外国电影时间史

① 电影是那一年问世的

这个问题有技术层面上的
还有艺术层面上的
从技术层面上说,应当是爱迪生在1895年之前就发明的"电影视镜",有了这种技术上的实验和支持才可能有电影艺术的实现,并且"电影"这个名称就是由爱迪生命名的.
艺术层面上就是上面提到的1895年,卢米埃尔兄弟公开放映他们拍摄的无声短片,标志着电影的正式诞生.而技术上,也是卢米埃尔兄弟发明的"活动电影机"使电影的放映真正的成为了可能.

② 有一个外国电影关于时间穿越的，叫什么名字

关于时间穿越的电影有多部，例如《时空恋旅人》、《蝴蝶效应》、《星际穿越》、《重返17岁》、《海市蜃楼》等。

1、《时空恋旅人》

剧情简介：长到21岁的时候，蒂·姆雷克突然得知自己有穿越时空的能力。在和往年一样不欢而散的新年派对之后，蒂姆的爸爸跟他坦诚布公：我们这个家族的男人，生来就有着穿越时空的神力。蒂姆虽然不能改变历史，但是他能够改变自己生命中发生过的和将要发生的一些小事，所以他决定运用自己的能力，让生活变得美好——说白了他是希望给自己找一个女朋友。

然而，这并非像他相信中那么容易。蒂姆从康沃尔海岸搬到了伦敦，受训成为律师，在这里他终于遇上了一位漂亮但不那么自信的姑娘，名叫玛丽。两人相爱了。然而一次“穿越”当中，蒂姆不小心改变的一件小事就像像“蝴蝶效应”一样让他在将来生活中没有机会遇到玛丽。通过一次又一次的尝试，蒂姆一次又一次地和玛丽相遇，他终于赢得了她的心。

2、《蝴蝶效应》

剧情简介：在童年可怕记忆的折磨下，伊万请求心理医生的帮助，医生鼓励他用旅行来放松自己，此外，每天把发生的事情一件件详细记下来。如今，在旅行和写日记的帮助下，进入大学的伊万突然意识到，记录自己每天所做事情的笔记本，可以帮助自己找回孩童时候的记忆。

很快伊万通过记事本找回了记忆，这些记忆让他察觉到了自己的过错，并因此失去了几个好朋友。尤其是凯蕾，他童年时候暗恋的女孩。在童年记忆慢慢恢复下，伊万慢慢地想起了小时候的许多事情，这时他才惊讶地发现，自己当年做错了那么多的事。

3、《星际穿越》

剧情简介：在不远的未来，随着地球自然环境的恶化，人类面临着无法生存的威胁。这时科学家们在太阳系中的土星附近发现了一个虫洞，通过它可以打破人类的能力限制，到更遥远外太空寻找延续生命希望的机会。一个探险小组通过这个虫洞穿越到太阳系之外，

他们的目标是找到一颗适合人类移民的星球。在这艘名叫做“Enrance”的飞船上，探险队员着面临着前所未有，人类思想前所未及的巨大挑战。

然而，通过虫洞后，他们发现飞船上在星球上的一个小时相当于地球上的七年时间，即使探险小组的任务能够完成，他们的救赎对于对地球上仍然活着的人来说已经是太晚。飞行员库珀（马修·麦康纳饰演）必须在与自己的儿女重逢以及拯救人类的未来之间做出抉择

4、《重返17岁》

剧情简介：1989年，迈克・奥唐纳在高中的篮球赛场上可算是叱咤风云的明星级人物，而且已经有多所大学向他抛出了橄榄枝，有意以奖学金的方式招募他——如此看来，被迈克牢牢地抓在手中的是一个异常辉煌且光明的未来。

然而世事不尽如人意，就在迈克踌躇满志地准备好了面对即将到来的挑战时，他的女朋友斯嘉丽却告诉他自己怀孕了，于是迈克将一切都抛到了脑后，决定和斯嘉丽以及他们的小孩共同生活。

时光飞逝，在差不多过去了20年后，已经步入中年的迈克早就没了高中那会儿的荣耀和风光，而他和斯嘉丽的婚姻也走向最终的破裂。显然迈克在事业方面也不太顺利，刚刚失去了一个晋升的机会——在他的两个十几岁的孩子眼中，他就是一个不折不扣的失败者。

