如何在九周内改编电影剧情

⑴ 深水电影解析

此片根据犯罪小说名人派翠西亚·海史密斯的同名的小说改编，故事叙述的是一对情感有什么问题的夫妇，彼此达成共识：老婆Melinda在外面任找是多少恋人都可以，只需她不抛下亲人。

而接着，老公Vic逐渐抑制不住自身的妒忌，要想赢得老婆，因此最后卷进了犯罪。

大本和安娜的表演被批得最猛。有影评家表明，安娜在影片中的体现就好似在表演轻浮的古龙水广告，而大本的主要表现也好不了哪儿去，仿佛在筹拍前吃完过多镇痛药。

也有影评家表明，这一部宣称是超大尺度的惊悚电影，结果既不迷人都不焦虑不安，这可以说是一种讥讽。

此片由80岁的英国电影导演阿德里安·莱恩导演，他以前拍过《洛丽塔》和《爱你九周半》那样的经典影片，可以说拍这种影片应当工作经验比较丰富，

但此次却被指责没有捕获荧幕外的化学变化，远远不如其先前的作品精彩纷呈。

⑵ 如何评论根据真实事件改编国产电影《唤爱》

《唤爱》挺好看的，制作精良。

《唤爱》是一部由王焮编剧导演的剧情片，由杨欣、李松珂、张博翔领衔主演。

该片讲述母亲病逝、父亲瘫痪，小主人公孙家宝不得不勇敢坚强的扛起家庭的灾难，用快乐健康的精神熔化艰辛苦难的生活。该片于2017年3月23日上映。

该片由象山恩泽瑞玛影视文化传媒、国影宣文化传媒有限公司、山东菏泽广播电视台联合出品，中共象山s县委宣传部、中国少年儿童文化艺术基金会联合摄制，华广时代文化(北京)有限公司发行。

影片评价：

《唤爱》中的小主人公孙家宝迎来了生活的改变和生命的希望，而作为电影人，我们的期待也无非是，“能够在未来某天，把我们周围那些比电影更像电影的现实，变成电影，用电影警醒现实，甚至改变现实”。

曾有电影人这样评议真实题材影片，“在我们的电影世界里，“真人真事’未免太暗淡了”。

《唤爱》是一部苦情催泪大戏，讲述了再大的石头下总有坚毅的小草，她们不屈不挠的顽强精神以及用弱小身躯妆点这美丽世界的伟大，让人忍不住想为她们而鼓掌！

⑶ 为了过审，电视剧和电影需要怎么改编

我们知道我们国家的影视剧都是要宣传正能量为主的，所以有非常多的影视剧尤其是根据小说而拍摄的影视剧，都是需要改编一下才能够过审的。这些电视剧和电影一般都采用美化，或者隐喻以及明褒暗讽的手法来拍摄的，唯有通过这些方法才能够过审。

有一种情况就是把原本要拍摄的那些不好的东西给剔除掉，这是一种最简单有效的方法，可以把这一部分内容给剔除掉然后换成其他美好的内容来拍摄，这样子就可以容易过审了。

综上，都是电视剧和电影能够改编过审的方法。对此。你还有什么其他的看法吗？

⑷ 电影《爱你九周半》内容

《爱你九周半》内容如下：

伊丽莎白（金·贝辛格 Kim Basinger 饰）在一个艺术展览馆工作，她和前夫离婚不久，还被前夫纠缠，内心对爱既后怕又有着新的期待。华尔街经纪人约翰（米基·洛克 Mickey Rourke 饰）的狂烈追求，让伊丽莎白胆怯却又充满新鲜刺激。

然而，约翰追求女子的伎俩高超娴熟，终令伊丽莎白沦陷，二人堕入天昏地暗的爱河当中。 这并不是一段平静简单的爱情。二人在情欲中流连，约翰却用令伊丽莎白难以接受的方式与她行事。伊丽莎白曾经一怒之下离开，却逃不过约翰一次次的苦苦相求。

