❶ 著名的《卡农》钢琴曲是谁作的
【帕海贝尔】
英文姓名：Pachelbel, Johann
生卒年月日：/09/01--1706/03/09
国籍：德国
乐派：巴洛克
【生平简介】
帕海贝尔是德国巴洛克时代后期作曲家兼教堂管风琴师，当时他是相当激进的作曲家，在世所写的管风琴和键盘音乐是他主要受到肯定的创作领域，在新教宗教音乐创作方面，他的地位也相当高，可惜他的作品多都未能获得妥善保存，更有部份依然淹没在德国各地图书馆内。
帕海贝尔从小就展露对于知识追求的兴趣，尤其是音乐。他在圣罗伦兹（St. Lorenz）高等学校就读同时，也追随许温默（Heinrich Schwemmer）和魏克（Wecker）两人学习作曲和器乐演奏的技巧。1669年六月二十九日，帕海贝尔进入阿尔道夫学校（Altdorf），并在圣罗伦兹教堂内担任管风琴师。一年后，帕海贝尔因为经济状况被迫辍学，终止了他的大学教育。然而在隔年春天他因为在学术知识上展露的天分，而被选入另一所学院接受学者训练，而且因为他在音乐上别有专精，学校更特许他在校外另外跟从普伦次（Kaspar Prentz）学习作曲。在普伦次的影响下，帕海贝尔逐渐将自己原有的北德风格转向意大利风格。
由于帕海贝尔本人所信奉的是当时德国的新兴路德教派，所以他追随老师普伦次在1673年前往维也纳，成为圣史提芬教堂的管风琴师。在维也纳这座天主教城市中，帕海贝尔接触到南德和意大利等地的天主教作曲家所写的宗教音乐，之后他进了艾森纳赫（Eisenach）担任宫廷管风琴师，这是艾萨克逊-艾森纳赫公爵，即约翰．乔治王子的辖地。五年后因为王子的哥哥过世，宫廷守丧，乐师都被裁撤，帕海贝尔于是在1678年5月18日离开艾森纳赫。这之后帕海贝尔来到艾尔福特（Erfurt）的普雷迪格教堂（Predigerkirche）。这个教堂对管风琴师的要求很严格，除了要伴奏新教派门徒演唱圣歌，并要提供圣歌的前奏曲，风琴师不能乱弹即兴，但每年都要将弹奏管风琴的心得和尽展发挥在一场精致的演奏会上，以显示不是尸位素餐之徒。因此，帕海贝尔的管风琴技术得以发挥，并发表不少重要的管风琴作品，奠立了他巴洛克后期管风琴名家的声望。
1681年，帕海贝尔二十八岁时娶芭芭拉盖布勒（Barbara Gabler）为妻，两年后芭芭拉难产过世。隔年他再娶茱笛丝卓默（Judith Drommer），这一次婚姻为他带来七名子女。艾森纳赫就是巴哈的故乡，所以帕海贝尔与巴哈的父亲也熟识，他还当了巴哈姐姐的教父，也负责教导巴哈的哥哥音乐。巴哈父亲过世之后，教育巴哈音乐的责任乃落在这位长兄的身上，所以我们可以说帕海贝尔就是巴哈的师祖。
离开了艾尔特，帕海贝尔来到伍腾堡（Wurttemberg）宫廷，伍腾堡位于斯图嘉特，这是玛德莲娜女爵的辖地（Duchess Magdalena Sibylla），这个地方给他很多专业上的自由度，可惜好景不常1692年秋，因为法国大军入侵，他被迫返回出生地纽伦堡，最后辗转到了戈塔（Gotha）。碰巧出生地纽伦堡的圣塞巴德（St. Sebald）教堂的原任风琴师，也就是帕海贝尔的老师魏克过世，让他得以顺利接任老师之职位。他就在这里一直待到他过世。在纽伦堡的五年间，巴海贝尔写下了感恩赞歌（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管风琴赋格，被视为他晚年的代表作。
帕赫尔贝尔最有名的作品是约作于1680-1690年的《D大调卡农》，最初完成时是一首《D大调卡农和吉格舞曲》（Canon and Gigue in D），以三部提琴配通奏低音乐器写成，但只有《卡农》广为流传，此曲注重对位、编排，如同自然、数学公式般以演绎的方式，纺织永无止境的理性之路，给人以宁静、平和和鼓舞，被称为“人类理性在音乐上的代表作”。
帕赫尔贝尔作品的体式和技法，对 J.S.巴赫有很大影响
Canon的版本
最原始的当然是四重奏Pachelbel先生的Canon in D major
1966年 维也纳音乐节又演奏了大指挥家卡拉扬先生的Canon版本，有一点点的是加了一把小提琴。
❷ 关于《卡农》这首歌的资料
一、谱曲技法
卡农即Canon, 或者Kanon, 也被翻译为华音。
卡农是一种音乐谱曲技法，和赋格一样是复调音乐的写作技法之一，也是利用对位法的模仿技法。卡农同时也指以此种技法创作出来的音乐作品，比如巴赫的《五首卡农变奏曲》。
卡农的所有声部虽然都模仿一个声部，但不同高度的声部依一定间隔进入，造成一种此起彼伏，连绵不断的效果，轮唱也是一种卡农。在卡农中，最先出现的旋律是导句，以后模仿的是答句。
根据各声部高度不同的音程差，可分为同度卡农，五度卡农，四度卡农等；根据间隔的时间长短，可分为一小节卡农，两小节卡农等；此外还有伴奏卡农，转位卡农，逆行卡农，反行卡农等各种手法。
[编辑本段]1〉卡农简介
复调音乐的一种,一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起，永不分离。缠绵极至的音乐，就像两个人生死追随。
卡农Canon是一种曲式的名称,这种曲式的特征是间隔数音节不停重复同一段乐曲。一般的演奏法是以大提琴启奏，三把小提琴间隔八拍先后加入,小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后也只有三段不同的旋律，每段更是仅有两小节的旋律供重复拉奏；大提琴的调子从头到尾只有两小节,重复达廿八次之多，可是听者却陶醉在这旋律之中，丝毫不会感到单调。能御简如繁，作者可说已臻化境。
作者是德国人 Johann Pachelbel ( ~ 1706年)，曾是巴赫的老师。不过有人说是当时某位不知名的作曲家,为了售出此曲而冒称是当时享有盛名的帕卡贝尔的作品。一种纯以模仿手法构成的复调音乐形式。当先后进入的各个声部自始至终在相同或不同的音高上演奏(唱)一旋律时，即称为卡农。其最先出现的声部称为起句或主句，随后进入的各声部称为应句或答句。
[编辑本段]2〉主要类型
正格卡农
主句和答句在方向上、节奏上完全一致，一般根据它们之间的音程距离称呼，如同度卡农、四度卡农、五度卡农等。在正格卡农中，除同度、八度外，其他音程的卡农常用自由模仿，以免形成调性重叠；其中四度、五度卡农除用自由模仿以保持调性统一外，也可采用严格模仿，使答句转入下属调或属调。
变格卡农
答句是主句的变形。若将主句的时值成倍扩大，则成增时卡农，反之，则成减时卡农；若将主句各音作反向的模仿，称为倒影卡农或反向卡农，若将主句各音出现的次序颠倒模仿，称为逆行卡农或蟹行卡农,答句若为主句之逆行并倒影者,称为逆行倒影卡农。
二重或三重卡农
即同时有两对或三对不同旋律的卡农进行
无终卡农
即卡农的结尾与乐曲开始相衔接而使音乐循环不已者
有终卡农
即答句不再进行模仿，另加结尾部分以构成终止者。
[编辑本段]3〉音乐历史
卡农的最早历史，可以追溯至13世纪的民间音乐形式,如狩猎曲、轮唱曲等。轮唱曲是一种小型声乐曲,其形式为各声部以相同间距进入的同度无终卡农，13世纪以后流行于英国。15世纪出现了完整的卡农曲，并为佛兰德乐派的作曲家所喜用。此后，卡农经常作为一种独立的小型乐曲或大型乐曲中的一个段落而被运用。
[编辑本段]4〉演奏方式
卡农并非曲名，而是一种曲式，字面上意思是「轮唱」，原意为“规律”。指的是复调音乐的一种写作技法。一个声部的曲调自始至终追随着另一声部，数个声部的相同旋律依次出现，交叉进行，互相模仿，互相追逐和缠绕，而声部几乎是单调意义上的重复。直到最后……最后的一个小结，最后的一个和弦，它们会融合在一起，永不分离。缠绵至极的音乐，就像两个人生死追随。用卡农手法写成的乐曲就叫作“卡农曲”。卡农Canon虽不像浪漫派作品那样高潮起伏、惊心动魄，但在看似反复平常的进行中，却交相共鸣出多种音色效果。平凡的韵律脉动着瞬息万变的生命力，如同天使一般让人迷醉和沉静。我们熟悉的轮唱曲就是卡农曲的一种。卡农出现于十三、十四世纪。后人常采用古代曲调作为卡农主题。如巴赫的《五首卡农变奏曲》。十九世纪的交响曲、奏鸣曲也常用卡农手法，如贝多芬的《命运交响曲》。
简单的讲，卡农〈canon〉是一种作曲手法，意思是「同样的旋律间隔两拍或一小节、两小节不等先后演奏」。
“卡农”就是根据严格模仿的原则，用一个或更多的声部相距一定的拍子模仿原有旋律的曲式。至于用什么乐器，几个声部，就要随作曲家的便了，一般来说，2-6个声部就差不多了，要是非有人写个几十个声部也未尝不可，倒是现代音乐里常有的事。卡农是最基本的复调音乐的一种，一般好多作曲家在学复调音乐时都要作一大堆卡农去练习技巧，不过都是练习罢了，编了号算作品的好像不多，而且是什么乐器都有，兴德米特的教程里就有不少，长笛和钢琴的，中提琴和钢琴的……在许多地方都可以听到卡农，不只是帕黑尔贝尔的那首，想必巴赫也有不少的卡农，只是我没听过巴赫的作品，不好去胡说。好多的交响作品里都会有用卡农的技巧作的部分，只是没有单独提出来像帕海贝尔那样单独算作一首作品罢了。顺便提一句，卡农也不是非要把旋律一点不差的模仿下来，可以加快和放慢节奏（这一点在帕海贝尔德猕农中应当能够看到），还可以做倒影处理。
[编辑本段]5〉其它卡农
除伟大的帕赫贝尔卡农以外，还有形形色色的卡农，其中不乏名家，如：巴赫写过一首古钢琴变奏曲，叫做《戈尔德堡变奏曲》(即《哥德堡变奏曲》)，包含一首咏叹调和三十个变奏，其中第3， 6，9，12，15，18，21，24和27变奏都是卡农，除了第3变奏是同度卡农外，其余八个变奏，依次把旋律移高或移低2度到9度进行模仿。比才作曲的《阿莱城姑娘》第二组曲中的《洛朗多尔舞曲》第一部分，构成了两声部的八度卡农，旋律先由双簧管、单簧管和小提琴齐奏，两拍以后，大管、圆号、中提琴和大提琴把旋律移低八度进行模仿。近代歌剧中的重唱曲和合唱曲，也常采用卡农的形式。如贝多芬的歌剧《费台里奥》第一幕中的四重唱，就是一首四部卡农。在柴可夫斯基的歌剧《叶甫根尼·奥涅金》第二幕第二景中，一对朋友连斯基和奥涅金变成了仇人，他们在决斗之前，也唱了一首卡农。在古典音乐常识中，卡农和赋格一样是一种复调形式。
不管雅也好俗也好，我们都将迷失在螺旋的阶梯上，拥抱那渗入骨子中的美。
[编辑本段]6〉代表作品
卡农曲
今天我们最熟悉的卡农作品乃是帕赫贝尔（Johann Pachelbel）的《D大调卡农》（Canon and Gigue in D major），也称作《帕赫贝尔的卡农》（Pachelbel's Canon）。
