周星驰碰瓷是什么电影

『壹』 宝马车用弹弓打奥迪车碰瓷什么电视剧

《假钞者之末路》。《假钞者之末路》是由吴优、李卓阳、郝平、宫海滨领衔出基唤演的犯罪动作悬疑电影。宝马车用弹弓大奥迪含锋伏车碰瓷就出自这部电视剧，电视剧主要讲述了离山市发现可以通过验钞机的“超级伪钞”警方遂成立专案组，专案组循着罪犯的蛛丝马迹，将一个个犯罪分子谈携逼出水面的故事。

『贰』 星爷新作《新喜剧之王》是“跌落神坛”吗

是友老，但不过是继续往下掉而已。

近几年周星驰几乎都会在大年初一给中国大陆的贺岁档票房施一击重压，虽然票房节节攀升，但是拦不住口碑节节败退，《西游伏妖篇》、《美人鱼》两部电影在豆瓣连七分都够不上，一部恐怖诡谲的奇幻片，一部嬉笑吵闹的环境保护片，周星驰早就把自己多年筑垒的神坛给击垮了。

《新喜剧之王》，又是一部周星驰的烂片。

『叁』 山林道碰瓷那个电影叫什么

山林道碰瓷那个电影叫西虹市首富。
《西虹市首富》是由闫非、彭大魔编剧兼执导，沈腾、宋芸桦、张一鸣、常远、张晨光、魏翔等主演的喜剧片，于2018年7月27日在中国大陆上映。
《西虹市首富》该片讲述了混迹于丙级业余足球队的守门员王多鱼，因比赛失利被开除离队，却因继承二爷遗产而获得大笔财富，由此引发一系列令人哭笑不得的事件。

『肆』 周星驰是怎么回应如梦结局的

周星驰回应结局：只是一场梦

周星驰在路演时，做出了回应，台上的鄂靖文与众多的影迷一样很疑惑，表示：我也不知道自己有没有死，可能是观众的解读不一样吧，死不死都没关系吧，她所表达的都一样，都是一个奋斗！

星爷：我觉得你可能没有死，你被撞车后晕倒过去，被送去了医院，然后做了一个很美的梦！

(4)周星驰碰瓷是什么电影扩展阅读

如梦撞车后，同样是一辆黑色轿车下来询问她，你是演员吗？你是在拍戏吗？与影逗汪片开头如梦在路边遇见一位老头“碰瓷”如出一辙。

之后影片节奏明快，场景有些违和的跳跃感，且许多事情充满巧合，疑点重重，又是集中在片尾出现，很难不让人联想到这是一场梦境，所以，影片在保持表里剧情的同时，又呈现出了另一个培缺开放式结局，那就是在那个雨夜，如梦已经死了，后面的结局只是山中仔一场美梦。

『伍』 开旱马富豪遇上碰瓷是什么电视剧

出自2014年的电视剧《私房钱
赵毅在剧中扮演许大宝，一个开悍马拉 黑 活的禅中司机。《私房钱》是DMG娱乐传媒集团出品的都市情感轻喜剧。由司小冬执导、韩锦昆编剧，明道、商蓉、邬君梅、赵毅等主演。该剧讲述了三对都市夫妻，因为“谨袭手私房钱”所展开的家庭斗争。 该剧于2015年11月29日在河祥嫌南卫视首播。 觉得有用点个赞吧

『陆』 当年你看不懂周星驰的《情圣》，让我带你回顾超前的经典！

电话说分手，吴君如扮演的阿珍告诉周星驰：我妈说，要嫁个有钱人的老公，光谈爱情是没有用的。

我们现代的世界不正是这样么？爱情在房子，车子面前被压缩成了一张薄纸，它的名字叫：房产证。

周星驰去向娶了四个老婆的师傅取经，你那么牛掰，告诉我怎样才能找到知心爱人？师傅告诉他，要想成功必先自宫，噢不，是先灭绝人性。于是周星驰现学现卖，卡着师傅的脖子要回了给师傅的孝敬，周星驰落荒而逃，师傅却很欣慰。

我 们在达到目的路上越走越远，越走越纳租偏，本性已经渐渐迷失，眼界慢慢的被钞票糊住了双眼。

路上很堵，只有很少的出租，周星驰要去阻止吴君如的婚姻，跟几个大汉在纠缠谁能坐上出租，一个小朋友过来让周星驰帮忙打开易拉罐，周星驰告诉周围的人先暂停，帮助小朋友先。谁知，打开的易拉罐喷了满脸，小男孩趁机让妈妈强上的出租，周星驰更是被男孩的妈妈一脚踢翻，成功坐上出租的母子俩给周星驰只留下了鄙视的背影。