5、《海市蜃楼》

剧情简介：25年前一个风暴将至的夜晚，小男孩尼克目睹了邻居杀妻的全过程，被凶手发现的他在逃跑途中被车撞死。尼克死去25年后，幸福的已婚妇女维拉搬进了尼克住过的这所房子。一场和25年前一样的风暴让两段时空交错，惊醒的维拉发现自己竟能与电视机里的尼克跨时空对话。

维拉透过电视机试图挽救这个男孩的性命，却引发一系列连锁反应——女儿消失、丈夫和身边的人全都不再认识和相信自己。于是，维拉只能在风暴消失前有限的15小时里，与唯一相信她的莱拉警长解开所有谜团。

③ 介绍几部美国的经典科幻电影，关于超越时间的，或是跟时间有关的。

以下是我看过的科幻电影中的不错的，向你介绍：

《地球停转一天》：n多年前震撼过我。
《地心游记》：59年版的，20几年前看相当震撼。
《超时空接触（又名 接触未来）》：朱迪福斯特主演。超棒，影史上的经典。
《深渊》：詹姆斯卡梅隆的巨作，极度感人~~
《深海圆疑》：模仿《深渊》，但没成功。
《星球大战》系列：包括前传一共六集，影史上的巨作。
《终结者》系列：一二三，二最经典，必看。
《回到未来》系列：1、2、3，给人留下无限记忆。
《火星任务》：科幻电影经典，也是影史上的经典。
《红色星球》：也是讲火星的，一个神秘的星球。
《火星人入侵地球》：众星出演，比较搞笑。
《玩转太空船》：也是讲火星的，喜剧爆笑。
《侏罗纪公园》系列：恐龙复活。
《第三类接触》：斯皮尔伯格早期的作品，值得欣赏。
《黑客帝国》帝国系列：共3部——酷呀~~
《第五元素》：布鲁斯威力的经典科幻。
《ET》：斯皮尔伯格的经典外星人。
《迷失太空》：很不错的科幻电影，大制作。
《时间机器》：时间旅行，竟然到了几十万年后。
《时间线》：也将穿梭时空。
《时空悍将》：丹泽尔华盛顿今年的新片，一般般。
《变种DNA》：巨大昆虫捕食人。
《异形》系列：不用说了，恐怖外星异形。
《异种》系列：外星物种侵犯人类。
《铁血战士》系列：很精彩，但也很血腥。
《异形大战铁血战士》：两个经典系列弄在了一起。。。
《苍蝇人》系列：原作很有想象力，续集恶心人。
《星际之门》：根据电视剧改编。
《世界大战》：斯皮尔伯格导演，靓汤佬主演。
《黑衣人》系列：搞笑比科幻更多。
《变形金刚》：这个不用说了吧。
《X战警》：根据漫画改编，很好看。
《蜘蛛侠》：这个不用介绍了吧
《超人》系列：最新作是超人前传。
《蝙蝠侠》系列：有点没落了。
《再生侠》：就看过一部，没有续作。
《神奇四侠》系列：目前有两集，拍的不错。
《透明人》：网上还有个栏续作不知真假，原作很不错。
《穿墙隐形人》：片子虽老，但很精彩，推荐。
《绿巨人》：李安执导的，忠于漫画改编，还不错。
《金刚》：彼得杰克逊翻拍经典更经典。
《超人集中营》：小制作，轻松幽默。
《机械战警》：都看过吧，没落的系列。。。。
《逃出克隆岛》：克隆人觉醒，出逃。成为真正的人。
《2001太空漫游》 ：不用说了经典，就是老了点。
《银河系漫游指南》：去年的片子，根据经典小说改编。