此曲一般的演奏法是以大提琴启奏，三把小提琴间隔八拍先后加入。小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后仅三段不同的旋律，每段仅两小节的旋律供重复拉奏；大提琴从头到尾也仅有两小节，重复达二十八次之多。这段音乐虽然不断回旋往复，但其旋律之美不让人觉得单调，反而感觉动听悦耳。
现在出现了各种版本的卡农，如小提琴独奏版、弦乐四重奏版、钢琴独奏版、钢琴四手联弹版、竖琴独奏版、长笛协奏版、铜管合奏版、陶笛独奏版、吉他独奏版、美声无伴奏合唱版等诸多版本。
其中钢琴独奏版又以乔治·温斯顿改编的版本最为著名。
○ 此曲由于电影《凡夫俗子》采用它作为配乐而广为人知。
○ 韩国电影《我的野蛮女友》中采用了此曲的改编版—乔治·温斯顿（George Winston）的音乐专辑《December》中的《帕赫贝尔的卡农变奏曲》（Variations on the Canon by Pachelbel），更使之风靡一时。
○韩国电影《假如爱有天意》也采用此曲作为其中一首插曲。
○ 此曲还作为代表人类文明的成就之一，被美国国家航空航天局通过人造卫星送入太空。
○ 动画新世纪福音战士的剧场版，亦用上此曲的弦乐版作为配乐。
○ 动画Kanon京都版的第24话亦有使用此曲，并用此曲解释标题
○ 港片《十分爱》爱情文艺片里，高潮部分也采用到了canon曲子。
○美国热播的电视剧《KYLE XY》（天赐）也用此曲作为插曲。
作品里用到卡农技巧的曲子
贝多芬-《命运交响曲》
巴赫-《五首卡农变奏曲》
巴赫-《哥德堡变奏曲》
威尔第-歌剧《命运之力》序曲
[编辑本段]二、JOHANN简介
英文姓名：Pachelbel, Johann
生卒年月日：/09/01--1706/03/09
[编辑本段]1〉生平简介
Pachelbel, Johann 帕海贝尔是德国巴洛克时代后期作曲家兼教堂管风琴师，当时他是相当激进的作曲家，在世所写的管风琴和键盘音乐是他主要受到肯定的创作领域，在新教宗教音乐创作方面，他的地位也相当高，可惜他的作品多都未能获得妥善保存，更有部份依然淹没在德国各地图书馆内。
帕海贝尔从小就展露对于知识追求的兴趣，尤其是音乐。他在圣罗伦兹（St. Lorenz）高等学校就读同时，也追随许温默（Heinrich Schwemmer）和魏克（Wecker）两人学习作曲和器乐演奏的技巧。1669年六月二十九日，帕海贝尔进入阿尔道夫学校（Altdorf），并在圣罗伦兹教堂内担任管风琴师。一年后，帕海贝尔因为经济状况被迫辍学，终止了他的大学教育。然而在隔年春天他因为在学术知识上展露的天分，而被选入另一所学院接受学者训练，而且因为他在音乐上别有专精，学校更特许他在校外另外跟从普伦次（Kaspar Prentz）学习作曲。在普伦次的影响下，帕海贝尔逐渐将自己原有的北德风格转向意大利风格。
由于帕海贝尔本人所信奉的是当时德国的新兴路德教派，所以他追随老师普伦次在1673年前往维也纳，成为圣史提芬教堂的管风琴师。在维也纳这座天主教城市中，帕海贝尔接触到南德和意大利等地的天主教作曲家所写的宗教音乐，之后他进了艾森纳赫（Eisenach）担任宫廷管风琴师，这是艾萨克逊-艾森纳赫公爵，即约翰．乔治王子的辖地。五年后因为王子的哥哥过世，宫廷守丧，乐师都被裁撤，帕海贝尔于是在1678年5月18日离开艾森纳赫。这之后帕海贝尔来到艾尔福特（Erfurt）的普雷迪格教堂（Predigerkirche）。这个教堂对管风琴师的要求很严格，除了要伴奏新教派门徒演唱圣歌，并要提供圣歌的前奏曲，风琴师不能乱弹即兴，但每年都要将弹奏管风琴的心得和尽展发挥在一场精致的演奏会上，以显示不是尸位素餐之徒。因此，帕海贝尔的管风琴技术得以发挥，并发表不少重要的管风琴作品，奠立了他巴洛克后期管风琴名家的声望。
1681年，帕海贝尔二十八岁时娶芭芭拉盖布勒（Barbara Gabler）为妻，两年后芭芭拉难产过世。隔年他再娶茱笛丝卓默（Judith Drommer），这一次婚姻为他带来七名子女。艾森纳赫就是巴哈的故乡，所以帕海贝尔与巴哈的父亲也熟识，他还当了巴哈姐姐的教父，也负责教导巴哈的哥哥音乐。巴哈父亲过世之后，教育巴哈音乐的责任乃落在这位长兄的身上，所以我们可以说帕海贝尔就是巴哈的师祖。
离开了艾尔特，帕海贝尔来到伍腾堡（Wurttemberg）宫廷，伍腾堡位于斯图嘉特，这是玛德莲娜女爵的辖地（Duchess Magdalena Sibylla），这个地方给他很多专业上的自由度，可惜好景不常1692年秋，因为法国大军入侵，他被迫返回出生地纽伦堡，最后辗转到了戈塔（Gotha）。碰巧出生地纽伦堡的圣塞巴德（St. Sebald）教堂的原任风琴师，也就是帕海贝尔的老师魏克过世，让他得以顺利接任老师之职位。他就在这里一直待到他过世。在纽伦堡的五年间，巴海贝尔写下了感恩赞歌（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管风琴赋格，被视为他晚年的代表作。
帕海贝尔的卡农全名是《Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo》（D大调为三把小提琴和巴松管创作的卡农和吉格）。因为有一部被提名为奥斯卡最佳影片奖的电影《凡夫俗子》采用它作为电影配乐，这首曲子便广为人知，《我的野蛮女友》同样也在场景中运用了这首作品。
帕海贝尔的卡农约作于1680年，三百年后，魅力依然不减，成为最受现代人喜爱的器乐小品。
[编辑本段]2〉卡农由来
《D大调卡农》在问世之后，被创作出无数个版本，用各种各样的方式去演奏或吟唱，它曾让无数人为之着迷，无论您是否了解古典音乐都一样。而这首作品的故事也颇为让人唏嘘不已。
D大调卡农的来历
Pachelbel（卡农的作者），德国人。在他10几岁的时候，战乱使他沦为孤儿。流浪到英国的他被英国一个小村庄的天天在教堂弹琴的琴师收养，之后他天天听那个他弹琴，耳濡目染也学会了钢琴。
在他们旁边的镇上上有一个女孩子叫Barbara Gabler，家里有钱有势，Barbara Gabler也是镇上最漂亮的女孩，自从到教堂听了Pachelbel弹的曲子，就爱上了他。很多有钱人上门向Barbara Gabler提亲都被拒绝了，因为Barbara Gabler心里只喜欢Pachelbel。但女孩子嘛，都比较害羞，从小被宠到大的Barbara Gabler一直不敢向Pachelbel表白，后来Barbara Gabler就找了个理由，说要去Pachelbel那里学钢琴，她对Pachelbel说自己热爱音乐，希望可以拜师学艺。
Pachelbel很高兴的收下了这个徒弟。但Barbara Gabler她的目的并不是弹琴，所以几乎不把经历花费在钢琴上，遭到了Pachelbel一再的责骂。Barbara Gabler心里委屈，但还是一直跟着Pachelbel，希望Pachelbel能明白自己的心意。
终于有一天Pachelbel对Barbara Gabler说：“你走吧，你真的不适合弹钢琴。而且你也不喜欢钢琴。”Barbara Gabler听后，对自己说：“不要说我不行！Pachelbel。我回去一定要好好弹琴，半年后我要拿到本地的钢琴第一名的！”（在镇上每年都会举行一次女孩钢琴大赛。）
半年里，Barbara Gabler天天练习，饿了就叫家里的用人送些吃的，困了就趴着睡一会。 半年一转眼就过去了，Barbara Gabler参加了比赛，果真的拿了奖。Barbara Gabler想拿这个奖杯去找Pachelbel并向他表达自己的爱意，但当她去找Pachelbel的时候，Pachelbel已经不在了。当时正值战乱，Pachelbel被征去打仗，Barbara Gabler知道后说：“好，我等他回来。”
就这样Barbara Gabler等了Pachelbel整整3年多，在这期间村长的儿子看上了Barbara Gabler ，村长的儿子很清楚Barbara Gabler已经心有所属，就叫人从前线运回来一具碎尸体，说那就是Pachelbel。Pachelbel没有父母和亲戚，没有人可以对证，Barbara Gabler相信Pachelbel真的已经死了，趴在"Pachelbel"的尸体上哭了3天3夜，那时，村长的儿子买了很多的礼物去找Barbara Gabler提亲，Barbara Gabler没有理睬。
在3天后的晚上，在当时Pachelbel教Barbara Gabler钢琴的教堂里，Barbara Gabler割腕自杀了。
而Pachelbel在Barbara Gabler离开的半年里，他发现没有Barbara Gabler在身边，自己少了很多很多的快乐，其实很多事情就是这样失去了才知道珍惜。Pachelbel在Barbara Gabler离开后才发现原来自己已经不知不觉的爱Barbara Gabler，只是因为她学琴不努力所以就埋没了对她的喜欢。当时他准备写一首歌，做为向Barbara Gabler求婚的礼物，当他完成了卡农的1/3的时候。他被招去打仗了，在战乱中，自己的生命多次都是九死一生，每当心中不舒服的时候都会想到Barbara Gabler，想到教她弹琴的日子......那段时光真是值得怀念啊。之后他完成了卡农剩下的2/3。
在Barbara Gabler自杀后了第2个月，Pachelbel回到了村里。他从村民的口中知道了Barbara Gabler的故事和她为自己做的所有事后，他咆哮着，放声大哭。他找到了Barbara Gabler的家人，问她现在葬在哪。她家里人都不肯告诉Pachelbel，随后的一次礼拜，Pachelbel招集他们村和Barbara Gabler村上所有的人，他坐在钢琴前强忍着泪水，弹出了卡农“Canon(D Major)”弹后，在场的所有人没有一个没有落泪的。
❸ 卡农是哪个国家的
