电影为什么要努力

A. 成就一个好电影最重要的因素是什么

成就好电影的因素在于有钱，进而可以促使大家工作认真努力，创作出好电影。以下具体分为7个主要因素：

1.剧本

好的剧本前后要没有矛盾（conflict）；对话（dialogue）能自然真实地展现人物角色和故事；能引领我们的剧情（plot），剧情可以复杂又无法预测，也可以简单精妙；最后是有一个潜在的主题（subtext），这可以是深刻的寓言，也可以是简单的中心思想。

6.视觉（visuals）

摄像机（camerawork）的控制：移动（movement），构图（composition）（就是摄像机位置的选择），和镜头（lens）；场景位置（location），灯光（lighting），道具（props），服装（custom）。

7.故事（story）

故事好比大树的主干，以上6点都是它的树枝。不同的电影制作人对这6点会有不同的侧重，这样才能拍出特点不同、多种多样的电影。结论：不要纠结于电影的好坏，找到符合自己口味的就对了。

B. 你看过《垫底辣妹》吗努力可以改变什么

努力的人生是有意义的。

无意间在豆瓣上翻到了推荐电影《垫底辣妹》，刚开始并没有抱着很好的心态去看，因为这俗气的片名和海报，让我误以为是靠辣妹夺人眼球的烂俗青春片。

结果看了一会陷进去了，还几度掉泪。

别在事情发生以前，就把自己的可能性都抹去，那些想要努力奋斗的人身边更多听到的是：不行的，不可能，别傻了。

但是真正的希望，从不会跟着这些丧气和气馁而来。

朝着正确的方向一直努力下去。

C. 励志电影的意义

励志电影的意义

励志是一门学问，这门学问不管多厉害的人都读不懂，学不精，进而形成一个独立学科“励志学”。励志学，不仅仅是要激活一个人的财富欲望，更要激活一个人的生命能量，唤醒一个民族的创造热情。以下是我为大家收集的励志电影的意义，仅供参考，欢迎大家阅读。

如同文学一般，电影也是一种艺术。唐代诗人白居易说道：“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。这句话点出了文学创作是要承担一定的历史使命，即反映时代，反映社会。而电影制作人也需要有这样的历史使命感。一部好的励志电影，则是电影人给予时代的一针强心剂。

说到励志，分类也是很细的，少年励志，青年励志，职场励志，人生励志等等。这主要是因为人在不同的人生阶段对励志的定义和要求是有区别的。电影本身就是一种讲述故事，阐述情怀的艺术方式，可能为了商业运作，还会加入一些迎合大众口味的内容。励志电影之所以深受欢迎，主要在于人常常为各种各样的生活问题所困惑。而我们需要勇气去解决。

励志电影不会告诉你应该怎么样去解决实际问题，它的作用更类似于哲学，具有高度的概括性，能引导面对着不同烦恼的人最终摆脱迷茫。他的意义在于，在主流价值观之下，用一种明确的精神要旨，来改变我们面对困难时的心态，强壮我们的内心。有时候，之所以会迷茫，是因为缺乏信仰。电影在很多时候，可以充当我们的精神信仰。

在这个心灵鸡汤泛滥的年代，我们会容易被一些看似振奋人心，实际上会造成心理误导的话给缠住。最好的励志是认清现实，最好的励志是认清现实后仍不乏勇气以及实际可操作的方案。电影的作用可能是一时的，也可能是恒久的，但路终究要自己走。

拓展阅读：职场励志电影推荐

1、《美丽心灵》

美丽心灵(A Beautiful Mind)是一部关于一个真实天才的极富人性的剧情片。影片讲述一位患有精神分裂症但却在博弈论和微分几何学领域潜心研究，最终获得诺贝尔经济学奖的数学家约翰·福布斯·纳什。

也许你事业上极具才华，像约翰·福布斯·纳什的数学日分一样，可是却遇到了这样那样的问题，来自于你本人或者来自于周围，千万不要气馁，看一看纳什，即使严重如精神疾病也没能阻止他在事业上的成就——诺贝尔奖，这么你还有什么困难克服不了的呢?

谦卑的纳什方向很简单，但要实现这些方向却是难上加难。处在病魔的重压之下，他仍然被这令人兴奋的数学理论所驱使着，他决心寻找本人的恢复常态的方法。绝对是通过意志的力量，他才一如既往地继续进行着他的岗位，并于1994年获得了诺贝尔奖。与此相同，他在博弈论方面颇具前瞻性的岗位变为20世纪最具影响力的理论，而纳什也成了一个不仅拥有美好情感，并具有美丽心灵的人。

约翰·福布斯·纳什连精神分裂症都可以克制，这么还有什么心魔可以阻挡你呢?

