『壹』 《月亮河》观后感
《月亮河》观后感
当品味完一部作品后，相信大家的收获肯定不少吧，这时候最关键的观后感不能忘了。千万不能认为观后感随便应付就可以，以下是我为大家整理的《月亮河》观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
印度与加拿大合拍的《月亮河》是一部艺术电影，我完完整整、安安静静地观看了两遍。
印度妇女地位低下，寡妇的命运则更为悲惨。影片的故事背景是1938年殖民统治下的印度，社会正处于思潮激荡时期。愚昧的传统观念认为丈夫的死是妻子带来的厄运，寡妇被族人剥夺一切财产，送往“寡妇之家”，不许佩戴首饰，只能穿白色纱丽，一天只有一顿饮食。
影片的开头是8岁的楚娅在懵懂无知中成为寡妇，剪掉长发，被狠心送往“寡妇之家”。在这里住着许多可怜的寡妇，女主角卡利安妮是个恬静似水，有着天使般外表的年轻女子。看似清苦、枯井一样寂寞的“寡妇之家”，其实深藏着罪恶，肥婆麦杜马提为了满足私欲，竟然安排卡利安妮到恒河对岸的贵族老爷家卖身，由此埋下女主角悲剧结局的种子。
卡利安妮和婆罗门阶级（印度最高贵的种姓）青年，追求真理，信奉甘地的纳拉扬一见钟情，就在我以为影片终于展现一片希冀，卡利安妮苦尽甘来，从此和纳拉扬这样一位英俊，有学识的意中人走向幸福婚姻时，事情却发生逆转，原来糟蹋她的是纳拉扬的父亲，一位满口仁义道德，道貌岸然的社会名流。背负沉重精神枷锁的卡利安妮被黑暗的社会吞噬，等到纳拉扬赶来，她默默沉入了圣河——日夜不息、静静流淌的恒河。
麦杜马提把幼小的楚娅又送到对岸，重蹈卡利安妮的命运。莎肯塔拉知道后，抱着昏迷不醒的楚娅，追上火车，让纳拉扬把楚娅交给甘地。看着火车远去，莎肯塔拉思绪万千……结尾似乎还是给整部影片晦暗的基调带来一丝亮色。
影片一改以往印度电影的传统风格，完全没有“唱唱跳跳”的歌舞表演，画面朴素写实，清冷压抑，摒弃了华丽的布景，甚至独具特点的.印度电影配乐，剧中人物全部穿着白色系服装，没有浓妆艳抹，和《阿育王》呈现出截然不同的特点。最重要的是，印度传统电影往往回避社会现实矛盾，剧中一派歌舞升平，麻痹民众。这种类型化、模式化的歌舞片即使拍一千部也比不上一部《月亮河》。《月亮河》勇于揭露印度底层女性的悲惨命运，斥责印度的种姓制度、女性地位的不公、愚昧的传统观念，具有强烈的现实意义。不仅感慨，当年看《阿育王》以为代表了印度电影的最高峰，其实错了，还有比之更好的电影啊。
《月亮河》的英文名是WATER（水），非常简单。整部影片的叙述手法如同恒河水一样，平静沉默，没有波澜壮阔的桥段，没有急转直下的矛盾冲突。卡利安妮被送去卖身、和纳拉扬一见钟情、发现真相、沉入恒河，剧情的发展都是平稳的，没有剧烈的大悲大喜，即使纳拉扬赶来，得知卡利安妮死了，也没有撕心裂肺的嚎啕痛哭。但是，演员所有的情感都深深蕴藏在内心、眉梢、眼睛、脸庞和身体的每一部位，因而才使影片弥漫着一股淡淡的哀伤与愁思，更增添打动人心的深沉力量。
爱情是文学与影视作品表现的永恒主题。两人初见，纳拉扬正要发火，突然看见卡利安妮，马上放缓语气，转换话题，打听她的住所，令人忍禁不禁，原来爱情会这样快速降临，那是因为她值得他这般倾心。看，卡利安妮白色纱丽裹身，面容沉静，出水芙蓉，心地善良，确实只有纳拉扬这样英俊、学识丰富的法律系高材生才相配。其实她也心有所动，完全不像她的表面那样平静，一边桎梏于礼教，矜持地、坚决地拒绝纳拉扬相送，一边又暗示说出自己的住所。
