周星驰电影票房

『壹』 周星驰导演的电影票房分别都是多少

《功夫》全球票房一亿美元，票房分布如下(美元为单位)
亚洲(约7000万)占70%
内地2000万
香港800万
台湾650万
日本1650万
韩国600万
星加坡250万
马来西亚250万
泰国200万
印度150万
印尼100万
菲律宾75万
其他票房在50万元以下的亚洲地区(约200万)

北美(1800万)占18%
美国1700万
墨西哥100万

欧洲(1200万)占11%
法国250万
英国250万
德国150万
西班牙150万
意大利100万
俄罗斯100万
其他票房在50万元以下的欧洲地区(约200万)
澳洲(100万)占1%

《少林足球》全球票房4200万美元，票房分布如下
亚洲(约3500万)占84%
香港800万
日本2000万
韩国450万
其他亚洲地区估计约200万

欧洲(约600万)占15%
法国300万
英国150万
意大利150万
德国5万

北美(50万)占1%
美国50万

结总
功夫∶亚洲票房7000万(70%)占约七成，欧美3000万(30%)占三成

少足∶亚洲票房3500万(84%)占八成半，欧美 700万(16%)占一成半

由此得知，周的票房很大部份是由亚洲页献，"保守估计"《长江》只要保持《功夫》在中、港、台的票房，已能进帐3500万
香港800万(几乎毫无悬念，只看他能不能破《功夫》的记录)
内地2000万(自《功夫》后三年，内地百物腾贵，基本上~各电影的票房数字也随著物价，一路上扬)
台湾650万(本来有点担心这个冷却了的市场，但《色戒》的出现......已没有了这个顾虑)
韩国5、6百万(《功夫》在韩企得稳，不承问题)
日本1600-2000万(《功夫》在日不及《少足》的票房，但也维持在1600万的票房，所以《长江》在日本很难出现水土不服的现像)
这裏加起来已有约6000万的进帐，再加上其他亚洲地区，7000万不成问题
在欧美方面，就算票房失利，没有《功夫》3000万的成绩，跌到只有1000万的进帐，《长江》的全球票房也可达到8000万