社会套路深，一粗冲环套一环，你拿你的真心换回的，却是别人对弱者的鄙视。

经过一番激烈的搏斗，周星驰跳上急驰的婚车，试图阻止新郎新娘结婚的脚步，拼命掀开面纱，发现，这个女人并不是他想追的人。

有时候努力的方向比努力本身更重要，方向不对，再坚持的努力也是白费。

完美的婚姻流程被破坏，周星驰陷入了伴郎们的群殴包围，愤怒的新娘更是给周星驰愤怒的老拳。

做什么事情都有代价，尤其是破坏别人的好事。社会很现实，别做伤害别人的事情，不然下场会很惨。

午马欠钱被黑社会关了起来，瞧瞧午马整容前的模样，简直跟周润发一样帅。

人在年轻的时候一定要珍惜自己青春的容颜，别到老了成了午马这样老皮咔嚓眼，后悔太难！

整容了的午马，好不容易才让恬妞相信，自己就是那个曾经的“周润发”，当初给恬妞的钱币就是最好的信物。

这个社会很残酷，能证明自己的只有金钱。​

扮成瞎子的周星驰遇到碰瓷的毛舜筠，两个骗子各自演了一出戏，没有骗到别人只是骗到了自己，零加零还是零。

没有核心的竞争力，仅仅靠欺骗已经行不通，大家已经都不是傻子！

大家各施诡计，周星驰的美男计跟叶子楣的美人计，可惜大家都是竹篮打水一场空，都想要挟对方，换取大笔金钱。

可惜对方都不是自己想象的那样，社会套路深，比比谁更认真，太认真，你就输了。

在岩茄歼张耀扬的暴力面前，周星驰跟午马不得不委曲求全，一万句巧语花言，都抵不上迎头一拳。

大家团结一致，共同出力，才成功脱险，逃脱了张耀扬的虎口，团结就是力量。

在当前的这个社会，分工细化。只有各司其职，各尽其责，团结起来，才有更大的成功机会。

​有人的地方，就会有江湖。

做的再大的互联网大佬，也得在乌镇聚会，团结就是力量，团结就能胜利。​

人说，喜剧的内核其实是悲剧，周星驰把这种悲剧演到了极致，周星驰29岁那年的《情圣》，结合现实来看，堪称经典，值得一看再看。

有些电影，一遍都看不完；有些电影，值得一翻再翻。​

『柒』 《你好，老叔》讲了什么故事为什么该影片没有啥热度

可见这个行为是为了抓住观众的心理，观众会想电影“焕英”拍得不错，质量过关，那这个“老叔”会不会也不错呢？带着这个好的初印象，很多观众就会进去看一下，究竟怎么样？这样热度，观看率就上来了。我们再来看电影原名《爱笑江湖之返乡记》，这种烂大街的电影名，让观众直接就没有了观赏的欲望。

总结

这部电影我们可以知道，其实拍电影这件事没有绝对的门槛，大家都可以做，但是做之前要有充足的准备，有一颗负责任的心，要对得起观看电影的人，否则的话，只能是一次性电影了。不过真的有梦想的人勇敢去追梦吧，公道自在人心！

『捌』 喜剧之王观后感

品味完一部作品后，这次观看让你有什么体会呢？这时候最关键的观后感不能忘了。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，下面是我为大家整理的喜剧之王观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

喜剧之王观后感1

再一次重温星爷的《喜剧之王》，呵呵，综合现在的种种，的确颇多感受。

奋笑档斗，努力，是星爷在片头就告诉我们的，每一个人都明白奋斗努力的重要性，但是能真真正正做到的却是不多。

每一个人都有自己的天赋，自己坚持的路，但是很少有能能将自己的天赋用在自己的坚持上，太多太多的阻碍，流言蜚语，周围人的不理解，所爱之人的阻挠，最终都很可能扼杀掉你那独特的天赋。

至少，这一点上，喜剧之王里的星爷没有，他没有至爱之人的阻挠碰卖乱，没有所爱之人的不理解，周围的人，大多都是陌路客，他承受着流言，承受着冷眼，但是他不在乎，因为他知道自己要的是什么，他只是一个演员。

每一个人的定位却也不尽相同，我们其实每一个人都是演员，只不过演技稍显青涩罢了。跑龙套的，社会底层的，前途迷茫的，每一个人都有着自己不同他人的愿望和信念，命运的神奇就在乎，相信它的人无法战胜它，不相信它的人，却可以掌控自己的命运。当然这其中，包含了太多太多，言不能尽！

人生这一条路，太过平凡，注定无人铭记。太过辉煌，又背负太多，无法幸福拥有。其实想想，每一个人生来都只是单纯的希望能幸福的走完这一辈子罢了，但是如何幸福呢？

幸福，是一个沉重而美好，向往但却同时畏惧的字眼，幸福，终需要太多铺垫。我不是感慨，而是缅怀，缅怀一些离开的，分开的，放手的，丢弃的幸福。

“不去上班，你养我啊？”

