荷李活广场电影院

⑴ 洛杉矶旅游，有哪些娱乐项目是非去不可的

1、星光熠熠的好莱坞高地

多年来“好莱坞”一直是摘星族梦寐以求的天堂，电影工业的发达不仅带动这一区独特的繁荣景象，更创造了属于洛杉矶的另类文化气息。星光大道(Walk of Fame)是全球闻名的步道区，数千个好莱坞大明星都曾经烙下他们神圣的一印。中国大戏院的首映场面，好莱坞高地的购物乐趣，街头卖艺者的好莱坞造型都在星光大道上呈献。
建立于1927年的中国戏院是许多传奇影片的首演场地。中国戏院最有名之处是前院中保留有好莱坞历代影星们手印、脚印的水泥地面。戏院高27.4米，由两根珊瑚红色的巨柱挑起铜顶。戏院门前守侯着两只巨型石狮。好莱坞星光大道上的每颗星都表达了对电影，广播，电视，话剧和录音行业作出巨大贡献的两千多名艺术家的敬意。在1960年放置的第一颗星是为了乔安•伍德沃德。星光大道位于好莱坞大道和万安街两边。

2、梦幻多彩的环球影城

环球影城已是洛杉矶目前最有趣也是最受欢迎的景点，它是世界上最大的电影制片场和电视摄影棚。在这里可以亲眼目睹大白鲨向您攻击，也可亲身体验八点三级大地震并亲眼看到红海的海水如何从中分开。另外还可体验「回到未来」的光速车、「侏罗纪公园」中大小恐龙环绕的刺激、10,000度高温烟火的惊心动魄、「未来水世界」中的水上大战、「魔鬼终结者第二集」中的液化人就在眼前。
目前，最新的辛普森之旅现已向游人开放。这一崭新的大型游乐设施取材于广受欢迎的辛普森电视与电影系列，位置设在Springfield之前未被开发的区域。游客进入Krustyland 主题公园(得名于影片中吵吵闹闹的人物Krusty和Clown)后，将与剧中人物Homer、Marge、Bart、Lisa和Maggie Simpson在”Krusty 恐怖过山车”上一同飞驰、惊恐、喊叫，经历一段近乎疯狂、难以置信的超光速旅程。辛普森之旅是环球集团公园与度假公司与辛普森的制作人Matt Groening和James L. Brooks一次史无前例的合作。29名Springfield居民演绎的经典幽默剧也是整个项目的亮点所在。由于Springfield附近有一处核电厂，该项目也非常重视节约能源，并在工程建设中力求环保。
好莱坞环球影城前是集购物，餐饮和娱乐为一体的环球街市步道。近期这里因iFLY Hollywood的开业而又一次变得异常火爆。iFLY Hollywood是洛杉矶首个室内跳伞风洞：游客悬停在30英尺高空，耳边每小时125哩的风速，尽享CityWalk360度全景。在这个世界上最高和最先进的室内风洞里，冒险爱好者将能够领略到近似于真实跳伞的感觉。

