香港电影票房辉煌开始

⑴ 1982年香港人口500万，票价12元卖出2600多万，电影辉煌的开始

1982年是令香港电影人鼓舞的一年，因为全年总票房有三分之一的增长，更有8部千万票房的电影，但最辉煌则莫过于" 最佳拍挡 "这部电影，不单是首部过二千万票房的电影，更是香港开埠以来入场最高次数的电影，以当年后座票价为$12计算，超过二百万人次曾入场观看，而当年的香港人口都只有五百万，绝对是空前绝后。另一值得留意是写实片的抬头，许鞍华的"投奔怒海"及麦当雄的"靓妹仔"都是过千万票房，七十年代盛极一时的武侠片，在80年代初期也渐渐衰落了。最后，香港首间迷你戏院，位于长沙湾的"京华戏院"亦在82年投入服务。 80年代初，香港作为仅次于好莱坞的世界第二大电影出品地，其实已足够在世界称雄，港产电影以独特的风格以及脉络令世人瞩目，李小龙的功夫片打开了国际市场，随后又有成龙、刘家良等人后来居上，那时受到欧美熏陶也同样浓重，香港电影其实在本土化与国际化之间悄然并步行走，《最佳拍档》系列就是其中一例，当时007系列开始风靡亚洲，对于亚洲观众来说，却有着独特的审美意味，精明的香港电影人如何能够放弃如此借鉴的机会，从第一部的纯然致敬到尔后的跨海合作，着实见证了当时两大电影巨头完美融合的霸气 历史 （当然剧中还YY了一把里根总统），作为新艺城标榜正式创业作的此片，用心程度可见一斑。 1982年电影最高十大票房排行榜

1最佳拍挡$26,043,773许冠杰、麦嘉、张艾嘉主演。

《最佳拍档》是由曾志伟、林领东、刘家良执导的一部电影，许冠杰，麦嘉，张艾嘉主演，林子祥，徐克，友情出演的一部喜剧电影 。电影讲述了神偷黑猫盗宝时无间中遗下一只白手套展开，警方怀疑是国际犯罪集团的“白手套”所为，于是惊动国际刑警，派光头神探前来查案；而黑手党因为有人冒充其“白手套"四处犯罪，也派杀手来港调查。这倒让黑猫感到危机重重，为保命向警方自首，并一起对付真正的“白手套” 。

阵容是颇为讨喜的许冠杰、张艾嘉与麦嘉组合，这个组合主要以许冠杰为首，因为当日许冠杰已是影坛与歌坛如日中天的天王巨星，至少在TVB这个造星工厂还未送出如今大批 娱乐 圈中坚力量之前。毫无疑问，这个组合是颇具成功的，许冠杰饰演的KING KONG鬼马顽皮，自信满满；麦嘉饰演的光头神探敦厚老实，自以为是；张艾嘉饰演的女警表面火辣十足，温文尔雅仅是昙花一现，但是在骨子里是渴望自己得到疼爱。就是这样一个三角关系，相互依赖却又相互制约的微妙。

2难兄难弟$16,724,578 麦嘉执导，黄百鸣担任编剧，石天、泰迪罗宾、吴耀汉、钟楚红主演。

《难兄难弟》是1982年出品的喜剧电影，由麦嘉执导，黄百鸣担任编剧，石天、泰迪罗宾、吴耀汉、钟楚红主演。影片的投资只是《最佳拍档》的一个尾数，但票房收益却站到了同年的第二名，成为名副其实的黑马。剧情讲述生性内向的阿兴和性格开朗的阿汉为夜总会表演节目的拍档，阿汉助阿兴追求一女歌手，一富商亦欲追求。然而歌手已名花有主，富商误以为是阿兴坏了他的好事，派人将他打成痴呆。经阿汉带他多方求医，不但恢复正常，更变得机敏过人。二人联手惩处了富商，并双双抱得美人归。这是在1982年较为成功的一部商业喜剧，是新艺城创业年里的排头兵，风头只逊于《最佳拍档》与《龙少爷》。如今我们想起这部电影，或许更多是因为徐克的加盟，作为早期新艺城电影的创作者之一，他不仅在演上显现天分，更在编导方面开始展露头角。影片与风靡六十年代初期的《难兄难弟》同名，但故事与套路却与其并无半点瓜葛，相信很多喜欢港片的影迷们，也经常在翻老片的时候将这两部电影混淆。

阿兴（石天 饰）和阿汉（吴耀汉 饰），一个性格腼腆，一个开朗奔放，命运将这两个个性迥异的男人牵到了一起，让他们成为了在夜总会中同台演出的最佳拍档。阿兴默默喜欢着女歌手阿珠（叶丽仪饰），害羞的他选择了将这份真诚炙热的感情深深埋藏在心底。阿汉将这一切都看在眼里，他决定帮助朋友抱得美人归。让两人感到头痛的是，一名富商（王青 饰）亦在追求着阿珠，论财力，阿兴和阿汉完全不是他的对手。然而，阿珠并没有接受富商的追求，在她的心中，住着另外的一个人。遭到了拒绝的富商以为系阿兴从中作梗，将怒火全部发泄到了阿兴的头上，孱弱的阿兴不幸被打坏了脑袋。

3少林寺$16,157,801 张鑫炎执导，薛后、卢兆璋编剧，李连杰、于海、丁岚、计春华、于承惠联袂主演。

《少林寺》是由中原电影制片公司制作的一部动作电影。由张鑫炎执导，薛后、卢兆璋编剧，李连杰、于海、丁岚、计春华、于承惠联袂主演。该片讲述的是隋唐年间，著名武术家神腿张抗暴助义，遭王仁则陷杀，其子小虎幸被少林武僧昙宗救出，小虎为报父仇，拜昙宗为师，取名觉远，习武少林，并落发为沙弥的故事。 《少林寺》于1982年1月21日在中国香港公映。

隋朝末年，隋将王世充的侄子王仁则（于承惠 饰）在督建河防工事时，杀死了起来反抗暴虐的神腿张，其子小虎逃亡至少林寺为少林武僧昙宗所救。小虎为报父仇，拜昙宗为师，习武少林，并落发为沙弥，法号觉远。一日，李世民偷渡黄河被王仁则兵马围困，觉远等施计解救。王仁则诬陷少林寺内有人通敌谋反，准备灭掉少林。众僧浴血奋战，昙宗战死。此时李世民率兵返回攻陷洛阳，王兵哗变，王仁则被觉远手刃。为继承昙宗遗志，觉远受戒为僧，兼负武林统领。唐太宗谕立僧兵，并立碑表彰众僧义勇。自此，少林习武风盛，名传四海，威震四方。

制片方长城公司起初邀请了香港导演陈文担任导演，拍摄季节是冬天，场景灰暗，陈文又启用了大量来自河南京剧团的演员进行拍摄，效果不佳。于是，请出张鑫炎来救场。此时《少林寺》的拍摄经费已经花掉了40万港元，但张鑫炎进组之后，却决定将此前的拍摄全部推翻，原剧本是正剧风格，他改为轻喜剧，原来的主演是长城公司的吴刚以及京剧演员，他决定由内地的武术精英出演，并在国家体协的协助下，从七个省选出了全部演员，冬天的场景，所呈现出的视觉效果太萧瑟，他就决定等到春天再开始拍摄。于是最终形成我们看到的那个故事。

4投奔怒海$15,475,087 许鞍华执导，由林子祥、刘德华、马斯晨 、缪骞人等主演

《投奔怒海》是由许鞍华执导，由林子祥、刘德华、马斯晨 、缪骞人等主演的中国香港剧情片，主要讲述了1975年越共解放越南，日本记者芥川在岘港现场采访当时实况。三年后芥川重游旧地，认识了琴娘一家，并拍摄了不少珍贵照片的故事。该片成为香港新浪潮的经典力作，并获得1500多万港元的票房，刷新本地文艺片票房纪录。

5小生怕怕$13,927,084 刘家荣将执导，谭咏麟、郑文雅、曾志伟等主演。

1982年10月21日新艺城影业公司出品的恐怖喜剧片，由刘家荣将执导，谭咏麟、郑文雅、曾志伟等主演。影片讲述了在电台里谋职的阿伦的爱情故事。 在电台里谋职的阿伦（谭咏麟）和谭冠（曾志伟）主持《夜半奇谈》，由于世道不景气、创意缺乏等因素，而逐渐走了下坡，两人为此一筹莫展。正在两人左右彷徨之际，阿伦与寡妇莲（郑文雅）偶然邂逅，一见钟情。却没曾想，原来这段情缘是莲的三位亡夫特地安排下的一个局。在两人定情洞房之日，三个死鬼自认阿莲天生克夫，为了避免阿伦重蹈覆辙，与他们一样同遭不幸，就决定现身吓走阿伦。阿伦被吓走后寡妇莲（郑文雅）自杀，被三个死鬼救下来送进了和以为自已喝了毒药而洗胃的阿伦（谭咏麟）的同一家医院，阿伦（谭咏麟）得知寡妇莲（郑文雅）自杀后决定和她在一起。这时，一个小鬼骗阿伦说只要得到鬼王灵珠，便可化解莲身上的克夫宿命，阿伦决心舍命直闯阴曹地府，平日里的死党谭冠亦冒死相助，可是誓师之日却正巧赶上了七月十四，这一天正是鬼门关大开之期，两人生死攸关，看将如何绝处逢生。

该片是歌坛天王谭咏麟的电影代表作之一，虽说影片不可能如同同期《假如我是真的》那样给他磨练演技，赢得个人成就，但却成功的挖掘了他身上的喜剧魅力，令其真正融入香港电影的主流。影片最为成功的其实不是表演，而是黄百鸣这有趣的剧本。可以说，这是黄百鸣后来打造《开心鬼》系列 搞笑 鬼片的一个灵感之源，以小成本带动大回报的基础，就在于剧本的精妙与灵活余地。影片在当年挫败了嘉禾的野心力作《八彩林亚珍》，坐到了票房第六的排头交椅，这一点为新艺城的崛起更增添了砝码，与同年的《最佳拍档》、《难兄难弟》等片一起主宰了香港电影的市场走向。

6提防小手$11,809,432 洪金宝执导，洪金宝、陈勋奇、叶德娴、元彪、吴耀汉、陈龙、狄威、曹达华、田俊、陈百祥等人主演

《提防小手》是由洪金宝执导，洪金宝、陈勋奇、叶德娴、元彪、吴耀汉、陈龙、狄威、曹达华、田俊、午马、陈百祥等人主演的一部动作片 。影片讲述了两位职业扒手的故事。米缸（洪金宝饰）和烟通（陈勋奇 饰）两师兄弟均为职业扒手，拜贼头金师父（刘克宣 饰）为师并练就了一身扒窃的好本事，每日和金师父、师妹阿Ann四人配合工作，得以财源滚滚。一次，米缸跟烟通到舞厅寻欢时邂逅一女子亚男（叶德娴 饰），并对其一见钟情，两人随之共堕爱河。后来米缸在舞厅见到亚男与一接赃集团的大哥周文生缠绵，心生不忿。事后亚男向米缸说明是她其实是一名卧底督察，接近周文生是为了瓦解他背后的接赃集团，并要求米缸帮她偷取周文生与买家交易的钻石。米缸虽完成任务，却被警探吴沙展（吴耀汉 饰）擒获，而金师父则见财起意，独吞了所有钻石。此时，走私集团已追杀而来，众人拼力逃脱，更从金师父手中夺回钻石。亚男安排两批人在一荒岛的货轮上进行交易，希望将接赃集团一网打尽，但米缸等人在交易时突然发现钻石已被偷龙转凤，才惊觉亚男原来是冒警行骗，实则想借米缸等人之手取得钻石，更想引得两虎相争。经过与接赃集团的一场激战，三人成功脱险，遂赶往机场向亚男施以报复，但众人最后却不幸被吴沙展抓获，锒铛入狱。

《提防小手》是一部革新之作，通过该片洪金宝将套路已尽的香港功夫片带入了更贴近现实生活的现代动作片。作为一名导演，洪金宝具有敏锐的决断力，他没有躺在过去的辉煌中重复更有把握的老套路，而是适时地求新求变。在片中，洪金宝成功的塑造了一个都市小偷的形象，非但偷窃手法新颖，武艺和“舞”艺更是一流，生活幽默也是信手拈来、自然而发。他在片中和陈勋奇扮演一对扒手师兄弟，不仅靠师传的“绝活”发了点不义财，后来也用它来对付坏人，做了改邪归正的“义侠”。凭借此片的精彩演出，洪金宝成为了第二届香港金像奖最佳男主角，而功夫片也由此进入了所谓的时装动作片时代。

7龙少爷$10,936, 成龙导演，陈慧敏、冯克安、田丰等主演

《龙少爷》是成龙导演，陈慧敏、冯克安、田丰等主演的一部电影。影片于1982年1月21日在香港上映。 故事讲述了清朝快要覆亡时，大内总管程如虎私运宫廷珍藏之古物，辗转至广东境内之龙山镇，因种种原因而与当地富户贺金壁之子龙之间发生的争斗。清朝覆亡，大内总管乘乱将古物售与洋人，以图重利，此事为副总管海活极力反对，与程总不欢而散。龙山镇富户贺金壁之子龙，武艺高超，某日与友出游，误入程藏宝之处，幸有王员外相救，免于一死，而此海活却趁机偷走宝物数件，程大怒，更四处追杀海活。

龙某次在岳王庙中，正遇程手下多人欲擒海活，龙便与众人挺身相救，程手下见众人皆怒，悻然而去。程知道龙将海活藏于王员外府内，以为王员外与海活勾结，下令杀海活与王员外。龙为救人展开了一场生死之战，联手将程击败 。