网络有： 卡农简介： 卡农Canon——复调音乐的一种,原意为“规律”。一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起，永不分离。缠绵极至的音乐，就像两个人生死追随。 卡农Canon是一种曲式的名称,这种曲式的特征是间隔数音节不停重复同一段乐曲。一般的演奏法是以大提琴启奏，三把小提琴间隔八拍先后加入,小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后也只有三段不同的旋律，每段更是仅有两小节的旋律供重复拉奏；大提琴的调子从头到尾只有两小节,重复达廿八次之多，可是听者却陶醉在这旋律之中，丝毫不会感到单调。能御简如繁，作者可说已臻化境。作者是德国人 Johann Pachelbel ( ~ 1706)，曾是巴赫的老师。不过有人说是当时某位不知名的作曲家,为了售出此曲而冒称是当时享有盛名的帕卡贝尔的作品。 一种纯以模仿手法构成的复调音乐形式。当先后进入的各个声部自始至终在相同或不同的音高上演奏(唱)一旋律时，即称为卡农。其最先出现的声部称为起句或主句，随后进入的各声部称为应句或答句。 卡农有许多类型，主要有：①正格卡农。主句和答句在方向上、节奏上完全一致，一般根据它们之间的音程距离称呼，如同度卡农、四度卡农、五度卡农等。在正格卡农中，除同度、八度外，其他音程的卡农常用自由模仿，以免形成调性重叠；其中四度、五度卡农除用自由模仿以保持调性统一外，也可采用严格模仿，使答句转入下属调或属调。②变格卡农。答句是主句的变形。若将主句的时值成倍扩大，则成增时卡农，反之，则成减时卡农；若将主句各音作反向的模仿，称为倒影卡农或反向卡农，若将主句各音出现的次序颠倒模仿，称为逆行卡农或蟹行卡农,答句若为主句之逆行并倒影者,称为逆行倒影卡农。此外，还有一些其他形式的卡农，如二重或三重卡农，即同时有两对或三对不同旋律的卡农进行；无终卡农，即卡农的结尾与乐曲开始相衔接而使音乐循环不已者；有终卡农，即答句不再进行模仿，另加结尾部分以构成终止者。 卡农的最早历史，可以追溯至13世纪的民间音乐形式,如狩猎曲、轮唱曲等。轮唱曲是一种小型声乐曲,其形式为各声部以相同间距进入的同度无终卡农，13世纪以后流行于英国。15世纪出现了完整的卡农曲，并为佛兰德乐派的作曲家所喜用。此后，卡农经常作为一种独立的小型乐曲或大型乐曲中的一个段落而被运用。 什么是卡农？ 卡农并非曲名，而是一种曲式，字面上意思是「轮唱」，原意为“规律”。指的是复调音乐的一种写作技法。一个声部的曲调自始至终追随着另一声部，数个声部的相同旋律依次出现，交叉进行，互相模仿，互相追逐和缠绕，而声部几乎是单调意义上的重复。直到最后……最后的一个小结，最后的一个和弦，它们会融合在一起，永不分离。缠绵至极的音乐，就像两个人生死追随。用卡农手法写成的乐曲就叫作“卡农曲”。卡农Cannon虽不像浪漫派作品那样高潮起伏、惊心动魄，但在看似反复平常的进行中，却交相共鸣出多种音色效果。平凡的韵律脉动着瞬息万变的生命力，如同天使一般让人迷醉和沉静。我们熟悉的轮唱曲就是卡农曲的一种。卡农出现于十三、十四世纪。后人常采用古代曲调作为卡农主题。如巴赫的《五首卡农变奏曲》。十九世纪的交响曲、奏鸣曲也常用卡农手法，如贝多芬的《命运交响曲》。 简单的讲，卡农〈canon〉是一种作曲手法，意思是「同样的旋律间隔两拍或一小节、两小节不等先后演奏」。 “卡农”就是根据严格模仿的原则，用一个或更多的声部相距一定的拍子模仿原有旋律的曲式。至于用什么乐器，几个声部，就要随作曲家的便了，一般来说，2-6个声部就差不多了，要是非有人写个几十个声部也未尝不可，倒是现代音乐里常有的事。卡农是最基本的复调音乐的一种，一般好多作曲家在学复调音乐时都要作一大堆卡农去练习技巧，不过都是练习罢了，编了号算作品的好像不多，而且是什么乐器都有，兴德米特的教程里就有不少，长笛和钢琴的，中提琴和钢琴的……在许多地方都可以听到卡农，不只是帕黑尔贝尔的那首，想必巴赫也有不少的卡农，只是我没听过巴赫的作品，不好去胡说。好多的交响作品里都会有用卡农的技巧作的部分，只是没有单独提出来像帕黑尔贝尔那样单独算作一首作品罢了。顺便提一句，卡农也不是非要把旋律一点不差的模仿下来，可以加快和放慢节奏（这一点在帕黑尔贝尔德猕农中应当能够看到），还可以做倒影处理。 在卡农乐曲中，帕海贝尔的卡农是最著名的一首，简单不过的曲调一再反复，高低声部遵守着严格的对位法则，各自规律地不断往前发展，和谐演奏出曼妙的旋律，最后光辉地结束，听起来却丝毫没有单调之感，令人浮想联翩，回味深远。 关于帕海贝尔(Pachelbel' Johann)： 英文姓名：Pachelbel, Johann 生卒年月日：/09/01--1706/03/09 国籍：德国 乐派：巴洛克 【生平简介】 帕海贝尔是德国巴洛克时代后期作曲家兼教堂管风琴师，当时他是相当激进的作曲家，在世所写的管风琴和键盘音乐是他主要受到肯定的创作领域，在新教宗教音乐创作方面，他的地位也相当高，可惜他的作品多都未能获得妥善保存，更有部份依然淹没在德国各地图书馆内。 帕海贝尔从小就展露对于知识追求的兴趣，尤其是音乐。他在圣罗伦兹（St. Lorenz）高等学校就读同时，也追随许温默（Heinrich Schwemmer）和魏克（Wecker）两人学习作曲和器乐演奏的技巧。1669年六月二十九日，帕海贝尔进入阿尔道夫学校（Altdorf），并在圣罗伦兹教堂内担任管风琴师。一年后，帕海贝尔因为经济状况被迫辍学，终止了他的大学教育。然而在隔年春天他因为在学术知识上展露的天分，而被选入另一所学院接受学者训练，而且因为他在音乐上别有专精，学校更特许他在校外另外跟从普伦次（Kaspar Prentz）学习作曲。在普伦次的影响下，帕海贝尔逐渐将自己原有的北德风格转向意大利风格。 由于帕海贝尔本人所信奉的是当时德国的新兴路德教派，所以他追随老师普伦次在1673年前往维也纳，成为圣史提芬教堂的管风琴师。在维也纳这座天主教城市中，帕海贝尔接触到南德和意大利等地的天主教作曲家所写的宗教音乐，之后他进了艾森纳赫（Eisenach）担任宫廷管风琴师，这是艾萨克逊-艾森纳赫公爵，即约翰．乔治王子的辖地。五年后因为王子的哥哥过世，宫廷守丧，乐师都被裁撤，帕海贝尔于是在1678年5月18日离开艾森纳赫。这之后帕海贝尔来到艾尔福特（Erfurt）的普雷迪格教堂（Predigerkirche）。这个教堂对管风琴师的要求很严格，除了要伴奏新教派门徒演唱圣歌，并要提供圣歌的前奏曲，风琴师不能乱弹即兴，但每年都要将弹奏管风琴的心得和尽展发挥在一场精致的演奏会上，以显示不是尸位素餐之徒。因此，帕海贝尔的管风琴技术得以发挥，并发表不少重要的管风琴作品，奠立了他巴洛克后期管风琴名家的声望。 1681年，帕海贝尔二十八岁时娶芭芭拉盖布勒（Barbara Gabler）为妻，两年后芭芭拉难产过世。隔年他再娶茱笛丝卓默（Judith Drommer），这一次婚姻为他带来七名子女。艾森纳赫就是巴哈的故乡，所以帕海贝尔与巴哈的父亲也熟识，他还当了巴哈姐姐的教父，也负责教导巴哈的哥哥音乐。巴哈父亲过世之后，教育巴哈音乐的责任乃落在这位长兄的身上，所以我们可以说帕海贝尔就是巴哈的师祖。 离开了艾尔特，帕海贝尔来到伍腾堡（Wurttemberg）宫廷，伍腾堡位于斯图嘉特，这是玛德莲娜女爵的辖地（Duchess Magdalena Sibylla），这个地方给他很多专业上的自由度，可惜好景不常1692年秋，因为法国大军入侵，他被迫返回出生地纽伦堡，最后辗转到了戈塔（Gotha）。碰巧出生地纽伦堡的圣塞巴德（St. Sebald）教堂的原任风琴师，也就是帕海贝尔的老师魏克过世，让他得以顺利接任老师之职位。他就在这里一直待到他过世。在纽伦堡的五年间，巴海贝尔写下了感恩赞歌（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管风琴赋格，被视为他晚年的代表作。 帕海贝尔的卡农全名是《Canon and Gigue in D》（D大调卡农）。因为有一部被提名为奥斯卡最佳影片奖的电影《凡夫俗子》采用它作为电影配乐，这首曲子便广为人知，《我的野蛮女友》同样也在场景中运用了这首作品。 帕海贝尔的卡农约作于1680年，三百年后，魅力依然不减，成为最受现代人喜爱的器乐小品。 Canon的版本 最原始的当然是四重奏Pachelbel先生的Canon in D major 1966年 维也纳音乐节又演奏了大指挥家卡拉扬先生的Canon版本，有一点点的是加了一把小提琴。 1985年 George Winston的December问世，带来了他独自改变的钢琴版本。 (Variations on the Kanon by Pachelbel) 1987年 出了个吉他天皇Nicolas Angeles演绎的现代版本。(Canon (Guitar by Nicolas Angelis)) 1992年 大竖琴家Mask和长笛演奏家共同在英国皇家音乐学院的周年式上演奏了极其优雅的 Canon in D 。 1995年 日本明星深田恭子，在自己的专辑中也亲自演绎了亲手改变的Canon。 1997年 全智贤出了张专辑叫 Pure apple ，第六首便是全智贤亲自演绎的 Canon Flying In The Sky 卡农--另类版本 canon-guitar（Flamenco 佛拉门戈版）参考资料： http://bk..com/view/30689.htm
❹ <<卡农>>表达什么感情 有什么背景 是哪国人作的
网络有：
卡农简介：
卡农Canon——复调音乐的一种,原意为“规律”。一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起，永不分离。缠绵极至的音乐，就像两个人生死追随。
卡农Canon是一种曲式的名称,这种曲式的特征是间隔数音节不停重复同一段乐曲。一般的演奏法是以大提琴启奏，三把小提琴间隔八拍先后加入,小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后也只有三段不同的旋律，每段更是仅有两小节的旋律供重复拉奏；大提琴的调子从头到尾只有两小节,重复达廿八次之多，可是听者却陶醉在这旋律之中，丝毫不会感到单调。能御简如繁，作者可说已臻化境。作者是德国人 Johann Pachelbel ( ~ 1706)，曾是巴赫的老师。不过有人说是当时某位不知名的作曲家,为了售出此曲而冒称是当时享有盛名的帕卡贝尔的作品。
一种纯以模仿手法构成的复调音乐形式。当先后进入的各个声部自始至终在相同或不同的音高上演奏(唱)一旋律时，即称为卡农。其最先出现的声部称为起句或主句，随后进入的各声部称为应句或答句。