《银翼杀手》：哈里森福特主演，开创了一个科幻片的风格，推荐观看
《X档案：征服未来》：不错，可以看看。
《楚门的世界》：一个人的生活竟然是别人眼中的连续剧
《少数派报告》：又是斯皮尔伯格和阿汤的和作品。
《A.I》：又名人工智能。
《蝴蝶效应》：共有两部，续集比较一般。
《独立日》：场面宏大
《天地大冲撞》：彗星撞地球。
《世界末日》：也是彗星撞地球的。
《12猴子》：科幻色彩较弱。
《星河战队》：去外星杀虫子。。。。场面大，剧情弱。
《星际传奇》：前作和续作都精彩，推荐。
《机械公敌》：未来生活到处是机器人，安全吗？
《冲出宁静号》：又名《萤火虫》，枪战科幻片子。
《未来水世界》：未来的世界，不过怎么看怎么落后。
《生化危机》系列：未来世界有僵尸病毒？也算恐怖片
《猿猴星球》：根据经典老片翻拍，没有原作震撼。
《人猿世界》：1968老片，比新的好看。
《过关斩将》：施瓦辛格的老片，还不错！
《宇宙威龙》：也是施瓦辛格老片，还不错。
《亲爱的,我把孩子们变小了》：小制作，很有创意。
《火箭人》：经典科幻老片，背景是二战。
《阿波罗13号》：因为是真实事件，所以更震撼。
《极度深寒》：严格意义上说是怪兽片。
《哥斯拉》：严不严格都是怪兽片，但发生在未来。
《移魂都市》：构思比较精巧的作品。
《钢铁巨人》：虽然是动画片，但成人看也很好看。
《冰冻星球》：动画片，但很好看。
《机器人历险记》：三维动画片，一般。
《变人》：鲁宾斯的科幻片，更多的是伦理。
《黑洞频率》：父子靠着一台神奇的电台联系。。。
《地心抢险记》：一般般吧，但还可以。
《记忆裂痕》：创意比电影好。。。
《坦克女郎》：很多人没看过。
《绝密飞行》：未来战机。
《天空上尉与明日世界》：风格比较古怪，根据名作改编
《最终兵器彼女》：日本的科幻片
《复兴》：法国黑白动画片，拍摄制作技术很NB
《特警判官》：史泰龙的狂野科幻片。
《超时空战警》：也是史泰龙的科幻暴力片。
《时空特警》：尚格云顿的时空追凶片子。
《最终幻想：灵魂深处》：第一部没有真人演出的CG电影
《进化》：外星生物坠落地球，一夜之间进化
《再造战士》系列：更接近枪战片。
《盲区行者》：风格怪异的科幻电影，基努李维斯主演
《地狱男爵》：一个从纳粹打开的异域来到人间的怪物。
《捍卫机密》：基努李维斯早期片子，有点像黑客帝国
《魔宫战士》：一个系列的，这几年没再拍续作。
《魔鬼武器》：系列电影，大创意，小成本。
《后天》：大制作，小创意。
《守夜人》：俄罗斯的恐怖科幻大片。
《入侵脑细胞》：很不错的片子，有想象力。
《毁灭战士》：根据游戏改编的电影。
《怪物》：韩国科幻大片，一般般。
《杀人硬件6.7》：丹泽尔华盛顿和拉塞尔克罗的大片。
《V字仇杀队》：内容比较晦涩。
《勇敢者的游戏》：轻松幽默搞笑，第二季在太空
《天降奇兵》：隐形人、吸血鬼等等大杂烩。。。。
《黑洞表面》：科幻惊悚片，穿越时空被人遗忘的飞船
《天兆》：麦田里的圈圈。。。外星坏人来啦

