武家坡电影全集

㈠ 京剧武家坡苏龙魏虎

《红鬃烈马－武家坡》苏龙魏虎为媒证

（西皮流水）
薛平贵：苏龙魏虎为媒证，王丞相是我的主婚人。
王宝钏：提起了别人我不晓，那苏龙、魏虎是内亲。你我同把相府进，三人对面你就说分明。
薛平贵：他三人与我有仇恨，咬定了牙关他就不认承。
王宝钏：我的父在朝为官宦，府朝金银堆如山。那本利算来该多少？命人送到那西凉川。
薛平贵：西凉川四十单八站，为军的要人我是不要钱。
王宝钏：我进相府对父言，家丁小斯有万千，将你送到官衙内，打板子、上夹棍、丢南牢、坐监禁，管叫你思前容易你就退后难。
薛平贵：大嫂说话理不端,为军哪怕到当官.衙内衙外我打点,管保大嫂就断与了咱.
王宝钏：军爷说话理不端,欺奴犹如欺了天,西凉达子造了反,妻儿老小与奴一般.
薛平贵：自古清酒红人面．财帛可以动心间.腰中取出了银一锭，将银放置在这地平川。这锭银子，三两三，赠与大嫂做妆奁，买绫罗，做衣衫，打首饰,制簪环,我与你少年的夫妻就过几年哪！
王宝钏：这锭银子，奴不要，与你娘做一个安家的钱。买白布,做白衫,买白纸,糊白幡,打首饰,做装殓，落一个孝子的名儿在那天下传。
薛平贵：是烈女不该门前站，因何来在大路边？为军起下不良意，
（西皮摇板）来来来,一马双跨到西凉川。
王宝钏（西皮快板）：一见军爷翻了脸，不由宝钏心胆寒。底下头来暗思念，（白） 有了 。（西皮快板） 猛然一计上心尖，抓把沙土迷他的眼。（白） 军爷，那旁有人来了。
薛平贵 （白） 在哪里？
王宝钏 （西皮摇板）： 急忙跑回寒窑间。
（王宝钏下。）
薛平贵 （笑）： 哈哈哈！
（西皮摇板） 好一个贞节王宝钏，百般调戏也枉然。不骑马来步下赶，夫妻们相逢在寒窑前。

㈡ 程砚秋的早年经历

程砚秋出生在1904年12月20日，光绪三十年十一月十四日酉时 ；幼年家道中落，六岁投荣蝶仙门下，练武功，向荣春亮习武生。一年后向名武生教师丁永利学戏，后因扮相秀丽，改从陈桐云习花旦，后发现嗓音极佳，改学青衣，师从陈啸云。程砚秋童年基本功训练异常艰苦，他以惊人的毅力接受了这些训练，熬过了他惨痛的童年。十一岁登台演出，以其超凡的文武之功，唱、念、做、打崭露头角，行内外耳目一新。在北京丹桂茶园（原东安市场内），与赵桐珊、刘鸿声、孙菊仙等合作演出《桑园寄子》、《辕门斩子》、《朱砂痣》等戏。先祖随多尔衮入关，多有战功，战死疆场。据陈叔通考证，程家祖传牒文显示，程的五世祖当过清朝中期的相国。父亲荣寿，世袭将军之爵，是地道的八旗子弟。母亲托氏。 经梅兰芳与其原配夫人王明华介绍，程砚秋娶果素瑛为妻。生有三子一女，长子程永光，次子程永源，幼子程永江，女儿程慧贞。均未入梨园行。 1922年他首次到上海演出，引起轰动，1923年再次到上海，使上海观众欣喜若狂，艺术也逐步趋于成熟。从1925年到1938年，程砚秋步入他风华正茂的黄金时期和“程派”艺术的成熟期，此时程砚秋已经集创作、演出、导演三者于一身，成为较具实力的艺术家。他同时受进步思想的影响，面对广大劳动人民水深火热的社会现实，满腔义愤，编创了许多爱国主义和民主主义思想的剧目，如《文姬归汉》、《荒山泪》、《春闺梦》、《亡蜀鉴》等剧目。在反封建、反军阀内战、反对日本帝国主义侵略战争等不同时期引起观众强烈共鸣，表达了广大群众反对战争、反对压迫、希望和平的强烈愿望。这一时期后他着力于悲剧的表演，继《青霜剑》、《窦娥冤》之后又有《碧玉簪》、《梅妃》及前面提到的一系列悲剧作品的上演，成功的塑造了一批悲剧人物形象，他从此也以擅演悲剧著称。当然，程砚秋也不是光全演悲剧，《锁麟囊》就是他另一类型的代表作。
1956年北京电影制片厂为他拍摄了电影艺术片《荒山泪》，为保留更多的程腔和水袖，影片增加了很多新唱段（吴祖光改编），并摄下了他结合剧情创作的二百多种水袖表演形式。1957年中央人民广播电台请他和杨宝森合录了《武家坡》一剧。 晚年的程砚秋致力于教学和总结舞台艺术经验的工作。1949年作为特邀代表，参加全国政协第一届会议，1950年当选全国人大代表，中国戏协理事会主席团委员，1953年任中国戏曲研究院副院长，1957年由周恩来总理介绍加入中国共产党。程砚秋将他的一生全部献给了京剧艺术事业，他所取得的卓越成就，是京剧艺术近百年来所达到的高峰之一，他不仅对京剧旦角同时也对整个京剧、戏曲的发展都产生着深远、重大的影响。学习程派并较有成就的演员有：陈丽芳、章遏云、新艳秋、赵荣琛、侯玉兰、王吟秋、李世济、李蔷华等。 1958年3月9日，他因心脏突发性梗塞，仅几分钟便失去了生命，年仅54岁。 幼年家到中落，六岁投荣蝶仙门下，练武功异常艰苦，他以惊人的毅力接受了这些训练，熬过了他惨痛的童年。十一岁登台，十二岁开始营业性演出。
1917年他因嗓子倒仓，暂不演出，继续深造。变声后，得到诗人罗瘿公的帮助，先从阎岚秋（九阵风）、乔蕙兰、谢昆泉、张云卿等名家学把子、身段和演唱。他又拜梅兰芳为师，更受王瑶卿的教导和点拨，并在罗瘿公的指导下，广泛涉猎文学作品和绘画、书法、舞拳练剑、电影等多种艺术，大大提高了自己的艺术修养和美学情趣，为日后的艺术创作做了充分的准备，逐渐形成自己的独特风格，人称“程派”。后与高庆奎、余叔岩等人合作，声誉日隆。不久自己组班，在京、沪等地演出，在观众中产生深刻的印象。1927年和1931年曾两度被评选为“四大名旦”之一。
他在大胆革新的前提下，于建国初期编演了他最后一出新戏《英台抗婚》，这出戏无论从唱腔、唱词、舞台表演及美术设计方面都对传统京剧艺术程式做了较大的突破及创新，得到了专家和广大观众的一致肯定。1956年北京电影制片厂又为他拍摄了电影艺术片《荒山泪》，为保留更多的程腔和水袖，影片增加了很多新唱段（吴祖光改编），并摄下了他结合剧情创作的二百多种水袖表演形式。1957年中央人民广播电台请他和杨宝森合录了《武家坡》一剧。晚年的程砚秋致力于教学和总结舞台艺术经验的工作。

