什么图电影

⑴ 电影《云图》——神之上存有命运，命运之下存有选择

第一次看看到云图这部电影的时候仅仅是因为这是一部商业大片，看预告的时候也看的云里雾里的，怎么好像都是好几个演员一直在演。就这样云里雾里的去了电影院看这部电影，然后被震撼到了。

电影简介以及内容简介：

《云图》（英语：Cloud Atlas）是一部2012年上映的科幻史诗电影，改编自2004年由大卫·米切尔所著的同名科幻小说，由《黑客帝国》班底的沃卓斯基姐弟（现为姐妹）及《罗拉快跑》、《香水》的导演汤姆·提克威尔共同担任制片、编剧及导演。（维基网络）

1850 年，南太平洋，美国公证人亚当·尤因（吉姆·斯特吉斯Jim Sturgess 饰）在船上被不明寄生虫病折磨，他用日记记录下自己所见所闻；1931年，苏格兰，落魄青年罗伯特·弗罗比舍（本·卫肖Ben Whishaw 饰）为音乐大师记录曲谱，受到半本旅行日记的启发创作出了恢宏壮阔的《云图六重奏》；1975年，美国加州，小报记者路易莎·雷（哈莉·贝瑞Halle Berry饰）冒着生命危险调查一桩核电站丑闻，在老唱片店她被一首不知名的乐章打动；2012年，英国伦敦，被囚禁在养老院的出版商蒂莫西·卡文迪什（吉姆·布劳德本特Jim Broadbent 饰）揣着一叠由女记者写成的纪实文学，打算将自己的“越狱经历”拍成电影；乌托邦未来，首尔，餐厅服务员克隆人星美-451（裴斗娜Doona Bae 饰）开始形成自我意识和反抗人类，她在人类图书馆看了一部飞跃老人院的电影；文明毁灭后的未来，夏威夷，牧羊土着扎克里（汤姆·汉克斯Tom Hanks 饰）对高科技文明的先知心怀敌意，他的部落唯一相信的女神叫星美…… 

不同的人物、场景和事件在时空中更迭变幻，不变的是每个主角身上都带有彗星形状的胎记。它像亘古灵魂的烙印，将人性中的反抗精神代代延续，最终织成一幅浩瀚璀璨的云图。（豆瓣）

 

云图向我们展现了一个浩瀚的轮回，这个浩瀚的轮回本身与希腊神话神明都逃不过的命运有关，也与数次轮回中六个主要角色的选择有关。

一场电影中的六个关联起来的故事都有一个母题就是反抗命运，不管每个故事里的人被逼入怎样的境况之中他们都在努力反抗自己的命运。

“People pontificate suicide is a coward’s act. Couldn't be further from the truth. Suicide takes tremendous courage.”

人们武断地说:“自杀是懦弱的行为”，错得离谱，自杀需要极大的勇气。

整个六个故事中，我最喜欢第二个故事和第五个故事。

第二个故事中要罗伯特·弗罗比舍对自杀的描述也显示了他至死还是选择反抗他无望的命运。而他也因此能谱写出传世的《云图》交响曲。

“Past and present. And by each crime and every kindness, rebirth our future.”

无论前世还是今生，每一桩恶行，每一项善举都在未来轮回。

第五个故事则是赛博朋克背景下克隆人的觉醒，其实被束缚与一切的人，不再尝试爱的人本质上和克隆人有什么区别呢？只是因为人站在了神话中神的位置上，于是人开始藐视规则、创造规则、无视命运、不再敬畏。所以变得更为粗暴，更为放肆。

“In your Revelation, you spoke of the consequences of an indivial’s life replicated throughout eternity. Does this mean that you believe in an afterlife? No heaven or hell?”

你的“启示”的要点是个体生命的后果，会一再重现直到永恒，这是否意味着你相信有来生？既没天堂，也没地狱?

“I believe death is only a door. When its closes, another opens. If I can't imagine heaven, I would imagine that door open. And behind it, I will find him there, waiting for me. My love.... I'm home.”

