什么进者电影

1. 无垢者是什么电影

无垢者是《权力的游戏》中的一支雇佣军。

无垢者是由阉割过的奴隶士兵组成的雇佣兵，他们从小在阿斯塔波接受训练，特点是绝对服从主人，面对战争无所畏惧。

无垢者的战斗力举世闻名，他们的名声是踩着草原游牧民族多斯拉克人打出来的。著名的科霍尔战役，三千无垢者对战特莫卡奥领导的五万草原骑兵，他们冲锋了十八遍，以骑射箭雨攻击了三遍，无垢者大军死守不退，最后特莫卡奥和上万名多斯拉克战士战死，剩下的人割下象征荣誉辫子投降撤退。

三千步兵方阵击败五万草原骑兵，这样的战绩不可谓不辉煌，效果拔群的广告效应之下，无垢者成了阿斯塔波的特产。

无垢者从小就被当做杀戮机器而训练，绝对服从主人命令，没有情感，不知道痛楚，面对战争无所畏惧，他们只服从手持鹰身女妖鞭子兵符的人的命令。

无垢者的训练方式非常残酷，奴隶主挑选强壮的男孩进行完全阉割，阴茎和睾丸全部切除。在那一天，他会得到一只小狗来抚养，训练一年后，男孩必须亲手掐死这只小狗，如果做不到，他就会被杀死，尸体成为狗的饲料。

每天进行的是极限体能训练，负重跑步一整天、夜间攀岩、走过燃烧的木炭，训练的过程中一旦失败就会被剔除。训练完成后，他们必须戴着银色面具来到奴隶市场，买下一个新生儿并当着母亲的面杀死，再后向新生儿的奴隶主赔偿他的损失，才能得到无垢者尖刺盔。

这样的战士，每一个都需要耗费大量资源才能训练而成，价格自然不菲，一般都是一百或一千卖给别人担当警卫。

丹妮莉丝在阿斯塔波完成了一次教科书般的黑吃黑，她假装不懂瓦雷利亚语，用一条龙跟善主换八千无垢者。无垢者到手后，丹妮莉丝下达了第一条命令：“杀死善主，杀死士兵，杀死每一个拿鞭子的人，砍断每一位努力的镣铐！”

善主换到的幼龙根本不听命令，而且当时也没什么战斗力，轻易将所有无垢者的控制权交到丹妮莉丝手中，后果就是他被龙焰烧死，八千无垢者成了龙母私军，整座城市都变成了丹妮莉丝的。丹妮莉丝众多的称号中的“打碎镣铐者”，指的正是她的解放奴隶运动。

