上海电影交响乐团音乐会

1. 交响乐在中国如何发展

从无到有的根本转变
1949年建国时，各行各业都开始从百废待兴的状态中恢复和发展起来，作为音乐文化中高品位代表的交响乐，同样受到了新中国最高领导人的特殊重视，建国不久，一些后来在中国交响乐发展史上起到过重要作用的乐团先后成立，如北京的中央乐团和中央广播交响乐团分别于1953年和1956年成立，再加上1953年正式成立的新影乐团以及由老区中央管弦乐团演化而来的中央歌剧院交响乐团等，组成了具有相当规模的首都交响乐演奏阵容。而在上海，除了早在1879年就已成立的上海交响乐团（1956年正式命名）外，上海电影乐团、上海广播乐团等，也都在上世纪50年代中陆续成立，与此同时，在祖国南方的广州，也于1957年成立了当时的广州乐团（现广州交响乐团的前身），上世纪70年代后，北京市也开始有了属于自己的乐团——北京交响乐团。这些交响乐团的成立，为新中国交响乐事业的发展和提高，做出了极其有益的贡献。
新中国创建后，随着国家建设的高潮迭起，各个交响乐团都在自身的范围内发挥了重要作用。那个时期，交响乐团的专业起点低，演奏员的水平参差不齐，乐器的质量也很一般，但就是在这样的条件下，老一辈音乐家们本着艰苦奋斗、刻苦学习、勇于实践的精神，在很短的时间里就使我国的交响乐演奏水平得到了全面的提高，而当时以前苏联为首的部分音乐发达国家所派来的援华专家，亦对我国交响乐演奏整体水平的提高起到了重要作用。上世纪50年代，国家为了加快培养交响乐方面的艺术人才，先后选派了若干批优秀音乐家赴前苏联以及前东德等国家留学，用以强化优秀音乐人才的专业素质。这其中，李德伦于1953年入莫斯科音乐学院学习，黄晓同于1956年赴莫斯科音乐学院学习，韩中杰于1957年赴列宁格勒音乐学院学习，郑小瑛于1960年赴莫斯科音乐学院学习，袁方于1956年入柏林高等音乐学校学习，这些指挥家学成回国后，迅速成为中国各主要交响乐团的常任指挥，并很快发挥出了他们各自的重要作用。而除指挥家外，亦有许多其他方面的演奏人才分期分批公派出国留学，他们学成回国后也立即成为国内各大交响乐团中的业务骨干。
深入实践与提高的有益步骤
新中国交响乐事业的快速发展，离不开广泛的艺术交流和深入的艺术实践，当时一批批国外援华专家，以他们的辛勤努力，将世界先进的技术理念和艺术经验传授给年轻的中国音乐家，为刚成立不久的各个国家级乐团打下了交响乐演奏的基础，并在这种基础上逐渐发展和建立起系统化的演奏体系。以中央乐团为例，上世纪50年代，这个乐团曾在前东德著名指挥家戈斯林教授的指导下接受东欧学派的严格训练，这段时期乐团掌握了一大批欧洲古典和浪漫乐派的经典作品。上世纪70年代末，指挥大师小泽征尔又给中央乐团带来了全新的艺术气息，他那严谨热情的指挥风格和高精尖的指挥技术，使中央乐团的音乐家看到了当时世界先进的交响乐演奏技术并感受到了全新的艺术表现理念。进入80年代后，中央乐团又在美国指挥家大卫·吉尔伯特的一段集中训练下获得了新的提高，这期间，他们开始接触到更加广泛的曲目，其中包括巴托克、科普兰、斯特拉文斯基等现代作曲家的作品（这三位只是无数外国专家中的最有代表性的）。正是因为有了严格系统的专业训练和不断的艺术交流，中央乐团在上世纪的数十年中，一直以国内最高水平的演奏而活跃在交响乐艺术的领域中，当时它举办的星期音乐会吸引了大批音乐爱好者，而作为国家乐团的代表，它亦在几十年中陆续出访过美、日、韩以及欧洲各国。
创作的硕果成为交响乐事业发展的催化剂