㈢ 请问电影《梅兰芳》中出现了梅兰芳的唱的哪几段戏

和冬皇唱的《游龙戏凤》（梅龙镇），打擂台时唱了时装戏《一缕麻》，到美国演的有《虹霓关》，还有年少改戏时唱的《红鬃烈马》中的《武家坡》一段！

㈣ 金粉世家陈玉芳什么人金三爷是什么关系

陈玉芳是一个唱戏的，金三爷是他的戏迷。

《金粉世家》是由李大为执导，陈坤、董洁、刘亦菲、徐露领衔主演的民国爱情剧，该剧根据张恨水的同名小说改编，讲述了二十世纪二十年代，北洋军阀内阁总理之子金燕西和清贫女子冷清秋之间的爱情故事。

(4)武家坡电影全集扩展阅读：

角色介绍

金燕西

金府最小的儿子，人称七少爷，从小养尊处优。他追求自由纯真的爱情，厌恶花花世界里的倚红偎翠，因受不了豪门小姐白秀珠的娇横与任性，而与其疏远。他对素静雅致的冷清秋一见钟情并与其结婚，但因生活的独特环境，造成自身独特性的缺点，最终失去了自己的最爱。

冷清秋

出身寒门的书香之女，与寡母相依为命，旧学功底扎实，性格外柔内刚，向往自立。婚前即帮人抄写补贴家用，嫁入总理府后，仍尝试自立却被家庭所不容。当燕西要与白秀珠远赴异国他乡时，毅然与之决裂，带着孩子奔向民主革命的发源地南方。

白秀珠

出身豪门，是一个敢爱敢恨的女子。因总以大小姐的脾气对待自己深爱的金燕西而最终在情场上输给了冷清秋，只好为爱远走德国。当金家败落时，她不忍见燕西处处碰壁，决心带燕西出国。但这只是为了报复金燕西，最终离开金燕西出国与喜欢自己的人在一起。

㈤ 由《武家坡》与《汾河湾》看京剧的衰落

由《武家坡》与《汾河湾》 看京剧的衰落

现在青年一代很少愿意欣赏京剧了。一个重要原因是根本不知道里面表现的是什么事。在四十年前就有某青年教师问我“中国历史上有姓薛的皇帝吗？”我费了很多言语才给他说明白。现在就更不用说了。京剧作为“国粹”，虽然有它保留的价值，但起码要使人能明白它的情节吧？台上尽管唱、作得很热闹，但观众有的看半天不知道是怎么一回事，其价值则一扫而光了。最有名的是《武家坡》《大登殿》，如果没有一点历史知识，特别是唐代历史知识，则味同嚼蜡了。唐代的历史知识也根本没有它，竟使人无法捉摸其来源，可叹孰甚也？

以我这爱好京剧者来说，京剧最好演连本的故事，像电视连续剧那样，以便青年一代知其来龙去脉。否则再过几年，京剧就要自动退出舞台了。例如武家坡，最好从唐宣宗晚年宫廷内乱演起，太子被劫失踪，被薛性收养，沦落民间为丐，王宝钏进庙烧香得知他是非凡之人，下面王允彩楼抛球打中薛平贵，王允怒逐女儿女婿，流落寒窑，一折一折演起，最后到“大登殿”完成全剧。其中将“三击掌”、“探寒窑”、“平贵别窑”、“西凉招亲”、“赶三关”、“武家坡”、“算军粮”、“银空山”等组织起来，才能给人一个完全的故事。而现在只演“武家坡”“大登殿”，唱的虽然较美好，但使人摸不着头脑。

《汾河湾》是薛仁贵的故事，这故事有没有，无法考证。但两剧演起来剧情故事路子一模一样，二者去一就很好。但现在电影、电视，各种歌曲充斥市场，没有人再来下功夫整理京剧了。老的剧作家无暇，青年人不屑，这演员也对之默然，则京剧之湮灭指日可待也。