『贰』 周星驰的片子为什么票房这么高

毫无疑问，最大的原因在于周星驰这块金字招牌。这块招牌经历了近三十年的积累，包括口碑与观影人群的积累。在很早以前周星驰的电影便是香港最卖座的电影。他的江湖地位，来源于他开创的无厘头喜剧形式。在周星驰早期的喜剧中，多以屎尿屁为笑料，深深根植于当时香港的市民生活，非常有生命力。在香港电影最辉煌的上世纪九十年代，也是周星驰喜剧探索最丰富的年代，是他最具有创造力的年代，这些喜剧后来无一例外成为内地观众的心头好。无厘头成为只属于周星驰的标签，这个标签太过鲜明，以至于其他人模仿只能学其皮毛而不得精髓。当年香港电影形成“双周一成”，实际上是代表了三种不同的类型电影——以周润发为代表的枪战动作片，以成龙为代表的功夫动作片，这两者一直是香港电影的招牌，都还算后继有人；唯独周星驰的无厘头却始终没有找到真正的接班人，再也没有出现第二个能为那么多人创造快乐的喜剧明星。所以，周星驰这块金字招牌，在香港电影日渐衰落、香港明星逐渐凋落的时候更加熠熠发光。
现在每逢周星驰的电影上映，都会有人在网上振臂高呼还他一张电影票。是我们真的为看了太多周星驰盗版电影而愧疚么？我看不是，还周星驰一张电影票，其实是为了怀念逝去的青春时光。周星驰对于很多内地“80后”“90后”来说是记忆深处的欢乐，很可能是他们最初接触喜剧的方式——周星驰所扮演的角色的行为、语气都是他们模仿的对象。年少时，我们可能被他的动作逗得前仰后翻，但是，等我们也有了生活阅历，经历了成长过程，我们必然会从他后来的作品中看出不一样的味道。
周星驰的特别之处在于，他从一个专注于外在肢体表达的演员转变成了一个可以自由传达自己世界观人生观的导演，而他传递的其实是非常正面的价值观，比如那句著名的“人如果没有梦想，和咸鱼有什么区别”。在周星驰早期的电影中，他喜欢靠着某种特异功能获得成功，比如《百变星君》中靠机械身体，《武状元苏乞儿》中靠南柯一梦，在后期则更多靠自己后天的努力——《少年足球》中捡破烂的人能成为足球明星，《功夫》中的小混混能拯救世界，《喜剧之王》中演死尸的龙套可以成为明星。而周星驰本人从贫民窟奋斗成为如今家喻户晓的喜剧巨匠本身，就是非常励志的例子。这种对小人物的关怀，给予那些还在奋斗的人不少激励和温暖。
随着年岁的增加，周星驰电影里的价值观也在不停改变。到了现在，当别人都在追求如何靠人性黑暗制造戏剧冲击、吸引眼球的时候，周星驰的价值观便是追求善美纯真，而且越到后来越明显。从《长江七号》开始，外星人不再是残暴的杀人机器，而是和人类同样具有牺牲精神。《美人鱼》则开始关爱环境，关心人类未来，表现了一种超越种族界限的爱。故事越来越简单，情感却更加真挚，就如李安评价那样：他拍的是孩子气的作品。假如创造者没有孩子般的童真，没有自己的价值观，根本没法拍出这样的作品。
现在有一种有意思的现象：有些喜剧导演总想拍几部严肃电影，证明自身的深刻，但结果却适得其反，两头不讨好。周星驰这种反常地执着地表现童真，在当下尤其难能可贵。现实当中的人可能更多是像《美人鱼》中的刘轩那样，戴着面具活着，被利益诱惑驱使，但是周星驰就能让他近乎不可信地爱上美人鱼，最后做出牺牲。看周星驰，实际上是要寻找那种熟悉的感觉。周星驰的电影早已成为人们心中的一种慰藉，事实上，我相信每个人心目中都有一部周星驰。
无论怎样，就是这样的周星驰，依然被观众近乎无条件地推崇追捧。不过，随着新生代喜剧力量的崛起，周星驰已经面临挑战。他面对的也不再是快速生产的香港黄金电影时代，而要面对更急躁凶猛的资本，更加复杂庞大的工业体系，他也无法再像以前轻松自由。当我们通过狂热的追捧创造一个个属于他的电影票房神话时，或许有一天我们再也不会喊出还周星驰一张电影票这句话，但他，依旧无可替代。
周星驰的电影主角基本是屌丝（阶级定位），即文艺应该为最广大的屌丝阶级服务。每一个走进电影院的屌丝，都可以从电影里的角色找到自己，电影角色的感情能与观影者产生很大的共鸣。
周星驰的电影票房高，第一是阶级定位，第二是独步天下的无厘头。 至于影评人评价不高，这是必然的，阶级地位决定的。影评人即所谓有一定专业知识的文人，这个阶级的人是依附于统治阶级而看不起屌丝阶级的一群人。周星驰在这方面确实是无敌的。
真实的生活乱如麻，我们在星爷的电影中，不过是一遍遍地看到了自己的可悲和可敬。

『叁』 周星驰电影全球总票房有人统计过吗

1990年 赌圣 票房 41326156港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
赌侠 票房 40342758港币 荣获当年度十大卖座影片第二名
1991年 逃学威龙 票房 43829449港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
1992年 审死官 票房 49884734港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
家有喜事 票房 48992188港币 荣获当年度十大卖座影片第二名
鹿鼎记 票房 40862831港币 荣获当年度十大卖座影片第三名
武状元苏乞儿 票房 31514995港币 荣获当年度十大卖座影片第四名
鹿鼎记之神龙教 票房 36583964港币 荣获当年度十大卖座影片第五名
1993年 龙过鸡年 票房 25776004港币 荣获当年度十大卖座影片第七名
唐伯虎点秋香 票房 40171804港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
1994年 九品芝麻官之白面包青天30177208港币 入选当年度十大卖座影片
国产凌凌漆 票房 37567879港币 入选当年度十大卖座影片
1995年 大话西游之月光宝盒 25324203 港币 入选当年度十大卖座影片
大话西游之之仙履奇缘 1713967 港币 入选当年度十大卖座影片
百变星君 35236551港币 入选当年度十大卖座影片

