走出了一条自己独特的道路,也取得了一定的成功 在内地电影市场尚需健全,刚N;0nAWTO的今天+他们积累的特殊的经验+特别值得我们研究。20世纪90年代张艺谋、陈凯歌走的是一条艺术电影取胜的道路。他们不仅率先在多个重要国际电影节频频获奖而最早受到国际影坛的关注,而且一系列作品获奖之余,得以比较稳定地进入美国、欧洲、亚洲等多个主要市场+收入也比较稳定(在美国张艺谋、陈凯歌电影票房都稳定在lOO万美元以上)。纵观他们的作品,其特色在于,非常高超的电影质量、制作精良、通过对独具民族特色的电影风格的深入挖掘,形成了强烈的个人影像风格.并将迥异于西方的东方文化和人文精神深入发挥,在人性上大作文章+特别是张艺谋,90年代他创作的一系列作品尽管风格迥异,但都具有鲜明的东方特色和人文精神,无论题材选择还是表现手法.都在创新中保持了稳定的高水准和艺术质量,站在了一个较高的高度·在国际上树立了个人
的“品牌”。除了张艺谋、陈凯歌以外,内地的某些导演+以自己的实力,在某些市场也拥有自己稳定的观众群和信任度,包括张扬(《洗澡》)、吴天明(《变脸》)、贾樟柯(《小武》《站台》)、霍建起(《那山那人那狗》)、宁瀛(《找乐》《民警故事》)、娄烨(《苏州河》)、张元(《过年回家》《东宫西宫》)、何平(《双旗镇刀客》《炮打双灯》)、谢飞(《黑骏马 )、陆川(《寻枪》)在内的这一群体,尽管目前影响力尚不能与张艺谋、陈凯歌相比,但他tfI所具有的潜力将是中国电影今后开拓海外市场的重要力量.他们已经取得的成功经验因而具有了极大的推介价值。
作为目前在美国发展的导演,李安的影片开拓海外市场的经验也特别值得高度关注。出生在我国台湾,但主要在美国学习电影的李安,他的影片,不仅具有很高的质量,更为可贵的是,他找到了东西方文化的最佳结台点。无论他为台湾中影拍摄的《喜宴》《饮食男女》,还是在美国拍摄的《理智与情感》,李安都非常善于在一个个温馨动人的情感故事中,将文化的内核包裹其中.于看似平和中带给观众心灵的感动。尤为难得的是,他总能将东西方文化完美地契台.将东西方熔于一炉,因而,尽管文化存在差异,但世界观众能普遍接受。《喜宴》《饮食男女》在美国都创造了超过600万美元的票房佳绩。2001年令所有华人感到振奋的影片《卧虎藏龙》,尽管由美国哥伦比亚影片(亚洲)公司、美国好机器公司出品.但4项奥斯卡金像奖、全球2亿美元的收人·几乎全部由华人完成,全部采用华语对白、描写中国武侠故事,及作为首部真正打人美国主流商业电影圈、全面进军世界电影市场的作品,突出显示了李安融台东西方于一炉的电影特色。在影片选材和表现方式处理上,如李安本人所说,“不要想观众爱看什么,要想他们没看过什么。”对于西方观众,《卧虎藏龙》所表现的武侠世界,女性的力量,充满飘逸风格的竹林打斗,奇异的空中飞行对他们都是充满新奇的世界·视觉效果强烈。其次在东西方沟通的问题上,这部被称作东方版“理智与情感”的影片.围绕夺剑、还剑·女性成长的故事,特别是影片花了大量篇幅介绍事件的前因后果,为影片的打斗提供了充分的依据,使得西方观众更容易理解。丽该片在海外虽采取中文对白,打字幕的方式,但包括影片字幕翻译方式在内,均充分考虑了西方观众的接受习惯,影片的翻译“充满莎士比亚风格”,这种在东西方文化问,寻求共通点的做法,在新奇的同时强化理解与沟通,将东方故事以西方能够理解的方式传递的方式,对我们具有极大的借鉴意义。可以说,李安在东方和西方观众的沟通中,找到了最好的结台点。而能够在东方与西方之间建立理解的桥梁,制作高质量的电影,则是中国电影走向世界的关键,从这个角度讲,李安的电影在中国电影开拓国际市场方面特别具有借鉴价值。中国电影要进军国际影坛.从当前和长远角度讲应该从制作、发行两个方面进行探人考虑1.制作:高质量突出特色首先.争取国际市场,我们必须应保持清醒的认识。要赢得国际市场,制作成本并非是决定因素,影片的综合质量才是最关键的。立足国情,从电影本体出发,对人文内涵进行深刻挖掘.