3、明星汇聚、贵气十足的比弗利山庄

有“全世界最尊贵住宅区”称号的比弗利山庄是洛杉矶市内最有名的城中城，每年吸引无数来自世界各地的观光客，好奇地在大街小巷探索。而其中被世界各家名牌精品店环绕的罗德尔街更是鼎鼎大名。好莱坞电影明星，NBA篮球明星，世界著名艺术家及世界各地的财阀大亨们纷纷在此购房买地，因为能在这里拥有一栋豪宅是自己身份及地位的象征。迈克尔•杰克逊布拉德•皮特、奥尼尔、香港影星成龙、花花公子杂志的老板等众多名人在这里拥有或曾经拥有豪宅，他们的豪宅在树丛中若隐若现，既奢华，又神秘。为方便继续自己的职业足球生涯，贝克汉姆也于2007年夏天和妻子维多利亚搬到比弗利山庄居住。
罗德尔大街是比弗利山庄的名店街，街道两侧林立各顶级品牌的旗舰店，不仅是气势比其它购物区更高，各个建筑在市内外设计上都极为用心，体现出艺术与商业的完美结合。同时很多影片还曾在这里取景。不远处的Grove商区是洛杉矶潮人聚集的购物胜地，时尚尖端。农夫市场原是创立于1934年的户外集市，现已从纯粹贩卖蔬果的市场变为美食餐厅集中区，近百家商铺令人眼花缭乱，渐渐成为本土人气旺地。农夫市场始建于1934年，拥有100多家精品商店，饭店和食品店，是洛杉矶最佳的购物、餐饮和购买新鲜农贸商品的场所之一。新建于农夫市场相邻的格尔夫购物村集中了各大零售商、精品店、电影院和饭店等设施。游客们可以乘坐双层电车从购物村的一端游览到另一端。

4、拥有大量顶尖藏品艺术博物馆

盖蒂中心是洛杉矶一个重要的标志性人文景点，也是艺术爱好者的向往之地。藏品虽然只有五万件左右，但质量实属上乘，因为其中包括许多大师的重要作品，尤其是文艺复兴时期的一些珍品更为难得。而绘画馆内的近代绘画如印象派绘画不少也属大师的代表作，其中包括凡高的名画《鸢尾花》。盖蒂中心的另一特点是建筑与环境景观设计的协调。在美术馆庭院间处处点缀着水池、山石和植物景观，巨大的圆形中央花园里400多株杜鹃花组成了一个植物的迷宫，其灵感则是源于典型的欧洲园艺传统。盖蒂花园中还种植着300多种不同的植物，总共达一万余株，其中最惹人注目的是昂首怒放的洛杉矶市花——鹤望兰。
盖蒂别墅博物馆在经过了大规模翻新后于2006年重新开放。盖蒂别墅博物馆建在山腰，俯视太平洋。博物馆的设计原形是帕比里别墅，一座公元一世纪古罗马赫库兰尼姆城中的别墅。赫库兰尼姆城与庞培城同在维苏威火山爆发中被毁灭了。盖蒂别墅博物馆设有古希腊、古罗马和伊特鲁里亚艺术品。
布罗德当代艺术馆（BCAM）可谓西方最大的网络类艺术博物馆，收藏的大量珍贵艺术品几乎包括了每一个时代和文化。除了这些世界级的永久收藏，美术馆还设置特殊展览，影片放映，音乐表演节目和教育性活动。这是在举世闻名的盖蒂中心后，洛杉矶新添的又一令人耳目一新的艺术博物馆。这个三层建筑耗资5千6百万美元，在当代艺术方面比其他综合博物馆做出了更大的贡献。
而洛杉矶现代艺术博物馆（MOCA）是洛杉矶唯一一家专门收藏现代艺术品的博物馆。洛杉矶现代艺术博物馆收藏，展示和解析自1940年以来创作的各种媒体的艺术品并将其加以保护。博物馆拥有五千多幅油画，摄像，雕刻和新媒体作品，这些收藏分别在洛杉矶现代艺术博物馆的MOCA 大道，Geffen 现代馆和MOCA 太平洋设计中心展出。

5、造型独特的经典建筑

堪称当代最具影响力的建筑师法兰克‧盖瑞(Frank Gehry)设计的•迪士尼音乐厅具有抽象意念的视觉冲击力，可谓是世界上拥有最完美的音响效果的音乐厅之一，同时是国际公认为建筑佳作。音乐厅的屋顶有加州最小的州立公园。音乐厅内外风格对比强烈，太空堡垒将天籁之音静静收藏，呈现出凝固的音乐。高耸出洛杉矶市地平线的洛杉矶市政厅，顶部设计仿照古代世界的七大奇观中的摩索拉斯陵墓。洛杉矶市政厅还因为是“超人”漫画系列中“每日地球报”大厦的原身而闻名。洛杉矶的老城区San Pedro和著名的洛杉矶唐人街也在市中心区。老城区里，墨西哥和中国的文化元素交相呼应，在这里可以感受到岁月的痕迹。老城区的华美博物馆详细介绍了华人在洛杉矶的发展历程，之后游客可以再前往现在的唐人街，看一看今昔的对比。

