票房超低的电影

❶ 你知道哪些高口碑低票房的电影

《打擂台》是近几年来比较出色的香港电影，而且还包揽了香港金像奖多个奖项，可惜不仅内地没有引进，在香港的本土票房也是一般般。”最后他像一个信义当头的侠士一样悲歌赴死。经常看些邵氏的老片，经常会想，姜大卫、狄龙、陈观泰，这几位中能有一个出场，那这片子对于我来说，就是有票房号召力的，号召我去贡献一下票房。后来才知道不是这么回事，《见龙卸甲》里的狄龙，《锦衣卫》里的陈观泰，在我看来还是索然无味的，倒是《黑社会》里的姜大卫看着更舒服些(遗憾姜爷少时的灵气早已磨灭，成了如今的沉稳老练)，所以港片味道不仅靠几个当年大腕的......

❷ 《张之洞》首日票房仅为90元，是电影史上票房最低的电影吗

《张之洞》是电影史上票房最低的电影。

2021年《张之洞》这部电影上映之后，第一1天的票房仅为90元，成为了中国电影史上票房最低的电影。

电影院的资源是有限的，肯定会按照优先等级进行排片，《张之洞》这部电影在市场上反响平平，排片肯定到最后，所以，这也从一定程度上影响了电影票房。

如果用心仔细观看这部电影，其实不难发现这部电影也确实有精彩之处，但很多人对于这部电影不了解所以导致这部电影票房惨败。

❸ 有哪些票房低到难以置信的电影

《天使死神》，主演:黎姿，王喜，叶童，2003年香港上映4天，票房为0。

❹ 2021票房惨淡的五部电影，你觉得有哪些

又是一个动物题材，正片看下来完全不能共情，宋佳好像在演鬼片，一笑让人慎得慌，救人也太简单了，超级无脑，一看宋佳就出戏，喝酒后演的也很无奈，让人看不下去太表面了，剧情拖沓，全靠特效，泡海里那块也太假了，也不搞笑，设置的几个笑点也好无聊，让人无奈。强行温情，有杨迪，林地道是沙溢纸片人，小雪撒谎了，她认识林地道，娜娜被林地道卖给林神奇的，为了抵账，还有会有无人的岛吗，军人叔叔在哪里啊？一只老虎撑起一部电影，真的让人疯狂，看不下去。

❺ 《奇迹》将成易烊千玺票房最低的电影，这部影片为何没能收获高票房

这部电影就是很常规的作品，没有给观众带来很大的惊喜，就像是一个很标准的作业，跟导演之前的作品《我不是药神》有着很大的区别，这就是为什么这部作品的票房这么低的原因了。

此外这部电影的情节过于神化了，主角的成功过于梦幻，是跟现实不相符的剧情，因此很多人并没有觉得很感动，反而是觉得有点过于迷幻。这样的剧情也导致不少人失望了，觉得并没有达到自己内心的期望，难免有落差，这个落差也是直接导致了这部电影的票房成绩不好。

同时期跟《奇迹》竞争的电影也是过于优秀，导致这部电影无法杀出重围，毕竟贺岁档都是一些重磅的电影，《奇迹》这么一部并不是特别优秀的电影自然是无法成为票房冠军，虽然前期有很多粉丝去支持电影，一刷二刷，但是还是无法阻挡其他电影的猛烈趋势，因此就在后期落在风了。

❻ 01年低票房的7部港片佳作：王晶的另类赌片最惨，仅几十万收场

2001年，香港电影已经历了四年的低潮期，全年累积票房仍呈颓势，而中低成本影片的生存空间也越发缩紧。这一年，星爷携特效动作片《少林足球》强势回归，最终问鼎票房榜榜首，而此时的银河映像已度过艰难的创业期，终于迎来了自己的春天，旗下巨星云集的《瘦身男女》、《钟无艳》和《全职杀手》均“杀进”票房榜前十。那么同年又有哪些票房不佳的“黑马之作”，一起来看看吧。

1.《买凶拍人》（票房：177万港元）

导演：彭浩翔

主演：葛民辉/张达明/詹瑞文/樋口明日嘉

本片是导演彭浩翔的首部剧情长片，其拍摄成本仅为50万美元，但最终呈现的黑色幽默效果却非常理想。故事围绕着一个被“经济危机”困扰的杀手和一个失意落魄的导演合作“拍电影”而展开，在他们“买凶拍人”的过程中，也让所有人都被卷入这场令人哭笑不得的风波中。尽管影片穿上了“犯罪片”的外衣，但它又与大多数犯罪类型片风格迥异，其一在于那些残酷的命案到了这里变成了让人啼笑皆非的闹剧，其二在于导演将现实生活中的情境在影片中进行了合理的夸张变形，让它们化作了一个个信手拈来的笑料，还顺道讽刺了港片萎靡的现状。彭浩翔过人的创作才华在本片中无疑被表现得淋漓尽致。

2.《一个烂赌的传说》（票房：59万港元）

导演：麦子善

主演：吴镇宇/关秀媚/李灿森/姜皓文

本片是王晶联手麦子善打造的一部“另类赌片”，讲述了情场和赌场失意的职业赌徒舒奇（吴镇宇饰），和生存状况窘迫的舞女“公主”（关秀媚饰）在一路“逃亡”过程中擦出了爱火花的故事。与王晶大多数赌片不同的地方在于，其主角不再是风光无限的“赌坛英雄”，而是置换成了两个为人生而“赌”的边缘人物；而它也不再强调千变万化的赌术效果，而是将“赌”字贯穿角色的每一段旅程，隐喻了人生无常和世事多变，具有强烈的荒诞及讽刺意味。然而到了后半段，风格却突然急转直下，以一个相爱却无法相守的悲剧收尾。“人生如赌博，输赢不由自己决定”的潜台词，相信能令每个观众心领神会。

