2015票房惨败的电影

⑴ 哪部好电影在票房失败了，为什么失败了呢

男人的孩子

我的意思是，他没有吸引同样多的电影迷，老实说，我认为克莱夫·欧文（Clive Owen）非常适合这个角色。更大的人可能导致他们吸引了所有注意力，并消除了Cuaron希望的现实主义。

让我们看一下Babel进行比较，它有两个著名的明星，Brad Pitt和Cate Blanchett。

它在票房上确实表现不错。我可以保证它在票房中获得的1.5亿美元中的很大一部分归功于他们。

仍然到今天结束时，人们谈论人的孩子的人数比巴别尔的人们多。

像之前的许多电影一样，《人间的孩子》将继续成为历史上的其他电影，而这并不是票房总能保证的。

⑵ 电影史上哪些曾经票房惨败，后被誉为经典电影

《埃及艳后》1963
成本4400万，积累到1970年美国票房才4800万
几乎让福克斯公司破产的影片，当时的4400万美元已经算非常大的投资了。影片拍摄期间还伴随着玉姐伊丽莎白·泰勒和理查德·伯顿的婚外情故事。影片拍摄期间也是灾难不断，堪称影史最著名的flop，但以现在眼光来看，影片仍可称得上经典。
《公民凯恩》1941
成本68万，重映票房158万
当时的报业大亨威廉·鲁道夫·赫斯特认为影片就是在影射他，准备出80万美元从雷电华公司把拷贝全买下来销毁，幸亏RKO没答应。影片上映后影评人毁誉参半，票房表现不佳，虽然获得奥斯卡9项提名，但只获得了最佳剧本奖，而且很多人对其提名致以嘘声。直到60年代，本片才开始频繁登上影史top10的榜单并经常占据第一的位置！
《美国往事》1984
成本3000万，票房532万！
影片的北美院线版片长139分钟，而就算并非纯粹导演剪辑版的戛纳版也有229分钟，可见影片被删减成了什么样子——不过就算影片放的是269分钟的导演剪辑版，这片子当时也不会大卖吧。反正美国版把老头儿莱昂内搞得很郁闷，北美的媒体和影评人也是一片抨击。现在其经典程度就不用说了吧。
《银翼杀手》1982
成本2800万，票房2750万（IMDb标为美国2616万）
有网友已经提到了，影片正撞上《E.T.外星人》，BR的另类气质显然在当时不讨好观众，首周仅615万美元票房。影评人也未能认识到电影中cyberpunk风格和主题的独特价值。随着时间推移，BR成了可以和《2001太空漫游》并驾齐驱的最伟大的科幻电影。2007年AFI评选的百年影史百部经典中，《银翼杀手》排名第97位。
成本2500万，票房2834万
上映后票房非常一般，首周仅仅72万美元（33块银幕）。因为票房很差，失望的华纳公司给北美的音像店发去了32万份拷贝（大多应该是录像带）。一位公司发言人曾坦率表示这片子的票房表现“完全紊乱”。影片在奥斯卡上得到7项提名，最终颗粒无收——赶上1995年是个奥斯卡大年，竞争者都是《阿甘正传》、《低俗小说》、《四个婚礼和一个葬礼》、《子弹横飞百老汇》、《艾德·伍德》这样比较强的对手，也很倒霉。全靠录像带市场的拯救，影片最终长期占据IMDb网站Top250第一名的位置。

⑶ 哪些是票房失败的精彩电影

欢迎来到好莱坞。制片人的制片厂四处游荡，希望获得金奖，而电影的“可及性”成为决定选择哪个电影项目和拒绝哪个电影项目的金字招牌。根据消费者主权原则，如果普通电影观众不感兴趣，制片人也不会。

作为一般经验法则，如果我们要分解并分析历来'炙人口的“备受推崇的翻牌”目录，我们将免于被怪异的轰动一时的歪歪斜斜的镜头所吸引，找到大量疏远但又被低估的杰作。

在这里，我想向臭名昭著的可访问性诅咒压抑的电影大放异彩。形容词不应该控制创造力。每天拍摄一部电影可以消除障碍。

幻影线（2017）

预算：3000万美元

票房：4,450万美元

信箱平均值：3.6 / 5

“受到评论家的高度评价”将是一个有远见的言论。母亲！就是这样一部没有任何普遍共识的电影。评论家从相反的角度争论，这部电影是“天才”，然后是“自命不凡”，“杰作”，然后是“一大堆垃圾”。