反反复复的纠缠和离合，让伊丽莎白的感情越陷越深，甚至约翰对她的施虐，也成为了她的心瘾。 然而，外面的世界充满阳光，来来往往的人们都过着平静正常的生活，伊丽莎白眼中溢满泪水，这次她真的决定要离开。

(4)如何在九周内改编电影剧情扩展阅读

《爱你九周半》的评价：

该片是一部毁誉参半的电影，尽管导演阿德里安·莱恩把剧中所有的镜头都都拍摄的美仑美奂，但其中缺乏逻辑性的人物行为和落了大俗套的人物对话和行为还是在影片上映后引起了一片嘘声。喜欢该影片的人称赞影片开创了情欲电影的新思路。不喜欢它的人认为影片中的性爱场面太过火，情节毫无意义，对话让人莫名其妙，女主角的性格自相矛盾。

⑸ 有内涵、有感动、有思考的电影，我推荐这几部

这些电影中，讲的都不是我们眼中的普通人或者是天才的艰难成功的道路，也不是个个爱情、事业美满的成功人士。

而是，再行动、智商或者生活之中，比我们还迟钝，还不幸的一群有特殊障碍的人们！

他们，用自己的特殊谱写着属于特殊人群中自己的快乐，也许从他们身上，我们能得到意想不到的收获！

一、《阿甘正传》    豆瓣评分：9.4

剧情简介：阿甘于二战结束后不久出生在美国南方阿拉巴马州一个闭塞的小镇，他先天弱智，智商只有75，然而他的妈妈是一个性格坚强的女性，她常常鼓励阿甘“傻人有傻福”，要他自强不息。阿甘像普通孩子一样上学，并且认识了一生的朋友和至爱珍妮，在珍妮和妈妈的爱护下，阿甘凭着上帝赐予的“飞毛腿”开始了一生不停的奔跑。阿甘成为橄榄球巨星、越战英雄、乒乓球外交使者、亿万富翁，但是，他始终忘不了珍妮，几次匆匆的相聚和离别，更是加深了阿甘的思念。有一天，阿甘收到珍妮的信，他们终于又要见面……

阿甘，轻度智力障碍，凭借“傻人有傻福”获得了自己的幸福！

二、《我的名字叫可汗》      豆瓣评分：9.4

剧情简介：里兹瓦恩·可汗是一个穆斯林孩子，他患有阿斯伯格综合症(是神经发展障碍的一种，可归类为自闭症)，幼年时代和母亲一起在孟买的波瑞瓦里区长大。成年后的里兹瓦恩移民到美国在弟弟的公司担任护肤品推销员，他爱上了住在旧金山的一位信奉印度教的单身母亲--曼迪娅，虽然影片故事不是侧重讲有关911事件，而是探讨了在那个事件之后的故事。当时，当局拘捕了里兹瓦恩,后解释说是由于其病情而看上去行为“可疑”。被捕后,他遇到了医生拉达哈，帮助他克服苦难。

可汗，患有阿斯伯格综合征，有社交障碍等困难，但仍能得到幸福！

三、《与光同行》      豆瓣评分：8.8

剧情简介：幸子与雅人是一对美满的夫妇，随着他们的孩子光的成长，幸子渐渐发现他似乎和一般的小孩有些不大一样，经过检查发现原来光患有自闭症，而幸子的丈夫和婆婆却将此归咎于幸子的教育方法不当，令幸子既难过又委屈。

在一次意外当中，幸子结识了七月小学的里绪秀美老师，里绪曾经接触过特殊的孩子所以对自闭症也有所了解，幸子感觉到里绪是了解光的，决定将已到学龄的光送到七月小学就读。在她的一再恳求下，校方终于同意了接纳光。在里绪老师的悉心教导之下，光在一天天地进步着，学会了叫妈妈，学会了与他人合作，甚至学会了帮助母亲做家务，光也终于有了自己的朋友，这些都令幸子高兴不已。然而正当幸子对光的未来充满希望的时候，却听说里绪老师即将辞职的消息 ......