④ 一部外国电影，讲时间的

这是电影《时间规划局》，我看过。
讲述发生在虚构的未来世界里的故事。电影讲述的故事发生在未来世界，在那时时间成为一种可以购买、存储的商品。主角Will（贾斯汀饰）被诬告杀害了一名富有的人并偷走了他的时间，他便开始了逃亡生涯，而阿曼达则饰演被他劫持的富有大小姐。
望采纳。

⑤ 世界电影历史的发展

十九世纪30年代，电影开始了它的诞生前的技术准备期，也叫做发明期。
早在1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称之为“视象暂留原理”。普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。
摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提，也可以认为摄影技术的发展为电影的发明提供了必备条件。早在1826年，法国的W尼埃普斯成功地拍摄了世界上第一张照片“窗外的景”，曝光时间8小时。而在初期的银板照相出现以后，一张照片缩短至30分钟左右，由于感光材料的不断更新使用，摄影的时间也在不断缩短。1840年拍摄一张照片仅需20分钟，1851年，湿性珂珞酊底版制成后，摄影速度就缩短到了1秒，这时候 “运动照片”的拍摄已经在克劳黛特、杜波斯克等人的实验拍摄中获得成功。1872年至1878年，美国旧金山的摄影师爱德华慕布里奇用24架照相机拍摄飞腾的奔马的分解动作组照，经过长达六年多的无数次拍摄实验终于成功，接着他又在幻灯上放映成功。即在银幕上看到了骏马的奔跑，受此启发，1882年，法国生理学家马莱改进了连续摄影方法，试制成功了“摄影枪”，并在另一位发明家强森制造的 “转动摄影器”的基础上，又创造了“活动底片连续摄影机”，1888年9月，他把利用软盘胶片拍下的活动照片献给了法国科学院。
在1888-1895年期间，法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。1888年，法国人雷诺试制了 “光学影戏机”，用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。1889年，美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后，又经过5年的实验后，发明了电影视镜。他将摄制的胶片影像在纽约公映，轰动了美国。但他的电影视镜每次仅能供一人观赏，一次放几十英尺的胶片，内容是跑马、舞蹈表演等。他的电影视镜是利用胶片的连续转动，造成活动的幻觉，可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。他的电影视镜传到我国后被称之为 “西洋镜”。
1895年，法国的奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟，在爱迪生的 “电影视镜”和他们自己研制的 “连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。“活动电影机”有摄影、放映和洗印等三种主要功能。它以每秒16画格的速度拍摄和放映影片，图像清晰稳定。1895年3月22日，他们在巴黎法国科技大会上首放影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功。同年12月28日，他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里，正式向社会公映了他们自己摄制的一批纪实短片，有《火车到站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《工厂的大门》等12部影片。卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。史学家们认为，卢米埃尔兄弟所拍摄和放映已经脱离了实验阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为 “电影之父”。
（二）1896-1912年，电影从幼年期迅速成为一种艺术
早期的电影，还没有脱离刚刚诞生的痕迹，它以杂耍和魔幻术的姿态，使人们感到新奇。从《火车到站》、《膝行的人》到《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭大火》、《拯救遭难者》等影片，卢米埃尔创造了最早的新闻片、旅游片、纪录片、喜剧片等影片样式。卢米埃尔电影最突出的特点是纪实性，它直接拍摄真实的生活，给人以身临其境之感，成为写实自然主义电影风格的开路先锋，形成了电影的纪实性传统。卢米埃尔的生活纪实短片在持续放映了一年半时间以后，人们的兴趣就在明显的减弱，以至最后再也无人问津了，这不能不说是时代的局限和自然主义的局限造成的。但刚起步的困境，并没有影响电影的大势所趋，另一位法国电影先驱乔治梅里爱应时而出，他使电影从一种纪实性的“活动照相”(亦称运动画面)导向了艺术电影，为电影的发展作出了许多创造性的贡献。