另一方面，观众将这部电影内脏了。他们被答应给詹妮弗·劳伦斯惊悚片，并在达伦·阿罗诺夫斯基的脑海中被暗中对待。

精心制作的，象征性的，圣经性的以及所有与“令人不安”的惊悚小说同义的同义词都来自“阿罗诺夫西”（Aronofksy），在他疯狂的创作高峰期诞生，旨在震撼听众并引起讨论。

他的实验成功了，而愤怒是相当大的成就。为此，我相信这值得任何人的时间。

⑷ 电影史上，有哪些票房惨案票房亏损谁承担的损失最大

很多人可能会觉得，拍电影一定是能大赚特赚的生意，但是在电影史上也有很多票房产，所谓的票房产就是投资的钱根本没有收回来，甚至导致电影公司破产，乃至整个电影公司清盘，票房亏损谁承担的损失最大呢？当然是电影公司承担的损失最大，演员是拿片酬的，导演是拿薪水的，而这些片酬和薪水都是要电影公司给拿出去的，当然了，也有很多导演和演员与电影公司会达成意向性的活动，就是按照票房比例来分成，但是票房亏损的话，电影公司还是亏的最多，下面我们就来说一说那些票房惨案。

周星驰的封神之作，却是一部真真正正的赔个钱的电影，投资的西安电影公司赔的，差一点怀疑人生，投资5,000万，票房5,300万，当年也正是因为这部电影，我们现在叫星爷的那个人被人称为票房毒药，所以呀，拍电影真没有一定的风险，而电影公司是承担这些风险最大的一个人。

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⑸ 个个票房惨败，个个都是经典，有的因巨亏1.5亿，导演郁郁而终

很长一段时间，衡量一部电影的品质，常常以票房的高低为标准。

“票房决定论”导致了不少电影只顾跟风和营销，反而拍出一大批烂片。

像《西游记之大闹天宫》、《捉妖记2》、《澳门风云》、《小时代》，上映时赚得盆满钵满，但最终失了人心。

在皮哥看来，一部电影好不好，不在于票房有多高，而是能不能经得起时间的考验。

在影史就有这么10部电影，上映时票房惨败，如今却被观众视为经典。

这十部电影的票房失利，也是影史上十个刻骨铭心的“悲剧”，十位导演中，有人甚至因此郁郁而终。

—10—

《投名状》

2007丨豆瓣7.5

《投名状》是陈可辛“北上”后执导的第二部电影，也是陈可辛第一次导演古装戏。

影片改编自清末四大奇案之一的“刺马案”，讲述了三个结拜兄弟从生死同心到后来自相残杀的恩怨纠葛。

2007年，古装大片的热潮还没有散去，陈可辛也瞅准这一时机，希望借助这样一部大制作树立起自己的金字招牌。

在演员上，陈可辛找来李连杰、刘德华、金城武三位实力派“顶流”饰演三兄弟，仅李连杰的片酬就高达1亿，还是友情价，更别说所有主演加在一起。

此外，影片从场景布置到服装配饰都是重金打造，战争戏都是强调实景拍摄和“人海战术”的运用，拍出了波澜壮阔的史诗感。

尤其是片中的“舒城之战”，为了拍出短短的十几分钟整个剧组花了二十多天时间，连每个群演的位置都经过了精心安排，最终呈现出一个足以载入战争片史册的经典段落。

导演拍得用心，演员演得也很卖力，主演之一的李连杰更是凭借本片第一次拿到了金像奖的影帝。

但影片上映后不仅评价不高，票房表现也不给力，2.02亿的票房与3亿的投资相比无疑是巨大的亏损。

如今再看，《投名状》绝对是一部佳作，《投名状》的故事也不再是简单的黑白分明，不仅讲兄弟情，更是讲人性复杂和政治阴谋。

尤其在当下古装片“泛滥”的背景下，能做到故事性和深刻性的兼顾，实在难得。

—9—

《风语者》

2002丨豆瓣7.6

1993年，吴宇森到好莱坞发展，接连导演的《断箭》、《变脸》等片连创佳绩，也让他在好莱坞逐渐站稳了脚跟。

尤其是2000年执导的《碟中谍2》以5.46亿夺得当年的全球票房冠军，让吴宇森跻身好莱坞一线导演的行列。

可处于事业巅峰期的吴宇森，却因为这部《风语者》扭转了他在好莱坞的大好前途。

影片是一部以二战为背景的战争片，尼古拉斯·凯奇饰演的军官安德斯奉命保护印第安族译电员亚兹，同时他也肩负另一个使命：一旦译电员被俘虏，必须要杀掉他以防密码被泄露······

