㈠ 上海美术电影制片厂都有哪些优秀的作品
葫芦兄弟
葫芦娃
这是一部上海美术电影制片厂于1985-1987年原创出品的13集系列剪纸动画片。是我国动画片代表作品之一,至今已经成为中国动画经典。
故事讲述了7只神奇的葫芦,本领超群,为救亲人前赴后继,展开了与妖精们的搏斗,深受广大观众,尤其是少年儿童们的喜爱。
黑猫警长
黑猫警长
《黑猫警长》是由上海美术电影制片厂根据诸志祥同名小说改编的儿童动画片,故事讲述了机智、勇敢、帅气的黑猫警长率领警士痛歼搬仓鼠,破侦螳螂案,消灭一只耳等一个又一个危害森林安全的案件,令森林中的各种动物得以过上安枕无忧的日子的故事。
西游记
西游记
《西游记》是中央电视台动画部和中国国际电视总公司火炬动画分公司联合制作的动画片,总共有52集,导演方润南。该剧描述了孙悟空、猪八戒和沙僧共同保护唐僧由东土大唐去西天取经,沿途历尽九九八十一难取回真经,师徒四人修成正果的过程。
㈡ 上海美术制片厂大闹天宫的版权卖出去了吗
没有被卖出去。
记者查询工商登记信息发现,上海美术电影制片厂是由上海电影(集团)有限公司100%持股,而上海电影(集团)有限公司又由上海市国有资产监督管理委员会100%持股。也就是说,上海美术电影制片厂是100%的国有企业,与国外资本没有任何关系。
影片《大闹天宫》根据古典文学名著《西游记》前七回改编,是中国文学古典名著《西游记》动画版最好的诠释。导演是中国动画界享有盛誉的万氏兄弟 ,导演万籁鸣根据中国古典神话小说改编,影片分上、下两集,总长11万英尺,放映近两个小时,数十名动画。创作人员历时四年的才完成由著名工艺美术家张光宇、张正宇兄弟设计的人物形象和背景,渗透着中国民族特点,浪漫、夸张和优美。影片中人物造型借鉴了传统京剧中的脸谱,例如,猴王的桃子脸、三瓣嘴,巨灵神的黑眼圈,玉皇大帝的柳叶眉等等。影片线条流畅,节奏紧凑;人物腾挪跌宕,引人入胜。
㈢ 做出《哪吒闹海》的上海美术电影制片厂是不是名存实亡了
在我看来,做出《哪吒闹海》的上海美术电影制片厂是名存实亡了。1958年,一部动画电影的出现改变了宫崎骏未来的生活方向。这部动画电影是东映公司根据中国民间故事改编的《白蛇传》,宫崎骏看这部作品就好像他遇到了一个命中注定的爱人。他疯狂地爱上了动画,宫崎骏及其随行人员对上海电影艺术工作室的一些作品赞不绝口,尤其是中国水墨动画。
这也是吉卜力工作室羡慕的地方:社会主义者首先实现了艺术的动画。然而,之后上海美术电影制片厂的创作停滞了10年,上海美术电影制片厂的核心创作能力被抛弃。改革开放后,大量外国电影进入中国,商品经济占了上风。上海美术电影制片厂在经济转型的大时代被推向市场,并受到海浪和沙滩的洗礼。然而,在这种趋势下,上海美术电影制片厂因追求利润而失去了最初的信心,不再看到那些涌出的优秀作品,在之后的几年里它慢慢走向沉默。所以在我看来,做出《哪吒闹海》的上海美术电影制片厂是名存实亡了。
㈣ 上海美术电影制片厂的发展历史
正式建厂前,美术片组摄制美术片94部。建厂后,1957~1982年摄制美术片 187部、纪录片9部、共计220部。建厂前摄制的动画片《骄傲的将军》、木偶片《神笔》在探索民族风格方面,取得了成功的经验,对美术片的民族化方向产生了重要影响。1958年,万古蟾带领一批青年美术片工作者,吸取中国民间皮影戏和剪纸片的艺术特点,成功地拍摄出第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》。1960年在特伟、钱家骏的指导下,一批青年美术片工作者把具有民族传统的水墨画搬上银幕,摄制了第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》,取得成功。同年,虞哲光以儿童手工折纸为造型手段,拍出第一部折纸片《聪明的鸭子》。