（约作于2004年）

㈥ 京剧老生经典唱段有哪些

京剧老生经典唱段有：《搜孤救孤》、《定军山》、《空城计》、《沙家浜》、《逍遥津》。

二、《逍遥津》

《逍遥津》是老生演员的重头戏，剧中没有高难度的舞蹈和翻打扑跌，只有繁重的唱腔。老生行里最为气势磅礴的“高派”唱腔，高庆奎先生继京剧老生“后三鼎甲”之一的孙菊仙擅长此剧之后，在学习了刘鸿声、时慧宝的基础上，异军突起，硬是把这出《逍遥津》唱成了“高派名剧”。在这里，利用高亢的唱腔唱法并不是去表现那种气吞山河的英雄气概，而是去表现一腔怨恨的愤懑之情，异曲同工。由此可见，京剧艺术具有异常丰富的演唱魅力。

㈦ 西游记中六小龄童都扮演过哪些角色

如果你问《西游记》中六小龄童演孙悟空之外还在剧中演的什么
答案 http://www.bszzw.com/board/dis.asp?id=32298

六小龄童小档案
姓名：章金莱（六小龄童）
生日：1959年4月12日
星座：白羊座
血型：O型
身高：1.72米
体重：73公斤
籍贯：浙江绍兴
单位：中国电视剧制作中心演员剧团
地址：北京市宣武区广外大街2号
邮编：100055
家庭成员： 妻子、女儿
座右铭：真诚
最喜欢的电影：我这一辈子
最喜欢的电视剧：鹰冠庄园
最喜欢的导演：贝尔特鲁齐
最喜欢的男演员：卓别林
最喜欢的女演员：梅丽尔·斯特里普
饰演的第一个主角：孙悟空
较满意的角色：孙悟空、程志
较满意的搭档：丁嘉莉
最向往的职业：影视歌三栖演员
最向往的地方：印度
最向往的事情：周游世界
业余爱好：唱歌、集邮、交友、武术
编辑本段历年影视作品一览
1981年 电影 《阿Q正传》（饰革命党）
1982年 电视剧《西游记》（饰孙悟空）
1991年 电影《过年》（饰程志）《喜剧明星》（饰记者）《周末恋爱角》（饰杜大川）
1992年 电影《祝你好运》（饰章导演） 电视片《父子美猴王》
1993年 电视剧《猴娃》（饰六龄童）
1994年 电视剧《红色年代》（原名《大上海屋檐下》）（饰颜世鹏）
1996年 电视片《六龄童》（任艺术指导）
1998年 电视剧《西游记续集》（饰孙悟空）
1999年 电视剧《追踪309》（饰罗大鹏）
2000年 电视剧《1939·恩来回故里》（饰周恩来）
2001年 电视剧《义海风云》（饰李正平）《某年某月某一天》（饰医生）
2002年 电视剧《啼笑因缘》（饰关寿峰）
2003年 电视剧《连城诀》（饰花铁干）
2004年 电视剧《欢天喜地七仙女》（饰太上老君）电影《青春的忏悔》（饰医生）
2005年 电视剧《荀慧生》（饰王瑶卿）
2007年 电视剧《吴承恩与西游记》（饰吴承恩，孙悟空） 电视剧《贺龙传奇》（饰周恩来）
编辑本段主要广告作品
金猴皮鞋
盼盼防撬门
天普太阳能
同济堂仙灵润燥止痒胶囊
编辑本段公益形象
北京儿童医院形象大使
中国儿童少年基金会安康计划形象大使
首届中国“珍爱生命、关注健康”爱心大使
安徒生亚洲区友好大使*北京特殊教育学院爱心大使
2008屋顶绿化精品工程形象大使
中国野生动物保护协会金丝猴爱心大使
编辑本段六小龄童艺术简历
六小龄童：本名章金莱，汉族，1959年4月12日出生于上海，祖籍浙江绍兴，现为中央电视台、中国电视剧制作中心演员剧团国家一级演员。
六小龄童六岁从父六龄童（本名：章宗义，猴戏表演艺术大师、绍剧一代宗师，被誉为“南猴王”）练艺学武。1976年6月在上海高中毕业后，考入浙江省昆剧团艺校，专攻武生，曾主演昆剧《孙悟空三借芭蕉扇》、《美猴王大闹龙宫》、《武松打店》、《三岔口》、《挑滑车》、《战马超》等，颇受观众好评。
1982年初，六小龄童在杨洁导演、中央电视台和中国电视剧制作中心联合摄制的二十五集大型神话电视连续剧《西游记》中主演孙悟空一角，此片1988年新春在国内外播出后引起巨大反响，并荣获年度中国“飞天奖”的特别奖、“金鹰奖”最佳连续剧一等奖。六小龄童因此被评为中国第六届“金鹰奖”最佳男主角奖及第一届（新时期十年1978年至1987年）“中国电影电视十大明星”奖，同时，以一百二十三万多张巨额选票当选为“中国第二届电视十大明星”首席。 2007年12月，在联信天下、《天下英才周刊》、《南方周末》等主办的“2007中国演艺名人公众形象满意度调查”中获得“2007最受公众尊敬的表演艺术家”奖项。
1991年初六小龄童参加了由黄健中导演的影片《过年》及主演另三部电影的拍摄（其中《过年》中饰中年教师程志，获电影“百花奖”最佳男配角奖提名）。1992年春，他完成了由李安琪导演、湖北电视台录制的纪实人物专题艺术片《父子美猴王》，发行国内外。1993年秋，他在由中央电视台影视部、中国儿童电影制片厂和华华集团公司联合摄制的反映其家族史的八集电视连续剧《猴娃》中饰演其父六龄童，并荣获中国第十二届“金鹰奖”最佳男配角奖，成为“金鹰奖”史上第一个两次获此殊荣的演员。《猴娃》一剧获第14届“飞天奖”及第12届“金鹰奖”最佳儿童连续剧奖。