第一次拍战争片，吴宇森大胆地把警匪片的手法运用到其中，用擅长的暴力美学风格将战争的惨烈展现得淋漓尽致，安德斯和亚兹的兄弟情也非常动人。

从阵容来看，有奥斯卡影帝尼古拉斯·凯奇坐镇，再加上吴宇森之前几部作品都得到了口碑和票房的双赢，因此出品方米高梅公司底气很足，给足了影片预算。

《风语者》制作费用超过1.2亿美元，制片方不仅借用了大量二战期间美军的坦克装备，还专门租下了一个面积4000多平米的私人牧场拍摄战争戏。

但影片上映后的结果却让人大跌眼镜：加上北美地区，影片全球票房仅有7000多万美元，赔得米高梅公司血本无归，股价一度大跌，公司高层也因此引咎辞职。

吴宇森也自此走向下坡，之后导演的科幻片《记忆裂痕》票房表现也只是中规中矩，彻底宣告了吴宇森在好莱坞发展的结束。

但多年过去后，这部影片还是凭借品质重新赢得了大众的认同，也在世界战争片序列中占据了难以撼动的地位。

—8—

《埃及艳后》

1963丨豆瓣7.8

上世纪60年代的好莱坞，正面临着一场前所未有的危机。

当时的电影业正受到电视产业的猛烈冲击，相比于到电影院看电影，很多人更喜欢躺在沙发上舒舒服服地看电视，电影不再是人们 娱乐 休闲的必需品。

为了挽回观众的大量流失，好莱坞的大佬们想出各种招数，比如斥巨资拍摄各种史诗巨制，用大场面、大明星吸引观众回到电影院。

1963年由福克斯公司出品， 约瑟夫·L·曼凯维奇导演的 《埃及艳后》，正是诞生在这样的背景下，影片因为投资巨大也被称为福克斯公司的“倾家荡产之作”。

当时好莱坞的顶级制作基本都是1000多万美元的投资，但《埃及艳后》花了整整4400万，换算到今天差不多就是4亿美元。

天文数字般的费用换来了视觉上的极致震撼：影片的场景华丽奢靡，比如恢弘大气的罗马城和埃及宫殿，都是斥巨资实景搭建。

其中饰演埃及艳后的好莱坞女明星伊丽莎白·泰勒，在片中一共换了65套服饰装扮，其中有一套衣服是用24克拉的黄金布料制作而成，光是这些服装费就接近20万美元。

原本指望影片能创造当年史诗片《宾虚》的辉煌，却不想影片上映后只收获2000多万美元，一度让福克斯公司徘徊在破产边缘。

《埃及艳后》是一部恢弘的史诗之作，它带来的不仅是视觉上的沉浸，更让人对埃及艳后这一传奇女性有了更深的了解。

从这一角度看，如今的《芈月传》、《甄嬛传》等宫廷“大女主戏”，其实就是《埃及艳后》的翻版。

—7—

《黑金》

1997丨豆瓣7.8

投资高达6000万港元的《黑金》，算得上香港警匪片的一部大制作。

影片的导演和编剧，是被称为香港影视圈“一代枭雄”的麦当雄、麦当杰兄弟俩，他们说服了永盛 娱乐 公司给他们投资，又找来刘德华、梁家辉主演，看得出兄弟俩对本片很有信心。