1960年,上海美术电影制片厂在北京、上海等6个城市举行了美术电影展览,受到观众的欢迎,并得到国家领导人的称赞。1962年,又在香港展出,受到港澳同胞的热烈欢迎,1963年,周恩来总理曾赞扬美术电影部门在中国电影事业中,是具有独特风格、比较优秀的部门。
中国美术片在国际享有盛誉。从东影时期到1985年底共生产美术片275部,有22部获国内31次奖,有29部获国外45次奖;木偶片《神笔》和水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》均5次获奖。
1980年6月,上海美术电影制片厂创办了以介绍美术片为主要内容的儿童双月刊《孙悟空》,发行量最高达40多万份。 50多年来,《大闹天宫》、《牧笛》、《三个和尚》、《宝莲灯》、《大耳朵图图》等优秀作品享誉国内外,获得了包括丹麦欧登塞童话电影节“金质奖”、柏林国际电影节“银熊奖”、中宣部“五个一工程奖”及中国电影“金鸡奖”、“华表奖”、“童牛奖”等在内的200多个奖项。
美影不断推出影院动画片引领电影市场。2006年出品影院木偶片〈西岳奇童〉,票房突破300万,并受到市委常委、宣传部王仲伟的赞誉:动画片有此业绩,实属可喜可贺。望很好总结,并乘势而上,深化改革,促进转制,提升原创力,以重振我美影雄风。
2007年美影厂又创佳作,出品了大型民族史诗影院动画片〈勇士〉。该片是美影厂继〈大闹天宫〉、〈哪吒闹海〉、〈天书奇谭〉、〈金猴降妖〉、〈宝莲灯〉之后又一部动画长片。全片83分钟,历时4年,斥资1500万人民币打造而成。国际著名导演吕克.贝松也曾亲临〈勇士〉剧组,被〈勇士〉流畅的线条、创新的三维技术及坚持的民族特色所折服,无比钦佩地感叹道:〈你们的人物造型是别人画不出来的!“并表示要做”“牌推销员”,把〈勇士〉带到欧洲去。〈勇士〉继获得“第12届中国电影华表奖优秀动画片奖”、“常州最佳中国长片奖”之后,还获得了电影届学术影响很大的“金鸡奖”最佳美术片奖和“金熊奖”国际动画作品——最佳影院动画片奖。
此外,上海美术电影制片厂还以动画产业化发展为目标,为社会各界提供影视片、广告片的制作、形象设计、卡通产品的研制开发、制作等,又新增动画卡通艺术长廊,同时美影厂下属上海美术专修学校是一家为动画片创作提供专业人才培养的学校,在卡通动漫领域为社会提供全方位的卡通艺术产品。 1993至1995年,上海美术电影制片厂全年拍摄动画片约500分钟左右,数量上不能满足播放的需要,而且这500分钟的动画片并非都是精品,大好的市场白白拱手让了人。而动画片生产数量直线上升,仅仅2000年一年,就完成创历史纪录的5000分钟。到7月10日为止,已经完成剧本6049分钟,分镜头4278分钟,原动画2147分钟,样片2560分钟,再创新纪录指日可待。中国正在成为世界上最大的动画片加工国。
尽管动画产业无论从产量和参与的制作单位都处在一个急剧膨胀的时期,但是在其市场运作方面,却仍然停留在“小儿科”的阶段。上海美术电影制片厂在市场化的运作上花了不少功夫。一部10分钟的国产动画片,在电视台播出一次只能卖到100元人民币,成本却高达30万元。作为国内老资格的动画制作单位,该厂2000年全年的销售额为2279.6万元。
㈤ 我还挺好奇上海美术电影制片厂的第一部动画是什么
谢谢小花猫 (1950)
1950年9月上影美术片组摄制完成。这是最早归在上海美术电影制片厂名下的动画片。
㈥ 上海美术电影制片厂现在为什么不出动画了
上海美术电影制片厂至今仍在继续运作,至今仍在制作动画片。