6、不容错过的体育和文艺类精彩演出

洛杉矶湖人队的主场斯台普斯中心是全美最受欢迎的体育中心之一，它是NBA洛杉矶湖人队、洛杉矶快艇队、WNBA洛杉矶火花队、NHL洛杉矶国王队等球队的共同主场，最大容量2万人，也是NBA唯一的两支队共用的球馆。斯台普斯中心对面是绚丽的诺基亚剧院，拥有7100个座位、占地210000平方英尺，已经成为举办中等规模的现场演出、颁奖典礼、特别仪式和音乐会的官方首选地。该剧院拥有顶尖设备，已多次承接了诸如艾美奖、拉丁格莱美奖、ESPY卓越体育表现奖、美洲音乐奖以及美国偶像总决赛等等重大颁奖礼。
这一区域被统称为“活力洛城”，是一个集饭店、餐饮、购物和娱乐为一体的综合性区域，L.A. Live 的中心包括六条街区将会包括一个大型公共广场，15家电影院、饭店、夜总会、商店、ESPN的西海岸广播总部、格莱美博物馆以及一家在洛杉矶展览中心和斯台普斯球馆旁边的拥有1,100间客房的饭店。
好莱坞露天音乐厅建于1922年，是洛杉矶爱乐乐团的夏季音乐厅。在此演出的音乐多种多样，从古典音乐到最流行的音乐都有上演。好莱坞露天音乐厅是全球最大的露天音乐厅，可以容纳一万七千多名观众，以“星光下的音乐会”最为著名。在每一场表演开始前，观众们可以欣赏好莱坞露天音乐厅博物馆了解这个著名景点的历史。

7、四季宜人的自然风情
圣莫尼卡海滩是轻松休闲的理想之地。这里原是加州最古老的码头，现已成为人声鼎沸的国际观光中心。海滨沙滩上挤满了运动的人们，夜晚更是浪漫的约会胜地。海滩的第三街商区商店包罗万象，从国际名牌到另类商店一应俱全，这里还是多部电影的取景地。
威尼斯海滩则以街边艺人、举重表演者、波希米亚风格的居民以及奇异的精品店闻名。威尼斯海滩就象是一场免费、常年进行的嘉年华。艾伯特•肯尼大道则向旅客提供精致而且独一无二的购物和餐饮体验。
北美最大的都市公园——格利菲斯公园是洛杉矶人与朋友家人共度周末的首选地。山上的好莱坞巨型英文标牌每个五层楼高，世界著名。位于公园内的葛瑞菲斯天文台在洛杉矶可是声名显赫。天文台座落于好莱坞的山顶上，视野相当宽阔，夜间时分可以眺望全洛杉矶五光十色的街景及万家灯火的辉煌。天文台科学展示厅(Hall of Science) 内展有许多天文物理的知识及图片，天文台顶上还有一座加州最大的12寸巨型天文望远镜供民众和游客探索群星的奥秘。
占地3英亩的中式夏季园林——“流芳园”在今年2月正式开放。“流芳园”位于亨廷顿图书馆内，介于艺术收藏馆和植物园之间，是九个花园中的其中一个（4个为季节性花园，另外5个有特别收藏的），丰富了亨廷顿的12英亩中式花园，这一刚刚开放的园林也是中国大陆以外最大的古典园林，并且是亨廷顿14座特色园林中最大的一个。