坐拥阿斯塔波和八千无垢者军队，丹妮莉丝终于有了基本盘，以后的成果都建立在这次黑吃黑上。

2. 很早很早之前小时候看的一部电影，只记得是在一个全白得室内，一些穿

后窗 Rear Window (1954) 导 演： 阿尔弗雷德·希区柯克 Alfred Hitchcock 主 演： 詹姆斯·斯图尔特 James Stewart 格雷斯·凯利 Grace Kelly 温德尔·科里 Wendell Corey 塞尔马·里特 Thelma Ritter 雷蒙德·伯尔 Raymond Burr Judith Evelyn Ross Bagdasarian Georgine Darcy 地 区： 美国 对 白： 英语 颜 色： 彩色 声 音： Mono 时 长： 112 分钟 类 型： 惊秫 神秘 剧情简介： 摄影记者杰弗瑞由于一次意外摔断一条腿，经常周游的他如今也不得不在轮椅上过一段无聊的日子了。时值纽约的盛夏，周围的邻居们日夜都敞开窗户，闲来无事的杰弗瑞总是喜欢透过窗户观察周围的邻居们。一位体态迷人的舞蹈女演员每天身穿胸罩短裤、迈着优美的舞步干家务；一位独居的作曲家经常坐在钢琴前创作，干家务时也不例外；一对无子女的夫妇热得躺在三楼阳台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；二楼推销商苏先生的妻子久病卧床，不时可以看见两人口角；一楼的单身女子似乎总也找不到伴侣，被杰弗瑞称为“寂寞芳心”；一对新婚夫妇搬进公寓后忙不迭地亲热，随即放下窗帘，此后就难得亮相……杰弗瑞就在窥视中打发无聊的时间。 杰弗瑞其实并不寂寞，除了每天慈母般耐心照料他病体生活的护士斯泰拉以外，还有个聪明美丽狂热地爱着他的女友莉莎。斯泰拉总是埋怨他不赶快娶这个几乎十全十美的女孩，而莉莎也不断发起温柔攻势，但自认散漫自由的杰弗瑞有些担心丽莎能否和自己相处愉快。 对面窗口的推销商夫妇又一次发生了争执，当晚杰弗瑞发现那个苏先生三次冒雨拿着大皮箱走出家门。第二天，杰弗瑞发现苏先生正在包裹刀和锯条，苏太太也从她卧病很久的床上消失了，小狗在楼下花坛不停地刨着什么，一切都令杰弗瑞不安。莉莎来了，又注意到苏先生正在准备一个大箱子，还从太太的手包里拿出首饰、戒指，两个人由此得出苏先生杀人分尸的结论。 杰弗瑞找来当警察的老友调查此事，但结果是苏太太到外地疗养，老友对杰弗瑞等人的紧张不无嘲讽。那只小狗被杀了，杰弗瑞、莉莎和斯泰拉再度紧张起来，为了找到真凭实据，两位女士决定亲自寻找证据。 莉莎在苏先生家寻找证据时被堵在屋子里，杰弗瑞及时报警才使她免遭毒手，她向杰弗瑞示意自己已经找到证据，推销商才知道自己正在被人监视。苏先生很快找到杰弗瑞，行动不便的杰弗瑞只能在黑暗中用闪光灯保护自己，拖延时间。两人扭打的时候，老友带着莉莎和警察赶到，但杰弗瑞还是从楼上摔了下去。 又是白天了，寂寞芳心小姐在作曲家屋里正欣赏着他的作品，苏先生的住处正在重新粉刷，又一只新的小狗出现了，女舞者和一个矮矮的士兵相恋了，新婚夫妇还是经常挂着窗帘。杰弗瑞背对窗口，躺在轮椅上酣睡，双腿都敷上了石膏。丽莎静静地倚坐在旁边的床上，心满意足地放下小说，拿起一本广告杂志。 这部把偷窥与谋杀进行饶有兴味地组合的影片是希区柯克后期作品的典范。平凡甚至乏味的生活背后的谋杀，带着些微阴暗面的幽默，精巧的故事设计，出人意料难以预测的结局，都深深打上了希区柯克作品的烙印。 开头一大段偷窥的描绘悠闲自得，丝毫没有大部分惊险影片的凌厉之气，于无声处等待惊雷。接下来的情节峰回路转跌宕起伏，让人一刻无法转移视线，所有的线索都等待你去推想，而你所有的推想又都不能肯定，希区柯克就象一个狡黠的老人，不断向听故事的孩子们不紧不慢地卖着关子。从丽莎到庭院寻找证据开始，双方才开始间接的接触，已经和主人公习惯了躲在窗子后偷窥的观众也不得不面对即将发生的直接接触了。我们这些观众和远远在窗子这边的杰弗瑞一样，只能眼巴巴看着丽莎冒险、遇险、搏斗而帮不上一点忙。这个段落应该是希区柯克最得意的段落之一了吧。和这种提心吊胆的着急相比，后面杰弗瑞用闪光灯拖延时间的情节设计固然心思巧妙，也只是雕虫小技了。 在所有人无声尖叫的时候，在银幕背后，是希区柯克狡黠、得意而又胸有成竹的笑餍。 下面转一则影评：-- 《后窗》——关于电影的电影 《后窗》Rear Window是希区柯克为派拉蒙影片公司拍摄的第一部电影，取材于科内尔•伍德里奇的同名小说，影片拍成之后，被公认为使希区柯克的经典作品之一。 《后窗》沿袭了《电话谋杀案》的形式，全部在有限的室内场景中拍摄完成。影片的主人公是一位在家养伤的摄影师，他每天坐在轮椅上从窗口向外观望。一天，他发现对面楼房里一起谋杀案的线索，同时怀疑是一个推销员杀死了自己的妻子。摄影师把所看到的一切告诉女友和朋友，并想办法找出了证据，同时也招来凶手的包袱，自己险些丧命。幸亏警方及时赶到，逮捕了杀人凶手。 关于《后窗》，著名导演弗朗索瓦•特吕弗曾经非常简洁肯定地说过，“这是一部关于电影的电影”，也就是说——“元电影”。希区柯克要把电影的本性在《后窗》中全部展现出来，影片的主人公摄影师杰弗瑞是一个有偷窥癖的人，一切情节都是从他的角度出发，拍下他的所见所闻，然后表现他的反应。观众实际上也成为了偷窥者，电影则合理地成为满足偷窥者心理欲望的工具。在影片中，希区柯克很巧妙地嵌入了一些小隐喻，使观众在观影时从故事中抽离出来而联想到电影本身。 首先，主人公杰弗瑞的家就像一个摄影棚，他的眼睛和他的相机就像是记录剧情发展的录影机。希区柯克没有站在第三者的立场上拍摄这部电影，而是把杰弗瑞推向了故事的陈述者。于是，观众在影院观影，也就和杰弗瑞一样，被放在了一个“窥视者”的视角上，从中得到乐趣也付出代价。杰弗瑞打着绑腿坐在轮椅上，偷窥窗外的人和事，为想办法找到推销员谋杀妻子的证据而绞尽脑汁，在丽莎遇险的时候心急如焚却无法动弹、无能为力，观众们在影院里的观影经验与杰弗瑞的处境和心情非常相似。 其次，养病的六个星期里（我想即使不是养病，他也有偷窥的习惯，可能是因为职业的敏感），杰弗瑞通过后窗观察他不同类型邻居的生活。细细品味，不难发现，邻居们的窗户里正在上演着一部部不同类型的电影：“孤心小姐”的窗户里上演着“社会伦理片”；推销员家的窗户里上演着“犯罪片”，养狗夫妇的窗户里上演着“生活悲喜剧”；作曲家的窗户里上演着“音乐传记片”；女舞蹈家的窗户里上演着“米高梅”式的“后台歌舞片”。同时，摄影师杰弗瑞的窗户里上演着“侦探推理片”；《后窗》本身又是一部“惊悚悬念片”。 此外，希区柯克经历了从默片时代到有声电影的转变。1928年的《蒙克斯人》The Manxman 是希氏的最后一部默片，《讹诈》Blackmail 则是他的第一部有声电影，也是英国电影史上第一部真正的有声电影。回到《后窗》中来，杰弗瑞所观察到的邻居生活很少运用特写镜头去表现，拍摄距离、角度也几乎始终不变，“孤心小姐”的三场戏，活脱一部完整的默片；而杰弗瑞与女友丽萨、护士斯泰拉、侦探朋友多伊尔之间的戏，声色处理都很精致，钢琴家演奏的音乐也美妙动听、恰到好处。 阿尔弗雷德•希区科克曾经说过:“假如你在看《后窗》这部影片时，未曾感到那种耐人寻味的恐怖，赶紧掐自己一下，因为你八成是死了。” 有人说，“悬念大师”利用这个既诙谐又可怕的偷窥狂故事以及“谋杀之星”、学术奖得主詹姆斯•史都华和摩纳哥已故的王后葛瑞丝•凯莉这位曾风靡荧幕的最美丽女子为号召，捍卫了这个他应得的响亮头衔。《后窗》这部电影典型地具备了希区柯克电影的元素，如心理悬念、空间张力、视觉特征等。 希区柯克的影片往往有张有弛，在每一次新的紧张与恐惧之前都互有一种让人放松的情境（如幽默的对白、动听的音乐、美丽的风景等），但这种放松，有时候也可能是让人无趣的絮絮叨叨，又总让人感觉到不正常，使观众在忐忑不安中等待下一次紧张的来临。悬念就是这样产生的。比如，丽莎来到杰弗瑞的住处与他共进晚餐，他们照例为要不要放弃摄影工作而争论不休，争论持续了很长时间，最后丽莎伤心离去，留下杰弗瑞无奈地坐在轮椅上。突然，一声尖叫传来，画面顿时定格在窗外的黑暗中。晚上又下起了雨，他看到推销员提着箱子出门，来回多次，卧室的窗帘紧闭。究竟发生什么了？？？又如，警察及时赶到，从推销员家“救出了”丽莎，一阵紧张之后观众们终于松了口气，并为聪颖丽质的丽莎拿到犯罪证据——推销员太太的结婚戒指而感到欢欣，也为丽莎背手向杰弗瑞展示戒指的举动所叹服。就在这个时候，镜头转向了推销员，他充满怀疑与警觉的目光对准了镜头，向窥视者步步进逼。与之相反，原本安全地在黑暗中窥视的杰弗瑞，顿时心虚紧张起来，惊慌失措地向后退，并且非常不理智地让斯泰拉把灯关上，这无异于自我暴露在光线里。随着电影情节的，观众已经与杰弗瑞取得了心理上的认同，这一心理认同尤其因为观众始终与杰弗瑞以同样的观点和视距观察对面发生的一切而得到了强化，推销员凝视的目光所带来的惊吓与紧张可想而知，而且可以说绝不亚于杰弗瑞。然而，等推销员推开杰弗瑞的家门，从黑暗中一步步向杰弗瑞走去的时候，杰弗瑞用以抵抗的却是毫无杀伤力的高倍闪光灯。接下来会发生什么？？？ 可能是现代的影片中，惊悚和恐怖的成分太多了，以至于我们不知不觉有了一种免疫力。再看《后窗》，并不觉得里面有很多让我惊悚、恐怖的情节，其中的悬疑在今天看来虽然仍不失为成功，但始终有节奏过于缓慢之嫌。综观《后窗》一片，其艺术、技巧上的成就或许更胜于情节，该片对于电影本质的探讨、在道德伦理观念上对偷窥的反思都有深刻的价值。 希区柯克本人曾说过，有人灵机一动，把拍片的地方用富有艺术色彩的名字命名，叫做“摄影棚”，而不是“工厂”或“车间”什么的，这才是最大的遗憾。