新中国交响乐事业的发展，不仅体现在各地交响乐团的诞生以及演奏水平的提高上，而交响乐创作上的累累硕果业已成为这项事业发展的催化剂。建国后成立的“国”字号交响乐团，在经过若干年的技术训练和演出实践后，已经能够将莫扎特、贝多芬、德沃夏克等欧洲古典及浪漫作曲家的经典作品系统完整地演奏下来，这就使其具备了演奏创作作品的技术实力和经验。自上个世纪50年代以来，中国专业作曲家的作品开始频繁出现在各大乐团的节目单中，其中具有代表性的有：李焕之的《春节组曲》，马思聪的交响组曲《山林之歌》、《第二交响曲》，施咏康的交响诗《黄鹤的故事》，辛沪光的交响诗《嘎达梅林》，丁善德的《长征交响曲》，何占豪、陈钢的小提琴协奏曲《梁祝》，罗忠镕的第一、二交响曲，《十三陵水库落成典礼序曲》，瞿维的交响诗《人民英雄纪念碑》，陈培勋的《第二交响曲》（清明祭），朱践耳的《节日序曲》，王西麟的交响套曲《云南音诗》吕其明的管弦乐《红旗颂》等。“文革”期间虽然作品很少，但却出现了日后被奉为经典的交响音乐《沙家浜》、交响音乐《智取威虎山》以及钢琴协奏曲《黄河》。改革开放后直至近代，交响乐的创作更是欣欣向荣，一批批杰出的青年作曲家脱颖而出，他们的创作大胆新颖，很多优秀作品已接近和达到世界水平，如陈怡的管弦乐《多耶》，陈其钢的大提琴协奏曲《逝去的时光》，郭文景的笛子协奏曲《愁空山》，瞿小松的交响组曲《山与土风》，刘湲的管弦乐《土楼回响》等。还有一批老当益壮的前辈作曲家，更是写出了他们的时代绝笔，如朱践耳的全套十部交响曲，罗忠镕的《暗香》，杜鸣心的钢琴协奏曲《春之采》等。
新时期的转型带来的巨变
进入新世纪以来，我国的交响乐事业产生了翻天覆地的变化，随着国家改革开放政策的深入，交响乐艺术领域也吹响了改革的号角。1996年，原中央乐团被改编为中国交响乐团，2000年，中国爱乐乐团又在原中央广播交响乐团的基本建制上，通过广泛的社会招聘而组建起来。随后，深圳、广州、青岛、厦门等地，都先后完善和创建了新型的大编制交响乐团，这些交响乐团（包括中国爱乐乐团、中国交响乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、北京交响乐团），都在努力追寻一个新的目标，那就是交响乐团的职业化，将原来由国家统管的专业化乐团改成国家与赞助团体共同参管的职业化乐团，乐团在形式上借鉴西方标准职业化乐团的模式，采用艺术总监管理制和业务人员聘用制，创建音乐会演出季，努力使艺术水准得到全面的提高。十几年的时间里，中国各职业交响乐团的演奏水平得到了快速的提高，很多乐团的演出季完整、突出而富有特色，这其中，中国爱乐乐团的业绩最显著，他们在近十年的时间里，完成了中国交响乐演奏艺术的巨大跨越，几次高水平的世界巡演，在国际上展示了中国新一代音乐家的独特风采。而中国交响乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、青岛交响乐团、厦门爱乐乐团，也分别在各自的出访演出中为祖国争得了光彩。
如今，祖国神州大地上已经诞生了17个职业化交响乐团，这个数字若比起音乐发达国家还差得很远，但对我们来说，它已经很有吸引力了。然而，中国职业化交响乐团的发展仍有着很多不足之处，每个乐团的固定听众群体还尚未完全成形，而自身建设中又存在着许多方面的弊病和缺憾，最重要的是还没有形成真正的、牢固而宽泛的音乐艺术氛围与环境，这一切都有待我们在今后的发展中不断去认识、提高和完善。

