『壹』 日本爱情电影有哪些推荐的
1.《情书》
日本经典的小清新爱情电影,岩井俊二导演作品。“嘿,你好吗?我很好。”渡边博子给天国的未婚夫藤井树寄去一封信,寄到藤井树中学时的住所小樽市,没想到却收到了同名同姓的藤井树回信。在信件往来中,博子揭开了一个遗落在时光里,关于少男少女之间朦胧、含蓄的美好初恋故事。皑皑的雪山,懵懂的少女,飘窗前安静看书的美少年,柏原崇和酒井美纪要多养眼有多养眼,颜狗必看系列。
2.《侧耳倾听》
“我才不要成为你的包袱,我要在背后支持你。”少女月岛雯倔强又可爱地对自己喜欢的人说。
月岛雯最大的爱好就是看书,渐渐地,她发现自己所有看过的书的借书卡上都有同一个男生的名字-天泽圣司。偶然地,天泽圣司在校园里拾起月岛雯遗落的歌词稿件并故作调侃,少女羞愤的脸颊,少年意味深长的笑,这是二人的第一次邂逅。某天,月岛雯被一只猫吸引,一路跟着它发现了一家有趣的古董店“地球屋”,“地球屋”神秘而浪漫,月岛雯爱上了这里。也是在这里,她再次遇到了天泽圣司,一段美好的初恋由此展开。
3.《你的名字》
2016年相当卖座的一部日本动画电影。某天,一心想逃离小镇的女高中生三叶做了一个奇怪的梦,她变成了一个生活在繁华东京的男孩子,身边是陌生的朋友、老师和同学。另一边生活在东京的高中生立花泷也做了一个奇怪的梦,他看着自己微微隆起的胸部、少女曼妙的身体百般疑惑。就这样,在梦境中互换身体的两个人起了奇妙的化学反应。立花泷迫切地想寻找到三叶,然而到了梦中的小镇上只看见一片荒芜,难道喜欢的那个人只存在于梦境吗?
4. 《恋空》
一部集齐美少女与美少男的纯爱剧,乖乖女美嘉邂逅了外表痞气但内心温柔的帅气少年弘树。夏日的蓝天下、微风拂过的青草地、静谧的图书馆,两人偷偷地谈起了恋爱。后美嘉意外怀孕堕胎,二人的恋情经历波折。第二年的春天,弘树毫无征兆地向美嘉提出分手。经年之后,美嘉才得知二人分手背后的秘密,而那个占据她整个青春的少年却不在了。整部电影唯美的小清新画风就像夏日的清凉糖,新垣结衣和三浦春马的老婆粉们看起来啊!
5.《属于你的我的初恋》
『贰』 电影《情书》上映,这部影片主要讲述了什么内容
提起《情书》这部电影,我有很多的话想要说,这部电影是我第一部看的日本电影,是柏原崇和中山美穗主演的。因为这部电影是由我很喜欢的日本导演岩井俊二编剧并且导演的,而且这个电影是讲述了很美妙的却又遗憾的电影。它是1995年在日本上映的,现在的重新上映一定会让我们90后看到不一样的唯美爱情。本部电影讲述了两个同名同姓的人之间的故事。两个人都叫藤井树,很巧的是他们是同班同学,两个人从一本书开始发生悸动,然后展开了一段美妙的暗恋。
爱情,一定可以超越时空和永恒吧。
『叁』 情书电影简介 情书电影介绍
1、《情书》是由岩井俊二自编自导的的日本纯爱电影,由中山美穗、丰川悦司、柏原崇等主演,于1995年3月25日首映。
2、该片改编自同名小说《情书》,讲述了一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。
3、剧情简介:日本神户某个飘雪的冬日,渡边博子(中山美穗)在前未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因为无法抑制住对已逝恋人的思念,渡边博子在其中学同学录里发现“藤井树” 在小樽市读书时的地址时,依循着寄发了一封本以为是发往天国的情书。
4、不想不久渡边博子竟然收到署名为“藤井树(中山美穗)”的回信,经过进一步了解,她知晓此藤井树是一个同她年纪相仿的女孩,且还是男友藤井树(柏原崇)少年时代的同班同学。为了多了解一些昔日恋人在中学时代的情况,渡边博子开始与女性藤井树书信往来。而藤井树在不断的回忆中,渐渐发现少年时代与她同名同姓的那个藤井树曾对自己藏了一腔柔情。
『肆』 日本电影《情书》讲的是什么啊,求详细讲解
《情书》剧情介绍:日本神户某个飘雪的冬日,渡边博子(中山美穗)在前未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因为无法抑制住对已逝恋人的思念,渡边博子在其中学同学录里发现“藤井树” 在小樽市读书时的地址时,依循着寄发了一封本以为是发往天国的情书。
