电影世界光梭

⑴ 你们见过最夸张的主角光环是什么

人类最凶混沌恶了解一下在从者阵亡的情况下把最后的boss手撕了(ಡωಡ)hiahiahia

⑵ 奥特曼名字大全

佐菲奥特曼（UItraman zoffy）
初代·奥特曼（UItraman）
赛文奥特曼（UItra Seven）
杰克奥特曼（UItraman Jack）
艾斯奥特曼（UItraman Ace）
泰罗奥特曼泰罗（UItraman TARO）
雷欧奥特曼（UItraman leo）
奥特之王（UItraman king）
阿斯特拉奥特曼
爱迪奥特曼（UItraman 80）
尤莉安奥特曼
葛雷·奥特曼
帕瓦特奥特曼
哉阿斯奥特曼
迪迦奥特曼 (Ultraman TIGA）
戴拿奥特曼（Ultraman DYNA）
盖亚奥特曼（Ultraman GAIA）
阿古茹奥特曼 （Ultraman Agul）
高斯奥特曼（Ultraman COSMOS）
杰斯提斯奥特曼
雷杰多奥特曼
奈克斯特奥特曼 （NEXT）
奈克瑟斯奥特曼（Ultraman NEXUS）
诺亚奥特曼 （Ultraman NOA）
奈欧斯奥特曼（UItraman NEOS）
赛文21奥特曼（UItraman Seven 21）
麦克斯奥特曼（UItraman MAX）
杰诺奥特曼 （UItraman xenon）
梦比优斯奥特曼（UItraman mebius）
希卡利奥特曼
赛文X奥特曼（是赛文在平行世界的身资）
赛罗奥特曼（UItraman Zero）

⑶ 世界光梭女主角是谁

世界光俊的女主角是王志华，他演的非常潇洒漂亮，所以说他在这个主角中就成了网红。

⑷ 《世界光梭》txt下载在线阅读全文，求百度网盘云资源

《世界光梭》网络网盘txt最新全集下载:
链接：https://pan..com/s/1iqq_GLZaSSepiH7tANVsYg

⑸ 光棱坦克的原型

光棱坦克现实中的原型实际上是苏联货。
早在20世纪70年代至80年代早期，整个西方世界都兴高采烈地沉浸在好莱坞科幻电影“星际大战”中各式各样的航天战船，激光武器的梦想之中。而在铁幕的另一侧，前苏联军工研究部门却认认真真地在研发宇宙飞船、空间站以及激光坦克。
要研制出激光坦克却是一件十分艰巨的任务，使精密的光电观察系统能在战场严酷的气候及战斗环境下长期可靠地运行本身就是一桩十分矛盾和棘手的事。由于当时的苏联当局对此项研究高度保密，所以西方世界只能对其进行猜测。为此，西方情报系统高度重视收集1K-17激光坦克的情报，最终美国情报机构获得了它的照片，并呈报到对此极感兴趣的美国国防部。
据说最早的研究任务是由研究天体物理的NGO承担的，项目主任是伊戈尔·V 匹茨英（Igor V. Ptitsyn），总设计师是尼古拉耶·乌斯季诺夫（Nikolay Ustinov）由于后者的父亲就是当时苏联的国防部长德米特里·乌斯季诺夫（Dmitri Ustinov）。由于有这样过硬的背景，这个项目组在财力、人力和器材等各方面都得到充分地支持。这时离CDB重组进NGO已经四年了。
在此以前尼古拉耶·乌斯季诺夫是在CDB是负责激光测距的。在1982年第一台自行式激光武器系统（СЛК)1K-11正式服役，其代号为（短剑）。在乌拉尔运输与机械工业设计局总设计师尤里·瓦希列维奇·托马晓伐（Юрия Васильевича Томашова）的领导下，将激光系统安装在十分可靠的ГМЗ – изделия 118自行式履带平台上。在试验过程中激光武器系统曾经装在该设计局的两种不同的履带平台上，以便考察它的通过性能以及战场条件下的稳定性和适应性。参与此项计划设计者最终获得了列宁奖章和前苏联的国家奖。
由于某种原因，虽然此激光坦克投入了现役，但没有批量生产。两种原型机都只生产了一台。然而，这台激光坦克的资料和照片却给美国间谍弄到手中，美国军方利用这些资料向国会申请到研发基金，最终试制出来的激光坦克与前苏联的1K-11型十分相似。
随着前苏联的解体，尼古拉耶·乌斯季诺夫这颗激光武器研究设计的新星就此陨落。苏联解体后许多新武器的研发计划被撤销，研发人员也各奔东西。在2010年位于伊凡诺夫村的俄罗斯“武器技术博物馆”的展览上1K-17型激光坦克突然露面，引起了轰动。使人们了解到当年苏联在科学和工程技术方面所取得的重大成果。
另外还有一款不知名的坦克：
它是不是更像红色警戒2里的光棱坦克！
美国又开始投入了激光武器，而这次的激光武器是类似与光棱坦克的光束移动载具，
它可以发射近光速近固态的激光来摧毁距离很远的目标，用于远程摧毁较大型载具、导弹拦截、对空作战、远程轰炸等，报道称美军约于2014将此载具服役，成为远程移动载具的主力。