“我养你啊！”

“你先顾好自己吧，傻蛋！”

电影里，张柏芝说完那句之后，在的士上哭了很久很久，爱情，太多太多的承诺，如无法兑现，便是太多太多的伤痛。爱一个人，很容易。但是能为所爱之人付出，为一句承诺坚守一辈子，养你一辈子的人能有多少呢？我不是不想承诺，而是不敢，诺言，太重，现在的我背负不起，但是我愿意为你背负这份诺言的重量，我愿为了我爱的人，背负一辈子的重量。

不知何故，再一次想起了韩国的一个广告，“爱情，养不活我们！”那一句，至今深深烙在心底，爱情，能养活什么呢？什么都不能，所以，别怪现在的女生太势利，她们只是不想受伤，不想被养不活人的爱情再一次伤害。

命运，再一次提起这个词汇，我不是个相信命运的人，在我的认知中，命运是失败者失败之后对结局的一种解释，他们无法相信自己失败了，输了，他们总是有很多理由，这便是命运。

星爷最终掌握了自己的命运，因为他从一开始就不相信所谓的命运，一个跑龙套的又怎么了，人生充满了变数，能有期待和努力的方向，是多么幸福的一件事情。

最后的最后，我送给大家一句，我最近生活中所感悟出的一句哲语！

“如果，我们今天都过得不快乐，那又有什么资格去祈求明天的幸福？”

喜剧之王观配含后感2

如果说什么电影最打动人，我想应该是抒写真实人生的电影，因为这类电影最真诚，所以最动人，《喜剧之王》无疑是其中的经典之作。

1999年，世纪之末，周星驰推出了他自导自演的电影《喜剧之王》，记得我上初中时就看过，当时觉得一般。但随着我的成长，越来越认识到电影里的人生蕴含着一种可贵的精神。正巧学校举办读书观影征文活动，我就以观后感的形式与大家分享一下对这部影片的理解。

记得影片一开头，主人公走到海边冲着茫茫大海喊出“努力，奋斗”，然后轻轻转过身走出镜头。当看到这样的开头，我就隐隐觉得这部影片与周星驰以往的无厘头风格不同。影片的主人公叫尹天仇，是一个跑龙套的临时演员，平时多数时间在社区福利院做杂务。他热爱表演，一心想成为一名演员，却屡遭别人的冷眼和嘲笑，但仍坚持理想。影片主要表现的就是社会底层小人物的艰辛奋斗历程。虽然延续了周星驰一贯的喜剧路线，但观众的笑中往往带着唏嘘与悲伤。

执着与单纯

影片中多次出现这样的镜头：跑龙套的尹天仇总是怀揣着一本俄国喜剧大师斯坦尼福拉夫斯基的《演员的自身修养》。这种戏剧性的反差时常令我发笑，但这笑中带着感动。诚然，天仇未必能看懂这本书，但是他之所以时常手不释卷的将它带在身边，就是因为他对表演的执着。

天仇对表演执着的例子在电影里举不胜举。

看过的朋友，还记得那两场桥段吗，当天仇第二次去找那个片场助理sunny，说演什么都行，不要钱都行，只要有个便当；另一场，娟姐告诉他让他做男主角，问他有没有问题，他说：“是不是每天都可以有便当吃？”多么单纯的想法。天仇是真的喜欢表演，只要有口饭吃，就要坚持表演，执着梦想。

其实执着往往是伴着单纯的，之所以执着是因为单纯的喜欢。

卑微与自尊

“屎，我是一坨屎。命比蚊便宜，你开奔驰，我挖鼻屎。自知死也再难移。”当听到这首影片插曲的时候感觉真的很心酸，尤其是那句“自知死也再难移。”尹天仇是个勇敢的人，很少有人敢用本就少的可怜的底本，来搏自己那看来几乎不可能的梦想。但其实无论天仇怎么执着于表演，甚至于他的演技多么出神入化，他都是个卑微的小人物，总是被人任意的奚落与践踏，这仿佛是他的宿命。记得影片开头部分，天仇为争取一个跑龙套的机会，给助理sunny表演紧张的表情。说实话天仇的表演很到位，但最后sunny还是不屑地一扒拉天仇的头让他滚一边去。其实sunny一开始就不准备给天仇机会，只是带着调侃的心态愚弄一下这个卑微的小人物。天仇几乎每次表演都被“不厌其烦”的这样奚落。

喜剧之王观后感3

昨晚看完了星爷的《喜剧之王》，也看了一些影评，有点感触，直到现在，心情仍不能平复，总感觉到一股激流在动荡，是生活的激流，通过乱山碎石中间，在创造着它自己的道路，在搅动着我内心的平静。我要发泄出来，我要写些什么！

这部电影讲的是一个小人物的自我修养的`故事，是他的故事，其中自强和乐观的精神唤起了我的共鸣。电影以喜剧的方式告诉人们怎样度过逆境、低谷，怎样面对委屈，怎样维护自己的尊严，怎样对待......

