寂寞沙漠电影完整版

⑴ 以马为体裁的电影有哪些啊

1、自由奔腾（RUNNING FREE）

内容简介：

1914年，小马幸运出生在一艘从德国开往非洲的蒸汽船上，这艘船将运送幸运和它母亲以及其他马匹前往非洲南部的一个矿场。可是船刚靠岸不久，幸运就被迫与母亲分开了，而独自面对这陌生的环境。所幸的是一个叫做理查的孤儿收留了这匹小马驹，理查与幸运逐渐成了形影不离的好朋友。在理查工作的农场里，幸运爱上了小母马——美人，不过美人的父亲，种马凯撒却频频向幸运发难。

战争爆发了，农场里的人们为了躲避战火，不得不逃往荒凉的纳米比沙漠，幸运与理查在途中结交了不少动物朋友，还结识了一位布什曼女孩。迫于环境，幸运与理查最后不得不分手，幸运独力在这广漠而荒芜的沙漠中求生。在恶劣自然条件的锻炼下，幸运渐渐成熟起来，它历经艰险又回到了那个早已被战火毁坏的矿场，在那里它遇到了童年的恋人，小母马美人。经过与种马凯撒的一番较量，幸运终于成为了这批被遗弃但又顽强生存的马匹们的领袖。

短评：

电影以小马“幸运”的第一人称讲述故事。在这里，人和马就是纯粹的朋友关系，就象两个人一样。

2、神驹黑美人（BLACK BEAUTY）

内容简介：

根据安娜.施维尔的名著《黑骏马》拍摄成的电影。影片从骏马“黑美人”的视点出发，途述他一生多次易主，经历愉快与不幸，逆境与顺境的经历故事。

短评：

这是描写一匹马坎坷一生的电影，根据名著改变，也是马自己开口说话，有些心酸但美丽的电影。

3、黑神驹前传（YOUNG BLACK STALLION）

内容简介：

一匹有灵性的黑色小马，在沙漠中与母马走散（被强人掠走），独自面对艰困的沙漠生活；一群阿拉伯商队，在路途中遇到武装部队的袭击，小女孩妮拉也因此在沙漠中迷路。妮拉遇到了小黑马，他们一见如故，也彼此心灵相通，于是合力寻找回家的路。

当妮拉回家后，发现家园遭到劫掠，只剩下年迈的祖父，也失去所有的牲口。妮拉暗自期望要将失去的牲口再次找回，于是勤练马术，希望能在当地的赛马中出人头地。在没有教练、经费的情况下，妮拉不顾祖父的劝阻乔装前往参加比赛，但是面对强劲的对手与沙漠环境的严苛挑战，这对仍然年幼的人马组合究竟会面临什么挑战？

短评：

马很漂亮，马上的人也很矫健。故事很简单，也不长，我看完后很不过瘾，意犹未尽，总怀疑电影被剪裁。正片之后，有一段小“黑神驹”父母“天仙配”的画面讲述，神奇而美丽。

为什么是“前传”？我看过一部小男孩和黑骏马的电影（没有在市面上发现DVD），也很神奇，我想也许这两部片子是姊妹片吧？

4、玉女神驹（NATIONAL VELVET）

内容简介：

1920年代末期的英国，在布朗家中来了一位不速之客麦泰勒，原来是布朗太太已故恩师之子，布朗太太为感恩收留麦，但却隐瞒真相，只让麦在店中做工自食其力，暗中安排各种机会潜移默化麦，并鼓励爱马如命的女儿威薇与麦参加马赛，在各种不利的状况下，威薇只好女扮男装亲自出赛，麦也重新克服失足落马失败之心病，重新骑上马背，威薇在爱马的努力下夺魁，却因……