⑹ <魔戒>甘道夫杖上的那个梭形的东西是什么

楼上。。。。。这不是游戏，不是魔兽世界或者暗黑的镶嵌系统

这个石头可以看作电影的发挥，原著中甘道夫就只靠手杖本身发光照明，完全没提到过有这种石头

至于对抗炎魔的利刃，也只是甘道夫本身的力量，与那石头没关系。其实在原著中，甘道夫是用手上的剑抵挡炎魔之刃的

楼主最近几个问题我觉得钻牛角尖钻的有些过了，这些毕竟不是剧情，要解释真的很困难

⑺ 国外现代诗

如果爱情好似生命，我的亲人，
而我，你的爱人，好似死神，
我们将一同发光，一同降雪霜，
直等到三月使天青气爽，
带着水仙的芬芳，椋鸟的鸣啭，
和散发丰收气息的时光；
如果爱情好似生命，我的亲人，
而我，你的爱人，好似死神。

如果你好似被忧愁束缚的奴隶，
而我好似受欢乐差遣的仆役，
我们将一生一世，一年四季，
作着爱的眼波和背叛的游戏，
晚也哭，朝也哭，泪水潸潸，
象女孩，象男孩，笑声朗朗；
如果你好似被忧愁束缚的奴隶，
而我好似受欢乐差遣的仆役。

如果你好似四月的贵妇，
而我好似五月的贵族，
我们将一小时一小时把叶子抛下，
又一天一天地用鲜花作画，
直到白天象夜晚一样阴暗，
夜晚又象白天一样明亮；
如果你好似四月的贵妇，
而我好似五月的贵族。

如果你好似悦乐的皇后，
而我好似痛苦的帝胄，
我们将一同去追捕爱情，
把它的飞翔的羽毛拔净，
教它的双脚能循规蹈矩，
将它的嘴套上缰绳挽具；
如果你好似悦乐的皇后，
而我好似痛苦的帝胄。
吴钧陶译

作者：梅斯菲尔德

恋海热

我一定得再到海上去，去往那孤独的大海、寂寞的天；
而我想要的只是一艘高高的船、一颗星星引着它向前，
还有舵轮的反冲，海风的歌唱，白帆的振摇，
还有海面上灰蒙蒙的雾和灰蒙蒙的破晓。

我一定得再到海上去，因为那奔潮的呼唤，
那么狂野，那么清晰，我无法躲闪；
而我想要的只是一个刮风的日子，有飞驰的白云，
还有浪花的拍击，泡沫的爆裂，海鸥的长吟。

我一定得再到海上去，去学那吉卜赛人的浪漫，
去往那海鸥的路上，那海鲸的路上，那狂风锋利如刀的
地方，
而我想要的只是漂泊中同伴们的海外奇谈和笑声，
还有在长长的值班后睡一个静静的觉，做一个甜甜的
梦。
陈维杭译

美

我见过荒原泽地和多风山冈的破晓和黄昏，
那中庄严绮丽有如古老悠缓的西班牙旋律；
我也见过给我们带来盛开水仙的四月女神，
她还带来蓬勃滋生的青草、轻柔温暖的四月春雨。

我听过花开时节的歌唱和古老的海上歌谣，
也曾在饱孕海风的白帆下眺望过奇岛异乡；
上帝给我欣赏过多少佳音美色，但最数娇饶——
是她的声音、发辩、眼睛和弯弯红唇的可爱模样。

西风

这温暖的风儿是西风，它充满了鸟儿的叫唤；
每当我听见西风吹拂，泪水就涌上我的双眼。
因为它来自西方乡土，来自古老的褐色山岭，
而且，西风还带来了阳春四月、带来了水仙。
对我这样困乏的心儿，西方乡土是个好地方；
那里，苹果园中都是花，空气醇得象酒一样。
那里，有清凉的绿色草地，人们能躺下休息；
那里，画眉在娇啼曼啭，在它们的巢里歌唱。

“你离开家乡已很久，兄弟，难道还不回来？
现在是四月，是花开时节，树枝上一片雪白：
太阳的光辉明亮灿烂，兄弟，连雨儿也温暖；
难道你还不回来，兄弟，再回到我们这儿来？

“禾苗一片葱绿，兄弟，野兔已在田间奔跑，
这里是蓝天白云，是雨儿温暖，是阳光普照。
听听野蜂哼鸣，兄弟，看看又一个欢乐春天——
这是给心儿唱的歌，这是把脑海点燃的火苗。

“在西方青青的麦田上，兄弟，云雀在歌唱，
难道你还不回家，兄弟，让困乏的脚歇一响？
治受伤的心，我有香膏；治眼疼，我有睡眠，”
温暖的西风这样说道，它充满了鸟儿的歌唱。

我一定要踏着这条向西延伸的白色道路走去，
走向清凉的绿草地，使我的心和脑得到休息，
走向紫罗兰，走向褐色的小溪和歌唱的画眉——
它们都在我归属的地方，那西方的美妙土地。
黄杲炘译

作者：歌德

中德四季晨昏杂咏 二首

杜鹃如同夜莺，
要把春光锁紧，
夏日到处逼近，
蓟草荨麻返青。
树上叶片轻轻，
把我团团遮荫。
我本通过叶隙，
秋波送我恋人。
浓荫庇我彩楼，
外加木柱窗棂；
四顾极目所至，
我的东方①永恒。

暮色徐徐降临，
近物模糊不清；
长庚高挂天庭，
柔光照我寰尘，
万物游移不定，
蒙蒙雾气升腾。
夜色已经深沉，
似镜湖水岑静。

迢迢东方可亲，
似水月华感人。
柳丝袅娜婷婷，
拨碎绿水平平；
月儿幽辉清清，
嬉戏颤动阴影；
眼里迷雾轻轻，
沁入心脾清冷。

迷娘

你可知道那地方，柠檬花儿怒放，
金色橙子在浓密的树荫里闪着光芒，
蓝天里吹来和风飒飒，
月桂高高挺立，桃金娘静悄悄，
这些你是否知道？
前往！前往，
哦，我的恋人，我要和你同往！

