魔兽世界电影票房统计

Ⅰ 《魔兽》向票房杀来，中国游戏电影化的机会也来了吗

全球游戏业正前所未有地保持一致——牟足劲向电影业冲击。
在万众期待的《魔兽》中国首映倒计时的关头，6月6日，巨人网络对外宣布成立影视业务子公司巨人影业，成为了巨人回归A股后成立的首个业务子公司，此前巨人的名作《征途》很有可能像《魔兽世界》一样经改编登上大银幕。在巨人网络之前，网易、游族、蓝港等游戏公司也早已宣布加入影视阵营。
毋庸置疑，游戏电影化是国内外行业的共同趋势，最近轻松登顶票房的《愤怒的小鸟》已经证明市场的无限前景。但中国游戏能在这个巨大风口就势飞起吗？
IP年代“游改电影”利益诱人
如果你的朋友圈有游戏玩家，想必早在n天前已经看到他们在晒《魔兽》电影票，尽管它要在6月8日才上映，这在中国电影消费中极其少见。这部改编自知名游戏《魔兽世界》的魔幻电影，被业内预计上映后排片占比将高达90%以上，中国票房将有可能达到20亿元。
数据显示，截至6月2日22点整，《魔兽》零点场共排映7123场，购票人次51.35万，累计票房2563.53万人民币，数据逼近《速度与激情7》去年历史记录（5246.97万）的一半。
一大波“游改电影”也即将来袭。据公开资料，《俄罗斯方块》将由中美联合拍摄，打造同名“史诗级”科幻、动作、惊悚电影系列，《水果忍者》、《我的世界》、《割绳子》等游戏也将被改编电影，《古墓丽影3》也将重启，并计划于2018年上映。
“游改电影”并不是什么新鲜名词，且由来已久，1993年热门游戏《超级玛丽》就通过借鉴马里奥管道工的概念改编成了电影《超级马里奥兄弟》，这之后好莱坞陆续有“游改电影”上映，但大多数是不成功的。有人统计，好莱坞自1993年至2014年共有30余部“游改电影”，除了《生化危机》系列和《古墓丽影》，绝大部分的票房和投资回报低于预期，其中“超级玛丽”不及投资成本一半。
在“愤怒小鸟”、“魔兽”强势来袭之前，游改电影几十年来一直很难打破票房不佳的魔咒，好莱坞的投资商和电影制作者却前仆后继，原因很简单，背后利益诱人。按照粉丝经济的理想效果，拥有众多游戏玩家的热门游戏，光把玩家吸引到电影院就不得了，还能结合电影做一系列的衍生品，创造巨大的经济效益；反过来，游改电影，拓展游戏角色与情节的可能性，应该是能反哺游戏，延长游戏生命周期的。
现在娱乐产业得IP得天下。自带故事和人物，题材越来越丰富，又不断经过市场玩家口味考验的游戏，对于电影创作也是不可多得的好素材。原计划购买电影《魔兽》中国版权的万达就是看中这一点，2016年初直接把传奇影业收入囊中，当时王健林预言传奇影业几千个IP知识产权，将来就会变成万达整个旅游行业或者儿童娱乐行业巨大的生命，实现电影产品的延续。
而今年“愤怒小鸟”、“魔兽”的强势来袭，很可能是整个“游改“电影产业复兴，大开挣钱模式的转折点。
游戏电影双风口，中国却没成功先例
不论是电影还是游戏，中国都在前所未有的绝佳风口。
在刚刚过去的2015年，中国电影市场创造了近几年来最好的成绩：电影总票房达440.69亿元，同比增长48.7%。城市院线观影人次12.6亿，比2014年增长51.08%，其中中国影片《捉妖记》以24.38亿元收入，超越好莱坞大片《速度与激情7》，成为中国史上最高票房电影。
中国的游戏业有多火，不用这样列数据，还是拿《魔兽》举例即可——它之所以在中国首映，就是因为中国是《魔兽世界》游戏最大的市场之一。据估计，在全球的500万玩家里，中国玩家几乎占据了一半。
然而，史无前例的双风口中，当好莱坞的《超级马里奥兄弟》已经过去二十多年了，“愤怒的小鸟”们开心挣钱时，中国至今没有一个将二者结合的“游改电影”来市场赚一把。
魔兽会是一个风向标
“游改电影”热潮来袭，中国市场不会被忽视，就看谁先抢滩。
这次打造出《征途》的巨人网络宣布加入影视阵营，已经再次宣布暗战正在进行。在中国娱乐业高速发展，而电影原创故事能力整体偏弱的背景下，随着互联网发展而越来越丰富的各类游戏题材会很快填补市场的多种需求。
实际上，6月6日巨人网络的表态，也展示了游戏与电影娱乐在中国互相支持的样本和前景。巨人把自有游戏向其它娱乐内容的延伸称为“产品全IP计划”，将开发包括《征途》、《球球大作战》、《仙侠世界》等在内热门游戏的影视剧、文学、动漫产品。这之前，腾讯、网易等也在尝试探索“游改电影”的可行性，《QQ飞车》、《天天酷跑》、《QQ炫舞》、《天下3》、《新大话西游2》等都在计划中。
市场没有好的产品，也正说明好质量游改电影的前景无限。可以预见的是，一旦《魔兽》这样的标志性“游改电影”项目最终证明票房成功，将刺激爱跟风的中国市场迎来“游改电影”风口。