2. 2007年上海交响乐团维也纳金色大厅交行之夜专场音乐会中演奏的美国著名故事片的电影主题音乐叫什么

给你个网址，这里有从1954年一直到2007年的维也纳新年演奏会的压缩包
http://www.verycd.com/topics/82820/
但是，你问的这首曲子，我也不知道

3. 侯润宇的个人经历

1981年10月，经选拔，他获得奖学金前往联邦德国科隆音乐学院留学，师从沃尔克·瓦恩海姆(Volker Wangen Heim)教授和娣妮·威尔兹(Tiny Wirtz)教授深造，分别攻读指挥和钢琴专业。
1984年2月，侯润宇以优异成绩通过了科隆音乐学院的“艺术家考试”，此后，他又在法兰克福歌剧院随音乐总监米歇尔·基伦(Michael Gielen)实习。
留学期间，他曾于1983年获科隆市瓦格纳协会颁发的奖学金，在拜罗伊特市参加瓦格纳歌剧节，同时，随著名指挥家索尔蒂(George Solti)学习，同年8月在奥地利萨尔茨堡莫扎特音乐学院参加著名钢琴家韦森贝格领导的大师班。
1985年5月，他在德国科布伦茨参加由莱茵管弦乐团举办的第一届国际指挥工作周，并指挥该乐团举行音乐会。 1985年11月，侯润宇结束学业回国，任上海交响乐团副团长，上海交响乐团副总监，常任指挥、首席指挥。
1987年2月侯润宇在香港指挥上海交响乐团演出，盛获赞誉。他曾担任中国中央乐团、中国广播交响乐团、中国电影乐团、上海歌剧院及香港管弦乐团客席指挥，并在德国、法国、意大利、瑞士、西班牙、奥地利、南斯拉夫、瑞典、比利时、日本及美国指挥。
1990年侯润宇作为上海交响乐团首席指挥率团访问美国，在美国巡回演出16场，其中尤其是在举世闻名的纽约卡内基音乐厅的成功演出，深获好评。
1992年，侯润宇随上海交响乐团访欧，在著名的莱比锡格万德豪斯音乐厅成功地举行了音乐会。
近年来，他曾任德国西南广播乐团、纽伦堡交响乐团、匈牙利交响乐团、以及比利时列日交响乐团客席指挥。自1987年起，侯润宇被剑桥国际传记中心编入世界名人录，1988年被接收为德国科隆“瓦格纳”协会名誉会员。
2002年9月任厦门市音乐学校校长，同年被聘为上海华东师范大学终身教授。
2004年9月被任命为上海华东师范大学艺术学院院长。
2005年7月被聘为上海爱乐乐团副音乐总监和常任指挥。

