一跪电影票房

① 周星驰和刘德华港台半边天，谁的电影地位高

如果把周星驰和刘德华比做两个武林高手，那么刘德华是名门正派的姣姣者，武功高强，经验丰富，得奖无数，粉丝众多，虽然不是最好的，但是综合成绩最高，将来肯定能够毫无争议地继承衣钵，成为掌门。

从他的几部作品来看，其导演功力更胜演员功力。《西游》《美人鱼》等惊世作品上映后，不仅票房甩了一干香港导演十八条街，而且横扫内地各大电影节。

毕竟，时过境迁，金像奖今不如昔，已经成了香港电影的遮羞布。

周星驰对电影的又一贡献，应该是捧红了一干黄金配角和星女郎。罗家英、黄一山、黄一飞、如花、苑琼丹等一众外表奇特的演员，在香港难有出头之日的配角，在周星驰的电影里化腐朽为神奇，成了与主角争彩的存在。

尽管他们对周星驰的人品和处事方法意见颇大，但有一点他们无法否认，他们仍在靠消费周星驰讨生活。

香港电影日暮西山，他们仍能在横店的各种烂片中当主角，拿高薪，靠的还是周星驰。没了周星驰，他们什么的都是。

商业明星的定位，注定刘德华不能过早地转身幕后当导演，尽管他当初在无线艺人训练班学的就是导演。

谁也没有想到，唱歌不如张学友，演戏不如周星驰的刘德华，居然能红40年。从前几天刘德华C位出席金像奖的盛况来看，即使已经60岁，如果刘德华自己不主动退出，他还会红下去。

和周星驰不同的是，刘德华为人夫人父，有了更多生活上的牵挂。因此，他已经在刻意地减少工作量，多留些时间陪妻女。

你很难想象，刘德华会参加女儿的家长会，只要在香港就会接送女儿上下学。收获了天伦之乐，必然失掉商业的机会。

但从目前的情形看，刘德华却将二者更稳得恰到好处，演唱会、一年多部电影、监制、老板、演员等让他忙得不逊于当年。

刘德华想真正放下一切当导演，估计还要再等很长一段时间。

不过，即使当了导演，他离周星驰的距离，还差着两部《美人鱼》。

② 有哪些电影上映的时候不火，后来却很火的

我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色云彩来娶我，我只猜中了前头，可是我却猜不中这结局——《大话西游》

《大话西游》是一部一度被低估的经典。它刚上映的时候票房极为惨淡，情况最好的香港地区仅仅收回了成本，台湾地区票房则赔得片商怀疑人生。

而大陆地区，北京上下两部总票房才刚刚40万。甚至被媒体誉为年度十大烂片。

《大话西游》在大陆北方的失利，主要是当时的观众更喜欢葛优，陈佩斯式的幽默，周星驰夸张的做派让观众觉得这更像是种闹腾。

当时负责给《大话西游》配乐的著名音乐家赵季平（《红高粱》，《霸王别姬》配乐），甚至在看过电影剧本后拒绝在这部电影上署名：“逻辑乱七八糟。”他形容到。

赵季平到了片场后，甚至一度觉得十分恶心。

但神奇的是，这部当年票房口碑统统差强人意的作品，却在上映的两三年后，在内地高校的BBS论坛上大火，甚至引发了“无厘头”，“后现代文化”，等名词的普及与诞生。

到四年后的世纪之交，这部当年的十大烂片，已经成了内地年轻人心目中无可撼动的经典。

对于这一点，连周星驰都十分疑惑。他甚至搞不懂内地为什么用“无厘头”来定义自己的电影。

但不管怎样，《大话西游》成功了，它不但成为了影史经典，让星仔在内地变为星爷，更引领了内地最早一批的网络流行文化。

接下来的三天里，影单猫会带大家一起回顾这部，华语电影的经典。

01 至尊宝原本是给刘嘉玲的

导演刘镇伟和王家卫是好基友，所以也染上了王家卫拍戏没剧本的毛病。当年的《东成西就》，到这一部《大话西游》，都是如此。

《大话西游》里春十三娘，至尊宝这些角色的名字，都是从一个废剧本里挖出来的。尤其是至尊宝这个名字，原本是给《东成西就》里饰演山贼的刘嘉玲的。

电影许多后来的经典台词，都是演员临时编的。比如星爷那句经典台词，爱你一万年。

还有唐僧罗家英把小妖说到自杀的台词:“你要你就说嘛，你不说我怎么知道你要呢？没理由你要我说不给你，你不要我说非要给你，大家都是讲道理的嘛。”