你可知道那房子，圆柱撑着房顶，
大厅富丽堂皇，斗室闪闪发光，
大理石像向我窥望；
可怜的孩子，你有什么忧伤？
这些你是否知道？
前往！前往，
哦，我的保护人，我要和你同往！

你可知道那高山，和山上的云桥？
骡子在迷雾中寻觅它的小道，
山洞中住着古龙的后裔，
岩石壁立，飞瀑直泻千丈，
这些你是否知道？
前往！前往，
哦，我的父亲，上路吧，让咱们一起前往！
施 种译

作者：黑塞

消逝

我从生命之树
一片片地下坠。
啊，令人眼花缭乱的世界！
你多么令人厌烦，
你多么令人厌烦，倦怠，
又多么令人沉醉！
今天闪闪发光的东西，
转眼即将湮没。
呼呼的声音，
不久将吹过我褐色的坟茔。
母亲弯下身来，
看着她的小孩。
我又将见到她的眼睛，
她的目光就是我的星辰。
别的都会过去，消逝，
别的都会死亡，甘心地死去，
只有孕育我们的
永恒的母亲，万古长存。
她那飘忽不定的手指，
在飞逝的空中，
写下了我们的名字。

孤寂的黑夜

可怜的人们，不论远近，
都是我的兄弟；
你们在星球上，
梦想在苦难中找到慰籍。
在星光惨淡之夜，
你们紧皱眉头，默默无言，
捏着瘦小的手耐心等待。
你们受苦，彻夜不眠，
可怜的、迷失方向的一群，
就象那些舟子，没有幸运的星辰。
你们在我眼前浑然一体，
纵然对我异常陌生，
你们向我致意，
我向你们回敬！
钱鸿嘉译

作者：丘特契夫

别声响！

别声响！要好好地藏起
自己的感情，还有想望。
任凭着它们在心灵深处
升起、降落、不断回荡。
你应该默默地看着它们，
就象欣赏夜空中的星光。
——别声响！

你怎么表白自己的心肠？
别人怎能理解你的思想？
每人有各自的生活体验，
一旦说出，它就会变样！
就象清泉喷出会被弄脏，
怎能捧起它，喝个欢畅？
——别声响！

要学会生活在理智之中，
全宇宙，就是你的心房！
可惜神秘而迷人的思想，
会被那外来的噪声扰攘，
甚至日光也把灵感驱散。
但你要懂得自然的歌唱！
——别声响！
1833年
陈生元译

作者：费特

春

黎明时你不要把她唤醒，
看她睡得这样香甜安稳，
晨在她的胸脯上轻轻呼吸，
她两颊的酒窝上泛出光明。

昨天黄昏她坐在窗旁，
许久许久向远处凝神，
她看出彩变幻、嬉戏，
直到霞光沉落，明月高升。

月色越来越皎洁、明净，
夜莺的歌声越来越响亮、动听，
她的全身变得如此素白，
心儿跳得也越来越轻……

于是，在年青的胸脯上、脸颊上，
晨光燃烧得这样火红火红。
黎明时你不要、不要把她唤醒，
看她睡得这样香甜安稳……

霞光

低声的耳语，胆怯的呼吸，
夜莺的鸣啼，
银白色的、飘动着的，
是梦中的小溪。

夜的火光，夜的幽暗，
无尽的幽暗，
令人心醉的变幻，
是那可爱的脸蛋。

烟云里，蔷薇的紫红，
琥珀的闪亮，
还有接吻和眼泪，
霞光、霞光……

我满怀着敬意走向你

我满怀着敬意走向你，
对你说太阳已经升起，
在每片绿色的树叶上
都跳跃着热烈的晨曦；

对你说森林已经苏醒，
全身抖擞出旺盛精力，
每声鸟鸣和每根枝丫
都充盈着盎然的春意；

对你说我又来到这里，
怀着一如既往的深情，
幸福时刻萦绕着魂魄，
心灵在准备奉献与你。

对你说欢乐正从四方
朝我翩翩地飘然而至，
我不知应该歌唱什么，
歌儿却已从心底涌起。
1843年

作者：爱伦·坡

安娜蓓尔·李

那是在许多年许多年以前，
在海边的一个王国里，
住着位姑娘，您也许知道
她名叫安娜蓓尔·李
姑娘的心里没有别的思念，
就除了她同我的情意。

我是个孩子，她也是孩子，
住在这海边的王国里；
可我同她的爱已不止是爱——
同我的安娜蓓尔·李——
已使天堂中长翅膀的爱神
要把我们间的爱夺去。

就是这个道理，很久以前，
在这个海边的王国里，
云端里吹来阵风，冻了我
美丽的安娜蓓尔·李；
这招来她出身高贵的亲戚，
从我的身边把她抢走，
把她埋进石头凿成的墓穴，
在这个海边的王国里。

天上的神仙也没我们快活，
所以把她也把我妒忌——
就这个道理（大家都知道，
在这个海边的王国里），
夜间的云端里吹来阵风儿，
杀了我安娜蓓尔·李。
我们的爱远比其他人强烈——
同那些年长的人相比，
同许多聪明的人相比。

不管是天国中的神人仙子，
还是海底的魔恶鬼厉，
都不能使她那美丽的灵魂
同我的灵魂两相分离：

那月亮的光辉总要我梦见
美丽的安娜蓓尔·李；
天边的星星总叫我看见她
那双明亮眼睛的美丽；
晚间我就躺在爱人的边上——
她是我的生命，我的新娘，
她躺在海边的石穴里，
在澎湃大海边的墓里。
张 俪译