3.《九龙冰室》（票房：531万港元）

导演：马楚成

主演：郑伊健/林雪/莫文蔚/李彩桦

江湖英雄片的拍摄风潮始于上世纪八十年代中期，后在《古惑仔》系列时达到了顶峰。然而随着时代和环境的改变，同类题材电影在创作走向上也产生了新的变化，特别1997年之后香港影坛涌现出了越来越多的“反江湖”电影，它们看待江湖的角度更趋向于平和理性，而《九龙冰室》就是其中一部。影片中的男一号同样是由郑伊健担纲，但他已从当年奋不顾身争夺话事人的陈浩南摇身一变为不想过问半分江湖事的九纹龙，这两个反差极大的角色由同一个演员扮演，“洗白”意味极其明显，而“一日江湖人，终身江湖人”的九纹龙最后也落得个无法抽身的悲情收场，则为“黑道英雄”们的结局提供了另一种假想。

4.《恐怖热线之大头怪婴》（票房：459万港元）

导演：郑保瑞

主演：吴镇宇/李灿森/周丽淇/潘绍聪

影片借助香港新城电台节目《恐怖热线》的热度，将坊间流传的“大头怪婴”之都市怪谈进行了二次加工和创作，为港产恐怖电影史书写了另类而又突出的一笔。本片最值得一提的地方，莫过于其中勾起观众强烈好奇心的主角“大头怪婴”从始至终并没有现出真身，而是仅以血画的面貌让人一睹大概，但在导演高超的场景控制和气氛营造之下，众人在探寻“大头怪婴”真相的过程仍能让人毛骨悚然。尽管有人评价该片是“噱头大于实际”，但其悬念感一直到结尾最后一刻也没有散掉，与多数港产恐怖片相比，实属难得。而本片也是香港首部引入“伪纪录片”拍摄手法的恐怖片，意义更是非同一般。

5.《野兽之瞳》（票房：129万港元）

导演：梁柏坚

主演：吴彦祖/古天乐/谭耀文/谷祖琳

影片由拍出过经典拳击片《浪漫风暴》的梁柏坚执导，本片在“拳击片”的外衣之下，仍有颗“文艺”的心。其情节主线并不复杂，讲述了异卵双生的弟弟贺冲（吴彦祖饰）为在黑市拳赛中战死的哥哥贺瞳（古天乐饰）复仇的故事。然而剖析开来，它又并不单单停留在“复仇”的层面，而是以“兄弟之情”和“亲情回归”作为总主题，而那些温柔脉脉的细节也与拳拳到肉的场面共同构成了一种独特的“暴力美学”，让人难以忘怀。此外电影的叙事模式也不再平铺直述，而是用多条时间线清楚地交代出了不同人物的不同性格，到了影片最后，它的拍摄目的也呼之欲出：“拳击”精神即暗喻了港人的顽强拼搏精神。

6.《知法犯法》（票房：440万港元）

导演：麦子善

主演：吴彦祖/曾志伟/关秀媚

长久以来，港式卧底警匪片已形成了一个既定套路：即卧底探员虽每天都挣扎在黑与白的边界，但他们时时刻刻都谨记职责，仍将锄暴安良当作第一要务，即使偶有“越界者”，到了最后都知道迷途知返。然而《知法犯法》这部卧底片却完全“反其道而行之”，将吴彦祖饰演的阿Mike塑造成了一个从头坏到脚的卧底警察，在利益、权力和女人的诱惑下，他从一个尚存一丝人性的警员最后堕落为残酷冷血，毫无道义的江湖中人，体现出了人性“最恶”的一面，如此“去理想化”的情节设计，也许最贴近于现实。吴彦祖在演绎阿Mike时多是通过内心戏来体现人物的阴沉和复杂，这种演技方法也奠定了他后来的戏路。

7.《游园惊梦》（票房：68万港元）

导演：杨凡

主演：王祖贤/吴彦祖/宫泽理惠

《游园惊梦》取材自昆曲《牡丹亭》，并以京剧名伶顾剑秋和吴继兰为原型，刻画了荣兰（王祖贤饰）和歌妓翠花（宫泽理惠饰）之间亦真亦幻的感情纠葛，而影片也“别有用意”地将叙事背景放在了上世纪三十年代，从而引出了更为深刻的时代主题。为了营造出视觉上的“极致美感”，导演杨凡在镜头调度、场景设计以及色彩运用上花了不少功夫，更不惜斥资百万为女主角打造戏服，最终达到了美轮美奂，绚丽精致的效果。而林青霞的旁白以及伦永亮的配乐都是影片的加分环节。尽管本片的票房表现不佳，但其艺术成就却无法被否定，同年的香港电影节，台湾电影节以及金鸡百花电影节都选定本片作为开幕影片。

❼ 有哪些非常优秀的电影但票房却很差

《飞越老人院》，真实可感培孝这四个字，永远都迟告是一部电影能够打动观众的地方。那时的张杨还没有放飞自我，拍片扎实恳切，一众老演码中明员更是演得出神入化，让人拍手叫好。

❽ 有哪些票房不高的好电影可以推荐

《东邪西毒》票房确实不好，在当时的人看来其拍摄风格很多人不能理解，现在再看看确实是部不错的电影。国外的《极盗者》也是这类的电影，上映的时候票房不高，听说拍摄的时间久用了很多年，并且还有人受伤，里面都是些极限运动，绝美的风景加上惊心动魄的场面让人深陷其中无法自拔。还有很多这样的电影等待被挖掘出来，好的电影值得被推荐，大家互相的肯定才会拍出越来越多优秀的电影。