4. 费城交响乐团2008上海音乐会上，郎朗加演的曲目什么

很羡慕楼主，能见识到朗朗的演出。
我同样去听了费城交响乐的，不过是6月8号那场。

其实朗朗的那个，不过是甜点，真正的大部头是肖斯塔科维奇的五号。
怎么样？？过瘾不？

5. 问问 2010.9.10伦敦交响乐团上海音乐会的几首曲目名称

第一首是萧邦的夜曲，第二首曲目不知道

6. 09年中国会有久石让的音乐会么，即使本人不回来，只要是他的音乐。求大神帮助

据说是有中国巡回音乐会 因为本人由于经济原因看不了 所以没太留意 不过还是看见了不少贴 北京的是有的 我都听说了 好像要1200来着一张票 像我这种学生阶级是不能腐败的了！ 不是道会有视屏不！ 以下摘自 天文在线 讨论区 自2008年1月在北京保利剧院成功首演以来，《千与千寻――久石让-宫崎骏动漫原声视听大型交响音乐会》就成了一个热门话题，创造了场场一票难求的票房神话。出品和主办单位北京天利时代国际演出策划有限公司已经先后在北京、上海，广州、深圳、长沙、武汉、天津等大城市演出了二十多场，将宫崎骏的代表作品中最为大家喜爱、最优美动听、最令人感动的经典音乐呈现给热爱宫崎骏久石让的影迷和乐迷，届时，《天空之城》、《千与千寻》、《魔女宅急便》、《风之谷》、《猫的报恩》、《龙猫》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》、《再见，萤火虫》以及宫崎骏的最新力作《悬崖上的金鱼姬》中的一幅幅精彩画面伴随着温馨、浪漫而又大气磅礴的交响音乐的震撼效果迎面扑来，对于喜爱“宫崎骏电影配乐”的观众来说，无疑是一次视觉和听觉的绝佳享受。 出品方应国内众多喜爱宫崎峻动画的乐迷们的强烈要求，于2009年正式启动了《千与千寻――久石让-宫崎骏动漫原声视听大型交响音乐会》的全国巡演。除了在北京、上海、广州、深圳、天津、杭州、长沙等地再次加演以外，还安排了在成都、重庆、南京、青岛、济南、沈阳、哈尔滨、中山、西安、贵阳、郑州、苏州、南宁、福州、厦门、珠海、佛山等地的巡回演出，以满足全国各地宫崎峻和久石让的乐迷们。在以往的演出过程中，出品方只选出了八部电影配乐。为了让音乐会更加完美，让宫崎骏迷在一夜之间将经典影片的精彩配乐一网打尽。特意从2009年9月6日在南京人们大会堂的演出开始以及以后的所有演出中加入了《再见，萤火虫》以及宫崎骏的最新力作《悬崖上的金鱼姬》的原声音乐。十部最经典的电影，十首气势磅礴的交响组曲，七首脍炙人口的歌曲，八十人的交响乐队，超大屏幕精彩电影画面的的视觉享受。一次绝对超值的视听盛宴。 时间：2009年9月6日19：30地点：南京人民大会堂曲目：《天空之城》、《千与千寻》、《魔女宅急便》、《风之谷》、《猫的报恩》、《龙猫》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》《世界的约定》、《青春永驻》、《再见，萤火虫》、《悬崖上的金鱼姬》。 指挥：范焘（中国广播电影交响乐团常任指挥） 演奏：上海爱乐乐团演出 票价：80 180 280 380 480vip 699套票（380×2） 《千与千寻――久石让 宫崎骏动漫视听大型交响音乐会》开启巡演之旅久石让：被誉为“东方威廉姆斯”的日本电影配乐大师 宫崎骏：日本动画电影的领军人物 十部最经典的电影，十首气势磅礴的交响组曲，七首脍炙人口的歌曲 八十人的交响乐队，超大屏幕精彩电影画面的的视觉享受绝对超值的视听盛宴 视听音乐会精彩看点： 一、音乐完整：久石让在电影中根据剧情所做的配乐，有时仅仅只是几个乐句，不能形成完整的段落，此次编配把散落在电影里的主题音乐和乐句整合编配成一首首完整的交响组曲，就像把棵棵珍珠穿成一条美丽的项链，更加绚丽夺目！ 