我相信死亡只是一扇门，当它关闭时，另一扇就会打开，如果我想象不出天堂，我会想象那扇门打开了。在门后，我会发现他就在那里等我，我的爱...我回家了。

人类通过压迫克隆人获得生活的便利，却无法相信克隆人居然会觉醒，企图反抗作为“神”存在的人类。于是人类祭出了死亡这一终极武器，但是信念、选择、善意始终存在于轮回命运之中。

木心所说的希腊神明之上的命运和残酷命运下的选择本身就是人类闪光的部分，那么云图这样一部将六个故事打碎糅合在一起之后呈现给每个人的也是导演想表达同样的意思，一如当初的《黑客帝国》。

就算个体只是时代洪流中的一部分，就算冥冥之中真的存在意志无法反抗、神明都无法改变的命运。即使如此，即使真的是如此，意志也有自己选择的力量，就是这种选择的光辉成就了人。

神之上的命运以及命运之下的选择成就了每一个人，成就了每一个故事，或关于友情、或关于爱情、或关于信仰。但一切的一切被作者串联成一整个史诗一般浩瀚的故事。

电影最后的台词来结束我对云图的评价。

“这个世界有自己的秩序，倒行逆施的人没有好下场，这个运动注定失败，你加入他们，整个家族都会被孤立，你最好的下场，是被当做贱民，被袭击，被唾弃，更糟一点，会被私刑杀害，钉死在十字架上，这是为了什么，何苦，无论你怎么努力，也不过是沧海一粟。”

What is an ocean but a multitude of drops?

没有众多的水滴又哪来的汪洋呢?

愿我们每一个人有力量与自己的命运抗争，努力地选择下去。

⑵ 星图电影演的是什么没有看懂

从小分离的亲兄妹不明真相的情况下结婚生子。生了一儿一女都有些精神障碍。女儿（女主）发现父母是兄妹以后想放火烧死自己和弟弟，因为认为“爱比死亡重要”，应该是想替父母赎罪。后来女儿被烧伤毁容送进精神病院，儿子成了童星，却也吸毒。五年后女儿成年出来了，当上了一个女明星的助理。女明星因小时候被亲生母亲性虐待一直有精神问题，在女主角父亲处治疗（女主父亲专为名人治疗精神障碍）。女主想回家补偿，可是父母都不愿意接受她甚至打她，她就停药精神崩溃又犯病了，又发现自己喜欢的男的跟女明星雇主偷情，用雇主的奖杯打死了她。女主弟弟经常出现幻觉，最后掐死了片场的一个小男孩。母亲精神崩溃纵火自焚。最后姐弟俩吃了一大堆安眠药，拿父母的戒指在星空下许下诺言，结为夫妇。总之就是毁三观的片子，什么浩瀚宇宙人类渺小官话就不说了，为了表现好莱坞明星的糜烂和空虚么。或者近亲结婚的可怕吧。

⑶ 叫什么图的电影我忘了

有一部电影就叫《图》

⑷ 如何评价电影《长江图》

面对长江，面对三峡，文化虽然割裂，但它厚重的历史感动唤醒了文化基因。

我与古人面对的是同一条长江

古人写诗抒发，杨超用影像抒怀，而我只能落泪。

⑸ 长江图演的什么

《长江图》是杨超自编自导的魔幻现实主义爱情电影，由秦昊、辛芷蕾、谭凯、邬立朋、江化霖、王宏伟等主演。

该片讲述了发生在长江上两个时空交错的魔幻爱情故事，于2016年2月15日在第66届柏林电影节首映，是该届柏林电影节唯一入围的华语片，片长116分钟。

该片于2016年9月8日在中国大陆上映。

参考资料：

长江图（2016年杨超执导电影）_网络

⑹ 如何评价电影云图这部电影讲述了一个什么故事

《云图》讲述了六段看似独立的故事，但彼此之间却存在着某种神秘的联系，一步步揭示着人世间的轮回道义，最终在浩瀚的人类文明长河上空描绘出一副跨越千年的璀璨云图的故事。本片是有史以来最具野心的作品之一。在每个单一的故事上做得的确不俗，但是一旦把故事连接起来，它们则显得缺乏力度。