2、《杜拉拉升职记》

《杜拉拉》中老徐扮演的拉拉靠本人的努力实现了梦想，当然这只是本剧能吸引观众的一部分理由，除了老徐的吸引力以及剧情外，电影版《杜拉拉》也创造了不少的奇迹，因而很多人都抱着质疑以及要求验证的态度在关注着徐静蕾，关注着杜拉拉。作为中国第一步时装商业电影，徐静蕾出色的表演让本人一夜间步入了时尚潮女的行列;相同这部电影也是徐静蕾个人成长的一个验证：最成功商业电影运作模式、最具商业价值女导演、最具商业号召力女导演等多项声誉，让她透彻完成了由演员向导演的蜕变。

杜拉拉的形象和徐静蕾本人不谋而合，在本人岗位的道路上她们全是通过本人的努力取得了成功。徐静蕾可以、杜拉拉可以，我们为什么就不可以?拉拉的职场经历为现实中所有的职场新女性提供了值得借鉴的宝贵财富。

当你需求他人配合或者需求他人支持的时候，面对强硬的同事，与其一味地避让妥协，还不如有力地表达本人的立场，让别人理解你的岗位，学会使用并扩大本人的资源，达到本人的方向，也是提高岗位能力的关键。

3、《穿普拉达的女王》

影片讲述一个刚离开校门的女大学生进入了一家顶级时尚杂志社当主编助理的故事，她从初入职场的迷惑到从自身出发寻找问题的根源最后成为了一个出色的职场与时尚的达人。电影《穿Prada的女王》(The Devil Wears Prada)在全球已然大热过一轮。时尚业内人士可以批判嘲笑这部电影里的服装造型，而圈外人士也可以从中学习到不少的职场真经。这是一个职场丑小鸭变天鹅的故事，这是一个讲述岗位要勤奋、一生不气馁的故事，这是一个关于处理岗位与朋友、生活关联的故事。小说中的女魔头——时尚杂志主编在电影中已然被改导致一个刀子嘴豆腐干心的好老板，完全可以胜任职场新人的成长鸡汤这一角色。

每个年轻人、每个女性观众都能够在影片中找到自己的影子，找到自己老板的影子，在时尚圈人士和年轻女性白领产生强烈共鸣，被奉为“办公室生存宝典”，成为都市白领与各色老板斗智斗勇的热门话题。

4、《阿甘正传》

电影改编自美国作家温斯顿·格卢姆于1986年出版的同名小说，描绘了先天智障的小镇男孩福瑞斯特·甘自强不息，最终“傻人有傻福”地得到上天眷顾，在多个领域创造奇迹的励志故事。

阿甘是个智商仅有75的低能儿。在校园里为了躲避别的孩子的欺侮，听从一个朋友珍妮的话而起初“跑”。他跑着躲避别人的捉弄。在中学时，他为了躲避别人而跑进了一所校园的橄榄球场，就这样跑进了大学。阿甘被破格录取，并成了橄榄球巨星，受到了肯尼迪总统的接见。

在他的生活中，他相识了许多美国的名人。作为美国乒乓球队的一员到了中国，为中美建交立下了功劳。猫王和约翰·列侬这两位音乐巨星也是通过与他的交往而创作了许多风靡一时的歌曲。最后，甘通过捕虾成了一名企业家。为了纪念死去的.布巴，他成立了布巴·甘单位，并把单位的一半股份给了布巴的娘，本人去做一名园丁。甘经历了世上风云变幻的各个历史时期，但无论何时，无论何处，无论和谁在一同，他都照旧如故，纯朴而慈爱。

也许你进入职场后会觉得自卑，比你有能力的人简直太多了，你有多么的不起眼!但是你总会比智商仅有70的阿甘强吧!成功，不只靠才能，阿甘成就了一个美国式的传奇，善于把握机遇的你也能成就本人的传奇!