⑵ 美国好莱坞巨星奥黛丽·赫本是不是过誉了

很想问大家一个问题，你听说过奥黛丽赫本这个好莱坞巨星吗？如果对她没什么印象的话，我可以负责任的告诉你绝对是out了，因为其实在很多年以前奥黛丽赫本就已经是非常知名的女明星，尤其是在众多电影当中的出演可以说是极为精彩的。但是大家对于她印象最深刻的还是她的眼睛，奥黛丽赫本可以说拥有一双人类最美妙的眼睛。

毕竟自己已经有了那么出色的职业生涯，那么在这个过程当中可能很多人会选择纸醉金迷，但是奥黛丽赫本拥有强大的自我控制能力，因此在整个娱乐圈当中都有非常高的知名度而且很受大家的尊重。我认为对于这样一个接近于完美的好莱坞巨星来讲任何的评价都不会显得过誉，这是我的观点，你赞同吗？

⑶ 100寸电视长宽多少

⑷ 荷李活广场 PLAZA HOLLYWOOD怎么样

东九龙区最大型的购物商场之一。四层商场糅合超过220多间中西名店、食肆以及大型电影院。其中的明星广场会定期举办各类展览。02 活动：即日起，内地旅客一次性消费满500港币并出示有效港澳通行证，即可换领名贵红酒一支。数量有限，换完即止。02 地址：九龙钻石山龙蟠街3号，港铁钻石山站C2出口；02 开放时间：11:00－22:00 电话：21188811 网址：http://www.plazahollywood.com

⑸ 香港荷李活道在哪里，怎么去

您好！
荷李活道，位于香港岛的中环至上环，是香港开埠后兴建的第一条街。香港有三条古董街，其中最著名的荷李活道，弯曲绵长，由中环伸展至上环、西环，大大小小竟有百多间古董店，铺陈着许许多多上好的中国古物，而且种类繁多，，及至罕见的中国古代婚礼服饰等无所不有。还有来自西洋的古老的电风扇、留声机……以及来自日本、泰国和南亚的珠宝银器、古董古玩，琳琅满目，令人目不暇给。
1、于金钟太古广场外乘26线巴士，往荷李活道下车。
2、地铁中环站 D1出口右转至戏院里，沿皇后大道中往中环中心方向，再乘半山自动扶梯往荷李活道。

希望可以帮助您，祝旅行愉快~

⑹ 长宽比的长宽比 (影像)

