上海电影集团公司总裁

1. 原上海电影制片厂厂长朱永德去世了，致其去世的原因是什么

有关电影的故事，很多，而电影的兴起，可能是非常短暂的，人类发展至今，也就是几百年的历史。

电影从黑白变成彩色的电影，也走过了很长一段时间，在过去电影是不被重视的一个艺术形式，尤其是黑白的，甚至连声音都没有。也就是说无声的电影走了很长一段时间，随后才有了有声电影，最开始的都是黑白颜色，不管是无声还是有声。

而其实，在当初那个时代，老一辈艺术家，尤其像朱永德这位厂长兼拍摄的不多，不仅要想着电影厂的发展前途，还要想着如何满足人民群众日益丰富的影视追求。在某种程度上，确实兢兢业业，如今老先生离开我们，是值得我们去尊敬和缅怀的。

当然，他的去世，有点突然，但是我们也无能为力，根据媒体报道，朱永德国家一级摄影师，上海电影协会副主席、于2021年2月5日因病去世，享年78岁。

2. 东方电视台的台长是谁

东方电视台的台长是宋炯明。宋炯明，男，1975年11月出生，汉族，湖北房县人，全日制大学，经济学学士，在职研究生，文学硕士，高级编辑，1997年8月参加工作，1996年1月加入中国共产党。

现任中共上海广播电视台、上海文化广播影视集团有限公司委员会副书记，上海广播电视台台长，上海文化广播影视集团有限公司总裁。

宋炯明任免信息

2015年10月19日，拟任上海文化广播影视集团有限公司新闻总监。

2020年5月，拟任市管企事业单位正职。

2020年6月1日，中共上海市委宣传部召开上海广播电视台、上海文化广播影视集团有限公司（SMG）干部大会，宣布市委有关干部任免的决定。市委决定：宋炯明同志任中共上海广播电视台、上海文化广播影视集团有限公司委员会副书记，上海广播电视台台长，上海文化广播影视集团有限公司总裁。

以上内容参考网络-宋炯明

3. 上海电影集团有限公司的总裁致辞

上海是中国电影的发祥地。作为中国最早开放的通商口岸和工商业最繁荣的城市，上海为电影的发展提供了肥沃的土壤。1896年，中国第一场“西洋影戏”的放映在上海举行；1913年，中国第一部短故事片在上海制作完成；1921年，中国第一部正式意义上的电影故事片在上海诞生。从此，电影在上海迅速发展，并逐渐形成了中国电影的现实主义传统和民族风格。
新中国成立后，短短十年间，上海电影制片厂、上海科学教育电影制片厂、上海美术电影制片厂和上海电影译制厂相继成立，上海电影的发展进入了第一个丰收期，各路精英汇聚申城，新片佳作层出不穷，影响深远广泛。上海成为中国民族电影的重要基地和“半壁江山”。
上世纪八十年代以来，上海电影经受了市场经济大潮的洗礼，逐渐走上了集团化、产业化的发展道路。近年来，经过多次结构调整，新组建的上海电影集团，整合集中了上海电影策划、制作、发行等多方面优势资源，正向着建立一个混合所有制的现代企业集团的目标努力。相信不久的将来，上海电影必定会成为上海文化产业的标志，成为海内外华语电影生产的重要基地之一。
开放促改革，合作促发展。上海电影(集团)有限公司热忱欢迎国内外同行前来进行业务交流洽谈，真诚希望与各界朋友携手合作，共同为繁荣中国电影做出贡献。

4. 一个关于"非典"的电影

原名<我的非典女友> 黄磊陶红演绎非典型爱情
电影市场的一场典型性商战将不可避免地在各种抗击非典的影片当中展开。昨日，由黄磊和陶红主演的反映非典时期爱情的电影《38℃》开机，刚刚拿到电影独立出品权的北京金英马，此次打出的旗号是争取成为第一部公映的关于非典的影片。

电影《38℃》讲述的是年轻漂亮的空姐小月（陶红饰）飞行归来，在家中叫了一份外卖，历史系的研究生赵小夫（黄磊饰）打工去送外卖，刚巧碰上小月所住的楼里发现非典疑似病人，整个小区被紧急隔离，两人从相怨、提防到相识相知，发展出一段美丽的爱情故事。

这是黄磊自2001年《夜奔》以来的首部电影，也是他和陶红的首次合作。除了他们两位之外，其他演员还有谢雨欣、高远、傅艺伟等。黄磊告诉记者，影片没有医院的镜头，将是一种喜剧风格。剧中，黄磊将睡在一个浴缸里，著名演员仲星火友情客串，《今天我休息》放映40多年之后他再次出演马天民，只是家庭成员发生了变化：马大姐将是马天民的女儿。据制片方介绍，为了证明不是一个应景的作品，影片的名字也从原来《我的非典女友》改为现名。