卡农有许多类型，主要有：①正格卡农。主句和答句在方向上、节奏上完全一致，一般根据它们之间的音程距离称呼，如同度卡农、四度卡农、五度卡农等。在正格卡农中，除同度、八度外，其他音程的卡农常用自由模仿，以免形成调性重叠；其中四度、五度卡农除用自由模仿以保持调性统一外，也可采用严格模仿，使答句转入下属调或属调。②变格卡农。答句是主句的变形。若将主句的时值成倍扩大，则成增时卡农，反之，则成减时卡农；若将主句各音作反向的模仿，称为倒影卡农或反向卡农，若将主句各音出现的次序颠倒模仿，称为逆行卡农或蟹行卡农,答句若为主句之逆行并倒影者,称为逆行倒影卡农。此外，还有一些其他形式的卡农，如二重或三重卡农，即同时有两对或三对不同旋律的卡农进行；无终卡农，即卡农的结尾与乐曲开始相衔接而使音乐循环不已者；有终卡农，即答句不再进行模仿，另加结尾部分以构成终止者。
卡农的最早历史，可以追溯至13世纪的民间音乐形式,如狩猎曲、轮唱曲等。轮唱曲是一种小型声乐曲,其形式为各声部以相同间距进入的同度无终卡农，13世纪以后流行于英国。15世纪出现了完整的卡农曲，并为佛兰德乐派的作曲家所喜用。此后，卡农经常作为一种独立的小型乐曲或大型乐曲中的一个段落而被运用。
什么是卡农？
卡农并非曲名，而是一种曲式，字面上意思是「轮唱」，原意为“规律”。指的是复调音乐的一种写作技法。一个声部的曲调自始至终追随着另一声部，数个声部的相同旋律依次出现，交叉进行，互相模仿，互相追逐和缠绕，而声部几乎是单调意义上的重复。直到最后……最后的一个小结，最后的一个和弦，它们会融合在一起，永不分离。缠绵至极的音乐，就像两个人生死追随。用卡农手法写成的乐曲就叫作“卡农曲”。卡农Cannon虽不像浪漫派作品那样高潮起伏、惊心动魄，但在看似反复平常的进行中，却交相共鸣出多种音色效果。平凡的韵律脉动着瞬息万变的生命力，如同天使一般让人迷醉和沉静。我们熟悉的轮唱曲就是卡农曲的一种。卡农出现于十三、十四世纪。后人常采用古代曲调作为卡农主题。如巴赫的《五首卡农变奏曲》。十九世纪的交响曲、奏鸣曲也常用卡农手法，如贝多芬的《命运交响曲》。
简单的讲，卡农〈canon〉是一种作曲手法，意思是「同样的旋律间隔两拍或一小节、两小节不等先后演奏」。
“卡农”就是根据严格模仿的原则，用一个或更多的声部相距一定的拍子模仿原有旋律的曲式。至于用什么乐器，几个声部，就要随作曲家的便了，一般来说，2-6个声部就差不多了，要是非有人写个几十个声部也未尝不可，倒是现代音乐里常有的事。卡农是最基本的复调音乐的一种，一般好多作曲家在学复调音乐时都要作一大堆卡农去练习技巧，不过都是练习罢了，编了号算作品的好像不多，而且是什么乐器都有，兴德米特的教程里就有不少，长笛和钢琴的，中提琴和钢琴的……在许多地方都可以听到卡农，不只是帕黑尔贝尔的那首，想必巴赫也有不少的卡农，只是我没听过巴赫的作品，不好去胡说。好多的交响作品里都会有用卡农的技巧作的部分，只是没有单独提出来像帕黑尔贝尔那样单独算作一首作品罢了。顺便提一句，卡农也不是非要把旋律一点不差的模仿下来，可以加快和放慢节奏（这一点在帕黑尔贝尔德猕农中应当能够看到），还可以做倒影处理。
在卡农乐曲中，帕海贝尔的卡农是最著名的一首，简单不过的曲调一再反复，高低声部遵守着严格的对位法则，各自规律地不断往前发展，和谐演奏出曼妙的旋律，最后光辉地结束，听起来却丝毫没有单调之感，令人浮想联翩，回味深远。
关于帕海贝尔(Pachelbel' Johann)：
英文姓名：Pachelbel, Johann
生卒年月日：/09/01--1706/03/09
国籍：德国
乐派：巴洛克
【生平简介】
帕海贝尔是德国巴洛克时代后期作曲家兼教堂管风琴师，当时他是相当激进的作曲家，在世所写的管风琴和键盘音乐是他主要受到肯定的创作领域，在新教宗教音乐创作方面，他的地位也相当高，可惜他的作品多都未能获得妥善保存，更有部份依然淹没在德国各地图书馆内。
帕海贝尔从小就展露对于知识追求的兴趣，尤其是音乐。他在圣罗伦兹（St. Lorenz）高等学校就读同时，也追随许温默（Heinrich Schwemmer）和魏克（Wecker）两人学习作曲和器乐演奏的技巧。1669年六月二十九日，帕海贝尔进入阿尔道夫学校（Altdorf），并在圣罗伦兹教堂内担任管风琴师。一年后，帕海贝尔因为经济状况被迫辍学，终止了他的大学教育。然而在隔年春天他因为在学术知识上展露的天分，而被选入另一所学院接受学者训练，而且因为他在音乐上别有专精，学校更特许他在校外另外跟从普伦次（Kaspar Prentz）学习作曲。在普伦次的影响下，帕海贝尔逐渐将自己原有的北德风格转向意大利风格。
由于帕海贝尔本人所信奉的是当时德国的新兴路德教派，所以他追随老师普伦次在1673年前往维也纳，成为圣史提芬教堂的管风琴师。在维也纳这座天主教城市中，帕海贝尔接触到南德和意大利等地的天主教作曲家所写的宗教音乐，之后他进了艾森纳赫（Eisenach）担任宫廷管风琴师，这是艾萨克逊-艾森纳赫公爵，即约翰．乔治王子的辖地。五年后因为王子的哥哥过世，宫廷守丧，乐师都被裁撤，帕海贝尔于是在1678年5月18日离开艾森纳赫。这之后帕海贝尔来到艾尔福特（Erfurt）的普雷迪格教堂（Predigerkirche）。这个教堂对管风琴师的要求很严格，除了要伴奏新教派门徒演唱圣歌，并要提供圣歌的前奏曲，风琴师不能乱弹即兴，但每年都要将弹奏管风琴的心得和尽展发挥在一场精致的演奏会上，以显示不是尸位素餐之徒。因此，帕海贝尔的管风琴技术得以发挥，并发表不少重要的管风琴作品，奠立了他巴洛克后期管风琴名家的声望。
1681年，帕海贝尔二十八岁时娶芭芭拉盖布勒（Barbara Gabler）为妻，两年后芭芭拉难产过世。隔年他再娶茱笛丝卓默（Judith Drommer），这一次婚姻为他带来七名子女。艾森纳赫就是巴哈的故乡，所以帕海贝尔与巴哈的父亲也熟识，他还当了巴哈姐姐的教父，也负责教导巴哈的哥哥音乐。巴哈父亲过世之后，教育巴哈音乐的责任乃落在这位长兄的身上，所以我们可以说帕海贝尔就是巴哈的师祖。
离开了艾尔特，帕海贝尔来到伍腾堡（Wurttemberg）宫廷，伍腾堡位于斯图嘉特，这是玛德莲娜女爵的辖地（Duchess Magdalena Sibylla），这个地方给他很多专业上的自由度，可惜好景不常1692年秋，因为法国大军入侵，他被迫返回出生地纽伦堡，最后辗转到了戈塔（Gotha）。碰巧出生地纽伦堡的圣塞巴德（St. Sebald）教堂的原任风琴师，也就是帕海贝尔的老师魏克过世，让他得以顺利接任老师之职位。他就在这里一直待到他过世。在纽伦堡的五年间，巴海贝尔写下了感恩赞歌（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管风琴赋格，被视为他晚年的代表作。
帕海贝尔的卡农全名是《Canon and Gigue in D》（D大调卡农）。因为有一部被提名为奥斯卡最佳影片奖的电影《凡夫俗子》采用它作为电影配乐，这首曲子便广为人知，《我的野蛮女友》同样也在场景中运用了这首作品。
帕海贝尔的卡农约作于1680年，三百年后，魅力依然不减，成为最受现代人喜爱的器乐小品。
Canon的版本
最原始的当然是四重奏Pachelbel先生的Canon in D major
1966年 维也纳音乐节又演奏了大指挥家卡拉扬先生的Canon版本，有一点点的是加了一把小提琴。
1985年 George Winston的December问世，带来了他独自改变的钢琴版本。
(Variations on the Kanon by Pachelbel)
1987年 出了个吉他天皇Nicolas Angeles演绎的现代版本。(Canon (Guitar by Nicolas Angelis))
1992年 大竖琴家Mask和长笛演奏家共同在英国皇家音乐学院的周年式上演奏了极其优雅的 Canon in D 。
1995年 日本明星深田恭子，在自己的专辑中也亲自演绎了亲手改变的Canon。
1997年 全智贤出了张专辑叫 Pure apple ，第六首便是全智贤亲自演绎的 Canon Flying In The Sky
卡农--另类版本
canon-guitar（Flamenco 佛拉门戈版）
❺ 约翰·巴哈贝尔的故事谁知道
Johann Pachelbel 约翰·巴哈贝尔（/09/01--1706/03）（又译约翰·帕海贝尔、帕赫贝尔、帕卡贝尔等），德国管风琴家、作曲家。出生于德国的纽伦堡（Nuremberg）。早年随施韦默尔（Schwemmer）学习音乐，1669年进入阿尔特多夫（Altdorf）的一所学校接受音乐教育，但因支付不起学费，次年转入雷根斯堡（Regensburg）的一所学校。1673年至维也纳，成为圣斯蒂芬大教堂（St Stephen's Cathedral）管风琴师克尔（Kerll）的学生和助手。1677年至爱森纳赫（Eisenach），担任了一年的宫廷管风琴师。爱森纳赫也是德国音乐的故乡，8年之后，J.S.巴赫 在这里诞生。1678年至爱尔福特（Erfurt）担任管风琴师，在这里教授了 J.C.巴赫（Johann Christoph Bach，J.S.巴赫的兄长，并在双亲去世后成为 J.S.巴赫的监护人）。1683年，他的第一位妻子和儿子不幸死于瘟疫，次年再婚。1690年之后在斯图加特（Stuttgart）和哥达（Gotha）担任管风琴师。1695年回到家乡纽伦堡，担任圣泽巴尔德教堂（St Sebald's church）的管风琴师，自此一直到1706年3月3日逝世。 编辑本段详细介绍 （不同版本有所出入） 帕赫贝尔是德国巴洛克时代后期作曲家兼教堂管风琴师，当时他是相当激进的作曲家，在世所写的管风琴和键盘音乐是他主要受到肯定的创作领域，在新教宗教音乐创作方面，他的地位也相当高，可惜他的作品多都未能获得妥善保存，更有部份依然淹没在德国各地图书馆内。 帕赫贝尔从小就展露对于知识追求的兴趣，尤其是音乐。他在圣罗伦兹（St. Lorenz）高等学校就读同时，也追随许温默（Heinrich Schwemmer）和魏克（Wecker）两人学习作曲和器乐演奏的技巧。1669年六月二十九日，帕赫贝尔进入阿尔道夫学校（Altdorf），并在圣罗伦兹教堂内担任管风琴师。一年后，帕赫贝尔因为经济状况被迫辍学，终止了他的大学教育。然而在隔年春天他因为在学术知识上展露的天分，而被选入另一所学院接受学者训练，而且因为他在音乐上别有专精，学校更特许他在校外另外跟从普伦次（Kaspar Prentz）学习作曲。