在希区柯克的内心深处，也许和好莱坞的著名导演约翰•福特和霍华德•霍克斯一样，否认自己是艺术家，但是这并不阻碍人们从艺术、美学的角度出发来他们的作品。作为一名讲求实际的电影工作者，希区柯克倾其一生，痴迷地献身于电影事业。惟此一点，就令那些自诩为艺术家的附庸风雅之辈望尘莫及。 影片中，杰弗瑞透过后窗观看对面窗户里上演的一幕幕人间悲喜剧，摄像机的远景镜头也总是保持一定的角度和距离，现代社会生活中的隔膜无形中横在了人与人之间，无法摆脱、无法跨越，人与人之间的疏远与冷漠是那样的力量强大。如果说当“阳台夫妇”的小狗被人无情地杀死之后，太太的哭诉是影片中对这种冷漠与疏远的悲情反抗：“谁杀了我的小狗？你们这些恶邻居！邻居间应该互相照顾、互相问候、关心别人的死活，但你们这些人都不这么做。我真不敢相信你们会杀了我的小狗，但问题是你们都不互相关心。你们杀了它，只是因为它喜欢你们吗？”那么，杰弗瑞“非法的窥视”反倒是对这种冷漠疏远的人际关系与心理距离积极的强行干扰和打破，杰弗瑞试图拯救准备自杀的孤心小姐，从捕捉线索、到逐步破案和帮助缉拿杀人犯，都是这种积极努力的表现。正是这些富于正义感的行为，让观众从窥视的阴暗心理中走出来，对这位“偷窥者”给予了高度的关注与评价，偷窥也顺理成章地合理化。从影片《房客》开始，希区柯克已经尝试去表现一种暧昧的道德观念，界也一直关注几乎存在于希区柯克所有作品中的一种很深的基督教道德观念。在《后窗》这部元电影中，我们不难对这位通俗而绝不媚俗，送是把艺术性、文化品格与通俗性、视觉感、情节性等融合在银幕艺术世界中的“悬念大师”的人文关怀略见一斑。 希区柯克在工作中总是给人沉稳自信、乐观开朗的印象，他在电影中巧妙安排的隐喻与幽默也为影片增色不少。在为《后窗》寻找剧本改编的合作者时，希区柯克从广播电台请来了约翰•迈克尔•海斯，他对人物对白的处理非常精彩，恰到好处而且风趣幽默地表现了人物的性格、身份和处境。观众在观影过程中自然有各自的体会，这里就不再赘述。 特吕弗在《我的朋友希区柯克》中回忆道： “六十年代初期，当我第一次到美国访问时，发现美国电影界对希区柯克的态度竟然如此冷漠。与此形成鲜明对比的是，在法国十年前他就已经备受电影界推崇了。……当时，一位美国影评人对我说：‘你对《后窗》感兴趣，那是因为你不了解格林威治村的缘故。’我回答说：‘但是《后窗》并不是描写格林威治村的，它是一部实实在在的纯粹的电影，我恰好对此非常熟悉。’” 该片的男主角詹姆斯•史都华也认为，“我个人最满意的作品是《后窗》。我在片中扮演的角色难度非常大，他必须整天坐在轮椅上。希区柯克通过观众的反映来渲染影片的紧张气氛，事实证明这是非常有效的。由于他的巧妙处理，观众也参与到影片的情节中来了。” 正如特吕弗所说的，《后窗》是关于电影的电影，是一部元电影。这部影片或许不及诸如《精神病患者》、《爱德华大夫》、《蝴蝶梦》等希区柯克的知名影片一样受到大众的广泛关注，比起《三十九级台阶》、《知情太多的人》等影片在惊恐上也略逊一筹，但是，作为一部更具有艺术性、思想性的作品，无论在整个世界电影史上还是在希区柯克的个人成就展中，它都占据着举足轻重的地位。无怪乎，连希区柯克自己都要把《后窗》（与另一部作品《疑影》一起）当成自己最得意的作品。 后窗 希区柯克悬疑影片的经典之作充分体现了希区柯克影片在艺术性和娱乐性上的高要求电影史上的一颗璀璨明珠 1954年出品导演：阿尔弗雷德·希区柯克主演：詹姆斯·斯图尔特格蕾丝·凯莉 ·好莱坞悬疑片的代表作·美国百部经典名片之一 每一个时代都有这样的一些名字，一些象征着成功、精彩、受欢迎和财源滚滚的名字，在今天，这个名字是乔治·卢卡斯，是斯皮尔伯格，而在20世纪40年代到70年代的30年间，这个名字就是阿尔弗雷德·希区柯克。 希区柯克无论在任何时期都可以称得上是一名最佳导演，他开创了恐怖悬疑电影的新世界，其导演风格影响了一批又一批人，许多导演都称自己是希区柯克的学生，家也把他称为"影坛的莎士比亚"。 希区柯克执导的影片最终的目标是展现出人性最深层的恐怖和最异常的思想，因而尽管他的影片没有我们现在所崇尚的各种特技和特效，但仍然极具悬念，发人深思。 《后窗》便是希区柯克悬疑影片的代表作之一，它制造出了恐怖与悬念的气氛，形象地发掘出了每个人的内心深处隐藏着的喜欢偷窥的心理。影片以《后窗》为名似乎蕴涵了某种意义--门紧闭着，打开后窗，那是另一个被我们所忽略的世界。 在悬念片和恐怖片领域里，希区柯克称得上是当之无愧的开拓者，他所开创的"希区柯克模式"对年轻一代的导演产生了深远的影响。--美国著名导演史蒂芬·斯皮尔伯格 希区柯克电影中的对白是世界上最精彩的，电影语言的表达也是无与伦比的。像其他少数电影天才一样，他对电影事业的发展起到了巨大的推动作用。--安德烈·巴赞 使我感到无比震撼的是：在他的影片中，所有的爱情场景都拍得像凶杀的场面，而那些凶杀的场面又都像爱情场景……在希区柯克的作品中，爱情与死亡的主题是紧密联系在一起的。 --弗朗索瓦·特吕弗 希区柯克是个伟大的导演，我有幸与他合作过4次。我个人最满意的作品是《后窗》，我在片中扮演的角色难度非常大，他必须整天坐在轮椅上。希区柯克通过观众的反应来渲染影片的紧张气氛，事实证明这是非常有效的。由于他的巧妙处理，观众也参与到影片的情节中来了。希区柯克比任何人都更擅长制造银幕上的紧张气氛，许多人都在模仿他，但是没有人能在电影中再现希区柯克模式的恐怖效果。 --本片主演詹姆斯·斯图尔特 摄影记者杰弗瑞由于一次意外而摔断了一条腿，经常到处周游的他如今也不得不在轮椅上度过一段无聊的日子了。时值纽约的盛夏，周围的邻居们日夜都敞开窗户，闲来无事的杰弗瑞总是喜欢透过后窗观察周围的邻居们--一位体态迷人的舞蹈女演员每天都身穿胸罩短裤、迈着优美的舞步干家务；一位独居的作曲家经常坐在钢琴前创作；一对无子女的夫妇常常在3楼阳台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；2楼推销商苏先生的妻子久病卧床，不时可以看见两人口角；1楼的单身女子似乎总也找不到伴侣，被杰弗瑞称为"寂寞芳心"；一对新婚夫妇搬进公寓后就忙不迭地亲热，随即便放下窗帘，此后就难得亮相了……杰弗瑞也并不寂寞，因为如慈母般耐心照料他生活的护士斯泰拉和聪明美丽的女友莉莎经常陪他聊天。 一次，杰弗瑞看到对面窗口的推销商夫妇又一次发生了争执，当晚他就发现那个苏先生3次冒雨拿着大皮箱走出家门。第二天，杰弗瑞发现苏先生正在包裹刀和锯条，苏太太也从她卧病很久的床上消失了。3楼的小狗在楼下玩耍时，总爱在花坛边不停地刨着什么……一切都令杰弗瑞不安。莉莎来了，她也注意到苏先生正在准备一个大箱子，还从太太的包里拿出首饰、戒指，两个人由此得出苏先生杀人分尸的结论。 于是杰弗瑞找来当警察的老友调查此事，但对面楼的房东却说苏太太乘着夜间车去外地疗养了，老友对杰弗瑞和莉莎的杞人忧天不无嘲讽。可过了不久，那只小狗被杀了，杰弗瑞、莉莎和斯泰拉再度紧张起来，为了找到真凭实据，两位女士决定亲自出马。 莉莎在苏先生家中寻找证据时被堵在屋子里，幸亏杰弗瑞及时报警才使她免遭毒手，为了除掉后患，苏先生很快找到杰弗瑞，试图杀人灭口，正当两人扭打的时候，老友带着莉莎和警察赶到，但杰弗瑞还是从楼上摔了下去。 又是一个白天，"寂寞芳心"小姐在作曲家的屋里正欣赏着他的作品；苏先生的住处在重新粉刷；又一只新的小狗出现了；女舞者和一个矮矮的士兵相恋了；新婚夫妇还是经常挂着窗帘……一切又似从前又有了改变。杰弗瑞的双腿都敷上了石膏，莉莎静静地伴在他身边。 希区柯克的"后窗" 希区柯克的电影风格可归结如下：细致深刻的心理刻画，讽刺性的幽默，当然，还有扣人心弦的悬念。但是，希区柯克所贡献给电影艺术的绝对不仅仅是纯电影的技巧，就像他的电影中的人物往往有多重人格一样，希区柯克的电影人格也是多重的。他是悬念大师，也是心理大师，更是电影中的哲学大师。很少有人能像他那样如此深刻地洞察到人生的荒谬和人性的脆弱。希区柯克的电影是生与死、罪与罚、理性与疯狂、纯真与诱惑、压制与抗争的矛盾统一体，是一首首直指阴暗人心的诗。 希区柯克在他的电影中淋漓尽致地表现了愤世嫉俗的人生观。他想要告诉人们的似乎是，在美国人正常的表面之下，暗藏着最惊人的政治腐败、道德沦丧、心理异常和性变态。在他看来，在美国人的生活中，最有趣然而也是最可怕的是人们对平庸的心满意足。但是这种平庸的生活实质上是最不正常的，其中的一个标志就是美国人对看电影的热衷，而这实际上体现了美国人的窥视狂倾向。窥视狂成了希区柯克的电影要揭露的一项重要内容，这在影片《后窗》一片中得到了最为彻底的表现。 《后窗》粗看似乎只是一部平常的侦探片，而深入其内部我们才发现这实际上正是"看电影"的寓言。当杰弗瑞拉开公寓后窗的窗帘，也就预告着一部电影的上演。坐在轮椅上的杰弗瑞也就是一名电影观众，他对窗外情景的体验也就是一名电影观众的体验：身体被固定着，对窗外（电影上）发生的一切都无能为力，只能观看、、推测、同情、兴奋…… 通过一个个的画格，杰弗瑞捕捉着邻居们的表演，邻居们也成为演员。每一个住家好像都在上演着一场小电影，不仅有演员，有故事，甚至有镜头的变换，从远景镜头（肉眼观察）到特写镜头（望远镜观察）一应俱全。 但是，如果电影观众混淆了电影和现实的界限，试图参与电影的表演，失去了旁观者的身份，麻烦也就来了。 影片的结尾是让人深思的，杰弗瑞捡了一条命，但另一条腿却也摔断了，要比影片开始时更为虚弱可怜。他决定不再窥视，拉下了后窗的窗帘，而电影也就闭幕、散场了。从来没有一个导演能够拍摄如此激动人心的电影，同时又对电影的激动人心做如此辛辣、深刻的自嘲。希区柯克的电影，其实也是希区柯克心灵的后窗。（方舟子）