四、《自闭历程》      豆瓣评分：8.8

剧情简介：该片根据美国畜牧学家坦普·葛兰汀人生经历改编，事业辉煌的动物科学家，却举止笨拙，缺乏社交能力，或者正是这点也让她在两个领域里都取得了巨大成就：人道主义屠宰场设计师，直言不讳的自闭症作家。 在故事片中，HBO追溯葛兰汀的童年生活：四岁那年，她还不会说话，几乎和外界没有联系；不堪回首的读书经历，最后她在牛仔国度......

五、《心灵捕手》      豆瓣评分：8.7

剧情简介：一个麻省理工学院的数学教授，在他系上的发布栏写下一道他感受十分困难的问题问题，但愿他那些精采的学生能解开谜底，可是却无人能解。结 果一个年青的洁净工打扫除时，发现了这道数学题并等闲的解开这个难题。数学教授在找不到真正的解题之后，又下了另一道 更难的问题问题，要找出这个数学天才。

原本这个可能是下一世纪的爱因斯坦的年青人叫威尔杭特，他聪明绝顶却叛变不羁，甚至处处打架滋事，并被少年法庭宣判送进少年观护所。 最后经由数学教授的保释并向法官求情，才让他免受缧绁之灾。

虽然教授但愿威尔能够重拾自己的人生方针，而用尽体例但愿他打欢快结，可是许多被教授请来为威尔做心理转导的心理学家，却都被这个毛头小伙子洞悉心理反被威尔赤诚，纷纷宣告威尔已“无药可救”。 数学教授在无计可施的情形下，只好乞助他的大学同窗及老友，但愿他来启发这个前途汲汲可危的年青人。

六、《请叫我第一名》  豆瓣评分：8.6

剧情简介：根据真人真事改编，叙述患有妥瑞氏症的男孩努力达到成为老师的梦想，并且克服病症的故事。 电影的主人公布拉德·科恩，一个乐观向上的天生患有妥瑞氏症的男人。什么是妥瑞氏症呢？是一种非常严重的痉挛疾病，患这种病的人无法由意志控制的、快速的、盲目的影响大部分肌肉群的动作痉挛或者多种声音痉挛。

布拉德·科恩会经常性的无法控制自己发出怪声和脖子抽动。当他上小学的时候常因为发出奇怪的声音被老师批评，被同学欺负。这使他感到非常的苦恼和难受。学校的校长发现了这点，在一次全校师生都在的场合里面。巧妙的让大家知道布拉德·科恩为什么会发出奇怪的声音和不时的抽动。因为他得了一种病，因为这种病他无法控制自己的行为。

因为校长的几句话一席教育，打开了布拉德·科恩通往全新世界的一扇门。从那时起布拉德·科恩希望成为象校长那样爱孩子的老师。为此他不懈的努力着。遭遇了无数的失败和冷嘲热讽。最终实现了自己的梦想，同时也找到了属于自己的爱情。

七、《雨人》    豆瓣评分：8.6

剧情简介：查理是洛杉矶一名青年汽车商。父亲是百万富翁，但是由于少年时代的反叛，使他与父亲之间没有感情。在父亲死后，查理只获得了父亲留给他的花园和一辆老式车，这令查理感到非常愤愤不平，决定追查遗产的受益者。经过一番努力，查理得知受益人是他闻所未闻而且有自闭的哥哥雷蒙。

为了得到这笔遗产，查理担任了雷蒙的监护人，并将雷蒙带出了精神病院，开始了一个星期的旅行。在这段时间内，雷蒙表现了其与正常人不同的一面：如不愿乘飞机、不愿上高速公路、每天要看固定的电视节目、每餐要吃固定食品、只穿一种品牌的内裤等等，这些让查理哭笑不得，但为了那笔遗产，却又无可奈何。