短评：

有“世界头号美人”之称的伊丽莎白．泰勒年仅十二岁时主演的成名作，她在片中饰演极爱骑马的女孩维拉韦．布朗。在温馨感人的伦理故事结束后，一场压轴的精彩马术大赛将观众的情绪带至高潮。导演克拉伦斯．布朗拍出了一部水准甚高的家庭电影，引人入胜的绝妙故事、扣人心弦的竞赛场面、大自然的精彩画面都给本片增添了无穷的魅力。

可爱的爱马如痴的小姑娘，相信很多爱马的MM看过后，都会心有戚戚鄢。

5、奔腾年代（Seabiscuit）

内容简介：

1930年代，美国处于大萧条的阴影中，故事就在这个时候开始了。

查尔斯·霍华德以前是个自行车修理工，因为向美国西部引进汽车赚了钱。他买了一匹个头很小的马，名字叫做Seabiscuit，直接翻译过来意思是海洋饼干。霍华德和半盲的前拳击冠军瑞德·波拉德和以前从事表演的汤姆·史密斯组成了一个小组训练他的小个子赛马，波拉德做骑师而史密斯则担任训练师。海洋饼干和它的三人小组开始了一个传奇的旅程，而三个人的人生路也从此改变。

在这之前，三个人都因为各自的原因显得是生活中的失败者，为家人朋友所遗弃，无法实现自己的理想。霍华德靠汽车交易发财，儿子却在交通事故中丧生，妻子要求离婚；波拉德从小爱好骑马，而他的家庭在失去一切以后任由他四处流浪；史密斯本是个牛仔，能驯服任何暴烈的野马，却也到处浪荡，无所归依。他们的马海洋饼干也和主人相仿佛，是赛马中的失败者，不仅个子比寻常赛马小，看上去腿也有问题。但是当三个人开始训练这匹看起来没什么希望的马，人和马的执著劲头都显露出来，他们的坚韧和胜利在那个灰暗的年代给整个国家带来了希望… …

短评：

影片故事来自真人、真马、真事，是美国的“主旋律” 影片。骑手波拉德的扮演者是托贝·马奎尔（Tobey Maguire），就是那个“蜘蛛侠”。

坎坷之后，拼搏向上，不愧为“主旋律”好影片。

6、沙漠奇兵（Hidalgo）

内容简介：

《沙漠骑兵》改编自1890年代的真实故事。十九世纪末期，美国中西部有间"小马快递"公司，负责邮件的传送工作，快递高手法兰克·霍普金（维戈·莫特森 饰）和他的爱马"希达哥"纵横全美，被誉为传奇的"追风牛仔"。除了快递工作之外，两者搭配还参加过无数次横越美国的越野马赛，夺得过许多冠军头衔，在中西部非常具有知名度。法兰克·霍普金与"希达哥"获邀参加远在中东地区阿拉伯所举行的"火海争锋"沙漠越野马赛。"火海争锋"从沙乌地阿拉伯启程，终点为伊拉克波斯湾海岸，时间长达六天，要跨越3000英里荒无人烟的沙漠、隔壁……

短评：

这又是一部真人、真马、真事的传奇，本身看点就很多，牛仔、沙漠、风暴、越野… …更有贵族争斗，英雄救美。

主演维戈·莫特森就是《魔戒》(The Lord Of The Rings)三部曲里的“阿拉贡”，这也是他在《魔戒》大红之后出演的第一部大片。脱下“人类之王”的古装，穿起现代风格的牛仔服饰奔驰马上，维戈·莫特森再展他从阿根廷学来的在《魔戒》里历练的骑马技术。

其实影片还有一个心灵回归的线索在其中，也许更值得我们慢慢回味。

7、马语者（THE HORSE WHISPERER）

内容简介：

《马语者》这部影片的故事是在一个变故中展开的。杂志社编辑安妮事业有成，夫妻和睦。生活在一个殷实的中产阶级家庭。但，一次事故却将她近乎“完美”的生活撕开了一道裂缝。十三岁的女儿格雷斯外出骑马遭遇车祸，失去了右腿。而那匹名为“朝圣者”的马也遭到重创。为了挽救马的生命，更为了帮助女儿走出痛苦、自责的阴影，安妮找到了一个善于和马“沟通”的“马语者”麦克。并毅然决然的拉着格雷斯与朝圣者驱车千里到蒙大拿求医……