5、《当幸福来敲门》

影片讲述了一位濒临破产、老婆离家的落魄业务员，如何刻苦耐劳的善尽单亲责任，奋发向上成为股市交易员，最后成为知名的金融投资家的励志故事。

一次，克里斯在停车场遇见一个开高级跑车的男人，克里斯问他做什么工作才能过上这样的生活，那男人告诉他自己是做股票经纪人的，克里斯从此就决定自己要做一个出色的股票经纪人，和儿子过上好日子。完全没有股票知识的克里斯靠着毅力在华尔街一家股票公司当上学徒，头脑灵活的他很快就掌握了股票市场的知识，随后开上了自己的股票经纪公司，最后成为百万富翁。

一路上克里斯经历了不少挫折，但是年幼的儿子每次都能给予他最大的鼓励，两父子相互扶持最终完成了又一个美国梦。

你刚刚拿到大学文凭，雄心勃勃，希望在事业上大展身手，可是找岗位的过程渐渐泯灭了你的雄心。比你有学历、有能力、有势力的人多如牛毛，四处碰壁后怎么办?这时候，你可以看这部片子。想想再怎么样，你也比威尔·史密斯演的男主角好吧!他能在如此艰难的情形下涉足一个完全没有经验的领域，况且最终赢得了高层的首肯。相信自己，他行，你也行!

6、《毕业生生存指南》

人生的第一份工作，对你的未来有着至关重要的影响，所以这也就成了刚刚走出校门、即将进入社会的年轻人们最最重视的一个环节和选择……手里捧着滚烫且崭新的英语学位证书，莱顿·梅尔比(阿丽克西斯·布莱德尔饰)这个学校的风云人物、品学兼优的尖子生，已经迫不及待地想要摆脱学校铁门的束缚，在一个全新的世界自由飞翔了。作为一名成绩优异的大学毕业生，莱顿早就将自己的未来做好了详细且完整的规划，她将那些拥有着非常高的期望值的伟大理想，悉数记录到了自己的那本“毕业生生存指南”里。

一个规划的很好的一生，可你总会忽视身边爱你的人。为了鲜活的看得见的将来，为了抓住这个向上的稻草，人们总会在平常坚守的原则面前放弃自我，并自以为是本人愿意这么做的，是遵从内心的。

D. 影视作品成功的原因

美好一天很荣幸为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

这个因素很多的，但最主要的是要角色形象和剧情好看，观众都会买单，要是剧情不好看，顶级流量明星观众也不会买单的。

但是真正呈现到我们眼前的作品却不是很多。有很多好几年前拍的电影电视剧，现在还没过审上映，当然了，相关部门是有自己的评判标准的。咱们普通人就拿看到的作品说事。

我觉得电影分为大众类型和小众类型，无论是大众还是小众，评判一个电影最重要的就是观众的口碑。

为什么有些投资好几亿的大制作，反而上映几天就主动下架了？就是太追求特效，追求视觉感官刺激，而忽略了观众对于故事精彩程度的渴求，成功的影视作品，我觉得是要把故事讲好，无论是演员的演技，还是特效，都是要为故事本身服务的，如果光一味地追求一方面，那就是败笔。

要有符合电影感情基调的色彩这样会给人留下很深刻的印象

一、导演

一个好的导演对剧情的节奏把握很重要，从开始，高潮，结尾要合理清晰明确，还有对自己的作品来一个好的宣传。有一个好导演可以说已经成功了一半了。

二、编剧

这个就不用咱多说了吧，编剧是制作影视作品的中心 没有一个好的编剧组你来让一线明星演也是百搭（小时代系列就是一个例子，本来一个很好的ip结果就是死在了剧情上）

三、演员

演员的演技是对作品的加分项，还有种说法就是好的演员可以把作品中的人物演活了，什么意思呢？比如小罗伯特 唐尼你看到他就会想到钢铁侠，还有六小龄童老师和美猴王，张一山和刘星。但是这也是对演员的一种考验。他要是转不了型就有可能一辈子困到这个人物当中去。张一山就靠余罪成功的走出了流星这个人物形象。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

一要有好剧本,好题材更要有独特的视角

二电影必须有一定的值得人民思考的内涵与人文情怀

三要有足够演技去驾驭角色的演员

四音乐要符合场景要求并且给人享受

五要有符合电影感情基调的色彩这样会给人留下很深刻的印象

大概分一下

第一种能把一个主题揭示的很深刻的

如《肖申克的救赎》

这种把一个主题写到很深的地步

另一种就是揭示了复杂性的

如《三块广告牌》

看完电影我其实感触很深，但是又说不出和所以然（也许是爱与宽容？？滑稽脸）

还有一种就是给我们展示了那种美好的

如《千与千寻》

其实展示美好就是主题的一部分，但是这类电影往往很难表达，没有好的外在，内在的美好无法体现，很容易沦为一部烂片（电影这种东西，没有很好的表达媒介就是烂片，反正我是这么理解的。摊手）