以台适的成本制作高质量的电影,在保持影片一贯高质量的前提下,形成民族特色.以世界性的电影语言、突出人类共同的东西,人性中动人的部分,给观众以心灵的震撼,在表达中寻找东方与西方共同接受的东西,应该是中国现实的选择。而达到这种高度的高质量电影,将是世界性的。纵观世界电影,包括许多国家的电影都是采用这种方式突围的 在我们的电影制作技术尤其是高科技水平.尚未达到美国水平的时候,我们更应该清楚地看到我们自己的比较优势.以东方博大文化的题材优势,高的起点,进行突破 丽其中人类共通的声 、人文话语特别重要 如同张扬所说:“(表现人类最基本的一些情感关系)包括人物的关系、家庭的关系,爱情的关系,这些是全世界的人类基本感情。它在全世界的范围里特别容易产生共鸣,像《洗澡》这个电影,比较容易理解,比较容易产生共鸣,将来我的电影可能重点会探索这些东西“。对人的深刻关注.将会成为未来电影的潮流,中国电影更应该予以密切关注 其次,在影片制作过程中,我们特别应该强凋一种世界意识.应该特别密切关注世界电影发展的最新动态,跟上时代的步伐,在不断探索中,形成并凸显我们自己的特色跨越文化的障碍,将最新的电影发展进步与民族的特色结合起来。在世界影坛形成独具形态的高质量中国电影,培养自己稳定的观众群。丽专门针对国外观众,制作~批影片,也是可行的措施,但其中一定要包含有中国特色。正如《华盛顿邮报》所说的一样,伊朗电影往往以“最简单的故事,牵引出你最深沉的情感”。伊朗电影目前已经具备了独特的特色,而李安的电影很好地寻找到了东方和西方的融汇点,东方观众爱看.西方观众也能懂.从而赢得世界性的成功,这些对我们特别有借鉴价值。再次,我们开拓国际市场,应该着力培养自己的一批特色鲜明的导演和明星.并进行大力推介.并将两岸三地精英联合起来.以多样的形态.将这些导演和明星推出去,带动中国电影进军世界市场。中国电影只要善于向世界学习,在综合各家所长的基础上,凸显个性,以全球性的人文话语、声画话语超越文化的障碍,有民旗性,又有世界性;有综合,又有个性,以高质量电影进军国际,中国电影的发展空间将大为扩大。2.发行:主动开拓空间从某种角度讲.制作问题只是电影进军世界市场的重要问题之一.或日前提。能否主动地发行自己的优秀影片进人国际市场同样关键。我们进军世界影坛的目的,不仅仅是为了宣传中国的文化.更重要的是要打破那种电影“内循环”的弊端,从来自海外的收入回收中获得中国电影发展的良性机制 但中国电影发行的滞后,使得我们许多影片的市场推广工作相当不到位.也使得许多优秀影片失去了与世界观众见面的机会。目前我们的影片进军国际市场.靠国际电影节获奖进行推介比较多,我们主动推介自己影片的努力还相对不够。要赢得国际市场,中国电影发行观念亟需革新 实际上.《卧虎藏龙》这部影片能够获得如此
巨大的成功.它在北美、拉美及英国发行商“新力电影经典”公司,在这部影片的发行中功不可没 比如他们就不仅在纽约、多伦多专门给垒球运动员和功夫学校学生观看试映,而且针对妇女、青少年、功夫迷、武打片迷和外国片迷进行了大量有针对性的行销.才使得这部影片在最初放映的170家影院取得巨大成功.然后进一步扩展到包括美国广大城郊影院在内的越来越多的影院放映.直至影片获得全球性的轰动。中国电影在国际化发行中.显然缺乏足够的经验,应该有意识地加 提高中国电影今后进军国际市场.从发行角度,除继续依靠电影节渠道外,还必须应该做到:(1)转换观念,树立主动出击意识。(2)建立健全自己的国际销售渠道(包括海外销售代理) (3)要特别争取影片海外发行的合理权力(确保我们能够得到资金收益)。(4)以更专业化的营销方式积极地全方位推介中国电影,树立中国电影的整体形象。(5)培养专业的电影发行策划、熟知国际贸易规则的专门人才。积极通过各种途径将我们的优秀影片展示给世界的电影发行商 从政府角度,也应该真正将电影作为一项产业.建立完善的法律制度.为电影开拓海外市场提供良好的条件 以积极的方式跨越电影贸易保护壁垒,在国际化背景下.实现中国电影发展的良性循环 这些必将极大地促进中国电影的发展