02 《大话西游》引发内地网络流行文化的第一个高峰

《大话西游》最早在清华大学的“水木清华”论坛，以台词的形式大火。而最让导演刘镇伟以及主演周星驰想不到的，是《大话西游》对内地网络流行文化前无古人，后无来者的影响。

和现在不同，上世纪末大陆能上网，去网吧的大都是有着较高文化修养，以大学生为代表的年轻人。而《大话西游》带给这批正处在 社会 变革中的年轻人，最大的冲击是，哦，原来经典的《西游记》也可以被这样重构。

被誉为中国网络小说第一神作的《悟空传》，就是受《大话西游》的启迪而在这一时期诞生的。这部作品保留了《大话西游》的恶搞与讽刺，却也同时加深了《大话西游》里的悲剧意味。

《悟空传》里的悟空，比《大话西游》里的孙悟空更像个悲剧英雄，深得《大话西游》“初看笑，再看哭”的精髓。《悟空传》的作者今何在，后来也被刘镇伟，周星驰先后邀请参与到了他们的新片里。

《悟空传》被誉为网络第一书，其改编电影将于今年上映

同时期，另一位为中国网络小说奠定基石的作家江nan（代表作《九州缥缈录》，《龙族》），则借鉴了《大话西游》解构经典的套路，将金庸的小说角色赋予了新的含义，在网上发表了处女作《此间的少年》，大获成功。

如果说早期的网络，网友们还只能通过文字来表达对《大话西游》的效仿与致敬，而随着网络媒介形式的发展，一大批自制视频，则将《大话西游》的恶搞精神推向巅峰。04年恶搞《无极》的《一个馒头引发的血案》，则是这一类视频的代表作。

影单猫觉得，之所以星爷如今在网络上拥有了近乎于神的地位，甚至连当年并称“双周一成”的周润发，成龙都难望其背，与《大话西游》奠定了如今内地的网络文化精神密不可分。

这种精神的核心，包括恶搞，自嘲，重构乃至质疑经典。如今的网络文化，其实依旧脱离不了这几个核心词汇。

《大话西游》的深远影响，是连大话西游的主创刘镇伟，周星驰也料想不到的。

这也是为什么后来刘镇伟又拍了《情癫大圣》，《越光宝盒》乃至《大话西游3》，星爷自己也拍了《西游·降魔》，却都与《大话西游》的影响力相去甚远，甚至差评如潮的原因。

其中，《情癫大圣》是刘镇伟当年给《西游记》写得三个故事里的第三个，而《越光宝盒》则是《大话西游》系列的番外。但这几部作品的豆瓣评分都在六分以下。

作为一部电影，《大话西游》的影响力可谓前无古人，在可预见的未来，更是后无来者。它是时势造就的英雄，它的成功几乎不可能被复制。

《钢的琴》导演: 张猛编剧: 张猛主演: 王千源 / 秦海璐类型:剧情/喜剧

上世纪90年代初，东北某重工业城市。原钢厂工人陈桂林（王千源 饰）在下岗后，独自拉起了一支乐队，终日奔波在婚丧嫁娶、店铺开业的营生之中，生活勉强维持。他的妻子小菊（张申英 饰）离家出走，转投有钱的假药商人怀抱。如今小菊光鲜回归，不仅要与桂林离婚，还要争夺独生女小元的抚养权。桂林慨叹自己失败的命运，于是一心要将女儿培养成钢琴家。为了得到女儿，他四处筹措买钢琴的钱，甚至和女友淑娴（秦海璐 饰）以及当年钢厂的好哥们夜入学校偷钢琴。

当所有的办法都失败后，桂林偶然翻到一本关于钢琴的俄国文献，于是叫上伙伴们在早已破败的厂房中开始了手工制造钢琴的征途……

与其说《钢的琴》是一个讲述“造琴”的小人物励志故事，倒不如说它是对于中国一个特定时代结束的告别和怀念。透过一群卑微的底层工人阶级的言行，你可以看到他们对于中国 社会 民生跌宕起伏万象多端的淡定和泰然处之，看到他们对于中国政治经济风云变化狂飙突进的无奈和自我解构。令人愉快并哀伤的是，影片正面描写的并非这些，但是真正想要告诉你的就是这些，以小见大，见微知著，这正是《钢的琴》所以闪亮的地方，它用一种黑色的幽默讲述着并不幽默的中国故事。而且，重要的是，它是真正关于中国老百姓的故事。

你好，很高兴能够回答你的问题

在这里我推荐五部电影，在国际影史上都属于叫好不叫座，但是现在都是教科书级别的经典影片！

1.《美国往事》1984年这部电影当初上映时可谓是票房惨淡，《美国往事》无疑是世界电影史上最伟大的一次血亏。当时高达3000万美元，长达229分钟，历时十三年制作的巨制，票房仅仅拿回成本的不到20%。如今这是一部可以和《教父》相提并论的影片。

