❶ 一个外国电影,是我偶然看到的,就是不知道叫什么名字
片名:虎胆龙威III(Die Hard: With a Vengeance)
碟商:神舟
导演:约翰·麦克蒂尔南(John McTiernan)
主演:布鲁斯·威利斯(Bruce Willis)
杰瑞米·艾恩斯(Jeremy Irons)
萨缪尔·杰克逊(Samuel L. Jackson)
格兰汉姆·格里尼(Green Gradam)
类型:动作 惊悚
内容简介:
纽约警探约翰麦考连离婚后,因为失去小孩监护权而十分颓废,不过一个神秘恐怖分子扬言要炸掉纽约市,而且点名向麦考挑战时,他整个人又重新振作起来,这一回他在黑人帮手的协助下,究竟是如何化解危机呢?
影片《虎胆龙威III》是95年全美最为卖座的影片之一。《虎胆龙威》、《虎胆龙威II》系列的火爆动作风格在片中自然不会改变,片中那风云叠起的爆炸场面和警匪间的斗智斗勇情景使影片更显惊心动魄,险象环生。
影片《虎胆龙威III》是拍摄影片第一集的原导演约翰·麦克蒂尔南执导的。由于影片第一集的佳绩在前,他不敢轻率从事,没有好的剧本绝不开拍。于是影片的第二集由别的导演拍成。虽然有不少模仿之处,但反响仍是相当不俗。而此次约翰·麦克蒂尔南在千挑万选之下,终于看中了一本名为《西蒙指令》的剧本,再次亲自执导,其水准自然是可想而知。而导演为了使影片比前两次更为精彩,不惜重金聘请好莱坞名角。除了布鲁斯威利再次饰演他的成名角色外,更请到了夺奖无数的奥斯卡影帝杰瑞米·艾恩斯的加盟。凭着编、导、演三方面的完美配合,影片公映后所引起的热潮比起七年前可谓有增无减,该片于1995年在美国公映,影片一经推出,其票房收入便立即高居全美票房排行之首,可见其魅力之大。
影片中仍旧保留一个通讯工具作重要道具,只不过由无线传话器改为了电话,而麦卡伦警官也由以此来获取情报变为了接受匪首的指令。片中的“时间”概念也大大强过前两集,使影片更为扣人心弦。麦卡伦前两次的对手都是高智人士,这一次自然也不例外,几乎可以说是由对抗变成被牵着走。对手强大了,最后战胜时的喜悦和成就感自然也会更为强大。这就是导演的高明之处。
影片描述
西蒙是个头脑慎密,心狠手毒的恐怖分子。他为了窃取联邦大厦地下金库的黄金,想方设法分散警力。他先是制造了一起爆炸案。在警方紧张破案之际,他又给警长约翰·麦卡伦打了电话,声称警方必须听从他的一系列指令,否则他将继续在全市搞爆炸活动。
麦卡伦赤手空拳地接受了第一道指令:挂上写有“我讨厌黑人”的牌子站在黑人街区,并且不准有警察保护。他受到了一顿痛打,幸亏受到一个名叫宙斯的杂货店老板帮助才得以脱身。当他们回到警局时,西蒙又打来了电话。他对发生的一切了如指掌,并命令他们到达指定地点接受新的指令,而且又命令他们到达指定的电话亭,随后在电话亭发出第三道指定,否则将在地铁上引爆一枚定时炸弹。麦卡伦与西蒙分头行事。麦卡伦跳上车寻找炸弹,西蒙则快速赶往电话亭。麦克莱恩找到了炸弹但西蒙却在电话中大骂他们拖延时间。火车驶入站台,炸弹发生了爆炸,将地铁站炸得面目全非。乘客死伤无数,麦卡伦和宙斯侥幸生还。
然而西蒙却意犹未尽。他命令麦克莱恩去拆除街心花园的炸弹,又宣称在纽约市一所小学校内安放了炸弹。警方和市政官员几乎全部出动,去各小学疏散学生,搜寻炸弹。麦卡伦逐渐对西蒙一个又一个的指令产生疑虑。他终于发现在全市警力都集中于各个学校搜寻炸弹的同时,有一帮匪徒已经通过掘地从联邦大厦的地下金库中劫走了大量的黄金。这是一切有预谋的特大犯罪活动。在明白了西蒙的诡计后,麦卡伦与宙斯立即驾车追赶匪徒。在经过一连串的激烈搏斗后,他们终于成功地阻止了匪徒的行动,追回了被窃的黄金。
❷ 如何评价电影《雪暴》
之前去影院看了《雪暴》,影院上座率还是挺高的,故事应该说不错,绝境下的穷凶极恶和锲而不舍都挺有冲击力,有点冰血暴的意思。但是节奏似乎有点问题,感觉少了一口气似的,一直很紧张但是又一直没有太高超的部分,另外张震的角色实在没什么发挥空间,还不如廖凡黄觉刘桦那几个反派复杂立体。
首先从演员阵容上,张震廖凡黄觉倪妮李光洁还有一些我不认识的人,我觉得个顶个的演技派,他们不用说台词,只要看眼神,就能知道他们想要表达什么、其次这个电影人物特别鲜明,贪婪,固执,柔情,当二毛叫廖凡哥哥的时候真的触碰到我了,但是当廖凡掐死他弟弟的时候我真的,还有黄觉和廖凡拿起枪对峙的时候,还有黄觉死的时候旁边拿着金条,郭三在雪暴来临之际为了金子抛下王康浩和黄觉的时候,觉得人啊,贪念太可怕了,为了钱,什么都可以抛弃。
再次这个电影逻辑还是有一点那什么的,为啥抓人只派两个人去,还有就是张震的主角光环太强了,他中了枪,还挨了打,最后竟然没死,虽然这个电影有许多骂人的话,但是我觉得都好可爱,尤其是那个郭三,哈哈,彩蛋也特别精彩,最后向那些默默无闻工作的警察们致敬,你们辛苦了,没有你们的守候,我们不可能这么安宁。致敬森林公安的立意最为厚重,男人们的群戏也有质感,可是剧本和剪辑都透着掌镜者的青涩和单薄。
胡子拉碴的张震有多帅无需多言,廖凡演技近妖,阴鸷裹挟在沉静里,跟大雪埋血一样冲击心脏。李光洁难得演正派,虽然十分钟就下线,但是他跟三兄弟互相试探那场戏真是拿捏精妙让人窒息。看似写意无痕,实则心照不宣,状似各自放过又突然交火,小爆发颇有雷霆之势。最后多股力量风雪围炉陋室博弈,这么适合发力的情境却是太轻易了,因为非常喜欢这群男人的表演,反而对整体完成度稍感惋惜。