短评：

“有时候，人们对于心灵之家的渴望更甚于对现实中家庭的渴望。”

真正优秀的作品是根本不屑于“哗众取宠”的。电影不应该是大麻，让人产生一阵虚幻的快感后上瘾。它更象是一杯酒，初喝略觉苦涩，细细品来，却倍感醇美、甘洌。与好莱坞大多数用视觉轰炸来榨取观众肾上腺素的影片不同，导演罗伯特.雷得福的这部作品以一种散文诗式的叙事手法，向观众讲述了一个质朴的近乎平淡的故事。

这部电影改编自尼古拉斯.埃文斯的同名小说，无论小说还是电影都是名作，所以不用多说了。

8、骏马（ALL THE PRETTY HORSES 也译作：骏马成群）

内容简介：

约翰和雷希两个年轻人生活在二战后日渐没落的美国西部，他们梦想着过一种更有所作为的西部牛仔生活。一晚，两人出发到墨西哥去冒险和谋生，路遇布莱文，一个更年轻的流浪汉，他被怀疑偷了私人马匹在约翰和雷希的保护下，布莱文三人来到了墨西哥，并为一位富有的农场主干活。在那里，农场主之女，美丽的阿里詹德拉对约翰暗生情愫。这威胁着约翰和雷希两人的友谊。后来，偷马事件使三个小伙子锒铛入狱。在狱中，牛仔们受尽折磨，他们将何去何从？家见哪里？心归何处？

短评：

说起骏马电影，很多人马上都会想到美国的西部片，天高地阔，牛仔骏马。作为类型片，美国西部片离不开牛仔和马，那为什么要介绍这部《骏马》呢？因为片名就叫《骏马》吗！

其实这部电影改编自美国著名作家科马克·麦卡锡的同名小说，作为《边境三部曲》之第一部，获美国国家图书奖和美国评论界图书奖。小说描写了二战后时期两个美国新牛仔浪迹墨西哥期间经历的传奇色彩的冒险生涯和心路历程。小说表现了本世纪中叶美、墨边疆地区的风土人情和牛仔的驯马生活、爱情故事及惊险遭遇。全书情节跌宕起伏，扣人心弦，既充满了一种特殊的风情又蕴含了深刻的人生哲理。

《边境三部曲》分别是《骏马》、《穿越》、《平原上的城市》。这些书“当当”上有售。我本来想先看看书的，DVD乃偶尔巧得，于是先睹为快了。

9、天上草原

内容简介：

草原上飘着淡淡的雾气，羊群像一大团云彩在起伏不平的辽阔草原上向前移动着。刚出狱的主人公朝鲁带着狱友六岁的儿子豹子回到了阔别的蒙古包。牧马、羊群和融融的爱，终于使孤独的小豹子感受到了朝鲁一家的挚情。而小豹子又唤醒了刚烈而又豪放的蒙古汉子内心的善良与责任，从而也挽救了濒临崩溃的家庭… …

短评：

终于看到中国的电影了，激动啊！

本片是由擅长拍摄草原片的著名蒙古族“导演夫妻档”——塞夫和麦丽丝指导的，他们曾指导过国产名片《悲情布鲁克》、《一代天骄成吉思汗》、《东归英雄传》（都是我孜孜追寻的名片）等。《天上草原》展示了蒙古高原奇异的风光和风土人情，揭示了蒙古民族质朴宽厚的本性。