影片创作最累的我认为是剪辑，把这么多故事的片段逐一穿插拼凑，是个体力活。作者用超越半个世纪的眼光来看待这半个世纪的人类世界，这是一种宏大的世界观，他站在一个全新的高度，来理解诠释个体人生，来总结沉淀时代主题，来描绘人类发展的恢弘云图。

⑺ 哪位高人帮我解释下《云图》这电影究竟讲的个啥意思

第一个故事：1850年
美国律师亚当·尤因乘船回国，在临别宴会上，有人第一次说起“自然法则”这个词，指白人对黑人的奴役是合理的。航行途中，尤因救了一位黑人，后又被黑人所救。尤因回国后，告诉身为美国奴隶主的岳父，自己要投身于废奴运动中。岳父再次强调了“自然法则”，并告诉他一滴水是无法撼动大海的。而尤因则回答说：没有一滴滴的水，哪来的海洋呢？
分析：奴役和自由是两个沃卓斯基电影永远的主题，《骇客帝国》是，《V字仇杀队》是，《云图》仍然是，奴役和抗争这个主题发生在了每个时代的故事中。《云图》中，时代在改变，奴役的形式在变，但奴役的本质从来没改变，因人性的贪婪和懒惰所发生的奴役罪恶从未改变。从白人强制奴役劣等人种，到资本主义社会通这商业奴役庸众，最后未来通过科技奴役人造人。这个故事中的两次提到“自然法则”，一次出现在电影的开头，一次出现在电影的结尾。暗示奴役是人类生物性的本质，但《云图》的主题非常光明，在每个奴役的时代，都有理想主义者站出来反抗，并成为人类的希望，电影最后跨时空，跨历史的平行蒙太奇，表现的即是奴役和反抗的主题，感人至深。沃卓斯基姐弟应是美国电影中的极左派，《骇》和《V》都有很明显的无政府主义思想，他的电影中往往有着强烈的反资本主义和反白人的倾向。这一点我们后面还可以看到。
第二个故事：1931年
年轻的罗伯特·弗罗比舍和鲁弗斯·西科史密斯是一对同性恋人，弗罗比舍是年轻的音乐家，西科史密斯则攻读物理。两人分别后，弗罗比舍被一位老音乐家雇佣，他给西科史密斯写信讲述自己的经历，他读到尤因的航海日记，并创作出了《云图六重奏》，但却被老音乐家敲诈，弗罗比舍愤而杀死了老音乐家，最终在完成作品后饮弹自尽。
分析：注意第一场弗罗比舍和西科史密斯出现在床上的戏，弗罗比舍的后背上有一个慧星的胎记，这是一个贯穿电影始终的标志，后来又出现在了第三个故事中的女记者路易莎·雷身上，第六个故事中女先知的头上，以及结尾汤姆汉克斯所饰演的角色的后脑上。《云图》的倒数第二个故事中，电影借星美之口说出了佛教的转世思想，而电影从一开始就试图表现，时空万物间都有着永恒的联系。电影的六个故事中极其复杂的剪辑，并非只是炫技那么简单，而是每一次剪辑都暗示出不同时空间人物的关系，最终形成一种佛教轮回转世的哲学体系。所以沃卓斯基姐弟会说：中国人比西方人更容易理解这部电影。
第三个故事：1973年
女记者路易莎·雷与已经老年的鲁弗斯·西科史密斯相识，随后作为物理学家的西科史密斯被杀，雷因而调查西科史密斯所参与的核电站工程，得到艾萨克·萨克斯和乔·纳皮尔的帮助，找到了石油公司雇凶杀人，意图核电站爆炸，以使自己笼断能源业的真相，西科史密斯的侄女把父亲的报告和弗罗比舍的信交给了雷，雷写出《半衰期》一书。
分析：在第五个故事中，人类的文明发展到最高峰，但最后一个故事中却交待人类文明毁于末日劫难，根据影片的表现，这个劫难有几个可能性，一是全球变暖导致的大洪水，二是克隆人革命战争，三即可能与本故事中的核能有关。
《云图》的另一个重要的主题就是“选择”，片中的很多人物都变对选择，选择决定了他的人生，甚至决定了历史和人类的未来。亚当·尤因选择了救黑人水手，最终也为黑人所救。这一个故事中的很多人物也在面临选择。选择贯穿了影片的始终。
此外，杀手开车撞击雷，却被纳皮尔的汽车撞到，撞开一条水柱的画面，怎么看都很像马丁·西科塞斯的成名作《穷街陋巷》结尾的那场经典的汽车撞击，也许是个小小的致敬吧。
第四个故事：21世纪初
出版商蒂莫西·卡文迪什被黑道追杀，被兄弟整治，被关进一家养老院中，最终成功逃出，他以索尔仁尼琴自诩，写出了一本严重美化自己的自传，表现自己与养老院体制的斗争过程。后来这本书被拍成电影，并严重影响了历史的发展。