上海美术电影制片厂成立于1957年,是中国规模最大,同时也是最老牌的美术电影工厂,年均产出约为10-15部动画片。由于上海美术电影制片厂属于国家企业,因此其作品一般比较中规中矩,缺乏一定的开放性。主要消费人群面向0-12岁少年儿童。
著名动画
《大闹天宫》
影片上集于1961年12月摄制完成,下集于1964年9月摄制完成。问世后,受到国内外观众的高度赞扬。
英国《电影与摄影》杂志发表文章称赞该片是“1978年在伦敦电影节上最轰动、最活泼的一部电影”;芬兰报界评论:“动画技术在国际动画界是第一流的,它把动画技术最杰出的特点和传统的东方绘画风格结合在一起”。
1983年6月,《大闹天宫》在巴黎放映一个月,观众近10万人次。法国《人道报》指出:“万籁鸣导演的《大闹天宫》是动画片真正的杰作,简直就象一组美妙的画面交响乐。”
《世界报》评论:“《大闹天宫》不但是有一般美国迪斯尼作品的美感,而且造型艺术又是迪斯尼式艺术所做不到的,它完美地表达了中国的传统艺术风格。”
㈦ 上海美术电影制片厂现在怎么样
亲自去看看吧
中国动画的梦工厂
——游上海美术电影制片厂
一、参观内容介绍 ☆迎新年看3D动画电影,亲子互动游戏动画之旅☆
想知道动画片是如何在银幕上动起来的吗?想了解动画片的整个制作过程吗?那就赶快来吧!上海美术电影制片厂作为上海工业旅游景点,已正式对外开放了!
上海美影厂对外开放后,受到了各个不同层次、不同年龄阶段的参观者热烈欢迎,应广大动画动漫爱好者的强烈要求,也为了长期以来一直支持国产美术电影的朋友们,美影“动画艺术长廊”在08年寒假期间正式对外开放,“动画艺术长廊”是上海美术电影制片厂50年发展历程的浓缩,也是中国动画发展历程的折射。该长廊由六个部分组成,分别是“美影动画会展”、“动画工作室”、“《白玉堂》全景展”、“《西岳奇童》摄影棚”、“动漫会馆”和“模拟录音棚”。其中大量图片和实物场景细致介绍了上海美影厂的动画片代表作品和动画片制作流程。
为了让更多的同学们能够学习到课堂以外的知识,满足同学们对卡通电影的兴趣爱好,通过参观上海美术电影制片厂的制作车间,经过我们讲解,可以形象地了解整个动画电影的制作过程,寓教于乐来丰富同学们的课外生活。上海美术电影制片厂还有一个装修豪华,可以容纳130人的电影放映厅,音响和放映设备在同行业中属较高的水平,在这里你可以点播、欣赏上海美影厂最新制作的动画电影和老的经典动画电影。
我们在这里热忱欢迎您的到来!
二、参观流程(时间控制在2.5—3小时以内)
美影动画艺术长廊
实地参观生产动画片的制作车间。
观看由上海美术电影制片厂生产的最新动画电影(也可选择美影历年制作的优秀动画电影及动画短片,观看影片时间控制在1—1.5小时以内)。
以上参观项目开放时间:每天上午8:30~下午5:30 (提前一周预约,需30人以上组团参观)
三、参观售价及优惠 50元/位
1. 团队参观量大价格可面谈;
2. 学校组织春、秋学生游,价格从优;
3. 寒、暑假可组织学生冬令营、夏令营活动一天---动漫之旅(增加参观活动内容)。
4. 散客可打电话预约,由我部安排组团。
㈧ 上海电影制片厂都制作过哪些影片
作为中国影片生产基地 ,上海电影制片厂拍摄了许多优秀影片,如《51号兵站》、《羊城暗哨》、《女篮五号》、《红楼梦》、《聂耳》、《李师师》 、《 枯木逢春 》、《 李双双 》、《舞台姐妹》、《白求恩大夫》、《苦恼人的笑》、《天云山传奇》、《巴山夜雨》、《城南旧事》、《秋天里的春天》、《芙蓉镇》等。1957年,上海电影制片厂曾一度改为上海电影制片公司,下设3个电影制片厂 :江南电影制片厂 、海燕电影制片厂和天马电影制片厂。不久,撤销江南厂,上海电影制片公司改建为上海市电影局。 