即使如此，非典影片之间的商战还是不可避免。紫禁城三联发行公司的总经理卓顺国告诉记者，根据他们了解的情况，至今共有9部关于非典的影片，除《38℃》之外，它们分别是《刻不容缓》、《共和国之魂》、《南丁格尔》、《隔离日》、《惊心动魄》、《非典人生》、《今天我隔离》、《誓言2003》。

■相关报道 首部抗非典影视作品《义不容辞》将播

国第一部以歌颂抗击非典战线上医护人员、新闻记者为题材的电视电影《义不容辞》，将率先于6月17日19:45在央视电影频道首播。在片中扮演恋人的，是北京电影学院的同班同学何琳和刘牧。85岁的著名演员黄素影在《义不容辞》中扮演奶奶。

电视电影《义不容辞》采用抒情的手法，以爱情故事为主线，是在医院里写实拍摄。剧本创作阶段正值非典在北京暴发的高峰期，编剧张三、吴静仅用两周的时间完成了剧本创作。剧组在选取拍摄场地的过程中同样困难重重，因为非典时期医院几乎成了“禁区”。剧组为每位工作人员都买了保险，并严格遵守医院的各项防护措施。(北京青年报／刘江华)

《38℃》见证非典时期的人间真情

昨日，陶红、黄磊、仲星火、谢雨欣、高远、迟华琼、傅艺伟等明星会聚的影片《38℃》发布开机新闻。该片由北京金英马影视文化公司独立出品，是眼下筹拍的9部抗非典题材影片之一。虽然题材一致，但这9部影片在着眼点和表述方式上都各具特色，共同表现了非常时期关于亲情、友情、爱情等恒久主题。而将于近日在沪开拍的《38℃》更因其全体演职人员不取报酬——义编、义导、义拍、义演，以及影片喜感的风格和当红的阵容，而受到特别关注。

该片在最初酝酿时曾将视线对准医疗前沿的故事。但为了避免题材“撞车”，金英马公司与编剧多次商讨，将原定带有悲情色彩的医务工作者的感人事迹，拓展为表现人与人之间在特定时期的关爱的主题，将“众志成城，同舟共济”形成了一幅生动的百姓生活图景。

《38℃》讲述了东航空姐小月（陶红饰）飞行归来，偶遇勤工俭学的历史系研究生赵小天（黄磊饰），而小月所住的楼里突然发现非典疑似病人，整个小区被紧急隔离。阴差阳错的两人在小月屋里被隔离观察，两人朝夕相对，从埋怨、提防到相识、相知，最后发展出一段美丽的爱情。

影片在沪拍摄，计划18天杀青。片方介绍，赶工期一是为了减少人员聚集时间，二是争取该片成为首部与观众见面的抗非典题材影片。但是片方同时强调，这并非是要出产敷衍时景的作品，相反因为准备工夫都做到了位，影片会是一部“质量务求上乘”的作品。

值得一提的是，事隔40年，80高龄的仲星火再次以“民警马天明”的形象出现在银幕上，只不过这一次成了离休干部马天明，而当年的秉性丝毫不变。

据悉，《38℃》计划9月下旬推出。（北京晨报／首席记者 杨阳）

《38℃》 黄磊、陶红 义演非典爱情

昨天下午，由金英马公司投资拍摄，黄磊、陶红出演的电影《38℃》在京举行了见面会。除了强大的演员阵容外，该片全体演职人员将义编义导义拍义演，这一义举也引起了记者们格外的关注。

故事：爱情轻喜剧

��据介绍，在春节过后的3月初，金英马影视公司总经理滕站就打算拍摄一部以非典为题材的电影，他委托上海戏剧学院的教师朱苹创作剧本。

��为避免题材雷同，金英马公司和编剧再三商讨，将原定的带有悲情色彩的以反映医务工作者为中心的故事，扩展为表现人与人之间在特定时期的关爱的主题。全剧将走轻喜剧路线，讲述一个非典时期的爱情故事。

��人员：一分钱不要

��该片的导演是上海新锐导演刘新，主演黄磊、陶红，友情出演仲星火、谢雨欣、池华琼、杨昆等。据该片的策划方之一上海电影集团总裁江平先生介绍，片中演员哪怕只说一两句台词，也都是名演员。

��据悉，为了演出这部影片，黄磊推后了自己制作的一部电视剧，接受此戏的邀请，并表示会将片酬全部捐出。而2002年新科影后陶红推掉4部影视剧的邀请，毅然参加了这部影片的义演。