3. 忍者的电影有哪些

导语：忍者，是日本战国时期的一种特殊职业，最早见于江户时代，是日本古代的“特种部队”，那关于忍者的电影有哪些呢?下面就随我一起去看看吧!

关于忍者的电影有哪些

NO.10 比佛利武士

剧情简介：孤儿哈鲁小时候不知什么原因，被冲上了日本的海岸，被一个神秘的忍者家族抚养长大。他们深信，哈鲁是传说中的白人忍者高手，没错，哈鲁比一般人高、也比一般人的肤色白，但是他空有理想却学艺不精，他甚至连一个最简单的忍者动作都作不好!一日，一名神秘美艳女郎的出现，使哈鲁卷入了一桩谋杀案中，神秘女郎也无故失踪，于是这个无药可救的傻瓜英雄，为了证明自己是忍者高手，决定前往比佛利山救出该名女子，因此造成了惨不忍睹的后果……

比较搞笑的忍者电影，有点类似真人版的“功夫熊猫”，主角Chris Farley将自己的演技发挥的淋漓尽致，成功的塑造了一个“傻瓜英雄”的形象，本片爆笑情节不断，是一部很好的忍者喜剧电影。

推荐指数：★★☆

NO.9 十七忍者

剧情简介：宽永八年,二代将军秀忠的金正日的临近,家光时代的气氛日益高涨的情况下,家光弟弟忠长在西尽管大名十一家的谋反联名书,令人毛骨悚然的动向。老·阿部豊後守忠秋是担心这一点,伊贺忍者三卢组书籍、甚伍佐秘密召见秀忠逝世为止,骏府城内的联名信夺去。甚伍佐立即女儿的树梢在内的16名员工,她说:“虽然都死了,最后一个人作用类似的树梢及联络,立即骏府讲。在骏府忍者来袭的预测,而受雇的根来忍者的目贺医生孙九郎等着。辣手的孙九郎从很早之前开始就甚伍左边的部下的源泉心等四名获取杀害。剩下的东西们展开了殊死搏斗……

标准的集团抗争残酷时代剧。开场刚不久，十七忍者就挂掉了六个，笔墨主要集中在四个忍者身上。本片虽然没有华丽的特效，但对人物内心的刻画比较细腻，人物的性格特点比较鲜明，故事既有权谋又有小人物的温情，无论正邪，体现的都是忍者的宿命，胜在剧情。

推荐指数：★★☆

NO.8 最后的武士

剧情简介：美国内战结束的十年后，当年的南北战争英雄纳森(汤姆?克鲁斯 Tom Cruise)因无所事事而终日酗酒。一次偶然的机会，他结识了来美做生意的`日本商人。纳森的彪炳战绩令对方刮目相看。此时正值明治维新时期，日本天皇意欲训练一支现代化的作战部队，于是纳森被请到了日本…

推荐指数：★★★

NO.7 枭之城

剧情简介：故事发生在安土桃山时代。主角伊贺第一的忍者葛笼重藏接受他的师父的委任去暗杀太合秀吉。在一雪家族惨遭织田信长杀害的怨念之后，重藏一直在找寻人生的意义。进京之后的重藏，结合已沦为强盗集团的其他伊贺忍者，准备伺机而动。没想到前来阻止重藏的竟是当年舍弃伊贺与忍者身分进京成为武士的昔日对手风间五平……

一部描写忍者的上乘之作，平和而不失节奏，忍者重藏历尽艰险潜入王城，来到丰臣秀吉的榻前，丰臣秀吉躺在床上动了动嘴皮，便令其若有所思，最后放下屠刀归隐田园，这一幕刺客与王之间的对手戏倒是颇有些《英雄》的意味。