不想不久渡边博子竟然收到署名为“藤井树(中山美穗)”的回信,经过进一步了解,她知晓此藤井树是一个同她年纪相仿的女孩,且还是男友藤井树(柏原崇)少年时代的同班同学。
为了多了解一些昔日恋人在中学时代的情况,渡边博子开始与女性藤井树书信往来。而藤井树在不断的回忆中,渐渐发现少年时代与她同名同姓的那个藤井树曾对自己藏了一腔柔情。
(4)什么情书的日本电影扩展阅读
《情书》角色介绍:
1,秋叶茂
演员:丰川悦司
藤井树(男)的朋友,暗恋渡边博子,在藤井树死后,向博子表白并在一起。
2,藤井树(男)(少年时代)
演员:柏原崇
少年时期的藤井树,喜欢同班姓名相同的藤井树(女),后山难死亡,是渡边博子的未婚夫。
3,藤井树(女)(少女时代)
演员:酒井美纪
和藤井树(男)是同班同学,两人不是恋人,后收到渡边博子的信件发现了藤井树(男)的暗恋。
《情书》幕后制作:
1,原本是在神户的场景实际上是在小樽拍摄的。当时神户只下了一些小雪,位于更北边的小樽却下了非常可观的大雪。
2,大部分的影片都是在小樽地区的北海道岛上拍摄的。只有一处外景例外是在影片结尾处,渡边博子面对着2年前她的未婚夫藤井树因山难而去世的大山,影片中看到的是八岳山。
3,片尾在闪回段落中,藤井树回忆起她父亲葬礼的场景中,背景音乐是“一个冬天的故事《A Winter Story》”,开始于一段钢琴独奏,这段钢琴曲子是由年仅8岁的牧野由依弹奏的。
『伍』 日本温情电影《60岁的情书》
一部典型的日本温情电影,没有欧美科幻大片的惊心动魄,没有国产电影的狗血续貂,也无韩国电影的激情写实,有的只是平凡生活中点滴幸福感动。
整部电影围绕着三段60岁年纪的人爱情故事展开的,似相连而无关。第一段故事里,讲述了一个年轻时娶了原上司女儿的建筑师,在事业有成退休时选择抛弃结发妻子与情人一起工作生活,经历冲冲不顺,看到妻子改头换面并获得年轻作家的追求心里不爽烦闷。直到某一天收到了一封迟到近30年的情书,才真的体会到爱...“30年了你一直默默在我身后从未离开过,支持我包容我,而我却从来没有去为你做过任何事,拿起了小时候最梦想的画笔画出你最爱的薰衣草花田,看似很笨拙却是真心的一次努力。即便60岁了我们还可以重新开始谈恋爱。不管走了多少弯路真诚的弥补或许我们都会被原谅,就像女儿说的一样一生总要对自己坦诚一次;
第二段故事里,一对开鱼店的平凡夫妻,平时俩人总是各种嫌弃拌嘴,直到一天妻子被检查患上了癌症,当妻子被推进手术室的那一刻,丈夫说你要是敢先走我绝对不会原谅你...在濒临死亡的病床前丈夫拿起了妻子买下的吉他,像年轻时那样唱着那首《米歇尔》,唱到声嘶力竭,终于奇迹般的唤醒了妻子。而此时作为观众的我早已泪流满面,学会珍惜懂得付出,每一种合适的相处方式都是幸福。
第三段故事讲述了一个看似轻浮爱打扮的知名小说翻译家,一个怀揣着对妻子病逝自己忏悔的医生,俩人直接都觉着自己很无趣却在碰撞中感受到爱意,翻译家女主角的坦诚终于获得医生男主角女儿的祝福,一封来自女儿英文情书,爸爸一字一句的读着,女主角一句句的翻译:我不是一个好医生,还有一个任性的女儿,这样的我你能接受吗,如果可以请和我以结婚为前提交往吧,我爱你!什么是爱情,大概别人觉着我的话很没意思,你却能静静的聆听并赞赏我,而这不分时间、场合。
一部长达2小时的电影,三段平淡的温情故事,我们皆平凡人,生活本就没那么多激情,我没结婚似乎对婚姻的理解并没有很透彻,但是从身边朋友、家人以及荧幕中也是感触颇多。每一对夫妻相处久了早晚有一天都会变成左手牵右手,这时候只希望不要放开彼此的手,而是温暖踏实的走下去,习惯也好爱情也罢,自己过得舒服就是幸福~
『陆』 日本电影《情书》简介_1000字
《情书》是岩井俊二执导的第一部在电影院公映的剧情长片,上映后立即在日本和东南亚各国引起轰动。这部清新感人的《情书》已经成为九十年代最为脍炙人口的日本爱情文艺片。
《情书》由一个同名同姓的误会开始,通过两个女子书信的交流,以含情脉脉的笔触舒缓地展现了两段可贵的爱情。女主角博子对藤井树的眷恋,两个藤井树之间朦胧的情感,都没有由于藤井树的意外死亡而枯萎,而通过细腻感人的影象深深地印在每一个观众的心里,永远不变。