张震的演技已经不能叫做表演了,他就是一个真正的警察,片尾黑屏出现那一句心有感触,全中国人口大规模短期流动的黄金小长假,在我们都看不到的地方,也依然有人,也必须有人坚守在自己的工作岗位上,这些人大部分都在基层,作为一名基层工作人员,太明白影片中王康浩的心理变化,基层很难,比你想象中的难,所以人才流失严重,但是我也相信,会有人,会有一些人,会有很多人,是因为对党的信仰,对人民的忠诚,对工作的热爱,愿意扎根在基层,付出青春,付出热血,每个人都不辜负自己,不辜负青春,如此,我们的民族是更加有希望的。
我觉得电影还是不错的,很有痛感,节奏有点慢,但是一直很抓人,所有角色都互相打了照面,且发生了点摩擦,大密室套小密室。廖凡真的是演反派上道了,看着两大男神肉搏真是痛心,上次这么痛心还是打彭于晏的时候。倪妮太饰演的一个普通医生,如此视死如归大义凛然,貂皮大爷的京片儿配音也太让人出戏了,细节做得有点粗糙了。但还是很棒的一部影片,就是有人在这么恶劣的自然条件下作恶,但是有人就是在条件这么恶劣的地方维护正义,如果自然条件成为罪恶行为的掩护,那原本生存环境就恶劣的地方岂不是会更恶劣。
还记得当年影片中的坏人么?一个个坏人塑造得非常简单,既然定位成坏人,那么便单纯地演坏就足矣,所以过去影片中的坏人都是毫无来由的坏。
以前对坏人的艺术性加工,便是明显的脸谱化,让你一眼就能看出来这是个坏人。于是呈现在观众面前的,便都是灭绝人性、十恶不赦的坏人,做出的事情似乎都是那么得“ 毫无人性 ”,所以,没有任何理由,似乎他们天生就是坏胚子。
可是如今的电影思考了更多的可能,强烈的戏剧性要求坏人不能塑造的太过简单,坏人要表面坏内心不坏,或者说表面善良内心狠毒,总之,现在的坏人都绝不单纯只是坏人,这本身也增加了影片的戏剧性和冲突性。
《雪暴》这部影片整体上来看还是比较精彩的,尤其是在如此艰难的条件下还能拍出这样一部算是良心的作品,这已经实属难得了。而且看完这部影片后,似乎又被廖凡给圈了一波粉。
廖凡式坏人
近些年廖凡一直跟姜文“ 耳鬓厮磨 ”,廖凡也应该算是姜文影片中的御用演员了。不知道大家发现了没有,廖凡和姜文的气质越来越像,也不知道是谁同化了谁。
现在我们从廖凡的表演中,能轻松看到姜文的影子。姜文影片最大的特点就是个人英雄主义色彩太浓,所以廖凡也擅长塑造个人英雄主义式人物。
在《雪暴》中,从廖凡出场的那一刻开始,观众就感受到了一种威压,本能的觉得这个角色一定会干出什么狠戾的事情来。果不其然,廖凡成功的做到了这点——好人比坏人死得还要快,片头开篇不久就让李光洁顺利的领了盒饭。
找张震来跟廖凡搭戏不是很合适,我并不是质疑张震的演技,虽然他是警察专业户,可是他这个警察演的真的是有点太走后门了,怎么看都不像是正规警察学校毕业的,那种正义凛然的气质浑然不见,很容易让人感觉有些“跳戏”。
一个原本执着、正义的警察形象在张震的表演下完全感受不到,他的演技没什么波折,太平淡,不知道是不是拍戏时冻伤了脸,整个面部表情也没有过太大的变化。
尤其是当 张震“撞”到了廖凡 ,这就是一种悲哀,一种一眼就能看出演员片酬高低的悲哀,一种演技被吊打的悲哀。如果没有倪妮的衬托,张震的感情线也不会有太大的波折。
坏蛋组的演技碾压好人组
可以说片中三个大反派是全片演技最出色的,其次就是另外两个坏蛋刘桦和李聋子,而好人组中只有倪妮演技算是全程在线了,只是给她的戏份并不多,对于情节起到的作用微乎其微,是一个很没有存在感的角色。而李光洁却让你还没看出表演到底如何,就提前下线了。
所以看过这部影片之后,觉得又可惜、又庆幸。庆幸的是廖凡与悍匪这个角色百分百契合,没有因为角色定位而埋没演技,可惜的是作为主角的张震没有发挥出应有的实力。最后甚至产生了配角戏吊打主角戏的情况。
本应该相辅相成,互相成就,最后却成了喧宾夺主,反派挑大梁的局面。
一个众人拼演技的单场景冲突,堪称影片最高潮的爆炸点
影片最后部分发生在度假村小屋中的戏是非常精彩的,也是这部影片最高潮的地方。
首先是好人组被坏蛋给制服,然后在雪暴来临时到小屋中避难,但是给众人放鸽子的郭三没想到大家都能平安无事的找到回来的路,坏蛋人很多,所以中了枪的郭三在暗处藏了起来。
然后就是一边我们的男女主人公互诉衷肠,终于将那 情深深雨蒙蒙 的感情变成了实在话,而另一边则是坏蛋内部产生了分歧,即将上演窝里反,终于一个点爆发。
郭三和坏蛋SHE开始了火拼,火拼中郭三成为了炮灰,实力派英雄主义坏蛋干死了自己的一个队友,二毛本来有伤,再加上这次中了几枪,二毛眼看已经活不长了。
英雄坏蛋廖凡同志为了不让二毛痛苦,动手结束了他的生命,在这一段的表演中,二毛影帝附体,演技炸裂,成功甩掉张震好几条胡同。
最后我们的主人公之间展开了对决,双方又是一番标准的好莱坞式打斗,然后又是女主角在最不该出现的时刻出现,正当我们以为女主角领盒饭时,主人公及时出现制止了廖凡大英雄,最后两个人过上了“没羞没臊”的幸福生活。
单场景冲突其实是很难塑造的,然而在导演这里,把这场单场景的戏塑造的很好,矛盾爆发点找的准确,人物矛盾也非常鲜明,所以这也是这部影片中最大的亮点。
好好的一部片被一个漏洞、一个多余的结尾、一个面瘫脸毁了
但是片中还是存在一定的漏洞,那就是反派下线之后,被抢的金子其实只有死去的郭三知道,其他人都不知道,那么多的这些金子最终怎么处理的?好像导演没有交待,这是一个挺大的漏洞。
影片结尾回过头讲了两个男人为了一个妞让来让去的事情,编剧的意思是告诉大家,在爱情中要学会 孔融让梨 吗?好好的一部影片结尾却扔下了这样一个败笔。
此外不得不吐槽一下最后张震的造型,从这里我再次确定了是长白山的大风把他的脸吹成了面瘫,整个一闰土的造型,不是每一个面瘫脸都能演出倪大红式的经典面瘫。
综上所述,虽说吐槽有点多了,但都发自内心,不知道观众是否也像我一样有同样的疑问?