二、配器丰富：八十位演奏家组成的超大的演出阵容，完美的演绎了音乐会不同情趣的丰富内容，木管乐器的轻柔，欢快与俏皮，弦乐器的优美、哀怨和急速的紧张，铜管乐器的雄浑与壮丽，将每一首乐曲都表现的多姿多彩！当《天空之城》里的空中城堡出现在大屏幕时，交响乐团百乐齐鸣，与画面完美的结合震撼了每一位现场的观众。 三、音画俱佳：《天空之城》中的爱尔兰民谣；天真、充满童趣的《龙猫》音乐；《小魔女宅急便》中糅合吹管乐与美国乡村音乐的民谣风格；极具日本传统音乐的《幽灵公主》；音乐色彩斑斓又不失大和民族的特色的《千与千寻》……经过交响乐团的演绎，弥散着时代的空灵与神秘。精彩的电影画面让你重温一个个曲折的故事，震撼心灵的优美音乐把你的思绪带入一个浪漫且充满梦幻色彩的童话世界。 四、轻松易懂：这场音乐会每次演出都深受广大观众的喜爱，通过音乐和画面的结合，使得大家重温了八部经典，通过精心剪辑的精彩画面，加深了观众对片中音乐的理解，有位年轻的观众说：她是第一次现场听交响音乐会，还生怕自己听不懂，没想到不但完全听懂了，而且一下子喜欢上了交响乐。 五、歌曲动听：《天空之城》《千与千寻主题歌》《世界的约定》《青春永驻》《幻化成风》《幽灵公主》温馨感人 与动漫电影里的气势宏大的交响配乐形成鲜明对比的是几首温馨感人的歌曲《天空之城》《千与千寻主题歌》《世界的约定》《青春永驻》《幽灵公主主题歌》《幻化成风》。音乐会还特别邀请了专业歌手为现场观众深情演绎熟悉的经典歌曲。重温影片里的浪漫情结。 唉。。。 九月的 以上摘自 网络问问 久石让中国三地音乐会即将于12月召开！这场巡回演出将在上海、北京、香港三地举行，演奏曲目包括众人耳熟能详的《幽灵公主》、《千与千寻》、《风之谷》等等。上海地区音乐会召开的时间为12月15、16号，地点为上海大戏院。指挥、钢琴独奏：久石让，乐团：上海交响乐团。 演出曲目包括： ．Princess Mononoke 幽灵公主 ．Last Summer~from spirited away 千与千寻 ．NAUSICAA of the Valley of wind 风之谷 ．Symphonic Variation of Howl's Theme 哈尔的移动城堡 ．My neighbor, TOTORO 龙猫 ．Kids Return 野孩子的天空 ．Summer 菊次郎的夏天 ．HANA-BI 花火 ．Asian Dream Song 「Asian X.T.C.」久石让06年10月4日最新专辑选曲 ．A Chinese Tall Story 《情颠大圣》 ．The Post Modern Life of my aunt 许鞍华电影《姨妈的后现代生活》 ．Welcome to Dongmakgol 韩国电影《欢迎来到东莫村》 ．Asian X.T.C. 我想你这时候一定很乱吧 其实 我比你还乱 都糊涂了 最近改听李斯特的了 不过去年久石让是有个 《久石让在武道馆与宫崎骏动画一同走过的25年 演唱会》的不知道你看过没？