2.《银翼杀手》1982年

影片上映时正好撞上《E.T.外星人》，Ps.现在抖音爆红的一个网红组织的名字由来就是出自这里。影片当时不讨观众喜欢，首周仅615万美元票房。随着时间推移，影片成了可以和《2001太空漫游》并驾齐驱的最伟大的科幻电影。2007年AFI评选的百年影史百部经典中，《银翼杀手》排名第97位。

3.《搏击俱乐部》1999年

这部影片当时成本6300万，最后票房才3702万。影片票房才勉强达到成本的一半，导致福克斯公司的负责人次年辞职。堪萨斯州的参议员Sam Brownback当时在CNN上大肆批评好莱坞电影的暴力倾向，举的就是本片的例子。影评人对《搏击俱乐部》的看法也比较两极。后来英国电影杂志《Total Film》把本片评为“我们这个时代最伟大的电影”。

4.《肖申克的救赎》1994年

这部电影当时成本2500万，票房2834万。上映后票房非常一般，首周仅仅72万美元。因为票房很差，失望的华纳公司给北美的音像店发去了32万份拷贝。一位公司发言人曾坦率表示这片子的票房表现“完全紊乱”。影片在奥斯卡上得到7项提名，最终颗粒无收，赶上1995年是个奥斯卡大年，竞争者都是《阿甘正传》、《低俗小说》、《四个婚礼和一个葬礼》、《子弹横飞百老汇》、《艾德·伍德》这样比较强的对手，也很倒霉。全靠录像带市场的拯救，影片最终长期占据IMDb网站Top250第一名的位置。

5.《生活多美好》1946年这部影片当时投资成本318万，最后累计票房才330万。影片成本在当时算很高的，预计要到600万票房才能盈利。而且弗兰克·卡普拉一直被视为受大众喜爱的导演，因此至少电影公司对本片非常失望，而且不再信任卡普拉。但现在，每年圣诞节美国的电视都会播出本片。它也多次出现在一些电影榜单上，2008年评出的各类型电影十大经典中，本片位列幻想类的第三位

这五部其中《肖申克的救赎》应该是大家最耳熟能详的一部佳作了吧，放在任何评分网站都是9.5以上的佳作，所以其他4部能列在其中，是不是经典就可想而知了！

这样的电影其实有很多。

不过，我认为有这么一部国产电影，绝对是上映时确实不火，如今却火的一塌糊涂，而且，不仅仅是火，更是被奉为神一样的电影。

那就是《hello，树先生》，谁还会记得是哪一年上映？谁又在上映时走进了电影院的？能够给出这两个答案的人，是绝对的少数，因为树先生的上映时，惨烈到了只有200万票房。堪称电影界的失败型代表。

再看看现在，直到2020年，也是一部人们时常提起的电影，其中，为人所熟知的桥段数不胜数。每个人都记得王宝强入选北影教材的，那个经典抽烟动作。也记得王宝强丢弃最后尊严的惊天一跪，也记得二哥和二嫂跳舞的场景以及树那一双，无处安放的双手。

“每个村儿里，都有一个树先生。” 这句来自网友们的评语，贴切地拉近了这部电影与观众的距离。

如果你愿意去了解这部电影，你会惊奇的发现，他在这么多年后火起来的原因，不是没有道理的，电影导演用了非常高级的手法和细节让观众几乎分不清现实和幻想。王宝强用超一流的演技巅峰将观众深刻的代入故事情节中。

就是这样一部拿着200万票房，顶着不到8分的评分，确也是很多人心中难舍的经典。看这灵感十足的抽烟动图你觉得火不火？

很高兴能回答你的问题，哪些电影在当时票房惨淡后又成为经典，今天又一个不得不说的电影，大话西游2。

大华西游二由周星驰朱茵等领衔主演。当时这部电影在香港票房惨淡。香港埋藏至今有20年之后。在大陆异常火爆。成为一代经典。

直到现在大话西游的电影层次不穷，但是没有一个成为星爷那样的经典。当时不是有一句流行的话，叫做，别再恶搞大话西游了。

到现在还有的电影电视口头禅，还有大话西游的经典语录。你们还有记得吗？亲爱的小伙伴下方留言。

很高兴回答这个问题，世间有些事真的很难说，当你越在意的时候得不到回报，当你不在意的时候却总能出现惊喜。电影也是一样，当一部备受期待的电影上映的时候，却得不到应有的反响，反而给大众觉得很差。但是随着时间的流逝，当年期待高但是并不火的电影，会在以后的很多年被观众所认知并且接受，甚至追捧。而且也可以说是经典，像这种电影有很多部，今天我给大家介绍几部。