于是牵出下一段纳拉扬不顾世俗，不弃她的寡妇身份来相见的情节。好事多磨，“这里是寡妇院，男人不许进来。”莎肯塔拉冷冷地给了他闭门羹。看来两人要想越过身份、地位、世俗观念的鸿沟见一面比登天还难。就在他万分沮丧地返回时，意外淋了一身水，可是那是卡利安妮在楼上拧衣物，刹那间雪霁天晴花开，天地广阔，楼上楼下的人分别由恼怒、惊慌变为无尽的欢喜。
纳拉扬是理想中的印度男子，英俊儒雅，出身上层，道德高尚，敢于冲破世俗观念，真心爱上别人避之不及的寡妇，并决定和她共度一生。在得知卡利安妮遭受过自己崇敬的父亲的侮辱后，经过一夜思考，仍然没有嫌弃无辜的女主角，第二天一早还是来找她，这需要多么大的勇气。升华了两人的爱情内涵，由最初对她美丽外表的迷恋，上升为两个灵魂的吸引。可惜，等待他的却是一具冰冷的尸体。是他来晚了吗？“此恨绵绵无绝期”，留给观众无尽的遗憾和思索。
《月亮河》主要的内容并非关乎爱情，但是男女主角的爱情一波三折，花明柳暗，经历了短暂的光明后以悲剧告终，深化了影片表现的主题。
这部影片虽说是印、加合拍，其实除女导演是印裔外，包含的印度元素并不多。由于开拍时受到印度保守势力的恐吓，影片是在斯里兰卡拍摄的，演员基本上也是当地人。影片公映时，女导演迪帕·梅赫塔还收到人身安全威胁，在印度本土上映则是两年后的事。
影片开头表明这是一段悠长的往事，实际上我觉得也是讲的今天的印度，这个恒河流域孕育出的文明古国依然存在传统陋俗。前段时间看报纸，报道印度两个青年男女相爱，由于女方是高贵的种姓，而男子来自低等的种姓家庭，按照风俗他们不能相爱、通婚，两人为捍卫爱情而私奔，女方家族追上他们后，亲手对他们处于石刑致死。骇人听闻，而且法律不会惩罚行凶者！
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『贰』 月亮河表达了什么情感
《Moon River》是奥黛丽·赫本演唱的歌曲，由约翰尼·默瑟作词、亨利·曼西尼作曲。该曲作为电影《蒂凡尼的早餐》的插曲，收录在电影的同名原声音乐专辑中，于1961年10月通过胜利娱乐发行。
1962年，该曲获得第34届奥斯卡金像奖授予的“最佳原创歌曲”、第4届格莱美奖授予的“年度制作”及“年度歌曲”。2004年，该曲被美国电影学会评选为“百年百大电影歌曲”中的第4名
《Moon River》是为电影《蒂凡尼的早餐》创作的歌曲，演唱该曲的是电影女主角的扮演者奥黛丽·赫本。由于赫本并不是一位受过专业训练的歌手，电影的发行方派拉蒙影业一开始想找一个人给赫本配音，但作曲者亨利·曼西尼坚持创作了一些她能唱的曲子。考虑到赫本的音域和电影女主角霍莉的个性，曼西尼花了一个半月的时间才敲定曲子的前三个音符，之后他又花了半个月完成了该曲的旋律创作
当旋律创作完成后，曼西尼邀请约翰尼·默瑟来填词。默瑟写了三个版本的歌词，创作过程中，他想起了位于萨凡纳佐治亚州的家附近的河，怀着对童年的怀念和渴望拓展视野的向往，他写下了歌词的最终版本，并把歌词带到了曼西尼的音乐会现场。不久，他们就在工作室录制了小样
『叁』 印度电影《月亮河》观后感
楚雅是个年仅9岁，天真无邪的儿童，因为丈夫重病而亡，她被认为不祥和带有罪恶，而被父亲送到了寡妇之家接受惩罚，乌黑美丽的长发被无情地剪掉，任凭她做着无畏地挣扎，后来，她不停地跟别人讲并自我安慰：“妈妈很快来接我回去的。”
卡丽安妮是寡妇之家唯一留着长发最美丽的女人，当充满童真的楚雅，第一次看到她就被她的脱俗的美而震憾，问“你是天使吗？”