作者：狄更生

夏日不知不觉地逝去

夏日不知不觉地逝去，
正如忧愁回悄悄遗忘，
去得无影无踪，
好象逃走一样。

薄暮之光早已开始，
凝炼成一片寂静。
也许大自然耗尽了自己，
让午后的时光退隐。

黄昏来得较早
早晨的光辉有点异样——
仿佛即将离别的客人，
优雅，殷勤、令人断肠。

就这样，不需翅膀，
也不劳船儿运载，
我们夏日的光芒啊，
躲进了美的境界。

没有一条船能象一本书

没有一条船能象一本书，
使我们远离家园，
也没有任何骏马，
抵得上欢腾的诗篇。

这旅行最穷的人也能享受，
没有沉重的开支负担；
运载人类灵魂的马车，
取费是何等低廉！

作者：卡蒙斯

爱情是不见火焰的烈火

爱情是不见火焰的烈火，
爱情是不觉疼痛的创伤，
爱情是充满烦恼的喜悦，
爱情的痛苦，虽无疼痛却能使人昏厥。

爱情是除了爱别无所爱，
即使在人群中也感不到他人的存在。
爱情的欢乐没有止境，
只有在牺牲自我中才能获得。

为爱情就要甘心俯首听命，
爱情能使勇士俯身下拜，
爱情对负心者也以诚相待。

爱情既然是矛盾重重，
在人们的心中，
又怎能产生爱慕之情？

天上、地下、风飒飒

天上、地下、风飒飒……
海浪淘沙……
水中鱼儿入梦乡……
夜静天涯……

渔人奥钮在水边躺下，
风吹水面掀起层层浪花；
他哭唤着恋人的名字，
却再也听不到她的回答。

——海浪呀，我遭受着爱情的折磨，
请把我的爱人还我，你这么早
夺去了她的生命而把我丢下。

四周寂静无回声，只有海浪在翻腾，
树枝儿轻轻摇动，
风儿把他的喊声带向无际的天空……

⑻ 有谁知道这是什么片子

中文名称：北方的纳努克
英文名称：Nanook of the North
资源类型：DVDRip
发行时间：1922年
电影导演：罗伯特 J. 佛拉哈迪Robert J. Flaherty
地区：美国
简介：
电影中文名：北方的纳努克
电影英文名：Nanook of the North
片长：79 min
国家/地区：美国
色彩：黑白
混音：Silent
级别：Germany:6 / Portugal:17 (director's cut) / Canada:G (Manitoba/Nova Scotia/Québec) / Canada:PG (Ontario) / UK:U (re-release) (1947)
上映日期：1922年6月11日 美国
宣传语：1. A story of life and love in the actual Arctic.
2. The truest and most human story of the Great White Snows.
3. A picture with more drama, greater thrill, and stronger action than any picture you ever saw
IMDb:0013427
导演： 罗伯特 J. 佛拉哈迪Robert J. Flaherty
编剧： 罗伯特 J. 佛拉哈迪Robert J. Flaherty
演员表： Nanook ..... Himself
Nyla
Cunayou ..... Herself (Nanook's wife)
Allee ..... Himself (Nanook's son)
Allegoo ..... Himself (Nanook's son)
Berry Kroeger
剧情梗概：
纪录片之父弗拉哈迪的开山之作。弗拉哈迪花16个月远赴北极，和哈里森港的爱斯基摩人南努克一有一起生活，完美地用摄影机再现了用梭标猎杀北极熊、生食海豹等原始的生活场景。虽然对本片有过“摆拍”是否纪录片的争论，但毫无疑问本片仍是纪录片史上的里程碑之作，它不仅开创了用影像记录社会的人类学纪录片类型，更是世界纪录片的光辉起点。
纪录片之父弗拉哈迪
上世纪20年代，拍摄北极或南极甚至非洲土著的探险电影非常流行。但是，弗拉哈迪第一次把游移的镜头从风俗猎奇转为长期跟踪一个爱斯基摩人的家庭，表现他们的尊严与智慧，关注人物的情感和命运，并且尊重他们的文化传统。弗拉哈迪所开创的这种拍摄模式直到今天仍为纪录片工作者所尊奉。
拍摄纳努克一家
1884年2月16日，罗伯特·弗拉哈迪出生于美国密歇根铁山脚下，父亲是位探险家。弗拉哈迪回忆说：“当我长到十几岁时，总盼望着同父亲一起探险，我们常常一走就几个月，夏天划着小船，冬天穿着雪鞋。”1896年，弗拉哈迪跟随父亲来到加拿大的雨湖地区开采金矿，他喜欢这里天然的原始状态。后来，父母把他送到密歇根的矿产学院，但没能毕业。据说学校认为弗拉哈迪没有成为专业矿业者的资格。大学时代也并非没有收获，他学会了拉小提琴——这是陪伴他一生的爱好，也遇到了未来的妻子——弗朗西斯·哈宾达。