无论怎么说这都是一部主角被配角演技吊打的影片,反派竟然成了支撑观众坐到最后的唯一动力,挺悲哀的。
去看了《雪暴》,影院全天只有一场排片,但是上座率出乎意料地高,影厅几乎坐满了三分之二,这个排片率的确有点对不起这个卡司阵容。故事应该说不错,绝境下的穷凶极恶和锲而不舍都挺有冲击力,有点冰血暴的意思。但是节奏似乎有点问题,感觉少了一口气似的,一直很紧张但是又一直没有太高超的部分,另外张震的角色实在没什么发挥空间,还不如廖凡黄觉刘桦那几个反派复杂立体。
首先从演员阵容上,张震廖凡黄觉倪妮李光洁还有一些我不认识的人,我觉得个顶个的演技派,他们不用说台词,只要看眼神,就能知道他们想要表达什么、其次这个电影人物特别鲜明,贪婪,固执,柔情,当二毛叫廖凡哥哥的时候真的触碰到我了,但是当廖凡掐死他弟弟的时候我真的,还有黄觉和廖凡拿起枪对峙的时候,还有黄觉死的时候旁边拿着金条,郭三在雪暴来临之际为了金子抛下王康浩和黄觉的时候,觉得人啊,贪念太可怕了,为了钱,什么都可以抛弃。
对于《雪暴》,其实我觉得故事还是不错的,但是是不是因为成本太少了,拍出来的效果并不是太好。
《雪暴》我看了一遍之后,给我的感觉就是全部的演员不超过十个人,其中李光洁一出场没多久就被反派用枪打死了,剩下的就是廖凡和小弟三个人加上张震和倪妮这几个人了,虽然这些演员在东北那么冷的天气里拍摄十分不容易,可是拍出来的效果还是感觉差了点什么。
就好像最近《攀登者》放出的预告片,那部电影的效果也是在冰天雪地中拍摄的,给人以恢弘大气的感觉。虽说这两部电影可能不在一个等级上,但是还是可以放在一起比比的,毕竟是 娱乐 嘛。
《雪暴》的故事讲的就是犯罪团伙利用东北极端的气候条件抢劫了一辆押送金子的车,但是也正是因为天气条件不允许,所以歹徒们只好将金子藏在防空洞中,然后先自行离开,等待机会再次过来将金子带走,这一等就是一年,第二年的时候,张震饰演的警察一个人将团伙全灭了……
这部剧给人的感觉就是突出个人英雄主义,如果说李光洁一开始的牺牲是为了剧情发展可以理解,那导演我想问问,一年后,张震带着另一个年轻的警察巡山,发现歹徒了,安排小警察拿着枪靠近歹徒,到歹徒跟前把枪一撤,歹徒拿起自己的枪,把小警察又打的濒临死亡是几个意思?
这部剧的逻辑真的是不够严谨,刻意制造的巧合也太多了点,廖凡演的团伙老大进山,恰好就能碰到倪妮饰演的医生,本来没事,医生搭着老大的车进山都顺利下车了,又回去给老大把自己情况说了一通,这符合常理吗?
这部电影我个人觉得不太好看,缺乏逻辑,但是演员能够在那种环境下拍完,也值得敬佩。
网红歌王“隔壁老樊”同名推广曲演绎孤胆壮志暖心金典情歌女王庄心妍《静好岁月》唱透爱恨纠葛。电影《雪暴》此次还请来了《我曾》的创作者隔壁老樊献声电影同名推广。这首歌也可以看做是电影中张震饰演的警察王康浩的心声独白。偶现的金属质感使音乐层次更加丰富,让人热血沸腾。前奏鼓点响起便有种坚定的力量油然而生,直白的歌词传递出源源不断的勇气,沙哑的声线饱含着澎湃的情绪,在副歌段将森林公安默默奉献的无畏与执着表现得淋漓尽致,尤为震撼。在极北边远小镇驻守的森林公安王康浩,常年要忍受恶劣的生存环境和单一枯燥的工作内容。即便如此,他们始终坚定地愿意为守护的城镇奉献出自己的力量。“牢记职责,不辱使命”是每个奋战在前线的官兵们的真实写照,值得尊敬,让人动容。歌词中的“别怕狂风暴雪的阻挡,不过是人生的一场较量”尽显少年的英勇无畏与热情高涨,纵使前面困难重重,“不畏惧,向远方”的精神激励着每一位深受感染的观众,在难捱的冬日或黑暗的困境中重新唤醒滚烫的梦想与闪光的希望。
同时,电影《雪暴》还请来了情歌女王庄心妍来演唱推广曲《静好岁月》。她以干净空灵的嗓音诠释了影片中张震饰演的王康浩和倪妮饰演的孙妍二人几经波折的感情,深情款款,令人动容。大片的森林和雪原不断闪回,将观众代入到了两人纠葛交错的 情感 旋涡当中。深山中的王康浩和孙妍不仅是彼此的精神支柱,正如歌中唱道的,“像花火偏要去爱蝴蝶”“像冰雪生来就无邪”,又似乎有着若即若离的隔阂,“转身和过去道别”“不情愿又难了心结”,可最终仍然坚定无悔,“就算输给这样荒谬的岁月,也要无畏冲破寒夜”无论是两人关于对雪林的去留犹疑,还是过去和未来之间的撕扯,都让观众对电影中的 情感 脉络着实期待。
看点九 全国20城路演好评暴涨“爽到结尾”观众“感动落泪”最强犯罪硬核枪战观众钦定“五一必选!”电影《雪暴》目前开启“极致选择致敬守护者”全国大型路演活动,在多家学校及影城都获得不少好评,更是走入各地的警察学院和同学们进行密切交流。映后不少观众都表达了自己对影片的观影感受。不少观众笑说“越看越冷,裹紧我的小棉袄”,“全员极寒模式,大玩绝地求生”,“硬核大片,特别冷非常疼”,还有人表示“廖凡的表演太好留下了心理阴影”,“揪心式紧张,小心脏受不了”,“暴力美学,害怕的捂住眼睛”,一些评价则是赞叹“真爷们!真狠人!爽!”,“笑点密集,又紧张又兴奋”,《雪暴》真是“不断反转,不知道谁能活下来”。
电影《雪暴》由麦颂影视投资有限公司、和力辰光国际文化传媒股份有限公司、和和影业有限公司、霍尔果斯青春光线影业有限公司、霍尔果斯五光十色影业有限公司、漫山文化、泽东影业公司、北京星空壹禾影视文化公司、北京光线影业有限公司联合出品。电影《雪暴》已于4月30日登陆全国各大院线,“五一”热档携手“雪战到底”!