然而卡丽安妮的美丽是寡妇之家的管理者麦杜为了私利而将她送到圣河对岸取悦贵族的工具，她都一直平静地接受这样的安排，直到有天遇见了留学归来，英俊，跟随甘地思想，试图解放大众的贵族青年那拉扬，四目相对，碰撞出爱的火花，她的灵魂开始苏醒，于是，她悄悄地与他约会，她要嫁给他。当他们一起坐船离开寡妇之家的途中，幸福的她在忐忑中得知她爱的人的父亲曾是她服伺过的贵厂贵族后，她毅然决然地离开他。
这个世界给予了她污浊，她无力反抗，但卡丽安妮与那拉扬的爱情是圣洁的，所以，她在清洗完身体后，平静地沉入圣洁的河水中。
那拉扬的父亲是个贵族的牧师，正应是正义，和平，善良的化身，但他充满邪恶的灵魂，蹂躏了寡妇们之后还掩饰说是她们的福气，认为她们是卑贱的，道貌岸然，直到听说儿子要娶的女人曾是他的猎物时，厚颜无耻地告诫儿子不必要娶她为妻，可以将她当成随时能玩弄的情人。
所谓的纯洁的教人向善的宗教，却成为个人私欲或统治阶层的工具。
寡妇之家的莎肯塔拉是唯一在工作之余看书的人，所以，她平静的外表下有颗渴望觉醒的心，她与寡妇之家大姐麦杜不同，坚持自己的信念，默默地为寡妇之家那些需要帮助的人奉献，她时常为布道的智者分担工作，直到追求爱情的卡丽安妮因为要结婚而被麦杜囚禁后，莎肯塔拉向智者寻求解惑，智者答，经书上讲寡妇有三条路可走，一条为死去丈夫殉葬，二条是若得家人同意可以嫁给死去丈夫的兄弟，第三就是法律将会通过寡妇也有权利改嫁，虽然第三条仅仅是有可能，但她仍看到一线希望，勇敢地从麦杜那里夺回钥匙，放飞卡丽安妮让她去寻找幸福。
莎肯塔拉有次地无意问楚雅她看起来怎么样？童言无忌地楚雅答：“你老了，”这句话深深地刺痛了她的灵魂，是的`，我虽不能自渡，但仍可以拼尽全力来引渡你，所以，当楚雅被骗以为会被送回家，却成为继卡丽安妮之后可怜人儿，遭到摧残昏迷之际，震惊的莎肯塔拉在得知印度精神领袖甘地会在火车站停留时，她抱着孩子狂奔，希望能将孩子送到甘地身边，被痛失爱人，追随甘地的那拉扬看到了，伸出一臂之力，列车轰隆而去，望着小楚雅终于脱离苦海，莎肯塔拉笑了，温柔而慈祥。
寡妇之家的大姐麦杜，年老而肥胖，拥有权力的她竟然可悲地滋生私利，忘记也她也曾是受害者，她有钱喂养宠物鹦鹉，却没有给需要她帮助的死去的老人埋葬的钱。其他的寡妇，完全听天由命，愚昧茫然，有时甚至是伤害同类的帮手，因为她们被所谓的宗教欺骗迷惑。
“我的兄弟姐妹，以前我一直以为神就是真理，直到现以我才知道，真理才是神！”这是甘地在火车站为前来祈福的人们所说的话。
没有人狂妄地呐喊：人定胜天。
只因为不是我选择了世界，而是世界选择了我。
不是我不反抗苦难，是因为无力反抗。
觉醒吧，受苦受难的人们，勇敢站起来反抗伪善宗教，追求属于你们真正的幸福！
影片结束时有段文字，到目前为止印度累计约有4300多万的妇女仍遭受这样的摧残。
月亮静静地倾泻到圣河，却不能完全洗净那些真正罪恶的灵魂。
『肆』 月亮河印度电影为什么不让看
没有电源版权。《月亮河》是2000年拍摄的印度电影，至2022年6月16号中国并没有该电影的版权，无法进行观看，讲述的是印度女人，逃离小镇的故事，情节非常的感人。
『伍』 《月亮河》moon river 里的女主角叫什么，及其简介
奥黛丽 赫本
简介：
奥黛丽-赫本(Audrey Hepburn)于1929年5月4日出生于比利时布鲁塞尔，她出生时的名字是Edda Kathleen van Heemstra Hepburn-Ruston。她的父亲是一名富裕的英国银行家，母亲是一名荷兰女男爵。