❸ 中国电影应如何走向世界
一、中国电影家协会秘书长饶曙光:借助国家战略
目前世界电影产业的主要增量来自中国华语电影,中国电影发展的空间仍然很大。因为电影城镇化还在不断推进,城镇化带来的观影人口将不断增长,三四五线城市的增量仍然会带来红利,但是与此同时,我们必须认识到,中国电影的国际传播力依然停滞不前。中国电影在对外传播的过程中,应该借助于国家战略,为中国电影的可持续发展注入更多新的活力,最终在一定程度上打造世界电影的新秩序。”
二、好莱坞电影人马丁·基斯特勒:打造全球化故事
在本届北影节“好莱坞工匠·中美电影交流高峰论坛”上,IG创始人、CEO马丁·基斯特勒认为电影要想走出去,就必须讲述一个全球化故事。“讲故事是以新的方式阐述故事,要不聚焦本地的故事,要不聚焦全球的故事,这个取决于你想捕捉什么观众。”马丁·基斯特勒认为50%中国电影像好莱坞电影,《战狼》风格跟好莱坞的风格非常类似,但是可以打动中国观众。最重要是内容、故事的呈现和讲述方式。故事的讲述方式一定要捕捉全球的观众。”这位好莱坞电影人认为故事首先要好,然后才是营销手段层面的问题。“最重要是你的故事原生态,看一下你这个故事是不是被全球的观众所认可或者能打动全球的观众。”我们现在做电影是让全球的观众来看,我们会把中国好的电影带给全球观众,我认为这个时代已经到来了。”
三、中美电影节、中美电视节主席苏彦韬:搭建文化交流平台
除了作品的输出,各种文化交流活动也是中国电影走出去的一个有效途径。在本届北京国际电影节上,“中美双节”主席苏彦韬宣布第十四届“中美双节”将于10月27日至11月30日在美国好莱坞、洛杉矶、旧金山、达拉斯、拉斯维加斯等全美各地举办影视盛典、影视高峰论坛、“金天使奖”颁奖典礼以及电影合拍论坛、电视剧合拍论坛等数十场各具特色的大型电影专场、研讨活动和200多场次的影片展映活动,为中美影视业界的合作搭建更广阔的平台。近期的《战狼》《红海行动》都是非常了不起的电影,这些电影振奋了人心之余,大家对于影片话题的热爱造就了一个更好的主旋律电影的发展契机
❹ 中国电影如何与国际接轨
中国电影与国际电影的差距不仅仅是靠大片、高成本才能迎合市场,小成本电影如果运作好的话,一样能取得高票房。电影人只要是怀着诚意心、本着对观众负责的态度去拍电影,而不是一味的追求大制作、大手笔;同样,中国电影需要产业化和类型化的细分,这也是中国电影发展的必然趋势。
❺ 85怎么实现中国电影的海外营销
你要的文件如下
中国的电影院越来越多,可是新电影院如何才能够尽快的开拓市场局面?老的电影院如何保持市场地位不动摇?
这两者到底该如何做市场营销呢?
有些电影院还会有这样的困惑,我们做了很多市场活动,为什么影城的市场并没有想象中那样理想呢?其实,关键所在就是,电影院要弄清楚为什么要做活动,能做哪些活动还有怎么做活动,只要能够把关于市场营销活动的这几个问题弄清楚,相信电影院营销中的很多困惑就都迎刃而解了。
中国目前的电影院,仍然大多数处于新旧交替的时期,老的电影院没有新突破,新的电影院没有老经验,所谓的电影院营销,到底能有哪些内容呢?据环球相关人员统计,环球平均每家影城每个月要举办3-4次市场营销活动,一年下来,一家影城全年营销活动不会少于30次,如果按照全国126家环球影城计算,那一年就要有不少于3780次的市场营销活动,而这3780次市场活动通过30余个城市覆盖的数百家媒体进行连续的报道传播,一年下来,单纯媒体报道就要有十多万次之多,再加上很多活动带来的附加社会影响、团体票房收益等等,估算下来,效果着实可观。环球将这种营销活动体系架构总结为“泛营销”体系,其实是一种院线统筹调配、影城跟进执行的规模营销运作模式,结合环球的实战案例,在这里将影城经营过程中的市场营销活动进行梳理如下:
对于影院的活动,我们可以做以下几方面的分析:
一、影院为什么要做市场营销活动?