在精心描绘爱情的同时,岩井俊二还着意表现了对逝去岁月的怀念和追忆。《情书》正象普鲁斯特那本小说的名字,追忆着似水的年华。过往的爱情和青春也正是在主人公的回忆中才逐渐清晰、复活。与现实相比,影片中的过去更为明快优美。在那一幅幅唯美的画面中,漫天飞舞的片片樱花,暗生情愫的少男少女,都唤起我们的无限遐想。而《情书》中所构筑的那个美好的中学时代,可能也正是岩井俊二和很多人最为温馨纯洁的回忆。
同很多日本电影一样,《情书》也反映了死亡。可以说《情书》的故事情节始终是围绕着生死而展开的,但与众不同的是,它并没有刻意去表现死亡的恐怖与残酷。男性藤井树的遇难,少女藤井树父亲的去逝都被淡化为一种哀思和怀念。而影片对女性藤井树的病危、抢救过程却着墨颇多,意在通过这种生死较量的情节衬托出生命的珍贵。
这部由日本新生代最受瞩目的导演岩井俊二所执导的爱情电影,由当红偶像中山美穗,丰川悦司主演。
内容讲述一位少女渡边博子(中山美穗饰)在男友攀山意外丧生后,无意中得知他中学时代在故乡的地址,于是寄了一封明知不会有回音的情书到那里,但意外地却收到回信,原来是一位与她已故男友同名同姓的女孩~藤井树(中山美穗分饰)收到,并回了信。
之后两人开始通信,博子因而进一步了解少年时代的男藤井树(柏原崇饰)及女藤井树(酒井美纪饰)的故事。
而后博子决定到北海道,与现任男友秋叶茂(丰川悦司饰)寻找此同名同姓的藤井树。两人错过了相遇的机会,但博子却偶然发现藤井树与自己的样貌原来十分相似。
回去后,博子渐了解她已故的男友对她一见钟情的原因是因为她和他的中学同学藤井树样子酷似,于是便放开怀抱,往已故男友遇难的山前大声舒发心中郁结,并接受了秋叶茂的一段新恋情。
另一方面,藤井树也渐回忆起以往与其同名同姓的同学一起的点点滴滴,最后因机缘巧合得到了一个埋藏多年的答案...
“情书”在日本上映时,极为轰动,中山美穗更凭此片荣获日本蓝丝带奖最佳女主角,而片中的小主角柏原崇及酒井美纪亦因此片而人气急升,为近年难得一见之风格清新的典雅小品,配乐更是细腻动人,实为1995年最出色的爱情电影。
『柒』 日本电影《情书》影评
日本电影《情书》影评范文
电影评论,简称影评,是对一部电影的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。以下是我为大家收集的日本电影《情书》影评范文,仅供参考,欢迎大家阅读。
近年来,被日本电影评论界称为“日本新电影的旗手”的岩井俊二引起世人瞩目。特别是1995年他的爱情影片《情书》,不仅在日本引起了空前的轰动,而且获得了东南亚乃至欧美的好评。在同年的横滨电影节上,一举夺得了年度最佳导演和最佳影片两项大奖。
影片《情书》的魅力何在?岩井俊二自己说他只不过是在影片中加入了许多个人化的东西。所谓“个人化”,我以为既是他的个人艺术风格,也是民族心理、情感的表达,更是一种东方式的电影艺术构思。本文拟从《情书》的结构方式、情感表达和人生感情三个方面分别加以阐述。
一、 细密的蒙太奇结构
在世界各国的许许多多爱情影片中,男女之间相互爱恋的故事早已司空见惯,形形色色。有的直率倾情,有的明争暗斗,有的成人之美,有的夺人所爱,或悲或喜,亦悲亦喜,林林总总,不一而足。故事尽管千差万别,各不相同,但其中的共同点是:铺陈人物情感发展变化的历程。然而,岩井俊二的《情书》却独辟蹊径,在众多爱情影片中脱颖而出。其实,严格地说,《情书》算不上爱情片,因为影片中三个男女主人公都没有真正相爱过,所谓“情书”也不是其中一对男女主人公互诉衷肠的书信,而是通过两个女孩之间的通信唤起回忆的媒介。那么,《情书》用什么打动了不同国界的千百万观众呢?这正是岩井俊二东方式电影构思的秘密所在。
《情书》的叙事文本很简单:处于青春萌动期的男中学生藤井树深深地暗恋着与自己同姓同名的女孩藤井树。尽管他这种纯真的感情很强烈、很执着,但却始终不曾向她表白过,只在一些微不足道的细节中以恶作剧的形式透露出一丝丝内心的隐秘。而女藤井树全然未觉,根本感受不到他的爱恋。中学未毕业,男藤井树内心埋藏着那种青春的暗恋情愫转学来到了另一座城市,认识了另一个叫博子的女孩。博子的相貌、气质与女藤井树几乎一模一样,于是,男藤井树便把对女藤井树的爱恋倾注在博子身上。后来,男藤井树在一次爬山中,意外坠山身亡。