电影中的画面大小是由胶卷齿孔之间所纪录的真实大小所决定的。电影拍摄时常使用35mm胶卷，所谓35mm指的是胶卷的宽度，而胶卷两侧有齿轮孔。1892年由威廉·迪更逊和爱迪生所提出的通用标准，每个画格(frame)的长度定为四个扣片齿轮孔高。胶片本身为 35mm 宽，但齿孔之间的宽度是 24.89mm，高度则为 18.67mm。
电影术语
在电影工业中，习惯将影像比例的高度缩小为1，如此一来，像一个 2.40:1 的横向影像只需要描述为“240”。而目前在美国电影院中最常使用的播映比例为 1.85:1 和 2.39:1。有些欧洲国家使用 1.66:1 作为宽屏幕标准。1.37:1 一度是所有电影院所播映的比例，直到 1953 年 1.85:1 取代之成为播映标准。
电影摄影机系统
摄影机系统的开发最终仍必须服膺于胶片齿孔之间的大小，以及必须预留给音效轨的空间。VistaVision是一个宽屏幕的创举，由派拉蒙影业所研发，它使用标准的 35mm 大小的胶片，但胶片是横著运转而非直的运转，齿孔是在已摆正的画面框的上下而非左右，结果就能使用较大的横向画面，是一般影像的两倍宽，相对而言高度就被降低。但是在放映时，VistaVision 系统的输出比例 1.5 仍然必须裁剪为 1.85 并且使用透镜转换方向，变回原始的直式打印（即四个齿孔高的 35mm 胶片影像）才能投影。虽然这个格式在 1970 年代由 Lucasfilm 因为特效的要求而重新被使用（光学转换时的 image degradation 对于多图层合成是必要的），这时已有较好的摄影机、透镜，和大量的标准 35mm 胶片库存供消耗，加上这一直横之间的转换在冲洗上造成额外的成本，于是 VistaVision 广泛地被视为已经过时的系统。然而，这种转换在后来又被 IMAX 以及他们的 70mm 胶片所使用。Super 16 mm胶片因为价格低廉而被许多电视制作所使用，由于不需要预留音效轨空间（它原本就不是用来投影而是输出为影像），它的比例为 1.66:1，接近 16:9 的 1.78。因为它也能放大为 35mm 胶片作放映，所以也会拿来拍摄影片。 三种常见长宽比的对角线比较（黑线圆框）。最宽而矮的蓝框（2.39:1）是电影常用的长宽比。绿框（16:9）和接近正方的红框（4:3）是电视常用的标准比例。 以对角线表示的五种标准比例：16:9、16:10、3:2、4:3、5:4。
4:3 标准
4:3 是历史最久的比例，它在电视机发明之初就已经存在，到现今仍在使用，并且用于许多电脑显示器上。在美国电影方面，1950年代荷李活电影进入了宽屏幕（1.85:1）时代，标榜更高的视觉享受，以挽回从电影院流向电视的观众。
16:9 标准
16:9 是高清晰度电视的国际标准，用于澳大利亚、日本、加拿大和美国，还有欧洲的卫星电视和一些非高清的宽屏幕电视（EDTV）PAL-plus。日本的 Hi-Vision 原本使用的是 5:3，但因国际标准的组织提出了一个 5⅓ 比 3 的新比例（即 16:9）而改变。1.78:1 是为了合并美英及欧洲使用的不同宽屏幕比例，虽然都是 35 mm 胶片，但前者为 1.85，后者为 1.66:1。今日许多数位摄影机都有拍摄 16:9 画面的能力。宽屏幕的 DVD 是将 16:9 的画面伸展为 4:3 作资料储存，并依照电视的处理能力作应变，假如电视支援宽屏幕，那么将影像还原就可以播放，如果不支援，就由 DVD 播放器裁剪画面再送至电视上。更宽一些的比例如 1.85:1 或 2.40:1 则是在影像的上下方再加上黑条。欧洲联盟组织了16:9 行动计划，欲加速完成转换至 16:9 讯号的变革，他们在 PAL 规格上和高清规格上有着同样的努力。欧洲联盟最终为此计划筹款2亿2800万欧元。 1.19:1：Movietone，早期使用 35mm 胶片的有声电影，大部分拍摄于 20 至 30 年代，尤其欧洲。光学音效轨被放置于 1.33 框面的侧边，因此减少了画面的宽度。“学院孔径（Academy Aperture）”扩张了胶片的使用面积而能达到 1.37。此种比例的最佳范例为 Fritz Lang 所拍摄的 M 和 The Testament of Dr. Mabuse。在今日的横向画面比例中，它几乎不被使用。
1.25:1：电脑常用的分辨率 1280x1024 即此种比例，这是许多 LCD 显示器的原生分辨率。它也是 4x5 胶片冲洗相片的比例。英国早期的水平 405 线规格使用这种比例，从 1930 至 1950 年代直到被更通用的 4:3 取代为止。