⑥ 好莱坞最主要的三个历史时期是

好莱坞电影自诞生后不久就在国际上占据了重要的地位，时至今日已成为世界电影工业的霸主，活跃于世界的每一个角落。纵观好莱坞发展史，好莱坞电影美学风格在上世纪的六、七十年代有一次较大的变化，在此之前可以称为经典好莱坞时期，而之后则可成为新好莱坞时期。 第一次世界大战结束以后十年中间，对于美国电影而言，乃是一个征服全世界的兴盛时期。外国影片在美国两万家电影院的上映节目中已经完全消灭。在世界各国，美国影片占着上映节目60～90％的优势，每年约有两亿美元被用来生产800多部影片。电影方面的投资超过15亿美元，这样大的资金使电影事业在美国成了一种大规模的工业，在资本上可以与制造汽车、罐头、钢铁、石油、纸烟这些美国最大的工业相比拟。派拉蒙、劳乌、福斯、米高梅、环球这些大制片公司，支配着影片的生产以及全世界影片的上映和发行。它们和华尔街的金融巨头如柯恩·洛埃伯银行、通用汽车公司、杜邦·德·奈莫尔、摩根、洛克菲勒等密切地结合在一起。 自从格里菲斯失势之后，金融资本家所重视的已不是导演，而是电影明星。后者成了制片公司的一种工具或者商标。从这时起，影片的真正主人是制片人，也就是那些被华尔街的银行家所赏识与选定的企业家。电影导演和照明技师、摄影师、布景设计师一样，只不过是每周领取一定报酬的受雇者而已。制片人利用解除合同这种暗中威胁的办法，把导演过去所掌握的大部分实权，如对主题、明星和技师的选择、剧本和蒙太奇的仔细推敲、布景和服装的监督等等，全部夺取过去。 这样一来，制片人便成了决定艺术成败的一切因素的主人。他最关切的乃是怎样多赚钱，他的董事会也只根据影片的利润率来估量他的价值。因此摄制影片完全以票房收入为指导原则。他们对独立的影评家的评论，满不放在眼中，而事实上，这种影评在美国当时可说几乎全未存在。 但制片人自己只在幕后指挥一切。在好莱坞露面的乃是电影明星，而“明星制度”也成为好莱坞征服世界的基础。观众对电影明星的崇拜是用几百万张签名的照片来维持的，广告和宣传在这些偶像周围创造一种传奇的气氛。明星的恋爱、离婚以及他们所使用的化妆品、住宅、他们喜爱的动物，在某些国家成了一般人关心和津津乐道的题材。“明星制度”甚至使鲁道夫·范伦铁诺、玛丽·璧克馥、道格拉斯·范朋克、格洛丽亚·史璜逊、华莱士·雷德、约翰·基尔伯特、梅·茂莱、瑙尔玛·塔尔麦琦等人变成了真正被崇拜的偶像。 一些有名的宗教团体对这种竞争深感不安。清教徒对好莱坞展开了一起起攻击，这些攻击又因一些明星丑事的传播（如：华莱士·雷德因吸毒和酗酒而身死，某一舞女在有胖明星亚布克尔参加的一次宴会上遭到了谋杀，以及某些明星曾犯谋杀或因恋爱犯罪等等），而变得更加猛烈。 此时资本家成立了一个名叫“美国制片人与发行人协会”的机构，这个机构是由一个虔诚的清教徒、共和党领袖威廉·海斯负责组织起来的。按照海斯的说法，电影变成了旅行商人，“商品跟在影片后面，凡是美国影片深入的地方，我们一定能够销售更多的美国货物”。 当好莱坞了解到这种国际使命时，美国某些明星扮演的人物也发生了变化。道格拉斯·范朋克在“三角影片公司”时曾幽默地扮演一个强壮、天真、乐观、为女人所喜爱的美国英雄，但到后来却在墨西哥的《佐罗的标记》、法国的《三个火枪手》、英国的《罗宾汉》、东方的《巴格达窃贼》及《黑海盗》中变成一个不可战胜的大力士，一个无所畏惧和无可指责的骑士和保卫正义而且总是获得胜利的人。随着年岁的增长，范朋克日益喜好巨大的布景、极端的豪华和神秘的力量。 拒绝把自己附属于明星的导演为数可说极少。随着好莱坞的建立，电影先驱人物不是日趋没落就是销声匿迹。托马斯·英斯已经故世；麦克·塞纳特虽然还在继续摄制一些优良的作品，但他的声誉却并未因此增长；至于格里菲斯此时则正在逐渐走下坡路。标志格里菲斯登峰造极的作品，在美国乃是他的《一个国家的诞生》，在欧洲乃是他的《被摧残的花朵》，在电影艺术方面则是《党同伐异》。但是，商业上的失败终于注定了格里菲斯的悲惨命运。这位被列入制片厂黑名单的伟大艺术家，在他以后残余的二十几年生命中，再也没有机会导演一部影片了。好莱坞的拜金主义把它的创始人都毁灭了。 格里菲斯的没落，正好和西席·地密尔的兴隆形成鲜明的对照。后者的庸俗的商人气息和浮夸的作风，成了好莱坞影片四十年以来的特征。