这样一个简单的故事,如果采用一般的结构模式,完全可以衍化成一部曲折生动但毫无特色的爱情片。然而,岩井俊二的独特而高明之处就在于他特意舍弃了三个男女主人公之间爱情的是是非非、悲欢离合,而把笔墨集中在对往事的追寻和回忆上,形成了《情书》错综复杂的电影结构文本。
影片情节发展以博子探寻男友藤井树的爱情真相作为推动力,引发了另一女主人公藤井树的回忆;再以女藤井树的回忆作为次动力,不断推进博子的情感转变,从而共同完成两个女孩子情感蜕变的过程。
时空层面。在现实时空中的情节采用外视角的形式,按照编导者的理性思维和情绪变化,表现两个女主人公在共同寻找“情书”之谜的答案过程中,由于某些外在因素的联结,致使两者或贴近,或远离,或若即若离。在回忆时空中的叙事则采用内视角形式,情节的进展完全遵循男女主人公的心理逻辑和行为规律。从中我们不难发现在《情书》结构中的现实与回忆两个层面里至少有四组不同时空的人物行动线,编导者能使它们互为因果、互作经纬、交错递进,细针密线地编织起来,做到了天衣无缝,精妙之至。这正是日本人细致入微的思维方式在电影结构中的体现。由此,我不禁联想到中国戏剧家李渔所说的话:“编戏有如缝衣,其初则以完全者剪碎,其后又以剪碎者凑成。剪碎易,凑成难,凑成之工全在针线紧密。一节偶疏,全篇之破绽出矣”。可见,中国戏剧结构的美学原则与日本导演岩井俊二在电影蒙太奇结构中的美学实践相映成趣,异曲同工,是纯粹东方式的审美意识。
二、细腻而哀婉的情感表达
影片《情书》让我们深深感受到在优美抒情中蕴含的淡淡哀伤,这正是日本民族特有的情感表达。这种民族情感的形成有其深远的历史渊源。在世界各国中,日本无疑是种族构成纯粹、文化同质性高的民族之一。它独特的历史和地理环境凝塑了日本人那种心理敏感细腻的内倾型性格。环海的地缘,狭窄的国土,曲折的海岸线,形成了日本湿润的气候。因此,有学者称日本文化为“湿气文化”。它与内倾型性格相结合,使日本人更倾慕清净、素雅,从而崇尚“清明心”、“心情道德”的执着和坚韧。这种民族情感在岩井俊二的《情书》中格外浓郁绵长。影片一开始,博子扫墓对男藤井树寄托无限哀思,归来后偶然发现藤井树的地址,潜意识中恍惚觉得男藤井树并没有死,于是萌生写信的念头。信发出去了,她本无意收到回信,然而,意外的回信来了。原来,身处异地的女藤井树患感冒在家休息,收到博子莫名其妙的一封信,出于好奇便回了信。从此,两个女主人公频繁地书信往来,唤起了双方一连串的回忆。博子在对秋叶的恋情中时时感到愧疚于男藤井树,这种心理的羁绊,感情的不自由,使她陷入矛盾痛苦中。于是,促使她探寻回信“真相”的愿望更加强烈、更加执着。与此同时,女藤井树在医院等候就诊时,脑海里竟然闪现出中学时代男藤井树倚窗读书时的模样。这表明,在她的内心深处仍然珍藏着美好纯真的往事。特别是在博子决意前往女藤树处了解真相时,不巧没有见到。当汽车司机无意中道出博子与女藤井树长得非常相像时,博子才恍然大悟,情节也随之发生突转,过渡到博子重新探寻男藤井树爱情真相的阶段。这里,编导精心设计了一个景深镜头,景深处是骑着单车的女藤井树缓缓前行,处于动势,成为画面中引人注目的活跃因素;而前景是伫足沉思的博子,处于静势,一动一静,形成鲜明的对比,把双方寻找和期待的心情突现出来。当女藤井树擦肩而过时,博子脱口叫出她的'名字,画面定格在女藤井树回头张望寻找的情景上。但转瞬间,她专注寻找的目光便被川流不息的人群所遮掩,淹没在茫茫人海中。两个痴情而执着的女孩遗憾地失之交臂。从而她们又开始了难忘而又略带哀伤的回忆。女藤井树在回忆中,把开学、选举、值日、男藤井树在书卡上写名字、用自行车发电对考卷、运动会上为男藤井树拍照等等点点滴滴的往事串联起来,深切地感受到了男藤井树对她纯真的爱恋,她也逐渐意识到这种幼稚而美好的感情将是她弥足珍贵的财富,并使她从对父亲死亡的恐惧中挣脱出来。而博子则从回忆中真正地清醒过来:自己竟是男藤井树初恋对象的替代品。于是,她从痛苦的缅怀和思考中挣脱出来,勇敢地面对现实,接受了秋叶的爱。但她对男藤井树的那一段挚爱仍然难以割舍,于是在秋叶的鼓励下,当太阳冉冉升起时,博子面对皑皑无垠的茫茫雪原一遍又一遍地哭喊着:“你好吗?”以此来倾吐对男藤井树的思恋和哀伤。此时,躺在病床上的女藤井树也一遍又一遍地自语似回答:“我很好。你好吗?”同一时间,不同空间,两个女孩共同的心声。呼唤着男藤井树呼唤着彼此,也深切地呼唤着自我。至此,她们完成了漫长而艰辛的感情蜕变和升华,由“过去”的我过渡到“现在”的我,并预示着超越自己情感的“永恒”。