推荐指数：★★★

NO.6 赤影 忍者武士

剧情简介：公元1545年，时为乱世。效忠于战国大名东乡秀信，为统一天下而忠诚的完成任务的人被叫做影一族。白影率领的忍者集团收到了新的任务：侦查埋在京极城地下的新式武器。很快，用赤影，青影，飞鸟三人用忍术潜入城内。但是却遭遇了城内正在等待他们的根来忍者，一场恶战之后飞鸟战死，青影因为受到精神刺激也离开了影一族。另一方面，京极城内城主兼光谜一样的死去，唯一的继承人兼光的孙女琴姫女扮男装继承了京极城城主……

本片的风格很独特，古典的故事配上现代的音乐给人一种耳目一新的感觉。恶搞性质的打斗无疑是最大看点，为影片赋予了更加荒诞的形象，一部无厘头式的忍者电影，值得一看。

推荐指数：★★★☆

NO.5 少女杀手阿墨

剧情简介：丰臣秀吉死后，德川家康继续统治，但政权很不稳定，天下再次大乱。1600年，反叛诸侯原丰臣的家臣石田三成举兵，直指德川家康，史称'关原合战'。德川家康联合诸路大名，大败叛军石田三成。此时，德川家康统一天下似成定局，但是，秀吉的遗子秀赖长大成人后，得到许多有势力的大名支持，叛军势力也逐渐扩大，直接威胁德川的统治，战乱眼看又要一触即发。少女阿墨在这场战乱中失去了所有的亲人，被一个陌生老人收养，并和一群孩子开始接受残酷的训练，目的只有一个：成为最强的杀手……

影视史上首部展示一个人与200个人相对决的场面!出色的漫画式作品! 各种武士刀斩的华丽展示，并且剧情也紧凑，没有华丽的特效，打斗也比较真实，很暴力血腥，刻画人物的内心，以及人物的人性，大而不空。 唯一令我比较不能接受开场时候少女居然很流畅的奉师父之命一刀斩掉自己的心上人，女人一旦狠下心来还是很可怕的，此外，女主角上户彩还是很漂亮的，对整部影片有加分。

推荐指数：★★★☆

NO.4 卡姆依外传

剧情简介：德川幕府时期，因厌倦无休止的杀戮，崇尚自由的伊贺忍者卡姆依选择逃亡，他也因此遭到昔日战友们的无休止的追杀。某日，在躲避松山领主水谷军兵卫追杀的过程中，卡姆依结识了砍断领主马腿的渔夫半兵卫，并随之回到辛岛隐藏。半兵卫的妻子缒流曾经也是一名逃往忍者，卡姆依的到来令她心存戒备。不久，半兵卫遭邻人告发，被领主抓走准备处死。卡姆依和缒流合作闯入刑场拯救半兵卫。而这次行动也引起了一直追查他们行踪的伊贺忍者的的注意，宿命之战在所难免……

片整体水平可观，浪漫奇情，人物以忍术激战连场，场面设计出色，特效炫目。片首由开始的平地接触战，到树林殂击战，埋伏战，水战…实战实打，刺激紧凑，整段运镜,特效,剪接 都相当流畅…卡姆伊两招绝活中的“倒吊绳索”绝对是挑战人体动作极限，此外郑伊健的客串也是此片的一大亮点。

推荐指数：★★★★

NO.3 忍者刺客

剧情简介：数千年来，来自东方的忍者刺客只是被当作一个传说，然而柏林的法院调查员米卡在调查一系列政治暗杀案时却把目标锁定在这个传说中古老而又成熟暗杀组织。通过秘密调查，米卡得知一个叫奥祖奴的暗杀集团，而且在一盘监控录像里，米卡看到一张年轻的东方面孔，这个人叫雷藏。雪藏年幼时即被奥祖奴的暗杀集团收养，并且把他训练为一个出色的忍者刺客。然而善良的雪藏并未在兽化的训练中泯灭良知，最终因厌倦杀戮而逃离集团，并且隐居于柏林。此时，米卡已成为暗杀集团的追杀对象，在危急关头，雷藏及时出现救下米卡。雪藏希望得到米卡的帮助，从而彻底摧毁奥祖奴……

当年还是兄弟的沃卓斯基姐妹所主导，对东方文化痴迷的二位创造了这部颇具成人暴力动漫风格的电影，并请来了《V字仇杀队》的导演詹姆斯·麦克提格执导，本片所带来的是可称耳目一新的东方暴力美学，片中关于东方兵器、暗器的展示有板有眼，打斗场面在CG特效和动作指导的融合下，飞镰、软剑等兵器的运用，毫无顾忌的血浆喷洒，令电影动漫电玩的风格化极强。我强烈推荐!!!

推荐指数：★★★★☆

NO.2 甲贺忍法帖

剧情简介：世代的宿敌，伊贺与甲贺的忍者们，一旦不战之约被解开，双方被释放的憎恨之心瞬间沸腾，唤来一场腥风血雨的死斗。短短十日，人别贴上的20个名字都在鲜血中被抹去了。而这一切的发生，其实是为了与他们毫无相关的，选拔德川家的继承人。爱、恨、杀戮、复仇，然后换来更多的仇恨。这世事轮转，最终总逃不过钦定的宿命……

这份罗密欧与朱丽叶式的旷世孽恋其实在整个剧情中发挥着巨大的主导作用，它的存在使这场忍战显得更不义，更残酷，也更凄美，间接地在拷问着生为忍者的身份与意义。此片过度的宣传了宿命论，以甲贺弹正和阿幻的相互残杀作为引子和起点，胧和甲贺弦之介的自绝作为终结。精彩的诠释着被选中的忍者在捕杀与被捕杀的缝隙中强烈的爱与强烈的恨绝望的挣扎……各种神鬼莫测的忍术、华丽的动作特效以及优雅的风景, 让电影的精彩程度大大的提升了。

推荐指数：★★★★☆

剧情简介：16世纪末的日本，明智光秀发动本能寺之变，杀害了离称霸天下只有一步之遥的织田信长，丰臣秀吉率兵打败光秀，继而建立丰臣政权，天下得到久违的和平。15年后的和平年代，劫富济贫的大盗石川五右卫门名扬四海，备受穷苦老百姓的喜爱。盛典之夜，五右卫门潜入某富豪家中行窃，结果导致该富豪及其家人被五奉行之一的石田三成杀害。原来五右卫门顺手牵羊偷走了一个藏有惊天秘密的匣子……

浮生影评：个人认为这是一部史诗级的忍者电影。对忍者有所了解的人都可以想象他们的不自由，而五右卫门被塑造成一个追求自由的忍者，这是影片中这段历史变迁的关键。该片绝对可以称的上是一场视觉的盛宴，电脑特效的运用可以说是贯穿了本片的每一分钟。华美的背景，充满着金属质感的武器，盔甲，忍者飞天遁地的神奇技巧，极具日式特色的打斗动作……影片最后五右卫门身披武田信玄的红色盔甲，手持天下布武剑冲入敌阵，那种君临天下的感觉将本片推向高潮，这招“借尸还魂”也是本片的点睛之笔。