1994年9月，他参加了由上海东方电视台、谢晋任总导演、武珍年导演的十五集电视连续剧《大上海屋檐下》的拍摄，主演著名京剧武生颜世鹏。
1996年6月，由他出任艺术指导、杭州电视台拍摄的人物专题艺术片《六龄童》荣获全国“星光杯”一等奖。
1998年7月，他继续在中央电视台、中国电视剧制作中心联合摄制的电视连续剧《西游记》后15集中主演孙悟空，并荣获2000年度由中央电视台颁发的全国十佳优秀演员奖，名列前茅。
1999年月10月，与郭凯敏导演合作，在六集电视连续剧《追踪309》中主演刑警队长罗大鹏。还在电视电影《一九三九•恩来回故里》中主演周恩来并出任该剧制片人，在三十集电视连续剧《义海风云》中主演一位当代珍珠商老板李正平。
2002年至2005年又相继在电视连续剧《啼笑因缘》、《连城诀》、《欢天喜地七仙女》、《荀慧生》中出演重要角色。
2007年6月在38集全球首部立体电视连续剧《吴承恩与<西游记>》中同时扮演吴承恩和孙悟空两个角色，12月在电视连续剧《贺龙传奇》中再度扮演周恩来。
前不久，北方文艺出版社发行了以他父子生活艺术经历为题材的《两代美猴王》一书。中国工人出版社出版了描写他与已故的二哥小六龄童（本名：章金星）童年生活的传记小说《猴娃》一书。北京市邮票公司发行一套《猴娃》纪念首日封及“猴王世家”纪念小型张。中国青年出版社又出版了传记作品《美猴王——六小龄童》发行数十万册。
六小龄童曾出访韩国、泰国、新加坡、马来西亚、越南、新西兰、南非、澳大利亚等国及香港、澳门等地区，所到之处掀起“《西游记》热”和“六小龄童热”，被誉为“当代美猴王”、“国猴”、“再世孙悟空”、“天下第一猴”、“猴圣”。1988年11月，他应温哥华市市长的邀请，赴加拿大为筹建当地儿童医院病房而义演，并受到了卑诗省省督林思齐（译音）先生颁发的“杰出华人艺术奖”。农历猴年（2004），“美猴王世家艺术馆”在中国淮安落成，丹麦首相又任命其为2005年纪念安徒生诞辰200周年全球形象大使，他也是北京儿童医院首任爱心大使。2006年9月27日在第三届中国文化产业（国际）论坛上国家广播电影电视总局社管司司长才华向其颁发了“中国民族文化走出去战略的形象塑造特别贡献”奖。2006年11月15—21日，六小龄童参加了中央电视台“玄奘之路”印度段的考察。同时，因前后17年（1982—1999）完成一部世界名著电视剧《西游记》，六小龄童成为中国影视界第一位被载入大世界基尼斯记录的人！“章氏猴戏”在中国已延续了四代，其家族是国内外公认的“猴王世家”。《西游记》一剧在美国、日本、德国、法国及东南亚各国播出后，受到广泛好评，六小龄童从此家喻户晓、名振中外。
编辑本段六小龄童的新作
和孙悟空一起读《西游记》
自从演了孙悟空，六小龄童就和《西游记》结下了不解之缘。如今六小龄童不满足于用形体诠释《西游记》了，他要把对《西游记》的理解和心得告诉大家。本周《六小龄童品西游》全国上市。在2日的首场签售中，读者纷纷把对“孙悟空”的喜爱投射到这本书上，有读者一口气买了30本准备送人。
作家郑渊洁说:“孙悟空是中国想像力的化身，他的魅力在于其变幻无穷。六小龄童之所以将孙悟空演得出神入化，在于他对《西游记》的准确把握和对其想像力的深度共鸣。应该说，六小龄童多年来饰演孙悟空不单是一项艺术活动，他是在将《西游记》的无穷想像力传播给大众。现在，六小龄童在拥有众多观众的同时，还要拥有读者。”
那么这本书写了些什么呢？六小龄童介绍说，《六小龄童品西游》是按原著章回为脉络，以孙悟空的发展变化——猴的生物性、神的传奇性、人的社会性、佛的神圣性——为主线品读原著故事及人物，此外也融入了部分拍摄电视连续剧《西游记》过程中发生的真实故事。
六小龄童说：“我用了17年去饰演电视连续剧《西游记》中孙悟空的角色，对这部传世之作有着深刻的感情和领悟。”六小龄童认为，如果要评价古典小说对中国人的影响，《西游记》应数第一。“中国人最早接触的古典名著就是这部作品。《西游记》被改编为其他艺术形式的范围和次数，也是中国第一，涉及到戏剧(京剧和各种地方戏)、曲艺、电影(故事片、戏曲片、动画片)、电视剧、漫画、卡通画等几乎任何一种艺术形式。被改编最多的当数京剧，现在保留曲目的京剧剧目即有几十种之多，只有三国戏、包公戏可与之媲美。”
而该书责编郎世溟认为今年《西游记》有可能会出现新的高潮:“因为张纪中正在筹拍电视剧《西游记》，成龙和李连杰也想在好莱坞弄一部《西游记》，六小龄童本人也正在与大导演斯皮尔伯格和《指环王》导演彼德·杰克逊接触，准备拍电影。”
考虑到市场竞争激烈，虽然六小龄童还没全部写完全书，出版社还是赶紧把上册出版了。“此类书是当下的流行趋势。如果不先出版上册，等他全部写完，估计市场上会出现其他人品读《西游记》的图书。”责编郎世溟说。
至于为什么请一个演员品西游，责编告诉记者：“六小龄童不是学者型的，但这么多年他一直在琢磨《西游记》，而且他对佛教和道教也有自己的研究，读者通过这本书可以体会出他研究的深度，比如有一章研究了历史上的玄奘和小说中的唐僧的区别。《六小龄童品西游》一书旨在通过对《西游记》的故事情节、艺术形象的拓展，展现原著中隐含的对我们当代人现实生活中的生活哲理与人生智慧的启发价值，如《积沉在中国文化深处的石头精神》。”