同时《天上草原》在国产片中还具有特殊的意义，它是我国第一部国产数字故事片。

10、蒙古精神（URGA）

内容简介：

荣获威尼斯电影节金像奖和欧洲电影奖的最佳影片，由俄国导演尼基塔．米哈尔科夫执导。由法国公司出资在蒙古大草原实地拍摄。描写一名苏俄的货车司机因长途开车打瞌睡，几乎连人带车掉进湖中，幸获蒙古青年救回家里疗养。后来蒙古青年送走司机，自己入城里买保险套却难以启齿。全片洋溢着清新的大自然气息，也生动地反映了蒙古的风土民情。片中有部分片段以超现实笔触探讨西方现代文明对蒙古传统文化的冲击，就算是成吉思汗一般的蒙古勇士在面对电视机中的蓝波时也徒呼奈何。

长品：

草原有多辽阔，蒙古汉子的胸怀就有多阔广，天空有多明亮，蒙古母亲的心灵就有多么透亮。

一望无际的内蒙呼伦贝尔大草原马背上的蒙古民族单纯而豪放，草原是他们驰骋的地方，贡巴和妻子、祖母以及三个孩子们在一起，贡巴希望再要一个，而妻子知道这是计划生育政策不允许的。这件事让贡巴很是郁闷。

影片的剧情在广袤的蒙古草原展开，辽阔的天空下他们过着与世无争的快乐生活，特别是母亲望着孩子慈爱的笑容，让我们感受到了蒙古族人的善意，，贡巴的孩子布因看见谢尔盖身上的文身惊讶的表情有着童年的天真，巴亚图叔叔马背上打着小红伞的怪诞表情，还有贡巴在药店买安全套的尴尬，这些来源于生活的细节被米哈尔科夫敏锐捕捉到了，让影片更加生活化，充满了幽默。

草原上信息是匮乏的，他们对外界的了解有时局限于巴亚图叔叔带来的图片，直到来中国打工的俄罗斯卡车司机谢尔盖因为抛锚来到了牧场，他的介入让贡巴一家有了了解世界的窗口。

宰羊是影片的重头戏，生活习俗的不同让两种文化有了碰撞，它展示了蒙古民族的好客与真性情，贡巴为了招待谢尔盖而宰杀活羊，而谢尔盖目睹宰杀的过程觉得异常残酷，有点接受不了，其实，蒙古汉子有着更多的物择天竞的自然性。而导演更以布因骑着小羊对应被宰的大羊表明着物种的生存规律。

谢尔盖和他们全家共进晚餐的时候，贡巴女儿的风琴演奏让他想起了俄罗斯人曾经的欢乐，这种兄弟般的相聚是生命的珍惜。

导演在电影里加入了许多人文意义上的对比，比如草原和城市、中俄文化，过去和今天，理想主义和存在，这些类比让我们看见了社会发展进程里英雄主义和根性文化的失落。谢尔盖背上的文身是一段赞颂俄罗斯英雄的歌词，当他在歌厅里动情歌唱的时候，我们会被这种精神打动，他不仅在歌唱，他同时在呼唤理想主义和英雄精神！

为了获得外界的信息，贡巴给妻子买了一台电视机，然而，导演以鹰翔长空的镜头和没有电源的电视机对应，叙述着眼界真正的主题。这是对于理想的追忆！

回家路上，贡巴做了一个梦，梦见了蒙古的英雄成吉思汗，这个超现实主义的梦，展示那个古老的世代，他们的先人金戈铁马的雄壮，他们的先人傲视一切的豪情！这些在现代社会都消逝了，现代文明给了我们舒适的同时也让我们失去了刚健！

梦醒的贡巴独自在晚秋的草原上像雄鹰展翅一样张开双臂，自由自在地在天地间舞蹈，彩虹映衬他的身影，这个写意镜头召唤着男性的雄壮和力感。

电视机对于他们一家没有太多的改变，他们甚至对电视里的一切毫无反映，还是草原上的扬起的套马杆让贡巴动心，这是生命的动力和将来，于是，有了他的第四个孩子，起名为铁木真。