中国的电影市场与国外不同。在海外国家的电影院,首先没有团体票,其次不会有很多的市场营销活动,特别是美国等电影大国,电影的群众基础非常好,如何更好的经营卖品才是这些国家影院的主要市场任务。对于中国,这个电影市场的发展中国家来说,电影院基本上都不能直接扮演“摘桃子”的角色,“种桃树”才是第一要义,也就是大家都在说的培育市场。那么市场怎么培育呢?就是通过坚持不懈的市场营销活动。市场营销活动就是指以影院为阵地、以影片为焦点,衍生、设计、策划的各种电影观众互动参与的市场群体活动。市场营销活动是电影院营销的重要组成部分。
电影院所举办的各种花样繁多活动,归纳起来,无外乎以下三个目的:
1、增加票房:做活动是为了让观众从没兴趣到产生观看的欲望,为影片宣传造势,或者通过各种团体组织性质的活动,为某些影片直接带来票房收入。
2、增加人次:做活动是为了原本一个观众过来看,结果来了一家人,或来了一群朋友。这是真正的培育市场,虽然不能直接带来票房收益,但是创造了欢快愉悦的活动氛围,电影观众的参与互动,享受到了电影院带来的最直接的快乐,通过人际之间的传播,为将来的影院人次保障奠定了基础。甚至可以通过丰富趣味的营销活动,培养一批电影院的固定观众群,为电影院培养大批粉丝。
3、增加影响力:做活动可以进行媒体报道,让宣传范围扩大到整个城市,让更多的人知道影院,知道正在放映的电影,通过举办媒体感兴趣的活动,也会拉近影院与媒体之间的亲密关系,形成稳定的合作模式,有助于影城开拓媒体通路,形成稳定、长效的传播渠道。
二、影院能做哪些市场营销活动?
策划设计影院市场营销活动,基本上从以下三个方面考虑,就可以把一个活动策划好了。
1、策划思路来源:
策划活动要将发散思维、减法思维、整合思维多种思维模式综合运用,同时从影片、档期节日、社会资源诸多方面进行深入挖掘,从中获取策划市场营销活动的思路来源。
2、影院市场营销活动具体样式:
针对上面所说的思路来源,进行深入挖掘,就可以策划出各种形式不同的活动,总结起来,电影院主要的活动形式包括以下几种:
明星见面会、首映式:最常规,但是最有效果的影院活动。只要有明星到场,现场气氛、观众反应、媒体报道,都能够充分调动起来,但是中国的明星见面会资源存在着整体匮乏、分布不均的现实问题,不可能全国各地的影院都能够在一年当中举办丰富多彩的明星见面会活动,从另外一个角度上讲,物以稀为贵,偶尔一次的有分量的明星见面会,往往才能够产生真正的轰动效应。
新闻发布会:影院举办的较高规格的市场营销活动,都会举办相应的新闻发布会,让媒体在第一时间与活动主要人员进行深入沟通,得到影院市场营销的丰富信息。
专题报告会:适合上映国产影片时举办相关活动。由于此类国产影片较为正统,内容往往以英雄模范事迹为主,虽然缺乏商业性,但往往都能得到一些相关机关单位支持,因此,可以借助契机,与相关机关单位深度合作,观看主题影片,同时对观众进行某些方面的现场教育,举办类似报告会形式的正统仪式,将使组织团体观影的活动取得较好效果。
媒体放映场:与媒体充分沟通的很好的一种方式,让媒体在第一时间准确把握上影信息,可以以此为,与当地媒体建立长期稳定的合作关系。按照管理,一部新片大片上映前,每个城市只能有一家影院可以申请一场媒体场。这也是很多影院竞争的重要资源之一。牢牢把握住媒体场,很多时候也就意味着牢牢把握住了媒体。
观众体验场:与观众充分沟通的一种方式,既可以做为前期预热,让媒体给以报道,也可以调查体验场观众反应,得到对影片最准确的市场把握,及时验证调整影片的宣传推广策略,保证影片吸引准确的观众群体。这在发行领域,被称为“点映”,在很多中小成本的文艺影片中,得到很广泛的运用。
影院场地展示:场地的布置,十分重要,观众进入影院后,把握影片的信息往往通过场地布置,场地布置可以使用与影片有关的图片、实物、模型、仿真人物等等多种形式的摆放,为观众在影院大堂创造视觉奇观,充分调动观众的胃口。