这部电影我看过,演的挺好了,里面有好几个演员都是我喜欢的。这是一部感情片,也是一部警匪片。里面的剧情都是心贪而演绎得,我觉得两个警察喜欢一个医生,导演没必要为了感情而腾出剧情来。如果那个警察没死也一样演。终究还是一人夺得所爱。风暴这名字气的霸气,最后才说演出点风暴的样子有点无语。原来是风暴来临之前劫匪要把金子运出去,整体前段没有风暴地 演法,我觉得这剧是不是中间就要加入风暴的主题,在风暴中存活与打斗更适合把。
演员阵容强大,但剧情逻辑性差强人意,每一个剧情的发展都能提前猜到,而且最后一场戏,跟八恶人太像了,但跟八恶人的张力相比,就弱太多了,总感觉女主跟全剧脱节呢
前两天的微博电影之夜,“微博大V推荐度最受期待电影”颁给了《南风车站的聚会》。
这是一部犯罪剧情片,凭《白日焰火》擒下柏林金熊的刁亦男和廖凡再携手,不过这次一番男主是胡歌。
虽然国产电影被诟病十之七八不能打,但在犯罪片这一类型其实常起到挽尊作用。
廖凡是个宝藏演员,不作妖、鲜少上综艺,踏踏实实演戏,但柏林影帝毕竟不是流量挂的,他的片子票房也时不时扑街。
廖凡的《雪暴》在视频网站上线了。
但今年4月30日上映后却意外扑街了,票房2800多万,豆瓣评分也只有6.3。
片中主场景是吉林白山的林区,现实里的冷遇简直和深山雪原的冷肃形成了互文。
廖凡、黄觉和张奕聪是悍匪三人组,合伙抢劫了运金条的车,还杀了好几个人,其中包括狭路相逢的森林警察李光洁。
三人组里廖凡和张奕聪是亲兄弟,廖凡和黄觉都是老谋深算心狠手辣的主儿,不过总要有个二逼弟弟坏点事,不然就是完美犯罪了。
张震也是森林警察,李光洁死时他也在现场,滚下雪坡逃过一劫,但自此留下内疚创伤。张震和李光洁不仅是搭档、朋友还是情敌,他俩都喜欢饰演林区医生的倪妮。
张震倪妮互有情愫,但因为中间有个李光洁,两人之间磨磨叽叽,而李光洁死后,两人更难捅破窗户纸了。
一年后,一场大雪暴即将袭来。
陷入破案执念的张震和新搭档巡山,而悍匪三人组也回来找金条,原来当时劫了金条运不走就藏在山里了。
二逼弟弟张奕聪不改狂放作派,打猎枪声暴露了行踪。
张奕聪打伤了张震新搭档,张震打伤了张奕聪,黄觉在和张震追击中受伤,赶来的廖凡打伤并捉住了张震。
期间倪妮和度假村值班员刘桦也牵扯进来了。
张震被钳制,倪妮成为人质,三人组内讧,刘桦贪财搅局,雪暴前的度假村小屋成为最后决战的修罗场。
大雪啊,暴雨啊,都是犯罪片很喜欢的环境,因为雨雪能成为犯罪意象,又能带出气氛,而且极端环境能激发人性的隐秘。
“大雪一过,没有人能记得住这一切”这句台词在《雪暴》里出现了两次,一次是黄觉说的,一次是廖凡说的,但最后都败给了张震的“我在这,你带不走金子”。
近年来国产电影在犯罪悬疑片方面还是有不少佳作的,例如片名中同样有“暴”字的《暴烈无声》、《暴雪将至》吗,例如曹保平的《烈日灼心》和《追凶者也》,例如《白日焰火》和《心迷宫》。
为何《雪暴》成了其中豆瓣评分最低的一部呢?
很多东北苍茫雪景的空镜头,很美,也不难想象实地拍摄的辛苦。
一番男主张震其实表演不错,眉眼神情还是帅,但想用“从南方调来东北当警察”的设定来合理化口音问题,气质融合性还是弱了一点。
廖凡依旧出彩,悍匪味浓烈,但戏份篇幅让他发挥得不尽兴。
刘桦不愧金牌绿叶。
黄觉、张奕聪,甚至早早领盒饭的李光洁,也都全员演技在线。
作为男人戏里唯一的红花,倪妮虽然演技被碾压,但其实也算合格完成任务。
所以败笔只能从节奏和剧情上找咯?
本片是崔斯韦自编自导,他导演经验很少,但此前参与过《无人区》、《疯狂的赛车》、《一出好戏》等佳作的编剧。《雪暴》制造了很多巧合,就是为了让众人集合到度假村小屋完成密室大逃杀,而高潮又显得有点短,不够起势。悍匪们把金子藏了一年,却在雪暴前夕来寻回,有点逻辑不够自洽。
片头片尾的致敬,也让片子充盈讴歌森林警察的主旋律,不够极致黑色和冷峻到底。这种“政治正确”也会引起部分网友反弹。
《雪暴》上映时错过了,期待5月亮相了戛纳电影节的《南方车站的聚会》早日定档,这部要去电影院捧场。
支持国产电影,做国产犯罪片做起。
不容易,人性的光辉表演的非常单位。基层警察
❸ 电影 这个杀手不太冷 好看吗讲得是什么啊是暴力 动作片吗
《这个杀手不太冷》影评大合集
这个杀手不太冷.吕克·贝松的第一部美国电影。讲述一个职业杀手认识一个12岁的女孩子后到死之前的生活的故事。除了作为一部出色的黑帮电影外,影片还那老少恋作为噱头,这是本片一个小小的亮点。
影片开始,杀手里安接受雇主指派,刺杀一个胖子。刺杀过程中,里安没有露面就将胖子的N个保镖干掉,手法干净利落,高手。
接下来,里安在自己居住的公寓里认识了玛利达,一个邻居12岁的小女儿。故事真正开始。
随后的故事毫无新意。玛利达的父亲因为私藏毒品,被扫毒组的警员假装的毒犯杀害。全家人除了玛利达也都惨遭毒手。玛利达帮里安买牛奶回来,强忍悲痛机智的直接路过家门口,去敲里安的门。一直通过门眼观察门外局势的里安动了恻隐之心,把门打开,救了玛利达一命。
从此,玛利达开始了和里安的亡命之路。玛利达让里安教她如何成为一个优秀的杀手,里安经不起她的死缠烂打,被迫答应。
最后,里安为救独自去报仇的玛利达大闹警局,杀死警员,扫毒组头目开始害怕,调动特警队包围了里安住的公寓,里安与几百名警察周旋,并成功救回玛利达并帮助她从通风管道逃走。自己最后与扫毒组头目同归于尽,为玛利达报了仇。
影片最后结尾,玛利达到了福利院重新生活,并把里安生前最喜欢的绿萝从盆栽中移植到土地里。
影片片尾曲是STING演唱的《SHAPE OF MY HEART》。
本片是一部寻常的警匪片。但是,吕克·贝松巧妙的加入了一个玛利达的角色,这个12岁的小童星很好的展示了自己的演技,将一个幼稚却坚毅的女孩形象表现的淋漓尽致。而影片后半段里安和玛利达的那种彼此不分离的跨越年龄的爱情更是为影片奠定了凄婉的基调。
影片中段,里安和玛利达相依为命,一起生活的片段是影片最舒缓的一段,在这段镜头里,里安作为一个杀手对生活的热爱以及玛利达对里安悉心的照顾令人辈感亲切和窝心。
其实,吕克·贝松很好的设置了影片诸多细小的矛盾,从而使影片得以区别与同类型的其他影片而获得成功。
首先,作为一个职业杀手,里安不杀女人和小孩,那句“NO WOMEN NO KIDS”很难令人把里安和他一个优秀的杀手身份联系起来。此外,里安每天早晨会打开窗户,摆出那盆最中意的绿萝,这个细节频繁在影片中出现,不论里安居住在哪里。这说明里安虽然是个杀手,但是也是一个极其热爱生活的普通人。影片进行到后半段,也交代了里安之所以当一个杀手也是身不由己。其次,玛利达对害死她家人的坏蛋恨之入骨,那股怨恨异常强大,以至于她甘心委身里安做一名杀手也要报仇,但同时,她的里安纯纯的朦胧的爱情又同样表现的很直接与深刻。这样的剧情设计令人会遗忘他们两个的杀手身份,没有谴责与责难,有的更多的只是怜悯与惋惜。
[这个杀手不太冷]虽然有个过于灰暗的结尾,但是作为导演,吕克·贝松还是给了它以希望。最后,玛利达重新回到福利院过正常人的生活,放弃了当杀手的意愿,隐喻了她将会有个美好的未来,至少不用象里安生前那样从来不曾在床上塌实的睡过一觉。而玛利达将里安的绿萝移植到土地里,也包含了某种隐藏的希望。
里安,这个不太冷的杀手,在天堂里,是会有更美好的未来的吧?!