其实电影还是有点千人千面的啦

这个问题很复杂，大致需要从 社会 收益和经济收益两个角度去衡量： 一、 社会 收益——要符合时代潮流，受众群体喜闻乐见，故事情节起伏跌宕，题材新颖不落俗套。 二、经济收益——有收视率就有票房，有票房就有效益，有效益就能良性循环，广告、投资人才会蜂拥而至。

影视的成功如下:

1.电影的艺术价值

2.深远的 社会 影响力，如《战狼二 》《断背山》

3.对电影技术的革新，如阿凡达，就掀起3D风暴

4.高票房。毕竟，电影属于 娱乐 ，只要大众喜欢就好

总的来说，能感动观众的作品，甚至多年以后偶尔谈及，依然深有感触，电影中的情节仿佛就在眼前闪动，给人留下深刻印象。

Hi，各位朋友大家中午好，又到新的一年心情复杂的日子，不知各位有没有乖乖在家躲避疫情呢？我是一名影视领域创作者，我喜欢抱着一堆零食一个人静静的在家观剧。针对楼主的这个问题，以下是我的分享：\r

榜首，好的剧本是必不可少的，艺术来源于日子，却又高于日子，但不要脱离日子太多，胡编乱造的著作是得不到认可的，像有些抗日奇侠，几乎便是神操作，一群鬼子打不过一个奇侠，最终却被团灭了，不要太辢眼睛，假如鬼子这么好打的话，最初几百万日本兵也打不到我国来。咱们要的是源于日子，实在的著作，让观众从口碑和思想上感到共识，这才是好著作。\r

谢谢各位能把我分享的观点看完，影视剧中无论电影还是电视剧，我们的演员都是根据导演和编剧安排来表演的，所以并不是一个人说了算的，我们用平常心看待即可！谢谢大家！\r

我觉得成功的作品肯定是有灵魂的。这个很重要，可以让观众在精神和灵魂上有共鸣。其次好的作品它的后期制作，演员，导演都是很到位，作品呈现的感觉就是一种享受，还有宣传很重要，不夸张，靠实力去宣传，市场有可持续的接受和喜欢。最后就是它的口碑，口碑好是对票房的肯定。

就以《少年的你》来说

《少年的你》所诉说的倔强与炙热，年少与青春；盛夏的相逢，青春的敢作敢为，可以说是一切美好的集结。我们也期待着两位带来的炸裂式表演，期待着这部与众不同影片的诞生。

这部由易烊千玺和周冬雨领衔主演的电影

改编于一部小说《少年的你，如此美丽》

少年的时候，觉得那种寡言，成绩又优异的人，莫名有一种酷感。

书中的男女主角：

陈念:安静内敛，成绩优异，聪明。

北野:冷静，帅气，即使出生在那样一个不堪而没有光的家庭，却始终心怀善念，用自己的生命去守候在他被殴打时对他有所援手的陈念。

陈念和北野，两个人从最初的到相识，到最后的不离不弃

陈念，起先作为校园欺凌是假的局外之人，最后也难逃被欺凌的命运，她默默忍受着，只想等着熬过联考，远离这个地方，更像是一种躲避。她不停寻求着庇护，向家人，向老师，向警察，但最终谁都无法护她周全，直到遇到那个少年。

那个少年，北野，外人眼中的混混，却比任何人都在乎她，少年很冷，少年的心很细，少年的话很少，少年的守护很是默默无闻，他在他人不起眼的地方悄悄守护着那个渺小不起眼的她。因着自己的出身常被人冷嘲热讽，少年很少有在乎的东西，恰因着初识时弱小的她居然想着保护他，于是她就成了那个很少的全部。

全作品其实给了人们深刻的反思，当今 社会 校园欺凌屡见不鲜，时有发生，而少年时的孩子就算看是很坏，却不缺少一颗善良的心

两个极其相似的人都因为对生活不再有希望的人走在了一起，互相鼓励，互相帮助

一个好的故事题材是基础

优秀的主创和演员阵容

导演是制作影视作品的组织者和领导者，对于影片的艺术表达、影片内容的呈现都起着重要影响作用。最终影视作品的风格表达，当然也体现了导演的艺术风格与性格。导演的素养与能力影响着影片呈现的故事感、艺术美感等。除此之前，导演与主创还把控着影片场景、服装与道具等设置是否符合史实，是否相互切合等。而谈及特效制作，我们很多人想到的是好莱坞大片，总是能给人带来超震撼的视听体验。

