㈠ 《王的盛宴》电影观后感
去年年底独自去看了《王的盛宴》，整个场子似乎就只有三个人。这部剧从开始筹备到上映，足够花掉了整整几年，陆川真正花了很多心思。当时就为这位前不久才被我评论有人文情怀的陆川导演略略惋惜，既叹息身不逢时，也叹息他身不逢地。这部电影看了之后我有诸多的感慨，但是也是最近了解了很多学术资料才敢真正为这部电影写影评。
略微懂得一点电影的人都看得出来陆川明显借鉴黑泽明的镜头运用，无论是对项羽韩信45度上角的拍摄，这个角度对人面部的展示其实是一种巧妙的掩盖，在这部剧中，项羽台词很少，霸王别姬那段居然是一句话也没有，而项羽在该剧中的确是被导演有意抽象成一个符号，这个符号就是刘邦口中的“贵族”；他鸿门宴放走刘邦，那是因为他是“贵族”，放了刘邦的家属，也是因为他是“贵族”。而韩信在该剧中似乎更是没有真正形象的刻画，韩信从剧中虚构的鸿门宴救刘邦，到被射死于未央宫，这个人似乎是从来没有经历丝毫的情感，性格的变迁，他始终迷失自己该要的是什么，剧中特意交代蒯通（韩信重要谋臣）死的时候说：“淮阴侯当初早该听我的拥兵自立了。”他自己被刘邦质问的时候也说：“要反我早反了。”这个人死也是因为他不顺应周遭环境的变迁，始终保持着过于自我的态度。
不顺应者是必死的。这也是影片表现的主题之一（我理解的'）。我刚刚说过对韩信和项羽大量使用45度上角的拍摄角度来展现他们的面部，而这个对于刘邦吕后张良萧何却运用得极其少，而对于他们的展现往往是正常的表现全脸的镜头，害怕，孤独，展现得是正常人的情绪，而不是项羽那样的符号，他们的共樱祥同点是在这部影片中展现了他们一个变化的完整过程，刘邦由沛县刘季带着一帮农民厚颜无耻找项羽借兵，到后来咸阳城差点忘乎所以，再到鸿门宴仓促逃走，最后成为一个垂垂老矣的皇帝每天说着梦话。这一切，刘邦在变化的人生轨迹中一步步从刘季变成刘邦再变成汉高祖，从沛县走到咸阳，再走到天下；他从被秦王子婴带进了秦王宫，他就已经知道了他要什么，他要的是天下，一个统一的天下，而不是被项羽分封成十九份的那个。中刘邦说韩信也是因为进了咸阳野心打开，才会来追随他，借此夺天下，其实这是导演为观众设下的一个陷阱，韩信恰恰是一个没有野心，而且极端坚持自己的人，和韩信有鲜明对比的是汉初三杰的另外二人——萧何和张良，这两个人用各自不同的方式保留自己的性命，但是和最初陪同刘邦入咸阳的他们都变了，张良称病，萧何自毁名节杀韩信，他们通过吕后最真切地知道自己的主公不是当年的刘季，所以自己也不能是当年的萧何和张良。他们最后作出昧心的事情揭发自己的老友，杀害自己的伙伴在刘邦这个核心人物变化的荫庇下，就排除了诸多不合理的因素了。
韩信死是因为他没有变，甚至项伯死也是因为他心中还是不变地记住刘邦鸿门宴前许下的儿女亲家，而另外一个重量级人物项羽的死是在秦王子婴的话中暗示的，项羽夺天下后立即分封天下，将好好的天下拆成七零八落，而之前秦始皇已经统一天下，更有李斯车同轨，习同文，钱币统一用秦半两，这是历史发展的必然（当然，这是当今的历史观），而项羽，他背弃历史发展，又袜中如以前一样分封天下，这是千百年来总结的他必然失败的缘由，不顺应历史发展必然。影片中，刘邦说子婴是希望借他的手，来报仇，其实是希望借刘邦的手，把历史推向本来所拥有的轨迹——大一统。这样说来，子婴预言了项脊好搏羽失败的必然，他让历史倒退。而不是简简单单总结的项羽自大狂妄的性格。项羽也是一个不相信变化的人，不顺应时代必然的如同符号一样的人，所以，他和韩信一样化成了年轻的白骨。