推荐指数：★★★★★

4. 介绍几部关于忍者的电影

《RED SHADOW 赤影》（2001年）

改编自 横山光辉 的漫画作品《仮面の忍者 赤影》

剧情简介：

为了世界的光明，赤影成为了影子武士。

在战国时期的骚乱中，赤影担负着成为影子武士一族首领的命运。

赤影为了和平而战斗着，然而，到底是执行影子忍者的使命，还是接受当权者的命令，赤影在夹缝中痛苦着挣扎，企盼能寻找到真正属于自己的道路……
《忍》(shinobi) ：日本松竹映画2005年重点推出的电影，改编自著名推理小说家山田风太郎的代表作《甲贺忍法帖》，影片讲述了发生于两大敌对忍者家族中的爱恨情仇。《忍》是一出集武打、情爱以及动画特技为一体的电影，具有相当的看点。影片由日剧小天后仲间由纪惠(25岁)和人气俳优小田切让(28岁)联袂主演。片中重金打造的日本忍术酷炫特效，精湛重现正宗忍术奇幻对决，影片中的每个忍者都拥有着惊人的特异功能，精采而刺激的忍者奇特超异能武技，搭配炫幻动作特效场面，令人叹为观止。另外色彩鲜明、美丽如画的电影场景，以及日本人气歌姬滨崎步亲自跨刀主唱主题曲【HEAVEN】，绝对会带给影迷们最震撼的视觉飨宴！《焦点娱乐》取材于日本二区版+OST。FA-0168《锅盖头》(Jarhead) ：改编自安东尼·斯沃夫德在海湾战争中的沙特阿拉伯的沙漠中生活的自传回忆录，《锅盖头》登上了纽约时报畅销书销量榜，连续9个星期成为最畅销书籍，这本自传回忆录被称为关于军中生活的最佳书籍和自传之一。影片表现了被严重英雄主义化的美国大兵在战争时的胆怯和迷惘，而且不乏戏谑调侃、黑色幽默的风格，导演门德斯尽量避免了政治色彩的出现，士兵们在战争前的背景被极力减弱，有关主人公童年、成长阶段以及从战场回来后发生的事全被拿掉，作为门德斯的第三部作品，这也无疑是他最有野心的作品。影片的表演无懈可击，尤其让人咂舌的是盖伦霍尔，这个凭着《死亡幻觉》的出色表演成为新一代实力偶像派的小伙子，今年无疑攀上了又一高峰，《证据》中的狂热数学学生，《断臂山》中的同性恋牛仔，加上本片中绝对主角的愣头青，帅气的外形和绝对出色的演技，或许能在今年的奥斯卡上有所斩获。
忍者神龟

吴宇森双管齐下《忍者金》

创业五十周年，忍者电影——东映日二版《赤影》

赤影忍者

阴守忍者

百人斩少女3赤裸忍者

死亡忍者
鬼脚忍者
《忍（甲贺忍法帖电影版）》
【忍】（SHINOBI）的故事描述1614年德川家康主宰天下期间，两个长久以来处於敌对的忍者村落—伊贺与甲贺，为了维护彼此和平，双方祖先订下了条款协议和平共存。两个忍者村落的个别继承人胧（仲间由纪惠 饰）与弦之介（小田切让 饰）在偶然不知彼此身分下坠入情网，但悲惨的宿命却正等候着两人。德川为了确实掌握政权展开政治密谋，挑起两边村落的冲突对立，进而消灭对方的种族。两边分别各派出五名的忍者进行对战，十名忍者个个身怀绝技，更拥有特殊的超能力，将开始一场生死大对决，此时胧与弦之介将被迫成为敌人，两人必须在爱情与家族使命之间做出选择……。

5. 二战经典电影

《辛德勒名单》

《辛德勒名单》是大导演斯蒂芬·斯皮尔伯格于1993年拍摄的一部轰动世界的宏篇巨制。

影片深刻地揭露了德国法西斯屠杀犹太人的恐怖罪行，并以其极高的艺术性成为94年全球最为瞩目的一部影片。其思想的严肃性现非凡的艺术表现力都达到了几乎令人难以超越的深度。影片于1993年12月15日在美国上映，当即引起了轰动，获得了金球奖最佳影片奖和最佳导演奖，并获得了美国导演工会奖。在94年第66届奥斯卡金像奖中，《辛德勒名单》一片毫无争议地夺得了最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影以及最佳电影剪辑等6项金像奖。对于影片的成就来说，这是当之无愧的。而斯蒂芬·斯皮尔伯格也以此片第一次夺得了奥斯卡最佳导演奖。对于他的才华来说，这是一份迟到的肯定。

《拯救大兵瑞恩》

1998年出品，导演斯皮尔伯格对“二战”情有独钟，此前曾拍过《1941》、《太阳帝国》、《辛德勒名单》等。

本片被认为是有史以来最逼真的战争片之一，许多“二战”老兵给予了高度评价，称它为“最真实反映‘二战’的影片”，尤其是长达26分钟的重现诺曼底登陆的壮观场面。这是一部肯定“二战”、又宣扬反战的作品，是一部赤裸裸表现极端暴力、但从骨子里赞美人性与和平的作品。

《兄弟连》

描写了二战中，美国101空军一个小支队的真实故事，他们参与了盟军进攻首日的任务以及其后整个欧洲的战事。

全片根据斯蒂芬·安布罗斯的著作改编而成，这位作者曾对小分队的幸存者进行过长期的访谈、并在研究了美国士兵的家书的基础上，写下了这本畅销作品。斯皮尔伯格执导的同名剧集是美国历史上耗资最大电视电影剧集。曾荣获第59届“金球奖”（GordenGlobe）最佳电影电视系列剧奖。

《太阳帝国》

故事开始于1941年12月，11岁的英国少年吉米与父母住在上海的英国租界里，过着无忧无虑的生活。吉米梦想当一名飞行员，天真的他不知道战争为何物，这一天，吉米一家参加圣诞化妆舞会。舞会上，吉米尽情玩耍着他的滑翔机。滑翔机突然落到山坡背后，吉米去寻找，意外地发现秘密驻扎在这里的日军。吉米的父亲意识到事态的严重，为了安全，他让全家住进了港口附近的旅馆。夜晚，吉米好奇地与偷偷驶进港口的日军舰船打起了信号，而就在这时，日军对上海发起了进攻。混乱中，吉米和父母失散了……

通过孩子的眼睛去看待世界是大导演斯皮尔伯格最惯常的叙事策略，从他的早期作品《ET外星人》到最近的《人工智能》，这种儿童视角始终在延续，而拍摄于1987年的《太阳帝国》也是一部这样的作品……

《孟菲斯美女号》

《孟菲斯美女号》的导演是卡特·琼斯。影片描写了二次大战中的1943年，10名飞行员驾驶B—17轰炸机飞越德军上空轰炸既定目标的壮烈场面。

这群朝气勃勃的小伙子，刚刚完成了他们的第24次飞行任务，再飞一次可以返家了，久违的家在等他的，战争结束之后该做什么，在每个人的心中都有一番憧憬。然而，残酷的事实摆在他们面前，无法向人表露的紧张和恐惧，只有默默地祈求冥冥中的神灵保佑。为此，他们视好运胜过一切，一块护身挂牌，甚至是一条幸运皮筋，都可以使他们的心灵得以寄托。在紧张、无奈的等待之后，终于等来了出发的命令，满载弹药的飞行方阵穿过云层，向目标靠近。

长机“孟菲斯美女号”是戴尼斯为了纪念他在孟菲斯相识的女友而命名。在天气恶劣、云层密布，目标无法确认的情况下，戴尼斯为了保护无辜的生命和医院、学校等公共设施，畏死重新飞回，确认了目标。重创之下的飞机终于载着这群伤痕累累却胜利完成使命的英雄的归来。

影片是1990年拍摄的，在此之前，取材相同，片名相同的另一部影片由威尔导演拍摄，那是一部纪录影片，仅仅41分钟，却以简洁、高超的手法记录了这场激烈而悲壮的战争，该影片曾在1944年荣获十佳影片奖。