但影片上映后却只拿到了1000多万港元的票房，因为其对于中国台湾当地政治事件的影射，还被台湾方面列为“禁片”，也损失了不少票房。

平心而论本片的票房和质量并不成正比，它大胆揭露了台湾的不少政治丑闻，片中的黑帮仇杀、的士暴动、权色交易等在台湾当地都有迹可循。

此外，梁家辉在本片中的表演也是一大亮点，他饰演的周朝先将黑帮大佬的霸气与狠辣，以及那份老练和沉稳都塑造得入木三分，铸就了黑帮片的一个经典角色。

尤其是那句“谁赞成，谁反对”，隔着屏幕都让人感受到强烈的震慑。

当然，影片票房惨败还与档期选择有关，正好还碰上了火遍全世界的《泰坦尼克号》，无异于飞蛾扑火。

《黑金》票房惨败后，导演麦当雄一时间心灰意冷，退出影坛来到内地经商，取得了不小辉煌。

—6—

《荆轲刺秦王》

1998丨豆瓣8.1

很多人都知道张艺谋的《英雄》开启了中国电影的“大片时代”，其实早在1998年，陈凯歌已经在古装大片上做出了尝试。

对陈凯歌来说，《荆轲刺秦王》是他最有野心的作品，拍完《霸王别姬》后他就在筹备，一直到1998年才正式上映。

影片算得上是国内第一部真正的商业大片：陈凯歌不仅重建了秦王宫，还找来巩俐、张丰毅、李雪健、王志文等一众明星出演。

但影片在上映后观众却根本不买账，1000多万的票房亏得一塌糊涂，影片一度也被雪藏。

当时人们对影片最大的争议，是认为陈凯歌“胡编乱造”，随意篡改 历史 。

但如今来看，陈凯歌并不是毫无根据地改编，而是基于“人性”的角度，去呈现这场 历史 上最著名的“刺杀案”。

比如李雪健饰演的秦王，人们知道他的伟大，他的残暴，但对于他作为“人”的一面却无法得知。

而《荆轲刺秦王》其实就是在挖掘这些 历史 人物真实的人性，让观众看的 历史 背后的诸多可能性。

时至今日，影片得到了人们公正的评价，日渐高涨的评分就是最好的证明。

—5—

《银翼杀手》

1982丨豆瓣8.5

《银翼杀手》的导演雷德利·斯科特，是和斯皮尔伯格、马丁·斯科塞斯等齐名的好莱坞大导演。

1979年，他导演的科幻片《异形》大获成功，因此得到机会导演了这部根据菲利普·狄克的科幻小说改编的商业巨制。

影片的背景被设置在几十年后的“近未来”，讲述了银翼杀手瑞克奉命追杀和人类几乎一模一样的“复制人”，在这一过程中和复制人瑞秋相识并产生情愫的故事。

特效上，影片延续了《异形》的精良质感，无论是泰勒公司金字塔式的玻璃大楼还是飞行器经过的巨大广告牌，都是满满的 科技 感。

影片最终花费了接近3000万美元完成制作，但上映后的票房也只有3000万出头，不少人更是视其为烂片。

但随着 科技 的进步和发展，尤其是人工智能、赛博朋克等名词的火热，《银翼杀手》重新得到了人们的评估。

片中对于人类 社会 未来的畅想，对仿生人追求生命的思考，都让整部影片不再是一部平庸的商业片，而是一个反乌托邦式的科幻寓言。

这其实正是以《银翼杀手》为代表的一些商业片的无奈：想让故事变得深刻，意味着要付出票房的代价。

—4—

《比利·林恩的中场战事》

2016丨豆瓣8.3

2016年，李安用120帧+4K+3D的技术拍摄了一部反战题材的故事，却成为李安最惨的一次票房“滑铁卢”。

其实在此之前，李安用《少年派的奇幻漂流》证明了3D技术的视觉魅力，技术与故事的完美结合也为李安带来极高的声誉。

但当李安把更先进的技术用于拍摄一个情节平淡的现实故事时，技术的噱头显然就大过了故事。

尤其是影片受制于120帧的技术要求，导致影片不仅票价昂贵，而且能够满足这一要求的影院也不多，所以很大程度限制了影片的票房。

影片在北美上映后票房只有惨不忍睹的100多万美元，还是中国的观众更给李安面子，1.5亿元的票房占了全球票房的95%，但4000多万美元的亏损也着实触目惊心。

虽然票房如此之差，但影片仍有着8.3的高分。

其实抛开技术，片中对战争的反思，对于人性异化的思考，以及李安一贯对人细腻的心理描写，也证明这其实还是一部水准之上的好电影。

—3—

《党同伐异》

1916丨豆瓣8.7

上映于1916年的《党同伐异》，是好莱坞最早的史诗大片。