8靓妹仔$10,327,250黎大炜执导，林碧琪、温碧霞等人主演

《靓妹仔》是由黎大炜执导，林碧琪、温碧霞等人主演的一部剧情片。影片讲述了一个来自破碎家庭的问题少女的故事。碧琪（林碧琪饰）是个来自破碎家庭的问题少女，她在家里得不到父母关爱，在学校也是公认的坏学生，经常被老师责骂。她和三个女同学一起，整日在街上闲逛试衣服，结识小混混，生活毫无目标。很快，碧琪交了一个男朋友（麦德和 饰），他们在歌厅结识，碧琪深深爱上他，但他却只是图一时新鲜，很快抛弃碧琪 去找新的女人。碧琪已经很久没回家了，一日在街上遇到母亲，被告知最疼她的祖父已经去世，伤心的碧琪更没有了回家的理由，她成了舞女，仍心存一点痴念等待男友折返。堕落的生活没有她想象那么自由快乐，很快，碧琪目睹了一个姐妹沉浸在毒品，一个人被男人抛弃落下地铁车轨（温碧霞饰），昔日好友只剩她一个，深爱的男友回来了，她满心以为可以重新开始，却又只能目睹他被人乱刀砍死。

本片是丽的电视台监制麦当雄从电视界跃入电影圈的第一部作品，不过他只担任监制，导演一职由其弟子黎大炜担任。以西德电影《堕落街》（Christin F。）为故事蓝本，将其时代背景和人物心态完全香港化，藉以反映十几岁的香港少女如何堕落，描写她们不爱读书，沦落风月场所之中出卖色相赚钱。由于大胆暴露香港现实 社会 问题，此片在当年公映时曾引起极大争议。在电影形式的取向上，此片以完全真实的纪实片面貌呈现，务求给观众一种感同身受的震撼，因此剧中少女找寻新人来演出， 用现场收音方式拍摄，阐事技巧、气氛酝酿、演员演出和技术表现各方面大体上都相当成功，堪称为一部出色的商业电影。两位首次演出电影的少女林碧琪与温碧霞表现突出而一举成名，获得第2届香港电影金像奖的最佳女主角奖（林碧琪）和最佳包装奖。

9十八般武艺$9,913,242 刘家良执导的动作片，刘家良、惠英红等人参加演出

《十八般武艺》是由刘家良执导的动作片，刘家良、惠英红等人参加演出。影片讲述了太监总管李莲英授意义和团内神打、茅山、术士三坛清除叛徒二舵主雷公（刘家良 饰）的故事。清末，太监总管李莲英授意义和团内神打、茅山、术士三坛清除叛徒二舵主雷公（刘家良 饰）。神打坛方少卿（惠英红 饰）与师叔（刘家辉 饰），茅山坛雷勇（刘家荣 饰），术士坛铁猴（小侯 饰）、铁坛主（ 朱铁和饰）分头南下广州，寻觅雷公下落。当年雷公掌管云南分舵，因不愿见弟子凭借所谓“神打”功夫抵抗洋人军火徒然丧命，不惜违背朝廷旨意，将义和团云南分舵解散，化名雨伯隐居乡间。三坛之追杀人马皆有争功之心，暗斗不止。雷勇更用无赖（傅声 饰）乔装雷公以引出真身。方少卿与铁猴先后为雷公大义感动转变阵营，但三坛坛主仍欲置雷公与死地。

刘家良执导的功夫名片，和其他功夫片只着重描述一种功夫不同，本片展示的功夫真的是“十八般武艺”尽出了，本片同时是傅声的遗作。故事描述刘家荣及刘家辉饰的神打坛门生，悉清廷下令追杀由刘家良饰演的隐居茅山宗师，遂收买傅声饰的流氓，招摇做法，引诱其现身......

10夜惊魂$9,559,177 梁普智执导的悬疑惊悚片，张艾嘉、郑则仕，任达华参加演出。

《夜惊魂》是由梁普智执导的悬疑惊悚片，张艾嘉、郑则仕、任达华参加演出。影片主要描述一个心理变态的杀人狂，以女性作为目标，并惯用被害者的白色渔网袜将其勒死。探长和午夜节目主持人相恋，并以她作饵布下陷阱，不料捉住的一个人只是暗恋女主持人的痴情客，而真正的凶手已混入电台，正向她发动杀机。

市内发生连串命案，猛龙与老虎仔奉命追查，发现死者皆被刀及白色鱼网丝袜所杀，但苦无破案线索。龙心仪的夜间节目主持人Sissy ，接连遭神秘人骚扰，疑是变态杀手所为，借故保护Sissy为名亲近为实。某夜，变态杀手又再出动杀人， Sissy不甘终日活在恐惧中，自告奋勇穿上白色鱼网丝袜，逗引凶手现身，可是猛龙，老虎仔走失， Sissy变成变态杀手的囊中物。

⑵ 香港历年票房冠军有哪些票房是多少

前言:历年香港卖座冠军，由于香港票价的几次上涨，其实近年票房高的并不是最卖座的，香港折合票价最卖座的还是永远的《最佳拍档》.

内容:

独臂刀王 / One-Armed Swordsman Returns / Return of the One-Armed Swordsman
王羽 / 焦姣 / 谷峰 / 香港 / 张彻 (Cheh Chang)

1969年香港电影票房冠军，票房129万，这部电影并不好看，但是是经典独臂刀的延续，也是张彻、王羽最后一次登上票房冠军，后来张彻的第一男主角叫姜大卫,再后来一个叫做傅声。

龙虎斗 / 龙虎斗
陈观泰 / 陈星 / 罗烈 / 邵氏 / 王羽 / 不详

1970年香港电影票房冠军，票房207万，当年香港影坛一哥王羽独立后的一次辉煌，也是王羽首部自导自演的影片，这年12月30日邵氏的最重要功臣邹文怀带大队离开邵氏自组嘉禾，然后挖走了王羽，这部片虽然是王羽自导自演，不过副导演起的作用可能更大，这部片的副导演后来很有名，他叫吴思远……

唐山大兄 / Fists of Fury / The Big Boss
李小龙 / 田俊 / 衣依 / 香港 / 罗维 (Wei Lo) / Wu Chia Hsiang

1971年香港电影票房冠军，票房319万，打破香港票房记录，香港影坛第二位票房一哥而且是国际巨星问世，这也是嘉禾成立后立刻登上冠军宝座的影片，嘉禾和李小龙用最快的时间登上了顶峰

猛龙过江 / The Way of the Dragon
李小龙 / 苗可秀 / 罗礼士 / 香港 / 李小龙 (Bruce Lee) / 英语

1972年香港电影票房冠军，票房530万，打破香港票房记录，这是一部跨年影片，其实这年的第二名影片李小龙主演的另一部《精武门》票房443万，由于在猛龙过江之前放映，也打破了香港有史以来票房纪录，这是嘉禾和李小龙辉煌的一年。这一年还出现了一个奇迹，排名香港票房第28名罗烈主演的《天下第一拳》竟然在73年进入美国院线，更令人惊奇的是还成为73年全美票房第9名。

七十二家房客 / The House Of 72 Tenants
胡锦 / 岳华 / 井莉 / 沈殿霞 / 何守信 / 香港 / 楚原 (Yuen Chor)

1973年香港电影票房冠军，票房562万，打破香港票房记录，这部影片楚原根据王为一的大陆版本灵机一动加入了很多香港当时的社会现象，在邵氏群星出演的基础上还首次邀请无线ETY（欢乐今宵）的艺员合演，这是唯一一部无突出票房明星主演的冠军影片

鬼马双星 / Gui ma shuang xing
许冠文 / 许冠杰 / 许冠英 / 香港 / 许冠文 (Michael Hui)

1974年香港电影票房冠军，票房625万，打破香港票房记录，横霸香港影坛的许氏兄弟作品初现江湖，也是香港影坛第三位一哥许冠文首部冠军电影，邵氏捧红的许冠文之前曾将这个剧本交给邵逸夫，希望能和邵氏采分账形式合作拍片，六叔断然拒绝，因此被嘉禾捡到一个宝，从此香港电影进入嘉禾时代，和龙虎斗一样虽然米高是第一次做导演，但是这部片也有一个很有名的副导演：吴宇森……

天才与白痴 / Tian cai yu chi
乔宏 / 许冠文 / 许冠杰 / 香港 / 许冠文 (Michael Hui)

1975年香港电影票房冠军，票房455万，自鬼马以后，许氏的每一部作品都登上了当年的票房冠军，许冠文也仅次于弟弟许冠杰成为主演香港最顶尖卖座影片第二多的影星

半斤八两 / The Private Eyes
许冠文 / 许冠杰 / 许冠英 / 赵雅芝 / 香港 / 许冠文 / 粤语

1976年香港电影票房冠军，票房达到853万，打破香港票房记录，也是当时香港票房的一次突进，这部片子不仅是许氏兄弟又一个高峰作品，也是香港电影史上最经典的一部喜剧，堪称经典中的经典

发钱寒 / Fa qian han / Money Crazy
吴耀汉 / 许冠英 / 赵雅芝 / 香港 / 吴宇森 (John Woo) / 粤语

1977年香港电影票房冠军，票房770万，吴宇森首部作品登上票房冠军，当年没有许氏兄弟作品上映，因此这部类许氏作品成为票房冠军，也是许冠英离开两位兄弟后的唯一一次奇迹。

⑶ 有哪几部片能称为港片的巅峰

大家好我是默默，很高兴能回答这个问题，下面我来推荐几个我认为好看的港片。

这部电影，我相信看过的人都知道，首先演员整容豪华，洪金宝，吴京，任达华三位影帝级人物的演技比拼，影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里，尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。

整部电影从头打到尾，可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来，而且故事情节紧凑，毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。

香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,

《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。

《古惑仔》也是港片著作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。

《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。

八九十年的香港影视行业，可以说是其最鼎盛的时期，也是陪伴很多人成长的记忆，那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆，或者说是其最巅峰的巨作呢？下面就让我们来盘点一下吧！以下排名不分先后

1 《警察故事》

《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑，也可以说是成龙早期，最巅峰作品之一，就是凭借这部巨作，成龙奠定了自己国际巨星的地位！相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影！

2 《阿飞正传》

《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它不仅是王家卫的成名之作，也是张国荣的起点之作，而《阿飞正传》对于整个香港人而言，也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 ！因此香港对《阿飞正传》无比推崇！

3 《赌神》

《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖，开创了一个时代与热潮，而周润发那堪称完美的表演，更是将《赌神》这一影片给完美的升华了，里面那一个个金典的画面，引后来无数人争相模仿！

4 《无间道》

《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作，从剧本，到技术，到演员的表演，都是香港电影最棒的杰作。

5 《英雄本色》

《英雄本色》在香港上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流，香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远！

6 《倩女幽魂》

《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作，也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气，温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸，清冷幽怨的聂小倩！

7 《古惑仔》

《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人，无数人以《古惑仔》为题材，开拍电影，但都无法逾越这座大山！

8《大话西游》

《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品，更是港片黄金年华的时代经典，如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局。

虽然港片的巅峰时代已经过去了，从《无间道》之后，港片开始走下了神坛，但是这么多年来，杜琪峰、王晶、尔冬升、陈果等等导演，为影坛留下了无数经典港片，我在这边推荐几部。

这部电影，绝对是温情治愈的港片佳作，洋溢着亲切动人的平民风味，看完热泪盈眶。26年过去，依旧不可复制，仍然感动着无数人。

怀才不遇的音乐人阿杰，遇到了街头艺人的女儿阿敏。自小患有绝症的阿敏，面对生活依然积极乐观，这种态度感染了阿杰，阿杰重新寻回了信心，并在事业上获得了成功。两人情愫渐生，眼看着一切马上都要好转，阿敏的病情却开始日渐恶化…

生命的乐趣与尊严，都融化在导演准确的细节想象之中。雅俗共赏，毫不做作。情绪渲染的恰到好处，传递出点滴真情。音乐也历久弥新，营造了许多美妙瞬间。在第13届香港金像奖中上，囊括了“最佳电影”在内的6个奖项，成为永恒的经典。

《阿郎的故事》，火了30年的港片，重刷了好多遍，每次都泪流满面。豆瓣8.5分都嫌低，基本零差评。罗大佑的配乐也恰如其分，成为永恒的经典。

富家千金波波，不惜跟家人决裂，毅然的爱上了放荡不羁的赛车手阿郎，某天，怀有身孕的波波发现阿郎与别人偷腥，愤然离去，波波临盆之际，阿郎参加非法赛车入狱。波波也因被母亲告知婴儿夭折，去了美国。十年后他们再次相遇，阿郎为挽回做着不懈努力。

这部电影没有晦涩苦闷的寓意，只有情深意切的表达。在浪子回头这个催泪主题上，把种种温情刻画入微，力透纸背。这种力量已经让我们忽略了它本身简单俗套的剧情，只顾着随其中人物一并感动。

《香港有个荷里活》，是部获奖无数的冷门港片。在文艺片的包装之下，充斥着赤裸裸的政治寓言。幽默、荒诞，我看了一遍又一遍。这也是陈果「妓女三部曲」之一，周迅、黄又南主演。

在香港荷里活广场的摩天大楼旁，有条穷街陋巷。一名大陆女子（周迅饰演的妓女）突然来到这里，勾起了男性们的情欲，对他们生活造成了影响。因为她，再加上特区的重建计划，原地居民被迫要离开这里…