95年之后，周星驰的《大内密探》、《食神》、《喜剧之王》等也都取得了不俗的票房成绩，可以说在整个90年代，周星驰在香港的影坛占据了极其重要的角色。99年《千王之王2000》之后，周星驰一直处于一种观望状态，用他的话说是没有好的点子，想法。2001年的7月，周星驰的新作《少林足球》面世，截止7月底，《少林足球》捷报频传，票房成绩不仅超过了刘德华的《瘦身男女》，还打破了周星驰本人影片的票房记录，入选本年度香港十大卖座影片。而另一方面，网上却接二连三的出现类似于《失去无里头当然没看头》，《周星驰完了》等等反映影迷失望情绪的报道，让人不禁想问，周星驰，观众会爱你多少年？

『肆』 周星驰拍过哪些电影，票房最高的是哪一部

票房最高的到目前为止是功夫，香港票房最高的电影前十位，成龙，周星驰各占四部，其中前两位都是周星驰，分别是功夫和少林足球。

『伍』 周星驰《功夫》票房4亿，最大功臣却只拿2万，四字回应周星驰，说了什么

周星驰和他的偶像李小龙一样，出名前十多年默默无闻，一朝成功，便一飞冲天。但是周星驰在成名的头几年里，没有人会觉得他会和李小龙一样伟大。甚至在很多人看来，周星驰在电影圈的地位，还未必能够有刘德华、梁朝伟高。至少后面的两位当年已经出演了多部叫好又叫卖的文艺片。

而周星驰呢，仅仅是凭借着低俗的笑料，获得了观众们的好感，由此才斩获了创纪录的票房。正因为大众对周星驰的这个第一印象，所以很长一段时间里周星驰和他的电影被冠以低俗的评价。

如果整体去审视周星驰的电影，我们又会发现这种俗气是周星驰电影的一种表象，他先是立足于俗气的极点，却又在这种艰难的困境里，寻找着梦想最原始状态的归宿。在一个极其糟糕的环境中，周星驰努力的用光影世界寻找着人生的价值，这就是他电影最可贵而伟大的地方。

看着周星驰认真的状态，尴尬而又故作镇定的表情，我们是否也仿佛看到了某一时刻的自己，我们深爱着这片大地，用我们故作优雅的姿态和并不显赫的身份。最终，我们在周星驰的电影中被自己感动，那一刻，我们从庸俗的细节里，领略到了生命的伟大。

『陆』 周星驰电影的票房排行

周星驰电影票房排行榜前10名 (2008-05-30 18:21:19)
标签：电影

周星驰是香港电影的奇迹，无论孰褒孰贬，“星爷”已经成为一个化身、一个标志、一个汇聚了许多情感的形象。在最新统计的10大香港本土影片票房排行榜上，周星驰独占五席，他在成龙、刘德华之外，开创了自己的喜剧时代。

以下转贴周星驰10大票房影片。

TOP 1 《功夫》2004(票房：6128万港元)

香港华语片票房排名——1

卖点：周星驰编导演＋现代特效＋传统故事

本片由周星驰自编自导自演，他也尽量减少自身的喜剧性演出，使得喜剧感更多是通过其它演员而展现出来，他自己则致力于“导”与“演”，同时他也利用了日新月异的特效，为传统的功夫武打片融入了更多的现代特色。但是，在本片中他也不忘将传统的特色——如火云邪神、李小龙、琴魔(来自于《六指琴魔》)、七十二家房客(五六十年代香港喜剧中不少这种房东、房客之间故事的影片)、杨过与小龙女等——以后现代主义的方式杂糅在一起，使得本片成为新世纪现代与传统结合的影片的典范，并吸引了从少年到中年的数代观众。

TOP 2 《少林足球》2001(票房：6074万港元)

香港华语片票房排名——2

卖点：少林＋足球＋现代特效

七十年代香港电影中出现过不少的“少林”题材的影片，而与足球等相关的运动式的影片在八九十年代也出现过不少，如元彪主演的《波牛》，而周星驰在这部自编自导自演的影片中，将这些元素通过现代特效融合在一起，就如周星驰本人所说，“为何我要拍《少林足球》？因为我一直都好想拍功夫片同动作片，但我又不想拍那些打来打去的动作片，香港实在太多这类戏……当然足球这种运动全世界都好普遍，是一个热门话题，所以如果《少林足球》能够做出一些新鲜的效果，将会令好多观众满意”。