场地互动游戏:游戏往往是从电影相关内容衍生出来,参与性互动性强,可以吸引儿童观众和青年观众的兴趣,让大家感觉不仅仅看电影是一种放松,来电影院,本身就是一个轻松愉快的过程,那样会会影城招揽更高的人气,人气旺了,看电影的人自然也就增加了。往往大堂宽敞的影院具有操作此类活动的优势,可以充分发挥电影院大堂的作用,把电影院装点成为电影的乐园。
户外宣传活动:根据各个影城情况的不同而定,利用一切可以利用的户外资源,只要是有利于三个目的的活动,影院都可以主动出击,把活动做好,做大。
相关产品促销,联合推广:这类活动往往会与上面讲述的几种活动结合进行,具体的活动形式会与赞助客户有一个商定的过程,具体与客户联合的推广形式,由于设计商业推广部分,作为第三点,详细论述。
3、商家联合推广活动样式:
活动推广:与媒体、商家充分互动合作,如影院活动冠名、赞助、礼品、宣传logo等等服务,在节省活动经费的情况下,也增加影片、影院的影响力。
套票推广:几部电影联合推广,或者一部电影同时出售几张票。比如情侣套票,全家套票。这种合作模式,在很多电影院中广泛被运用。
套餐推广:在出售电影票的同时,与卖品相结合,刺激两方收入的共同增长,特别适用于很多票房很高,但是卖品水平一般的影院,通过联和促销,在提升卖品的同时,对票房提升也会有促进作用。
团体推广:通过团体客户的需要,针对性开发市场营销活动,吸引团体票客户,直接购买大额团体票,实现票房的大额增长。这点对电影院来说,一定要转变观念,与团体客户洽谈业务,销售的是一整套服务,包括为客户提供的各种活动宣传推广,而不仅仅是卖电影票,这样的联和团体推广,将会大幅提升团体销售业绩。
三、影院到底该怎么做市场营销活动?
1、从数量上看
影院活动,多做?还是少做?这有一个度的问题。
影院的活动举办一定要根据各个影院的情况不同,把握一个度。过多或者不够都会产生负面效果。
如果影院做的活动不够,那么只有从其他渠道了解到影片大致内容的观众,才会观看这部电影,原本存在的潜在票房没有去争取,那样的损失,将难以挽回。
如果影院的活动过于密集,工作疲于应付,不能准确预估能否产生上述三种效果,这样的活动将存在着很大的人力物力的浪费,也对上述三个目标的实现难以产生作用。
2、从质量上看
什么样的活动有效果,什么样的活动没有效果,这是一个评估的问题。
活动的执行是一个阶段性的过程,基本上是这样一个链条:
影片信息到达——活动方案策划——方案前期准备——活动执行——活动总结——活动评估——活动备案,用于下次活动的参考。
上面的链条当中,目前我们的方案策划与执行都没有太多的问题,关键出在活动的评估上,一个活动做完了就完了,没有对效果进行充分的评估,下次操作类似活动的时候,从上一次活动中得不到任何经验教训,还是茫然进行的话,对影城来说,将是无形的损失。
3、对于大多数电影城,可以尝试进行如下操作:
(1)、广泛尝试各种活动
影院可以多尝试,广泛策划,看看到底哪些类型的活动是直接可以见到明显票房效果的,哪些是有助于增加观影人次的,哪些是会广泛吸引媒体的,而哪些是没有用的。
(2)、重视活动效果评估:
全国很多新影院,活动运作肯定都存在着方方面面的不成熟,在尽可能尝试各种活动的前提下,对各种活动效果分别进行评估总结,将帮助我们的影院开速成长。活动效果评估可以大致可以从上文提到的三个目的是否能够实现来进行,但具体的评估反馈方式,还要各个影院的市场人员进行探讨摸索。
(3)、效果好的活动多搞
等到积累到一定阶段后,就可以在众多活动方案中,有所取舍,只做最可能达到上述三种目标的活动,把活动做好、做精,出精品,用活动的力量,推动整个影院票房、人气、影响力的大幅增长。
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❻ 如何提高我国电影贸易国际竞争力