在普伦次的影响下，帕赫贝尔逐渐将自己原有的北德风格转向意大利风格。 由于帕赫贝尔本人所信奉的是当时德国的新兴路德教派，所以他追随老师普伦次在1673年前往维也纳，成为圣史提芬教堂的管风琴师。在维也纳这座天主教城市中，帕赫贝尔接触到南德和意大利等地的天主教作曲家所写的宗教音乐，之后他进了艾森纳赫（Eisenach）担任宫廷管风琴师，这是艾萨克逊-艾森纳赫公爵，即约翰．乔治王子的辖地。五年后因为王子的哥哥过世，宫廷守丧，乐师都被裁撤，帕赫贝尔于是在1678年5月18日离开艾森纳赫。这之后帕赫贝尔来到艾尔福特（Erfurt）的普雷迪格教堂（Predigerkirche）。这个教堂对管风琴师的要求很严格，除了要伴奏新教派门徒演唱圣歌，并要提供圣歌的前奏曲，风琴师不能乱弹即兴，但每年都要将弹奏管风琴的心得和尽展发挥在一场精致的演奏会上，以显示不是尸位素餐之徒。因此，帕赫贝尔的管风琴技术得以发挥，并发表不少重要的管风琴作品，奠立了他巴洛克后期管风琴名家的声望。 1681年，帕赫贝尔二十八岁时娶芭芭拉盖布勒（Barbara Gabler）为妻，两年后芭芭拉难产过世。隔年他再娶茱笛丝卓默（Judith Drommer），这一次婚姻为他带来七名子女。艾森纳赫就是巴哈的故乡，所以帕赫贝尔与巴哈的父亲也熟识，他还当了巴哈姐姐的教父，也负责教导巴哈的哥哥音乐。巴哈父亲过世之后，教育巴哈音乐的责任乃落在这位长兄的身上，所以我们可以说帕赫贝尔就是巴哈的师祖。 离开了艾尔特，帕赫贝尔来到伍腾堡（Wurttemberg）宫廷，伍腾堡位于斯图嘉特，这是玛德莲娜女爵的辖地（Duchess Magdalena Sibylla），这个地方给他很多专业上的自由度，可惜好景不常1692年秋，因为法国大军入侵，他被迫返回出生地纽伦堡，最后辗转到了戈塔（Gotha）。碰巧出生地纽伦堡的圣塞巴德（St. Sebald）教堂的原任风琴师，也就是帕赫贝尔的老师魏克过世，让他得以顺利接任老师之职位。他就在这里一直待到他过世。在纽伦堡的五年间，帕赫贝尔写下了感恩赞歌（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管风琴赋格，被视为他晚年的代表作。 帕赫贝尔的卡农全名是《Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo》（D大调为三把小提琴和巴松管创作的卡农和吉格）。 帕赫贝尔的卡农约作于1680年，三百年后，魅力依然不减，成为最受现代人喜爱的器乐小品。 编辑本段相关故事 [注] 《Canon and Gigue in D Major》原作者。 《 Canon 》的作曲者： Pachelbel ，德国人。在他10 几岁的时候，战乱使他沦为孤儿。流浪到英国的他被英国一个小村庄的天天在教堂弹琴的琴师收养，之后他天天听那个他弹琴，耳濡目染也学会了钢琴. 在他们旁边的镇上上有一个女孩子叫Barbara Gabler，家里有钱有势，Barbara Gabler也是镇上最漂亮的女孩，但自从到教堂听了Pachelbel弹的曲子，就爱上了他。很多有钱人上门向Barbara Gabler提亲都被拒绝了，因为Barbara Gabler心里只喜欢Pachelbel。但女孩子嘛，都比较害羞，从小被宠到大的Barbara Gabler一直不敢向Pachelbel表白，后来Barbara Gabler就找了个理由，说要去Pachelbel那里学钢琴，她对Pachelbel说自己热爱音乐，希望可以拜师学艺。Pachelbel很高兴的收下了这个徒弟。但Barbara Gabler她的目的并不是弹琴，所以几乎不把经历花费在钢琴上，遭到了Pachelbel一再的责骂。Barbara Gabler心里委屈，但还是一直跟着Pachelbel，希望Pachelbel能明白自己的心意。 终于有一天Pachelbel对Barbara Gabler说：“你走吧，你真的不适合弹钢琴。而且你也不喜欢钢琴。”Barbara Gabler听后，对自己说 ：“不要说我不行！Pachelbel，我回去一个要好好弹琴，半年后我要拿到本地的钢琴第一名的！”（在Barbara Gabler的镇上每年都会举行一次女孩钢琴大赛） 半年里，Barbara Gabler天天练习，饿了就叫家里的佣人送些吃的，困了就趴这睡一会。半年一转眼就过去了，Barbara Gabler参加了比 赛，之后果真的拿了奖。Barbara Gabler想拿这个奖杯去找Pachelbel并向他表达自己的爱意，但当她去找Pachelbel的时候，Pachelbel已经不在了。当时战乱，Pachelbel被征去打仗了，Barbara Gabler知道后，说：“好我等他回来”。就这样Barbara Gabler等了Pachelbel整整3年多。 在这期间村长的儿子看上了Barbara Gabler ，村长的儿子很清楚Barbara Gabler已经心有所属，就叫人从前线运回来一具碎尸体。说就是Pachelbel，Pachelbel没有父母和亲戚，没有人可以对证，Barbara Gabler相信Pachelbel真的已经死了，趴在"Pachelbel"的尸体上哭了3天3夜，那时，村长的儿子买了很多的礼物去找Barbara Gabler提亲，Barbara Gabler没有理睬。 在3天后的晚上，在当时Pachelbel教Barbara Gabler钢琴的教堂里，Barbara Gabler割腕自杀了。 其实：Pachelbel在Barbara Gabler离开的半年里，他发现没有Barbara Gabler在身边自己失去了很多很多的快乐，其实很多事情就是这样失去了才知道珍惜。Pachelbel在Barbara Gabler离开后才发现原来自己已经不知不觉的爱Barbara Gabler，只是因为她学琴不努力所以就埋没的对她的喜欢，当时他准备写一首歌，做为向Barbara Gabler求婚的礼物，当他完成了 卡农 的1/3的时候。他被招去打仗了，在战乱中,自己的生命多次都是九死一生,每次想到心里不舒服的时候都会想到Barbara Gabler，想到教她弹琴的日子...那段时光真是值得怀念啊。之后他完成了卡农的2/3在Barbara Gabler自杀后了第2个月，Pachelbel回到了村里。他从村民的口中知道了Barbara Gabler的故事和她为自己做的所有事后，他咆哮着，放声大哭。他找到了Barbara Gabler的家人，问她现在葬在哪。她家里人都不肯告诉Pachelbel，之后一次礼拜,Pachelbel招集他们村和Barbara Gabler村上所有的人，他坐在钢琴前强忍着泪水，弹出了卡农“Canon(D Major)”之后，在场的所有人没有一个不落泪的。就在那天晚上，Pachelbel在那个教堂以同样割腕的方式结束了自己的生命。 **注:这一段没有找到任何相关资料,在维基网络上也没有这段,借鉴请核对. 编辑本段主要作品——卡农 值得一提的是他的作品，Canon in D(D大调卡农)，三百年后魅力依旧，不仅是现代人最喜爱的器乐小品之一，也是电影电视广告配乐的常客。这个曲子的创作时间大约是在1678至1690年之间，乐曲编制由三把小提琴以及数字低音，一开始低音乐器奏出两小节顽固八个低音，接下来三部的小提琴依次出现，低音乐器从头到尾重覆了二十八次同样八个音。一般在这一个曲子之後还附加上一首轻快的Gigue(吉格舞曲)形成一对来演出。 要特别注解的是“卡农”，并非曲名，而是一种曲式，许多人误以为这个曲子便为“卡农”，“卡农”字面上是“轮唱”的意思，数个声部的旋律依次出现，交叉进行，互相模仿，互相追随，十四世纪便有出现这种形式的乐曲。Gigue是吉格舞曲。 帕赫贝尔的卡农全名是《Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo》（D大调为三把小提琴和巴松管创作的卡农和吉格）。因为有一部被提名为奥斯卡最佳影片奖的电影《凡夫俗子》采用它作为电影配乐，这首曲子便广为人知，《我的野蛮女友》同样也在场景中运用了这首作品。在古典音乐TV动画《金色琴弦》中，也出现了这首曲子。这是个德国作曲家，但德国实在很难让他产生如此美丽的灵感。这是作者在意大利威尼斯时写的音乐，用了回旋曲曲式，有无穷动音乐的元素在里面。而这个音乐之所以在所有卡农里面特别有名,因为它带着一丝意大利式的忧伤，甜蜜宁静的忧伤。 婉转的曲调却并不悲痛，用28度的轮回诉说暴雨后的晴空。真像这样的感觉。雨后一尘不染的天空，湛蓝、悠远、纯净。 当年年轻的帕赫贝尔，忍受着爱妻孩子死于鼠疫的巨大痛苦，创作出一组不朽的音乐，以纪念往逝的死者，其中的一首变奏曲，就是后人所称呼的D大调卡农（Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo）。准确地说，作为一种曲式名称，卡农并非特指一首曲子，其原意为“规则”，卡农（Canon）复调音乐之一种，原意为“规律”。同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现，造成此起彼落连续不断地模仿，即严格的模仿对位。第一次出现的声部称“起句”，相隔一小节或两小节后出现的重复声部称“应句”，用卡农手法写成的乐曲称“卡农曲”，声乐曲中的“轮唱”亦即“卡农曲”的一种。卡农出现于十三、四世纪，后人常采用古代曲调作为卡农主题。
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以下是一些相关资料
谈到阉人歌手，很多人都会想到巴洛克时期－声乐的黄金年代。当时的一些声乐作品对当今大部分普通的声乐家来说像是“不可能完成的任务”。这里我想给大家介绍一些专门为阉人歌手创作的声乐作品的录音，其中一部分录音是专门为巴洛克最著名的阉人歌手－法里内利而创作的。这些作品的难度几乎已经到了极限。
Alessandro Moreschi 是最后一位阉人歌手，他也是唯一一位留下录音的阉人歌手（请听第33号录音）。尽管全球的假声男高音和次女高音们已经用尽全力尝试那些高难度的咏叹调，但是仍然有一些不可逾越的障碍。