在一次偶然的机会，查里发现了雷蒙超人的记忆力和心算能力，查理利用雷蒙的这一超能力，在赌城大赚了一笔，但是也正是在这段过程中，查理逐渐学会了关心人、爱护人，并且认识到世界上还有比金钱更珍贵的手足之情。

最后，雷蒙被迫要回到精神病院了，但是两人之间已经结成了深厚的兄弟之情，两人依依不舍地分开，并许诺不久“再见”。

八、《马拉松》     豆瓣评分：8.2

剧情简介：喜欢斑马和巧克力的楚元，从外表看起来和同龄人没什么两样，是个可爱、招人喜欢的孩子。某一天楚元被诊断出患上自闭症，妈妈庆淑听到这个消息后晕了过去。但是醒来后的庆淑发现楚元在跑步上有着超乎常人的天赋，希望至少在跑步的时候自己的儿子不会输给别人，抱着这种希望她开始训练儿子。

随着时光的推移，已经是20岁的青年了，可是他的智力却依然停留在5岁孩童的水平，在生活中时常闹出各种各样的笑话，但是他在坚持长跑的过程中体会到了生命的真谛……

九、《我和托马斯》    豆瓣评分：8.2

剧情简介：讲述了一对夫妇克服重重困难治疗抚养孤独症孩子的真实故事。陷入绝望的父母，为了让6岁的凯尔学会与他人沟通，买了一只小狗，希望在这只可爱的拉布拉多犬及他们的不懈努力下，儿子能学会情感交流。终于，他们发现小狗托马斯做到了这一切。本片讲述了男孩凯尔与小狗托马斯的精彩感人的故事。

十、《海洋天堂》    豆瓣评分：7.9分

剧情简介：一位踌躇的父亲带着有天生缺陷的儿子，孤独地坐在船上，无望地看着辽阔的大海，然后牵起儿子的手，两人一齐跃身跳入大海…… 这位47岁的父亲，名叫王心诚（李连杰饰），他21岁的儿子大福（文章饰）从小患有孤独症，完全活在自己封闭的世界里，无法独立生活。大福的妈妈在大福年幼的时候，因为承受不了儿子患病的打击自杀离世，王心诚独自一人把大福抚养长大，与儿子相依为命。

然而此时，王心诚被确诊患晚期癌症，生命只剩几个月的时间，如何安置好大福的生活，成了日夜焦灼王心诚的心头大事，他甚至想到要带着大福一起离开这个世界。

大福生性爱水，每天在父亲工作的海洋馆里畅游是他最快乐的时光，他还在这里结识了唯一的朋友，表演杂技的玲玲（桂纶镁饰），大福成了独自在异乡漂泊的玲玲最好的倾听者。 为了大福能够快乐地生活下去，留在他最心爱的海洋馆，王心诚为自己制定了最不可能完成的计划，教会大福在海洋馆“上班”。

王心诚最终离开了人世，却已心中无憾，而大福也学会了在海洋馆"上班"。

十一、《莫扎特和鲸鱼》      豆瓣评分：7.6

剧情简介：艾斯伯格症候群综合症患者拥有和自闭症儿童一样孤僻腼腆的性格，但在智力上，他们和常人相比有过之而无不及，思维缜密感官敏感的他们往往在语言和图形方面有着非常出色的感受力，我们的主人公康纳德就是其中的一员，和一只小鸟相依为命的他拥有着超强的算数能力，生活简单规律一丝不苟。

康纳德的职业是出租车司机，在业余时间里，他组建了一个自闭症支持小组，小组里聚集了和他有着相同经历的人们，大家在一起相安无事。一个名叫伊莎贝尔的漂亮姑娘闯入了康纳德的小组，也搅乱了他的生活。怀揣着一颗砰砰乱跳的心，康纳德周遭他所熟悉的一切都乱了套，最糟糕的是，康纳德虽然深爱着伊莎贝尔，可他们之间的关系却越来越差......