虽然这是喜剧，但我是带着严肃认真的心情看完的。因为关于社会底层人物的故事总有着更深层的意义，不管艺术如何高于生活，它都是来源于生活，这些故事反映着一些社会现实，一些现在过着幸福生活的学生们想象不到的生活。

电影一开头，就是主角天仇面朝大海，高喊：努力！奋斗！奠定了小人物的励志故事这一基调。主角是个跑龙套的，全副身家只不过几百块加块表加本书。他只是跑龙套的，但他每次出入片场都是西装打tie，他不妄自菲薄，他一次次地强调“其实我是一个演员”，他以演员的自我修养要求自己，认真对待每一个角色；他穷，一百块相当于他几分之一的身家，但他补偿那位被敲竹杠的老婆婆时没有丝毫犹豫，人性内在的善良从来与外在的身份、物质无关；他卑微、低贱，但是属于他的东西他一定会拿回来，即使有刀架在脖子上，那三份盒饭他也要拿回来，这是一个人的尊严；他孤傲清高，他无视那些看不懂他的人，依旧按照他的方式去表演，他相信会有懂他的人，于是回家默默拿起《演员的自我修养》。他脸皮厚到我望尘莫及，在他身上看不到一丝虚荣心，没有比较，没有名利，他只是追求一个演员的梦。

这部电影讲的是个辛酸故事，周星驰想说的也许是《蝙蝠侠：The Dark Knight》里小丑的那句台词：Do you wanna know how I got these scars？本是悲剧，但他却拍成了一部喜剧，而观众也混然不觉。周星驰说过，我搞笑是因为我内心忧郁，我要拼命让自己开心起来。

爱默生举过一个例子：正当喜剧演员卡里尼使整个城的人笑痛肚子的时候，有一个病人去找城里的医生，治疗他致命的忧郁症。医生劝他到戏院去看卡里尼的表演，他回答：“我就是卡里尼。”

周星驰在戏里和戏外判若两人，他的眼神和每部电影背后都有一丝忧郁，他是一个深沉的人，甚少有人看懂他的幽默，理解他的深刻。虽然他总有负面新闻，我相信里面肯定有误会有炒作有诬陷，但不见他出来澄清过一次，因为他不屑，正如天仇一样不屑让看不懂他的人理解他。

可能生活本身就是一场悲剧，生命本身就是无意义的，但我并不愿意承认。生活不是悲剧，它是一场“搏斗”。我们生活来做什么？或者说我们为什么要有这生命？罗曼罗兰的回答是“为的是来征服它”。鲁迅的回答是“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。可能这也是周星驰把它拍成喜剧的原因吧，嗯，“努力！奋斗！”

喜剧之王观后感4

没看过最初版本的《喜剧之王》，本着陪妈妈走过场的心情来看一场电影。女主如梦长得挺寡淡无味的，没什么吸引力，剧情也简单：一个跑龙套女演员的奋斗史，主要是搞笑成分居多吧。

女主如梦很努力地演戏，吃了很多苦，也不放弃，坚持用自己的方式去揣摩演戏的这个度应该在哪。就像开场的“碰瓷”，你以为是假的，却是真的。有时就是假作真时真亦假，演戏，假得不能再假，就是想要你通过拙劣的表演能感受到它的真。我眼中的真实往往是克制而现实的，看起来假却是真。表演本身就是一场戏，想让你信服，身临其境，感同身受，但这是很难的。能做到同主角的心情变化而变化，已经是极好的了。因为你在看戏的同时，就带着这一切都是演出来的态度在看。演好不易。

如梦的很多揣摩都是弄巧成拙，画蛇添足。她，演过了。演戏有时就像生活，每个人都有自己要扮演的角色，而生活中也有像如梦这样的人，努力生活，想要演好自己的角色，到头来却是一场空。

人生如梦。一切都是梦一场，演戏不易，生活亦不易。

不过最后，如梦拿了奖，过去的心酸苦楚得到了回报与肯定，似乎已经达到了人生的巅峰。我当时就在想，到结尾了吗?这么快!我迫切地想知道她之后又做了什么。

当你的人生经历了有史以来最大的高潮之后，你会做什么?你原本的角色已经演到极致好，你又如何找到新的角色?我头一次想到这个问题，似乎也没有人能回答我。很多家长会对孩子说，好好学习，考好大学，找好工作，结婚生子。之后就没有人会告诉你接下来应该做些什么，你还有什么角色可以扮演?当你的人生经历了难以拥有第二次的高潮之后，当你的内心一片茫然不知道接下来应该何去何从，你到底应该做些什么?我渴望知道这个答案，我想了很久，如梦是继续自己的演艺事业，同时以自身为榜样鼓励他人继续努力，做好演员的角色，像周星驰自己也是，继续自己的演艺事业，从演员到模范榜样。