片子里总共出现了三名大陆女子，她们在对本地人进行“骚扰伤害”时，本地人回应的是彻底的恐慌不安。结合当时世纪之交的环境背景来看，值得反复深思。

01）《监狱风云》

《监狱风云》于1987年在香港上映，由周润发和梁家辉主演。

就是这样一部极具代表性的经典港片，有人批评这样的电影只有癫狂没有深度，但这就是大家喜欢港片的原因：它从不试图帮助你的解决人生遇到的困境，它只用虚构的光影世界让你暂时忘掉眼前的烦恼。

02）《警察故事》

由成龙自导自演的经典警匪片。该片主要讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭但由于证据不足被人陷害嫁祸后寻求洗脱不白之冤道路的故事，获得第5届香港电影金像奖香港电影金像奖 、最佳故事片、最佳导演等大奖。其精彩打斗和穿插的喜剧笑料塑造了成龙的影片风格特色，也是一代经典《警察故事》系列的开山之作！

03）《重庆森林》

《重庆森林》像可乐，喝的时候让人心情愉悦，但剩下的却是孤独。

这就是王家卫，他的执着成就了诸多经典。

而《重庆森林》可能是王家卫所有的电影中最耐看的一部，没有之一。

04）《无间道》

在世纪之初，香港电影慢慢衰落，这时刘伟强麦兆辉拍出了无间道系列，由金牌编剧庄文强编剧。这部堪称黑道史诗的电影成就了很多影帝级别的影视演员，诸如刘德华，梁朝伟...不仅如此，之后剧本由美国翻拍成的《无间行者》一举得到了奥斯卡金像奖。这部港片在全球都有这很高的地位。

05）《功夫》

在《功夫》这部电影里，周星驰不再是博人一笑的喜剧演员，他的表演方式发生了质的变化。

最为重要的是，他终于可以拍自己想要的电影，圆自己当演员时的一个梦想。

耗时3年，删改无数次，周星驰的巅峰之作，港片最后一个票房冠军

成龙大哥今天的成就是用命拼回来的，在上世纪八九十年代拍了很多好看动作电影，其中最出名的是《警察故事》。

梁朝伟天台上用手枪指着刘德华脑门，一句“对不起，我是警察”，成了经典模仿戏。

八九十年代是港片的巅峰时期，也陪伴了一代人的成长，下面这些经典电影你一定看过并且有很深的记忆，你如果你没看过下面介绍的电影，不知里面的梗，赶紧拿回去看一遍吧。

八九十年代这段时期香港发行、制作电影量井喷，如经典的《赌神》《警察故事》《古惑仔》等。这些经典电影也伴随着我们的童年成长、青春岁月，是我们记忆的一部分。下面盘点几个经典系列的巅峰之作、记忆细节。

1：《赌神》系列

现在一说赌神，很多小伙伴就会告诉你一个名字：发哥。这是脑海里深处的记忆，哪怕赌神系列是30年前的作品了，看的出大家都赌神系列的喜爱。也由于赌神系列的走红，后续我们还有周星驰的赌圣、刘德华的赌侠、赌王、千王之王等。其中赌神里很多的经典动作也被参考了进去。如赌神发哥梳的发型、搓牌、吃巧克力、转戒指等，桥段则是失忆。所以说赌神就是香港赌片的巅峰。

2：《警察故事》系列

说起香港电影的味道，一定少不了警匪片，而成龙大哥的《警察故事》就是一个很好的代表。坏人总是占上风、污蔑好人、陷害警察、无确凿证据、保护卧底、警察总在最后时刻才出现等桥段咋们都是耳熟能详，最精彩的就是成龙大哥的动作打斗，场面惊心动魄，在那个没有特技的年代都是实打实的上阵，危险不言而喻，成龙大哥能有今天说是用命拼回来的一点也不为过，时至今日仍有不少网友期待香港警匪片再出新作。

3《古惑仔》系列

“我是洪兴的”，我在读初中的时候别人问是哪里的，身边的伙伴一般都这么回答。那时候的我们青春、热血、冲动。古惑仔系列的出现刚好适合，教会了我们“出黎行，最紧要讲义气”。当然打打杀杀不适合，但新时代我们理解的义气是，做人做事要讲原则、懂遵守承诺、工作伙伴团结一致。

4《无间道》系列

“对不起，我是警察”

这是港片最后的巅峰了，02年发行离2020年最近的一部系列电影，也是金马奖、金像奖得主、梁朝伟封帝。这是一部悬疑、反黑的警匪电影，其中最经典的台词是“对不起，我是警察”，时至今日抖音还有人模仿，确实经典。剧情里梁朝伟的警惕、刘德华的笑面佛、黎明的冷血等个个都让人印象深刻。

港片辉煌陪伴了咋们，近年的《煎饼侠》、《港囧》、《夏洛特的烦恼》等基本都是怀念港片、致敬港片。支撑电影的大腕已老，而新时代年轻人没有熬出头，稍微出名的也来了大陆走流量。时代在变革，但希望香港电影能在新时代下走出一条道路，为喜欢港片的观众和香港市民拼搏。

个人分析，欢迎指教、指正，谢谢各位看官。

香港一直是以拍警匪片出名，上世纪六十年代到八十年代末的将近三十年里，可以称作是香港电影的黄金三十年，出现了一大批红遍亚洲的电影和演员，但是在九十年代的时候，香港电影开始不可避免的走向衰落，当时香港电影的市场很不景气，而《无间道》在当年可以说是一颗重磅炸弹，影片票房口碑双收，所获奖项也很多。

《无间道》无论从演员阵容（刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟、陈慧琳、郑秀文等），还是获奖（金像奖最佳电影奖、金马奖最佳影片，梁朝伟凭借该片获金像奖和金马奖双料影帝），还是到香港的票房两周3000万，最终5505万，是02年香港票房冠军。这些都是无可比拟的。更何况电影被好莱坞翻拍，足以证明这个电影是很优秀的。

它的片名，从一开始的《杀警》，改成了《无间行者》，最后改成《无间道》。无间道，本意是出自佛教中的无间地狱，代表着地狱中最惨的一个，据说被打入无间地狱的人永远没有解脱的希望。而《无间道》开场的时候也引用了《涅槃经》中的这一部分——“八大地狱之最，称为无间地狱。为无间道遭受大苦之意。”这段佛经也算是一个点题了。

其实在电影上映之前，《无间道》依然被很多人不看好。

我就记得当时国内一本很著名的电影杂志，在预介绍本片的时，写下了这样一段话（大意）：刘伟强是个质量不稳定的导演，所以本片虽然有众多大牌，好不好看却还得打个问号。即使是如今看起来的梦幻演员阵容，即使有着四大影帝，但在当时，吸引人的卖点，依然主要靠刘德华和梁朝伟十来年后的再度合作这个噱头。

曾志伟，那时候还没有完全跳脱之前谐星打下的深刻烙印，所以那心狠手辣的韩琛，一开始看还会让人觉得不习惯。黄秋生更实在了，《无间道》后，有一次接受采访时，他说：本来以为演员生涯已到了一个阶段了，但没想到我突然间就（因为《无间道》）红了（大意）。

那时候的余文乐，陈冠希还属新人，而戏份不多的林家栋，离影帝之路还有十多年。

甚至刘伟强这些人，也不抱乐观态度。然而就是在这样的情况下，《无间道》于2002年12月香港上映。

结果，口碑一传十十传百，票房在香港爆了，收5500万港币，成为2002年香港本土电影票房冠军。被它甩在身后的，是《哈利波特：神秘的魔法石》，《哈利波特：消失的秘室》，《蜘蛛侠1》，《千与千寻》，《魔戒1》等。

紧接着，《无间道》效应轰起来了。

除了突然间就红了的黄秋生，还有蔡琴那首老歌《被遗忘的时光》，也再度翻红。

而伍乐城词曲，梁朝伟和刘德华合唱的《无间道》，以及《再见警察》，也传遍大街小巷。关于《无间道》，突然就迎来了一个井喷。正牌字号的，有2003年相继上马的《无间道》二，三集。

而秉承跟风传统的香港电影，也上了一堆卧底电影。

2007年，大西洋彼岸的马丁·斯科塞斯，也凭借翻拍美版《无间道》，获得了他梦寐以求的奥斯卡。

《无间道》不像以往的此类港产片，走枪战及动作路线。

它走的，是角色间的斗智路线。

片中的枪战，打斗场面加起来不过就几分钟。

将这些场面取而代之的，是用紧凑的剧情描述警察和黑 社会 在相互混浊，不明朗的局势下，寻找破局的路。

而且，它一开始就告诉了你，谁是卧底。

它让观众看的，是这两个卧底要如何掩饰自己身份的同时，又跟着各自身后的大佬一起，下一盘不是你死就是我活的棋局。

不管商业片的定义和属性是什么，我们都不可否认，《无间道》将无间地狱所定义的无间断遭受大苦之意，化到了刘健明和陈永仁的内心挣扎上。

谁能改变人生的长度，谁知道永恒有多么恐怖

四人中，活到最后的是想做好人的刘健明，偏偏到了最后还是坏人；

几个三年又三年后，陈永仁依然以黑 社会 身份死去。

他已无法知道：后来，在警察墓地，终于有很多人知道了他是警察。

坏人想做好人却靠不到岸，好人用坏人的身份活着回不到出发点，两人都是无奈。

但从出身来讲，我觉得其实刘健明更惨一些。

假设警察出身的陈永仁，真的如愿恢复警察身份，之前他在黑 社会 做的那些不好的事，将会被一笔勾销。

而黑 社会 出身的刘健明，不管对警界做了多少贡献，只要有一天他被人查出自己是黑 社会 派进来的卧底，一切全部被抹杀。

从年少时，刘健明看着离开的陈永仁，内心说道：我想跟他换。

刘健明：以前我没得选，现在我想做好人，给我一个机会。

陈永仁：去跟法官说吧。

其实命运一直没有给刘健明做好人的机会。

不多说剧情了，大家都很熟。

但有人说，《无间道》之后，再无港片。

这话固然夸张，但《无间道》在千禧年后为港片立下的标杆，其后的港片却也难以逾越。

大家好，很高兴回答这个问题，说到有哪几部片能称为港片的巅峰，我想应该从港片的巅峰年代说起，港片的巅峰期位于上世纪的80、90年代，1998年后港片票房开始断崖式缩水，而在港片的巅峰时期就不得不提到，三位各领风骚的影视大佬“双周一成”，他们各自在这个时期拍摄的电影风格迥异，都可以算作港片的巅峰之作。

1、“双周一成”之周润发

周润发巅峰期为1986-1989年，在此期间拍摄的《英雄本色》不仅斩获3468万港币票房，更是在当年的金像奖上大放异彩。

而后由周润发在《喋血双雄》中饰演的小马哥更是深入人心。发哥戏路很宽不仅可以拍英雄主义电影，拍起喜剧来也不放多让，当年拍摄的《八星报喜》又登上了当年票房冠军的宝座。

到了1989年，周润发与王晶合作，拍摄了火遍东南亚的《赌神》系列电影，让周润发又迎来事业的有一个高峰。

2、“双周一成”之成龙

成龙1978年凭借《醉拳》和《蛇形刁手》发迹，时至今日依然是华语电影的王者，1980年凭借《师弟出马》斩获1102万港币票房，成为当年的票房冠军。

1985年可以称为“成龙年”，他所主演的《福星高照》以3074万港币刷新票房，而这一年票房前四的电影，全部出自成龙之手，而其中最出名的要数《警察故事》。

3、“双周一成”之周星驰

周星驰巅峰期为1990-1995年，从时间上可以看出来，与成龙和周润发相比，周星驰成名要晚许多，算是他们的后背，但在今天的香港影史上，周星驰的成就完全可以和另外两人平起平坐。

1990年一部小成本电影《赌圣》斩获票房4132港币，成功改写香港票房纪录，更重要的是改变了周星驰个人的命运。同年又与刘德华合拍《赌侠》，斩获票房亚军喜剧之王向着他的王座踏步而上！

1992年是周星驰迎来事业巅峰，也是港片迎来最巅峰的一年，在当面票房排名前十的影片中，周星驰一人就主演了五部，而且是前五部！可以说周星驰单凭一人之力，就把1992年的香港推向了最巅峰。他和梅艳芳合拍的《审死官》斩获当年票房冠军，一人独占票房五席的记录至今没有人能打破。

在我看来，如果提到巅峰的港片，是无论如何也绕不过这三个人的，在八九十年代，他们几乎霸占了香港的电影市场，可谓部部卖座、部部都是港片的巅峰！

1、《无间道》，香港警匪电影的巅峰。

请默念台词。

刘建明：挺利索的。

陈永仁：我也读过警校。

刘建明：你们这些卧底真有意思，老在天台见面。

陈永仁：我不像你，我光明正大。

陈永仁：我要的东西呢？

刘建明：我要的你都未必带来。

陈永仁：哼，什么意思，你上来晒太阳的啊。

刘建明：给我个机会。

陈永仁：怎么给你机会。

刘建明：我以前没得选择，现在我想做一个好人。

陈永仁：好，跟法官说，看他让不让你做好人。

刘建明：那就是要我死。

陈永仁：对不起，我是警察。

刘建明：谁知道

2.《大话西游之大圣娶亲》

请默念台词。

曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！

3.《英雄本色》

请默念台词。

我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。

阿sir，我没有当大哥已经很久了。

4.《倩女幽魂》

请默念台词。

十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。

5.《赌神》

请默念台词。

跟我赌是你的不幸。

你明知道输定了还跟我赌，所以说每个赌徒都有他们的借口。

我聚赌最多罚三千，你杀人，最少坐三十年啦！我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦，别想着给我请帖啦！我没空来的！