影片《王的盛宴》还有一个巨大的隐喻，那是萧何训斥史官的话，我看了之后，一直在想这句话为何安排从萧何口中说出（鸿门宴萧何并不在场），从张良口中说出会不会更合理一些？这是陆川为这个巨大到有点狂妄的猜想留下的一个退路，萧何不在场，所以他所了解的信息却不一定是真实的，可能是道听途说，但是在场的张良樊哙即使是知道当时的情况如同萧何了解的那样，那么他更不会有勇气在史书上留下真相，这是一个两边都有退路的局，陆川这里很聪明，可惜很少人懂他的聪明。
陆川看史料，开始怀疑史书的真实性，于是他把他的怀疑搬到荧屏上，对这样的结果产生了一个大胆的猜想，并且自圆其说，将前因后果做了一个漫长的交代。那些说该片不符合历史记载的人倒是没有缘由了，因为该片就是在怀疑所谓的真实历史的。这是一个现代人对于历史的反省，更是一种现代的历史观（不过很多人还停留在传统历史观中），同档期的《1942》既收获了可观的票房也收获了不错的口碑，但评论起该片了，却是停留在一个传统的历史观中（恕我不便直言），来让大家接受，也容易多了。
从艺术上讲，并不金碧辉煌的布景的那种阴暗和似乎比其他古装剧更甚的礼仪都体现着封建王朝的让人触目惊心的森严，而项羽和刘邦击盾的舞蹈更显出一种厚重而森严的历史环境，和本片那种说不清道不明的暧昧的怀疑相得益彰。
㈡ 攀登者票房破4亿怎么回事 攀登者票房破4亿原因曝光
【导读】：近日，攀登者票房破4亿消息上热搜受到网友们的关注，这到底怎么回事？攀登者票房破4亿是真的吗？攀登者票房破4亿原因。下面来看一下。
由徐克、曾佩珊监制，李仁港编剧兼导演，阿来编剧，吴京、章子怡、张译、井柏然、胡歌、王景春、何琳、陈龙、刘小锋、曲尼次仁、拉旺罗布、多布杰领衔主演，成龙友情出演的电影《攀登者》，上映3天，热度不减，截至10月2日14：30票房已经突破四亿。众星云集的最强攀登天团，让这个国庆长假充满了热血与 *** 。
片中饰演登山队长方五洲的吴京，在极寒环境、拍摄任务重的情况下腿伤加剧，戴着夹板跳、摔、跪，做各种危险动作。“为了向全世界证明，为了测量出珠峯的‘中国高度’，8848.13米”，用演技和实力演绎了攀登精神。
《攀登者》改编自1960年和1975年中国登山队的两次珠峯登顶，打破了世界从北坡登顶珠峯的记录并且测量出真正的中国高度。中国登山队珠峯登顶之旅，是一场没有硝烟的领土扞卫之战。
吴京和张译也曾在成都路演时为观众普及了那段历史，，吴京说：“因为中国没有人登上过珠峯，所以别的国家问凭什么你们说珠峯是你们的。才有了1960年的中国登山队打破北坡登顶珠峯的记录，最终维护了国家领土的完整。”张译透露，如果不是拍摄这部电影，他可能一辈子都不会攀登珠峯，而在面对珠峯的那一刻，突然感觉尘世的纷争挺无聊的，瞬间感觉到了震撼。
作为电影的出品人，监制徐克表示：“攀登者的故事，就是中国故事。让攀登精神继续传承下去，就像那架留在第二台阶的中国梯一样。”