六小龄童演孙悟空深得民心，六小龄童品西游能不能品到读者心坎里，读者最有发言权。
五百年后的省悟
我们常说其实犯错误本身并不可怕，可怕的是犯了错误之后不觉醒，还觉得自己根本就没有错，这样就无药可救了。悟空在五百年的“有期徒刑”中是有省悟的。我想孙悟空第一个一百年觉得不服，嘴里总喊着“如来，你把俺老孙给骗了”；第二个一百年他一直在问自己，自己怎么会在这儿；第三个一百年他思索自己为何失败；第四个一百年他终于明白天外有天；第五个一百年他开始省悟了。最后在第六个一百年他逐渐成熟，欣然接受了观世音菩萨给他的建议——保护唐僧西天取经来立功赎罪。
志存高远，拥有远大抱负，这是孙悟空和他结拜兄弟牛魔王的最大区别。其实牛魔王论法力和武功都不错，悟空和他打斗时也费了很多力气。虽然牛魔王武功高强，却毫无远大志向，整天沉迷于酒色之中，陷在欲望的泥沼中不能自拔。他本来已经娶了一个绝色美人铁扇公主，却还到外面包“二奶”，整日和玉面狐狸精混在一起，还经常和一伙狐朋狗友在酒桌上狂饮，不醉不归。结果怎样？玩物丧志，最终不仅妻离子散，还被打回原形。
胸怀大志，目标明确，这是孙悟空一个很宝贵的品质。五百年的省悟，让悟空明白一定要成就一番大事业。保护唐僧西天取经，其实比不上在天宫里的任何一份差事。但悟空热爱这份工作，全身心地投入其中，十四个春秋，悟空和唐僧一起迎来日出，送走晚霞，一路上降妖除魔，扶弱济贫，最终护送柔弱的唐僧到达灵山，立下赫赫战功，成就了辉煌的事业。所以他最终被封为斗战胜佛也就是理所当然的事情了。
活动年表
2004年1月21日，农历癸未年十二月三十日：2004年春节戏曲晚会播出
2004年春节戏曲晚会在央视播出。
节目单
序曲《大拜年》（邓沐玮、朱强、李洁、于兰）
一. 百花争艳
京剧《兵圣孙武》（于魁智）
京剧《锁麟囊》（迟小秋）
京剧《赤桑镇》（孟广禄、袁慧琴）
京剧《麻姑献寿》（李胜素）
金猴闹春（六小龄童、董文华、李阳鸣、马德华）
黄梅戏《采莲》（韩再芬）
越剧《盘妻》（萧雅、吴海丽）
川剧《白蛇传》（刘萍、孙勇波）
晋剧《打金枝》（崔建华）
昆曲《钗钏记》（史红梅、雷玲）
秦腔《郑瑛娇》（齐爱云）
豫剧《穆桂英挂帅》（马金凤携一组少儿演员）
戏舞《刀马旦》（孙明珠、李静文、苗杰、黄雨晴、王春燕等三个武旦，张春红、保定戏校等）
二. 流派纷呈
京剧《西厢记》（赵秀君）
京剧《卖水》（耿巧云、管波）
京剧《珠帘寨》（张建国、王佩瑜）
京剧《淮河营》（马长礼、杜镇杰）
京剧《定军山》（谭元寿、谭孝增、谭正岩）
三、以戏会友
票友：林琳、周星灿、李佩青、裘芸和两个洋票友
演员：杨春霞、王艳、包飞、姜亦珊、程联群
《年歌》：南京空军小百灵、包头艺校
四. 新戏连台
京剧《杜十娘》（张慧芳、靳学斌）
京剧《宰相刘罗锅》（陈少云、董圆圆）
京剧《蔡文姬》（王蓉蓉）
京剧《图兰朵公主》（黄炳强、邓敏）
河北梆子《洪湖赤卫队》（彭蕙蘅、刘志欣、刘凤香）
京剧《江姐》（张火丁）
京剧《智取威虎山》（李军）
五. 庙会采风
朱世慧、金不换、郑岩、张寄蝶等名丑串场，主持人孙晓梅、鞠萍、周涛参与（“剪花天使”樊晓梅剪纸艺术现场展示）
二人台丑婆子：武利平
山东柳子花旦：陈媛、西北老包：范云海
高甲丑婆子二人
拉场戏（吉林市歌舞团）群体：《双回门》
六. 南北飞虹
龙江剧《荒唐宝玉》（白淑贤）
广东汉剧《柳如是》（李仙花）
歌仔戏《厦门新娘》
广东粤剧《范蠡访西施》（丁凡）
越剧《九斤姑娘》（周奇、陈明水）
川剧《别洞观景》（沈铁梅）
评剧《喜迎春》（谷文月、曾昭娟、刘慧欣）
七. 名家名段
京剧《痴梦》（王桂荣）
京剧《野猪林》（杨赤）
京剧《赤壁之战·壮别》（李宏图）
京剧《武家坡》（张克、李海燕）
昆曲《华容道》（侯少奎）
京剧《坐宫》（李维康、耿其昌）
尾声《戏魂》：尚长荣、关栋天、刘桂娟、李佩红
2006年6月14日，农历丙戌年五月十九日，晚：六小龄童在大连交通大学演讲。
六小龄童在大连交通大学礼堂做“全球都爱美猴王，弘扬西游文化，振兴猴王精神”的演讲。
演讲中六小龄童讲述了自己17年前拍摄《西游记》的亲身经历，和他不畏惧艰辛、不计报酬为艺术献身的经历，并鼓励大学生学习“猴王精神”，把压力化作动力，勇敢地面对困难。当一位大学生问他大学生应把什么当做自己的“紧箍咒”时，他说大学生应该有自己的“紧箍咒”，大学生应把学习当做“经”来取，不要放纵自己，在社会上，法律就是“紧箍咒”，而在学校“紧箍咒”更多的是种信念，把亲人的希冀和自己的理想作为“紧箍咒”。
演讲结束后，六小龄童在台上表演了猴戏，他的一举一动都引得场下的阵阵掌声，而当他舞起了手中的“金箍棒”时，则将场上的气氛带上了高潮。
2008年6月10日晚，六小龄童应邀来到中国传媒大学，参加信息工程学院“引领者”系列讲座，与这里的千余名学生交流。