TOP3 《长江7号》2008(票房：5140万港元)

香港华语片票房排名——7

卖点：七仔+温情+喜剧

周星驰转型，《长江7号》让星爷也没了底，不过观众一如既往的支持让本片票房大捷。不过我们仍得承认星爷老了，这从他黑白相间的头发就看的出来，他的片子不再只让我们笑，还要我们哭。周星驰开始淡化自己的角色，在闪亮捧出七仔后，我就断定这一定会成为流行的宠物玩具。有些人会说周星驰片子太俗，但他的影片是最具制作诚意的，在人们惊叹好莱坞视觉奇效的时候，周星驰的影片特效不遑多让。所以说，周星驰只有一个，支持他，他也会回报大家。

TOP 4 《审死官》1992(票房：4988万港元)

香港华语片票房排名——8

卖点：民间故事＋闹剧＋法庭戏

民间故事是通俗文化中的重要类型，而有关于宋世杰等为官者的传说则是民间故事中的重要组成部分，且其故事是岭南文化中的一部分，而香港的文化传统素与岭南文化关系密切，这部影片就取材于讼师宋世杰的一些传说。影片的重点与看点也主要是在于其中的几场法庭戏，将原本应该是非常严肃的法庭变成一个集胡闹、瞎掰、东拉西扯等闹剧于一体的场所，两者之间的张力也造成了不小的喜剧效果。而周星驰与梅艳芳的组合也在本片中“电”出不小的花火。

TOP 5 《家有喜事》1992(票房：4899万港元)

香港华语片票房排名——9

卖点：周星驰＋黄百鸣＋高志森＋报喜＋贺岁

黄百鸣曾经是香港喜剧电影中的著名编剧，他与高志森合作的《开心鬼》系列等影片是八十年代后期鬼故事与青春校园故事的成功组合，1991年周星驰又凭着《审死官》、《整蛊专家》、《赌侠2上海滩赌圣》三部影片同时入围年度票房前十名，自然，新开公司与电影院线的黄百鸣就重拾起当年的《八星报喜》式的家庭喜剧题材，以黄金搭档高志森为导演，新锐喜剧明星周星驰与复出的张国荣为主演，一起推出这部《家有喜事》，票房也果然不负众望，成为年度第二名——这一年，香港票房前五名全部都是周星驰主演的影片。

TOP 6 《逃学威龙》1991（票房：4383万港元）

香港华语片票房排名——13

卖点：校园闹剧＋警匪题材＋周星驰吴孟达组合＋暑假档

警匪题材的影片在八十年代中期的《英雄本色》之后几乎成为了一个时代影片的主流，而喜剧题材则是这时期电影潮流的另一股热流，两者的组合，配合上校园生活的题材，而且本片一改常见的校园题材影片的那种死气沉沉的说教的方式为无距离式的教化方式，使得本片在暑假档推出后便受到大量中学生的欢迎，更何况，周星驰与吴孟达的黄金组合，自电视剧《盖世豪侠》后再三的出现于《赌圣》、《赌侠》等系列影片中，也已经成为了香港观众心目中的“黄金组合”……

TOP 7 《赌圣》1990(票房：4133万港元)

香港华语片票房排名——15

卖点：大陆赌圣＋暑假档

对于这部影片的成功，最大的感谢者应该是上一年的票房冠军《赌神》，本片加上当时的“前九七情结”的因素，将赌神的徒弟与大陆来的“阿灿”赌圣一起，混合为这部影片，并选择在暑假档的末期(8月18日首映)上映，但无意中成为了年度票房冠军，也拉开了周星驰的影片票房夺冠的序幕。据周星驰自己说，“我拍这部戏时，曾想到应该有2000万的票房，但最后有4000万……《赌圣》绝对不是一部无厘头的电影。《赌圣》是部非常之有诚意的电影，非常之有诚意地去引观众笑，而不是什么‘粗制滥造只拍了一两个月没有诚意’的电影，不能从这个角度去看它，不能那么片面……”