分析：雨果维文在六个故事中分别扮演六个不同的反派和体制捍卫者，身份分别是：奴隶主、艺术商人、公司杀手、未来警察、魔鬼。而又属本集的角色最有趣，是一个剽悍的护士，她整治作家的故事不能不让人联想起《危情十日》。这个故事和之前的联系是卡文迪什读到了雷的书。而这样一个二流故事改编的二流电影居然影响了人类历史的走向，不能不说是一种讽刺。出版商口中提到的《白鲸记》是沃卓斯基姐弟最喜欢的书。
第五个故事：2144年
22世纪，作为服务员的克隆人幼娜因为看到《卡文迪什》这部电影而学会了反抗，被店主杀死。幼娜的同事星美被反抗军上校张海柱救出，星美在得知真相后加入了反抗军，他们夺取了发射中心，向世界和地外殖民地发出了人类奴役克隆人的真相，随即遭到警察部队的进攻，反抗军全部战死，发表启示宣言的星美向档案员讲述完全部故事后，被处死。
分析：这是影片六个故事中最重要的一个，也是沃卓斯基风格最强烈的一个故事。幼娜作为第一个反抗人类的克隆人而永载史册，这句话在《骇客帝国动画版》的《第二次复兴》中出现过，只不过当时起来反抗的是AI人工智能，而本故事中遭到奴役的则是克隆人类，人类使用克隆人的方法，与《骇客帝国》中机器奴役人类的方法非常类似，克隆人长成后被分工为各个工种，如幼娜和星美是女性服务员，为人类提供餐饮和性的服务，服务十二年后他们被送往“乐园”，其实就是在年老色衰后被分解，并用身体的养分培养和喂养其它的克隆人。星美口中提到的第一、第二法则，显然即是阿西莫夫“机器人三定律”的化身，是一种奴役法则。
张海柱寻找星美，希望她成为克隆人的救世主，显然和《骇客帝国》中尼奥的角色类似，而接待星美的黑人将军则相当于墨菲斯，星美被救出后，也面临选择。前面说过，沃卓斯基的电影有着强烈的反白人倾向，如《骇客帝国》中浑浑噩噩的活在母体中的人都是白人，而逃到锡安的全是有色有人种。《云图》仍然是这样，这大概与沃卓斯基姐弟对东方文化的热爱有关。
这一集故事中有很多耐人寻味的细节。比如张海柱把星美救出后，把她接到一间房屋中，这显然是一间位于贫民区的空徒四壁的房屋，但四壁却可以电子化，形成一间带有奇幻风味，有落地窗景的豪宅。这种倾向其实在现在已经有所体现：所有的物价都在上涨，唯一不涨反落的商品就是电子产品（想一想电脑在最近十几年来跌了多少，而在之间的几十年中又是如何从国家重器沦为家用电器的）。在未来，穷人所能拥有的可能只有高科技电子产品了。
在张海柱的房间中，星美再次看到了幼娜给她看过的电影片断的全片：《卡文迪什》。第一次受到了革命思想的洗礼。
在这一年代中，克隆人的表情是非常呆板简单的，可能只设定了几种简单的情绪。比如女服务员只需几种讨好客人的表情即可，而星美的其它情感是后来慢慢觉醒的。从这个角度来看，可能为星美记录的档案员也是克隆人，所以他才对星美的最后一句话“你不是已经相信了么”如此震憾，同样的，雨果维文饰演的表情僵硬的未来警察可能也是克隆人。而为女克隆服务员们处刑的女人表情丰富，应为人类。人类可能造出了各种不同职业的克隆人，分别在不同领域为人类服务。不过，当惯了大爷的人类，就像《人猿星球》原著中描写的一样，很快就要大难临头了。
《骇客帝国》是《圣经》的重拍，最后尼奥双手伸平接入MATRIX牺牲自己换来和平，等同于耶酥上十字架。而最后星美的死，也等同于这种殉道。星美的死表面上看是失败了，但播下了信仰的种子。在未来，这颗种子将成长为参天大树。
第六个故事：无具体纪年的后末日时代
不知多少年之后，人类因某种原因而衰落回原始时代，掌控人类社会的是赤裸裸的弱肉强食法则，但有一批高科技文明的幸存者存在，被当成先知。牧羊人扎克里克服了心中的魔鬼，救了女先知，并和先知们一起乘飞船离开了地球。
分析：上一个故事中，星美被国家机器处死，但显然在她的指引下，革命最终取得了成功，星美的语录成为了新的《圣经》。这个时代的人们表示惊叹时会说：“星美啊！”相当于今天的西方人说：“Oh my god”或“Jesus Christ”。（怀疑这在美国是个笑料）而星美最后发布宣言的“灵山”，则成为后世人们心目中如耶路撒冷一般的圣地。这一故事中雨果维文饰演的魔鬼，不像是具体的人物，而像是人类迷信、反文明的一种象征，他逼迫扎克里杀死先知，让人想起中世纪基督教会对西方文明的毁灭性压制。