Ⅱ 《魔兽》2天票房6亿 腾讯影业这个"新兵"做了哪些事

首映前就以1.2万场的预排片刷新影史纪录，首映日65.4%的排片率又把《X战警：天启》挤压到17.8%让人心疼。
零点场票房5200万，险些超过《速度与激情7》的5247万成为新的零点场票房冠军。
这部电影就是《魔兽》。
6月8日凌晨，十年跳票王《魔兽》电影版终于在内地正式上映了，于是整个世界都不淡定了。

截至发稿，《魔兽》上映不到两天，票房已近6亿。
万达院线零点场预售票房达1000万元 腾讯影业却称拍电影不为赚钱
如此惊艳的成绩背后，都有哪些投资方呢？——传奇影业（已并入万达院线）、环球影业、腾讯影业、中影集团、华谊兄弟、太合娱乐。
《魔兽》作为一部有着十年积累的大IP，背后再站着万达、腾讯、华谊等大咖，真是想不火都难。其中，万达、腾讯对于《魔兽》的助力备受市场关注。
今年1月，万达宣布以230亿收购传奇影业100%股份，成为了《魔兽》背后的大金主。其对《魔兽》的院线支持自然起到至关重要的作用，首映日65.4%的排片很大程度上也归功于万达院线。

公开资料显示，截至2015年底，万达在国内拥有影院292家，2557块银幕。
在首映前的两小时，万达院线零点场的预售票房已达到1000万元，占到全国《魔兽》零点场预售份额的22%，其中，仅IMAX厅的预售票房就达到了443万。
你见过这样的凌晨三点的万达影城吗？连影院座椅也是充分考虑到了部落和联盟“势不两立”的格局：

光大证券称，除联合制作方传奇影业的收益，万达院线还可能获得一半票房收入，外加5%-7%的发行佣金。因此，有媒体评论，《魔兽》大卖，万达院线或成最大赢家。
从收入上来讲，万达院线或许会是最大赢家，但是从另外一个角度讲，腾讯影业也可以称得上是大赢家。
“我们参与到《魔兽》这个项目中的初衷，坦白讲不是通过它赚钱。”腾讯影业《魔兽》项目负责人张思阳对《首席娱乐官》表示。其实，相比于腾讯互娱的营收来说，电影的确不值得一提。腾讯游戏一天的流水可能就是几千万的级别。（当然，万达集团的地产帝国跟影视产业相比更是不差钱呐！）
那么腾讯影业为什么会成立，又为什么要深度参与到《魔兽》中来？张思阳称，“我们需要探索IP的塑造过程，了解学习通过游戏改编电影来打造泛娱乐的方式与路径需要经历哪些东西。”
从游戏改编成电影的维度讲，极少有成功的案例。

作为一个强大IP的影游联动案例，《魔兽》对于腾讯影业来说无疑具有很强的借鉴意义。据了解，腾讯影业也在考虑将《英雄联盟》影视化。
张思阳称，“做电影只是我们对于品牌IP的一种塑造手段。这一个价值可能跟经济价值没有关系，但是它背后所带来的一些未来的泛娱乐价值却不可估量。”
众所周知，在欧美地区，一部电影只有30%左右的收入来自票房，而中国恰巧相反，票房收入占到电影总收入的70%以上。因此，像漫威、迪斯尼那样，对于一部IP的全产业链开发往往能创造更大的更长远的价值。这也是腾讯影业在“泛娱乐”战略的背景中成立的原因。
但不同于万达院线在国内已经成为院线一哥的稳固地位，腾讯影业作为影视行业的新兵，更加需要多个优质项目的成功运作来汲取经验，并向市场证明自己的实力。
腾讯影业投资电影的经验很少，第一部是《火影忍者》，第二部就是《魔兽》了。很明显，相较于前者，《魔兽》无论从群众基础、市场影响力、案例的典型性、票房规模上，都更具有说服力。因此，通过这次对于《魔兽》的投资和深度参与，腾讯影业势必会让业内人士眼前一亮。