1973年后,海燕厂(当时名为红旗电影制片厂)和天马厂(当时名为)重新合并为。补充:上美术电影制片厂是中国规模最大的美术电影制片基地,成立于1957年4月。她是融美术片、儿童片的制片、制作、发行、放映及图书、杂志、音像制品、多媒体产品的出版、发行、销售;版权授权经营与开发:儿童卡通服装、玩具、文具礼品的开发与销售为一体的综合性影视文化机构。这里汇集了蜚声动画影坛的编剧、导演、美术设计师、摄影师、作曲家和技术专家,具有较强的影视动画片创作、制作和衍生产品研发实力。 50多年来,《铁道游击队》、《牧笛》、《南征北战》、《鸡毛信》、《渡江侦察记》等优秀作品享誉国内外,获得了包括丹麦欧登塞童话电影节“金质奖”、柏林国际电影节“银熊奖”、中宣部“五个一工程”奖及中国电影“金鸡奖”、“华表奖”、“童牛奖”等在内的200多个奖项。在致力于发展中国民族动画片的同时,还和法国、德国、美国、日本、加拿大、澳大利亚等国合作拍摄了《狐狸列那》、《诺亚方舟》、《不射之射》、《环游地球八十天》、《番茄酱》、《鸭子侦探》、《天才发明家》等影视片。上海美术电影制片厂具有较完善的影视发行网络。 所创作的影视动画片发行至东南亚和欧美地区;由上海美术电影制片厂制作的动画片电视播放栏目《卡通王》在全国近30家电视台播出。上海美术电影制片厂拥有上海亿利美动画有限公司、上海卡通文化发展有限公司、《卡通王》杂志社和上海美术电影专修学校等实体,以动画产业化发展为目标,为社会各界提供影视片、广告片的制作、形象设计、卡通产品的研制开发、制作和动画片创作人才培养等服务。
㈨ 上海美术电影制片厂现在的状况如何
我感觉九十年代是传统电影制片厂最艰难的岁月,美术电影的不景气只是其中的一部分而已。而那个时代美术电影和其它电影相比情况则更糟。
首先正如电影制片厂这个名称所暗示的,他们当时的经营方式还没有从计划经济的国家拨款模式过渡到市场化的投资——电影——周边的资金循环。除了极少数比如《大决战》那种面子工程之外,大部分自谋出路的电影人都面临揭不开锅的境地。一个典型的例子是九十年代以后的《魔方大厦》和80年代后半的《邋遢大王奇遇记》,相比之下《魔方大厦》大片大片的空白背景让人觉得就是个半成品。
在这个框架下,战斗和死亡被禁止了(《黑猫警长》1985、《邋遢大王奇遇记》1987)、欺骗和背叛消失了(《葫芦兄弟》1986),甚至稍尖锐点的想象最终都不被允许(《魔方大厦》1994)。当整个世界被圈养在一个温室里的花园里时,这个世界离死亡就不远了。九十年代上海美术电影制片厂的变化,基本上也就是这个规律一个现实的证明而已。
㈩ 上海美术电影制片厂是不是名存实亡了
我感觉有多少80后,90后,曾坐在电视前苦苦的等待上海美术电影制片厂这行字的出现,这个代表了中国、甚至亚洲动画希望的一行字,在今天成为了中国动画难以逾越的巅峰。
而提起上海美术电影制片厂的巅峰之作,相信《大闹天宫》绝对是很多人心目中当之无愧的作品。这部被无数人奉为经典的动画电影,凭借出色的美术风格和跃然于纸上的齐天大圣,满足了几乎全世界观众对于中国动画的所有想象。
由于身体健康问题,张光宇只画了三个版本的孙悟空,然后放下大师的身份,表示万籁鸣可以根据需要,做出修改。最后,美猴王的形象经严定宪指导定稿,而他参与过《哪吒闹海》、《金猴降妖》的制作,被称为美猴王之父。
最终,《大闹天宫》中的孙悟空身穿鹅黄色上衣,腰束虎皮短裙,大红的裤子下,配一双黑靴。
看到定稿形象后,万籁鸣用“神采奕奕、勇猛矫健”表达了激动之情。
在上海美术电影制片厂全场人员以及特邀美术设计张光宇先生的通力协作下,1964年,《大闹天宫》全本首映,因政策原因,于1978年全本公映,为美影厂、为中国动画带来经济、文化等各方面的深远影响。