6.《黄飞鸿》

请默念台词。

如果真的有金山，为什么外国人的船都驶进了我们的港口，也许我们早已站在金山上了，只是我们不知道。

7.《阿飞正传》

请默念台词。

十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。

请各位继续补充。

大家好，我是小粤岳。

香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者，特别是八九十年代的香港群星璀璨，电影尤为经典！这里列举九十年代，零零年代，一零年代三个年代的巅峰之作！

九十年代代表作《赌神2[赞]》，本片由周润发，梁家辉，向华强，吴倩莲，邱淑贞等主演，演员阵容强大，讲述了高进（周润发饰）独孤求败后退隐江湖，后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖，掀起一场血雨腥风！

零零年代代表作《功夫[祈祷]》，本片由周星驰，梁小龙，元华主演，讲述了一个街头混混阿星（周星驰饰）得到一本功夫秘籍后混入斧头帮，间接打通了绝世高手的经脉，走向人生巅峰，剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心，该剧也一举斩获多项大奖！

一零年代代表作《寒战2》，本片由郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等主演，讲述了刘杰辉（郭富城饰）虽然工作上升官了，都是同事们竟然暗中挑衅，大玩权利 游戏 ，还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。

以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表！[祈祷][祈祷][祈祷]

⑷ 为什么1992年被称为“周星驰年”

因为1992年周星驰主演电影票房震惊了香港电影界。可以说是空前绝后，之前没有人做到过，之后也没有人做到过，一年主演7部电影全部进入年度票房榜，包揽了前5名。
废话少说，先上图。大家看这是1992年香港电影票房榜前十。

其中票房榜前5名，统统都是周星驰主演。这个壮举也是空前绝后，之前没有人做到过，之后没有人做到过。
《审死官》、《武状元苏乞儿》和2部《鹿鼎记》都是周星驰经典无厘头喜剧片就不多说了。票房榜第2《家有喜事》也是主打周星驰。

那么之前一个人主演多部电影都进入年度票房榜前十的是谁呢？就是成龙，1985年成龙参演或者主演的电影包揽了年度票房前4名，所以1985年也被称为成龙年。

但毕竟比起后来周星驰包揽前5名，并且前10名占7部的伟绩还是差了一点。

而且票房榜冠军《福星高照》成龙不是主演。这个电影导演是洪金宝，主演也是洪金宝、曾志伟等人，成龙在里面出镜不是太多。

票房榜第二名《夏日福星》其实也差不多，导演主演也是洪金宝，成龙戏份也不是最多。

所以严格说起来，只有《警察故事》和《龙的心》才是成龙主打，扛票房。

因此1985年成龙取得的票房成绩，比起1992年周星驰的票房成绩，还是差得有点远啊。

在1985年以后，成龙和周润发都曾经做到一年内主演的多部电影进入票房榜前10，但是基本上都是他们俩平分秋色。

比如1987年成龙的《龙兄虎弟》冠军、《A计划续集》第3；周润发《监狱风云》亚军，《秋天的童话》和《英雄本色续集》第5、6名。

1989年周润发《赌神》冠军，《阿郎的故事》第4，《英雄本色3》第7、《喋血双雄》第8，有4部电影进入年度票房榜前10。成龙《奇迹》亚军。

这些票房成绩已经很不错的了。但是比起周星驰1992年的夸张成绩，真的没法比。

其实除了1992年，周星驰在整个90年代前几年，尤其是香港电影最辉煌的90-93年，实现了票房冠军四连冠。

这种表现， 历史 上也只有许冠杰、成龙和周润发做到过。成龙1979-1980年主演的《笑拳怪招》和《师弟出马》票房冠军连庄。

然后从1981年开始，许冠文开拍了《最佳拍档》系列，实现了票房冠军4连冠，非常厉害。当然比起后来周星驰的4连冠成色还是略有不如。

1985年-1989年，许冠文创作高峰期过去了，成龙和周润发包揽了票房冠军。其中成龙1985和1987年是票房冠军，1986年周润发《英雄本色》横空出世，1988-1989周润发又拍出了《赌神》实现2连冠。

但这些都比不上周星驰的4连冠。

而4连冠中，最了不起的就是1992年。所以1992年真的是前无古人后无来者，周星驰实在是太牛了。

因为在那一年香港票房前五的电影都是周星驰主演的，这个成绩可以说是空前绝后。

90年代是香港电影的黄金时代，在91年周星驰主演的电影《逃学威龙》就破了香港年度票房冠军，他和周润发，成龙都成了票房的保证，于是当时就有了“二周一成”的说法。

在1992年，周星驰有七部作品，其中五部包揽了票房前五，同时排名第一的《审死官》和第二的《家有喜事》双破香港电影票房记录，周星驰也凭借《审死官》拿到了亚太电影节最佳男主角。

92年可以说是群星荟萃，那时的周润发还没远走好莱坞，成龙和李连杰都还未老去，还有着梁朝伟，梁家辉的虎视眈眈，而现在的星爷在当时只是星仔。

在那一年除了周星驰的七部电影，还有成龙的《双龙会》和《警察故事3超级警察》，李连杰的《笑傲江湖2东方不败》和《黄飞鸿2男儿当自强》，这些电影无一不是经典。

那一年由梁朝伟主演，杜琪峰导演的电影《踢到宝》票房成绩仅18万，值得一提的是《审死官》导演也是杜琪峰，即使如此，这部剧在豆瓣评分也有6.3分，说这些是为了告诉大家那一年与周星驰竞争的对手有多么强大，从侧面反映出获得这个票房成绩有多么不易。

当年的五部电影票房第一的《审死官》也是由杜琪峰执导，星爷和梅艳芳一起出演，第二的《家有喜事》集结了众多大咖，让人难以想象的是这部经典之作的拍摄仅用了13天，却通过他们的演技把故事，人物呈现的流畅清楚。

第三和第五是《鹿鼎记》两部曲，还记得那句话嘛，我对你的敬仰犹如滔滔江水连绵不绝，又如黄河泛滥一发而不可收拾。排名第四的《武状元苏乞儿》是周星驰第一次尝试的悲喜剧。

在这一年奠定了周星驰无可代替的喜剧之王的地位，可即使如此，香港金像奖和台湾金马奖却不承认周星驰的表演方式。在96年周星驰自导自演的《大内密探零零发》结尾处有一个模仿奥斯卡颁奖的片段，剧中周星驰认为奖项会颁给自己，但实际上却颁给了自己的老婆，这时有人解释道：用我们专家的话讲，你搞搞无厘头还行，有个P演技啊！这句话无疑是自嘲所谓的影评人对他演技的否定。

直到2002年金像奖才想起了这个屡破票房记录的周星驰，这一年周星驰和他的《少林足球》获得了14个提名，7个奖项，其中包含最有分量的最佳影片，最佳导演，最佳男主角三个奖项，不过这距离周星驰年已经有十年了。

周星驰在1992年所创的奇迹以前没有人能做到，以后应该也不会有人可以做到，92年被称为“周星驰年”当之无愧。

1992年为什么被称为“周星驰年”?首先在1992年，周星驰有七部作品名列票房销量榜：1、审死官 2、家有喜事 3、鹿鼎记 4、武状元苏乞儿 5、鹿鼎记2神龙教 11、逃学威龙2 13、漫画威龙；从这个业绩不难看出，一年七部作品上映，五部包揽前五名，这是前无古人，后无来者的成就啊！这个成绩放眼全中国无人能及。

其次，在70年代、80年代 ，诸如许冠杰、成龙、周润发等也创造过辉煌，成龙在1985年也曾包揽前四名，但是仍然不能和周星驰的在1992创下的记录相比。除了周星驰作品的数量有压倒性优势，还有在90年代电影行业发展突飞猛进的，成龙、李连杰、周润发、张国荣已经红透半边天，“四大天王”刘德华、张学友、黎明、郭富城相继崛起，更有梁朝伟、梁家辉、吕良伟、任达华、梅艳芳、林青霞、张曼玉、杨紫琼、王祖贤、关之琳等一线明星虎视耽耽，在群星荟萃的年代，周星驰一骑绝尘领跑92年，实至名归-“周星驰年”。

因为92年周星驰共参演了《审死官》《武状元苏乞儿》《鹿鼎记》《家有喜事》等7部电影，共为香港影坛贡献了8320票房冠军，因此在当年香港电影十大最卖座电影中，星爷的这7部电影便全部上榜，且前5名也被他独占，而《审死官》更是获得了亚太影展影帝，这也是他连续三年占领整个香港电影市场。最后就是：这一年他的无厘头喜剧风格也正式形成并逐渐走向高峰。所以在当年的金像奖颁奖典礼上，为表彰周星驰对香港影坛票房的贡献，特将这一年定位“周星驰年”，当然也有不是金像奖封的，而是香港影坛为他“自封”这一说。而也正从这一年起，“双周一成（另一周为周润发、一成就是成龙大哥了）”的说法便开始慢慢流传开来。

92周星驰年不仅仅指香港票房牛逼，而是整个亚洲都卖的很好好，光92年审死官1200万美元，家有喜事1000万美元，鹿鼎记1400万美元，武状元苏乞儿1600万美元，鹿鼎记2，1500万美元。逃学威龙2， 1000万美元，漫画威龙500万美元， 92年总计8200万美元，折合人民币刚好超过5亿，其中香港票房2.6亿，亚洲票房超过5亿。92年的5亿票房，有多牛逼！

周星驰，至今无法超越的喜剧巨星，为自己的电影事业奉献了青春，留给观众的印象挥之不去。香港电影鼎盛时期诞生过“双周一成”，其中就有周星驰，1992年周星驰可以说是独树一帜占据了整个香港电影票房，票房前五的电影都是周星驰领衔主演，那一年的周星驰达到了人生巅峰。

“星爷”二字是 娱乐 圈以及观众对于周星驰的尊称，已经50多岁的周星驰至今未婚，在一次采访时，撒贝宁问道周星驰为何不结婚，星爷的回答有些心酸，可能是性格原因吧在 娱乐 圈星爷一直都有“独行侠”的称号。在接受采访时，星爷对于被问感情问题并不回避，只是表达如果时间可以重来，不会在电影事业上耗费太多经历，感情一万年太久要只争朝夕，这段话确实感人至深！

【审死官】

【审死官】是杜琪峰导演，周星驰、梅艳芳、吴孟达领衔主演，1992年以接近5000万的票房成绩拿下当年香港票房冠军，刷新香港票房 历史 新高，港片票房进入5000万时代。1992年周星驰也凭借此片获得了第37届亚太电影节最佳男主角，当年看笑，如今看笑。这部电影以40年代粤剧【审死官】为原型拍摄，此片几乎没有星爷夸张无厘头表演的成分，并非一部纯粹的喜剧电影而是一部很现实的电影，既有大人物被正法的凭借也有小人物被侮辱的情节。

【家有喜事】

【家有喜事】是高志森导演，周星驰、张国荣、黄百鸣、张曼玉领衔主演，1992年以接近4900万的票房成绩仅排当年香港电影票房第二位。【家有喜事】实际拍摄只用了13天，从故事情节到人物塑造一点也不含糊，演员的演技更是实力派无可挑剔，这部香港高票房电影至今仍是无可复制的经典喜剧。

【鹿鼎记】

【鹿鼎记】是王晶导演，周星驰、林青霞、吴孟达、温兆伦、林嘉欣、邱淑贞领衔主演，1992年以接近4100万的票房成绩排在当年香港电影票房第三位。这部电影是我个人非常喜欢的，典型的周式无厘头电影，影片讲述了韦小宝从市井小民一步步成为皇帝身边红人的故事，紧张曲折的剧情中夹杂着喜剧的色彩。“我对你的敬仰之情如滔滔江水连绵不绝，有如黄河泛滥一发而不可收”。这句台词应该是鹿鼎记给观众留下印象最深的吧！

【武状元苏乞儿】

【武状元苏乞儿】是陈嘉上导演，周星驰、张敏、吴孟达、徐少强领衔主演，1992年以接近3800万的票房成绩排在当年香港电影票房第四位。周星驰饰演的“苏灿”，从最初考取武状元被人设计陷害被抄家沦为乞丐到机缘巧合成为丐帮帮主对抗天理教救出皇上，人生大起大落演绎的淋漓尽致，“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身”。就是这个道理吧，享尽荣华富贵最终大彻大悟。正如林子祥演唱的插曲“长路漫漫任我闯”一般，长城之上潇洒走一回。

【鹿鼎记2神龙教】

【鹿鼎记2神龙教】是王晶导演，周星驰、林嘉欣、林青霞领衔主演，1992年以接近3700万票房的成绩排在当年香港电影票房的第五位。两部鹿鼎记同年上映，主要讲述了韦小宝同神龙教的故事，陈百祥饰演的多隆显然不如吴孟达饰演的海公公同周星驰配合默契，吴孟达和周星驰不愧是“黄金搭档”，整部影片完全是靠星爷夸张的无厘头表演在支撑。

这一年周星驰以胜利者的姿态享受着属于他的荣耀，可这份荣耀的背后却是孤独的，高产能的背后是对市场需求的定位是对人生的思考。一年上映七部影片，的确很是罕见和惊艳，且取得的成绩也是不错的。人生就是一场电影，再华丽的开场也有谢幕的一刻，周星驰是当之无愧的喜剧巨星，为自己的演艺事业奉献了一生，这是高标准的职业操守这是演员同观众最真实的流露和表达。说1992年是“周星驰年”，一点也不夸张。