7. 2013新春祝福世界经典圆舞曲集锦”--中国广播电影交响乐团音乐会购票地址

您好，2013新春祝福世界经典圆舞曲集锦”--中国广播电影交响乐团音乐会，2013-01-11在国家大剧院 音乐厅演出，购票地址：http://www.228.com.cn/ticket-11662052.html?source=zd 希望以上信息能够帮到您，预祝观演愉快^_^

8. 今晚交响音乐会指挥是谁

余隆。
今晚，指挥家余隆将执棒上海交响乐团，携手女高音歌唱家黄英和低男中音歌唱家沈洋，演绎马勒和丁善德的作品。

9. 宫崎骏交响音乐会

我是5月2日在北京音乐厅听的这个音乐会。每场不一定一致，我这场是中国广播电影交响乐团演奏的。音乐会里面需要的乐器很多，只有“弦乐四重奏”恐怕远远不够，应该不是女子弦乐四重奏演奏。

感觉很好，或许是因为和喜欢的人一起去的缘故吧。找知音一起去欣赏，效果很不错的。

10. 上海音乐厅的大事年表

1930/3/26，由南怡怡公司大股东何挺然创办，范文照设计的南京大戏院开张之喜，首映美国歌舞片《百老汇》
1932/11/1~5，工部局乐队（即今上海交响乐团）在音乐厅有记录的首场演出
1932/12/13~16，放映《银河双星》，这是音乐厅厅上映的第一部国产影片
1933/6/16，莫色维支钢琴独奏音乐会，工部局交响乐队协奏
1937/6/24，钢琴家米罗维枢、大提琴家皮亚斯特罗、低音提琴家约瑟苏斯特与工 部局弦乐队联合音乐会
1941/9/18，为纪念9.18事件而停映一天
1943/9/18，日本宝冢歌舞团演出歌舞8、 1946/4/5，梅兰芳京剧团来院演出 主要演员：梅兰芳、俞振飞等
1949/8/25~30，越剧演出 主要演员：袁雪芬、范瑞娟、徐玉兰、戚雅仙、王文娟、金采凤等
1950/4/22，为救灾演出歌剧《白毛女》
1950/11/18，公私合营大众影院股份有限公司成立，南京大戏院更名为北京大戏院
1959/9/20，经过整修，正式更名为上海音乐厅
1960/5/10~18，第一届“上海之春”音乐舞蹈节在上海音乐厅开幕
1961/5/20~31，1962/5/5~21，1963/5/11~19，1964/5/23~6/8，1965/5/8~16，1966/5/14~31，第二届~ 第七届“上海之春”主体演出在音乐厅举行
1966/9月，上海音乐厅曾短暂更名为“革命音乐厅”
1980/5/19~29第九届，1982/5/2~20第十届，1984/5/14~28第十一届，1986/5/17~30第十二届，1988/5/7~17第十三届“上海之春”主体演出在音乐厅举行
1982/1/15，第一期星期广播音乐会在音乐厅隆重推出
1982/5/9，世界著名长笛演奏家郎帕尔独奏音乐会
1985/7/21，江泽民来音乐厅聆听音乐会 贝多芬系列音乐会之四
1985/10~12月 上交“贝多芬系列”交响音乐会，引起巨大反响
1987/4/13，英国前首相希思指挥上交音乐会
1987/10/10~11，著名大提琴家马友友与上交音乐会
1989/9/25，音乐厅被列为上海市级文物保护单位
1991/12/26~1993/4/14，进行较大规模技术改造
1993/5/1，预告音乐厅厅演出节目的“每月节目表”首期出版
1994/2/13，首期双周免费星期音乐会隆重推出
1995/11/29、 世界著名小提琴家、社会活动家艾萨克·思特恩与上海广播交响乐团联合音乐会
1996/2/12，交响乐讲解音乐会
1996/11/5，意大利小提琴家阿卡多独奏音乐会
1997/4/2，小提琴家朱克曼独奏音乐会
1997/11/21~23，爵士音乐节，著名爵士歌手贝蒂卡特登台引起巨大轰动
1999/1/23，主办朱利亚弦乐四重奏音乐会
1999/4/30，著名小提琴家伊戈尔·奥伊斯特拉赫独奏音乐会
1999/8/6~10，新民晚报连载六篇文章，为音乐厅经营发展出谋划策
2000/8~12月，推出星期六学生乐团展演活动，22所学校，21场音乐会
肖邦作品专场 钢琴傅聪
2001/3~2002/1，主办肖邦钢琴作品全集（12套）音乐会 37、2002/8/18~31，“再见我的珍爱”—暂别上海音乐厅系列音乐会
2002/9/1，暂时歇业，开始实施“平移和完善功能性修缮”工程
2004/10/1，上海音乐厅平移工程完工，首演迎来英国皇家爱乐乐团，两场音乐会分别是柴可夫斯基和贝多芬作品专场。