如今影片早已被列入影史经典的行列，只要谈到电影的 历史 ，就绕不开《党同伐异》。

影片投资250多万美元，今天看来这个数字不多，但放在100多年前，这无疑是堪比《泰坦尼克号》的顶级大制作了。

影片的导演格里菲斯作为好莱坞大片的开创者，他的前作《一个国家的诞生》被视为好莱坞大片的起点。

因此拍《党同伐异》，格里菲斯信心十足，他先是花巨款搭建了古巴比伦城，然后又开创性地把四个不同时空的故事交叉剪辑在一起，最后影片上映时片长足有200多分钟。

但影片上映后，很多观众对影片的表现手法都看不明白，再加上影片时间实在太长，《党同伐异》最终以20万美元的票房成绩惨淡收场。

《党同伐异》的失败不仅赔光了格里菲斯所有的家底，还额外欠下100多万美元的债务，导致格里菲斯后半辈子都在还债。

晚年的格里菲斯生活十分凄凉，最后几年都在病床上度过，最终在1948年因为脑溢血去世。

《党同伐异》毁了格里菲斯的导演生涯，但却为电影史留下一部伟大的作品，其超前的表现手法也启迪了无数后来的电影。

—2—

《美国往事》

1984丨豆瓣9.2

和格里菲斯一样，来自意大利的导演赛尔乔·莱昂内也是被票房毁了职业生涯。

到好莱坞拍《美国往事》之前，莱昂内早已凭借西部片“镖客三部曲”震惊国际影坛，好莱坞因此力邀莱昂内到美国发展。

其实早在60年代，莱昂内就想拍这部黑帮题材的《美国往事》，这次有了好莱坞充足的资金支持，莱昂内终于可以实现心愿。

不夸张地说，从筹备到影片上映，莱昂内酝酿了十几年。

但影片在制作完成后，制作公司却因为影片“时间太长”对其进行蛮横的删减。

原本229分钟，完全可以分成上下部上映的影片，硬生生被砍成139分钟，整个故事都支离破碎。

这版残缺的《美国往事》上映后，不出意外招来一片恶评，最终票房也只有532万美元，对照3000万成本，亏损了近2500万，按照当时汇率，折合人民币高达1.5亿。

要知道那时候已经是1984年，那一年全球票房最高的影片是《捉鬼敢死队》，狂收4.34亿美金，相比之下，《美国往事》的票房几乎拿不出手。

莱昂内因此大受打击，此后再也没有拍片，几年后郁郁而终，只留给了世界7部长片作品。

但好在多年后，《美国往事》的完整版在戛纳电影节公映，赢得清一色的好评，也算是抚慰了一代电影大师的在天之灵。

—1—

《大话西游》

1995丨豆瓣均分9.1

《大话西游》的经典程度，想必已经不需要皮哥多言。

但影片在当年上映时，几乎是清一色的恶评，被认为是“恶搞”经典的烂片，尤其在内地，上映后票房仅收获40万，成为周星驰票房最惨的作品。

《大话西游》的失利着实让星爷郁闷不已，他的彩星公司因此倒闭，导演刘镇伟也暂时退出影坛前往加拿大。

但随着互联网的普及，以及后现代主义思潮的影响，《大话西游》在网络上广泛流传，一时间成为大学生们热议的焦点。

很多人开始用后现代主义解读《大话西游》，曾经的恶搞低俗成为无厘头的典型标志，周星驰也就此封神。

而至尊宝和紫霞仙子无疾而终的爱情，成了让无数人哭的稀里哗啦的经典爱情文本。

这10部电影在上映时都遭受了恶评，因为票房不佳而被埋没，但好在时间为它们“翻案”，让它们重新得到观众的赏识。

让皮哥欣慰的是，如今的观众不再盲目追随票房，一部电影的口碑成了观众评判优劣的重要指标。

当衡量一部好电影不再单纯以票房定论，中国电影才会有更美好的未来。

文/皮皮电影编辑部：阿志

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⑹ 盘点口号响亮但票房惨淡 亏损巨大的10大电影

1.《一步之遥》

上映前保底10亿，甚至破纪录都被认为是很轻松的事情，谁知道最后票房仅5亿多点，让保底方亏了个底朝天。

上映前很多人预测最低10亿，因为当时煎饼侠都1.6亿了，而万万网剧一点也不比煎饼侠弱，可最后票房仅仅3.21亿，虽然还是赚钱了，但离目标差距很大。

3.《大话西游3》

电影上映前韩庚出席发布会称10亿只是小目标。可惜最后票房6.31亿，还不到目标的一半，也是醉了。

4.《爵迹》