㈧ 四大名旦谁没有艺术影片

荀慧生先生。荀慧生一生演出了三百多出戏，其中代表作为《元宵谜》、《玉堂春》、《棋盘山》等，与杨小楼、尚小云、潭小培一起称为“三小一白”。他大胆破除传统局限，发挥个人嗓音特长，吸取昆、梆、汉、川等曲调旋律，大胆创新，塑造的许多少女、少妇的艺术形象，娇雅妩媚、清秀俊美、风格各异。

京剧的“四大名旦”梅、程、荀、尚（也有说是梅、尚、程、荀的），其实这四位艺术大师排名的变化，是和他们成名先后，艺术影响的变化而发生的变化，这也不是谁人为制造出来的，而是大众一致公认的。

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“四大名旦”，留下视频影像资料最多的是梅兰芳先生。他从年轻时候，就拍过电影。梅先生最早拍摄电影，是在1920年，拍的是《天女散花》。当时梅老板应商务印书馆之邀，拍摄了《天女散花》和昆曲《春香闹学》。可惜的是这两部珍贵的影片，因为敌机轰炸毁于战火。

后来梅先生还先后在香港拍摄过《红线盗盒》、《游龙戏凤》、《洛神》等无声影片，梅先生五十岁的时候，也就是1948年6月，由上海华艺公司斥巨资投拍了戏曲电影《生死恨》，导演费穆，它是中国第一部彩色电影，也是梅兰芳主演的第一部彩色影片。

㈨ 童祥苓之姐童芷苓，红了一辈子的京剧坤旦大家

京剧坤旦著名表演艺术家童芷苓是在天津生、天津长、由天津观众培养起来并由此走向全国的京剧巨星，她同李宗义、张春华等众多京剧名角一样，都是天津的儿女和骄傲。

准确地说，童芷苓是电影、戏剧、戏曲三栖的大明星。

她的祖父童泗泉以及做中学国文教师的父亲童汉侠、当中学外语教师的母亲，都酷爱京剧，经常去票房活动和演出。受他们的影响和熏陶，童家的子女们后来都从事了京剧行业。童芷苓10岁时家长为她延师在家 学戏 ，由王云卿教授《穆柯寨》、《贵妃醉酒》、《马上缘》等。她11岁时在名丑金鹤年的配合下，假天津春和戏院演出《女起解》，在北洋戏院与其兄寿苓演《武家坡》，在天津票友 会演 中主演《虹霓关》，显露出她艺术的天资。她进而再师从天津名票近云馆主（杨慕兰）和张曼君，学习《玉堂春》、《十三妹》等戏。

童芷苓具有表演的天赋，是唱戏的材料，从14岁就“下海”做了职业演员， 先在 天津的各戏院为名角配宫女、二旦，演开场戏，参加演出文明戏《茶花女》、《雷雨》等。15岁她应邀进著名的“奎德社”坤班，代替河北梆子著名演员李桂云演《啼笑因缘》中的沈凤喜、何丽娜，顿时名扬津沽大地。家长为她邀请来白家麟、高盛麟、李盛斌等京剧名家同台演出，更使她名噪一时。

童汉侠夫妇在1939年4月组建起自家戏班，取名“公益社”，后以其子女名字的最后一个字命名为“苓社”，人们习惯称之为“童家班”。童汉侠自任社长，这个戏班的骨干成员就是他的 五个子 女：

长子童遐（霞）苓工小生，曾随小生名家姜妙香学戏，后来转而侧重于编、导工作；

次子童寿苓先学老生，初与其大妹童芷苓合作演出《武家坡》等生、旦的对儿戏，后来因为嗓音变声而改唱小生，亦学于姜妙香门下，常配合童芷苓演出《红娘》、《十三妹》、《花田错》、《得意缘》等戏，成为“苓社”的当家小生；

长女童芷苓此时17岁，工青衣、花旦，为该社“挑梁”的台柱子；

次女童葆苓后拜尚小云为师，学花旦、刀马旦，得到亲授《汉明妃》、《穆桂英》、《佘赛花》等剧；

幼子童祥苓工老生，后得京剧大师马连良、周信芳的赏识与指教。可是，童祥苓晚年时坦言，自己是马连良的弟子，但不是马派演员。

童家这兄妹五人恰与南方蜀川之地的“厉家五虎”处于差不多的同一时期，南北呼应，童家五兄妹成为北方津门的“童家五虎”。“童家班”除了他们兄妹五人外，还曾外聘来白家麟、赵化南、盖春来、三吉仙、王鸿福、金一臣等名角襄助演出。他们在天津滨江道繁华区的新中央戏院演出《花田错》、《人面桃花》、《奇双会》、《大英节烈》等，开门红，相当火。