在一个慵倦而无所事事的下午,一部影片洞穿了我。无论它是叫《这个杀手不太冷》,或是《终极追辑令》,还是《杀手列昂》,影片中那种极度张扬的力度已经完全令我忽略了这些细节。我感到心脏怦怦跳起来,已经淹没在太多平庸和繁琐的生活背后的情感像火把被刹那点燃,已经为太多细碎空洞的影片变得麻木的审美能力忽然尖锐起来,敏感起来,像是其上布满了神经末梢的一根钉子,深深地楔入到灵魂深处。
当我们习惯于把“杀手”简单地定义为“坏人”之际,我们失去了杀手的细节。就在我们的眉睫之前,卢贝松还原了一个超级杀手列昂。杀手并非杀人狂,对于列昂,杀手只意味着一份职业,一份他别无选择、非此不可的职业。影片只用了5分钟就让我们明白,冷酷无情、无所畏惧的列昂是一位天生做杀手的不二人选。
他甚至不是为了钱。当他走进那家咖啡馆,突然变得害臊起来,向老板托尼嗫嚅着说起钱的时候,我为他感到无比的心痛:10次卖命得来的报酬,他甚至连见都没见过。所有的酬金都保存在可疑的托尼那里。哪怕被托尼出卖了之后,列昂还叮嘱玛迪达去托尼那儿享受这笔不知其数的“血钱”。
在列昂身上,我感受到杀手的魅力。杀手具有一种在暗处的魅力,他在暗处保持着生杀予夺的权力。他们像上帝一般,在暗处,在高处,在不可见之处,悬在每个人的头顶,昭示着生命的脆弱与虚无。
列昂是个冷静的杀手。他的信条是“永远保持最佳状态。永远保持清醒”。每晚,他戴着墨镜,手里拿枪,坐在沙发上睡觉。他的房间里永远那么简单,没有任何多余的东西,具有一种简单的力量、简单的美。在一个杀手的生命里,他必须拒绝柔情和矫饰,否则,他将狠不下心射出一颗颗掠夺性命的子弹。唯一能暗示列昂的内心生活的,只有那盆茂盛的兰花。他似乎把它当成自己的灵魂来培育,在任何时刻都不会舍弃的灵魂之绿。
列昂也是一个寂寞的男人。他干脆利落地完成那单生意,回到家,取下所有的装备,开始淋浴。那一刻,我看到了他赤裸的无助与疲惫。随后,他细心地熨衣服、喷花肥,一个人到空荡荡地影院津津有味地看歌舞片,渗透着中年男人的落寞与孤寂。
如果没有玛迪达的闯入,他会活得更好吗?
无疑,他完全可能活得更长久、更安全。他的手不会因柔情而发抖,谈生意不会因难舍而迟到,杀人不会因牵挂而受伤。
当玛迪达的全家被杀,玛迪达捧着牛奶到他门口求他开门的时候,他的杀手生涯也就即将结束了。从来得不到温情与呵护、满嘴谎言的问题女孩玛迪达无依无助地闯进了他的生活。夜间,他忽然跳起身,装上消声器,将枪口对准玛迪达睡梦中的头颅。
他必须推开她。杀手的世界容不下一点溶化。他能成为超级杀手的原因就在于他没有弱点,只有杀气。他必须推开她,否则就只有沉堕和泯灭。
然而,命中注定,玛迪达闯进了他的生活。玛迪达具有超乎年龄的成熟与冷酷,而卖弄风情的外表却又掩不住她天真的双眸。
两颗冷透了的心在相互接近中发出了微弱的光芒,互相温暖、互相救赎。他成了她的信仰,她却成了他的弱点。“与子弹跳舞”的杀手列昂开门时渗出的血迹寓示着杀气的消减,因为心中那点柔情与牵挂,他极为少有地受伤了。
个人的力量究竟有多强?为了复仇他们能走到多远?
为了替玛迪达复仇,他碰上了有生以来最强大也最不可战胜的敌人:比黑社会更黑的警署反贪组。他的悲剧是注定的,这么多全副武装的人以正义的名义来歼灭他时,他哪里有路可逃?那个边谈贝多芬边杀人的反贪组“老大”,已经完全泯灭了人性,连小孩和女人都杀,却因为占据了权力位置而以合法的身份为所欲为。
在那场血战中,对方用上了所有的武器,而他用上了一个杀手所有的极限生存智慧。可他终究还是逃不掉,当他满面血污地走向咫尺之隔的大门时,一只手枪跟在他的后脑勺。这是一个惊心动魄的主观镜头:逐渐倾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都该结束了。一个杀手的时代结束了。他对玛迪达说:“你不会失去了。我刚尝到人生的喜悦。”可他已经死了。
我沉浸在一片不能自拔的愤怒与伤痛之中。“老大”将逍遥法外了。永远不会有人知道事情的真相。他将永远逃出惩罚。我喘不过气来。
可一切并没有结束。轰隆隆的爆炸声以一种两败俱伤的方式毁灭了一切。杀手与“老大”,正义与邪恶,善良与残忍,一同在巨大的火光中化为灰烬。感谢卢贝松的理想主义,也许在现实生活中,“老大”将永远占据上风,可卢贝松却让我们获得了暂时的满足。
玛迪达走进了正常的生活。
她回到学校,把那株无根的兰花种到了大地之上。这株无根的兰花,和《阿飞正传》中那只无脚鸟可谓殊途同归,都是对杀手的隐喻。
可是,经过了那样的惨烈、那样的同生共死,玛迪达真的能够回归到正常的、平淡的生活之中吗?
这个杀手不太冷是一部电影,,非常的好看.