TOP 8 《鹿鼎记》1992(票房：4086万港元)

香港华语片票房排名——17

卖点：周星驰吴孟达组合＋王晶＋武侠喜剧

周星驰与吴孟达，这对演员中的黄金组合，在之前的两年合作过《赌圣》系列影片，成为了票房的保证，而导演王晶，更是成为这个组合的催化剂，使得周星驰式的“赌”百尺竿头再进一步。另外，自从九十年代初《黄飞鸿》、《笑傲江湖》等武侠片在香港与外埠市场都大卖之后，武侠片、尤其是改编自金庸小说或者其它小说的武侠片更是风行一时，而这部《鹿鼎记》也是改编于金庸的同名小说，周星驰也被赞誉为最合适扮演韦小宝的演员。

TOP 9《食神》1996(票房：4086万港元)

香港华语片票房排名——18

卖点：周星驰自编自导自演＋新公司创业作＋圣诞档期

本片是周星驰在1996年圣诞档期推出的影片，也是周星驰创办了星辉电影制片公司后的创业作，本来要拍摄的是《国产凌凌漆》的续集《特务七七七》，不过后来改为这部《食神》。影片也侧面反射出港人在面对九七回归的越来越近的一种焦虑精神，不过，精英主义的痕迹依然是很明显。

TOP 10《97家有喜事》1997(票房：4044万港元)

香港华语片票房排名——20

卖点：周星驰＋黄百鸣＋张坚庭＋贺岁

周星驰的喜剧电影在九十年代初是香港电影中的传奇，而黄百鸣继八十年代的一再为新艺城电影公司创造出票房的奇迹后，九十年代自组东方电影公司也不少的出品了卖座之作，其中近几年的《家有喜事》、《花田喜事》等也都是在贺岁档期推出并取得不俗票房，这部《97家有喜事》再加上富有喜剧感的编导张坚庭(他八九十年代曾创作出《表错七日情》、《表姐！你好嘢》等卖座喜剧)，于传统的合家欢式的春节档上映，票房也自然是告捷

『柒』 为何周星驰的电影被翻拍之后仍然能够有着不错的票房

周星驰的电影被翻拍以后，仍然能有不错的票房最重要的原因就是因为周星驰的电影在过去给大家带来了非常深刻的印象。周星驰出演了很多无厘头的经典喜剧电影，而且这些经典的喜剧电影也为周星驰本人积累了非常扎实的粉丝基础。但是这些年周星驰的年纪已经越来越大，使得周星驰本人并没有把自己的工作重心放在演戏方面，反而周星驰将自己的工作重心都放在了幕后制作的上面。而周星驰过去的电影都有着不错的口碑成绩，所以重新翻拍自己过去的电影是一个能够保证票房的办法。

周星驰这些年在创新方面确实出现了一些问题，这主要是因为一个电影如果想要拥有创新的思维的话，还是拥有着很大的风险性的。因为新风格的电影很容易遭到大家的抵制。所以周星驰本人不断翻拍自己过去的电影也是可以理解的。

『捌』 周星驰电影美人鱼票房是多少

1、美人鱼于2016年2月8日在中国上映。6月8日结束下线。一共播放时间4个月。
2、美人鱼票房收入33.9亿。
3、2016年2月19日下午6点，上映到第12天的《美人鱼》票房突破24.4亿，超越《捉妖记》正式登顶内地影史票房榜第一位。直到2017年8月，美人鱼的记录被战狼2打破。
2018年4月，美人鱼记录又被红海、唐人街打破，现在美人鱼屈居票房第四位。