因为传奇在创作一个又一个巅峰

这一年周星驰高产了七部影片，全部进入香港电影排行榜前15名，其中《审死官》《家有喜事》、《鹿鼎记》《武状元苏乞儿》和《鹿鼎记2神龙教》这五部影片包揽排行榜前五名，剩余两部“威龙”系列也分别占据了第11名和13名的好名次，这样出彩的成绩至今都被人所津津乐道。

1962年出生的周星驰，从小就特别喜欢表演，小时候跟妈妈一起出门，看见别人总会害羞的用手遮住脸，这样一个腼腆的男孩子，怎么会想要在那么多人面前表演呢？这是妈妈发出的疑问，也是很多人想问的，只是周星驰从未放弃过自己的理想。

记得他在一次《鲁豫有约》中提到过，自己从十几岁开始跑龙套，整整十年的时间都在靠妈妈养活他，因为跑龙套没有钱，没有固定时间，也没有会告诉他什么时候会轮到他，所以大多数时间他都在家里睡觉，而他的妈妈则在外面工作养家，他的妈妈也曾经劝他放弃，有时候生气的时候也会大骂他不争气，但想到自己一心都扑在演戏上，并没有一技之长，只能这样走下去。

83年拍摄《神雕侠侣》时，他饰演一个被梅超风杀死的路人甲，没有台词、镜头也是一闪而过，当时周星驰像导演提出要适当的挡一下再死，但是导演却责骂他在浪费大家的时间，听到这些的周星驰心里不免有些沮丧，只能在私下里琢磨各种“死法”，当镜头对准他时他能够以最好的状态面对观众，哪怕只是一秒钟。

终于在26岁时他得到了一次出演配角的机会，《霹雳先锋》这部电影是李修贤导演找到周星驰的，用李修贤的话说周星驰是个不可多得的演员，他天生就是为表演而生，现在的磨练都是为以后铺的路，果然，李修贤导演没看错，这次的电影让周星驰获得了最佳男配角奖，从这时候开始，周星驰也展开了小人物的大能量。

90年代初期是周星驰电影的爆发期，90年周星驰一年上映了11部电影，91年9部，92年7部，由此看来周星驰对于表演已经到了痴迷的程度。

说到这里或许会有人想起当时风靡一时的“双周一成”的票房保障，周润发和成龙在当时也是大有作为，属于鼎盛时期的香港电影有着源源不断的新人辈出，有才华、有特点，成为他们生存的唯一指南，曾经的周润发被称为票房“毒药”，直到遇到《英雄本色》之后，他的戏路才有了飞跃式发展，也就是从这个时候开始警匪片成为周润发的代名词。

80年代后期被称为“周润发年”，只是成绩远远不如周星驰来的耀眼夺目。

85年又被称为“成龙年”，当时他的《警察故事》系列占据了排行榜的冠亚军，并且凭借《警察故事3》还获得香港金像奖最佳男主角。

即使如此，周星驰影片排行占据前五的名次，也是他们所望尘莫及的，因为在当时的强烈对比下，92年的“周星驰年”实力碾压了“成龙年”和“周润发年”，虽然说艺术不是拿来对比的，但是实力如此，想低调点也不允许啊。

周星驰的电影总能给人予深刻得印象，以独特的思维方式，融入自己的电影中，以笑中带泪的方式，深深映入观众的脑海。

大多数人在小时候看星爷的片子时，会一笑而过，现在再拿来重温，总会眼含热泪，因为从中看到最初的自己，那个实实在在的小人物。

因为这一年，周星驰主宰了整个香港大荧幕，在年度票房榜上，排名前五的全是他主演的作品。 排名第一的是他和梅艳芳领衔主演的古装喜剧《审死官》，讲述了状王宋世杰为寡妇杨秀珍翻案的故事，周星驰扮演了足智多谋、幽默正直的宋世杰。

影片一经推出就大受欢迎，狂收票房近5000万（在当时这是一个相当惊人的数字），周星驰还凭此片获得了第37届亚太电影节最佳男主角。 紧随其后的是贺岁喜剧《家有喜事》，影片描述了常氏大家族热闹、有趣的家庭生活，周星驰扮演了博爱花心的老三，尽显无厘头本色。

位居第三的是改编自金庸名著的《鹿鼎记》，周星驰担任韦小宝一角。他将一个浑身机灵、左右逢源又不失正义的小人物，刻画的活灵活现，也正是他的出色表现，让此片成为了观众普遍认可的一部金庸改编作。许多经典台词至今都为人津津乐道，比如“我对你的敬仰之情如滔滔江水连绵不绝”。

动作喜剧《武状元苏乞儿》则排在了第四名，周星驰扮演了受人陷害沦落为乞丐的苏灿，这也是他首次塑造具有悲情色彩的人物。

第五名则是《鹿鼎记》的续集《鹿鼎记2：神龙教》，虽然和第一部同年上映，依然热度不减，收获了3千6百多万的高票房。

20世纪八九十年代香港影坛的三位天王级人物周润发、周星驰、成龙被称为“两周一成”。他们创造了香港电影票房的奇迹。但在1992年的时候，周星驰绝对独树一帜，为什么这么说呢？因为当年香港票房前五全部被周星驰主演的电影所占据，这在香港电影史上仅有一次，恐怕也后无来者了。

周星驰1992年出演并进入当年香港电影市场票房的前五名的电影分别是《审死官》、《家有喜事》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记》、《鹿鼎记Ⅱ：神龙教》。

周星驰在1992年一共有七部参演电影在香港电影市场公开上映，并且全部进入当年香港电影票房前十名，当年香港电影市场票房的前五名更是被周星驰一人全部包揽了，星爷还凭借当年的票房冠军影片《审死官》获得亚太影展影帝大奖。由于那一年周星驰创造了前无古人，后无来者的神奇记录，因而1992年就被称为香港影坛“周星驰年”。

周星驰在电影界的影响力不容置疑，他不仅仅在于1992年取得的成就，周星驰以无厘头电影著名，最大的成就无疑就是把香港喜剧推向了一个前所未有的高度！周星驰已经息影，转成导演，已然不会出现在电影的画面里，但是无论如何星爷已经成为一个时代的符号，深深烙印在几代人身上。

你觉得1992年被称为“周星驰年”合适吗？欢迎评论！

⑸ 为什么1992年被称为“周星驰年”

因为在那一年香港票房前五的电影都是周星驰主演的，这个成绩可以说是空前绝后。

90年代是香港电影的黄金时代，在91年周星驰主演的电影《逃学威龙》就破了香港年度票房冠军，他和周润发，成龙都成了票房的保证，于是当时就有了“二周一成”的说法。

在1992年，周星驰有七部作品，其中五部包揽了票房前五，同时排名第一的《审死官》和第二的《家有喜事》双破香港电影票房记录，周星驰也凭借《审死官》拿到了亚太电影节最佳男主角。

92年可以说是群星荟萃，那时的周润发还没远走好莱坞，成龙和李连杰都还未老去，还有着梁朝伟，梁家辉的虎视眈眈，而现在的星爷在当时只是星仔。

在那一年除了周星驰的七部电影，还有成龙的《双龙会》和《警察故事3超级警察》，李连杰的《笑傲江湖2东方不败》和《黄飞鸿2男儿当自强》，这些电影无一不是经典。

那一年由梁朝伟主演，杜琪峰导演的电影《踢到宝》票房成绩仅18万，值得一提的是《审死官》导演也是杜琪峰，即使如此，这部剧在豆瓣评分也有6.3分，说这些是为了告诉大家那一年与周星驰竞争的对手有多么强大，从侧面反映出获得这个票房成绩有多么不易。

当年的五部电影票房第一的《审死官》也是由杜琪峰执导，星爷和梅艳芳一起出演，第二的《家有喜事》集结了众多大咖，让人难以想象的是这部经典之作的拍摄仅用了13天，却通过他们的演技把故事，人物呈现的流畅清楚。

第三和第五是《鹿鼎记》两部曲，还记得那句话嘛，我对你的敬仰犹如滔滔江水连绵不绝，又如黄河泛滥一发而不可收拾。排名第四的《武状元苏乞儿》是周星驰第一次尝试的悲喜剧。

在这一年奠定了周星驰无可代替的喜剧之王的地位，可即使如此，香港金像奖和台湾金马奖却不承认周星驰的表演方式。在96年周星驰自导自演的《大内密探零零发》结尾处有一个模仿奥斯卡颁奖的片段，剧中周星驰认为奖项会颁给自己，但实际上却颁给了自己的老婆，这时有人解释道：用我们专家的话讲，你搞搞无厘头还行，有个P演技啊！这句话无疑是自嘲所谓的影评人对他演技的否定。

直到2002年金像奖才想起了这个屡破票房记录的周星驰，这一年周星驰和他的《少林足球》获得了14个提名，7个奖项，其中包含最有分量的最佳影片，最佳导演，最佳男主角三个奖项，不过这距离周星驰年已经有十年了。

周星驰在1992年所创的奇迹以前没有人能做到，以后应该也不会有人可以做到，92年被称为“周星驰年”当之无愧。

1992年，是周星驰先生电影大放异彩的一年。

同时，也是无厘头喜剧被正式载入电影史册的一年。

从此，周氏喜剧风格定型，并被大众追捧。

他是周氏喜剧 无厘头喜剧的开山鼻祖。

所以，92年被称为“周星驰年”毫不为过。

同样重要的是他这一年独占年度票房排行榜前五！

一人独占前五，这是空前的，恐怕在很多年也是绝后的。

所以，周星星绝对是开山鼻祖 无厘头喜剧祖师爷的级别。

废话少说，先上图。大家看这是1992年香港电影票房榜前十。

《审死官》、《武状元苏乞儿》和2部《鹿鼎记》都是周星驰经典无厘头喜剧片就不多说了。票房榜第2《家有喜事》也是主打周星驰。

那么之前一个人主演多部电影都进入年度票房榜前十的是谁呢？就是成龙，1985年成龙参演或者主演的电影包揽了年度票房前4名，所以1985年也被称为成龙年。

但毕竟比起后来周星驰包揽前5名，并且前10名占7部的伟绩还是差了一点。

而且票房榜冠军《福星高照》成龙不是主演。这个电影导演是洪金宝，主演也是洪金宝、曾志伟等人，成龙在里面出镜不是太多。

票房榜第二名《夏日福星》其实也差不多，导演主演也是洪金宝，成龙戏份也不是最多。

所以严格说起来，只有《警察故事》和《龙的心》才是成龙主打，扛票房。

因此1985年成龙取得的票房成绩，比起1992年周星驰的票房成绩，还是差得有点远啊。

在1985年以后，成龙和周润发都曾经做到一年内主演的多部电影进入票房榜前10，但是基本上都是他们俩平分秋色。

比如1987年成龙的《龙兄虎弟》冠军、《A计划续集》第3；周润发《监狱风云》亚军，《秋天的童话》和《英雄本色续集》第5、6名。

1989年周润发《赌神》冠军，《阿郎的故事》第4，《英雄本色3》第7、《喋血双雄》第8，有4部电影进入年度票房榜前10。成龙《奇迹》亚军。

这些票房成绩已经很不错的了。但是比起周星驰1992年的夸张成绩，真的没法比。

其实除了1992年，周星驰在整个90年代前几年，尤其是香港电影最辉煌的90-93年，实现了票房冠军四连冠。

这种表现， 历史 上也只有许冠杰、成龙和周润发做到过。成龙1979-1980年主演的《笑拳怪招》和《师弟出马》票房冠军连庄。

然后从1981年开始，许冠文开拍了《最佳拍档》系列，实现了票房冠军4连冠，非常厉害。当然比起后来周星驰的4连冠成色还是略有不如。

1985年-1989年，许冠文创作高峰期过去了，成龙和周润发包揽了票房冠军。其中成龙1985和1987年是票房冠军，1986年周润发《英雄本色》横空出世，1988-1989周润发又拍出了《赌神》实现2连冠。

但这些都比不上周星驰的4连冠。

而4连冠中，最了不起的就是1992年。所以1992年真的是前无古人后无来者，周星驰实在是太牛了。

上世纪90年代是香港电影最鼎盛的时候，“双周一成”成为了当时的票房保证，其中1992年被大家所称为“周星驰年”。为什么这样讲呢？因为在这一年周星驰在香港创造了至今为止都无人能够打破的票房奇迹。

1992年，香港票房榜Top15，周星驰出演了其中的7部电影，全都上榜，最让人惊讶的是，榜单的Top5都是被周星驰一人承包。

1992年香港票房排行榜Top15

1.《审死官》票房4988万

2.《家有喜事》票房4800万

3.《鹿鼎记》票房4100万

4.《武状元苏乞儿》票房3750万

5.《鹿鼎记2神龙教》票房3650万

6.《我爱扭纹柴》票房3640万

7.《神算》票房3640万

8.《笑傲江湖2东方不败》票房3450万

9.《双龙会》票房3300万

10.《超级警察》票房3260万

11.《逃学威龙2》票房3200万

12.《黄飞鸿2男儿当自强》票房3050万

13.《漫画威龙》票房2300万

14.《92黑玫瑰对黑玫瑰》票房2280万

15.《新龙门客栈》票房2150万

【因为这一年的周星驰实在太牛了！】

1992年，周星驰三十岁，而立之年。

这一年周星驰共有7部电影上映，票房全部超过2000万，并且雄霸票房榜前5名，总票房合计超过2.6亿港元，其中《92家有喜事》和《审死官》双双打破自己之前创造的票房纪录。

周星驰也连续第三年彻底占领了整个香港电影市场，更凭票房冠军作品《审死官》获得亚太影展影帝大奖，这样的记录至今无人能破，后人也难以企及，所以这一年被影坛称为“周星驰年”。【这一年四大天王也刚好推出，香港 娱乐 圈空前繁荣】