1939年5月3日，做为“苓社”领衔主演的童芷苓经天津《大风报》主编沙大风推荐，在天津拜荀慧生为师，成为荀门早期弟子之一，得荀亲传《红娘》、《香罗带》、《元宵谜》、《霍小玉》、《钗头凤》、《红楼二尤》，且陆续贴演了《荆钗记》、《狮吼记》、《白娘子》、《飘零泪》、《勘玉钏》等荀派常演的戏。她频繁往来于津、京、沪之间，声名鹊起。1940年“苓社”邀请李盛藻同去上海演出，据称刚到上海时因人生地不熟，演绩平平。后来邀当地名丑刘斌昆合演《大劈棺》、《纺棉花》，一炮而红，竟有人称童芷苓为“劈纺花旦”，对此评论不一，多有微词。其实在旧 社会 ，演员要演什么是不能完全自主的，往往要受到老板的掣肘，老板为追求经济利益，常常要求演员本不情愿的一些条件，而演员为生存，也只好勉为其难，无可奈何。后来童、刘再合演《十八扯》，二位超常发挥的杂学唱称绝上海滩。继之，童芷苓与林树森、唐韵笙、高百岁、裘盛戎、高盛麟、纪玉良等合作演出。待她从上海再回天津时已今非昔比，俨然是大红大紫的名角了。

1942年9月，她回到天津，在中国大戏院、北洋戏院演出了《红娘》、《大英节烈》、《绣襦记》、《王宝钏》、《穆桂英》、《戏迷小姐》等，以荀派戏为号召，深受欢迎。20世纪40年代中期，京剧旦行大行其道，荀派流行，花旦演员挑班的如雨后春笋。童芷苓生逢其时，红遍大江南北。为了拓宽自己的艺术发展道路，1945年（另说1947年）她又一次拜师，立雪梅门。1948年她在南京与前辈大师赵松樵先生同台，二人合作演出《武松与潘金莲》等。解放初期，她率团在西安市新声剧场演出，深受欢迎。1951年，她与武生名家李仲林从香港演出归来，再次到上海，并定居于此，后来加入上海京剧院。在抗美援朝时期的一次义演中，童芷苓与芙蓉草、王少楼、李仲林、小王桂卿等同台，主演了《汉明妃》，红花绿叶相映成辉。60年代，她曾受委派到法国等国演出。

她有与生俱来的表演才华，在上海与言慧珠、李玉茹并称“三大名坤伶”，她与言慧珠又是京剧、电影、话剧三栖的大明星。童芷苓早年曾与同为天津出身的影界名人黄佐临、石挥、魏鹤龄等合拍过许多电影，例如1947年与张伐、石挥、周旋合拍《夜店》，1948年她与魏鹤龄主演《粉墨筝琶》，1949年她与乔奇合拍《女大亨》，还有《太太问题》、《婚姻大事》、《歌衫情丝》等，1979年，岁望花甲的她还主演了电影《傲雷·一兰》。她真可谓星光灿烂，光彩夺目，她的从艺之路一片光明。

童芷苓在京剧艺术上刻苦求进，艺术思想开放，广泛吸收各艺术门类和各派别的优长来丰富自己。她除宗“荀”派而外，也曾向王瑶卿请益，另外钻研并学演梅派戏《贵妃醉酒》、《宇宙锋》、《霸王别姬》、《凤还巢》，尚派戏《汉明妃》、《摩登伽女》，以及程派的《锁麟囊》、《六月雪》、《红佛传》等。所以，她的戏路很宽，融会贯通“四大名旦”的艺术，表演细腻，刻画人物深刻，人物形象特点鲜活。

新中国成立后，她在艺术上逐渐形成自己独特的风格。例如在唱腔上，她既有“荀派”爽朗俏丽的特点，又适当地揉入“梅派”典雅大方、“程派”细腻委婉的特点；在表演上，她不被成规所束缚，善于把传统技法灵活地用于塑造人物和刻画性格上，从而使角色各不雷同。有人评价她已经形成了“荀戏梅唱”、“梅戏荀化”的“童芷苓现象”。她对“荀派”传统名剧《红娘》、《游龙戏凤》、《金玉奴》等进行了加工整理和创新，在前人的基础上丰富了老戏的表演方法和内容。由于她有电影、话剧表演的经验，所以她对《红娘》、《坐宫》、《尤三姐》、《王熙凤大闹宁国府》、《武则天》等京剧中的京白和韵白有所研究与创新，形成独特的韵味和风格。她根据剧情发展的需要，大胆提出把《金玉奴》中“棒打”一场的念白改为唱，创作出一大段[二黄原板]加[跺板]的唱段，形成童芷苓自己的特色。文艺出版社出版的《京剧曲谱集成》第7集收进了“童本”《金玉奴》。1984年，荀慧生夫人为之作序，肯定了童芷苓继承传统的做法与成果，并“希望有更多像童芷苓那样有心人尽毕生之力为之奋斗”，称“学习前人，继承传统，必须要发挥创造，树立独立的艺术风格”。上世纪60年代她与俞振飞、刘斌昆合演的《金玉奴》成为不可多得的经典之作。童芷苓在《尤三姐》的改编本中“闹酒”一场那大段的动情念白和表演十分精彩，感人至深。1963年，田汉专为她改写唱词、由他主演的《尤三姐》拍成戏曲艺术彩色影片，堪为其精品代表之一。