中国电影在2012年不断开拓进取,绘就了新的历史篇章。据统计,2012年国内共生产故事影片745部,全年各类电影总量达893部,全国电影总票房达170.73亿元,同比增长30.18%。而国产影片票房,则达82.73亿元,约占总票房的48.46%。其中,类型片创作趋向活跃,电影票房创下纪录。国产影片创作在2012年的变奏、转折与发展,和其它重要艺术现象一样,是其所处的时代、现实和社会的创造物。中国电影创作及市场的内容和形式上的变革,很显然已经融入所处的时代和社会新语境的表现内涵、形式呈现出的交织关系中,中国电影的成就、矛盾与丰富性,蕴涵其中。
但是,就在国内市场快速崛起的同时,中国电影海外市场的发展相对滞后,近年来的海外市场在逐年急剧萎缩,越来越多的中国电影在本土市场上大获全胜,却无法开拓海外市场。《赤壁》、《投名状》、《泰囧》等都成为败走西方主流电影市场的典型例证。中国电影在海外市场上的弱势地位,亟待改变。
2012年2月中旬,中美间达成了一项扩大中国进口好莱坞3D等特种电影的协议,显示中国电影市场进一步开放的趋向。显然,政策由充分发挥护航作用改变为更为开放的情况,类型电影生产、电影产业、市场及技术发展势头不减,迅猛异常。但与此同时,真正实现中国电影和海外市场的无缝对接,却缺乏有效性和持久力的政策举措与策略。
我们看到,一方面,进口大片数量的增加对国产影片和中国的电影市场在票房、技术、艺术以至文化内容上的冲击明显。另一方面,中国电影“走出去”又面临好莱坞的强势话语。好莱坞对国产片创作无疑形成了巨大的挑战。以美国好莱坞为代表的国外商业电影,构成了全球化的市场竞争、艺术、技术与文化语境。
中国电影海外市场竞争策略及其实现的关键,是如何实现中国电影的国际化转型。它包括对内通过华语电影的深度融合,打造新型中国电影;对外采取区域化市场开拓的方式,针对不同区域的特性制订不同的竞争对策。电影在当代社会中的影响力,有力地证明了电影在时代文化复兴与文化建设中的位置。中国电影海外竞争策略可行性所涉议题内容丰富,有着很强的开放性和广阔的探索空间,具有重要的理论价值、现实针对性和面向未来的前瞻性,回望有史以来中国电影在海外发行、海外推广以及两岸多地积极开展合作、推进中国电影实现国际化转型和提升传播文化价值观等方面的进程,系统、全面、深入探讨其在商业经营、内容、生产、融资、推广及大中华地区的合作与融合诸方面新的发展、互动与创新,努力为中国电影的未来发展,尤其实现全球化语境中的当代中国电影海外市场竞争,意义重大。
2012年11月中旬上映的《少年派的奇幻漂流》前四天的票房即达1.01亿元,截至12月31日,获得5.71亿元票房。但是李安的这部影片的成功,并非仅仅反映在票房上。影片中,碧海蓝天、发光的鱼、斑斓老虎以至人与虎的离奇故事,它们的故事意涵、影像和被美丽画面所包蕴的人性、神性和东方文化问题,都成为人们津津乐道的东西,成为美妙观影的记忆。
李安的电影创作给我们提出重要的参照与警醒。很显然,顺应时代发展需要,改变中国电影内容生产的短板和总体竞争乏力的现状,在世界电影市场形成强有力的竞争态势,体现了强烈、鲜明的时代特征。如果说实现中国电影的国际化转型是开拓海外市场的总体战略,那么明确区域化市场开拓、在内容生产、数字技术、投融资及推广等方面实现国际化转型则是具体战术。中国电影需要积极应对社会、产业和文化发展挑战,把握社会和文化发展,在多元文化的冲击下,确立中国电影海外市场竞争的坐标。面对好莱坞的全球化战略,中国电影要在学习好莱坞国际化的经验的同时开辟有中国特色的国际化电影。在中国电影市场化不断发展的今天,电影海外拓展与责任又该如何把握?在电影观念与电影实践发生巨变的当下,如何更好地进行中国电影的生产、经营、融资与推广,华语电影需要做怎样的合作与融合?这些都是中国电影海外市场竞争策略建构中重要的时代性命题。