【1992周星驰年电影作品】

《审死官》4988万(破纪录)

这是周星驰第一次和梅艳芳合作就创造新的票房纪录，梅姐的喜剧天分和风格竟然和周星驰极搭，碰撞出非一般的喜剧效果，星爷也首次获得影帝。片中梅艳芳写给周星驰的文盲情书堪称最大的笑点，至今让人无法忘怀。【老公，我要和你XXOO到天明！】

《家有喜事》4899万(破纪录)

周星驰联手黄百鸣雄霸贺岁档，首次和张曼玉、张国荣等合作也精彩纷呈。特别是周星驰追求张曼玉使出的那招巴黎铁塔反转再反转，到最后张曼玉感动之后再次使出反巴黎铁塔，成为全片最经典的桥段。

《鹿鼎记》4086万

看过周星驰版的《鹿鼎记》，相信所有人都会认为，韦小宝几乎就是为周星驰量身定制的角色。特别是本片中周星驰和另一个黄金拍档陈百祥一些经典对白，至今还在网络上风行。【我对大人的敬仰有如滔滔江水连绵不绝,又如黄河泛滥一发而不可收！】

《武状元苏乞儿》3741万

这是92年周星驰最后上映的作品，横跨圣诞档和元旦档，上映30天也有这个票房成绩也算相当理想的了。

《鹿鼎记Ⅱ：神龙教》3658万

第一部《鹿鼎记》1992年7月30上映，9月16日下线，第二部在9月24就上映了，因为导演是王晶才有这么高的效率。这部没有吴孟达所有陈百祥分担了更多的笑点，而且还加入了林青霞和李嘉欣两大美女，诚意十足。

《逃学威龙2》3163万

这部续集因为有朱茵和叶德娴的加盟，笑点密度和经典程度完全不输第一部，可惜因为档期的原因，票房没有第一部好。片中周星驰用套路追求朱茵，单手打爆篮球每次重温都能让人爆笑，而吴孟达和叶德娴的也奉献了影帝影后级的喜剧表演，特别是达叔那句“FOLLOW ME！”，成为其生涯最帅瞬间。

《漫画威龙》2295万

这是当年周星驰票房最少的一部但也排名第13，超过梁家辉获得影帝的《92黑玫瑰对黑玫瑰》和《新龙门客栈》等等无数经典。作为配角，陈百祥、钟镇涛、萧芳芳等等都给观众带来了无数的欢笑。

1992年，这一年，对于现在的许多年轻95后来说，还没有出生呢。年代似乎遥远了一点，但是在这一年，香港的 娱乐 圈可谓是风起云涌，90年代，香港出了许多如今我们熟知的大牌明星，像是张曼玉、朱茵还有梁朝伟等，可以说那个年代，是他们最得意的年代，也是他们的机遇年代。但在1992年，有一个人，创造了一个壮举：香港票房Top10里，他主演的电影进入了前五名！这个人就是周星驰！

说起周星驰，我们大家都很熟悉，毕竟他主演的电影陪伴了我们太久太久，从以前到现在，仍然有许多人去回看他的电影。周星驰拍了那么多电影，可以说在香港影坛的位置也是坐牢靠了的，但是要说他在哪一年的成绩最出彩，那就是我们上面所说的1992年了。在这一年里，周星驰创造了我们熟知的许多经典，而这一年，也被许多人称为是周星驰年！为什么会把1992年称为是周星驰年呢？下面我们不妨先来看一组数据。

周星驰在1992年的时候一共拍了七部电影，而这七部电影的票房都是相当不错，最主要的是，在香港票房Top10的排名里，周星驰主演的电影就包揽了前五名！七部有五部就在前五名，这个成绩可以说是相当亮眼了。之前有创造过这样的成绩就是成龙了，在1985年的时候承揽了前四名，但是仍然比不过周星驰的这个记录。所以说，周星驰的这个记录可以说是之前没有人做到过，后来也是没有人追赶上过！

香港电影最热闹的时候就是90年代了，那个时候有许多演员已经红透了，也有许多新生艺人如春笋般冒了出来，但是就是在这样一个竞争异常激烈的 娱乐 圈下，周星期仍然在香港影坛创下了一个神话，在1992年的时候拿了一个五连冠！即使那时候明珠璀璨，但周星驰还是很厉害，一骑绝尘，领跑了1992年的香港电影票房！所以说，1992年说是周星驰年是实力所得了！

周星驰，光是听这个名字，就知道份量了，如今周星驰不仅仅只是他个人的名字，

而是一群人的回忆了，毕竟在他年轻的时候，他给了太多人快乐，也赚足了许多人的泪点。如今距离1992年过去27年了，周星驰创下的成绩前无古人，至于后面有没有人能做到还不好说，毕竟后来那么长，我们怎么能一语断定，就没有人能创新高呢？只不过，我们的回忆是属于那个1992年罢了。

周星驰，至今无法超越的喜剧巨星，为自己的电影事业奉献了青春，留给观众的印象挥之不去。香港电影鼎盛时期诞生过“双周一成”，其中就有周星驰，1992年周星驰可以说是独树一帜占据了整个香港电影票房，票房前五的电影都是周星驰领衔主演，那一年的周星驰达到了人生巅峰。

“星爷”二字是 娱乐 圈以及观众对于周星驰的尊称，已经50多岁的周星驰至今未婚，在一次采访时，撒贝宁问道周星驰为何不结婚，星爷的回答有些心酸，可能是性格原因吧在 娱乐 圈星爷一直都有“独行侠”的称号。在接受采访时，星爷对于被问感情问题并不回避，只是表达如果时间可以重来，不会在电影事业上耗费太多经历，感情一万年太久要只争朝夕，这段话确实感人至深！

【审死官】

【审死官】是杜琪峰导演，周星驰、梅艳芳、吴孟达领衔主演，1992年以接近5000万的票房成绩拿下当年香港票房冠军，刷新香港票房 历史 新高，港片票房进入5000万时代。1992年周星驰也凭借此片获得了第37届亚太电影节最佳男主角，当年看笑，如今看笑。这部电影以40年代粤剧【审死官】为原型拍摄，此片几乎没有星爷夸张无厘头表演的成分，并非一部纯粹的喜剧电影而是一部很现实的电影，既有大人物被正法的凭借也有小人物被侮辱的情节。

【家有喜事】

【家有喜事】是高志森导演，周星驰、张国荣、黄百鸣、张曼玉领衔主演，1992年以接近4900万的票房成绩仅排当年香港电影票房第二位。【家有喜事】实际拍摄只用了13天，从故事情节到人物塑造一点也不含糊，演员的演技更是实力派无可挑剔，这部香港高票房电影至今仍是无可复制的经典喜剧。

【鹿鼎记】

【鹿鼎记】是王晶导演，周星驰、林青霞、吴孟达、温兆伦、林嘉欣、邱淑贞领衔主演，1992年以接近4100万的票房成绩排在当年香港电影票房第三位。这部电影是我个人非常喜欢的，典型的周式无厘头电影，影片讲述了韦小宝从市井小民一步步成为皇帝身边红人的故事，紧张曲折的剧情中夹杂着喜剧的色彩。“我对你的敬仰之情如滔滔江水连绵不绝，有如黄河泛滥一发而不可收”。这句台词应该是鹿鼎记给观众留下印象最深的吧！

【武状元苏乞儿】

【武状元苏乞儿】是陈嘉上导演，周星驰、张敏、吴孟达、徐少强领衔主演，1992年以接近3800万的票房成绩排在当年香港电影票房第四位。周星驰饰演的“苏灿”，从最初考取武状元被人设计陷害被抄家沦为乞丐到机缘巧合成为丐帮帮主对抗天理教救出皇上，人生大起大落演绎的淋漓尽致，“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身”。就是这个道理吧，享尽荣华富贵最终大彻大悟。正如林子祥演唱的插曲“长路漫漫任我闯”一般，长城之上潇洒走一回。

【鹿鼎记2神龙教】

【鹿鼎记2神龙教】是王晶导演，周星驰、林嘉欣、林青霞领衔主演，1992年以接近3700万票房的成绩排在当年香港电影票房的第五位。两部鹿鼎记同年上映，主要讲述了韦小宝同神龙教的故事，陈百祥饰演的多隆显然不如吴孟达饰演的海公公同周星驰配合默契，吴孟达和周星驰不愧是“黄金搭档”，整部影片完全是靠星爷夸张的无厘头表演在支撑。

这一年周星驰以胜利者的姿态享受着属于他的荣耀，可这份荣耀的背后却是孤独的，高产能的背后是对市场需求的定位是对人生的思考。一年上映七部影片，的确很是罕见和惊艳，且取得的成绩也是不错的。人生就是一场电影，再华丽的开场也有谢幕的一刻，周星驰是当之无愧的喜剧巨星，为自己的演艺事业奉献了一生，这是高标准的职业操守这是演员同观众最真实的流露和表达。说1992年是“周星驰年”，一点也不夸张。

这一年周星驰高产了七部影片，全部进入香港电影排行榜前15名，其中《审死官》《家有喜事》、《鹿鼎记》《武状元苏乞儿》和《鹿鼎记2神龙教》这五部影片包揽排行榜前五名，剩余两部“威龙”系列也分别占据了第11名和13名的好名次，这样出彩的成绩至今都被人所津津乐道。

⑹ 哪可以查到历年香港电影的票房

1985到1999年是香港电影的黄金十五年，无论是明星阵容还是影片的数量、质量，可以说是空前绝后（至少现在还看不到重塑辉煌的希望），尤其在这期间涌现出来的一大批优秀的电影明星，直接对中国和东南亚地区造成了经久不灭的偶像效应，无论从哪方面讲，这都是一个老天爷格外垂青的黄金时代。

香港电影的辉煌最直接表现在高额的票房，从70年代初李小龙横空出世，以刚劲凌厉的真功夫屡创票房记录，以及许氏三兄弟以平民喜剧笑傲一时，直到80年代后半期，以成龙的警察故事、周润发的黑道英雄为代表，香港电影真正赢来了一个辉煌的商业时代，到90年代，更是以周星驰的无厘头横扫千军，缔造了香港电影“两周一成”的票房铁三角，期间也不乏刘德华的黑道情义系列、李连杰的黄飞鸿系列、郑伊健的蛊惑仔系列，共同为香港电影的高票房推波助澜。

1985年票房前十名：

影片 主演 票房

一、福星高照 洪金宝、曾志伟、成龙 3080万

二、夏日福星 成龙、刘德华、洪金宝 2900万

三、警察故事 成龙、林青霞、楚原 2660万

四、龙的心 成龙、洪金宝 2050万

五、僵尸先生 林正英、钱小豪、许冠英 2000万

六、恭喜发财 林子祥、石天、柏安妮 1850万

七、智勇三宝 午马、吴耀汉、许冠文 1700万

八、打工皇帝 许冠杰、徐克、王祖贤 1700万

九、开心鬼放暑假 黄百鸣、黄锦燊、陈加玲 1660万

十、木棉袈裟 徐向东、林秋萍、于荣光 1520万

《五福星》系列是八十年代相当有名的喜剧系列影片，鹧鸪菜洪金宝、罗汉果曾志伟、大生地吴耀汉、花旗参秦祥林、犀牛皮冯淬帆五个在孤儿院长大的奇形怪状的家伙，各有各的怪脾气，凑到一起自然让人笑到肚子疼。洪金宝在五福星里面总是充当受气包的角色，胖乎乎的我见犹怜，不过在刚拍的《杀破狼》中，洪金宝扮演的黑帮老大雄劲刚猛，让人不寒而栗，功力可见一斑。

成龙在五福星系列中不是很重要的角色，跟五个怪家伙相比，显得有点格格不入，不过成龙也在这一年拍出了影响深远的《警察故事》。

洪金宝的鬼打鬼系列结束之后，林正英、钱小豪的僵尸系列也开始走红，无论动作还是喜剧效果都相当不错。

电影公司大老板黄百鸣的开心鬼系列也正式登场，不过现在看起来没什么看头，比较低俗。

自从李连杰的《少林寺》火遍华人世界之后，关于少林题材的影片也大量兴起，不过真正拍出水平的只有两部，一部是《少林俗家弟子》，另一部就是《木棉袈裟》，值得一看

1986年票房前十名：

影片 主演 票房

一、英雄本色 狄龙、周润发、张国荣 3500万

二、富贵列车 洪金宝、元彪、关芝琳 2800万

三、最佳拍档之千里救差婆 许冠杰、麦嘉、张艾嘉 2700万

四、最佳福星 刘德华、曾志伟、谭咏麟 2300万

五、神探朱古力 许冠文、许冠英、梅艳芳 2250万

六、南北少林 李连杰、于承惠、于海 1800万

七、刀马旦 林青霞、钟楚红、叶倩文 1750万

八、僵尸家族 林正英、元彪、李赛凤 1700万

九、霹雳大喇叭 洪金宝、张学友、王祖贤 1680万

十、开心鬼撞鬼 黄百鸣 张曼玉 袁洁莹 1500万

《英雄本色》横空出世，代表了黑道枪战片的成熟，也成就了吴宇森和周润发两位大佬的万世英名。

《最佳拍档》系列继续搞笑到底，《千里救差婆》已是第四部，尤其是大光头麦嘉，操这一口山东话，不知笑翻了多少人。值得一提的是，这位大光头跟黄百鸣当时已是新艺城电影公司的大老板，