十二、《星星的孩子》     豆瓣评分：6.4

剧情简介：一列南下的火车，从北方的冰天雪地来到了“中国制造之都”东莞，当内蒙姑娘梁铮铮带着孩子开始了这次旅程，她火辣辣的性格和自闭症儿子的缄默形成了命运的交集，走到了法律和情感的边缘，何处是他们的家园？

梁铮铮从不怀疑自己无论容貌或能力，哪一点都不输给别人，然而，这一切都被她儿子改变了。儿子8岁，行为古怪，无法交流，除了长相外，几乎不象地球人。由于这个怪异的孩子，梁铮铮丢掉了丈夫、失去了工作、欠下了债。她决定去南方寻找新生活。

在东莞一家工厂，她找到了工作也找到了男人。然而，儿子成了这桩婚姻的障碍。绝望之下，她放弃了儿子。但内心无法逃离丢弃儿子的负疚，一天她来到警察局……

十三、《喜禾 珍爱》    

内容简介：2012年9月，深圳19位家长的一封联名信，将患有自闭症的一名五年级学生赶出了校园，这是这个孩子第四次失去与正常孩子一起受教育的机会。而本部电影则是以此新闻为背景，组织创作力量对当事人进行了大量的采访，之后经过改编，打磨，拍成电影《喜禾·珍爱》。

预告片已经出来了，预告片就足以令人泪奔，真的很好看。

预告片已经出来了，预告片就足以令人泪奔，真的很好看。

看了这些影片，我学习到了一个深刻道理，那就是，聪明的人不一定能成功，反而是那些能坚持到底，不太聪明的人成为了人生赢家！

可见坚持的重要性！

既然来了， 那就留下点什么吧！

⑹ 将电影改编成话剧需要注意什么呢

第一个是时空问题电影中时间的跨度往往比舞台剧更大，空间也就是场景也更多而舞台剧更多情况下是一种现场集中的艺术，比如我国的经典话剧雷雨，隐性时间虽然跨越了30年，但现实时间不过只经历了一天一夜，场景也不过只有两个:一个是周公馆一个是鲁家所以电影改编舞台剧必须要考虑场景的选取和时间的延展电影十二怒汉到话剧十二个人就是一个优秀的例子当然现在舞台的多媒体技术已经发展的很好了，场景问题已经没有那么需要顾虑第二个是表演问题电影是可重复的间接艺术，演员的表演，丰富的心理变化可以通过不同的景别，甚至是辅助的空镜等来表现而舞台剧是现场的直接艺术，演员的表演无法放大的每一个观众视野里，所以肢体和声音就成了至关重要的因素，这也是为什么舞台剧是综合性得艺术当然电影和舞台剧之间还牵扯一个心理问题，同样是造梦的艺术，在剧场里能够形成心理磁场，而电影院里却无法实现，这是因为电影画面是冰冷的，与观众无法产生直接交流，而戏剧艺术的核心却是观演关系。节奏更加紧凑，表演更加夸张，剧情更加连贯，和观众没有距离感，灯光，场景布置都需要很在意，我不专业，一点点小建议。

这个问题应该从电影的独特性来看电影艺术独立在哪里八大艺术里电影作为最后论画面构图 有绘画艺术论配乐 有音乐艺术论场景 有建筑艺术论台词 有文学艺术等等电影最显著的独特性就是剪辑电影变话剧 必须考虑场景的切换和故事的叙述 话剧不如电影表现灵活在电影里穿插回忆就是几秒钟的事而话剧就需要做很多设计电影可以慢慢推镜头推向主角面前的信 看清上面的字话剧不能所以剧本要重新排序不便切换的剧情要分批分次在不影响整体的情况下精简场景，改变展现形式很必要其次就是角色塑造话剧要放大表演 夸张化演员 独立起来 电影里可以通过一个人买东西的眼神特写就能塑造这个人是小偷还是穷人还是土豪但话剧不行，细节必须放大，才能让台下观众看清，这也是为什么有人觉得话剧演员动作很大，声音很艺术的原因 所以改变演员的表演方式，更夸张的塑造角色很重要。