��此外，片中的其他演员，以及剧组工作人员也都是一分钱不要，义务演出。

��场景：16万搭建洋楼

��该片的全部场景将在上海完成。据悉，为了这部片，剧组花了16万元在上海外滩边专门搭建了一个老式洋楼，片中的大部分场景都在这个洋楼里拍摄。此外，江南特有的民风民俗以及上海的繁华时尚也会巧妙地透过镜头得到展现。

��此外，北京紫禁城影业发行公司将介入全国院线发行。据金英马公司总经理滕站介绍，这是金英马独立出品的第一部电影，他们将让这部影片以最快速度上映，成为第一部上映的非典题材影片。

��故事梗概

��年轻漂亮的空姐小月（陶红饰）飞行归来，在家中叫了一份外卖，历史系的研究生赵小天（黄磊饰）打工去送外卖，刚巧碰上小月所住的楼里发现非典疑似病人，整个小区被紧急隔离。但小月不愿下楼取外卖，谎称小天是她男友，小天进了小区，可再也出不去了。阴差阳错，小天住在小月屋里进行隔离观察，两人从相互提防到相识相知，发展出一段美丽的爱情故事……

5. 业内解读：为什么90%的中国电影不赚钱

高军则给行业外的投资方提出建议：你可以不内行，但你一定要尊重内行。 据原国家广电总局电影局年初披露数据显示，2012年国产片亏损比例达到82.5%，而美国过去1500多部电影的平均亏损比例仅为61%。上海电影(集团)公司总裁任仲伦透露，2012年，中国电影总票房达到170.73亿元(农村放映不计入)，同比增长30.18%，是10年前的18.5倍。然而，当年生产的电影中真正能赚钱的却不足1/10。《赤壁》巨星云集仍难逃亏损厄运，《夜宴》、《投名状》等大片也是亏损的。为什么90%的中国电影不赚钱？ 美国南加州大学电影艺术学院影视制作系教授斯夸尔介绍，目前每部好莱坞电影的平均制作成本已达7000万美元；据统计，好莱坞七大制片公司平均每部电影制作和广告成本超过1亿美元，其中，美国本土票房占总收入的12%，海外收入占53%、电视授权占8%、付费电视占5%、PPV/VOD点播占10%和DVD占12%。曾提出电影版权投资计划的中科智资本投资有限公司也曾对美国1500多部电影进行了财务分析，显示其亏损比例仅为61%，而整个行业的内部投资回报率则高达25%。 本期嘉宾著名影视导演高希希 浙江美浓影视公司总裁郁康淳 新影联院线副总经理高军 北京电影学院教授季伟 北京艾亿新融资本管理有限公司董事经理李佩森原因一：求量不求质 高希希认为：大部分不赚钱的电影都是因为制作不精良，虽然赚钱的电影往往不一定是制作最好的，但能赚大钱的电影绝对不是制作最滥的。现在的电影过多地往所谓目标观众群靠拢，其实失掉了电影本身独特的风格，这样的电影低估了观众品位。中国电影界跟风之作太多，一味的跟风最终会使电影失去特色，无法让观众喜爱。 郁康淳也认同这一点：中国电影本身的功课还没做好。好电影是凭借优秀的故事和扣人心弦的情节打动人，这是最起码的立足点。中国电影创新不够，大量跟风之作出现的后果是，90%的跟风电影都亏本。 李佩森表示：影片质量差是中国电影不赚钱的主要原因。卡梅隆拍《阿凡达》用了13年时间，而现在一些国产电影拍得就跟拍电视剧那样快。中国电影需要的是质量而不是数量。 高军指出，数以千万的中国观众看过《阿凡达》后，口味变得极其苛刻。中国电影尝试了3D技术，但出现了不匹配情况。影院大量订购3D设备，导致3D放映设备供不应求，可是影片质量跟不上去。 原因二：赚钱方式过于单一 李佩森认为，盈利渠道少也是原因之一。目前虽然过亿票房的影片层出不穷，不少影片的衍生品市场也可圈可点，但对于中国每年生产的大量影片而言，依然是凄惨冷淡。目前中国电影产业90%的盈利依然来自票房，衍生品及网络版权等收益可以忽略不计，再加上目前网络高清盗版等事件，使得不少电影的票房更是雪上加霜。与好莱坞影片的产值构成相比，中国电影的赚钱方式过于单一，在美国票房收入只占到1/5，但在中国票房收入占到电影产值的90%。事实上，通过票房拿回投资并不容易。 李佩森说：除了院线票房外，DVD、电视转播、广告赞助、网络点播等都是电影的盈利方式；此外，通过电影有机植入特定场景，拉动地方旅游业发展，收取佣金以及通过产品剧情化吸引商业广告，也是不错的盈利方式。从票房到衍生品、到更深层次的品牌化电影资产，逐步深化电影产业价值链条。

6. 上海广播电影电视发展有限公司董事长是谁

薛沛建