当初郭敬明和制片方的设想是爵迹系列票房达到几十亿，毕竟是大投资大制作嘛，谁知道第一部就惨败，票房仅3.81亿，续集估计也无望了，口碑更是滑到谷地。

5.《封神传奇》

当初上映时号称“逆天神作”，10亿保底，目标25亿，口号喊的比谁都响。可惜结局很惨淡，号称5亿投资，最后票房仅2.81亿，只能拿到1亿多点的分成，亏了4个亿。

6.《太极侠》

打折太极的名号，想要吸引观众，票房仅有2732万人民币+10万北美票房，电影的投资约2500万美金（1.5亿人民币），亏损在1.4亿人民币以上。

当年《生死时速》《黑客帝国》系列爆红的基努·李维斯，如今在好莱坞过气了，多部作品票房惨败，只能跑来中国捞钱。但他联合万达影业的《太极侠》，选择了自导自演，带上老搭档“天下第一武术指导”袁和平，还提拔武术冠军陈虎，带着《步步惊心》“玉檀”叶青当花瓶，意图大展拳脚。但《太极侠》依靠万达强大的院线，首日排片那么贼老高，依旧摆脱不了票房惨败的命运。陈虎不断地打通关，太极功夫和龟元气功都上了，却丢了脑子。面对莫文蔚、任达华打酱油，面对无脑闯关烂片，面对老李结尾刻意送死，全球观众愤怒了，并选择不买票，《太极侠》赔了一亿四人民币。本片北美市场获得了10万美金票房，更让基努·李维斯创造了耻辱性记录。

7.《寻龙夺宝》

票房3290万人民币，投资却两亿人民币，亏损在1.8亿以上。豆瓣影评更是低的不可想象，看来劣质产品用户还是能分辨的。

8.《投名状》

由陈可辛导演，汇集大牌明星，李连杰、金城武、 刘德华、 徐静蕾、郭晓东等加盟打造的一部清末战火题材电影，本来应该是大笔赚得的，结果却亏损：约1.2亿以上吗，看来大牌有时候也不管用。

9.《太极》系列

两部片别看有2.6亿票房，目测亏损额度在1.1亿以上。而曾指导《双瞳》《风声》的陈国富导演，由于《太极》系列《一九四二》相继票房惨败，彻底滚出了华谊兄弟。

10.《七剑》

武侠大师徐克导演的《七剑》阵容强大：甄子丹、黎明、陆毅、孙红雷，女主角都是杨采妮、张静初、金素妍这号的，乍看挺唬人。可惜兵器、爆炸、拳脚都上了，画面乌黑脏乱，服装一塌糊涂，剧情胡编乱凑。徐克导演糟蹋了梁羽生原著《七剑》不说，还让孙红雷装腔作势，摇头晃脑狂笑耍白痴，想好看？难矣。除了“七剑”看夕阳，陆毅煽情放马，还有点武侠情怀。其它时间？台词雷人，想怎么傻就怎么傻，陆毅、杨采妮几个农民，去一趟天山，拿几把破剑，没练啥武功，瞬间成绝世高手？扯！大反派孙红雷，犹如大傻子一样追着七剑跑，他带人都抓着甄子丹了，把“七剑”的兵器都抢了，居然让人瞬间给灭了，更扯到了极限。

这片号称投资一亿多，据说戏才拍完不到1／3，但钱却已经花了预算的接近1／2，因此最终搞成了“豆腐渣工程”《七剑》票房仅为8345万，让投资人王勇都气疯了。其结果是票房仅有8345万， 投资在1.4亿人民币，亏损大约1.1亿以上。

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⑺ 口碑爆炸，票房却很惨烈的电影有哪些

口碑炸裂，票房也十分优秀的电影有很多，但口碑炸裂，票房惨淡的电影就更多了，例如《心迷宫》、《师傅》、《山河故人》等等，从评分和网友的评价来看，这三部电影都是影视界的佼佼者，但是却输给了票房，下面就围绕着三部电影来聊一聊。

一、《心迷宫》8.7评分

《心迷宫》是由霍卫民，王笑天等人主演的一部犯罪剧情片，主要讲述了某一天的早晨，村里的人们在森林中发现了一具被烧焦的无名尸体，这个尸体生前死后都牵扯了村里的许多人，但是这些人都心怀鬼胎，一系列的因果关系和许多人都有联系。这部剧首先是导演的处女作，但是拍摄叙述的手法真的令人咋舌，用来回切换主人公的视角来推敲整部故事。不论是剧情还是演员们的演技，口碑都非常不错，但是票房却刚刚过一千万，很遗憾。以上就是本期换题的全部内容了，不知道各位还知道哪些口碑炸裂但票房惨淡的电影呢？欢迎在下方评论里留言，和大家一起分享讨论吧。

⑻ 电影史上，有哪些票房惨案

《真三国无双》

根据游戏改编的奇幻电影，号称投资金额高达4亿 结果上映第一天就被观众抛弃，强大的演员阵容也撑不起票房，最终只收获1557万。