⑺ 爱你九周半好看吗

爱你九周半好看。

《爱你九周半》，当时上映时引起一片哗然，这部由米基洛克和金贝辛格主演、小说改编的电影深入浅出地谈了一种耽溺的情爱关系，该片甚至连美国的发行商都觉得太露骨，上映的时候做了修剪，不过在海外的那部完整版却迎来不一样的结果，大获成功。

于是，当人们说起这位导演时，就理所当然地认为《爱你九周半》就是他的经典代表作。

其实，阿德里安·莱恩导演真正名扬四海，是这一部电影。

剧情简介

美女伊丽莎白刚离婚不久，算是回归了单身生活。但是前夫还会偶尔过来纠缠，此时一位华尔街的经纪人约翰开始向她展开了疯狂的追求，这不是一般的追求，而是非常有技巧的爱情攻击。

伊丽莎白最终坠入了爱河，但是这场爱情注定是不平等的，因为约翰的爱情价值观与众不同。伊丽莎白在经过了一段时间后，有些依赖，却也有些反感。

在一次严重的危机过后，伊丽莎白终于要面临自己的选择了，人生究竟该朝哪个方向去走，什么样的爱情才是自己所追求的呢。

⑻ 九个基于真人真事的电影有多真实，看看导演做的改编就知道了

作者 ｜ 一仟流

编辑 ｜ 一仟流

每一部电影的制作，导演当然希望获得票房的成功（尽管他们有时嘴上说的一点不在乎）。

这里的用词『改编』，其实会被观众忽略，而是全盘接受导演呈现出的故事。厉害的导演善于利用这一点，会通过情节、人物甚至主角行为的调整创造出更吸引人的剧情。观众往往在为电影中的人物唏嘘不已的时候，实际上只是再一次被导演套路了。

现在，我们来看看这几部电影，导演都做了哪些有意思的改编吧！

这部电影描述了天才数学家、诺贝尔奖获得者约翰·福布斯·纳什的一生，他的才华令人赞叹，他的多重人格让人唏嘘，而他对抗自己多重人格的经历更是一个传奇。

但是，电影里反应出的一生和纳什的真实人生还是有出入的。比如，电影里纳什获得诺贝尔经济学奖时发表了感人的演讲，而实际上这篇演讲是不存在的；而且纳什也没有和美国国防部门合作过，更不用说在那里工作了；电影里把纳什塑造成为一个慈父的楷模形象，但是实际上，纳什有一个儿子，还是在欺骗自己太太的情况下才出生的，而且纳什从来没有照顾过自己的孩子。

钢琴家（2002） – 导演：Roman Polanski

这个故事讲述了二战期间，波兰犹太音乐家瓦迪斯瓦夫·斯皮尔曼的遭遇。该片在上映当年即在法国戛纳电影节上夺得金棕榈奖，第二年又夺得三项奥斯卡奖项。

这个故事改编自瓦迪斯瓦夫·斯皮尔曼的回忆录，书中描述了他出生和生活了一辈子的城市——波兰华沙。但是电影取景的街道却是在克拉科夫。导演实际上对此也无可奈何，因为希特勒摧毁了这个波兰的首都。Polanski只能根据意大利画家卡纳列多的华沙街道作品来再现这个城市的面貌。

这部电影改编自《第二次呼吸》的自传，并被多次翻拍。它目前是法国电影史上票房第二的影片。片中一富一穷、一黑一白的强烈对比，以及在故事中逐渐培养出的男人之间的感情，都十分积极感人。