1961年底，童芷苓进京主演了新编戏《武则天》，极获好评，从此该剧成为她的又一出代表剧目。此外，他还新排演了《樊梨花》、《孟丽君》、《二度梅》、《柳毅传书》、《王熙凤大闹宁国府》、现代戏《赵一曼》、《送肥记》等。《赵一曼》由黑龙江京剧院重排，参加了2011年京剧节的演出。针对《王熙凤大闹宁国府》创作和演出的成功，2004年曾有人评论说“曹雪芹、陈西汀、童芷苓在文学史和京剧史上的文化意义，一层一层地映在我们面前。”（曹是小说《红楼梦》作者,陈是京剧《王熙凤大闹宁国府》编剧,童是该剧的主演）童芷苓的学生、天津市京剧院著名花旦演员李静曾将《王熙凤大闹宁国府》这出戏继承下来，并予排演出来，演出效果极佳。1956年，童芷苓在戏曲艺术电影片《宋世杰》中饰演宋妻万氏，既不走彩婆子的戏路，也不按老旦行当的演法，而是独辟蹊径，自为一格，打破了行当的制约，演出来一个生活化的人物，这与她曾经涉猎电影和话剧表演艺术不无关系。1964年，她与沈金波在北京参加全国现代剧会演，所演《送肥记》获得赞誉，制成唱片，全国各地多家剧团搬演。1976年，她与刘斌昆演出的《十八扯》拍成影片，作为资料被中国影片资料馆保存。1977年她恢复舞台演出，重新对《勘玉钏》、《梅龙镇》这样的老戏、熟戏进行了修改加工，使戏更合理紧凑，唱工技法更讲究，表演更细腻传神，人物把握更准确。

童芷苓在《戏剧报》1980年第6期（总第277期）第4-6页发表文章《为京剧争取更多的观众》。文章针对“恢复上演京剧传统戏时场场满、出出红的‘老戏热’”现象逐渐冷下去的情况，说：“如何改变这个现状？最重要的是对京剧传统戏加以革新，使之适合今天时代和观众的需要。”他认为：“我们不应把传统戏当成古董看待，而应通过我们这一代人的努力，给它们添上适合新时代观众要求的新东西。如果满足于老观众的原有水平，维持现状，那就只能为少数的老观众所喜爱，而广大的外行观众，尤其是青年，便很难接受了。”她针对京剧的导演、布景、音乐等方面提出了她的改进看法，并且结合她在《金玉奴》、《宇宙锋》、《樊江关》、《红娘》等剧目的演出中尝试进行的改革，介绍了经验和体会。同时她指出：“搞戏改绝不是轻而易举的事。尤其是一些有影响的名剧，对它们一定要慎重，要保持其精华，切不可一下子弄得面目全非。”她提出：“要为我们的京剧争取观众，还有一个重要的问题是，必须重视和提高演出质量。而要提高演出质量，就要肯于下苦功，而且善用功。”她说：“有些演员片面追求唱念做打一招一式的外形模仿。这样外形倒是能学像，不过总会让人感到你还差点什么。差什么？差点心气，也就是差点‘人物’。别看老戏尽是程式，其实前辈当初创造的程式，也是从人物出发的。”“老先生们也是讲究人物的。”她在文章的最后对京剧的将来、对青年京剧演员寄予厚望，她说：“我想只要我们肯像前辈那样像苦功，又会用功，新的名旦、名生、名净、名丑一定会出现，从而争取到更多的观众。”

1981年8月12日，在美国纽约林肯艺术中心举行纪念周信芳的演出。应美国梅尔波梅那基金会的邀请，童芷苓、王正屏领衔上海京剧团的一个小队，到美国协助周少麟演出。剧目共有《刘唐下书·坐楼杀惜》、《挡马》、《盗御马》、《宇宙锋》，以及《追韩信》、《四进士》、《挑华车》三出戏的选场。8月23日最后一场，有王正屏的《盗御马》、童芷苓的《宇宙锋》和周少麟、童芷苓、王正屏的《四进士》。1982年，童芷苓在香港举办了个人代表剧的系列展演，引起轰动，驰誉海内外。有人评论说她是“荀派艺术的杰出代表”，其艺已然“出荀入童”，表现出来“梅派路数荀派骨”，是“独创一格的京剧旦角大家”。这些是对童芷苓京剧艺术极高的评价。1983年，童芷苓应邀参加北京电视台的春节戏曲晚会，作了演唱，另与宋遇春演出了《坐楼杀惜》，在京城引起轰动。1985年4月2日，童芷苓在“纪念周信芳诞辰九十周年”大会上发言，并且在纪念演出中她与周少麟合演了《乌龙院》，她饰阎婆惜，周少麟饰宋江，孙正阳饰阎老婆，她另与周少麟、夏慧华合演了《宋士杰》。同年，在天津举办“荀派”专场演出，年逾花甲的童芷苓与同门传人一起演出了《金玉奴》、《红娘》、《红楼二尤》、《樊江关》，得到家乡父老和同行的热烈欢迎。他还在北京长安大戏院提掖言兴朋合演《游龙戏凤》，她在不同时期分别与言菊朋、言少朋、言兴朋一家三代人合演此剧，成为梨园一段佳话。1987年她在美国期间荣获“亚洲艺人奖”。1994年7月6日，年过七旬的童芷苓应邀到台湾演出了《尤三姐》、《四郎探母》，是为她舞台生涯的终结。

1995年7月，一代巨星童芷苓不幸病逝于美国纽约的寓所，令人惋惜。所幸她身后留有与孙正阳合演的《十八扯》等剧的“音配像”及其它较为丰富的音像资料存世，以飨后学。

童芷苓成功之路再一次证明：刻苦地博学广采，进而在厚实的继承基础上树立创新求进的精神，是造就艺术大家的十分灵验的经验，今人应得到启发并加以重视。

“流水淘沙不暂停，前波未灭后波生。”（刘禹锡《浪淘沙词九首》）寄厚望于来者。

（作者赵绪昕：中国翻译工作者协会、中国作家协会天津分会、中国戏剧家协会天津分会、戏剧文学学会、天津 社会 科学界联合会会员）