而在举国欢庆的时刻，“攀登”更被具象为一种中国精神。吴京说：“我是70年代生人，从国家的改革开放到快速发展的今天，我们伟大的祖国越来越强大，我是与共和国一起成长起来的，享受今天祖国的强大，我觉得我们是幸运的一代，我为我能够出生在这个国家，出生在这个年代，而感到非常的自豪。”
攀登，因为一部电影而变得更加意义非凡。很多在长假准备出游的市民第一时间观看了《攀登者》，更有登山、攀巖爱好者在社交平台频发感言：“假期本来就准备去爬山，今天抽时间看了《攀登者》，没想到提前体会了攀登的意义。”
观众在观影后表达了感受：“看了电影终于明白‘为国登顶，寸土不让’的意义了，看了电影你会知道，这句话丝毫不空洞。《攀登者》拍出了中国魂。”“信念、理想等等都在这部电影里具体化了，山高人为峯。联想到我们自己，在致敬前辈的同时，也想为自己的努力打call。”
方五洲和曲松林惺惺相惜的兄弟情，方五洲和徐缨含蓄而坚定的爱情，杨光为在父亲面前为自己正名的人生抱负，曲松林和李国梁为手中摄影机舍命的家国情怀……在还原这个真实的故事时，《攀登者》并非使用高大全的羣像塑造，而是刻画了一个个立得住的个体形象，让观众跟随主角一起热血登顶。
作为一部主旋律电影，《攀登者》一直在聚焦角色的个体命运。摒弃了宏大叙事，每个人的故事皆有看点，多视角叙事，展现了更加真实、更有血有肉的“登山天团”。
除了影片中令人震撼的视听效果，徐克式的浪漫主义武侠画风，观众同时乐于看到主创将登山英雄还原成真正的普通人。他们有使命必达的家国情怀，有诸如曲松林因自负导致失误的愧疚，也有方五洲因为羞于表达情感导致和徐缨多的疏远与遗憾。而影片结尾克制表达，更是少有地在主旋律电影中实现“做减法”，一系列的留白和回忆，反而令情感的堆积更加水到渠成。这种特立独行的拍摄手法，让观众认为主旋律也可以接地气。
近日，功夫巨星吴京的新片《攀登者》在内地上映。不过，与《战狼》和《流浪地球》不同的是，吴京的这部电影并没有得到期望中的口碑，反而遭到了各方的非议，甚至被骂也上了热搜，对此32岁的沛县功夫明星“现代李小龙”飞龙也不留情面地痛批吴京其人。
飞龙表示：“花拳锈腿的时代过去了，爱国主义题材的电影时代也即将会过去，我，沛县新时代飞龙，期待属于一个新功夫时代的开启。新时代飞龙，攻守道，只会越来越好。感恩上天，感恩大家，大家的眼睛是雪亮的，感恩蜕变，让自己更加优秀，同时感恩所有黑粉的打击与嘲讽，和感恩矛盾规律的伟大之处，感恩所有帮过我的人，谢谢大家，国庆快乐。”
飞龙补充道：“吴京，我看了《攀登者》完整片，没有一点武打，你是武打明星，不拍武打片，现在却老拿爱国当招牌，来赚票房。还有吴京，你的替身演员孙国帅，对你的这部电影很失望，他说没想到《攀登者》到最后给拍成了爱情片，今天是国庆70周年华诞，都在庆祝国庆，请问在珠峯上谈情说爱真的就这么重要吗？”
看到飞龙再次怒怼吴京，网友们几乎清一色地站在吴京一边：“关注你就是为了骂你”、“哈哈估计你所有的粉丝都是黑粉”、“新一代功夫巨星飞聋加油”、“你好好拍你的电影，没人黑你。到处蹭热度，你不在他人微博里打广告（布鲁斯李，成龙和你毛关系，招摇撞骗），发个微博艾特的人比文字还多。是你自己招黑”。