当你经历了人生的高潮之后，你应该扮演什么角色?这是一个简单却难以回答的问题，因为答案可以有很多种。对我而言，继续做好我自己就可以了，继续努力等待下一个人生高潮的降临，新的角色便随之而来，像居里夫人，二次诺贝儿奖，多么的不可思议，可她还是做到了，不是吗!门前流水尚能西，人生的高潮是难以计数的，只要你做好准备，迎接每一次，总会等到春暖花开。张驰可以在失败中不忘初心，在机会渺茫中迎接人生高潮，郭帆可以在资金困窘中“厚着脸皮”迎接人生高潮，那我们也可以，即使你已错过了很多，从头再来从来都不是问题，不愿再来才是问题。

这个春节过得很开心。不像以往，我这回是真的看了很多好电影。

『玖』 抄袭漫威镜头，碰瓷周星驰《功夫》，国产电影你们还有底线吗

他们终于开始对“周星驰”的作品下手了，而且一次比一次无耻！

这么说其实并不是空穴来风，本来周星驰的作品应该属于最难翻拍的一类，因为他的作品中都带有强烈的个人表演风格，但是这并不是说就能阻挡住一些想恰钱的人。

因为在去年“张敏”导演就伙同王晶/陈浩民/陈百祥等明星，打着翻拍周星驰《唐伯虎点秋香》的旗号，搞出了一个非常辣眼睛的《唐伯虎点秋香2019》，其实明眼人都能看出来他们只是想打着周星驰的旗滑扰号搞一波快钱。

但是这样不亚于是打开了潘多拉魔盒，因为随后的导演马上就搞出了一部既无耻又大胆的模仿剧

《火云邪神之修罗面具》

说这部电影无耻，是因为这部电影这次不仅是打着周星驰的旗号来卖情怀，竟然连镜头都照搬周星驰《功夫》里的情节。

这部电影的剧情是以“火云邪神”为核心，在这部剧里火云邪神已经摇身一变成了正面人物，他为了保护城市游逗，决定消灭被黑羽会放出来的邪神面具和魔神，但是当他准备动手的时候，却发现魔神已经变成了婴儿，于是就收养了他，抚养他长大成人。

好吧，看到这你可能已经猜到结局了，小魔神长大经历一番磨难之后打败了黑羽会接替了老邪神的位置。

这时问题就出现了，小魔神在经历磨难的时候，竟然在剧情和场景上完全照搬了《功夫》的情节，小魔神也遇到了影响他改邪归正的女孩，而且这个女孩同样是摆摊的，最奇葩的是，竟然连拍摄角度都是一样的，只有不一样的就是一个卖雪糕一个卖肠粉。

而且在小魔神彻底悔悟的时候，他也是跑信磨旦去了一个信号灯上，虽然不知道他为什么也爱信号灯，但是能不能稍微的改一改拍摄手法呢？除了换了一些样式和楼上的招牌，还真是粘贴复制一样。