1、《倚天屠龙记之魔教教主》

张无忌的这一望，让我们苦等了20几年，这部电影是1993年导演王晶拍摄的，当年的演员阵容可以说是相当的强大，由功夫皇帝李连杰，美艳绝伦的邱淑贞等一众明星所主演，本来当年出品时，大家都会觉得又是一部票房冠军的的电影，但是事与愿违，偏偏遇到滑铁卢了，当时的香港观众竟然不买账，票房惨淡，因此把原本定制的续作计划都给取消了。

直到今日都被影迷所期待，续集会是什么内容。其实这也不能怪当时的出品公司，因为在上世纪90年代正是香港电影的高产期，每年都会有大量的而且优秀的电影问世，对于公司利益来说正是黄金时期，大家都在赚钱，谁也不会因为第一部没有反响，而在去拍续集的。所以一部在许多年后大火的电影就这样没有了影迷想要看到的结局。至今都是遗憾，不过听说最近导演王晶有重启这部电影续集的想法，估计也在筹划中，在不久将来会为我们奉献遗憾的结尾，那我们就拭目以待，希望能够满足我们当年所残留的那份遗憾！

2、《霸王别姬》

同样也是1993年上映的电影，由大导演陈凯歌执导的影片，当年因为某种原因在国内都没有上映，很是遗憾，但是在国外却获得了戛纳电影节的最高—“金棕榈奖”。可想而知这部电影是多么出众，也被公认为是陈凯歌导演最经典的电影。

3、《精武英雄》

1994年上映的《精武英雄》由李连杰主演，陈嘉上执导的影片，当年在香港的票房仅有1400万，这个票房在当年众星云集的香港市场来说并不算高，就来导演都觉得对不住李连杰，李连杰还安慰导演说这是他拍过最好的电影。就是这么一部当年很平常的电影，现如今早己被视为经典，如果拿到今天上映的话，我觉得票房起码10亿起。

以上就是我总结的三部电影，其实还有很多部都是经典电影被埋没了很多年才开始被世人所接受的，其实想一想就跟我们人一样，有句话叫“是金子到哪都会发光”，真的是这样，好的事物只要还在，早晚都会被发现。

喜欢的小伙伴们可以去回味一下这些经典电影，我祝大家心想事成，开心每一天！

第一部：周星驰的《大话西游》

经典之所以为经典，是有原因的。周星驰的《大话西游》之所以多年之后被奉为经典，原因在于这部电影是周氏无厘头喜剧的典型代表。除了人物的对白、剧情精彩之外，配乐也算是上乘。《大话西游》为中国最具文化影响力的文化现象，其语言风格由网络影响发展到成为新时代语言的风格特点，说该片影响了一代中国人殊不为过，以至于该片能在众多无厘头影片中被奉为经典之中的经典。

能把传统的《西游记》故事改编的这么精妙，时至今日，剧中的许多台词，都还流行，其实已经足以证明这一部电影的魅力。

第二部：冯小刚的《一九四二》。

一个极其生动的视角，写出在1942年河南饥荒人们遭遇的种种苦难。冯小刚用镜头语言来对生命和尊严，人性的堕落发出深思。我们应该心怀苦难意识，满怀希望不断向前。

历史 是一页不忍翻开的书，而冯小刚的这部电影确实为我们翻开了 历史 上最沉重的一页。

第三部：姜文《阳光灿烂的日子》。

姜文的首部导演作品，改编自京圈大佬王朔的小说《动物凶猛》。

当然我之所以喜欢看这部电影，单纯是因为自古就有“美女配英雄”的佳话，喜欢看夏雨和宁静的青春时光，这部电影讲了很多，有青春期的性懵懂，有年轻人的荷尔蒙，当然也有专属于那个时代的灿烂回忆。马小军在面对米兰的时候，其实是有一种英雄主义情结，任何一个男生在面对心仪的对象时，都会幻想自己是一个英雄。在我心中，这部电影是一部值得反复回味的佳作。

周星驰的《大话西游》

在如今绝对是一部经典佳作，豆瓣影评9.2分，但是你万万想不到，这部电影在初级上映的时候居然票房惨败。

95年刚上映的时候票房极差，被一致评为烂片，是在恶搞经典名著，投资了6000多万的电影就这么打水漂了，还导致周星驰当时新开的公司倒闭，本以为另类的诠释方法会使影片大火，谁知道竟被狠狠的泼了冷水。