在她的双亲离婚后，她跟随母亲去了伦敦，并在一所私立女子学校上学。她的母亲随后回到荷兰，她在假期也和她的母亲一起到了荷兰的Arnhem。当纳粹进入Arnhem后，赫本经常会营养不良，心情郁闷。(这也许是她这么瘦的原因之一？)解放后，Hepburn进入伦敦的一所芭蕾舞学校学习，并获得了奖学金。毕业后，她成为一名职业模特。作为一名模特，她便显得很优雅高贵，而且好像她已经找到了最适合她的工作。直到加入到电影行业。
1948年，她在一部欧洲电影《变小七次的荷兰》(nederlands in 7 lessen)里担任了一个很小的角色，随后在1951年的电影《少妇的神话》(young wives‘s tale)里，她终于有了第一个有台词的角色。但是这个角色的分量还是很小，于是，赫本赴美国发展。1953年她与好莱坞名影星格利高里-派克一起主演了《罗马假日》，该片风靡世界，她扮演的楚楚动人的安妮公主令她获得了奥斯卡最佳女演员奖。与此同时她还因在百老汇戏剧《翁丹》中的表演荣获托尼奖。一头黑色短发，外貌优美脱俗，体态轻盈苗条的赫本，在金发性感女郎风行的年代，一下子吸引了观众的目光。之后，57年的《滑稽的面孔》也是同样的一部引人制作，使她又一次提名奥斯卡。之后的三次提名分别得益于《修女的故事》，《窈窕淑女》，《蒂芬妮早餐》。
50年代她主演了许多影片，表演质朴而富于激情。如《战争与和平》、《滑稽的面孔》、《下午的爱情》、《绿色公寓》、《萨布瑞娜》，其中那些仪态万方、典雅淳厚的女性形象，给人印象最为深刻。
60年代初期，她的主要作品有《不能忘记》，《蒂芬妮早餐》，《孩子们的时刻》，《愤怒的巴黎》，《字迷》，《窈窕淑女》等。后期有《爱神》，《怎么偷一百万》《等到黑暗》，之后曾长期息影，复出后又拍摄了《罗宾和玛丽安》(1976年)、《血统》(1979年)、《他们都笑了》，(1981)《总是如此》(1989年)等影片。
晚年的赫本作为联合国的亲善大使多次赴非洲开展慈善与救助活动，她不但以其光彩的银幕形象，也以其高尚的情操，赢得了世界人民的尊敬与爱戴。
关于《月亮河》
这首《月亮河》(Moon River)是电影《在蒂凡尼处早餐》（Breakfast At Tiffany's，又译作《珠光宝气》）的插曲，于1961年获得第34届奥斯卡最佳电影歌曲奖。这部电影的主演是奥黛丽?赫本(Audrey Hepburn)，描写一位农村姑娘在纽约的生活经历。这位农村姑娘名叫霍莉?戈莱特利。她向往上流社会的生活，一心想嫁给一个百万富翁，一心想过上流社会的生活，于是到纽约去寻找一个属于她自己的“理想归宿”。结果，在纽约谋生困难，她只好去做应召女郎，当高级交际花。她结识了一位与她住同栋公寓的邻居年轻作家瓦杰克。瓦杰克被其行为所吸引，也因了解而爱上她。而戈莱特利一直想摆脱贫困的生活，讲求金钱至上，追求享乐的金粉世界。因金钱、身份、地位找不到归宿，甚至弄得声名狼藉。他们过着一种奇特的而又充满激情的生活，经历了一次又喜又恼的恋爱。当两人最后决裂时，戈莱特利才了解到将自己局限在财富里是寻找不到真正的爱情，两人终成眷属。
《纽约时报》的影评说：霍莉?戈莱特利是个“野东西”，扮演霍莉的海普伯恩小姐是个天生具有美丽的小精灵，谁看了都会相信她，称赞她。
本片除了有优雅美丽、闪闪动人的奥黛丽?赫本外，其主题曲《月亮河》(Moon River)更是让人难以忘怀，由亨利?曼西尼(Henry Mancini)作曲，安迪?威廉斯(Andy Williams)演唱，并获得奥斯卡最佳电影歌曲。其婉转低回的旋律回肠荡气，逼人深思。月亮河，一条多么美丽的河啊！而在影片中，奥黛丽?赫本坐在窗前拿着吉它的原唱，细腻地倾诉她的梦想，更成为一个令人难忘的经典场景！