当然说完无耻就得说说这部电影有多大胆了

男主的个性和一些场景借鉴了周星驰的功夫，女主就更加狂野了，兵器和招式竟然直接用了“雷神”的，而且召唤“喵喵锤”的方式和动作竟然一点都没改。

不仅如此，女主的一些大招镜头竟然连万磁王都没有放过，依然是毫无掩饰的就拿来用了。

真无法想象，这部打破复联宇宙和X战警宇宙，技能桥段融会贯通的电影，就连分镜都丝毫不差的抄袭，真不怕收到律师函吗？

当然也可能是，人家实在是无法直视这部电影。

因为这部电影，目前的评分可以说已经直逼《逐梦演艺圈》的宝座。

当然这可能就是最好的讽刺

所以说，一部没有灵魂的电影，即使在有情怀，观众也不会买账的，因为灵魂才是电影的核心。

『拾』 怎么评价周星驰星爷的《新喜剧之王》

喜欢星爷，但是我是一个理性的粉丝，我觉得《新喜剧之王》是星爷的败笔，列入烂片行列，一些过气老梗，网络上的段子拼接在一起组成一些小笑料。同样是小人物通过努力不放弃梦想坚持为自己的事业打拼，这一部比老版的还是差了很多。也可能是老版的太深入人心，也许是大家对于电影要求越来越高，星爷的这部新作，启用的女演员就很不讨喜，长相普通表演甚至有点夸张。可能这就是这部电影需要的人物，我反而觉得开场那一段，踩导演脚的几秒钟是这部电影的精华，还把大家的思绪带到了以前尹天仇柳飘飘的那个时代去了。时光荏苒，故人已老经典不在。但是这部电影的主旨也是想表达越努力越幸运，不要被生活压垮，做好自己的事幸运总有一天会降临到你身上，每一个小人物都有大大的梦想，每一个有梦想的人都应该被值得尊重。为梦想努力的人不可耻，那些在旁边嘲笑的人才是最可悲的，因为他们可能忘记小时候自己还有梦想这件事了。如果说，尔冬升的那部《我是路人甲》以青涩、真实的方式记录草根众生，把事实摆在所有人眼前，那么周星驰的新旧《喜剧之王》，用荒谬、无厘头、黑色幽默的方式，用尽力气维护小人物追求那希望渺茫的美好。简单的复制粘贴也好，轻浮的落入俗套也罢，炒冷饭、吃老棚物本先放在一边，周星驰的追梦人身份，是毋庸置疑的。他的作品与其说奇幻，不如说更像是童话。

说实话我个人认为自己是没有资格评价星爷的作品的，因为他带给了我太多童年的经典的回忆，哪怕他的电影评分再低，我都会买张电影票静静的坐下来看一看，所以在这里我也只能谈谈自己的观影感受。

影片在2019年2月份上映，主要讲述了大型影视基地，由鄂靖文饰演的胸怀明星梦的女子如梦已经在影视圈摸爬滚打了十多年，却依旧还是籍籍无名的龙套演员。平日里，在片场饱受剧组和其他演员的欺凌嘲笑，回到家则被恨铁不成钢的老爹指责，甚至扬言断绝父女关系。然而如梦一律微笑面对，天大的委屈也藏在心中，死皮赖脸地抓住每一个希望渺茫的机会。

在此期间，她结识了热衷于跑龙套的李洋，早已过气却自视甚高的童星马可，更彻彻底底看清了自己以及爱情的真相。她是过于平凡的小人物，是一个不该有梦的女孩，是一个直到宇宙灭亡也永远不会得到演戏机会的可悲龙套。

本以为是部普通情怀片，结果被感动到流泪，剧里的小人物真实到每个普通人都可以代入及共鸣，不光是演戏的龙套，即使你是其它行业的平凡人都能被触及内心最柔软敏感的地方，故事简单但真实动人。

看过星爷的电影很多，唯一不变的就是那颗不服输的心，如果你觉得自己是条可怜的咸鱼，那你就真的是条无可救药的蠢驴。该影片整体评价不高，但我觉得不是星爷的问题，星爷的作品没变，是我们见多了审美变了。

以上内容仅代表个人观点，希望能对你有所蔽和桥帮助！

谢谢！

星爷的电影绝对经得起时间的考验，无论是他主演的还是他导演的，总有很多人不惜花费大量的硬盘空间把它们保存着。例如我，会找一个安静休闲的日子翻出来再看，不论时光荏苒，依旧历久常新。

影片被人诟病的多是演员不够漂亮，拍片历时时间短等。其实，演员是星爷千挑万选的，构思本片则是长达数年的。而且，卖情怀又如何，插入广告又如何。不需纠结，爱的只是他展现的市井小民们哭中有笑，笑中带泪。不要太执着，就像片中人说的那样，人生啊，只不过是两个字。

影片泪点很多。在如梦被马可奚落时，如梦冒雨送外卖摔倒时，如梦被渣男抛弃时，如梦在参加选拔饰演骗子时，还有最后回播如梦做各类临时演员受苦视频时，路人甲，旁边喝茶的，被吊挂的，被毒打的……影片元素也不少，那本演员的自我修养，快食面等等。影片也很接地气，送外卖，碰瓷等。

寂寂无名的无数个如梦在片场中历尽千辛万苦，只为了一个饭盒。而一直在梦想道路追逐中的如梦则和人挤在面包车上听着天鹅湖笑逐颜开。本片绝对是星爷送给众多打拼的临时演员的一份礼物。告诉他们，要坚持最初的梦想，同时宏猛，悼念他自己那些当初在苦不堪然依然奋力打拼的无数个日子。

乍一看，还以为是评价《喜剧之王》，再定睛一瞧，原来前面还有个新字。顿时感觉我吐槽的机会来了，我想看过这部电影的大部分人都有槽想要吐吧，真是如鲠在喉，不吐不快呀！

本来回答这个问题之前想再点开看看，回忆下剧情，因为都忘得差不多了，想想还是算了。剧情想不起来太多，但当初的感觉还是记得很清楚，就两个字：失望。

当时曾一度怀疑，这是周星驰的电影吗？完全没有了周星驰电影的丁点感觉，甚至让人怀疑是哪个三流导演，找来几个不知名的演员（请忽略宝哥），拍出的小成本抄袭电影。

剧中女主给人感觉就不是个正常人，笑点几乎没有，究竟是剧本不行，还是演员不行？说周星驰不会做导演呢，也不对，《功夫》等电影在那摆着呢！

可这部《新喜剧之王》完全就是披着喜剧之王的外衣，无端地把观众的情怀按在地上摩擦。就好比是用一个黄金做的精美盘子，装着一坨乌漆麻黑的屎，端来叫观众去享用，把一帮翘首以盼的星粉恶心得不行。