这部电影是怎么火起来的呢，还是下线后两年了，拿到内地某个高校去播放，引起热烈反应，经过一群莘莘学子的传播，在内地才火热了起来。

其实也还有其他原因，周星驰的这部大话西游系列，比较深奥，一般人都要看几遍才能看懂。而且我们在每个年龄阶段去观看，都会有不同的感悟，这才是最难得的。

年轻时，我们都是那个无忧无虑的至尊宝，每天活得没心没肺

长大后，我们成了戴上金箍的孙悟空，拥有了能力的同时也要承担起更大的责任

这便是一个男孩蜕变成一个男人的过程。

片尾里那句话我想大家应该都没有忘记吧，“那个人的样子好怪，好像一条狗哦”，其实这句话恰恰就是整部电影的主题，一个男人深深的无奈，戴上金箍无法拥有你，摘下金箍却没能力保护你。

十年前看周星驰的《大话西游》可以笑的没心没肺，现在看着看着不知不觉就泪目了，至尊宝想要救紫霞就必须要打败牛魔王，想要打败牛魔王就必须要变成孙悟空，想要变成孙悟空就必须忘掉七情六欲，从此不能再做回那个无忧无虑的至尊宝。电影最后至尊宝说孙悟空:“他好像一条狗！”真的说出许多男人的心声…

简单的讲，拍摄思想，表达的意境太超前，但是普遍不被理解。

对待看错懂的电影你会愿意花钱看嘛？

后来经过时间的沉淀，想逛观点的转变时代的发展，大众明白了其中的意境。

大话西游

③ 有没有你看过一次再也不敢看第二次的电影

两个，一个是我小时候看的忘记叫啥了，上海滩题材，为了保护一个人逃走，一些高手一个个死，第二个人是电视剧 老版的水浒传，后期太惨了。至今不看第二遍

④ 章子怡的电影代表作

章子怡的代表作有很多，她不拍电视剧的，作品都集中在电影方面，大致有以下这些：

1、章子怡是华人影坛主演的电影入围奥斯卡次数最多的演员，共五部电影获得提名，其中两部获奖作品，分别是：《卧虎藏龙》、《英雄》、《十面埋伏》、《艺伎回忆录》、《一代宗师》。

2、华人影坛第一位获得好莱坞金球奖最佳女主角（提名）的演员。

3、华人影坛第一位获得华语五大电影奖的“大满贯影后”，分别：大众电影百花奖、中国电影华表奖、中国电影金鸡奖、香港电影金像奖、台湾电影金马奖。

4、第一位主演好莱坞A级制作大片女一号的华人影星，主演的电影作品为《艺伎回忆录》。

5、在“北美颁奖季”获奖最多的华人演员，分别荣获美国独立精神奖最佳女配角奖、芝加哥影评人协会最佳新人奖、多伦多影评人协会最佳女配角奖、MTV电影奖最佳打斗场面大奖、此外还有三次英国电影学院奖影后提名（两主一配）、美国电影金球奖影后提名、美国演员工会奖影后提名等一系列殊荣。

6、主演华语电影北美票房前十名最多的演员，共计四部作品分别是：《卧虎藏龙》、《英雄》、《十面埋伏》、《一代宗师》，此外章子怡也是中国女演员主演电影全球总票房最高的女演员，目前累计票房已超过105亿人民币。

7、担任戛纳国际电影节评委次数最多的华人女演员，分别为2006、2009、2013年，共3次；章子怡是登上美国《时代周刊》封面次数最多的华人女演员，分别为2002、2005年，共4次（2005年登上美国版、加拿大版、亚洲版三版封面）；此外章子怡也是被美国《PEOPLE》以及《洛杉矶时报》评为“世界最美五十人”次数最多的华人女演员，共计四次。

下面带大家简单回顾下，章子怡的心路历程：

1979年2月9日，出生于北京市海淀区普通工人家庭，小时候曾苦练舞蹈，立志成为舞蹈演员，学舞经历为章子怡以后拍摄武打戏奠定了基础。

1990年，章子怡考入了北京舞蹈学院附中，章子怡开始6年的民间舞专业的学习，并且在1994年全国桃李杯舞蹈比赛中获得了表演奖。

1998年，还在读中央戏剧学院的章子怡因被著名导演张艺谋选中，出演的电影作品《我的父亲母亲》女主角招娣，在电影里章子怡成功塑造了一个在非常时期为爱痴狂的农家女孩，该片荣获第50届柏林国际电影节银熊奖，获得第二十三届大众电影百花奖最佳女主角，那一年章子怡中戏还未毕业。

1999年，由张艺谋导演推荐，章子怡主演华人导演李安的武侠大片作品《卧虎藏龙》，出演叛逆格格玉娇龙一角，与周润发、杨紫琼等演员“大打出手”。章子怡扮演玉娇龙这个角色。