对假声男高音而言，声乐技术是最大的障碍。被誉为“新生的法里内利”Angelo Manzotti 是最强的假声男高音之一。对比他和薇薇卡演唱的“Riccardo Broschi: Son qual nave”（请对比录音第34号与第30号或第29号），我们可以发现他在演唱这首难度最大的咏叹调的时候遇到了困难。而且他简化了一些特别困难的花腔片断，还在演唱中因为技术缘故出现了不少错误。
对次女高音而言，阻止她们超越阉人歌手的问题有两个。第一个是关于肺活量的问题。法里内利被证实有能力在一口气之内在一个音符上保持超过一分钟或者唱出250个音符（当今公认的最好的次女高音－巴托莉，在一个音符上一口气只能保持不到30秒，请听录音第31号）。第二个问题有关音域。跟假声男高音相比，次女高音有更好的声乐技巧,但是她们不能达到男低音的音域。举例来说，有时阉人歌手咏叹调中的花腔片断可以低到G3。Manzotti的录音已经给了我们答案。在他的录音中，音域超过了三个八度。
总之，法里内利已经成为历史，永远都不会再有第二个法里内利了。
播放列表：
35. 里卡多 ▪ 布罗斯基: Son qual nave ch'agitata (为法里内利而作)
艺术家：Derek Lee Ragin (假声男高音)
[注意：这是他与女高音Ewa Mallas Godlewska的混合录音，试图为电影法里内利创造出近似阉人歌手的声音。]
34. 里卡多 ▪ 布罗斯基: Qual guerriero in campo armato (为法里内利而作) [非官方现场音乐会录音]
艺术家：Angelo Manzotti (假声男高音)
33. 巴赫/古诺: 圣母颂
艺术家：Alessandro Moreschi (阉人歌手)
[注意：这首作品不是专为阉人歌手创作的。]
32. 维瓦尔第: Dopo un'orrida procella
艺术家：巴托莉 (次女高音)
31. 里卡多 ▪ 布罗斯基: Son qual nave ch'agitata (为法里内利而作) [非官方现场音乐会录音]
艺术家：巴托莉 (次女高音)
[注意：作曲家里卡多 ▪ 布罗斯基是法里内利的哥哥。]
30. 里卡多 ▪ 布罗斯基: Qual guerriero in campo armato (为法里内利而作) 版本1
艺术家：薇薇卡 ▪ 吉纳斯 (次女高音)
29. 里卡多 ▪ 布罗斯基: Qual guerriero in campo armato (为法里内利而作) 版本2
艺术家：薇薇卡 ▪ 吉纳斯 (次女高音)
[注意：第2个版本在一些装饰性花腔部分与版本1不同。]
28. Porpora: 为法里内利而作的练声曲
艺术家：Aris Christofellis (假声男高音)
[注意：Porpora是法里内力的老师。]
27. Geminiano Giacomelli: Quel usignuolo (为法里内利而作)
艺术家：Aris Christofellis (假声男高音)
26. 维瓦尔第: Anch'il mar par che sommerga (为曼佐尼而作)
艺术家：巴托莉 (次女高音)
[注意：曼佐尼也是著名的阉人歌手。]
25. Hasse: Cleofide - Se trova perdono
艺术家：Dominique Visse (假声男高音)
巴赫作品资料全集
按照 作品类型/作品名/原名/作品编号/创作时间/调式 排列
协奏曲
第一勃兰登堡协奏曲
Brandenburg Concertos NO.1
BWV.1046
约1715-1718
F大调
协奏曲
第二勃兰登堡协奏曲
Brandenburg Concertos NO.2
BWV.1047
约1715-1718
F大调
协奏曲
第三勃兰登堡协奏曲
Brandenburg Concertos NO.3
BWV.1048
约1715-1718
G大调
协奏曲
第四勃兰登堡协奏曲
Brandenburg Concertos NO.4
BWV.1049
约1715-1718
G大调
协奏曲
第五勃兰登堡协奏曲
Brandenburg Concertos NO.5
BWV.1050
约1715-1718
D大调
协奏曲
第六勃兰登堡协奏曲
Brandenburg Concertos NO.6
BWV.1051
约1715-1718
降B大调
组曲
第一乐队组曲
Orchestral Suites NO.1
BWV.1066
约1718
C大调
组曲
第二乐队组曲
Orchestral Suites NO.2
BWV.1067
约1721
B小调
组曲
第三乐队组曲
Orchestral Suites NO.3
BWV.1068
约1722
D大调
组曲
第四乐队组曲
Orchestral Suites NO.4
BWV.1069
约1725
D大调
协奏曲
第一小提琴协奏曲
Violin Condertos NO.1
BWV.1041
1717-1723
A小调
协奏曲
第二小提琴协奏曲
Violin Condertos NO.
BWV.1042
1717-1723
E大调
协奏曲
双小提琴协奏曲
Violin Condertos
BWV.1043
1717-1723
D小调
协奏曲
大键琴协奏曲(共7首)
Harpsichoed Concertos 1-7
BWV.1042-1058
1730-1733
协奏曲
双大键琴协奏曲(共3首)
Double Harpsichoed Concertos1-3
BWV.1060-1062
协奏曲
为小提琴.双簧管作的协奏曲
Double Concerto for Violin and Oboe
BWV.1060
1730
C小调
协奏曲
长笛协奏曲
Flute Concertos
BWV.1044
1730
A小调
协奏曲
第一双簧管协奏曲
Oboe Concertos NO.1
BWV.1053
F大调
协奏曲
第二双簧管协奏曲
Oboe Concertos NO.2
BWV.1055
A大调
协奏曲
第三双簧管协奏曲
Oboe Concertos NO.3
BWV.1059
D小调
协奏曲
第一管风琴协奏曲
Oegan Concertos NO.1
BWV.592
1708-1717
G大调
协奏曲
第二管风琴协奏曲
Oegan Concertos NO.2
BWV.593
1708-1717
A小调
协奏曲
第三管风琴协奏曲
Oegan Concertos NO.3
BWV.594
1708-1717
C大调
协奏曲
第四管风琴协奏曲
Oegan Concertos NO.4
BWV.595
1708-1717
C大调
协奏曲
第五管风琴协奏曲
Oegan Concertos NO.5
BWV.596
1708-1717
D小调
协奏曲
第六管风琴协奏曲
Oegan Concertos NO.6
BWV.597
1708-1717
降E大调
变奏曲
哥德堡变奏曲
Goldberg Variations
BWV.988
1741-1742
协奏曲
意大利协奏曲
Italian Concerto
BWV.971
1734
F大调
组曲
法国组曲(6首)
French Suites
BWV.812-817
1722
组曲
英国组曲(6首)
English Suites
BWV.806-811
1717-1723
平均律钢琴曲集第一卷(24首)
The Welltempered Ciavier
BWV.846-869
平均律钢琴曲集第二卷(24首)
The Welltempered Ciavier
BWV.870-893
组曲
古钢琴练习曲集第一卷(6首)
Partitas
BWV.825-830
1726-1731
创意曲
二声部、三声部创意曲(30首)
2-Part&3-Part Inventions
BWV.772-801
托卡塔,赋格
第一号托卡塔与赋格
Toccatas and Fugus NO.1
BWV.910
1717
升F小调
托卡塔,赋格
第二号托卡塔与赋格
Toccatas and Fugus NO.2
BWV.911
1717
C小调
托卡塔,赋格
第三号托卡塔与赋格
Toccatas and Fugus NO.3
BWV.912
1710
D大调
托卡塔,赋格
第四号托卡塔与赋格
Toccatas and Fugus NO.4
BWV.913
1708
D小调
托卡塔,赋格
第五号托卡塔与赋格
Toccatas and Fugus NO.5
BWV.914
1708
E小调
托卡塔,赋格
第六号托卡塔与赋格
Toccatas and Fugus NO.6
BWV.915
1708
G小调
托卡塔,赋格
第七号托卡塔与赋格
Toccatas and Fugus NO.7
BWV.916
1719
G大调
托卡塔,赋格
第一号幻想曲与赋格
Fantasie and Fugue NO.1
BWV.904
1725
A小调
托卡塔,赋格
第二号幻想曲与赋格
Fantasie and Fugue NO.2
BWV.906
1738
C小调
托卡塔,赋格
第三号幻想曲与赋格
Fantasie and Fugue NO.3
BWV.903
1720
D小调
前奏曲
为W.F巴赫而作(9首)
BWV.924-932
1720
前奏曲
小前奏曲(6首)
BWV.933-938
不详
前奏曲
前奏曲(5首)
BWV.939-943
不详
前奏曲.赋格
为古钢琴而作的前奏曲与赋格
Prelude and Fugue for Clavichord
BWV.900等
随想曲
随想曲
Capriccio
BWV.992
1704
降B大调
协奏曲
为独奏古钢琴而作(16首)
16Concertos for Solo Clavichord
BWV.972-987
1708-1717
组曲
为独奏古钢琴而作(6首)
Suite for Solo Clavichord
BWV.818-824
1708-1717
奏鸣曲
为古钢琴而作(5首)
Sonata for Clavichord
BWV.963-965
1704
奏鸣曲,组曲
为独奏小提琴而作(6shou 4)
Sonatas and Partitas for Solo Violin
BWV.1001-1006
1720
奏鸣曲
小提琴奏鸣曲(6首)
Violin Sonatas
BWV1014-1019.