草原上竖起了炼油的烟囱，平静的草原有了工业的进入，对于成吉思汗的后裔而言，不知是幸福还是忧患！

虽然影片的剧情十分平淡，可从中依旧可以感知蒙古族人的精神世界，他们对于生死的豁达，他们对于朋友的义气和豪放，他们的眼睛里洋溢着单纯、友善的笑容，他们的笑就像一轮红日开放在生命的路程上，这样的电影不仅让我们了解了这个马背上的民族，更重要的是从他们的笑容里我们感知本原的温暖，导演在影片里给了布因许多特写和近景，他以这样的方式让我们感受纯正的眼神和心灵的澄澈，这些对城里人久违的单纯在一个孩子眼睛里闪耀，或许，这就是蒙古精神的意义所在吧！

以上的文字都是别人写的，写得很好，于是照单全收。但是，更关键的是，片子好！

11、哭泣的骆驼（THE STORY OF THE WEEPING GAMEL）

内容简介：

春天来到蒙古南部这片寂寞的沙漠，一个游牧家庭迎来了一年中骆驼产崽的最繁忙的时期。一只母骆驼遭遇了难产，在牧羊人的帮助下，它艰难地产下了一头非常罕见的白骆驼。这只母骆驼拒绝接受这个可怜的新生儿，拒绝让它分享自己的奶水和母爱。如果这种情况继续持续下去，这只幼驼将会死去，为了拯救这只骆驼，牧羊人派出了自己两个年轻的孩子去穿越危险的沙漠去寻找一名乐师，他是拯救这只小骆驼的唯一的希望。

在最后的时刻，这名民族乐器演奏者被带来这里，有了他的演奏，一个原始的拯救幼驼的仪式开始了，随着悠扬的马头琴声和一名妇女充满爱意的歌声，这只母骆驼开始逐渐被感化，当幼驼被再次带到她的身边的时候，它也流出了泪水，并且开始用自己的乳汁拯救这只濒临死亡的幼儿。
短评：

骆驼的眼角像永远带泪。蒙古有传说流传，骆驼原本都有来自天神嘉许的一双美丽的角，但有一次鹿儿把角借去了，一借没回头，从此骆驼便天天定睛守望着地平线，静候鹿儿的归来。这部冷静优雅的纪录片中带着丰富的剧情，由蒙古女导演参与摄制，自然景致美不胜收，有戈壁大漠、荒原大地、游牧人家、骆驼家族，像一部动物片？但绝非如此，此片以蒙古人的角度，深入蒙古大漠贴近族人生活，把骆驼与人的生活起居拍得细致感人… …

怎么从马群里冒出了匹骆驼？当然了，骆驼比马高啊… …对了，有人不是还在研究单缰驾控骆驼吗？还有啊，这部片子获了一大堆奖！

12、与狼共舞(Dances With Wolves)

内容简介：

南北战争中的英雄邓巴中尉为了寻找一种新的生活方式，骑着马西斯科来到了神奇的西部。海斯要塞的范布鲁少校把邓巴派到了最偏僻的哨所塞克威克。大草原的壮美深深吸引了邓巴，他决定独自在无人的哨所住下。但由于范布鲁少校的自杀和车夫被印地安帕尼族杀死，邓巴变得与世隔绝了。

邓巴独自过着平静而单调的生活。这无这边无垠的苍天原野仿佛就是他的天堂。邓巴还和一只两条前腿都是白色的野狼交上了朋友，并给它取名为“两只白袜”。

然而平静的生活并没有持续多久，邓巴和印第安苏族人有了接触。苏族人为邓巴的到来而议论纷纷，在对如何对邓巴上起了争执。

邓巴决定主动去找苏族人。在途中他救起了一位想要自杀的苏族妇女“站立舞拳”，她原先也是白人，但自小就失去了亲人并被苏族人收养。在把“站立舞拳”交还给苏族人之后，邓巴骑马离去。