2000年，章子怡参加了春节联欢晚会开场歌舞《把春天迎进来》。同年，章子怡出演了成龙主演的好莱坞影片作品《尖峰时刻2》，通过这部电影，章子怡跻身好莱坞，成为当时好莱坞炙手可热的东方女星。

2001年，《卧虎藏龙》成为中国首部摘得奥斯卡最佳外语片奖的华语电影，并在当年的奥斯卡荣获4项大奖及金球奖最佳外语片奖等众多国际大奖，全球票房超过2.14亿美元，成为华语电影全球票房最高纪录保持者，章子怡凭借玉娇龙一角荣获美国独立精神奖最佳女配角奖等一系列大奖。

2002——2004年，章子怡连续出演了张艺谋导演的武侠电影作品《英雄》和《十面埋伏》，与李连杰，梁朝伟，张曼玉，刘德华，金城武等华人演员同台演绎。两部影片全球票房超过2.7亿美元，并打破了当时中国电影的票房纪录，开创了中国商业“大片”时代。代表作品《英雄》与《十面埋伏》加上《卧虎藏龙》被誉为章子怡早期电影的“武侠三部曲”。

在2004和2005年“福布斯中国名人榜”中连续两年高居第二位（女星中第一位）。除接拍大片外，章子怡也出演了娄烨导演的《紫蝴蝶》以及侯咏导演的《茉莉花开》等文艺类型电影。

2006年，凭借在代表作品《艺伎回忆录》中的表演，获得美国电影金球奖最佳女主角提名。同年章子怡担任戛纳国际电影节的评委之一，并再次担任第78届美国奥斯卡金像奖颁奖嘉宾，颁发最佳剪辑奖。同年，接拍冯小刚的首部古装大片代表作品《夜宴》，在电影中饰演婉后。2005年，分别凭借《十面埋伏》摘得华表奖优秀女演员和《茉莉花开》的金鸡奖最佳女演员奖。2月1日，章子怡作为颁奖嘉宾出席第77届奥斯卡颁奖礼。3月，凭借主演王家卫导演的电影代表作品《2046》夺得香港电影金像奖最佳女主角奖。

2006年8月，章子怡出席威尼斯国际电影节，电影节主席Marc Muller向章子怡行跪拜礼，称其为“电影女皇”。截止2006年，章子怡分别于2002、 2005（2005年登上美国版、加拿大版、亚洲版三版封面）四次登上美国《时代周刊》封面并入选“影响世界的一百人”，《时代周刊》称章子怡是中国送给好莱坞的礼物。法国《Le Point》杂志称章子怡已成为外国媒体眼中的中国的代名词。

2007年，章子怡通过“优才”计划 获得香港居民身份， 并为好莱坞动画大片《忍者神龟》中的反面角色卡拉（“鬼脚忍者”的头领）配音。

2008年，仍将工作重心放在国内的章子怡，参与拍摄了陈凯歌导演的代表作品《梅兰芳》，扮演梨园名人孟小冬。成功塑造了一代冬皇孟小冬，并拿下了人生的第二个华表奖优秀女演员奖。

2009年，首次担任制片人并主演电影《非常完美》。同年也接拍了王家卫导演拍摄的动作电影《一代宗师》。同年，章子怡与丹尼斯·奎德合作的《骑士》上映，章子怡在其中扮演一个外表柔弱的杀人凶魔，另外一部新片则是与韩国明星苏志燮合作的代表作品《非常完美》。2001 、2005 、2009年三次入选美国《PEOPLE》杂志及2013年《洛杉矶时报》“世界最美的50人”，美国国家地理频道评选章子怡为“亚洲第一美女”，并为其拍摄特辑纪录片。2010年章子怡被亚洲电影博览会授予“近十年最杰出女演员奖” 。

2011年3月15日，章子怡和成龙担任第一届北京国际电影节形象大使。5月10日，参与主演文艺电影《最爱》上映。

2012年10月18日章子怡亮相第三届纽约中国电影节开幕式。此次纽约之行，是章子怡应国第四次登上《时代周刊》封面家广电总局之邀，特别前来推广中国电影，为中国电影助阵。同时章子怡带来了自己的两部作品《非常完美》和《最爱》。

2013年1月8日，筹备、拍摄多年的《一代宗师》国内公映。4月，担任湖南卫视主推的大型励志音乐类真人秀节目《中国最强音》的音乐导师，并带领曾一鸣成功获得冠军。

2013年6月，法国文化部授予其“法兰西文学艺术骑士勋章”以表彰章子怡在电影艺术领域的杰出成就。其参与主演的吴宇森的代表作品《太平轮》将于2014年上映。

2013年11月22日，章子怡凭代表作品《一代宗师》胜出，这也是章子怡第一次拿到金马奖，此前章子怡曾两次获得金马奖最佳女主角提名和一次最佳女配角提名。至此章子怡成为华语电影史上首位集齐“大众电影百花奖、中国电影华表奖、中国电影金鸡奖、香港电影金像奖、台湾电影金马奖”等华语五大最高表演类奖的女演员，成为首位大满贯影后，创造了华语影坛新的标杆。