宣发团队及宣发平台的重要性

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

大家好，我是一名影视领域的创作者，就这个问题表达一下我的个人观点。

首先，我要说这不是一个简单的问题，因为“成功”这个词的涵盖意义十分广泛，从不同的角度不同的标准可以得到对“成功”的不同定义。就影视作品而言，成功也是多方面的，不是单一的。

电影作品常见的成功评价尺度有三个：票房，口碑（评分），以及获得奖项。

电视剧作品常见的成功评价尺度也是三个：收视率，口碑（评分），以及获得奖项。

如果严格的来说，一部优秀的，成功的影视作品，在同时满足以上三个尺度的时候，更要担负起着文化传承，针砭时弊，乃至在更广泛范畴内具有正面的积极的影响意义。

但是这样的作品纵观人类影视发展史都是少之又少的，我们只好再降低一点标准来谈成功。

比如同时满足成功尺度中的两个，或者仅达成了一条，但其他两条也不至于太差，这样的话，我们仍能说，这部影视作品在某一范畴内（如经济、影响力，艺术性等）获得了成功，但我们不能说这部影视作品获得了全面的成功。

至于有些人认为“人民群众喜闻乐见的作品”正是成功的必要条件，因此我们能够说这类作品是成功的影视作品，这两者之间往往不可分割。

以《琅琊榜》为例

一、主题的贴近性与多样性

《琅琊榜》的主题非常现代，它不是简单的复仇、夺嫡、权谋，而是所有情节设置都有其现实关联。主题多样性。《琅琊榜》的主题已经不仅仅是局限在“宫斗”这一单一主题上，而是大胆尝试了主题内容的融合。《琅琊榜》以宫斗、权谋为主题，同时又加入了武侠成分，围绕梅长苏的三重身份（梅长苏、林殊、苏哲）展开，将截然不同的类型剧元素相糅合，权谋争斗与恩怨情仇并存。

二、别具一格的故事性

《琅琊榜》最主要的故事性就在于其讲述了一个起伏跌宕的复仇故事，在复仇的过程中又包含了朝廷复仇、辅佐明君、寻求真相的故事作为树干上的树枝，以此架构起了整部剧，它向观众传递了友情、忠诚、责任的理念以及家国情怀，让这部电视剧成为一部具有史诗品格与正剧品质的古装剧。

三、口碑效应助力《琅琊榜》收视率

从受众接受的角度来看，《琅琊榜》的热播反映出当下电视剧受众需求和审美心理的转向。据网络视频大数据显示，《琅琊榜》的男性观众占比达 41%，而女性观众高达59%。由此可以看出，强大的口碑效应也是《琅琊榜》成功中必不可少的一大因素。

1.知名创作团队

《琅琊榜》的制作方山东影视传媒集团近年来连续出品了《闯关东》《大染坊》《父母爱情》《生死线》《温州一家人》《北平无战事》，以及同样热播的《伪装者》等著名影视作品。

2.知名实力派演员

3.原著小说质量高，粉丝忠诚度高

2006 年，当小说《琅琊榜》开始在起点中文网上连载。小说凭借精彩的朝堂暗战，大气磅礴的叙事结构占据起点中文网榜首，被评为“架空 历史 类年度网络最佳小说”。2007 年《琅琊榜》实体书出版，至今已出版至第三版，豆瓣评分高达 9.1，被誉为“中国版《基督山伯爵》”。 2015 年 11 月《琅琊榜》获第一届网络文学双年奖银奖。因此，这部质量较高的小说本身就拥有较多忠诚度很高的粉丝。粉丝的忠诚度高，对小说的全面发展有重要影响。当《琅琊榜》被业界口碑良好的山东影视制作公司买下版权，拍为影视作品时，粉丝处于对该公司的信任以及对小说本身的自信，为《琅琊榜》后期的成功奠定了基础。

《战狼2》的票房突破60多亿。登上中国影史票房冠军宝座。

主旋律电影成为主角是“意料之外、情理之中”的事情，“意料之外”是因为票房如此火爆，“情理之中”是因为其内容经得起推敲。主旋律的成功不在于宣传、包装有多好，而在于其内容有多好、营养有多丰富。无论何时，无论何种类型，“内容为王”是成功的秘诀。