后来，弗拉哈迪三次去北极探矿，旅程的最后弗拉哈迪确实发现了一些铁矿，但开采价值微乎其微。他获得的唯一奖赏是加拿大政府以他的名字命名了一处小岛。他想把探矿中拍摄的胶片剪辑成一部探险影片。就在将要完成的时候，从桌子上掉下的烟头把胶片点燃了，弗拉哈迪也被烧伤。唯一幸运的是，他保住了生命。胶片烧掉了，他决定等到春天再一次去北方。
这时，第一次世界大战爆发，拍摄计划直到1920年才在法国皮毛商雷维永兄弟的赞助下实施。这一年，他已经36岁。
哈德逊港的一间小屋是弗拉哈迪的住所，他找到优秀猎手纳努克一家作为主要拍摄对象。第一场拍摄的就是猎海象，拍摄前，弗拉哈迪对纳努克说：猎捕海象时如果有任何情况干涉了我的拍摄计划，一定要放弃捕杀；记住：我要的是你捕象的镜头而不是它们的肉。
其实，当时爱斯基摩人捕海象已经不用鱼叉，而是用步枪。为了拍到更为原始的场景，纳努克才用他爸爸的方式猎捕海象。弗拉哈迪在后来的影片中一再重复这种拍摄方式，让人们用父亲或祖父的方式表演生活，商业的侵入、人与人的矛盾都被他挡在摄影机镜头之外。电影史家称弗拉哈迪为浪漫主义者。
把戏剧性引入纪录片
拍出第一批胶片，弗拉哈迪面临的最大问题是冲洗，他的敌人是寒冷的天气。如何过滤混入水里的狗毛和爱斯基摩人衣服上的鹿毛同样是个难题。
爱斯基摩人的房子是用冰块砌成的，叫伊格鲁。冰屋通常大约为12英尺宽，弗拉哈迪需要的却是25英尺。纳努克没造过这么大的冰屋，花了几天时间实验，却一次又一次塌下来，每一次倒塌，同伴们都轰然大笑。
因为冰屋是黑的，纳努克用冰做窗户，还借用太阳的反光照明，这是爱斯基摩人在生活中的创造。纳努克教儿子射箭的细节淳朴动人，祖辈传统在劳动的间歇传递，简单的动作传达出父子亲情。
冰屋在拍摄时被迫削去一半，因为没有照明，拍摄只能在露天状态下进行，纳努克一家在冰天雪地的刺骨寒风里表演起床。结果要真实，为了真实不惜搬演，这是弗拉哈迪的信条，他把悬念和戏剧性引入了纪录片。
弗拉哈迪在北极生活了16个月，胶片已经用完，准备动身回家，纳努克惘然若失，依依不舍。弗拉哈迪指着身边河床的石子说：“会有像石子一样数不清的人看你的电影。”几年之后，弗拉哈迪为一些杂志撰写探险游历的系列文章，并在妻子的协助下，于1924年出版了《北方纳努克》一书。弗拉哈迪在他的书中记录了爱斯基摩人在北极的日常生活习惯和在拍片过程中的种种趣事。影片拍完后，第一批观众就是当地的爱斯基摩人。弗拉哈迪在书中这样描绘：“他们（爱斯基摩人）一直向后看放映机的光源，就像看银幕一样，我以为这次放映不会成功。突然一个人大喊：‘抓住它，抓住它。’他们以为海象真的会跑掉。当时屋子里一片混乱。爱斯基摩人在胶片中看到了自己和同伴的影子，他们开始互相耳语，脸上露出神秘的笑容。忽然之间，他们仿佛理解了我所做的一切。”
弗拉哈迪先把片子给派拉蒙公司，看完样片后经理走过来，和蔼地拍着他的肩膀说，非常抱歉，让观众去看这部片子是勉为其难的，“你到北方去历尽了辛苦，却落得这般结局，实在令人惋惜。”几经周折，最终还是法国百代公司同意发行。
1922年6月11日《北方纳努克》在纽约首都剧场公映，一炮走红，观众如潮，一位评论家将《北方纳努克》比作古希腊悲剧。《北方纳努克》是弗拉哈迪三次北极探险的结晶，它不仅开创了用影像记录社会的人类学纪录片类型，也为记录电影提供了一种至今仍在使用的拍摄模式。《北方纳努克》是世界记录电影史光辉的起点。
听从灵感，再现往昔
派拉蒙公司失去了《北方纳努克》，现在想弥补，派人找到弗拉哈迪说：您愿意去哪儿就去哪儿，自己提个预算，请再给我们带回一个《纳努克》。弗拉哈迪认为在北方过了许多年，现在应该去相反的方向。1923年，弗拉哈迪带着妻子女儿和一个红头发的爱尔兰女佣，来到太平洋小岛一个只有百户人家的波利尼西亚村庄。由于传教士和商人的努力，岛上人已经开始穿西装。弗拉哈迪找到村里的酋长，要求他们穿上民族服装。为了制造高潮，特地让一个男孩纹身——当地人称为刺青，这种成人仪式几十年前就已经失传了。仪式前的舞蹈庆典和化妆活动也都是弗拉哈迪按照当地民族古老的风俗习惯搬演的。
在这部名为《摩阿拿》的片子的拍摄过程中，弗拉哈迪开始尝试使用摇镜头去跟拍一个主体对象，当时还没有人用过这种拍摄手法。不仅如此，长焦镜头和特写镜头在他的影片中也同时被使用。在刺青一场中，当针扎进男孩的身体时，弗拉哈迪用特写镜头记录下了他脸上的痛苦神态，并把摄影机摇向他身边的母亲，把母子间的亲情在一幅画面中表现得至真至善。