2014年3月28日，在第八届亚洲电影大奖上，《一代宗师》拿下最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳摄影、最佳服装设计、最佳配乐、最佳造型设计等7项大奖。2014年4月13日，第33届香港电影金像奖在港盛大举行，领跑提名的《一代宗师》众望所归横扫金像奖，章子怡荣获第33届金像奖最佳女主角奖。这也是代表作品《一代宗师》获得的第10个奖项，此时，这部电影已经超过《甜蜜蜜》与《寒战》，创下金像奖新的单片奖项纪录。

2014年9月27日，第32届大众电影百花奖在兰州揭晓，王家卫两年前执导的《一代宗师》，在收获了众多奖项后，获得本届百花奖的最高奖“最佳影片奖”，章子怡则凭借《一代宗师》扮演的宫二获得了最佳女主角奖， 这是章子怡因同一角色获得的第十一个影后奖项。2014年10月11日，在第14届华语电影传媒大奖中凭借出演电影《一代宗师》荣获最佳女主角奖。这是章子怡凭借《一代宗师》摘得的第12座影后桂冠，创造了华语影坛凭借一部电影荣获影后次数最多的记录。

2015年8月4日，章子怡作为制片人出席电影《从天而降》发布会，现场她用“假肚子”装扮孕妇，并与婴儿演员互动。

2016年2月14日，与彭于晏、佟丽娅、周冬雨联袂主演的爱情电影《奔爱》首映，在片中饰演因失恋而从美国来到日本小樽的苏乐琪 ；9月9日，作为竞赛单元评委出席第41届多伦多电影节，成为该电影节首位华人女性评委 ；12月16日，其主演的谍战电影《罗曼蒂克消亡史》上映，在片中饰演王老板的太太小六 。

2017年，主演迈克尔·道赫蒂执导的灾难电影《哥斯拉：怪兽之王》，参加综艺节目《最强大脑第四季》，担任嘉宾评委。

10月，参加综艺节目《演员的诞生》，担任演技导师。

⑤ 杜海涛创下中国电影100年最低记录！票房仅4千

国产电影这几年一直在进步，但是不得不说仍然有不少烂片出来滥竽充数，想在借着演员的名气，大赚一笔。影迷们的眼睛是雪亮的，看完这两部电影的票房，投资人估计要哭瞎。

观众们都不是傻子，烂片只能毁了主演在观众心中的形象，以圈钱为目的去糊弄观众，真的妥当吗？还是以后国产电影能多出些高质量的，我还是一如既往的支持国产电影。

⑥ 尼古拉斯凯奇经典电影（9部尼古拉斯·凯奇电影）

即便已经是一位专门接拍B级片为主的过气演员，尼古拉斯·凯奇仍有着十足的话题性。

他昔日的辉煌还滞留在许多影迷的心中，他仍然是奥斯卡影帝，他的那些经典作品值得一看再看。

而在他的那些佳作（真人电影）当中，哪一部才真正称得上是他的生涯最佳呢？

①《战争之王》

豆瓣评分：8.6

IMDb评分：7.6

主要奖项：2005年美国国家评论协会奖特别推荐电影

成本/全球票房：5000万美元/7262万美元

这是凯奇在豆瓣上最高分的一部真人电影，他身兼制片人和主演，是一部绝对意义上的“凯奇作品”。

杰瑞德·莱托和伊桑·霍克两位大帅脸的助阵令到扎实的故事锦上添花，主题具有深度和现实意义，非常现实且黑暗的结局，令到观众一时之间难以从电影中抽离。

有些遗憾的是， 《战争之王》 的没有进军颁奖季，票房以扑街告终。这给了其他电影成为“凯奇最佳”的机会。

②《离开拉斯维加斯》

豆瓣评分：8.1

IMDb评分：7.5

主要奖项：1996年奥斯卡最佳男主角

成本/全球票房：350万美元/3203万美元

凯奇封帝之作。

体验式的表演激发出了凯奇帝王级的演技，一个集穷困、失意、堕落、寂寞、虚无于一身的角色，被他生生注入了灵魂。

导演迈克·菲吉斯也功不可没，毕竟他才是整部电影的主导者。

不管能不能算是凯奇的生涯最佳， 《离开拉斯维加斯》 对他来说都意义非凡。

③《勇闯夺命岛》

豆瓣评分：8.6

IMDb评分：7.4

主要奖项：1997年奥斯卡最佳音响提名

成本/全球票房：7500万美元/3.35亿美元

在拿到奥斯卡影帝之后，凯奇决定走上商业大片之路。

一上来他就演了一部典藏级别的动作大片， 《勇闯夺命岛》 在剧情节奏、场面调度、演员表演等各方面都酣畅淋漓，汉斯·季默贡献的经典配乐无懈可击，凯奇在结尾的惊天一跪成为了永恒记忆。