他拍了各种样式的影片，从浮华喜剧《男性和女性》和其他由格洛丽亚·史璜逊主演的影片，一直到场面豪华的反苏宣传片《伏尔加的船夫》和反对无神论的闹剧片《不信上帝的少女》（片中有对儿童监狱的杰出描写），凡是能够赚钱的影片，他都加以摄制。地密尔最成功的作品是一些带有浓厚游艺场气氛的大型片，在这些大型片中，地密尔除了取材于圣经上的故事以外，还加进了一些色情的描写。好莱坞给他一笔格里菲斯所得不到的资金来摄制场面浩大的影片《十诫》和《万王之王》。地密尔由于承袭了意大利电影的老传统，结果成了最能卖座的商业性影片的导演之一。弗莱德·尼勃罗模仿他的例子，替高德温和梅育拍了一部叫做《宾虚传》的巨片，这部影片花去了600万美元的摄制费，虽然风行一时，可是收入却不过400万美元。 好莱坞这个骤然之间交了红运的城市，具有暴发户们的那种低级趣味，他们建造的豪华的别墅，硬把罗马的露天剧场和洛可可式的堡垒，天主教的大教堂和摩天大楼结合在一起。这种建筑上东拼西凑的夸张趣味连同那种说教式的象征趣味，在根据勃拉斯哥·伊巴涅兹的原作改编的影片《启示录四骑士》里表现得最为突出。这部由雷克斯·英格兰姆导演、使范伦铁诺因此成为明星的超级影片在上映收入上打破了纪录。英格兰姆在其他影片中——例如在无声电影末期他将结束电影生涯时在尼斯摄制的那些影片中——也显示出这种讲究形式的作法。 好莱坞在成为国际上的强大势力以后，它摄制的题材也变成国际化了。在它最卖座的无声片中，以美国为背景的为数很少。在这些影片中，只有詹姆斯·克鲁兹导演的那部极著名的《篷车》直接取材于美国历史，是一部歌颂开拓西部地区者的史诗。 西部片由于托马斯·英斯和W．S．哈特的功劳，曾提高到艺术的水平，但此时的西部片，除了象约翰·福特的《铁骑》这样极例外的影片以外，又变成了一种廉价影片的同义语，由一些专门迎合平民观众的导演和无名的演员粗制滥造地摄制出来。美国电影这种“失去本国特性”的倾向成了极其普遍的趋势。亨利·金虽然还能按照托马斯·英斯和格里菲斯的传统，导演了一部完美的、描写美国地方生活的影片《孝子大卫》，可是人们不但不鼓励他沿着这一方向前进，反而导使他去摄制一些流行的言情小说（如《史泰拉恨史》），或者象他以后在罗马摄制的那些影片那样，向着意大利那种场面巨大的影片方向去发展（如《罗莫拉》、《白修女》等）。 由于金融资本的国际联合、审查制度的严格、流行小说被有系统地搬上银幕、明星制度、专为卖座的打算和制片人的拜金主义这些原因，使得美国电影艺术日趋贫乏，这种贫乏和物质的丰富相形之下，显得更为突出。但美国电影中至少还存在着一个作品丰富的喜剧学派和几部例外的作品，这些影片几乎都是由外国籍的导演摄制出来的。莱昂斯·彼雷给美国人培植了对浮华喜剧的爱好，加斯尼埃则是系列影片的创造者之一。除这两人以外，还可以举出肖塔尔、阿尔倍·卡普拉尼，以及协助卓别林导演《巴黎一妇人》的阿巴迪·达拉斯特。 1920年以后，好莱坞为了打倒它的竞争者，大量吸收外国籍的优秀导演和演员前往美国。 莫里茨·斯蒂勒带着葛丽泰·嘉宝来到美国。但他专门为从德国来的演员波拉·尼格丽和强宁斯导演影片。他导演的《帝国旅馆》和《罪恶之街》这两部影片，无论在艺术上或商业上来说，都不是很成功的作品。与斯蒂勒相反，嘉宝在美国却大走红运。这位著名的女悲剧演员，确实是好莱坞一棵摇钱树，同时也给好莱坞的摄影棚带来了艺术。广告宣传使嘉宝成了传奇式的人物。她所主演的影片片名本身就具有一种宣传性质，如：《诱惑的女人》、《肉与魔》、《仙女下凡》、《神秘夫人》、《野兰花》、《接吻》等等。她在传奇式的故事中表现了历史上最著名的多情女子。 除了嘉宝以外，斯堪的纳维亚半岛的移民，对好莱坞几乎没有带来什么贡献。但从德国来的移民，特别是斯特劳亨、刘别谦、冯·斯登堡，却对美国电影有很大的贡献。欧洲电影的示范作用，使几个美国导演倾向于摄制一些艺术性超过商业性的影片。他们之中有几个确实达到了艺术的水平。有声电影兴起的前夕，美国出现了一批有才能的新电影导演，这些导演在某种程度上开始接替了先驱者的地位。 好莱坞在它历史上最繁荣时期，它的电影先驱者和欧洲最伟大的电影艺术家，与其说是加以利用，毋宁说是加以排斥。随着好莱坞的世界霸权的建立，它大部分生产就陷于毫无意义和追求豪华场面的停滞局面。 1927年10月23日，阿兰·克劳斯兰德摄制的有声响、对白和歌唱的《爵士歌王》的第一次上映，标志着电影已进入了它的历史的一个新时代。