这一年，歌坛老大张学友也接拍了第一部影片《霹雳大喇叭》。

1987年票房前十名：

影片 主演 票房

一、龙兄虎弟 成龙、谭咏麟、关之琳 3550万

二、监狱风云 周润发、梁家辉、张耀扬 3160万

三、A计划续集 成龙、董骠、关之琳 3150万

四、富贵逼人 董骠、沈殿霞、曾志伟 2700万

五、秋天的童话 周润发、钟楚红、陈百强 2550万

六、英雄本色续集 周润发、狄龙、张国荣 2270万

七、一屋两妻 钟镇涛、梅艳芳、陈友 2240万

八、鬼新娘 周润发、钟楚红、叶德娴 2200万

九、精装追女仔 周润发、曾志伟、张曼玉 2170万

十、东方秃鹰 洪金宝、林正英、元彪 2160万

十一、江湖情 周润发

十二、龙虎风云 周润发

十四、英雄好汉 周润发

十五、倩女幽魂 张国荣、王祖贤、午马

周润发开始井喷，主演的影片八部闯进票房前十五名，而且风格各异，有江湖片，又有文艺片，还有时装片，并凭借《龙虎风云》蝉联香港金像奖影帝，跟王晶合作的《精装追女仔》也将王晶推上了恶俗电影导演的位子。

《倩女幽魂》未能排进前十有点可惜，这部影片首次融入了天马行空式的徐克风格，强烈的视觉效果开创了香港电影的一代新风。不过影片中有一个失误，午马扮演的燕赤侠本是个地地道道的道士，却总是拿着人家佛教的《金刚经》当法宝，实在是大逆不道，看来香港人缺乏文化真不是冤枉他们，《金刚经》虽然名气大了点，可也不能乱用啊，再说人家道教的《道德经》名气也不比它差呀。

1988年票房前十名：

影片 主演 票房

一、八星报喜 周润发、张学友、郑裕玲 3700万

二、警察故事续集 成龙、张曼玉、郭锦恩 3400万

三、飞龙猛将 成龙、洪金宝、元彪 3300万

四、鸡同鸭讲 许冠文、许冠英、张艾嘉 2900万

五、老虎出更 周润发、李元霸、利智 2800万

六、富贵再逼人 董骠、沈殿霞、卢冠廷 2580万

七、三人世界 周慧敏、郑裕玲、林子祥 2450万

八、公子多情 王小凤、吴君如、元华 2350万

九、最佳损友 刘德华、邱淑贞、吴君如 2180万

十、末代皇帝 尊龙、陈冲、邬君梅 1950万

十七、霸王花 胡慧中、吴君如、惠英红

三十二、旺角卡门 刘德华、张学友、张曼玉

发哥大热之后有所回落，在传统贺岁片《八星报喜》中演了个娘娘腔，虽然在角色上有所突破，但作为发哥的影迷对发哥这种角色很难接受。《老虎出更》中发哥的风头被李元霸抢了不少，这位跟隋唐第一条好汉同名的小子身手不错，从侧面看跟成龙有点像，不知道为什么没能多拍几部电影。

成龙大哥继续包打天下，《飞龙猛将》是成龙三兄弟合作的最后一部作品。

《末代皇帝》是一个极为特殊的片子，曾获1988年奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳音响、最佳影片剪辑、最佳音乐、最佳服装九项大奖，不过这么牛的片子当然跟中国人没多大关系，是意大利、英国和中国联合拍摄的。

记得小时侯看的第一部香港商业电影就是《霸王花》，那时候得叫“录象”，也第一次发现原来还有这么好看的电影，前段时间又看了一遍，仍然把全家笑得前仰后合。这也是吴君如第一部担任女主角的电影，也让她成为了香港电影史上最三八的女影星。值得一提的是，这部电影的监制是成龙大哥。

《旺角卡门》是王家卫执导的第一部电影，虽然仍脱离不了当时黑道片的模式，但独具另类的拍摄手法已绽露头角。张学友凭借这部电影获得当年金像奖最佳男配角奖，张曼玉也因这部电影彻底摆脱了“花瓶”的称号，开始向影后的道路前进。

这一年还有一部根据当年成龙七兄弟学艺的经历拍成的片子，叫《七小福》，洪金宝、郑佩佩主演，不过票房出奇的惨淡，总共不到200万，但洪金宝凭借这部电影获得了当年金像奖最佳男主角。

1989年票房前十名：

影片 主演 票房

一、赌神 周润发、刘德华、向华强 3600万

二、奇迹 成龙、梅艳芳、午马 3400万

三、合家欢 许冠文、许冠英、黄百鸣 3150万

四、阿郎的故事 周润发、张艾嘉、黄坤玄 3100万

五、至尊无上 潭泳麟、刘德华、陈玉莲 2300万

六、新最佳拍档 许冠杰、张艾嘉、麦嘉 2000万

七、英雄本色三 周润发、梁家辉、梅艳芳 1850万

八、喋血双雄 周润发、李修贤、叶倩文 1820万

九、神勇飞虎霸王花 吴君如、胡慧中、惠英红 1810万

十、富贵再三逼人 董骠、沈殿霞、李丽珍 1650万

发哥再展雄威，《赌神》中高进的形象被公认为发哥最有风度的男人形象，也因此掀起了香港“赌片”的盛行。其中发哥的保镖龙五就是向华强，当时香港最大的黑社会“新义安”的老大，酷得要命。

《阿郎的故事》让发哥第三次获得香港金像奖最佳男主角。

《喋血双雄》，吴宇森自认平生最完美的作品，1999年被美国《时代周刊》列为本世纪亚洲十大影片之一，也让吴宇森和发哥成功打入好莱坞。

1990年票房前十名：

影片 主演 票房

一、赌圣 周星驰、吴孟达、张敏 4100万

二、赌侠 周星驰、刘德华、吴孟达 4030万

三、新半斤八两 许冠文、许冠英、许冠杰 2600万

四、三人新世界 林子祥、郑裕玲、张曼玉 2300万

五、秦俑 张艺谋、巩俐 2100万

六、倩女幽魂之人间道 梁朝伟、张学友、王祖贤 2080万

七、表姐，你好也 郑裕铃、梁家辉、张坚庭 2050万

八、吉星拱照 周润发、张艾嘉、利智 2030万

九、至尊计状元才 刘德华、谭咏麟、李嘉欣 1900万

十、无敌幸运星 周星驰、吴君如、陈友 1880万

十九、天若有情 刘德华、吴倩莲、吴孟达 1300万

三十四、阿飞正传 张国荣、张曼玉、刘嘉玲 980万

发哥退位，星爷上场。

一部《赌圣》将星爷请到了前台，从此开始了无厘头横扫天下的壮举，唯一让大陆观众看不过瘾的是当时星爷的配音还没找到石斑鱼。

至于《赌侠》，刘德华在其中的表演很让人失望。刘德华最适合的角色应该是《天若有情》，重情重义的黑道少年，我始终认为那是华仔最好的一部片子，完全可以得一次金像奖影帝，可惜生不逢时，赶上了张国荣的《阿飞正传》。

《秦俑》：李碧华小说改编，徐克监制，程小东导演，黄沾音乐，张艺谋加巩俐主角。这套阵容怎么看都应该不同凡响，但实际上却让人很失望，或许把张大导演换掉能顺眼一些。

王家卫出手不凡，一部没几个人看得懂的《阿飞正传》，将自己推上了第一流大导演的宝座，从此香港有了真正的艺术片。

1991年票房前十名：

影片 主演 票房

一、逃学威龙 周星驰、张敏、吴孟达 4400万

二、飞鹰计划 成龙、郑裕玲、依华高宝 3900万

三、跛豪 吕良伟、郑则仕、叶童 3870万

四、纵横四海 周润发、张国荣、钟楚红 3400万

五、整蛊专家 周星驰、刘德华、吴孟达 3200万

六、上海滩赌圣 周星驰、巩俐、吕良伟 3150万

七、五亿探长雷洛传 刘德华、郭富城、张敏 3070万

八、黄飞鸿 李连杰、关之琳、元彪 2970万

九、表姐，你好也续集 郑裕铃、梁家辉、张坚庭 2500万

十、监狱风云II逃犯 周润发、陈松勇、于莉 2450万

十一、新精武门 周星驰、张敏、钟镇涛 2420万

十二、龙的传人 周星驰、毛舜筠、元华 2380万

十七、情圣 周星驰、毛舜筠、午马 1700万

星爷开始全面出击，《赌圣》之后再创《逃学威龙》，在香港和台湾掀起一股校园影片的狂潮。

《整蛊专家》拍的有些低俗，可怜的华仔又一次不伦不类地给人当砖头。星爷十名之后的三部影片我觉得比《整蛊专家》和《上海滩赌圣》要强得多。

这一年李连杰的《黄飞鸿》也开始闪亮登场，开始了一个武侠的神话。

1992年票房前十名：

影片 主演 票房

一、审死官 周星驰、梅艳芳、吴孟达 4988万

二、家有喜事 周星驰、张国荣、张曼玉 4800万

三、鹿鼎记 周星驰、吴孟达、张敏 4100万

四、武状元苏乞儿 周星驰、吴孟达、张敏 3750万

五、鹿鼎记II神龙教 周星驰、林青霞、陈百祥 3650万

六、我爱扭纹柴 周润发、郑裕玲、毛舜筠 3640万

七、神算 许冠文、黎明 3640万

八、笑傲江湖II东方不败 李连杰、林青霞、关之琳 3450万

九、双龙会 成龙、张曼玉、利智 3300万

十、超级警察 成龙、杨紫琼、元华 3260万

十一、逃学威龙2 周星驰、张敏、吴孟达 3200万

十二、黄飞鸿2男儿当自强 李连杰、关之琳、莫少聪 3050万

十三、漫画威龙 周星驰、张敏、陈百祥 2300万

十五、新龙门客栈 梁家辉、张曼玉、林青霞 2150万

无与伦比的星爷年！

包揽票房前五名，让整个香港笑到肚子抽筋。

凭借《审死官》获得第三十七届亚太影展最佳男主角奖，也是星爷在九十年代获得的唯一一个奖项。

徐克重拍《笑傲江湖》，林青霞首次穿上男装，为世人惊艳，从此东方不败不再做第二人想。

这一年还有一部《阮玲玉》，让张曼玉获得柏林影展最佳女主角，也是中国女演员在国际电影节上获奖的第一人。

1993年票房前十名：

影片 主演 票房

一、唐伯虎点秋香 周星驰、巩俐、陈百祥 4000万

二、花田喜事 张国荣、许冠杰、吴君如 3500万

三、新不了情 刘青云、袁咏仪、刘嘉玲 3100万

四、城市猎人 成龙、邱淑贞、王祖贤 3080万

五、方世玉 李连杰、李嘉欣、萧芳芳 3070万

六、黄飞鸿三狮王争霸 李连杰、关之琳、莫少聪 2750万

七、重案组 成龙、郑则士、柯受良 2740万

八、逃学威龙三龙过鸡年 周星驰、梅艳芳、黄秋生 2600万

九、方世玉续集 李连杰、李嘉欣、萧芳芳 2300万

十、东成西就 梁朝伟、张学友、王祖贤 2250万

十七、黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣 李连杰 1800万

二十一、人肉叉烧包 黄秋生 1580万

二十二、喜宴 赵文瑄 1550万

二十六、太极张三丰 李连杰 1250万

二十九、倚天屠龙记 李连杰 1200万

三十一、东方不败风云再起 林青霞 1130万

三十二、黄飞鸿之四王者之风 赵文卓 1120万

三十五、正牌韦小宝之奉旨沟女 梁朝伟 1050万

四十、青蛇 王祖贤 950万

四十四、霸王别姬 张国荣 900万

五十八、少年黄飞鸿之铁马骝 甄子丹 700万

大热之后必有回落，威风八面的星爷有所收敛，李连杰凭借干净利落的动作开始全面出击。黄飞鸿系列亦开始大热，一年四部的产量让人咋舌。

第一次认识梁朝伟是《绝代双骄》中那个鬼精灵小鱼儿，等看过《东成西就》和《正牌韦小宝之奉旨沟女》之后，梁朝伟那种滑稽搞笑的表演风格更加深入人心，以至于直到现在还很难相信其实梁朝伟最擅长的是艺术片。

《东成西就》的搞笑程度比星爷有过之而无不及，刘镇伟发起疯来简直不是人能抵挡得住的。

《正牌韦小宝之奉旨沟女》拍的有些大胆，大陆的很多版本都删了不少，但剩下的也仍然不失为一部爆笑级的影片。张卫健最适合演这种疯疯癫癫的小混混形象，如果能再创新一些的话，完全可以挑战星爷，不至于现在越老越让人恶心了。

这一年的黄秋生凭借***《人肉叉烧包》获得金像奖影帝，这位中英混血儿，天生的魔教教主，跟另一位邪教教主吴镇宇共同撑起人类之外的另一个世界。黄曾抱怨老有人认为自己比刘德华大一轮，其实自己比华仔还要小一岁。