1.33:1：即 4:3，35 mm 无音效轨胶片的原始比例，在电视和视讯上都同样常见。也是 IMAX 和 MPEG-2 影像压缩的标准比例。
1.37:1：35 mm 全屏幕的有音轨胶片，在 1932 年到 1953 年间几乎是通用的。作为“学院比例”它在 1932 年被美国电影艺术学院立为标准，至今仍然偶尔使用。亦是标准 16 mm 胶片的比例。
1.43:1：IMAX 70 mm 胶片的水平格式。
1.5:1：35 mm 胶片用于静物拍摄的比例。亦用于较宽的电脑显示（3:2），曾用于苹果电脑的 PowerBook G4 15.2 吋的屏幕，分辨率为 1440x960。这个比例也用于苹果电脑的 iPhone 产品。
1.56:1：即宽屏幕的 14:9 比例。是为 4:3 和 16:9 之间的折衷比例，常用于拍摄广告或者在两种屏幕上都会放映的影像，两者之间的转换都只会产生微量的剪裁。
1.6:1：电脑宽屏幕的比例（8:5，但较常使用的是 16:10），用于 WSXGAPlus、WUXGA 和其他种分辨率。因为它能同时显示两个完整页面（左右各一页），所以十分受欢迎。
1.66:1：35 mm 欧洲宽屏幕标准；亦为 Super 16 mm 胶片的比例（5:3，有时精确的标志为 1.67）。
1.75:1：早期 35 mm 胶片的宽屏幕比例，最主要是米高梅影业在使用，但已经被抛弃。
1.78:1：宽屏幕标准，即 16:9。使用于高清晰度电视和 MPEG-2 的影像压缩上。
1.85:1：35 mm 胶片，美国和英国用于拍摄在戏院放映的电影的比例。在四齿格的框面中画面大约占了三格高，也可直接使用三格高拍摄，以节省胶片成本。
2:1：主要在 1950 和 60 年代早期为环球影业所使用，还有派拉蒙影业的一些VistaVision影片；也是 SuperScope 诸多比例中的一种。现代启示录的 DVD 版本亦使用这种比例。
2.2:1：70 mm 胶片标准。在 1950 年代为了 Todd-AO 这部片而开发的。另有 2.21:1 在 MPEG-2 规格中写明但未使用。
2.35:1 ：1970 年以前用 35 mm 胶片拍摄的横向影像，由 CinemaScope 和早期的 Panavision 所使用。横向拍摄的标准慢慢地改变，现代的横向制作实际上已经是 2.39:1，但由于传统仍被称为 2.35:1。（注意所谓的“anamorphic”指的是胶片上，限于四个齿格内的“学院区域”的影像，比起其他高度较高的影像的压缩程度。）
2.39:1：1970 年以后的 35 mm 横向影像。有时被加整为 2.40。电影称使用 Panavision 或 Cinemascope 系统拍摄即表示此种比例。
2.55:1：CinemaScope 系统在未加音效轨之前的原始比例，这也是 CinemaScope 55 的比例。
2.59:1：Cinerama 系统完全高度的比例（三道以特别方式拍摄的 35 mm 影片投影成一个宽屏幕画面）。
2.76:1：MGM Camera 65（65 mm 胶片加上 1.25x 倍的横向压缩），只使用于1956年到1964年间的一些影片，例如 1959年的 《宾汉》（Ben-Hur）。
4:1：Polyvision，使用三道 35 mm 胶片并排同时放映。只使用于一部影片，Abel Gance 的 Napoléon (1927年)。 原始长宽比（OAR）（Original Aspect Ratio, OAR）是家庭剧院中使用的术语，指的是电影或影像原始制作时的长宽比——如同作者设想的那种比例。 例如神鬼战士首次在电影院放映时，使用 2.39:1 比例。它原本使用 Super 35 mm 胶片拍摄，除了在电影院中和电视上放映外，电视广播时也未经过 matte 处理以适应 1.33:1 的画面。由于拍摄电影使用的各种方法，“预期长宽比”是比较精确的说法，但很少使用。
适应长宽比（MAR）（Modified Aspect Ratio, MAR）是家庭剧院中使用的术语，指的是影像为了适应特定显示器，通过伸展、剪裁或 matte 等方法改变的原始长宽比。适应长宽比通常是 1.33:1 或 1.78:1。1.33:1 的适应长宽比在历史上 VHS 格式所使用。而 matte 方法指的是，例如从 1.78 画面伸展至 1.33 画面时会有一些损失的部份，由于画面主题不一定在中央，所以必须使用它来保持画面主题的方法。 两种不同比例的比较，使用相同高度 4:3
(1.33:1) 16:9
(1.78:1)