邓巴的来访极大地震动了苏族人。印第安人头领们一致同意去回访邓巴。第二天，几个印第安人来到邓巴的驻地。就这样，双方开始了缓慢而友好的接触。渐渐地邓巴成了苏族人的朋友，他还有了一个印第安名字，叫做“与狼共舞”。
在捕猎野牛时，邓巴的骑术和枪法令苏族人大为折服。他还救了一位印第安男孩。从此以后，邓巴搬入苏族人的营地居住，开始成为他们中的一员。与此同时，邓巴与“站立舞拳”之间也产生了真挚的感情。

在凶残的帕尼族人来袭时，邓巴倾其全力，将哨所里的枪支弹药分给了苏族人，帮助他们战胜了仇敌.邓巴再次成为苏族人的英雄。所有苏族人都敬慕邓巴，他们祝福邓巴与“站立舞拳”的相爱和结合。邓巴深切地认识到了印第安人的朴实、善良和友好，他自由而快乐地生活在苏族人中间。除了肤色和长相不同之外，邓巴已经是一个完完全全的印第安人了。然而，就在邓巴想要去哨所取回日记本，永远地住到印第安人中间时，他发现那里已经驻扎了一队白人士兵。他们看到印第安人装束的邓巴就开枪射击。爱马西斯科死了，邓巴也成了囚犯。

邓巴为印第安人的辩护招来了一再的虐待和毒打。他们认定邓巴是叛徒。于是邓巴再也不说英语，而毅然说起了印第安语。驻军少校无计可施，只好派一队士兵押送邓巴回海斯要塞。苏族人发现了这一情况，他们消灭了押送队，救出了邓巴。
严冬来临了，苏族人在深谷中住了下来。为了不连累苏族朋友，邓巴谢绝了挽留，带着妻子“站立舞拳”离开了苏族人村落。

十八年后，苏族人被迫与政府签订了协议，放弃他们世代相传的土地。

赏析：

影片《与狼共舞》是凯文·斯科特纳的导演处女作。该片长达3个小时，耗资1800万美元，是部动用了3500头野牛、300匹马、130多名技术人员和400名临时演员的大型史诗式西部片。它也是美国电影史上第一部配有印第安语字幕的影片。凯文·斯拉特纳认为：“我所要表现的是印第安人在那个时代的遭遇，是一部土著人的历史。”他坚持影片必须打上印第安语字幕，并且自信它必然会引起人们的强烈兴趣和关注、支持。果然他成功了。

在首映式上，他邀请了许多印第安人观看影片。三个小时过去了，电影院里掌声雷动，经久不息。《与狼共舞》以其独特的视角和内涵成为世界电影史上的一部永垂不朽的西部传奇。

《与狼共舞》在第63届奥斯卡评奖活动中一鸣惊人，荣获12项奖项提名，并最终夺取了，令世界为之瞩目。凯文·斯科特纳大胆地采用了十几年来不被看好的西部片样式，从一个全新的角度去考察文化、历史、种族与和平的复杂主题。影片所表现出的多元化显现，为西部片注入了新鲜而强劲的活力，他复兴了一个片种，同时也使自己获得了辉煌的成功。

影片虽然采用了传说的叙事式的故事结构，但与众不同的是影片巧妙地将写实主义风格与浪漫主义色彩情调融为了一体，使整部影片有了大放异彩的艺术魅力。而影片在拍摄技术上也有着极可称道的精彩之笔。把浑厚浓郁的历史文化气氛与雄浑壮美的西部大草原的风光完美地结合在了一起。丰富的摄影角度，巧妙的动态节奏和复杂而又出色的场面调度，使影片达到了极其出色的视觉效果。但是影片真正的成功原因还应归结到其深刻的主题内涵。随着二战的结束，人道主义在文学艺术上被提到了相当的地位。历史的反思使战争题材和西部开拓史成为电影的两大主题。《与狼共舞》反映的就是这种极难把握和表现的西部拓进的历史和思考。印第安人的悲惨遭遇越来越受到人们普遍关注。本片一反以往影片特别是西部片中将印第安人一律写成野蛮民族的作法，肯定了印第安人的纯朴真挚和善良。影片还提出了民族间应放弃斗争，和平共处的理想，并以邓巴与苏族人各善相处体现了这种理想的自由与美好，奏起了友爱、平等、和平的旋律。这些艺术上的成功之处最终使影片在奥斯卡奖的角逐中取得辉煌的胜利。