之所以较具体地复述影片中的这些情节、细节,意在说明岩井俊二如此这般地表现人物心灵的敏锐和情感的细腻,正是影片看似平淡如水实则动人心魄的魅力所在,也是日本人特有的情感表达方式,这在西方的影片中是难以见到的。
博子不惜一切地顽强追溯,探寻男藤井树的爱情真相,女藤井树对昔日暗恋情人的淡淡回忆,不正是追求感情的“纯”与“真”?不正是表现了向往理想中的美好事物的执着精神吗?不正是日本民族格外崇尚的“清明心”、“心情道德”的形象表达吗?如果把追求真情的执着精神置于当今商品社会的大背景下,不难发现编导者努力寻找和赞扬一种超越物质利益诱惑、潜藏在人们内心深处的真诚感情。因此,可以说《情书》中细腻的哀婉的情感是对今天金钱物欲的间接否定和批判。
;『捌』 《情书》观后感
在看完一部作品以后,相信大家的收获肯定不少吧,是时候抽出时间写写观后感了。现在你是否对观后感一筹莫展呢?以下是我为大家收集的《情书》观后感,希望对大家有所帮助。
近期,有部经典电影即将上映,那就是5月20号上映的日本电影《情书》,《情书》它是由岩井俊二自编自导的的日本纯爱电影,于1995年3月25日首映,这部电影一上映就在日本引起了轰动,甚至还获得了东南亚及欧美地区的好评,为何《情书》这部电影如此让人记忆深刻呢?甚至在许许多多的爱情电影当中脱颖而出。
在许许多多的爱情电影中,我们对那些男女相恋的爱情故事早已司空见惯,然而,《情书》这部电影的独特之处让我们眼前一亮,《情书》讲述了一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年暗恋。观看这部电影我们可以看到,处于青春懵懂时期的男主一直执着的深深暗恋着跟自己同名同姓的女生,尽管男主的纯真感情很强烈,但男主始终不曾表白,而是用恶作剧的形式透露出痕迹,而女生并没有感受到。男主转学到了另一个城市,把自己内心隐藏的暗恋情愫转移到另一个跟暗恋对象气质一样的女生博子身上,然而,这些故事的真相因一封信展开情节。
《情书》这部电影让我们感受到了抒情中蕴含着淡淡忧伤与遗憾,博子了解了事实的真相,知道自己只是替代品,但那段纯洁的爱恋,刻骨铭心的感情经历却是真实的存在,或许换个角度来看,也许男主并没有把博子当成替代品,而是在真挚的感情中付出了真心呢。电影中的故事情节唤起了人们对青春,对爱情的憧憬与回忆,同样的也让我们懂得喜欢一个人不妨大胆一点,向前一步,或许能看到不一样的风景。
有些电影注定是适合一个人看的,就像诗一样,。
《情书》就是。之前凭着篇名臆想无非是鸿雁传情之类的故事,俗套而已。不过又一次证明,臆想是很容易出错的。
居然是两个女人间的通信。连接彼此的是一个叫藤井树的男人。那么情书也就不是通常意义上情侣间的通信了,而是承载了人的深情的信件。
几乎所有打动人心的关于爱情的电影都有那么多巧合。博子的爱人藤井树死于两年前的登山中,即使是身边秋场的默默等待依旧唤不起她对新生活的转向,观后感《电影情书观后感》。给天堂的他写信居然有了回音。引起了另一个人,与他同名同姓的藤井树小姐。
其实并不是每一个女生都像藤井树小姐那样对爱情后知后觉。关于两位藤井故事的那些画面,相信一定勾起了许多人对于那些青涩年华的回忆,尤其是那些有故事的人。想到了初中时暗恋一个男生的心情。期待他的单车驶过,渴望又害怕与他的交谈,利用职务之便(课代表)公然欣赏他的钢笔字……终于没有说出口,折的千纸鹤也付之一炬,那些心情却难以忘怀。很像藤井树对于自己喜欢女孩的表达。
其实,《情书》的主题绝不仅仅只是爱情这么简单,生与死的问题才是它的主要探讨。死者已逝,很多人早已忘记,需要假装悲伤,而有些人却难以忘却,难以走出。
整部电影在雪的场景和舒缓的音乐中徐徐展开,图书馆的那段最让人心驰,也许,勇于和过去告别,面向新的生活,珍惜当下,抓住稍稍即逝的机缘,对身边的人多些宽容和理解才是最重要的……
很美的一部电影!