⑺ 香港荷里活电影院在哪里

荷里活电影院在钻石山荷里活广场顶搂。

⑻ 40寸电视长宽多少厘米

长约为88.55厘米，宽约为49.81厘米。电视尺寸指的是电视屏幕对角线的长度，16:9屏幕比例下，40英寸电视的长宽分别为88.55厘米和49.81厘米。

40寸的对角线长101.60厘米 16:9的长边长884.8毫米，短边长497.7多少毫米； 4:3的长边长812.8毫米，短边长姚嘉609.6毫米，40寸是对角线的长度，1寸=2.54厘米，按照长宽比是16:9还是4:3，根据勾股定理可以计算出来。

电视注意事项

电视应该放在比较稳固的电视柜上面，而且要避免被无意间碰到。如果是液晶电视，最好挂在墙上就更牢固了，注意一定要把膨胀螺丝打结实，再安装电视就比较保险了。

看电视时，不能过于频繁的开关机，主要是防着小孩子捣乱，不能让小孩乱动遥控器。如果开关机过于频繁，容易烧坏电视内部元件的。

⑼ 请问美国洛杉矶有哪些主要旅游景点

美国洛杉矶主要旅游景点有欧威拉街、好莱坞、环球影城、洛杉矶迪士尼乐园、圣塔莫尼卡等。

1、欧威拉街

欧威拉街是洛杉矶的发祥地，有墨西哥风格的餐厅、工艺品商店。附近被指定为州立历史公园，园内保存了27幢古老的建筑。街道不过200米，集中了很多银器、玻璃器皿、皮革制品、民族服装等商店。

2、圣塔莫尼卡

在十号公路的尽头，这是洛杉矶最有名的海滩之一。这里停车在夏天会变得非常的贵，值得一提的是在这里有一个突堤码头，这个码头最早是建于 1908年，在突堤码头上有一个游乐场和一些餐厅，在这里有脚踏车的小径。

在海滩上可以打排球、溜直排轮鞋，爬上山坡后还有一片草地，值得一提的是距离海滩不远处有一个适合逛街的行人徒步区-三街 Third Street。在这条街上有购物中心、餐厅、书店和画廊等。

3、好莱坞

好莱坞（Hollywood），又称荷里活，位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶郊外，依山傍水，景色宜人。

“好莱坞”一词往往直接用来指美国的电影工业，由于美国许多著名电影公司设立于此，故经常被与美国电影和影星联系起来，好莱坞是世界闻名的电影中心，每年在此举办的奥斯卡颁奖典礼则是世界电影的盛会。

4、洛杉矶迪士尼乐园

迪士尼乐园位于洛杉矶市区东南，是世界上第二的综合游乐场。世界上第1座迪士尼乐园，1955年7月，美国动画片大师沃尔特·迪斯尼在洛杉矶附近创办了第一座迪斯尼游乐园。

迪斯尼乐园是一座主题游乐公园，主要有主街、冒险乐园、新奥尔良广场、动物王国、拓荒者之地、米奇卡通城、梦幻乐团、未来王国八个主题公园。

中央大街上有优雅的老式马车、古色古香的店铺和餐厅茶室等；走在迪斯尼世界中，还经常会碰到一些演员扮成的米老鼠、唐老鸭、白雪公主和七个小矮人。

5、环球影城

好莱坞环球影城位于洛杉矶市区西北郊。20世纪初，电影制片商在此发现理想的拍片自然环境，便陆续集中到此，使这一块土地逐渐成为世界闻名的影城。1908年好莱坞拍出了最早的故事片之一《基督山恩仇记》。

1912年起相继建立制片公司，到1928年已形成了以派拉蒙等"八大影片公司"为首的电影企业阵容。三、四十年代是好莱坞的鼎盛时期，摄制了大量成为电影史上代表作的优秀影片，并使美国电影的影响遍及世界。