弗拉哈迪拍片有一个特点，就是毫不遗漏地记录下他感受到的一切，拍《摩阿拿》时，他的素材已经达到14万英尺。但他并不在乎，只要他的灵感存在，那么他的机器就不会停止。拍完的素材弗拉哈迪会不时地拿给村民们看。他们在椰子树上绑起银幕，放映工作样片，看完后，岛上的居民立即把感想告诉他。特别是那些还记得岛上古老仪式和生活习惯的长老们，不仅帮助弗拉哈迪再现往昔，还来检查他的片子是否有错误。
《摩阿拿》并没有为派拉蒙公司赚到钱，即使采用“南海群妖的爱情生活”这样夸张的广告语。格里尔逊在《太阳报》发表评论说，“我不应该说哪些镜头是漂亮的，因为所有的都是那么美”。这里，他第一次使用documentary这个词称呼纪录片，从此纪录片自立门户，直至今天。
格里尔逊邀请弗拉哈迪拍摄一部反映英国工业化进程的电影。拍摄前，英国政府的某个上层人士想要看看稿本，可是弗拉哈迪从来没有写过剧本，他只好回到旅馆像隐士一样呆了几天。最后，他给了格里尔逊一打纸，第一页写的是：关于手工业者的电影，导演罗伯特·弗拉哈迪。第二页写的是：电影剧本——工业化英国的场景。此外什么都没有。
弗拉哈迪非常喜欢伦敦。在英国拍片时，傍晚他常常去小酒吧喝上几杯，并讲述他早年在北极遇到的事情。尽管故事有时很荒谬，弗拉哈迪讲故事的天赋却无人能比。
因为《北方纳努克》，弗拉哈迪获得了善于拍摄边缘人群的名声。1932年，高蒙公司制片人贝克决定冒险投资1％的公司预算在弗拉哈迪身上，拍摄《亚兰岛人》。弗拉哈迪来到爱尔兰西海岸三个岛屿中最大的一个，这里距离伦敦只有15个小时的车程。由于水源充分，他们决定把这里作为拍摄地点。岛上没有摩托车，没有电影院，也没有任何奢侈的东西。但土壤对于当地人来说比金子还宝贵。
为了拍到亚兰岛人本来的生活面貌，弗拉哈迪从伦敦请来一位专家教居民用鱼叉捕鲨鱼。亚兰岛人的祖辈曾经这样捕鱼，但弗拉哈迪拍片的时候早已改用蒸汽轮船了。弗拉哈迪想把《亚兰岛人》拍成另外一部《北方纳努克》，但没能如愿，也许他没想到，《北方纳努克》是他十年探险与爱斯基摩人交往的结果，而《亚兰岛人》是为了拍摄而结识这些陌生的人们，从这一意义上来说，《北方纳努克》是他无法超越的高峰。
这部电影给亚兰岛带来了络绎不绝的游人，岛上人把曾参加过弗拉哈迪电影拍摄作为向旅游者炫耀的资本。
《亚兰岛人》高超的摄影技艺赢得电影理论家保罗·罗沙的赞叹，但罗沙说，影片中的人物是“表演祖辈生活的蜡人”。
从未放弃他的模式
弗拉哈迪从未放弃自己的拍摄模式，1938年，他和妻子回到美国，想过一段属于他们自己的宁静生活，但事与愿违。不久，负责美国电影服务社的纪录片导演帕尔·罗伦兹邀请弗拉哈迪拍摄反映美国农业问题的电影《土地》。弗拉哈迪从小云游世界，四处探险，他55岁才第一次有机会接触美国人民的真实生活。
接下来的日子是弗拉哈迪一生中最不快乐的时光。住在黑山掩映下的农场，日子安静却了无生趣，宜人的环境似乎更增加了他的挫败感。弗拉哈迪感慨地说：“威望不会给任何人带来汉堡包和三明治。”
然而，弗拉哈迪错了，威望给他带来了一份奇怪的合同：它规定弗拉哈迪行动自由，拥有影片的版权，甚至出资者要求不在片子上署名，而资助的金额却非常慷慨。这就是《路易斯安那州的故事》，弗拉哈迪最后一部成功的作品。
影片展示了一个男孩的欢乐与悲伤。一开始就将观众置于神奇而美妙的丛林之中：池塘、荷叶、露珠、水鸟。伴随着悠扬的音乐，少年划着小船缓缓入画。可以看出他在这片森林里如鱼得水，他熟悉这里的一木一草。他最亲密的朋友是一只小浣熊，他们常常在一起嬉戏玩耍。然而，鳄鱼吃掉了浣熊，他决心为浣熊报仇。正当少年与鳄鱼相持不下时，爸爸正焦急地寻找着他。少年与鳄鱼的搏斗惊心动魄，这个场景让人想起纳努克与海象的搏斗，想起亚兰岛人与鲨鱼的搏斗，突出人与自然的搏斗是弗拉哈迪一贯的主题。
弗拉哈迪把自己对自然的深情和对少年时代的回忆都融进这个男孩的故事中，也可以说这是一部自传性的影片。
出资者是新泽西标准石油公司，它想借助弗拉哈迪的名声改善公司形象，因为二十年的电影工作经验已经使弗拉哈迪的名字成为人与自然和谐相处的象征。他们希望通过这部电影说明石油开采并没破坏这里的生态，一切依旧那么和谐。
1948年，威尼斯电影节因为弗拉哈迪的热情和勇猛授予他大奖。
这位纪录片电影开创者晚年生活拮据。此时，他对用摄影机“还原”绘画产生了浓厚兴趣，1949年开始拍摄有关毕加索著名壁画《格尔尼卡》的影片，但是直到1951年去世，这部片子仍没有完成。它成了弗拉哈迪作品中令人期盼的“遗憾的艺术”。
在《北方的纳努克》拍摄完成后不久。纳努克就因为没有储存足够的过冬食物而饿死了。
美好的事物背后。
总伴随着悲剧。