电影要有真材实料。有的电影就如“白米饭”，；有的电影就如一顿盛宴，既有视觉的美感，又有精神的享受，这样的电影就有真材实料。以《战狼2》为例，它既能提升观众的观影体验，又传递了精神价值，这样的电影会没人爱？有诚意、有创新、有精神内涵，它具备了一部电影成功的所有要素。

偷工减料只能毁掉作品。故事单薄无趣，逻辑经不起推敲，价值导向有偏差，只是对原有作品的简单整理加工，没有新创作、新内涵的融入，面对日益挑剔的观众，这样的作品如何自处？很多人叫屈，说自己有多努力，其实只不过是影视人的本分罢了，与努力还有一定的距离。“IP+流量明星”的模式正在被观众抛弃， 反而是“内容+精雕细琢”的模式更为人喜爱，这应该引起影视人的警惕。

精耕细作出精品。对作品质量有更高要求，对自己的演技有更高标准。凡是认真对待作品的，即便没有高票房，观众也绝对不会给其贴上“烂片”的标签。对剧本、演员、特效、音效、画质等每一个环节都高标准严要求，才是一名合格电影人的成功之路

“内容为王”是电影成功的秘诀。无论任何时代，内容是衡量电影好坏的永恒标尺。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

1、一部影视作品要想成功，寻求大众喜闻乐见的高质量剧本是最重要的因素。

回顾过去，不难发现，受观众喜爱的电影往往都是能够在情节充分抓住观众的电影，这就是电影里最重要的一个因素，剧本。诚然有些演员有着不俗的演技，但要是碰到个烂的剧本，一身本领也发挥不出来。举个例子，悬疑片大师希区柯克对于剧本的有着病态一般的偏执，每结束一部电影的拍摄后，希区柯克会找下一部改编的小说，最好的例子就是惊魂记，这部影史以来最经典的恐怖片。希区柯克在更改剧本的时候，做出了一个惊人的剧本，在电影的一半杀掉女主角，当时可谓是开创了先河。高明的剧本配上希区柯克的拍摄方式，让这位悬疑片大师的作品能够成为经典而流传。

2、导演及制作团队的经验和创造力。

导演是制作影视作品的组织者和领导者，对于影片的艺术表达、影片内容的呈现都起着重要影响作用。最终影视作品的风格表达，当然也体现了导演的艺术风格与性格。导演的素养与能力影响着影片呈现的故事感、艺术美感等。除此之前，导演与主创还把控着影片场景、服装与道具等设置是否符合史实，是否相互切合等。对于一个好的影视作品，制作团队在声音及特效制作方面，总是能给人带来超震撼的视听体验，如好莱坞大片，而这点，往往是影视作品能否拔高的关键。

3、影星的号召力。

影星具有票房号召力，利用好影星的光环，对于有足够预算的影视作品，也是有必要的。影星超凡的演技有时甚至可以挽救不及格的剧本。比如好莱坞，很多就是多利用了影星的号召力。

4、上映前的大力宣传，也是影视作品成功的重要原因之一。

影视作品成功的具体原因很多，一时半会不能深入分析完。举个例，电影史上的经典案例《大话西游》，是由周星驰彩星电影公司和西安电影制片厂联合摄制的爱情悲喜剧电影，由刘镇伟执导，周星驰、朱茵、吴孟达、莫文蔚等主演，到现在，仍是群众所喜闻乐见，就是满足了以上多种原因。

除以上外，还有影片的上映时间、政治环境和发行方式等，都是影视作品成功的主要原因。

E. 为什么一部电影能筹备好几年，是精益求精吗

一部电影要筹备几年是很常见的事，就算是一切都准备就绪，还要选择上映的时间，不管是看电影还是电视剧上面的顺序，都是他们一场一场拍的，可能他们拍摄的顺序与我们看的不同，最后经过不断的剪辑形成了我们看到的那样。就比如说黄渤的《一出好戏》，就花了8年的时间，准备3年的时间拍摄，还有准备加拍摄时间长达12年的电影。

后期上映决不能马虎，选择一个好的上映时间，拍片量会增加，票房也会增加，比如各个节日春节情人节，国庆节就是上映的好时间，一般大电影制作都会选择这样的时间，但是一些小电影制作往往会避开这样的时间，不去跟大制作争。后期的宣传发行也是一笔很大的费用，但有时候恰恰人算不如天算，疫情期间很多电影的宣传几乎是白白浪费，就比如唐人街探案，陈思成据说浪费了2亿宣传费。