讲的是一个估计是意大利的杀手叫里昂,在美国生活.他住的隔壁有一个超级美丽的小姑娘.这个小姑娘也是演<星大战前传>的那个美女.这个小姑娘生活的很不幸福,他在家里常常挨打.但杀手和这个小姑娘还说过几句话,估计这个杀手还是比较喜欢这个小姑娘的.一天小姑娘的父亲因为把一个警察的毒品偷藏了一些(10分之一).警察杀了她的全家,小姑娘却很幸运的没在家里,她到商店里去买东西,回来时她很机智的没进自已家,而是走进了里昂的家里.里昂救了她.
然后两个人生活在了一起,里昂是一个很好的人,而小姑娘很喜欢里昂.那一伙警察杀了小姑娘的弟弟让小姑娘一直想报仇,有一天她又看到了那个警察.她去杀警察未果,,,里昂又救了她,然后警察动用权力来杀他们,他们和警察展开了一场大战,最后里昂和警察同归于尽了..
这部片子,导演的手法干净,简洁,明快.非常的舒服.
里昂由法国演员让.雷诺扮演.那种真正杀手的平凡感觉他阐释得令人信服.小姑娘由星战前传里的那个公主扮演,美丽的让人心醉..
总得一说这是一部很不错的电影.
我一直在想,什么是“爱”。那实在是一个很难思考的问题。我以为那必定是一种超呼人类一般感情的存在,伟大而圣洁,足以拯救所有的人——无论谁;我以为那决不是如流行歌曲中所唱的那些卿卿我我缠绵悱恻的故事,而是藏在人类心底在不经意间才能流露的最深的美丽……
我是太固执的一个人,我容不得“爱”含有哪怕仅仅一丝的不纯洁。
所以,当荧幕中Mathilda轻轻说: Leon,I think I’m falling in love with you的时候,LEON被牛奶呛住,那液体撒了一地。我的心砰然而动……
其实我看的《LEON》,并不是完全的版本。那是一个太老的片子,Luc Besson让LEON死去的时候,我甚至还不懂得什么是感动。我没有找到那部片子,只在学校的放映厅中看了经过剪辑的美版——少了整整24分钟。但是前辈给我的解说,让我终于将全篇贯通,也终让我找寻出心中那“爱”的全部含义。
那实际上,是一种对于世界,对于生命的包容,与理解……
关于杀手有过太多杂乱的印记,无非是一支手枪、一柄利剑,或者是其他可以致人于死地的武器,在黑衣墨镜的掩饰下,一脸酷毙的表情,甚至是眼神一眨便可以在蔚蓝的天空下看见血红的颜色,“生命”在杀手的词典里只是一个象征性的符号,每个人存在的意义只不过是给蔚蓝的天空点缀不同的颜色,使大自然看起来更为和谐,一个生命的消逝,只不过是另一生命的即将开始……
毫无准备的在一个昏暗的下午,蜷曲在窗头的角落,看完了《这个杀手不太冷》,一个12岁的小女孩与一个40岁杀手之间亦师亦友,亦父亦女,似有还无的感情故事,没有缠绵悱恻、没有风化雪月,甚至唯一的激情也仅是玛蒂达孩童般偎在里昂肩上满足的睡去,等待着黎明醒来后的不归路……
杀手是不能够有爱情的,这是江湖规矩,千百年来,江湖的事情没有人可以去跨越,退出江湖无疑意味着生命的终结,或是说意味着一个标点符号的书写,当事情暂告一个段落,另一件事情终会正在悄悄发生,就向里昂可以成功逃出特种部队的重重包围,却终究没有走出那一段通往光明的窄窄的通道……
影片的最后,玛蒂达将里昂珍若生命的兰花移入沃土,玛蒂达轻声的说:“在这儿我们安全了,里昂”,镜头穿过女孩的头顶,一棵枝繁叶茂的参天大树,葱茏、旺盛,夏日的纽约阳光很明亮……
“人生好辛苦,还是长大就好了?”(玛蒂达)
“一直如此。”(里昂)
阳光下的海洋,只有绝望。当里昂轻轻的贺盍上沉静的眼,Sting的歌声渐渐响起:And if I told you that I loved you You’d maybe think there’s something wrong I’m not a man of too many facesThe mask I wear is one……
人生好辛苦!
一直如此……
这个杀手不太冷:
看似最无情、冷血的职业杀手,却有最简单的思维和真挚的情感,所以也最打动人心。一段忘年悲情。最后里昂付出了生命,问题少女马蒂达在爱的感召下也最终回归。
本来不想看这个片子的,因为一见到“杀手”两个字,就使我想起的侦探片,总是扑朔迷离,案情复杂,让观众看得满头大汗,但是看完这部影片后,我好像对“杀手”这样一个冷冰冰的名字有了更深一层的了解,觉得它们有时也不是像想象中的那么恐怖。 听爸爸说这是部老片,他二十多岁就看过,当然了,这些事我是全然不知的,因为我那时还未降生于人世,看着这比我还要大的影片,心里不知是什么滋味,也没认真去揣摩它,毕竟这名字太俗气了,又是传统的“警察抓小偷”的故事,看完之后却发现也没有那么俗套,相反倒是挺吸引我的,印象最深的就是——那位不太冷的杀手。 故事的主题也是在赞颂正义,勇敢和善良尤其是作为一个杀手,虽然他外表冷酷,而内心却是炽热的。当利益和良知进行最后的较量时,他还是选择了良知。这不禁使我想起了《三字经》中的头一句话:人之初,性本善,性相近,习相远。是的,人的本性都是善良的,每一个人在童年代都是纯洁而天真的,但最后变成什么样儿都取决于所受环境的影响。谁都不想别人说自己是“坏人”,但有时又身不由己,也许被逼无奈,也许沦落逆境。但是人人都有善恶两面。看了这部影片,我唯一的想法就是:在适当的情况下也要善待“坏人”,用真心唤醒他们内心残存的良知,救人一命,甚造七级浮屠啊!