结语：《云图》是一部真正的科幻电影，虽然电影只有最后两个故事发生在未来，但要知道，科幻的本质并不是科学，而是科学对人类社会的改变，宏伟的科幻史诗，往往有巨大的时间跨度，如《2001太空漫游》从猿人时代一直讲到人类生命形式的改变。形式上与《云图》非常类似的《海伯利安》同样通过几个不同的人的故事，探讨人类的命运。电影最后结束于：在其它的星球上，如古代人观星一般遥望遥远的地球。当然这也可能成了《云图》被人诟病的理由：它的野心太大，缺少为人民服务的诚意。不过勿庸置疑的，本片将成为即《一代宗师》后，又一部引发热议（也很可能评论两极），消耗无数脑细胞的电影，单从这一点来说，我也觉得本片是极有价值的。而对于很多人来说，从本片中获得的，相信会比一部智力游戏更多。

⑻ 为什么电影《长江图》好评如潮却票房惨败

正在公映的《长江图》一如既往地的上演着文艺佳作“叫好难叫座”的尴尬。排片少，而且多在非黄金时段，让不少文艺片粉丝、拥趸，鲜有更多的选择余地和空间。藉此，片方、导演、演员以及相关工作人员的付出也就很难得到尽可能多的认可与回报。

不过，稍显欣慰的是，仍有不少电影人在坚持艺术追求，一些观众也在以各种方式支持着小众却不小气的文艺片市场。就好像我今天一早乘车近一个小时，赶看早场《长江图》一样，原以为周末日大家都在睡懒觉，进场却发现，已有十多观众静坐其中，静待电影开画。不知怎的，此情此景，却在我心中泛起丝丝酸楚、点点感动。