1717-1723
组曲
大提琴无伴奏
Cello Suites
BWV.1007-1012
1717
奏鸣曲
古大提琴奏鸣曲
Viola da gamba Sonatas
BWV.1027-1029
奏鸣曲
长笛奏鸣曲(8首)
Flute Sonatas
BWV.1030-1035等
1720
奏鸣曲
三重奏奏鸣曲
Trio Sonatas
BWV.1036-1039
1720
组曲
第一号鲁特琴组曲
Lute Suites NO.1
BWV.996
1708-1717
E小调
组曲
第二号鲁特琴组曲
Lute Suites NO.2
BWV.997
1737-1741
C小调
组曲
第三号鲁特琴组曲
Lute Suites NO.3
BWV.995
1727-1731
G小调
组曲
第四号鲁特琴组曲
Lute Suites NO.4
BWV.1006a
1725
E大调
管风琴小曲集(45首)
Organ Book
BWV.599-643
1708-1717
舒布勒圣咏曲(6首)
Schubler Chorales
BWV.645-650
1747
圣咏曲(18首)
18 Chorales
BWV.651-668
1708-1717
练习曲
古钢琴练习曲集第三卷
Clavier Ubung 3Teil
BWV.669-689
1739
前奏曲
众赞前奏曲
Choral Preludes
BWV.690-771
1708-1717
奏鸣曲
为管风琴而作的三重奏(6首)
6 Trio Sonatas for Organ
BWV.525-530
1727
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.531
1707
C大调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.532
1708-1717
D小调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.533
1708
E小调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.534
1708-1717
F小调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.535
1708-1717
G小调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.536
1708-1717
A大调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.539
1720
D小调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.541
1708-1717
G大调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.543
1708-1717
A小调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.544
1727-1731
B小调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.545
1708-1717
C大调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.547
1723
C大调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.548
1727-1731
E小调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.549
1708-1717
C小调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.550
1708
G大调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.551
1708
A小调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.552
1739
降E大调
前奏曲,赋格
为管风琴而作的前奏曲与赋格
Preludes and Fugues for Organ
BWV.566
1708
E大调
前奏曲,赋格
为管风琴而作(8首)
8Little Preludes and Fugues for Orgas
BWV.553-560
前奏曲
为管风琴而作(3首)
Preludes for Organ
BWV.567-569
托卡塔,赋格
为管风琴而作(3首)
Toccatas and Fugues for Oegan
BWV.538.540.565
1708-1717
幻想曲,赋格
为管风琴而作(4首)
Fantasias and Fugues for Organ
BWV.537.542.562
1708-1723
舞曲
巴沙加牙舞曲
Passacaglia
BWV.582
不详
C小调
田园曲
Pastorale
BWV.590
1710
F大调
音乐的奉献
The Musicsl Offerring
BWV.1079
1747
赋格的艺术
The Art of Fugue
BWV.1080
1749-1750
康塔塔
康塔塔全集(300首)
Cantatas
马太受难曲第一部
ST Matthew Passion NO.1
BWV.1-35
马太受难曲第二部
ST Matthew Passion NO.2
BWV.36-78
约翰受难曲
St John Passion
BWV.245
马可受难曲
St Maek Passion
BWV.247
路加受难曲
St Lukas Passion
BWV.246
清唱剧
圣诞节清唱剧
Weihnachts Oratorium Christmas Oratorio
BWV.248
1734
清唱剧
复活节清唱剧
Oster Oratorium
BWV.249
1736
圣母颂歌
Magnificat
BWV.243
1723
弥撒
弥撒
Mass in B minor
BWV.232
1733
弥撒
弥撒
Mass G moll
BWV.235
1730
弥撒
弥撒
Messe F r
BWV.233
1730
弥撒
弥撒
Messe A r
BWV.234
1730
弥撒
弥撒
Messe G r
BWV.236
1730
歌曲
经文歌(7首)
Motets
BWV.225-231
1727-1731
歌曲
众赞歌(180余首)
Chorales
BWV.250-438
歌曲
圣歌(80余首)
Sacred Songs
BWV.439-523
歌曲
安娜.玛格达勒娜.巴赫的笔记本
Notebook of Anna Magdalena Bach
BWV.508-517
❼ 《卡農》是誰的杰作
约翰·帕赫贝尔 Johann ·Pachelbel，年9月0日生于德国。 帕赫贝尔是德国巴洛克时代后期作曲家兼教堂管风琴师，当时他是相当激进的作曲家，在世所写的管风琴和键盘音乐是他主要受到肯定的创作领域，在新教宗教音乐创作方面，他的地位也相当高，可惜他的作品多都未能获得妥善保存，更有部份依然淹没在德国各地图书馆内。 帕赫贝尔从小就展露对于知识追求的兴趣，尤其是音乐。他在圣罗伦兹（St. Lorenz）高等学校就读同时，也追随许温默（Heinrich Schwemmer）和魏克（Wecker）两人学习作曲和器乐演奏的技巧。1669年六月二十九日，帕赫贝尔进入阿尔道夫学校（Altdorf），并在圣罗伦兹教堂内担任管风琴师。一年后，帕赫贝尔因为经济状况被迫辍学，终止了他的大学教育。然而在隔年春天他因为在学术知识上展露的天分，而被选入另一所学院接受学者训练，而且因为他在音乐上别有专精，学校更特许他在校外另外跟从普伦次（Kaspar Prentz）学习作曲。在普伦次的影响下，帕赫贝尔逐渐将自己原有的北德风格转向意大利风格。 由于帕赫贝尔本人所信奉的是当时德国的新兴路德教派，所以他追随老师普伦次在1673年前往维也纳，成为圣史提芬教堂的管风琴师。在维也纳这座天主教城市中，帕赫贝尔接触到南德和意大利等地的天主教作曲家所写的宗教音乐，之后他进了艾森纳赫（Eisenach）担任宫廷管风琴师，这是艾萨克逊-艾森纳赫公爵，即约翰·乔治王子的辖地。五年后因为王子的哥哥过世，宫廷守丧，乐师都被裁撤，帕赫贝尔于是在1678年5月18日离开艾森纳赫。这之后帕赫贝尔来到艾尔福特（Erfurt）的普雷迪格教堂（Predigerkirche）。这个教堂对管风琴师的要求很严格，除了要伴奏新教派门徒演唱圣歌，并要提供圣歌的前奏曲，风琴师不能乱弹即兴，但每年都要将弹奏管风琴的心得和尽展发挥在一场精致的演奏会上，以显示不是尸位素餐之徒。因此，帕赫贝尔的管风琴技术得以发挥，并发表不少重要的管风琴作品，奠立了他巴洛克后期管风琴名家的声望。 1681年，帕赫贝尔二十八岁时娶芭芭拉盖布勒（Barbara Gabler）为妻，两年后芭芭拉难产过世。隔年他再娶茱笛丝卓默（Judith Drommer），这一次婚姻为他带来七名子女。艾森纳赫就是巴哈的故乡，所以帕赫贝尔与巴哈的父亲也熟识，他还当了巴哈姐姐的教父，也负责教导巴哈的哥哥音乐。巴哈父亲过世之后，教育巴哈音乐的责任乃落在这位长兄的身上，所以我们可以说帕赫贝尔就是音乐之父巴哈的师祖。 离开了艾尔特，帕赫贝尔来到伍腾堡（Wurttemberg）宫廷，伍腾堡位于斯图嘉特，这是玛德莲娜女爵的辖地（Duchess Magdalena Sibylla），这个地方给他很多专业上的自由度，可惜好景不常1692年秋，因为法国大军入侵，他被迫返回出生地纽伦堡，最后辗转到了戈塔（Gotha）。碰巧出生地纽伦堡的圣塞巴德（St. Sebald）教堂的原任风琴师，也就是帕赫贝尔的老师魏克过世，让他得以顺利接任老师之职位。他就在这里一直待到他过世。在纽伦堡的五年间，帕赫贝尔写下了感恩赞歌（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管风琴赋格，被视为他晚年的代表作。 人们谈到巴洛克时期著名的作曲家时，他很少被排上名。跟他所写的那些教会音乐堂皇钜作比较，卡农曲长仅五分钟，是微不足道的小品。讽刺的是，使帕海贝尔留名后世的反而是这首卡农。 帕赫贝尔的卡农全名是《Canon and Gigue in D》（D大调卡农）。最为最出名的卡农，这首D大调卡农是为了怀念患黑死病去世的妻子和女儿而作,整曲表达出的是追忆与忧伤。因为有一部被提名为奥斯卡最佳影片奖的电影《凡夫俗子》采用它作为电影配乐，这首曲子便广为人知。 而在《幽静.帕赫贝尔.与海相许( Pachelbel Forever By The Sea)》专辑中，帕赫贝尔继续了不朽的古典与永恒的浪潮交织，沿着海洋无限延伸的音乐浪潮，令人无法抗拒的典雅温柔。尽管岁月流转，苍海桑田，帕赫贝尔的「卡农」一直是人们心中最详和、最引人入胜的古典作品。在《与海相许》这张专辑中，收录了帕赫贝尔七段著名的乐句，融合不朽的海洋浪潮声音，创造兼具庄严与平静的听觉经验。一开始在浪潮中带出卡农序曲,和缓的节奏中让人感受海洋无比的宁静。接下来卡农主旋律，则忠实地演出帕赫贝尔的概念。而自然录音大师丹吉布森真实地呈现海洋的旋律，令人彷佛置身在大海的温柔中，在和缓优美的基调下，幻化出不同往昔的多样面貌，引领你我展开穿越海洋国度的音乐之旅，铺陈一则永恒与海相随的美丽诗篇。
❽ 卡农为什么如此受欢迎