这或许还不是凯奇的巅峰之作，戏里他不是唯一的主角。但可以基本确定，这绝对是迈克尔·贝的“生涯最爆”。

④《变脸》

豆瓣评分：8.5

IMDb评分：7.3

主要奖项：1998年土星奖最佳导演

成本/全球票房：8000万美元/2.46亿美元

凯奇在片中要饰演两个角色。他本来不愿意演反派，没想到演起来一点也不含糊，还贡献了几个表情包。

由于导演是吴宇森， 《变脸》 在中国拥有着巨大的观众群。

可能对于不少的中国观众来说，这部吴式警匪片就是凯奇生涯中最精彩最好看的一部。

⑤《我心狂野》

豆瓣评分：7.4

IMDb评分：7.2

主要奖项：1990年戛纳金棕榈最佳影片

全球票房：1456万美元

最容易被忽略，被低估的一部凯奇主演电影。

《我心狂野》 由大师级大卫·林奇自编自导，那时候的林奇已经是好莱坞的一线大导，这么一部小成本制作他可以有着绝对的掌控权。

他融合了惊悚、犯罪、爱情等元素，打造出一部狂野的公路邪典。

凯奇的惊艳演绎为电影大大加分，电影能拿戛纳金棕榈，他也功不可没。

另外， 《我心狂野》 还有着劳拉·邓恩和威廉·达福两位黄金配角，卡司一点也不输凯奇的那些商业大作。

⑥《空中监狱》

豆瓣评分：8.2

IMDb评分：6.9

主要奖项：1998年奥斯卡最佳原创歌曲提名

成本/全球票房：7500万美元/2.24亿美元

导演西蒙·韦斯特最引以为豪的一部商业大片。

作为超一线演员的凯奇在电影中起到了至关重要作用，他是绝对的王牌，成败很大程度上取决于他的表现。

结果， 《空中监狱》 大卖。

他证明了自己一个人，也能撑起一部大制作。

⑦《火柴人》

豆瓣评分：8.2

IMDb评分：7.3

主要奖项：无

全球票房：6557万美元

巅峰期的凯奇没有一味地沉迷商业大片，有时候他也会回归小成本电影。

和他有共同兴趣的大导演雷德利·斯科特，两人一起炮制了口碑佳作 《火柴人》 。

诈骗高手，洁癖强迫症患者，父亲，凯奇这时的演技已经炉火纯青，每一种身份都能精准把握。

结局的反转精彩至极，缺点是前半部分略显沉闷，不耐心看完就很难觉得是良心佳作。

⑧《国家宝藏》（系列）

豆瓣评分：7.6

IMDb评分：6.8

主要奖项：2005年土星奖最佳动作/冒险/惊悚电影提名

成本/全球票房：1亿美元/3.48亿美元

凯奇的巅峰时期还不是IP盛行的年代。

直到2004年，他才有了属于自己的一个王牌IP系列， 《国家宝藏》 。

在首部电影成功之后，3年后的续作尽管口碑有所下滑，也无碍票房打破凯奇主演电影的新高。

只可惜，2008年金融风暴直接导致凯奇大帝宣布破产。

负债累累的他只能通过无限接拍赚快钱的烂片解决危机， 《国家宝藏》 系列也由于他的堕落而惨遭雪藏。

一直到2010年代末，迪士尼才有意要拿出这个曾经媲美 《夺宝奇兵》 的盗墓IP，计划开发系列第三部以及衍生剧集。

如果凯奇能够回归， 《国家宝藏3》 很可能会成为他近十年来的首次重回A级大制作。

⑨来自未来的一部未知电影

尼古拉斯·凯奇是一个很要强的人，他本可以借着叔叔弗朗西斯·福特·科波拉上位，但他毅然要改掉原本叫科波拉的名字，想要靠自己的实力出人头地。

一时的挥霍无度几乎毁掉了他的电影生涯，幸运的是还没有完全毁掉。

只要没有了债务压力，他就有时间选择好剧本，和投入到大制作当中，演员不像运动员，到了年纪就必须退役，演员到七老八十都可以继续演。

只要凯奇不放弃，他终会迎来翻身的一日。

说不定，未来会有一部神作，将会超越他以往的所有作品。