短评：

史诗巨片！对于这部巨片，实在不敢多说话。但还是憋不住补充两句吧，苏族是印第安的“游牧部落”，而且是“原始”的“游牧部落”，因为，他们全部的骣骑… …让我很惊羡和慨叹！

13、宾虚(Ben-Hur)

内容简介：

史诗巨片BEN-HUR《宾虚》（1959）是美国电影史上的一个里程碑作品。在艺术上与商业上都取得巨大成功的《宾虚》，既挽救了当时濒临破产的米高梅电影公司，也挽救了面对电视的极其严峻挑战而日渐衰落的好莱坞电影业。

威廉•怀勒导演的《宾虚》以古罗马时代犹太人宾虚和罗马军官梅瑟拉之间的恩怨情仇作为主线，点到即止地穿插着耶酥基督降生及其受难的故事，以此一实一虚的剧情线，描述了宾虚这一戒凡夫俗子历经种种波折与磨难而成为英雄，并最终找寻到自己的归宿和信仰的故事。整部电影情节曲折跌荡，场面壮丽宏伟、气势恢弘，经典海战场面和紧张刺激、盛大非凡的马车生死大赛更令人叹为观止、津津乐道，《宾虚》无愧为电影史上史诗古装战争巨片的王者。这部艺术性与商业性兼备的电影巨构更史无前例地获得了奥斯卡金像奖11项大奖，成为奥斯卡史上获奖最多的电影。

《宾虚》保持此骄人纪录长达38年之久，才被《铁达尼号》追平。迄今为止奥斯卡史上获奖最多的总共有三部电影——《宾虚》（1959）、《铁达尼号》（1997）和《魔戒三部曲：王者回归》（2003），它们都分别获得了包括最佳电影、最佳导演在内的11项奥斯卡大奖。

短评：

史诗巨片！斗胆说两点，其一，去年有部片子《耶稣受难记》，建议结合《宾虚》观看。其二，《宾虚》中有壮观的马车大赛，绝无仅有；更有关于人马之间的美妙描写。

⑵ 人们常说的第一部真正意义上的彩色电影是什么

《红色沙漠》

相关介绍：

1964年安东尼奥尼执导了他的第一部彩色片《红色沙漠》并获得威尼斯金狮奖。在这部影片中，安东尼奥尼创造性的运用色彩作为影片的一个元素，用色彩和调子来传达人物情绪，营造影片氛围。权威的《电影笔记》认为，《红色沙漠》问世后，电影世界才算有了真正的彩色电影。

(2)寂寞沙漠电影完整版扩展阅读

故事背景：

影片讲述了现代工业文明之下一个名为吉莲娜的女子的精神状态和混乱的内心。女人和她的丈夫共同生活在意大利北部的一个工业城市，丈夫是一个大型企业的经理，这座城市的上空常常是烟雾笼罩，这使女人感到非常郁闷，整天焦躁不安而且神情恍惚。

而女人的反常似乎只是因为在一次车祸中受到了惊吓。时间长了，女人发现以前同丈夫和儿子之间的那份亲密再也不可能存在了，那位丈夫的同事对她的感情也无法抚慰她寂寞的心灵。

女人想找到理解，找到感情，但一切都是徒劳的。在这样一个现代文明的社会丰富的物质生活里，女人彻底的迷失了，内心空虚孤独犹如一片荒芜的沙漠。