也许星爷真的老了，没有他亲自出演的电影在我看来，真的没什么看头。当年《美人鱼》能有那样的票房，观众已经把欠星爷的电影票还完了。所以再别指望星爷能给大家惊喜了，就算他现在再演一部电影出来，恐怕观众也看不上了！

终于看到这个问题了，我认为新喜剧之王被严重低估了。在我看来，新喜剧之王平凡而普世，这就是周星驰的风格。

《新喜剧之王》，流露出了导演在中年之后才有的那种人生领悟。这部电影在悲凉里透露出一份温情。很多批判者，要么总是批判着有些俗气的喧嚣，要么总是嘲讽着不合时宜的悲凉。却不知道人生百味，电影万象，你一开口就带着情绪和偏见，那再美好都已经索然无味。

每个人都是在别人的电影里看自己的人生。《新喜剧之王》和许多当年星爷拍的经典一样，未必那么轰动，甚至会在当时被骂的一塌糊涂。但如果你想开开心心看一段简单的故事，但并不打算太理解它，它一定不会让你失望。否则，你不如先错过它，若干年后再端出来尝尝。

周星驰的电影之所以让人们念念不忘，不是他技巧有多么高，故事有多么艺术，情节有多巧妙，思想有多震撼，而是它就和千万个你我小人物一样，平凡，琐碎，悲欢任人评，甘苦只心知。周星驰电影平凡而普世，这很周星驰。

周星驰的《新喜剧之王》对于很多北漂和横漂起到很大的激励作用。剧中鄂靖文饰演的如梦，很多剧情肯定是现实生活中星爷在跑龙套的时候经历过，也有一些是自己之前作品里的角色。整个剧最亮的点就是父爱和对梦想的坚持。如梦父亲的爱如《长江7号》里饰演周铁的周星驰对周小狄的父爱，一样的接地气。而如梦领饭盒的片段与《喜剧之王》里饰演尹天仇的周星驰领盒饭被吴孟达百般刁难如出一辙。一出场就是一群广场大妈跳广场舞更让本剧有种接地气的感觉。

所以星爷的《新喜剧之王》，减少了以前的无厘头 搞笑 ，延用接地气的演绎方式，传递最求梦想永不放弃的正能量。

感谢给我这个吐槽的机会，要不就憋出内伤了！

2019年春节档的三部喜剧电影，分别是《疯狂的外星人》，《飞驰人生》，《新喜剧之王》。三场我都看了，这几部片都不能算得上严格意义的烂片，都是尽量用心去拍去演了。但是除了《飞驰人生》外，另外两部都少了份底气，故事情节要么稀奇古怪，要么乏善可陈。

最经典的POSS，先给大家摆上。心知肚明《喜剧之王》是在打情怀牌，但冲着星爷还是去看了。看完后，只能说廉颇老矣，已不能饭！按说，星爷如果继续星式无厘头的话，至少这部片子还能及格，却偏偏搞什么励志情节。1999年版的《喜剧》，尹天仇是一个跑龙套的屌丝，柳飘飘是一个挺吃香的妓女。尹天仇还没发达的时候对妓女说：我养你啊！妓女说：神经病！最后，妓女还是安耐不住问：你说的是真的吗。尹天仇说：当然。尹天仇放下未来大好前程，选择了柳飘飘。多么又喜又悲的故事啊！

表演上看，星式无厘头只属于周星驰一个人。别人去刻意模仿，就显得东施效颦了。鄂靖文是一名内地演员，本身是很漂亮的，演技如何，不去评价，没看过她的影片。在《新喜剧》中，鄂靖文努力的演，努力的模仿，太多的自黑形象有些过分。其实，要么女主漂亮点，偶尔的自黑才能起到反差的喜剧效果，比如原《喜剧》里的张柏芝。新《喜剧》女主在行为上，向误以为碰瓷的车祸中的老人讨教演技，比如在父亲拿起刀愤怒至极的时候还要拍下视频钻研表情，这些脱离实际又过分浮夸的笑点，一点都不好笑。