李安首次涉及同性恋题材的《喜宴》扬威国际影坛，获当年柏林电影节金熊奖，比《断臂山》早了整整十三年。

1994年票房前十名：

影片 主演 票房

一、赌神2 周润发、梁家辉、吴倩莲 5250万

二、醉拳2 成龙、梅艳芳、黄日华 4100万

三、国产凌凌漆 周星驰、袁咏仪、罗家英 3750万

四、大富之家 张国荣、梁家辉、袁咏仪 3740万

五、花旗少林 周润发、吴倩莲、乔宏 3700万

六、破坏之王 周星驰、吴孟达、钟丽缇 3690万

七、九品芝麻官 周星驰、吴孟达、张敏 3000万

八、金枝玉叶 张国荣、梅艳芳、袁咏仪 2900万

九、我和春天有个约会 刘雅丽、苏玉华、吴大维 2100万

十、新同居时代 张曼玉、张艾嘉、吴倩莲 2000万

十一、洪熙官 李连杰、邱淑贞、谢苗 1950万

十七、精武英雄 李连杰、钱小豪、周比利 1450万

二十、中南海保镖 李连杰、钟丽缇、郑则士 1100万

三十四、东邪西毒 张国荣、张学友、张曼玉 903万

四十一、重庆森林 梁朝伟、林青霞、金城武 750万

发哥再战江湖，《赌神2》一举突破5000万大关。

《国产凌凌漆》，星爷已不满足于单纯的表演，开始向编剧和导演的方向发展。

李连杰有些气短，不过上榜的三部影片就动作来说都是难得的精品，《精武英雄》跟日本人的比武被很多人认为是有史以来最经典的动作场面。

王家卫一年推出了两部影片，实属难得。《东邪西毒》，另类武侠中的经典。《重庆森林》也让梁朝伟获得了第一个金像奖影帝。

1995年票房前十名：

影片 主演 票房

一、红番区 成龙、梅艳芳、叶芳华 5700万

二、霹雳火 成龙、袁咏仪、王敏德 4550万

三、百变星君 周星驰、吴孟达、梁咏琪 3500万

四、烈火战车 刘德华、粱咏琪、吴大维 3380万

五、金玉满堂 张国荣 袁咏仪 钟镇涛 3100万

六、大话西游之月光宝盒 周星驰、吴孟达、莫文蔚 2500万

七、和平饭店 周润发、叶童、马景涛 2480万

八、大话西游之仙履奇缘 周星驰、朱茵、罗家英 2100万

九、流氓医生 梁朝伟、刘青云、钟丽缇 1700万

十、回魂夜 周星驰、莫文蔚、李力持 1600万

成龙大哥闯荡好莱坞仍然雄风不减，继续向极限挑战。

星爷推出了永恒的经典《大话西游》，不过在当时只是作为一部典型的周氏无厘头影片，还没有被封上乱七八糟的称号。

发哥完成了在香港的最后一部影片《和平饭店》，从此开始转向好莱坞，可惜路途不太平坦。

1996年票房前十名：

影片 主演 票房

一、警察故事4简单任务 成龙、吴辰君、Jackson Liu 5750万

二、食神 周星驰、莫文蔚、吴孟达 4100万

三、大内密探零零发 周星驰、刘嘉玲、李若彤 3600万

四、大三元 张国荣、袁咏仪、陈锦鸿 2500万

五、古惑仔2之猛龙过江 郑伊健、陈小春、邱淑贞 2250万

六、古惑仔之人在江湖 郑伊健、陈小春、莫文蔚 2100万

七、金枝玉叶2 张国荣、梅艳芳、袁咏仪 2090万

八、新上海滩 刘德华、张国荣、宁静 2080万

九、百分百感觉 郑伊健、郑秀文、梁咏琪 2080万

十、古惑仔3之只手遮天 郑伊健、陈小春、黄秋生 1950万

十五、甜蜜蜜 张曼玉 1550万

十七、天若有情之烽火佳人 刘德华 1450万

十八、冒险王 李连杰 1380万

十九、黑侠 李连杰 1330万

大哥永远是大哥。在发哥仍然为转型苦苦煎熬的时候，成龙的《简单任务》再创新高。

从《食神》开始，星爷开始将重点转向导演的角色，不过说实话，《食神》拍的很一般。

《古惑仔》系列重磅出场，肆无忌惮的少年意气在青少年中掀起了席卷全国式的轰动效应，那时候几乎每一个城镇的录象厅里都在放《古惑仔》，几乎每一个城镇里都晃荡着“陈浩南”式的“不良少年”，酗酒、打架、泡妞、骂人……家长们畏之如虎，孩子们却奉若神明。这部影片在那几年可以说在大陆造成了极恶劣的影响，但现在看来，这批孩子长大之后也并没有什么出格的行为，毕竟只是少年意气而已，没必要大惊小怪。

《甜蜜蜜》拍出了水平，在各种奖项中大包大揽，出尽风头，张曼玉也进入了演技的颠峰时期。

1997年票房前十名：

影片 主演 票房

一、一个好人 成龙、李婷宜、里查德•劳顿 4550万

二、97家有喜事 周星驰、黄百鸣、吴镇宇 4020万

三、黄飞鸿之西域雄狮 李连杰、关之琳、熊欣欣 3030万

四、算死草 周星驰、莫文蔚、葛民辉 2700万

五、天地雄心 刘德华、黄秋生、李嘉欣 2400万

六、十万火急 刘青云、方中信、李若彤 2080万

七、赌神3之少年赌神 黎明、袁咏仪、陈小春 1700万

八、百分百感觉2 陈奕迅、陈晓东、杨千桦 1600万

九、爱你爱到杀死你 黎明、郑秀文、吴君如 1590万

十、古惑仔之战无不胜 郑伊健、陈小春、李嘉欣 1580万

二十、春光乍泄 梁朝伟、张国荣、张震 860万

在各领风骚三五年的香港影坛，成龙大哥领跑十几年仍然未见丝毫疲态，值得赞叹。

《算死草》中葛民辉的表演出神入化，抢尽了星爷的风头，可惜这位全才涉猎太多，未能进入颠峰。

王家卫首部同性恋影片《春光乍泻》，让梁朝伟获得第二个金像奖影帝。

1998年票房前十名：

影片 主演 票房

一、风云雄霸天下 郭富城、郑伊健、杨恭如 4150万

二、我是谁 成龙、艾力逊贤、法拉美穗 3880万

三、行运一条龙 周星驰、郑秀文、葛民辉 2770万

四、龙在江湖 刘德华、梁咏琪、关秀媚 1700万

五、赌侠1999 刘德华、张家辉、朱茵 1440万

六、古惑仔之龙争虎斗 郑伊健、郑浩南、钱嘉乐 1280万

七、濠江风云 任达华、郑则士、蔡少芬 1030万

八、杀手之王 李连杰、梁咏琪、曾志伟 1030万

九、强奸2制服诱惑 朱茵、吴镇宇、马德钟 1020万

十、九星报喜 张国荣、吴倩莲、钟镇涛 1000万

十三、暗花 刘青云、梁朝伟 960万

十四、野兽刑警 黄秋生 830万

《风云雄霸天下》，香港电影首次运用电脑特技，现在看来仍有可取之处。

《我是谁》继续挑战极限，已是四十多岁高龄的成龙从摩天大楼上滑下，胆量惊人！

《野兽刑警》让黄秋生再夺金像奖影帝，影片最后黄疯狂的表演让观众都不寒而栗。

1999年票房前十名：

影片 主演 票房

一、喜剧之王 周星驰、张柏芝、莫文蔚 2980万

二、玻璃樽 成龙、舒淇、周华健 2750万

三、中华英雄 郑伊健、谢霆锋、黄秋生 2340万

四、千王之王 张家辉、杨恭如、杜德伟 1900万

五、赌侠大战拉斯维加斯 刘德华、陈百祥、万梓良 1780万

六、GTO 反町隆史、藤原纪香 1560万

七、烈火战车2极速传说 郑伊健、张柏芝、任达华 1540万

八、黑马王子 刘德华、李嘉欣、张家辉 1530

⑺ 1994年香港电影有多繁荣，为什么94年被称为香港电影年

香港电影在上世纪八九十年代的时候是非常繁荣的一个时代，不管是什么题材的电影，都会在短时间之内创作出来，而且收视率超级高。1994年香港电影有多繁荣，为什么94年被称为香港电影年？

1994年是香港电影的繁荣之年。说起香港电影，一定要说1994年的香港电影了，因为在这一年里诞生了很多的经典之作，不管是周润发，林正英还是李连杰或者是成龙，他们都带给观众很多好看的作品。

《赌神》《醉拳2》《国产凌凌漆》，票房的号召力强大，让人记忆深刻。在这三部影片当中，有很多明星大腕加入，其中有邱淑贞，周润发，徐锦江，吴倩莲，成龙，刘德华，钱家，乐迪龙，梅艳芳等大牌，所以在那一年里，香港电影市场真的是火爆到难以想象。

⑻ 打破过香港票房纪录的十个人：成龙第二，周润发第四，李小龙第六

我们来简单聊聊香港电影票房史。

香港电影曾辉煌一时，跟其本土居民看电影的热情有很大关系，就如同现在的内地市场，短短不到一个月的时间，竟然同时出现了两部40亿以上票房的影片《你好，李焕英》和《唐人街探案3》，这种火爆的电影市场，势必会强力推进中国电影的发展。

有票房记录以来，总共有10位香港电影人曾打破过本土票房纪录。

这里需要说明一点，将一部影片算到某位电影人头上，依循一种约定俗成的看法，比如《最佳拍档》，我们往往将这部影片视为许冠杰作品，而并没有将其算到另一位主演麦嘉头上，甚至也没算到导演曾志伟头上，是因为无论是以当时还是现在的眼光来看，许冠杰都是这个剧组中的灵魂人物，而有些特殊的影片，会有两个灵魂人物，比如《独臂刀》《鬼马双星》等。

第10名：张彻，破纪录作品：《独臂刀》

据《独臂刀》男主角王羽回忆，《独臂刀》其实并不是香港第一部票房过百万港元的影片，但现在的资料基本都将错就错，将《独臂刀》作为首部百万票房作品。本片在香港武侠片史上的地位很高，影片的一些拍摄手法，对后来的武侠电影影响深远。

第9名：九把刀，破纪录作品《那些年，我们一起追的女孩》

这部影片当年在两岸三地都很火，在香港竟然打破了周星驰《功夫》保持七年的 历史 最高票房纪录，难以想象，不可理解。而它的这个纪录后来被《寒战2》打破。

第8名：楚原，破纪录作品：《七十二家房客》

楚原是邵氏名导，他的悬疑武侠片独树一帜，《楚留香》《天涯明月刀》等作品，如今看来依然引人入胜。楚原执导的武侠电视剧《琥珀青龙》曾在内地热播，年龄稍大点的观众应该有印象。楚原也是一位喜剧电影高手，他的《七十二家房客》在当年击败了李小龙的《龙争虎斗》，成为港片年度冠军，周星驰的《功夫》对本片多有模仿。

第7名：王羽，破纪录作品：《独臂刀》《龙虎斗》

《独臂刀》让王羽成了香港首位“百万票房明星”，次年，王羽便自编自导了《龙虎斗》，这是一部时装动作片，内核仍是忠义。两年后，罗维为李小龙拍摄的《精武门》，跟这部电影很相似。让人十分怀疑是《龙虎斗》大火之后，倪匡才从中获取灵感，编写了《精武门》的剧本。《龙虎斗》是首部票房超过200万港元的影片，但如今的光芒已经完全被《精武门》盖住。

第6名：李小龙，破纪录作品：《唐山大兄》《精武门》《猛龙过江》

李小龙回港发展后，连续三部电影破了本土纪录，《猛龙过江》是首部本土票房突破500万港元的电影。本片也是李小龙唯一一部自编自导自演的影片，实际上也是其香港票房最高的作品。

第5名：许冠文，破纪录作品：《鬼马双星》《半斤八两》《摩登保镖》

许冠文是周星驰成名之前，香港成就最高的喜剧大师，有“冷面笑匠”之称。在李小龙离世之后，许冠文迅速崛起，弥补了嘉禾公司巨星陨落后的空位。跟周星驰电影一样，许冠文的作品也多以小人物为主角，不同的是，许氏作品更为写实，也更为市井化，所以非常有亲和力。《鬼马双星》《半斤八两》《摩登保镖》等都是常开常新的影片，非常值得推荐。

第4名：周润发，破纪录作品：《英雄本色》《八星报喜》《赌神2》《寒战2》

比较意外的是《赌神2》，在1994年顽强击败了成龙的《霹雳火》和周星驰的《国产凌凌漆》，成为港片史上第一部票房过5000万的电影。1994年也是周润发的丰收年，因为他主演的《花旗少林》排在了年度第五，票房比周星驰的《破坏之王》和《九品芝麻官》都要高。而发哥于2016年主演的《寒战2》至今仍是本土票房最高的港片。

第3名：许冠杰，破纪录作品：《鬼马双星》《半斤八两》《摩登保镖》《最佳拍档》《最佳拍档3：女皇密令》

如果说前三部作品，许冠杰多少沾了点哥哥许冠文的光，但两部《最佳拍档》创下票房纪录，就不得不说“歌神”确实有票房号召力了。据说当年新艺城邀请许冠杰时，片酬开到了200万港元，这说的可是1982年的事儿，但最后事实证明，许冠杰完全值这个价钱。《最佳拍档》也是首部本土票房过2000万的影片。

第2名：成龙，破纪录作品：《师弟出马》《福星高照》《龙兄虎弟》《红番区》《简单任务》

《师弟出马》是成龙自编自导自演的作品，《福星高照》按理说应该算在洪金宝头上，但本文排名未提及洪金宝，所以勉强算在了成龙头上，本片也是首部本土票房超3000万港元的影片。

第1名：周星驰，破纪录作品：《赌圣》《逃学威龙》《家有喜事》《审死官》《少林足球》《功夫》

星爷总共六次打破香港票房纪录（他的《美人鱼》也打破过内地票房纪录），随着香港本土电影市场的萎缩，星爷的这个纪录恐怕再也不会有人打破了。《赌圣》是首部本土票房过4000万的电影，《少林足球》是首部票房过6000万的影片。

以上总共提到了26部影片，在这26部破纪录的影片中，大家认为哪一部含金量最高呢？欢迎一起交流讨论！

撰文：电影梗博士，请勿随意转载。