『玖』 谁知道周星驰历来，演出的全部电影票房纪录

姓名：周星驰 英文名：StephenChow 出生日期：1962年6月22日 星座：巨蟹座 身高：174公分 体重：65公斤 出生地：香港 籍贯：上海 偶像：李小龙 最喜爱的明星：周润发,成龙 祖籍浙江宁波，中学毕业后考入无线电视艺员训练班，1983年结业后成为无线艺员，同年被派任儿童节目《四三○穿梭机》主持，做了四年。1987年他被派演戏剧，他参演的第一个剧集是《生命之旅》，之后他又主演了《他来自江湖》等剧集，其中最得好评的是《盖世豪侠》。在该剧中演出了他独特地表演风格。1988年他得到导演李修贤的赏识，让他演《霹雳先锋》一片男主角之一。这是他参演的第一部电影。由于演出优异，因此获得台湾二十五届金马奖最佳男配角奖。 他那非逻辑性和带有神经质的演技，开创了“无厘头”文化，成为香港文化的重要一环，因而他担纲演出的电影更历破票房记录，为香港喜剧带来另一出路和高峰，他还在继续前进…… 1988年 《霹雳先锋》 处女作品、凭借本色表演 。 《捕风汉子》 惯性表演状态。 《最佳女婿》 惯性表演状态 。 1989年 《龙在天涯》 配角的巅峰表演 。 《义胆群英》 差强人意 。 《流氓差婆》 与吴君如的表演擦出火花，第一次转型 。 1990年 《望夫成龙》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。 《一本漫画闯天涯》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。 《龙凤茶楼》 表现平平，但已被观众认可 。 《风雨同路》 表现平平，但已被观众认可 。 《咖喱辣椒》 完全盖过张学友的表演 。 《小偷阿星》 惯性表演状态 。 《师兄撞鬼》 惯性表演状态 。 《赌圣》 荣获当年度十大卖座影片第一名，开始与吴孟达拍档 。 《无敌幸运星》 表演一般 。 《江湖最后的一个大佬》 表演一般 。 《赌侠》 荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪 。 1991年 《整蛊专家》 新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契 。 《龙的传人》 无厘头表演定型 。 《新精武门1991》 无厘头表演定型 。 《逃学威龙》 暑期强档、当年度十大卖座影片第一 。 《赌侠2上海滩赌圣》 巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证 。 《情圣》 与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平 。 《豪门夜宴》 客串 。 《赌霸》 1992年(这一年是周星驰年) 《漫画威龙》 开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久 。 《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名 。 《逃学威龙2》 有滑铁卢之称 。 《审死官》 当年度十大卖座影片第一名 。 《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名 。 《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第五名 。 《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第四名 。 1993年 《逃学威龙3龙过鸡年》 当年度十大卖座影片第七名,有人说这是周的最后一年 。 《唐伯虎点秋香》 当年度十大卖座影片第一名，周星驰*** 。 《济公》 惨败 。 1994年 《破坏之王》 惯性表演 。 《九品芝麻官之白面包青天》 入选当年度十大卖座影片 。 《国产凌凌漆》 与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可 。 1995年 《西游记之101回月光宝盒》 第二次转型，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫+想像力 。 《西游记完结篇之仙履奇缘》 。 《回魂夜》 继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般 。 《百变星君》 是当年周星驰影片票房最好的一部,属《整蛊专家》的延续 。 1996年 《大内密探零零发》 重复无厘头形式 。 《食神》 非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影 。 1997年 《1997家有喜事》 与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显 。 《算死草》 无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华 。 1998年 《行运一条龙》 痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角 。 1999年 《喜剧之王》 第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演 。 《千王之王2000》 抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉 。 2001年 《少林足球》 创造了香港有始以来最高票房，达到出道以来的事业顶峰 。(全球票房4300万美金) 2004年 《功夫》 在次创造了一个票房奇迹.(香港台湾新加坡等地打破了华语片记录)全球票房更是达到一亿美金

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『拾』 曾创下电影票房神话，周星驰为何能被称为电影的票房保证

因为周星驰有独特的演技。周星驰的票房有保证的原因，有三个，分别是独特的演技，夸张的表情，以及反转的剧情。

一部好的电影作品，就势必要有好的演技！因为演技是可以让观众最直接看到，这部电影的品质如何。

可是周星驰的电影，几乎每一部都有反转，每一部都有意料不到的惊喜出现。正是因为剧情让观众猜不透，所以会更加吸引观众。

时间长了之后，观众都知道周星驰的电影会既独特又反转，所以都会去看他主演的电影。票房想没有保证也难！

以上就是为什么周星驰可以是票房的保证的原因了，那么，你怎么看？