⑼ 《太阳照常升起》这部电影的片名有什么寓意

片名的源头与造梦的动机

《太阳照常升起》与海明威的同名小说没有任何关系，这个名字的来源是从《圣经》里来的：“一代人来，一代人走, 大地永存, 太阳升起, 太阳落下, 太阳照常升起。”姜文把小说作了大修改，分成四个独立成章而又一体化的段落，讲述一段发生在20世纪50年代到70年代的故事。其中姜文与孔维的故事是一段、孔维与房祖名的故事是一段、周韵与房祖名的故事是一段、陈冲与黄秋生的故事是一段，但这也不是绝对意义上的划分，其余人物也会在另外段落里起到至关重要的作用。

出自：
http://www.dfwenhua.com/neworient/entertainment/movie/139635.shtml

叶弥的原著小说《天鹅绒》非常短，根本不够一个电影，但是它本身具有非常吸引人和刺激人的灵感。经过姜文再创作之后的作品，变成了一个梦，一个属于姜文记忆里的梦。很多好的电影是从梦里来的，这梦并不一定指的是躺在床上睡了一觉的梦，而是人的很多梦想。于是，《太阳照常升起》如同发生在远古或未来，或者是另一个世界；在那里，香格里拉式的自然风光和超自然的梦幻仙境交融呈现，浪漫的男女主角们既天然又超脱，世界尽头也可能就屹立在新疆的戈壁之上。这是一部反映人性欲望之中各种极致境界的电影，它同时具备让人心魂激荡的梦幻色彩、天才不羁的想象力、以及一种趣味盎然的猎奇性。姜文在《太阳》中的表达是自由的，他甚至撕碎了时间，让讲故事的方法具有十分特别的新美学价值，当你进入影片的世界后，会有很长时间无法走出来。

身体的特写与语言的欲望

《太阳照常升起》有太多的情欲暗示和太多的双关情趣，这一点在姜文之前的两部电影中很少涉及，或许是他拍《阳光灿烂》的时候才30岁，那是他记忆中最为强烈的一段日子，所以拍得非常青春。而在35岁拍《鬼子来了》的时候，他回溯了更早一辈的故事，却往里面灌注了在任何悲欢离合的状态下都充满的血性和激情。到了今天，《太阳照常升起》是他脑子里最迷恋的那一部分，姜文自己说过：“这部影片是很久以前就萦绕在脑海中的一个世界，我一直觉得这不是我拍的电影，因为这个东西原本就存在，我只是把他上面的土掸掉而已。”《太阳照常升起》的诱人之处在于，一些荒谬的呢喃、一些胡说八道的故事、一些超现实主义的诗歌，被音乐的烟雾和欲望的烈火烘托着，在一个神秘得多少有点压抑的巨大空间里回荡。所以，它本身的潜台词并不难，对于任何一个能理解中国话的人而言，已经足够。

影片的开头，一双性感女人的脚占据了画面，在她的奔跑中，这美丽的双足像摄影机一样，把干净的红土地、云山雾罩的村子、开满花朵的房顶、色彩绚丽的动物、丝绸般的河流等风景，统统揽进贴地而行的镜头里。这是周韵的双脚，这是带着阿尔莫多瓦式观赏女性趣味的开篇题旨。随后，在调查“谁摸了屁股”的时候，身穿白色护士装的陈冲撅着屁股，眼神里春意盎然，几只看不见的手，先后隔着一层布放肆地摸她的臀部，撩人而诗意，又令我们有点小小的紧张。之后，就进入本片的重点段落——孔维的皮肤——像天鹅绒一般的皮肤，但这里并没有任何的身体特写，一切的欲念都徘徊在词句之中，隐晦又满是悬念，后来不少记者询问孔维，她的皮肤究竟如何。最后是周韵的肚子，这是整个故事的源头，我们可以感受到疯狂，那种疯狂不是粗暴的疯狂，而是一种梦里离开现实的庸俗，开始奔跑的疯狂。

极致的道具与本能的苛求

姜文曾表示：“我导戏基本是赔钱。”《太阳照常升起》由英皇、太合、不亦乐乎三家公司联合出品，鉴于“影片美轮美奂的史诗风格，故事超乎寻常的悬念魅力，以及姜文独树一帜的创造性”，也意味着姜文历时一年之久，纵横中原腹地、云南边陲和西北戈壁等各地拍摄，前前后后一共了花了一千万美元。这般的巨资投入，让我们看到了一个香格里拉式的村庄、一所南洋风格的学校和一片色彩绚烂的新疆戈壁。

在电影中，姜文花了比一辆汽车还贵的钱做了一双绣花鞋，为了让衣服和鞋在河上漂得完美，还设计了滑轮。动用了几百只飞禽走兽，耗掉了几十箱弹药，烧光了上百顶帐篷，把数十吨鹅卵石和红土从千里之外运到外景地。为了制造狂风效果，他们甚至请来了空军的飞机在山谷中作超低空飞行。此外，剧组跨越9个城市才组装起来一辆火车，这列火车在影片结尾的时候俨然就像一个神符，是“梦”的部分里最强烈的一点，它的声音惊天动地，让你心跳加速，而且纯洁的烟雾喷射出来，刹那惊醒梦中人。

姜文性格里的苛求和霸道，在本片里的具体体现就是细节上的一丝不苟，那些贯穿剧情的小道具小玩意儿带来的震撼力是持久的、惊心动魄的，并且还有迷幻药一样的过瘾效果。姜文从不忌讳也从不掩饰人的本能反应，《阳光灿烂的日子》里，马小军的所有行为，实际上都是在青春期少年的本能驱使下所进行的；而到了《鬼子来了》，姜文将人在本能驱使下的本能放大到极致，几乎到了残忍的地步，让人心惊肉跳的同时，又自惭形秽；《太阳照常升起》中人物的性格仍是在本能的驱使下进行的，姜文那句“这不是手摸的屁股，这是屁股摸的手！”充满了本能的野性和冲动，让人热血沸腾。