时间匆匆,随着520即将到来,一部日本纯爱题材电影《情书》在大陆重映,引来不少观众再一次追捧观看,面对该部影片时,热情依旧不减且持续加深。
这部电影《情书》以清新感人的故事和明快唯美的影象首先在日本国内引起了空前的轰动,而影响很快就波及到整个东南亚甚至欧美。现在,这部美丽动人的《情书》不但成为众多亚洲影迷心中的最爱,更被众多影评人视为日本新电影运动中最重要的作品之一。所以本人在观看了这部电影后,内心也有着不少的感慨以及感想!
电影《情书》主要讲述的就是一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。在观看了这部电影后,内心是深深地被剧情所触动了,让人忍不住想哭,而整部电影的场景里面,美丽的雪景,黑白两种配色,更是渲染出一股凄清、唯美又哀伤的气息,让我们这些观影者细细品味后,心情也甚是复杂和处于悲伤中,被代入剧情中后,脑海里不禁思绪万千,感触颇深。电影中最让人感动的就是木屋那段,博子在雪地里跌跌撞撞的向那座山的方向走去,迎着阳光,博子看着那座山,那是她曾经的爱人藤井长眠的地方,她有好多话对他说,而在这个片段伴随着配乐很简单,但却是最戳人心,赚足了观众们的泪水。电影的剧终更是让人感慨万千,原来世上的事情就是有这么巧合的,虽然有的人已经不在了,但真相还是能以某种方式揭开,这也就是电影最想向观众呈现出来的真正意义。
插上不久前翻出的记忆卡,点击播放,熟悉的旋律再度响起,时隔多年,重新听起那些染尘的歌,物是人非,旋律依旧,感触却再难相同。
难得的阴天,窗外吹来潮湿的风。轻轻倚靠着车窗,慢慢的,想起了《loverletter》的内容,一年前的这时候,我才刚开始看这本书,这场电影。那时候只感到淡淡的哀伤在心上缭绕。回忆着书里的情节,一帧一帧的回放当时的记忆,从灰暗的天,飘落的雪,银装素裹的村落,到博子的忧伤,藤井树的墓。每一个画面都是那么美,像博子绽放的笑容。心思飘到博子与阿树的信来笺去,从一个时空回到另一个时空,从一份爱恋看到另一份爱恋。
风变得躁动不安,回忆一次次出现断层,结局却变得越来越清晰。冰封的蜻蜓,像藏在角落里的秘密,好奇的同时又害怕着。找到真相的博子回到藤井树出事的雪山,在雪后初晴的群山之间对藤井树述尽最后的思念。大难不死的阿树收到了博子寄来的最后一封信,也看到了藤井树留在书后的讯息。
我想起了电影开始从冰雪中苏醒的博子,也或许,她是阿树。我不懂的很多,但我知道,故事从这一瞬间开始。
很多人看中藤井树对藤井树的那份隐藏多年的感情。看过许多人关于《情书》的读后感,观后感,慢慢的记住了这么一句话:藤井树小姐,我喜欢你,喜欢到整片森林都倒了。博子最初得知另一个藤井树存在时,也认为藤井树当年她的一见钟情,不过是因为她与阿树相似的容貌罢了。可是,慢慢的我觉得,藤井树对博子和阿树的感觉是不同的。我想,对藤井树来讲,阿树始终是那个他年少时没有勇气说出的梦,而博子是那个他曾想共度一生的人。如果所谓的爱情,只是一副皮囊便可取代,那么得失又有什么悲喜。
时隔十多年后又一次看了日本电影《情书》,再一次被感动。
虽然近几年国语电影学校爱情风头正劲,但拍出来的片子却质量不高,来来去去都是同样老套的剧情,看到了开头,就猜到了结局。怎样才算一部好的电影?套用一句老话“一百个观众就有一百个哈姆雷特”,那么好的电影大概也是如此,故事只有一个,但看完电影带给观众的思考与体会,应该是各不相同的吧。还记得初中时,我和我的那些女性小伙伴们都有这样一个共识,那就是,成熟是可耻的,幼稚是光荣的。现在想来,那时的我们是多么的“光荣啊”。当时为什么那么向往幼稚,后来的我一直想不明白,今晚,看完电影我似乎有了答案。我们的人生就像一次长跑,成熟是赛道的终点,但不是每一个选手都能抵达。成熟相较幼稚对于个体而言,似乎成本更高,对待这个世界,成熟的人在自己舒服的同时还要兼顾他人的感受,不免思前想后做人少了些随性。幼稚则大不相同,一般情况下,只要自己开心就好,他人怎样与我何干?那时的我们,自然选择自私的幼稚。慢慢长大,成熟与幼稚的定义也不断更新变化,渐渐,我愿意付出代价蜕变一点成熟,也明白,当初让我们心驰神往的幼稚,剥开层层外衣的包裹,只是简单。电影也是这样,好比写作,《红楼梦》这样的长篇巨制固然是好,但写不了这个,认真写篇优美的散文,也不差。
《情书》就是这样一部作品,不伟大也不深刻,但简单优美,像夜空中闪烁的星辰,虽无太阳般夺目的光华,但在月夜也能熠熠生辉,回过头看看我们的华语纯爱电影,打个比喻,大概就是宇宙中无处不在的星尘,数量繁多,却黯淡无光。
只要音乐响起我就能看到一片雪地,山川,壮阔的景色。还有森林,都是白茫茫的,昨天算是认真完整地地看完了《情书》,这部电影的主题到底是什么?