在电影中，主角菲利普是一个鳏夫。但实际上，当他遭遇事故坐上轮椅时，他还和太太生活在一起。她是一个富二代，在事故三年后去世了。在她去世前，他们还收养了两个孩子，但是这两个孩子从电影故事里被抹去了。

电影的结尾也与真实情况不符。菲利普移居摩洛哥并与一个年轻的摩洛哥单身妈妈再次堕入爱河。照顾他的Abdel，其实并不是像电影里说的来自塞内加尔，而是阿尔及利亚。法国电影为什么这么改编，或者与法国大量阿尔及利亚的移民问题有关也不一定。

这部已经有了年代的越狱片几乎没有任何改编，因为故事本身已经足够刺激。就像那句话说的：连电视剧都不敢这么写。所以导演不用添油加醋来刺激观众了。

亚卡拉曾被认为是世界上最不可能被越狱的监牢。所以这次成功的越狱非常吸引眼球。电影基于越狱策划者弗兰克·莫里斯，克拉伦斯兄弟和约翰·安吉林的亲身经历。当时没有人知道他们是不是真的活下来了。几年后，一封出自约翰的手信确认了他们都活得好好的。

电影场景取自亚卡拉监狱，只是做了一些小小的调整。主人公的牢房并不是实际事件发生的那一间。电影拍摄的地点是在C区，而实际的房间是在B区。如果你去亚卡拉参观，还能看到那个洞和用来遮盖的纸和塑料。

忠犬八公物语无疑是电影 历史 上最感人的动物类影片之一。Hachiko对主人的执念令人垂泪。虽然秋田是现在很多城市禁养的犬种，但是仍然有很多人因为这部电影而追捧秋田。

电影与真实故事最大的不同是发生的地点。我们当然知道Hachiko的故事在东京，电影为了方便就直接搬到了美国。另外一个不同是男主人的去世原因：电影里帕克·威尔森教授是因为心脏病去世的，但是真实的故事中上野英三郎教授是因为脑出血离世的。最后，大主角Hachiko也不是像电影里那样在火车站捡到的，而是从宠物店带回家的。

127小时是改编自登山家阿伦·拉尔斯顿的自传《在岩石和险境之间》，讲述了他在攀登时遭遇事故，通过127小时奋力自救成功的故事。

阿伦·拉尔斯顿作为这个惊险故事的真正主人公，为电影做了背书。他说这部电影完全再现了事件，只有一些微小的改编。比如在电影最初的场景中，拉尔斯顿遇到两个驴友。实际上，他只是传授了一些攀爬的技术给他们，并没有像电影里那样把他们带到隐藏的环礁湖。

这是一个励志的故事，讲述了在遭遇了不断的挫折后，仍然坚持努力，最终获得幸福生活的故事。

主人公克里斯·加得尔的孩子在故事发生时还只是个婴儿，而电影里威尔的儿子已经五岁了。这么制作增加了故事戏剧性，让观众更能通过孩子的视角来了解主人公的感受。

另外一个调整是电影中威尔在经纪人事务所的实习没有获得任何报酬，突出了主人公人生的挫折感，但现实是他的确获得了相应的报酬的。

小李子在这部骗子 游戏 里，与汤姆·汉克斯玩得不亦乐乎。剧情甚至让人怀疑整个 社会 各色人等的智商。

真实的故事里，主角弗兰克离开家后就没有再见过父亲。但是斯皮尔伯格让他们在电影中重聚，弗兰克向父亲展示他的飞行员制服，令他的父亲开心而起自豪。这显然是为了剧情效果。

另外在弗兰克从法国引渡回美国后，并不是像电影里那样从卫生间里逃脱，而是从波音737的后部趁空消失的。

这部电影讲述了花样滑冰选手谭雅·哈丁和她的竞争对手南希·克里甘的故事。

南希不仅是她的队友，也是她最大的竞争对手。1994年，谭雅的前夫袭击了南希，尽管谭雅声称与她无关，但是她仍然因包庇丈夫和保镖而获罪，同时被禁赛，这也是她职业生涯的终结。