面对中国电影海外市场的问题,需要进行系统、深层的研究,提出海外市场竞争策略的路径。海外电影市场现状与中国电影国际竞争力深层问题联系紧密。随着中国国内电影产业的崛起,拥有海外市场已经成为中国电影从电影大国升级为电影强国的重要标志。拥有海外市场关键在于实现中国电影的国际化转型,以区域化市场开拓的方式把海外市场划分为北美、欧洲、俄罗斯、东亚及东南亚等地区。另外,从中国电影史的角度也可以看出走向海外市场的经验,比如上世纪三四十年代的神怪片、武侠片对东南亚市场的占领以及七八十年代香港功夫片对国际市场的号召力。中国电影目前的海外市场状况相比历史上和好莱坞还有很大的差距,急需在内容生产、融资渠道、推广营销等环节上加强海外市场的观念。
国际化转型涉及电影的内容生产策略。内容生产中最重要的就是对观众情感的生产,观众看电影是为了体会他们自己的情感,因此电影作为一种娱乐形式,一定要与观众产生共鸣或被认同。中国电影在类型上比较单一,只有武侠和动作片能够走向海外,拥有较强的竞争力。新型中国电影将以武侠片、动作片为切入点,带动类型多元化实践,拓宽片种,积极进行电影类型美学创新。在影片叙事策略上也需要进一步国际化,用国际流行的电影语言、叙事惯例来讲述中国故事。此外,在商业类型片开拓海外市场的同时,也重视艺术片的国际化,进一步巩固艺术片在国际电影节中的位置。
电影的融资形式越来越丰富,电影的工程越来越庞大,这也就给推动、孵化这个产业留出了许多空间与可能。迅速发展的中国电影在融资方面的需求、对基金对金融产品的需求越来越凸显,因此,研究中国电影业融资特点、总体投融资结构以及融资渠道和效果是必要的。推广模式包括政府主办、商业宣传、民间活动和媒体传播等,特别是以互联网为首的技术进步在全世界范围内掀起了轰轰烈烈的技术创新,极大地改变了人们的生活方式。中国电影应该在创作阶段就结合不同海外市场设定推广方案,用科学的方式来推广和宣传,这是中国电影开拓海外市场的关键所在。
无疑,电影转型中的产业交叉为海外市场竞争提供了重要的机遇和动力。随着新媒体、数字技术及业态的发展,传统电影正在走向“大电影”。无处不在的影像与数字科技互为因果,“大电影”的数字化趋势为其带来质的改变和提升。数字化的全面作用、互动技术的运用,使得胶片电影生产的格局发生了实质性变化。“大电影”通过视觉形象、独特的数字化手段和视觉意义创造出共同的精神世界,进而通过数字化传播与放映使它对业界和社会发生更为广泛的影响。在“大电影”时代,传播形式的多元使电影形态多元化,微电影、手机电影等多种视频形式的兴起,改变了以往单一的影院电影形态。与此相对应的是,电影产业也出现复合化趋势,电影与游戏、互联网等其他文化产业的紧密交叉,完全改变了电影的业态特征,这为中国电影的海外竞争提供了新的机遇和挑战。数字电影是新型中国电影的载体,也是中国电影走向海外市场的主要类型。
还需要看到,大中华地区电影的合作与融合,包括合拍片在海内外票房市场占有越来越重要的份额,并进而成为全球电影产业发展的新方向。进入新世纪,随着中国内地电影产业的崛起,两岸三地平行发展的格局被打破,合作与融合成为主流趋势,华语电影无论作为一个文化发展共同体,还是经济产业复合体,在中国电影走向海外市场的过程中都发挥着越来越重要的作用。华语电影的生存依赖于地域文化,要拍出有深度、吸引观众的作品,背后最重要的因素仍然是文化,是价值观的传播。从中国内地电影与香港电影、台湾电影的融合,再到与亚洲电影、欧美电影携手合作、追求共赢的未来发展格局,这将是新型中国电影拥有海外市场的基本路径。
进一步推动中国电影的海外市场竞争与国际传播,促进中国电影业的发展与繁荣,把握中国电影生存与发展的精神纬度,对推进中国电影国际化转型和市场竞争乃至世界电影的发展具有重要战略意义。中国电影海外市场竞争逐渐建立起新的多样性的创作格局及新的国际化转型趋向,为明天建立一个可持续发展的文化产业,藉此推动文化进步,造福人类,受到人们更多瞩目和期待。
❼ 电影“走出去” 应该怎么走
中国电影“走出去”面临系列难题
合拍片,打开了中国电影“走出去”的一道门。根据国家规定,如果一部影片系中外合拍,则不受进口配额的制约,而在票房收入上,合拍片制片方通过分账的所得也远远高于普通进口片的出品方。因此,合拍片也成为海外电影企业在中国市场分一杯羹的最佳选择。