它和纯音乐His smile神似,缓慢,温柔,平静……追求意境美,它不急于表达什么,没有什么人物冲突或情节高潮,甚至结局也很平淡,它所呈现的只是与生活最贴近的画面。
电影名为《情书》,但里面的爱情都是单恋:秋叶喜欢博子,博子喜欢藤井树,藤井树喜欢女藤井树,女藤井树似乎没喜欢的人,因此她在电影里是那么的洒脱轻松。所有的这些角色有一个相同的地方:在最需要勇气的时刻缺乏勇气:男藤井树的沉默和委婉让女藤井树在他生前从未明白他的心意;秋叶的被动和不自信眼睁睁看着自己喜欢的人和好友在一起了;女藤井树对病痛死亡的未知与恐惧一直拖病不及时就医最后导致高烧昏迷不醒。
无论是谁,曾经都做过胆小鬼吧?可是岁月会流逝,时间会抚慰。
你看,一群女高中生挖到宝藏似地发现了男藤井树的情书——借书卡后面的肖像画,让女藤井树感动落泪;你看,秋叶毕竟深爱博子,为了让她解开心结,陪她去小樽、去爬山。终于,博子一步一步迈近山峰喊出了:“你好吗?我很好。”她希望男藤井树在天堂生活得快乐,她就能释然地追求自己的幸福;你看,爷爷冒着大雪背女藤井树去医院了,躺在病床上与死神擦肩的她神情平静,与博子同时说出:“你好吗?我很好。”她想说的应该是:爸爸,你在那边还好吗?女儿过得很好。
人生总会有缺乏勇气的时刻,我们会退缩逃避,但生命的流水会把悔恨、遗憾、失望……都带走。一切又都会变得温柔明朗,所以请相信,我们都会慢慢变好。
其实,你会发现时间真的是很温柔的东西,你一定要好好活着喔,慢慢与喜欢的人相爱,开心快乐的生活。
情书,一封寄往天国的信,却意外得到回复。一句“你好吗?我很好。”开始揭开尘封已久的真相,把回忆一幕幕展开眼前。电影以雪祭男主角藤井树为开场,就注定是个悲剧。未婚妻渡边博子强烈的追忆,以致不断追问女藤井树有关少年时的他。博子就唤起了女藤井树对男藤井树深藏的情感。
年少时,男藤井树喜欢借出一些没人看的书,在借书卡上写下他的名。但他真正写下的是他自己的名吗?正如博子在信中所提问的。我认为他是在写她的名,充分隐藏了少年羞涩的情感。青春是美好的,但他们却没有好好把握,只让青春留待成追忆。
我觉得电影中真正的情书是那最后送上的那张借书卡。如果女藤井树早在年少时就看到了借书卡背后的画像,一切可能就不是悲剧。看到了画像,他不知所措,也不禁泪流,是为了男藤井树不曾明说的爱情,是为了自己隐藏了多年的`爱情,是为了年少懵懂却此生不渝的爱情。
电影中除了对两个藤井树之间爱情的追忆,也一直追忆着死亡。开场的雪祭,影片进行中女藤井树父亲的死亡的碎片,直到最后女藤井树也与死神擦肩。也许之后男藤井树去女藤井树家交给她那本书时,他对她表白的冲动就是被她父亲的死亡所抚去的。死与爱的两条线索到最终纠结在一起,此情只待留成遗憾。
通过追忆展开故事的场景,在对逝去岁月的交叉重现中重新构建过去的记忆。凡事转瞬即逝,而过去的一切,都将显得美妙。回忆常常有着致命的诱惑力,让人深陷其中而难以自拔,无论它是忧伤还是甜美。看了这部电影,无为之不感动,我感受到那初恋般甜涩的味道,一切隐藏在做值日、试卷背后的漫画、借书卡背后的素描之后,那么熟悉,却又那么感动。
“你好吗?我很好。”在遇到之前,错过之后,生活都要继续。
又看了遍《情书》,一直都不喜欢看日剧,可是这是唯一一部让我觉得日本人也能拍出唯美爱情的电影。很羡慕阿树,也很惋惜阿树,羡慕她这样的被深深的爱着,惋惜的是她一直都不知道。这使我想起那样的一句烂熟的老话:“世界上最远的距离是你站在我面前,却不知道我爱你”这似乎曾经也有人跟我说过,或许我现在能感受到他的无奈。不过阿树也是幸运的,因为永远没有开始的爱情都是另人憧憬的,得不到或许永远是最好的,那样的爱是那样的青涩,那样的纯净,或许对于所有女孩子来说都是心中的童话。可是当爱情来时,发现最初的简单居然成了一种奢侈。