卡农是一种音乐体裁，在卡农中最广泛为现代人所知的是约翰·帕海贝尔（Johann Pachelbel，~1706）创作的《为三把小提琴和通奏低音创作的D大调卡农和吉格舞曲》（Canon and gigue, for 3 violins & Basso Continuo in D major, T. 337），作品编号：T. 337。通常人们更多的关注作品的第一部分卡农，并简称为《D大调卡农》（Canon in D）。音乐家帕海贝尔是当时在德国J·S·巴赫出现以前最著名的管风琴演奏家，他有大量的管风琴作品。他与J·S·巴赫的父亲私交甚好，是巴赫姐姐的教父，他是巴赫哥哥的老师，而巴赫的音乐启蒙来自于他的这位哥哥，所以帕海贝尔也能算是“音乐之父”J·S·巴赫的师祖。
今天我们最熟悉的卡农作品乃是帕赫贝尔（Johann Pachelbel）的《D大调卡农》（Canon and Gigue in D major），也称作《帕赫贝尔的卡农》（Pachelbel's Canon）。《帕赫贝尔的卡农》此曲一般的演奏法是以大提琴启奏，三把小提琴间隔八拍先后加入。小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后仅三段不同的旋律，每段仅两小节的旋律供重复拉奏；大提琴从头到尾也仅有两小节，重复达二十八次之多。这段音乐虽然不断回旋往复，但其旋律之美不让人觉得单调，反而感觉动听悦耳。 现在出现了各种版本的卡农，如小提琴独奏版、弦乐四重奏版、钢琴独奏版、钢琴四手联弹版、竖琴独奏版、长笛协奏版、铜管合奏版、陶笛独奏版、吉他独奏版、美声无伴奏合唱版等诸多版本。 常以小提琴和钢琴合奏的形式表演 其中钢琴独奏版又以乔治·温斯顿改编的版本最为著名。 ○ 此曲由于电影《凡夫俗子》采用它作为配乐而广为人知。 ○ 韩国电影《我的野蛮女友》中采用了此曲的改编版—乔治·温斯顿（George Winston）的音乐专辑《December》中的《帕赫贝尔的卡农变奏曲》（Variations on the Canon by Pachelbel），更使之风靡一时。 ○韩国电影《假如爱有天意》也采用此曲作为其中一首插曲。 ○韩剧《魔女幼熙》中插曲《爱向着我来的那天》 ○ 此曲还作为代表人类文明的成就之一，被美国国家航空航天局通过人造卫星送入太空。 ○ 动画新世纪福音战士的剧场版，亦用上此曲的弦乐版作为配乐。 ○ 动画Kanon京都版的第1话与14话亦有使用此曲，在相泽佑一与 佐佑狸一同在餐厅里时，出现卡农的旋律，并用此曲解释标题预示作品人物的生活像卡农一样在重复中得到充实。 ○ 港片《十分爱》爱情文艺片里，高潮部分也采用到了canon曲子。 ○美国热播的电视剧《KYLE XY》（天赐）也用此曲作为插曲。 ○港台偶像剧《海豚湾恋人》中插曲。 ○1997年大陆剧《千秋家国梦》最后一集运用词曲为背景音乐。 ○2004年韩剧《皇太子的初恋》多次运用词曲为铃声。 ○2004年香港电影《恋情告急》结尾处弹奏的钢琴曲（甄子丹和她饰演他的妈妈） ○2007年日剧《花样男子2》中花泽类（小栗旬）有小提琴独奏。 ○2007年日剧《求婚大作战》中播放幻灯片时使用作为配乐。 ○2008年日本影片《我与狗狗十个约定》男主人公用吉他弹奏过。 ○2008年台湾偶像剧《命中注定我爱你》中插曲。 ○2008年台湾的组合飞轮海也在歌曲《心里有数》添加了卡农的旋律。 ○动画片《金色琴弦》第10集日野香穗子演奏曲目(小提琴版)。 ○潘婷在泰国的广告中，使用了卡农的旋律。 ○2009年电影<<寻找成龙>>50分钟左右出现了卡农的旋律。 ○2006年韩剧《宫》第一集中，有一段钢琴独奏卡农。 ○2004年港片《恋情告急》片尾 有一小段钢琴合奏 ○谢霆锋《慌》歌曲中用了卡农做音乐背景 ○胡清蓝《两个世界》歌曲中用了卡农做音乐背景。 ○品冠《无可救药》歌曲中用了卡农做音乐背景。 ○shine《祖与占》歌曲中用了卡农做音乐背景。 ○伊稀《翅膀》歌曲中用了卡农做音乐背景。 ○丸子《爱你卡农》歌曲中用了卡农做音乐背景。 ○Sweetbox《life is cool》歌曲中用了卡农做音乐背景。 ○Sweetbox第五任主唱重组组合ETERNITY的同名专辑中《Wonderful Wolrd》和《Love》用卡农旋律 ○金娃娃《牛奶布丁》歌曲中用了卡农做音乐背景。 ○加藤ミリヤ2007年单曲love is...中用了卡农做音乐背景. ○2009年11月04日游助《いちょう 》歌曲中用了卡农做音乐背景。 ○2010年周杰伦导演的偶像剧《熊猫人》中男三号帅安格演奏了《卡农》。 ○在《To love》第8话，16分钟左右的时候用了卡农做音乐背景。 ○谭维维《如果有来生》歌曲中用了卡农做音乐背景。 ○《绿光森林》中的演奏曲。 ○2006年《舞出我人生》男主角Tyler第一次到马里兰艺术学校的时候一对黑人小提琴二重奏《卡农》。 ○泰国潘婷励志广告中聋女孩最后参加比赛的音乐
著名作品里用到卡农技巧的曲子
贝多芬-《命运交响曲》 巴赫-《五首卡农变奏曲》 巴赫-《哥德堡变奏曲》 威尔第-歌剧《命运之力》序曲
摇滚卡农（Canon Rock）之源起
2005年12月，台湾高雄的大学生张逸帆所录制的一段摇滚版卡农在全球互联网引起不可思议 的传播热潮，这段视频人气高达五千多万，另外还得到四十余万全球网民给予满分好评， 当然还有无法计算的疯狂转载...与此同时，该视频片头“arranged by JerryC”的字样同样 引起了网民的注意，也因此，引发全球网民翻弹摇滚卡农热潮的台湾吉他手JerryC浮出水面。
属于全球网友的摇滚卡农
JerryC所改编的卡农就像哥尔·D·罗杰在刑处前那一小段说辞，让每一位坐在电脑前 的乐手点燃了心里的小宇宙，纷纷开始录制他们自己的卡农。我们如此惊讶，几乎每一 天都可以看到不同的卡农演奏视频。这份300年前的乐章就这样被注入了如此强大的生命力，并且引起了世界各地不同种族不同肤色的共鸣。这是属于视频网络的时代，是属于 卡农的时代。我们同在一个地球村，我们用来交流的语言就是音乐卡农-(超简单版) 歌谱关于卡农的小说——《卡农恋曲》
卡农不仅渗透到了电影，歌剧等有声音的领域，还向文学领域渗透。这个以卡农为背景的小说，依照卡农音乐中的对位法，采用了人称赋格对位法来写作，从一个令侧面诠释了卡农的纯爱的内容和形式，让爱在古典和诗意中交织。 “卡农有着一种能让你在绝望中得到希望的力量。” "不知道你见过流星没有，我以前以为人死了就会变成一颗流星划过天际，其实不然，只有当一个人在最幸福的时候死去他的灵魂才能变成一颗流星。"
卡农歌曲
以卡农为蓝本创作的歌曲 1、our canon in D 2 、graation Friends Forever 3、 love is color-blind sarah connor 4 、彩虹糖的梦 5、 lookin on the sunny side -move 6 、rain and tears aphrodite's child 7 、sweet dream-red sox 8 、life is cool 9、 两个世界-胡清蓝 10、 C U When You Get There 11、 爱你卡农-丸子 12、 ホントの笑颜 岩田さゆり 13、 爱是什么 Yangpa (网络能找到视频) 14 、Love Is 加藤ミリヤ 15 、There is a key 16 、爱向着我来的那天 Ashily魔女宥熙 17 、 Mad rapper love 思念 爱 伤痛 18、 思路-洪卓立 19、 心里有数-飞轮海 卡农特区20、sweet death 21、 so wie ich -P ride/Katha 22、 情归于尽-黎明 23、 卡农的旋律-mc小萌 24、 Swingle Singer-pachelbel 25、 christmas canon-trans siberian orches 26、 canon groove 27、2年零2月-fod 28、翅膀-依稀 29、酸甜 - she 飞轮海 30、Acappella Choir 31、いちょう 游助 32、Wonderful World-eternity 33、Love-ETERNITY 34、I need you vs I need you[Groove Coverage(舞动精灵乐团) 35、This song for you - 白鸟英美子 36、如果有来生-谭维维 37、我的爱- 殆死悲爱 38、Beautiful In White-Westlife(shane) 39、米修米修-网络歌手 40、Greatest-Ladygaga
[编辑本段]Pachelbel简介
英文姓名：Pachelbel, Johann 国籍：德国 乐派：巴洛克 生卒年月日：/09/01--1706/03/09 年9月1日出生于德国的纽伦堡（Nuremberg） Pachelbel, Johann 帕赫贝尔是德国巴洛克时代后期作曲家兼教堂管风琴师，当时他是相当激进的作曲家，在世所写的管风琴和键盘音乐是他主要受到肯定的创作领域，在新教宗教音乐创作方面，他的地位也相当高，可惜他的作品多都未能获得妥善保存，更有部份依然淹没在德国各地图书馆内。 帕赫贝尔从小就展露对于知识追求的兴趣，尤其是音乐。他在圣罗伦兹（St. Lorenz）高等学校就读同时，也追随许温默（Heinrich Schwemmer）和魏克（Wecker）两人学习作曲和器乐演奏的技巧。1669年六月二十九日，帕赫贝尔进入阿尔道夫学校（Altdorf），并在圣罗伦兹教堂内担任管风琴师。一年后，帕赫贝尔因为经济状况被迫辍学，终止了他的大学教育。然而在隔年春天他因为在学术知识上展露的天分，而被选入另一所学院接受学者训练，而且因为他在音乐上别有专精，学校更特许他在校外另外跟从普伦次（Kaspar Prentz）学习作曲。在普伦次的影响下，帕赫贝尔逐渐将自己原有的北德风格转向意大利风格。 由于帕赫贝尔本人所信奉的是当时德国的新兴路德教派，所以他追随老师普伦次在1673年前往维也纳，成为圣史提芬教堂的管风琴师。在维也纳这座天主教城市中，帕赫贝尔接触到南德和意大利等地的天主教作曲家所写的宗教音乐，之后他进了艾森纳赫（Eisenach）担任宫廷管风琴师，这是艾萨克逊-艾森纳赫公爵，即约翰．乔治王子的辖地。五年后因为王子的哥哥过世，宫廷守丧，乐师都被裁撤，帕赫贝尔于是在1678年5月18日离开艾森纳赫。这之后帕赫贝尔来到艾尔福特（Erfurt）的普雷迪格教堂（Predigerkirche）。这个教堂对管风琴师的要求很严格，除了要伴奏新教派门徒演唱圣歌，并要提供圣歌的前奏曲，风琴师不能乱弹即兴，但每年都要将弹奏管风琴的心得和尽展发挥在一场精致的演奏会上，以显示不是尸位素餐之徒。因此，帕赫贝尔的管风琴技术得以发挥，并发表不少重要的管风琴作品，奠立了他巴洛克后期管风琴名家的声望。 1681年，帕赫贝尔二十八岁时娶芭芭拉盖布勒（Barbara Gabler）为妻，两年后芭芭拉难产过世。隔年他再娶茱笛丝卓默（Judith Drommer），这一次婚姻为他带来七名子女。艾森纳赫就是巴哈的故乡，所以帕海贝尔与巴哈的父亲也熟识，他还当了巴哈姐姐的教父，也负责教导巴哈的哥哥音乐。巴哈父亲过世之后，教育巴哈音乐的责任乃落在这位长兄的身上，所以我们可以说帕赫贝尔就是巴哈的师祖。 离开了艾尔特，帕赫贝尔来到伍腾堡（Wurttemberg）宫廷，伍腾堡位于斯图嘉特，这是玛德莲娜女爵的辖地（Duchess Magdalena Sibylla），这个地方给他很多专业上的自由度，可惜好景不常1692年秋，因为法国大军入侵，他被迫返回出生地纽伦堡，最后辗转到了戈塔（Gotha）。碰巧出生地纽伦堡的圣塞巴德（St. Sebald）教堂的原任风琴师，也就是帕赫贝尔的老师魏克过世，让他得以顺利接任老师之职位。他就在这里一直待到他过世。在纽伦堡的五年间，巴赫贝尔写下了感恩赞歌（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管风琴赋格，被视为他晚年的代表作。 最好的《帕赫贝尔的卡农》帕赫贝尔的卡农全名是《Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo》（D大调为三把小提琴和巴松管创作的卡农和吉格）。 帕赫贝尔的卡农约作于1680年，三百年后，魅力依然不减，成为最受现代人喜爱的器乐小品。