有声技术的运用使电影中复杂的叙事与流畅的对话成为可能，这一切促成了经典好莱坞电影浓重的戏剧化风格。同时这种风格也符合当时的制片厂制度。由好莱坞巨鳄麦克•塞纳特创造的制片厂制度客观上要求电影必须以迎合最广大观众的审美需求为目标，而传统的被大众所熟悉的戏剧化美学观显然是最好的选择。类型电影在这样的背景下应运而生。这些被克拉考尔称为迎合观众“深层集体心理”的影片，通过程式化的情节、类型化的人物，迅速占据了观众的视野，科幻、歌舞、犯罪等形式的类型片得以在世界影院中大行其道。 西部片作为最“美国化”的类型片在经典好莱坞时期占有重要的地位。西部片颂扬、推崇那种粗犷的个人主义和适者生存的精神，体现着善必胜恶的道德理想，因而在美国影坛上长盛不衰。弗雷德•金尼曼拍摄于1952年的《正午》就在很多方面体现了西部片的特征，或者说是体现了经典好莱坞时期影片的特征。 然而，《正午》虽然在很多方面有着经典好莱坞的影子，但它决不算是一部地道的经典好莱坞电影。事实上这部拍摄于1952年的影片在好莱坞发展史中扮演着新旧两时期转折点的角色。《正午》中最明显异于传统好莱坞影片的莫过于对凯恩这个形象的塑造。传统西部片中的英雄形象往往代表着绝对的正义与公理，而凯恩在影片中却处在一个尴尬的境地。由于小镇居民不肯帮助这个曾经保卫他们的警长，使得凯恩的对立方不仅是恶棍，甚至还包括了小镇居民。影片对凯恩作了大量的心理描写，他开始思考自己的立场与行为，思考自己的何去何从。《正午》中塑造人物避免了过于类型化，对以往的警长形象也有了一定地颠覆，影片还放弃了西部片一贯的大团圆结局，选择了凯恩扔掉警徽离开小镇作为结束，增强了故事的客观性。 《正午》拍摄于1952年，而这恰是好莱坞黄金时期刚刚结束的时间，好莱坞随之进入了一段困顿的低潮期。直至上世纪的六、七十年代，随着西方社会后工业化、后社会化的愈演愈烈，新的社会艺术思潮泛滥。这些新思潮激荡着人们的思想，改变了人们对于艺术的欣赏取向和接受程度。电影的观众群体也发生了变化，经典好莱坞时期电影的风格已不能满足他们的观影需要了。四十年代的意大利新现实主义运动和五十年代的法国电影新浪潮冲击和影响了当时的美国影坛，加速了好莱坞电影的变化。于是以亚瑟•佩恩的《邦尼与克莱德》为代表的一批“新式”的影片应运而生，也拉开了新好莱坞时期的序幕。 新好莱坞时期描写人物的典型手法是，影片中的主人公不再是善恶分明的类型化人物，而是具有更加复杂的内心世界。新好莱坞注重人物的立体化与心理化，增加了影片的层次与深度。新好莱坞电影的叙事特点，即在继承好莱坞善于讲故事传统的基础上，将影片的故事纳入到广阔的社会背景中，为影片融入真实性与社会性，使好莱坞电影较之以前更加具有社会意义与深度。 新好莱坞电影还受到欧洲电影的深刻影响。商业电影艺术化、艺术电影商业化成为这一时期电影发展的一个趋势，许多欧洲艺术电影的处理方法被用于好莱坞电影中。 从经典时期到新时期，电影在好莱坞这块土地上经历了半个世纪的演变，无论是故事结构还是人物形象或是观念意识，都发生了巨大的变化。经典好莱坞时期的一套手法在当代已不能满足观众的需要，而更善于适应社会时代需要的新好莱坞电影却悄然占据了观众的视线。 从70年代到80年代的过渡时期，新好莱坞完成了自己的使命。近10年的时间，美国每年生产200部左右的影片，电影与电视争夺观众的竞争已达到平衡。电影保持着10到12亿的观众，并且有了自己的越来越广阔的海外市场。据1993年的统计证实，美国电影国内票房收入达52亿，发行收入26亿。视听产品的贸易顺差仅次于飞机制造出口业，为美国第二大行业。在全年世界银幕上上座率最高的10O部影片中美国影片占88部。 好莱坞电影通过自身的调整完成了向后工业时代的过渡，至今仍雄踞世界电影工业金字塔的顶端，显示出其强大的生命力。通过对好莱坞的全面考察，有助于我们对日常生活中电影的思考，有助于我们对自己的民族电影的判断。对一般观众来说，可以作为娱乐方式看待好莱坞电影；对电影创作者来说，可以学习好莱坞式商业电影独特的艺术形式的规则；对于制片人来说，可以从好莱坞式的商业规则中，学习好莱坞的电影理念和运作方式；而对理论家来说，可以通过对好莱坞特性的认识反思的历史和问题。考察好莱坞的电影史对于中国电影产业的发展，不可不说是有所裨益。