音乐的魔法与摄影的张力

不管你是否看懂了这部电影，不可否认的是，姜文把这部作品中音乐和摄影的美感都冶炼到炉火纯青的境界。音乐的作者是久石让，这个名字在全球电影界已经立身大师的地位，他不但是宫崎骏的音乐代言人，更是北野武的黄金搭档。这次与姜文的合作，首先是因为久石让深深着迷于影片瑰丽的梦幻色彩和浪漫主义精神，于是用了数月的时间倾力投入。用久石让的话说“所有音乐都是没有语言的，是哼唱的旋律，充满了奇幻的风情。整体曲风像天山的画面一样空灵，听起来仿如洞穿心底的一缕情绪。”其实不用这次缥缈的形容，看过电影的人一定会对三处音乐的使用印象深刻：开头的那一段异域吟唱，黄秋生的吉他弹唱《梭罗河》，片尾鼓乐齐鸣的盛世狂欢。

一边是音乐的燃情，一边就是摄影的绚烂。本片前所未有地使用了三位著名的摄影师：赵非、李屏宾和杨涛。赵非拍摄的第一段“疯”，这段让人印象最深刻的画面，是几双绣花鞋像鱼一样，挂在树上，背景天空深蓝得近乎透明，万物像是悬停在一次呼吸之间，极静里藏着力量。后来因为没钱了，赵非离开了，原本答应好的杜可风也因为档期没来，就请来侯孝贤的御用摄影师李屏宾，正是因为他，才有了第四段在沙漠里那么耀眼的画面，这是李屏宾的拿手好戏，他可以在使用三分之一灯光照明设备的条件下，拍出百分百阳光的感觉。

荒谬的狂欢与魔幻的戏谑

魔幻现实主义是姜文的着眼点，其中最精华的就是片尾：许多朋友围着篝火舞蹈狂欢，一个被火点着的帐篷升上了天空，火光照亮了一辆火车。在那辆火车上，妈忽然发现自己已经把儿子生在火车下了。火车停了下来，婴儿躺在绚丽的花草中间安然无恙，没有血污，没有妇产科里母亲的痛苦，他的微笑，照亮了即将升起的太阳。影片中还有很多突然出现的剧情障碍与情感跃动都可以套用魔幻现实主义来解释，然而许多人没有深层次地思考下去，以至于把姜文定义为一个“疯子”。其实，就魔幻现实主义来说，姜文不算是一个真正的原创者，也不能算一个最地道的操盘者，我相信，南美的魔幻现实主义文学作品和欧洲艺术电影都给了他很大的启发。所以对于观众而言，不妨先了解一下魔幻现实主义的经典作品，比如库斯图里卡和费里尼的电影，马尔克斯的小说。

马尔克斯的小说是一个充满神奇与狂欢的世界，它虽然充满了虚构，但仍能吸引每一个读者步入令人浮想联翩的幻境。库斯图里卡的电影气质更接近此刻的姜文——狂放不羁之下，更深地埋藏着一颗忧郁的灵魂。在库斯图里卡的《地下》中，他以一种近乎不可思议的喜剧方式描绘了南斯拉夫战争的历史，影片里，铺天盖地的是玩笑、戏谑、嘲弄和寻欢作乐，结尾时，所有死去的人都重新团聚在婚礼上，不管这些人死去的原因是什么，有着什么样的恩怨与是非，仿佛都在顷刻间得到了宽恕与救赎，人们在风景如画的野外，举杯同庆、载歌载舞。这个场景和姜文的场景是何其的相似。再往上溯源，在意大利电影中，费里尼也是一个“非理性主义”和“狂欢”复调诗学的代表。他60年代关注的是灵魂的空虚和荒诞感。姜文与费里尼一样，在视觉上可以大步前进，离经叛道，但是关于人性泯灭、放纵后得到救赎的主题始终没有改变。

⑽ 求3D版电影生化危机4的剧情

硝烟、黑雾、死寂……仅仅五年，生机盎然的地球就已经成了病毒肆虐丧尸横行的毁灭之地。在生人勿近、死亡边缘的世界里，爱丽丝（米拉·乔沃维奇）始终不肯放弃最后一线希望。凭什么无辜百姓饱受折磨，而“保护伞”公司的那些罪魁祸首却可以躲藏在地下安居乐业，草木不惊？难道断壁残垣的末世中，就没有哪怕一条阳光的出路？爱丽丝驾着小型飞机在阿拉斯加的冰冻荒原上梭巡，只为在这片土地上搜寻到世上已为数不多的未被变种病毒蹂躏的幸存者。 《生化危机4：来生》剧照
当昏迷的克莱尔（艾丽·拉特）出现在爱丽丝面前时，她简直不敢相信自己的眼睛。昔日强悍无比的战友，不但离奇地记忆全失，胸前竟还被植入了能接收到奇怪讯号的机械装置！不用说，“下毒手”的正是罪孽深重的保护伞公司。极北之地的阿拉斯加也已落入丧尸手中，世上已无安全区域，如今唯一幸存的可能，就是跟随奇怪讯号顺藤摸瓜，揪出幕后黑手，一击而毙！ 讯号将她们引向了洛杉矶。巨大的好莱坞标志牌，如今已变成颓垣败瓦。残破不堪的洛杉矶，处处是毁败腐烂的痕迹。死一般寂静的废墟中，各种拥有超能力的新型丧尸层出不穷。好在克莱尔渐渐恢复了记忆与超强战斗力，克莱尔的哥哥、身为S.T.A.R.S.阿尔法小队队员的克里斯（文特沃斯·米勒）也及时赶到，爱丽丝才得到了喘息时机。一场与“保护伞”公司的大战即将展开，突破重重关卡深入虎穴的他们，即将落入阿尔法小队的怪物级队长艾尔伯特·威斯克（肖恩·罗伯茨）的死亡陷阱。而拨开迷雾之后，爱丽丝竟发现这一切的背后很可能隐藏着恐怖至极的惊天大阴谋……

网络抄的