追看《长江图》我是慕名而来。影片曾获第66届柏林国际电影节金熊奖提名，并收割了极具分量的第66届柏林国际电影节“杰出艺术贡献银熊奖（摄影）”。作为影片金牌摄影，李屏宾是台湾电影大师侯孝贤的御用摄影师，曾多次在台湾电影金马奖、戛纳电影节、柏林电影节上获得殊荣，是华语电影圈摄影师中的神级存在。正是在他“鬼斧神工”般的掌镜下，《长江图》才犹若一幅美轮美奂的水墨山水画，以充满诗意的镜头语言，为观众献上了一道视觉、心觉上的珍馐美馔、饕餮盛宴。

《长江图》主演秦昊是公认的文艺片男神，演技派中的老司机，也是国产文艺片的福星。由其领衔的多部文艺佳作数次提名、获奖国际A级电影节。《长江图》中，秦昊出演子承父业的船长高淳，一个逆流而上寻寻觅觅亦真亦幻爱情、神女的，有些颓废，亦有些偏执、病态的中年男人。

相比秦昊这样的老司机，《长江图》女一号安陆的扮演者辛芷蕾，在参拍该片时，则还是资历尚浅的演艺新人。不过，涉艺虽浅，其演技却尽显纯熟与老道。《长江图》里，辛芷蕾将一个性格坚毅，行为弥笃的神女，拿捏得韧劲十足，可圈可点的表现亦令人眼前一亮。尤其是她的眼神中，始终绽放着一种光芒，坚毅、坚韧，不舍弃、不放弃，无缝贴合着安陆复杂的内心世界、繁杂的思绪空间。

在那场江边边奔跑边呐喊“高淳......”的戏份里，辛芷蕾将安陆的绝望与决绝拿捏的淋漓尽致。而在稍后的“跳格”镜头中，安陆那种绝望后的放下、释然，亦被辛芷蕾轻盈却不失分量的肢体语言，诠释的恰到好处。

这两场戏里，虽没有对辛芷蕾的逆光、高光大特写，也没有刻意捕捉她的面靥、明眸，辛芷蕾也只是通过貌似简单的形体语言、肢体动作，就精准地传达出了安陆的心性，演技、实力可见一斑。明明可以做文艺片女神的颜值担当，却偏偏要用实力证明自己。辛芷蕾的爆发力、可塑性，在《长江图》中得以全情尽现。

好的电影离不开好演员的演绎，更离不开方方面面的辛勤劳作。以男女主演秦昊、辛芷蕾为例。据说秦昊是毛遂自荐出演高淳的，为此，他还学习了不少驾船、修船知识，在船上封闭式体验生活数月，敬业精神令人感佩。

由于剧情、戏份所需，辛芷蕾的际遇则更加凄惨。封闭体验生活是最基础的，研读剧本，揣度人物心理、拿捏人物性格也都是必做的功课。不仅如此，大冷的天，辛芷蕾多次要浸泡在冰冷的江水里，在泥淖中光脚跋涉，在山峦间崎岖前行。

尽管天气和河水时常都把人冻得瑟瑟发抖，但辛芷蕾却不能让眼神走神，让面靥变形，更不能让嘴皮上下打架。因为，如果那样，就很难将安陆的心绪精准的呈现出来......功夫不负有心人，辛芷蕾的演技不仅获得了片方、观众认可，更在国际电影节上收割了世界级演技大神梅丽尔斯特里普的点赞和撒花。

值得一提的是，《长江图》中，为了更加贴合安陆这个角色，辛芷蕾全程素颜出镜，“文艺片素颜女神”佳誉，实至名归。

《长江图》让辛芷蕾奉献了自己演艺生涯中的多个第一次，其中包括与秦昊的激情戏。稍显可惜的是，那场长达五分钟，有些病态，也有些情色的，“一边讨论诗词一边爱爱”激情戏，审查时，被删减了。

《长江图》是部文艺片，也是件艺术品。一次摄影艺术的盛绽，一次演技实力的怒放，一段逆流人生的写照。