她很小,只有12岁,可是,急不可耐地成熟,因为,童年这么苦。
童年这么苦。她的生父与继母倒在血泊中,还有与她有一半血缘的姐姐,她哭了,但不是因为他们,他们习而惯之地冷遇她,眼泪,也许是为了弟弟,“他那么小,只有4岁,什么也没有作,只会依偎在我怀里。”一点点的温情,在冷酷的童年里,是唯一的稻草,这稻草标志着职业杀手的方向,否则如何自处,她只有12岁,一个问题女孩通向职业杀手如此顺理成章。
莱昂怔了一下。问题绵绵不绝。本能地拒绝,不仅仅因为对方只是一个小女孩,还有,潜意识,对自己的职业杀手的厌倦与木然。“人生就是如此。”他种着一种虎尾兰似的绿色植物,植繁叶茂,在密集的枪火中,它孜孜不倦地活着,像塑料作的---极品杀手从技术的角度上也可以如此,在天罗地网的武装警察的布控下,他从从容容走向门口,如果他有办法将警中之匪史丹利置于死地从而完成承诺并保证玛蒂达以后的生活,他一定有办法逍遥天外,除非,厌倦。
玛蒂达胡乱扣动手枪。“覆巢之下,安有完卵”,她义无反顾地将他裹挟进来,幸亏她只有12岁,除了纯粹的依杖,她的恶意别无指向。
是的,他完全可以随时扔下她,但是,他为她古怪的智慧所吸引,比如,她说,她要雇他为她的弟弟报仇,以她的家务劳动抵兑他的佣金。
与其说是亡命天涯的处境催生出不伦之恋,不如说,相互的拯救与需要。他培训她作一名职业杀手,细至每天坚持锻练与喝牛奶,像照料那株虎尾兰,这样的照料原型可以找到<小王子>,驯服是一种需要,从塑料花返回到生死如常的人间植物。她帮他洗衣服擦玻璃作家务,情窦初开的女孩子,妆扮成性感女星请他猜星,同时,他忽然发现,除了作一个杀手,不会认字也不会其它的笨拙的自己,居然也有嬉戏胡闹的另一面。“我爱你”。玛蒂达的声音如此惊世骇俗,好在,她只有12岁,所以如此纯洁。而莱昂势必为此付出生命的代价,像<海的女儿>中的小人鱼,放弃永生;“人生就是如此。”的句号在这儿变成破折号,杀手冷酷的人生因为一个小女孩纯粹的爱情有了童话的色彩。
毕竟是杀手。死人如麻,翻译成新闻,亡命之徒与一个身份不明的小女孩负隅顽抗,警方死伤无数。
一个最好的杀手。小女孩向负责她的中年女人说。
她返回了她的学校,她的童年,像一名行迹无疑的小学生,在草坪下将他的虎尾兰种下,脱离准职业杀手的生涯--一度,那个缺乏温暖的小女孩试图藉此将就生活。
这是一部发行于1994年的作品.虽然发行时间距现在已经相隔了10年之久.但是这部影片的经典程度足以让影迷作为永久的珍藏.有一个著名的影评网站曾经搞过一次民意调查.评选最受观众喜爱的银幕杀手.本片的主人公LEON以绝对优势位列第一。影片可以说是一部具有艺术美感的电影,处处显现着对生命的热爱和对美好事物的追求,满含绕指柔情的都市寓言.
LEON是一个从意大利来到纽约谋生的孤独雇佣杀手,他住在一所公寓里,当他以杀手的身份出现时,冷静而神秘,杀人手法令人热血沸腾。但当他卸下杀手面具时,则又回归成为平凡的市井小民.总之,他是个具有双重身份的人。他唯一的爱好便是摆弄自己一盆心爱的兰花.每天向上班族一样穿梭于人群之中.当然,没人知道他的另一重身份.
Mathilda,(中文译音: 玛蒂尔达)这十二岁的女孩,被“亲人”呵斥着忽略的问题少女,在楼梯上悄悄的吸烟,安静的掩饰那些青紫的伤痕(这些伤痕,这些亲人给予的伤痕,对一个小女孩意味着什么?)在楼梯拐角静静的流泪,茫然的问Leon“Is life always this hard,or just when you're akid?"
她无疑是聪明的-虽然生长在那样畸形的环境里:没有正当职业却贩毒的父亲,(好像还是警察的线人)一位极为神经质的母亲,已经长大成人的却粗俗姐姐,幸好还有年仅四岁天真的弟弟--在发现家人惨遭毒手的瞬间,震惊,伤心,然后迅速的判断,直直的走过家门,走向Leon的房门,投奔不可知的未来:怎样的聪明呢,让这个小女孩可以做到泰山崩于前而色不变?
在与LEON想处的过程中。无意间,她发现了LEON的杀手身份,于是她要LEON收下自己做一个小杀手——“清洁工”。她同LEON住在了一起,她帮LEON管家,并教他识字,LEON则教玛蒂尔达怎样用枪。逐渐发现自己爱上了LEON,而LEON也对产生了一种强烈的保护欲,就这样,两个人的心紧紧地贴在了一起。
一个偶然的机会,玛蒂尔达发现了杀他全家的警察斯坦的行踪,斯坦是个极度神经质的人.而且有着一课邪恶的心.贸然报仇,反倒被抓住。幸亏LEON及时赶到,一阵枪战之后,他救回了玛蒂尔达。为了尽量少惹麻烦,LEON和玛蒂尔达决定搬家,他们收拾了简单的东西,还抱上了LEON最喜爱的兰花。
他们的行踪一直受到警界的注意,斯坦更是下定决心要除掉他们两人以断绝后患。玛蒂尔达又一次落到了他的手里,而警察也包围了LEON的家.LEON用自己的能力干掉了数名警察后为了不引人注意,LEON要玛蒂尔达通过通风管道逃生,而自己则从另一楼梯下去。玛蒂尔达要和LEON守在一起,LEON最终说服了她,并将他的兰花托付给了玛蒂尔达。
在浓烟中,LEON化装成警察,带上了防毒面具。正当他快要走出时,却不料被迎面而来的斯坦遇见,敏感的斯坦认出了他,向他射出了子弹,LEON倒了下去。然而就在最后一刻,他躺在地上,对着洋洋得意的斯坦掀开了自己的衣服,露出了绑在身上的重磅炸弹,最后,在他的“记着玛蒂尔达的问候”声中,炸弹爆炸了……
玛蒂尔达顺着通风口来到了街上,她知道LEON已经身遭不测,她没有回头,一直向前走去,脸上滴落着两行热泪……
玛蒂尔达最后进了福利院,她一直随身带着LEON的兰花,在一片和煦的阳光中,她把兰花种进了泥土里。
杀手的童话
有关职业杀手的故事,古今中外已有多部电影对其做过阐释。然而,几乎没有一部影片能像《这个杀手不太冷》那样将动作及感情共冶一炉,别具一格。
《这个杀手不太冷》又名《杀手莱昂》,由法国著名导演吕克·贝松执导,可以说将好莱坞式的枪战片作风与法国片特有的影像风格及故事情节完美融合,构成了一部艺术感极强商业电影
对于玛蒂尔达,LEON有发自内心的爱护,甚至不惜牺牲自己的生命让玛蒂尔达好好地活下去。但作为一个杀手,命中注定是不能有感情的,有了爱就是有了弱点,杀手的童话结局必然是悲怆的。
所以LEON一举成为经典角色,你可以拒绝一个杀手,但你无法不爱LEON。这是我对LEON的评价.