好喜欢博子,她真的很纯,纯的另我开始心疼她。她只想纯纯的爱着树,可是殊不知树只是把自己当成当年的暗恋对象。博子倔强的写着情书给远在天国的树,明明知道树是永远不会知道,也不会收到她的信,可是她仍旧固执的寄去天国,或许你觉得他傻,可是沉浸在爱的人都知道,这是一种思念。这样也就能理解她的蠢蠢行为。她需要的并不是一种回应,她也不在乎是否树能收到她的信,只是单纯的思念,单纯的牵挂,一种无法割舍的爱。
博子好坚强,知道爱人其实不是爱自己,可是还是希望知道他更多的事情,包括他的爱情,真的很大度。我一直以来都期望着自己从一始终的爱情,并这样的要求自己,也无理的要求对在方遇到我之前也是一片空白,显得真的很自私。博子你真的很让我钦佩,让我感动。你的最后绝望又解脱的一声嘶喊,你好吗?我很好。听得心都碎了,即使现实是这样的残酷,即使你是如此的委屈,你仍旧希望你爱的树好,也想告诉他不要担心自己。这是需要多么大的勇气啊。
马上就是520了,这么有意义的日子,不少情侣们都渴望能度过如此美好的一天,那么看电影绝对也会是这天的行程安排之一。近期即将上映一部还不错的日本电影,名为《情书》,不晓得朋友们看过后会有什么样感慨呢?以下就是本人观看过这部电影后的一些内心感触及感想!
观看日本电影《情书》,其主要内容讲述的是一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。而这部电影是由岩井俊二自编自导的的日本纯爱电影,由中山美穗、丰川悦司、柏原崇等主演,于1995年3月25日首映,重映的时间就是今年的5月20日在中国内地播出。面对这部电影,在看的过程中我们可以感受到电影的风格,美丽的雪景,黑白两种配色,让人移不开眼,加上配乐,不禁让人感受到这种美好的景象带着些许悲伤,简直耐人寻味。而当沉迷于这部电影的时候,跟随影片的节奏,主角的走向,会将我们带入到他们的情境中,感受他们之间的情感。与此同时我们内心也会有一番不一样的心境以及感触,从而思索万千。
在看这部电影的时候,其实我是连同我心中的那份“情书”一起去看去体会的。因为片中的场景,人物,都能牵扯出我对于自己的联系。我很庆幸我也拥有如电影里所勾勒的那种美好情感,那种人类最初最纯的情感。所以面对这部电影观看后的感慨总是各种各样的,不晓得朋友们看过后又会是如何的呢?想必内心的感触也会是很深刻吧!
“艺术源于生活,高于生活”。作为重要的艺术形式,电影亦是如此。冷热交融,简而言之是热题材冷思考,即在用镜头捕捉反映现实生活热点的同时,更注重挖掘表现热闹喧嚣中冷静恬淡的纯真质朴,表达浮躁状态下人们对“爱与幸福”的深入思考,对“诗与远方”的深情向往,提升主题立意,深化情感内涵,达到吸引人的观赏效果。
《北西2》巧妙融入了“海外炒房”“移民留学”“学区房”“学霸”等社会热点,将男主角大牛塑造成了一个自小出国留学、而后留在美国成为带着国内“买房团”在美国找学区房的房产中介,而王茜扮演的“王太太”则是一位单亲妈妈,为了“学霸”儿子的学业,辞去工作移民海外出国伴读。这些都深刻契合当下的社会热点,极具生活气息,让人可亲可信,使观众在缓缓流淌的剧情里,感受真实的人生百态,引发现实的情感共鸣。
但影片又不仅仅局限于此,而是对这些生活热点进行深刻剖析,予以冷静思考,强化了情感的深度。如单亲妈妈以为海外留学就是对儿子“一味”的好,却未料遭遇儿子叛逆对抗;世俗社会以为移民国外就是风风光光,却不曾体会那份“去国怀乡”的心灵寂寥和情感失落等等,如此种种,矛盾冲突背后所呈现的情感纠葛,无不令人感慨,发人深省。
同时,在当前网络、手机等“热媒体”盛行的时代,影片设计了素昧平生的男女主人公走出复古路线,通过书信传情这样“冷门”的恋爱方式,进行柏拉图式的“灵魂”交流,朴实又清新,别致而怀旧,给人以久违的亲切感,从而激起了观众强烈的观影欲望,勾起了观众美好的往昔回忆,使影片传递的情感更显厚重深沉。