然而,业内人士指出,国内不少电影公司对合拍片的定位多停留在“搭便车”的阶段。比如,不少合拍片的编剧、导演、营销渠道都是国外的,中国公司缺少话语权,很难在实质上推动中国文化的海外传播;同时,合拍片的国产片待遇,也让国外影片有了打入中国市场的有利渠道,无疑也会对国内市场造成冲击。
中国电影走向国际市场也困难重重。华狮电影总裁蒋燕鸣谈道,相较于与文化相似国家(比如韩国)的合拍,中美合拍面临的挑战主要在于文化差异,以剧本写作为例,在中国被认为幽默的笑话在美国不一定会引人发笑,反之亦然。另外,从项目开发、到融资、到拍摄,再到发行,中美电影工业流程也存在很大区别。
中国电影家协会秘书长饶曙光认为,“这其中有创作问题,也就是如何以电影化手段讲述全人类都能听懂的故事;有技术层面的问题,也就是达不到现代化电影所要求的技术水平及其影像呈现;更有渠道问题。”
不少中国影片不会讲故事,对外译制水平低,传达的价值观也不符合海外受众心理,以至于出现了“文化折扣”现象,从而降低了外国观众对中国电影的兴趣和期待。“我们中国是有好故事的,但是没有把好故事讲得具有全球吸引力,”中国电影海外推广公司原总经理周铁东讲道,“《功夫梦》《功夫熊猫》等都是用好莱坞故事的瓶子装了中国故事的酒,为什么这些中国故事不但没有文化折扣,反而成了文化卖点?这值得我们反思。”
❽ 综述:中国电影如何走向世界
新华网意大利威尼斯9月4日电(记者耿学鹏 葛晨刁泽)第71届威尼斯国际电影节上,华语电影再次闪耀,而中国电影怎样进一步走向世界也在电影节期间成为中外电影人讨论的热点话题。
得奖?以我为主
国际电影节奖项一直被视作衡量一国电影水平的重要标准。某些类型的中国电影更容易在国际电影节上获奖,这似乎已经形成了一个模式。
中国导演王小帅的新作《闯入者》是角逐本届威尼斯电影节“金狮奖”的唯一华语影片。他说,外国人通常喜欢在中国电影中看到“景象奇观”和一些“边缘化的景象”。
针对这种“潜规则”,一些中国电影人认为,中国电影要让世界买账,需要更多地考虑外国观众的心理。
不过,在威尼斯电影节首届中国电影论坛上,王小帅直言,他不会去揣摩国外观众怎么想,而是坚持自己的态度和方式,立足于中国人自己的生活、传统和文化。他的电影中也没有“景象奇观”,而是关注人的基本情感。因为人的情感超越文化差异,是全世界共通的。
王小帅的想法与意大利电影人乔治·戈塞蒂不谋而合。他认为,中国电影要想赢得世界,必须坚持自己的传统和特色。
戈塞蒂接受记者采访时说,中国电影最吸引欧洲人的地方就是它的独特性。在他看来,中国电影最吸引自己的地方是强烈的情感表达。中国电影人如果试着去做和欧洲相同的东西,那就一定会失败。所以,他说:“中国电影,请不要改变你的传统。”
合拍?找好伙伴
中外合拍电影被不少人看做中国电影走向世界的捷径。威尼斯电影节期间,不少中欧制片人表达了合作意愿,认为专业的合作有助双方克服各自的劣势,互通有无。
意大利制片人孔奇塔·艾罗尔迪在由“新华国际”主办的威尼斯电影节中国电影论坛上说,意大利对合拍电影有各种优惠政策,对这些,中国制片人不一定了解得非常清楚。
本届电影节闭幕华语影片《黄金时代》制片人覃宏说,外国导演刚进入中国时常常摸不准中国电影圈的“潜规则”,这恰恰说明找到好合作伙伴的重要性。覃宏说,中国现在有很多具备契约精神的合作方。
市场?需要桥梁
尽管中国电影人为走向世界做出各种努力,但一个事实是,中国电影进入国际主流市场仍面临不少困难,所占市场份额不大。
覃宏说,汉语毕竟没有英语使用范围广,而在商业电影方面,中国电影业在特技技术、导演理念和视觉特效等方面还不够先进。
而意大利电影人戈塞蒂认为,中国不缺好的电影,但不少好电影被欧洲市场忽视,中国电影走向世界需要“桥梁”。在他看来,这座桥梁就是专业的合作方和更好的推广策略。
他说,意大利曾经设立世界上第一个推广本国电影的联合机构,其他国家纷纷效仿,打开了本国电影通向世界的大门。中国也需要制定相应策略,向世界推销中国电影。