leon:the professional使我比较喜欢的的电影之一,有娱乐性,有商业味,还有人性,不过主人翁的命运是悲哀的,他是一个聪明的杀手,战无不胜,但生活中他却是愚蠢的人。
钱被最信任的人骗走,最后连命都没了。他只得到了一分感情,这份感情还很朦胧,是男女的爱?是父女的爱?还是兄妹?愚蠢,他连自己的感情是什么,都不知道,太愚蠢了。
一个连字都不认得几个的人,一个连自己的前途在何方的人,就是愚蠢。但是我羡慕他,他能为自己的爱去轰轰烈烈一次,多少年后他始终有人记得,因为还有她。一个小杀手,而且他向社会证明了,“好”人不一定好,“坏”人不一定坏。
愚蠢的人惯于用暴力解决问题,何况暴力主动着上门。杀人如麻,办事干净利落,连特种部队都不是对手,利害,专业。他就要逃出围捕时,却被人发现,只能有最专业的结局——死亡。
敌人(反派警察)以强者的姿态伏在他身上,喋喋不休地诉说自己的胜利,却好奇的拉开了一个园环——leon随身手雷的保险环。轰!同归于尽,观众会惊叹多专业阿,多有头脑阿。
我认为那却是最愚蠢的,就像一个农夫在自己的土地上辛勤耕耘,(leon只是在努力杀人,坏人)一天恶霸来了,田被夺走(警察围捕),他只能选择死(抗暴而死),留下了她(一个角色函盖了妻子、妹妹、女儿,的感情),孤独的活着。
一篇言不由衷的影评,完了。(如果我是片中的人,我会记得他——LEON,愚蠢的人)
影片开场就是一段精彩的刺杀行动,充分表达了一个杀手的冷酷无情,杀手Leon部署周密,冷静无畏的执行着行动。这也导演处心积虑为之后表现Leon真实一面的铺垫。
Leon和小女孩Mathilda在楼梯道的两次短暂相遇时的对话,是Mathilda和Leon两个生命相交的开始。Mathilda的全家惨遭黑帮的杀害,她凭借这自己的聪明幸免于难,从此跟随着Leon开始了一种与众不同的生活。他们那亦父亦女、亦师亦友,似有似无的感情让人感动不已。Leon因为Mathilda感受到了人生的乐趣,Mathilda则因为Leon才有了家庭般温暖和关心。
《这个杀手不太冷》的导演是法国著名的吕克·贝松,影片当中充满着艺术的气息,甚至杀人的现场也象那艺术品一样的独特和唯美。导演在影片中更多的表达了对现实中的一些丑恶事物的批判,为了利益警察可以成为杀人的匪徒,他们在正义的大旗下肆意屠杀。还有Mathilda那毫无亲情可言的家庭,最终因为他们的贪婪而葬送了性命。
片中的音乐也制作精良,主题曲《Shape Of My Heart》则由老牌歌手Sting演绎,如此优美的旋律烘托出了故事的真谛,起到了煽人泪下的效果。
影片中当Leon戴上他那副墨镜时,他完全变成了另外一个人,一个执行杀人任务的机器,而深居简出的Leon不戴墨镜的时候,过着枯燥无味的什么,与一棵无根的兰花相伴,单纯的表情却有点象那憨豆先生。
看过影片之后我不得不对出生于耶路撒冷,拍摄影片时只有12岁的小女孩娜塔丽·波特曼的演技拍案叫好。天真无邪的眼睛流露出来的是Mathilda的无助,角色在她的表演之下被赋予了灵魂,她在影片中的光芒甚至超过了影星让·雷诺。在和Leon玩游戏的时候,娜塔丽·波特曼展现了她丰富多变的表演天赋,令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年轻美貌,前途无可限量。
Leon和Mathilda的相遇注定将要走上一条不归路,但是Leon的死却非常的有意义,不是利益的冲突,不是人性的贪婪,而是小人物为了他们所追求的友情、亲情、爱情可以无畏的付出。一个杀手成为了我心中的英雄。
刚看完影片之后,我就对影片有了无穷的回味和领悟,我深深的被影片所打动,一个感人而又颇赋有悲剧色彩的经典电影,已经不需要吹毛求疵的去注意它细节上的不足,我们只需要没有杂念的专注和感动就够了。一部好的电影就会有一个有意义的人生道理在里面,激励人们奋发图强。
影评1
由意大利来法国谋生的莱昂,一直是孤独的雇佣杀手。直到有一次,他为了救一个
面临死亡危险的小女孩打开了自己的房门,两个人从此开始相依为命。莱昂教她“杀人
技术”,她教给莱昂法文,两人的关系日趋亲密。杀害小女孩一家大小的疯狂警察找到
了这两个人,一场血战之后,莱昂与该警察同归于尽。
意大利杀手在美国的亡命生涯,这本来就是个法国电影中少见的题材。我们似乎能
在马丁·斯科塞斯的美国意大利社区黑帮片中约略找到一点影子。在这个大片横行的新
时代,贝松出于对娱乐性的追求,着眼点、处理手法、影像风格都完全不同于马丁的纽
约社会写实派电影,充斥影片始终的更多是枪战和爆炸的刺激性场面。尽管影片以感官
刺激和夸张的漫画手法增强娱乐性,但成功的却是对两位主人公的独特刻画,其中的细
腻浪漫之处,是我们无法对好莱坞动作片强求的。
雷诺饰演的“酷”杀手莱昂,把内心的孤寂和痛苦都外化为冷漠麻木的行为举止和
自我封闭的风衣墨镜,这种造型可以在阿兰·德龙全盛时期的法国黑帮片中找到根据。
比较之下可以看出,新时代电影强调的是外化的、平面的、简明极端的影像风格。莱昂
的思维在现代社会显得简单、固执,种种行为使他像个都市中最“酷”的“乡巴佬”—
—如果他没有了瞬间夺人性命的杀手本领,那他?/ca>
❹ 电影《头七》的剧情是什么
电影主角是一个叫“地图王”的出租车司机。一天他接到一单去日月村的生意。任务是给一个货运司机带路去日月村,路上他和货运司机闲聊,聊起日月村的春雷饭店,讲述起了他知道的那段故事。
约三十年前,日月村的春雷饭店被名叫亚芳的寡妇打理,寡妇带着一个五岁的儿子。一天,四个亡命之徒在上海犯事了,抢了一箱金条和钱来到这家偏僻饭店避难。
其中一个叫陈强的男子对亚芳起了歹意,强奸了她。谁知那天却是亚芳亡夫的头七之日,亚芳的丈夫还魂并上了陈强的身,混乱中,四人枪战,最后打碎了饭店里的酒,整个饭店被焚。
(4)老头晚上经常被金条烫醒的电影叫什么扩展阅读:
电影《头七》的构思背景:
《头七》的故事线索非常简单清晰,地图王和小马一同开车去日月村,在路上两个分别讲了同时间人物地点却不同内容的两个故事,然后以两个不同人物的“头七”结尾。
虽然情节相对简单,但两个不同版本的故事带来的反差却让人震撼,除了感叹演员的“变脸”演技,更让人心悦诚服的是,导演竟然把小马的恐怖故事讲的如此潸然泪下,竟然一部恐怖片有了这般温情的味道。
其实,地图王就是阿朗。而货车司机是传说中的牛头马面中的“马”。亚芳本该上周就出狱,重病一场之后死去,这一天,是亚芳的头七。