⑦ 关于时间的外国电影

《时间规划局》贾斯汀和阿曼达·塞弗里德演的 个人感觉超好看

⑧ 有关欧美电影历史发展的介绍

要想了解欧美电影的历史？网上是很难找到的，除非有人愿意写这些学术性的论文。我的建议是去图书馆或是书店找找乔治萨杜尔的《世界电影史》，这部著作主要讲的就是电影的发展史。你要老电影啊，可以去看一下《卡萨布兰卡》，最老版本的《魂断蓝桥》。还有《罗马假日》，罗马假日别去找中文配音版的，配的超级恶心！！这些电影在迅雷上一搜就有的！！

⑨ 十九世纪末、二十世纪初的好莱坞 美国电影

好吧，电影1895年才诞生。也就是说，20世纪初，电影才在法国刚刚开始被人所接受。至于好莱坞，其实真正的兴盛是从20世纪30年代开始，也就是美国经济大萧条变相的促进了美国电影的繁盛。如果说真正的20世纪初的话，20世纪30年代应该是不太算的。
如果真的要做这个时期的美国电影的话，那个时期比较有代表性的也就是格里菲斯的1915年的《一个国家的诞生》，和1916年的《党同伐异》。都是以那个时期的社会为背景，涉及一些三K党，种族歧视等等问题。萨杜尔曾经说：“如果很好的回顾一下历史，1915年2月8日《一个国家的诞生》首次在美国上映的日子乃是好莱坞统治世界的开始，同时也是至少在以后几年间好莱坞艺术称霸世界的开端。”
格里菲斯虽说是里程碑式的人物，但是也许大家不会太对那个年代感兴趣，稍稍提及一些就好。但是从1913到1927年有声电影《爵士歌手》开始带领好莱坞进入黄金时期，这10多年都是查理·卓别林默片的天下。比如《城市之光》，《摩登时代》，《淘金记》等等。这个大家多少有些了解，资料也比较好查，可以着重这方面。
当然，如果想更丰富的话，可以简略讲述一下比如第一部彩色电影《名利场》，第一部有声电影《爵士歌手》，这些有代表性的电影后来都进行过翻拍，也有代表性，时间也是20世纪20年代末30年代初左右，比较符合你要求的时间背景。甚至也可以略略提到好莱坞称霸世界开始的30年代，比如秀兰·邓波儿，比如大量改编拍摄的名家电影，像是《小妇人》，《茶花女》，那个30年代是好莱坞开始振奋人心的黄金时期。略提这里也未尝不可。
建议参考一下北京电影学院的教材《外国电影史》，会有很大帮助。
希望以上这些能帮到你。