电影故事取自谭雅自己的陈述，但是其他人的说法与她却正好相反。无论如何，接受哪一个故事还得看观众自己了。

无论这些改编是不是为了取悦观众，或者追求票房的成功，又或者是当事人的要求。总之，电影就是电影，无论它是不是真实的故事，我们在抹眼泪或者开怀大笑的时候请记得，我们随时会被导演套路，过好自己的生活，别太当真了。

⑼ 如何写电影剧本(格式 结构等)需要掌握什么知识

1：把剧本写成了小说
刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文 学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好 的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注
如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由 8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧 本很专业，至少看上去很专业。

1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。
这是具体的写作格式：
场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左
场景中出现的音效要黑体标出
第一次出现的人物名要黑体居中
人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行
标明摄象机的关系
标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右
如有特效运用，也要用黑体标出

二、剧本写作入门

这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」
今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。
简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。
在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。

< 第 一 节 > 剧本基本理论 ：态度、主题
态度 (Attitude)
写 故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事 自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……
主题 (Theme)
在 下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon) 等。这就是主题。
主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一支指南针，它会引导 你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农 民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。
所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。

< 第 二 节 > 创造角色冲突 (create character conflict)
角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。
方法一： Potogonist Vs Antogonist
故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist
例 如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。
方法二： 不能分解的关系 (unbreakable bonding)
当 角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲 则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。

< 第 三 节 > 创造表面张力 (create dramatic tension)
方法一： 让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的
例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。
方法二： 让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上
主 角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。但他竟然贪胜不知输，继续赌下 去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。
方法三： 时间限制 (deadline)
故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。
还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。(电影--陨石撞地球)
这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。(电影--生死时速)
方法四：转折点 (Turning Point)
使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。
例 如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。主角最后选择参战，走上战场。但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。

< 第 四 节 > 其它技巧
伏笔 (Planting)
相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧！埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。
关键匙 (Payoff)
所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。
蒙太奇 (montage)
有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。
蒙 太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接 到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供)

< 第 五 节 > 剧本三大忌
写剧本变写小说
剧 本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他 们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：
「 今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。
他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』
试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。
如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：
「 在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄！」大雄立刻 走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：「会合格吗？」小明说：「会……会的。」
「陈小明！」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』
用说话去交待剧情
剧 本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而 不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。
举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。
故事太多枝节
很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。
其 实，写剧本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。
但是，简单永远是最困难的：「 Simple is difficult。」

⑽ 关于《爱你九周半》

《爱你九周半》不是根据小说改改编的，是米高梅制作发行的爱情片，由阿德里安·莱恩执导，金·贝辛格、米基·洛克等主演，于1986年02月14日在意大利上映。

伊丽莎白是一家美术馆的员工，最近离婚了，还被前夫纠缠。她金发碧眼，美丽又有修养，是一个相对保守的人。

有一次，她和女同事逛街的时候，看到身旁一个帅气的男人对自己微笑。他就是约翰，一个华尔街的经纪人，有钱又帅，这是他们第一次见面，虽然他们没有说话，但他们都被对方的魅力所吸引。

相关剧情

除了约翰创造的浪漫，伊丽莎白也沉迷于这段爱情，因为她刚刚离婚。

约翰此时的出现可以让她走出之前的糟糕局面。

这也让伊丽莎白更加坚信当初的离婚是正确的。

当伊丽莎白赋予这份爱越来越美好的宿命感时，她逐渐发现感情的发展让自己迷茫。

例如，当约翰第一次去伊丽莎白的住处时，她的前夫的声音在接听电话中响起。

伊丽莎白很尴尬，开始解释她以前的关系。

但是约翰似乎不感兴趣。

她疑惑地说：“你不问问我现在对他的感觉吗？”

他只是笑着摇摇头。