6. 《叛逆者》讲的什么故事

《叛逆者》讲述了以主人公“林楠笙”为缩影，展现特定历史时期中，我国的热血爱国有志青年在战争和人性的洗礼下，经历艰难地成长蜕变，最终找到正确的救国道路，转变成长为一名坚定的共产党人的心路历程的故事。

7. 《闯入者》这部电影怎么样呢

通常一部电影，短短2小时，很难把事情说透。如果处理的不好，呈现的只是结果和碎片，很难再去顺着纹理摸索一点儿深刻的东西。现在大多数导演就是太知道结果，太想去呈现，结果对影片的诉诸还是浮于表面。就拿近日看的电影《万物生长》来说，我也随着影片看的哭的稀里哗啦，觉得说的有道理，呈现的是青春的成长与无奈。但我是事先就知道这个理儿，只是看时随着影片再感动一下而已，看完之后的余力呢，再无其他。所以，我不懂，对于我们这一代人来说，我们究竟是要回过头来看这样一部影片，还是留给未来的00后或是95后看。我想，对于一代“青春”主题的表达，这部影片表现的滞后意义。当然，这也不错，大众需要这样的东西，感同身受，易于接受。一部电影的存在，必然有它的接收者和吸收者。所以，我并完全批判。（两部电影也不是站在同一个角度去探讨同一件事，所以也不好做比较，我只是在抒发我的感受）所以，回到电影《闯入者》对于我的意义。这是一部严肃电影，从头至尾，导演好像一直在说——我并没有一点儿要跟你开玩笑的意思，仔细听好了！这是一部不讲论爱情与女人的电影。（这个屌，我喜欢）这是一部有关怀，引发人去关注与思考的电影我想这个时代需要这三个“这是￣￣”。看网络说电影《闯入者》是一部犯罪剧情片，关于为何是犯罪剧情片这一总结，我足足想了大概40多分钟。为何整部影片以吕中饰演的角色、老邓的犯罪作为线索，贯穿影片？人的原罪、人性，这些词都在我脑海中闪现而过。对于观后的整体印象，我的第一总结是，它是一部讲述老中青三代生活在时代变革下发生的碰撞与冲突。我相信之前一定有过这样题材的电影，所以在讲述老中青三代碰撞与冲突这样的剧情，小帅并没有多么高明之处。（甚至，我在大学时，我的室友拍摄的一部微电影，也是在讲这个主题）。电影前半段，小帅以平实的叙述，像纪录片一样记录老邓的生活以及他儿子的日常生活。让人看到，老邓对大儿子张军家庭生活、小儿子张兵私生活的闯入。同时，老邓的生活缺乏儿子们实质性的关注。

“这是我儿子的家，我儿子的家就是我的家，我想来就来，想走就走，你请我来，我还不来”，是老邓去儿子们家一贯的说话方式。——过去群体生活对老人造成的烙印。

“你有你们的生活，我去你们那儿就是打扰你们”——城市中闭门独户对老人造成的隔膜，老人的无奈。

“要是我不来给你们做一顿饭，你们谁还会有空来看看我这个老太婆”——城市中的生活，儿子们无暇照顾老人。

这三句响亮亮的话就足以窥见现代生活对老人和儿子之间关系的毒害。老人瞬间成为这个时代的孤独者。频繁的骚扰电话却成为一种关注，得以让儿子们抽空去关心老人。那个响起的却不知是何人打来的电话就像是这个时代的紧急呼声。

“喂，喂……你是谁？你究竟是谁？”成了除了和老伴隔空谈话（对着空气谈）之外，日常唯一得到的关注。却不料，这种无声的骚扰却激起了老人对尘封多年往事的愧疚与害怕。影片矛头一转，记录的视线不再聚焦日常，而是直指人性。小孩粉墨登场。小孩的设置是整部影片，我最喜欢的地方。小孩的设置具有隐喻意义。所以，我认为这才是小帅这部电影整个拔高的地方。 也许一开始，我对这个小孩就不存在恶意，我完全知道他想做什么。但导演是懂得善于运用镜头和说故事的。他把人性的视觉带入，让我们一起来看故事。在公交站台小孩要偷老邓钱的这个情景，我相信所有影院观众都是认为小孩会偷钱的，为什么没偷？街上小孩一直跟踪老邓，老邓说你为什么跟踪我，结果小孩主动帮老人端足浴盆。在树林里，小孩端起足浴盆为老人遮阴（我不知道这个情景我有没有看错）。最让观众惊讶的场景是，小孩同老人一起入睡，将手轻轻放在老人的侧面环抱。这段的表现和表演我真是太喜欢了，有一种如梦如幻的境地。轻轻侧卧，不似惊扰，却给予一段最真实的温暖，一张小手就可以给予老人香甜的入睡。但人类沉睡的意识却带来惊觉，老人梦见小孩举起刀柄，刀柄落下，落向何处？也许在老人的意识里，刀柄落向她，而在我的意识里，那个刀柄很可能就是落向小孩自己——对自己的屠宰。当对友善的呼叫得不到响应，当对现实困境得不到纾解，当对现世时代得不到洞见，人类最终所谓的“文明”就是对人类自己的屠宰，对新生的屠宰。 回到现实中，小孩只是撕碎老人的照片离去，对于一个小孩，家庭遭受的重创于他之洞见，他的本能反应，他只是跟踪了老人，撕碎了老人的照片，曾经还参与过一些连环盗窃凶杀事件。导演的手法相当温情，以一个小孩子的跟踪视线来窥探文革变迁后曾经有过牵连两家人的生活状态。小孩的视线跟踪，让我们一直思考是否该控诉老邓，却发现文革时赢得城市生活的老邓日后生活也并非好过。最终，鬼魂的出现和老邓无法忍受内心的煎熬，决定下乡去老张家一探究竟。 那个响亮亮的巴掌给我留下深刻印象。老邓敲门，老张妻子打开门看见老邓，镜头足足停了几秒钟，在这几秒钟里我也在思考，如果换做是我，我是否会选择原谅老邓。却不料那一巴掌最终打过去，也打醒了我——这种伤害造成的是切切实实的重创——40年深陷山区，凋敝生活，老张死去，这又岂止是一巴掌就可原谅的呢。 人性的探索并未停止，老邓看见跟踪自己的小孩就是老张家的孙子，内心似乎暂时获得了一种平衡。但最终还是想帮助老张家获得内心的真正的救赎，就在买水果的时候看到警车，老邓发疯似的跑向老张的家，想挽救小孩，却不知自己的无知将小孩推向绝境。 “这一次真的不是我”——老邓跑向老张家对他的妻子说。一句紧急时刻的告白可见人性的苍白。老邓急于洗清自己的罪过，急于挽救，两个字“快跑”就可以将一个年轻的生命轻轻结束。直到听见外面“坠地”的声音，“闯入者”这三个字才真正的掷地落声。我认为这才是影片刚刚开始的地方。影片结束了，显然这才刚刚开始。这就是王小帅希望告诉观众的。这是一部当前当地迫切需要的影片，它的出现有它的时代命题。（这句话读起来怎么那么顺口又那么俗，不过就是这样）如果影片出现在30年前，不会有人正视，也会遭到禁闭。如果放在30年后，人类又将错过一半，失去了它的时代效应。好歹，我们就在当下，我们还可以回看过去，我们还可以反思，我们还来得及。

8. 印度经典电影《流浪者》

《流浪者》是一部经典的印度电影，公映后曾轰动一时，获得了1953年戛纳电影节大奖。《流浪者》是印度现代电影人的一部力作，创作背景是印度现代社会在废除种姓制后暗烙在人民身体的阶级印记。