周星驰在《大话西游》后，已经转型成功，不再是简单的无厘头，而是用无厘头的方式，去展示这个悲喜交加的世界，《大话》和《功夫》因此而成功。但上山容易下山难，在没有好的剧本前提下，星式喜剧已经走到头了，这也是《美人鱼》《新喜剧之王》被大家吐槽原因。可叹，《功夫》之后，世间再无周星驰？

不过，也许若干年后，我们再拿出这两部后周星驰电影来看，会有不一样的味道吧！

《新喜剧之王》是周星驰基于《喜剧之王》的一部作品，因为其中好多的镜头可以看得出来。《喜剧之王》是周星驰以自己成名奋斗的血泪史为题材的。而《新喜剧之王》是以像王宝强这样的草根成名为题材的，但是当时遭到了观众的质疑。也许周星驰在观众的心目中有着不容小觑的地位，所以观众希望每一部电影都能超越，但是每一部作品必有导演本身不一样的情愫在里面，如何考量去看一部电影，也是我们每一位观众需要有的底蕴，我们应该学着包容去看。

我对新喜剧之王的理解。

电影讽刺的马可，就是新喜剧之王。电影感叹的神经病如梦，也是新喜剧之王。周星驰嘲讽的是那些为了火起来，可以不要自尊也要博网友大笑的博流量 搞笑 的人，这和现在的抖音网红有何区别？

在周星驰看来，任何喜剧之王都是个悲剧人物。所以公车上马可戴上了周星驰御用的垂耳帽，就是在嘲讽自黑。自黑什么，自黑他曾经那么努力的去奋斗，可是观众都不认可他，直到他自毁形象以神经病一样的无厘头出现在大众面前，大众反而疯狂的爱上了他，这难道不是个悲剧吗，对周星驰来讲，这种成功，就跟梦一样，也不是他想要的，越成功他越难过，因为这等于否定了他十年龙套生涯苦苦坚持的努力奋斗靠演技是失败的，他只有靠搞怪才能被人喜欢。

从这点来说，他和喜剧大师卓别林是一样的悲剧！所以时隔这么多年，他才拍了这部新喜剧之王，就是对大众包括他自己的一种拷问：成功，我周星驰这种算不算是成功？

你们觉得我是喜剧之王，其实我始终心里自知我就是个死跑龙套的，我想正正经经做一个梁朝伟一样受人正经认可的演员，可没人认可，我越努力越正经，你们就觉得我越高兴！悲哀，深深的悲哀！我再成功，我在你们眼中也始终只是个无厘头大王，不是一个真正的演员！周星驰眼中抹不去的哀伤，不是没有缘头的！

新喜剧之王，你可以说是马可，也可以说是神经病一样痴颠的如梦 ，更可以是无数为了出名为了流浪为了钱为了理想而想尽一切办法也要火起来的网红，你说他们是为了任何东西都可以，成功，什么是成功？每个人都有不同的标准，但对周星驰而言，他就是单纯的想做一个正正经经的，能被人认可的说一句“你是一个好演员”的演员而已。

可是这个世界没有给他，他自己也做不到，他越努力越奋斗，在别人眼里越搞怪越好笑，也越是个笑话 ！

是的，现在的内地，就是一个新喜剧之王当道的世界。

这，何尝不是一个时代的悲哀！

新喜剧之王，就像一面棱镜，射入的是 社会 百态，折射的是人性和人生，难道不是吗？

“宝镜啊宝镜，这个世界谁最美？”

“白雪公主。”

“啪嗒……破镜子！”

看出来片子没花多少钱，但还是周星驰一贯的喜剧调调，可能我就是喜欢这种无厘头吧，别人拍不出他的味道，以及老梗我也受用。

特别不能理解票房的同时也严重怀疑自己的笑点，很多人一直在强调周星驰把自己的人生又拍了一遍，但是呐，做人呢，最要紧的就是开心。

从美人鱼和西游神话新说的传奇视角回归最拿手的小人物塑造，星爷对草根命运的把握炉火纯青。

浩瀚的片场熙来攘往，却像高远的天宇令人迷茫，但依然有这些卑微的龙套，始终挥舞梦想的荧光棒努力把自己照亮：无数试镜，无数被拒，无数替身，无数没台词，但嘲讽、白眼、不理解。

这些苦涩却都在女主角如梦所代表的广大追梦人的哈哈一笑里，泯于一句没事儿，是的，如果现实之残酷是凝结雪地里无法消散的黑色血液，那么梦想就是融化这坚冰最温暖的骄阳，每个漂泊的人，拼搏的人，逐梦的人，任谁都不会不感动。

星爷落灰般的头发看了总叫人心疼，但他却创造了一个个缤纷绚丽的故事，这就是造梦的神奇。

星爷的喜剧，最妙之处，就在于电影越圆满，就越觉得伤感，杂陈五味，越品越懂。他是喜剧之王，是新喜剧之王，是我们永远的喜剧之王。