主要剧情是：印度上流社会中很有名望的大法官拉贡纳特，信奉这样一种哲学：“好人的儿子一定是好人；贼的儿子一定是贼”，即以血缘关系来判断一个人德行的谬论。法官拉贡纳特根据“罪犯的儿子必定追随其父”的荒谬理论，错判强盗的儿子扎卡有罪，扎卡越狱后被迫成了强盗，决心通过掳走法官的妻子进行报复。拉贡纳特果然中计，认为妻子腹内的孩子来历有些可疑，并将妻子赶出家门，致使妻子在大街上生了拉兹。拉兹跟着母亲在贫困中长大，扎卡又威胁引诱拉兹做了贼。拉兹在饱经流浪和偷窃生活后，重遇童年好友丽达，二人真挚相爱。拉兹痛恨自己的偷窃堕落生活，渴望以自己的劳动谋生。但是，扎卡继续逼迫他，工厂辞退他，亲生父亲的荒谬理论更使他前途无望，所有的一切都使他绝望。最后，拉兹为救母亲，杀死了强盗扎卡。当拉兹因企图谋杀拉贡纳特，父子出现在法庭上，丽达为拉兹辩护时，揭示了事情真相，法官的良心受到了谴责，法官荒谬的理论也不攻自破。

影片《流浪者》主要是通过插叙的方式，以法庭审判拉兹谋杀为开始和结束，拉兹的辩护律师丽达向世人讲述了拉兹可怜的身世和坎坷的经历。影片非常生动形象地描述了拉兹摆脱罪恶的环境和据说是其父母遗传下来的影响的过程，以及法官父亲和为他所遗弃而成为流浪者的儿子之间尖锐的冲突，向世人证明了:人的性格和习惯是受客观环境和主观因素所影响的，并不是父母遗传下来的；生活中的好的影响也是可以使一个所谓的潜在的罪犯变成一个对社会有用的人。同时，影片还深刻地批判了“好人的儿子一定是好人，贼的儿子一定是贼”这一荒谬的“血统论”，辛辣地抨击了当时印度社会的黑暗和等级制度，歌颂了纯洁的爱情和人道主义。而且，事实上整个影片都是围绕批判“好人的儿子一定是好人，贼的儿子一定是贼”这一谬论展开的。

影片中的人物刻画比较突出，人物心理描写很细致，能让观众抓住影片中人物的特点，很好地引发观众的共鸣、激起观众的义愤。影片《流浪者》中刻画了几个鲜明的人物形象：有内心善良却为生活所迫而做贼的拉兹，美丽高贵、忠于爱情、能言善辩的律师丽达，善良的母亲里列，一生信奉“好人的儿子一定是好人；贼的儿子一定是贼”却到最后才醒悟的法官拉贡纳特，可恶的强盗扎卡。再加上演员成功的表演，使得这一个个鲜活的人物形象顿时出现在观众的脑海中，并停留了下来。其中，法官拉贡纳特“好人的儿子一定是好人；贼的儿子一定是贼”的谬论给人印象很深，让人深感气愤，最后对这一谬论淋漓尽致的批判也大快人心。

影片《流浪者》也有印度电影常有的特征：关于爱情和苦难，而且很感人。一个被所谓“上流社会”家庭所遗弃的男孩子的命运，博得了观众无限的激动与同情。拉兹的生活本来可以很幸福，拉兹的命运本来可以很顺利。但是，由于他的父亲信奉“贼的儿子一定是贼”的谬论，将扎卡判成罪人、逼成强盗，使得扎卡为报复他父亲而绑架了他母亲，最终也改变他和他母亲的命运，使得他们陷于贫困。当拉兹重遇童年好友丽达，并与丽达真挚相爱时，本来观众是高兴的。然而，又是他固执的父亲，使得他的幸福落空了，并面临着被判死刑。虽然如此，丽达还是不离不弃，并为他辩护，也使得他父亲醒悟了。拉兹和他母亲的遭遇使观众流出了同情的眼泪，那么拉兹和丽达的爱情则使观众倍感安慰和真心祝福。

影片《流浪者》还一个很大的特征——很多印度民间歌舞，也正是这一特征让它被很多观众记住了，给人的印象是：印度真是一个能歌善舞的国度。影片《流浪者》的成功与它成功的配乐是分不开的，音乐能够很好地表现人物的心理状态、渲染烘托气氛、表现画面难以表达的意思、为故事的发展做铺垫，还能感染观众的情绪、引起观众的共鸣。

例如：影片开始时，在法庭上，拉贡纳特和丽达的出场，都配有强烈而紧张的音乐，能够吸引观众的注意力并将他俩联系起来；当丽达和拉兹相认之后，丽达的歌舞和音乐给人非常愉悦的感觉，表现了丽达的喜悦和高兴；还有丽达和拉兹在沙滩约会时的歌曲和音乐，很好的表现了人物当时的心情；还有丽达生日宴会上的歌舞，很有感染力；等等。影片《流浪者》中的音乐有鲜明的民族风格和浓郁的生活气息，欢快的音乐能感染观众的情绪，让观众也沉浸其中并有随着音乐起舞的冲动；同样，那悲伤地音乐也使观众为剧中人物伤心、感叹。

虽然，影片《流浪者》是一部反映印度社会黑暗面的老电影，但是在今天也是有一定的现实意义的，时刻提醒着我们不要为陈旧的观念所束缚，要与时俱进、更新观念。影片《流浪者》中的故事严谨、插曲动听、制作质朴、影像亲切，在内容和拍摄上都比较好，是一部很值得一看的老电影。

“流浪者”是由拉兹·卡普尔1951年自编、自导、自演的一部影片。拉兹·卡普尔扮演男主人公拉兹，他的父亲印度著名演员普里特维在片中扮演拉兹的父亲—法官拉贡纳特，拉兹·卡普尔的三弟萨西也参加了演出，扮演童年时代的拉兹，当时他才9岁。女主角丽达则由印度最著名女星纳尔吉司·杜特扮演。该片堪称印度影片经典之作。

《流浪者》(Awara)

编导： 拉兹·卡普尔

主演 ：拉兹·卡普尔，纳尔吉司·杜特，普里·特维拉兹

上映 ：1955年中国上映

译制 ：长春电影译制厂

配音：

小拉兹：苏庭石

小丽达：张桂兰

拉兹：从连文

丽达：向隽殊

拉贡纳特：白景晟

9. 美国电影入侵者讲的是什么

入侵者的剧情简介 · · · · · ·
远离城市喧嚣的一处住宅里，成年女子安娜·卢克（贝丝·涅斯格拉夫 Beth Riesgraf 饰）和哥哥科纳德（Timothy T. McKinney 饰）。哥哥身患重病，去日无多，他担心妹妹的将来，却无力回天。某个夜晚，科纳德在沉睡中睡去，世上只留安娜一人。因童年的一段经历，安娜患有旷野恐惧症，从而不愿走出家门。在哥哥葬礼当天，独自留在家里的安娜兀自沉浸在悲伤之中。而就在此时，三名陌生男子闯进了她的房子。安娜东躲西藏，好不容易抓住机会可以逃出去，却在临近门口的一刻无法跨越心底的恐惧，最终束手就擒。
三个男人为钱而来，他们丝毫没预料到安娜会因恐惧症缺席葬礼而留在家中。这名弱女子，只有瞅准时机保护她最后的领地……