互联网＋泛娱乐 四类用户，精准营销
在“不差钱”的电影行业，如果只是追求按照传统的方式做电影，那么互联网公司的加入便毫无意义。因此，当腾讯决定做电影的时候，就必须发挥它特有的基因优势：
1、泛娱乐：腾讯影业一直宣称“不会孤立地做电影”，而是通过泛娱乐的渠道来塑造完整的IP产业链。
2、互联网：腾讯影业背靠有着数亿活跃用户的腾讯平台，可以充分利用互联网方面的优势整合大数据、资源和渠道，通过线上线下联动助力电影的制作和宣发。
在电影《魔兽》项目刚开始时，就需要用到大数据的分析。腾讯互娱的强势本身就在于游戏平台，因此在游戏相关的宣传和营销的大数据上，也有着很精准的基础。同时，传奇影业在北美也有自己的一支大数据团队。
当时腾讯影业与传奇影业合作，通过数据分析，最终把《魔兽》的目标用户分成四类：核心用户、认知用户、活跃用户、机会用户。
1、 核心用户。
最核心的用户自然是游戏《魔兽世界》的粉丝。
腾讯在2015年9月份就与传奇影业一起做了粉丝平台，即《魔兽》微信公众号和QQ公众号。通过这两种方式建立粉丝平台，针对内容运营组建微信群、QQ群，组织各种活动和调研，持续跟平台上的活跃用户进行互动。
同时，核心粉丝也是最有意愿购买正版衍生品的群体。而魔兽的衍生品授权独家给到了时光网，因此，腾讯的粉丝平台就专门给时光网开了菜单栏，可以买到魔兽的衍生品，同时给予粉丝平台的用户一些优惠活动，拉近与粉丝的距离。

对于核心粉丝的良好运营，可以使《魔兽》在首映前后即可曝出良好的口碑，进而影响后面的三种细分用户。

2、 IP认知用户。
这部分可能虽然称不上是《魔兽世界》的忠实粉丝，但是也被《魔兽世界》的强大光环所影响，对于“魔兽”这个IP很熟悉。
他们可能更多地在腾讯游戏平台上，本身可能就是游戏玩家。因此，腾讯影业会与腾讯游戏平台进行内部联动，通过数据分析，在游戏平台上进行精准的营销活动，让这一群泛游戏的用户对《魔兽》这部电影印象更深。
3、活跃用户。
这些人每个月都有一到两次的观影习惯，他们会看大片，对时下热点敏感。
对于活跃观影人群，腾讯网、腾讯视频可能对他们影响更多。在腾讯内部，腾讯影业牵头成立了一个项目组，腾讯网络视频也在其中（值得一提是，腾讯视频旗下的企鹅影业也是《魔兽》电影的参投方之一。）
比如6月6日上午，腾讯视频中NBA总决赛的第二场，同时在线人数过千万，腾讯在其中就投放了一支《魔兽》的广告。
4、 机会用户。
也就是一般的普通用户，去不去电影院看心情。
只有对上述前三种人群做好推广和口碑营销，才能形成一个社会热点话题，影响到机会用户，与之前《大圣归来》的模式类似。
当然，对于普通用户更直接的方式就是硬广以及大量曝光。所以腾讯在这一次的《魔兽》项目上也结合了腾讯体系里面能结合的一切资源，比如微信、QQ、腾讯视频、QQ空间、QQ浏览器、电脑管家、手机管家、钱包、兴趣部落等多个产品。

1-4线覆盖193个城市 互联网公司做地推或成影视业趋势？
互联网进入电影行业，不仅带来了大数据，还有强大的“地推军团”。
线下方面，腾讯架构下有一个平台营销部，在全国29个重点城市都有自己团队。同时，腾讯在全国建立有上千家的代理商体系，地推资源覆盖了全国1-4线甚至于县级的193个城市，拥有3000多名以上经验丰富的线下推广人员，对于线下活动有着成熟的运作流程，丰富的的线下营销经验，推广场景可以应用到网吧、社区、高校、卖场及区域的媒体等。
他们会根据当地的实际情况，跟几大推广场景结合，做一些地面活动，比如跟厦大之间合作的“校花带你观影”，以达到宣传和促票的作用。
此外，腾讯影业还与各大院线合作，在针对核心粉丝的整个营销体系中达成线上到线下的闭环，把通过线上运营的粉丝释放到线下影院。
比如，腾讯影业根据线上平台上整体粉丝的布局情况，在全国十个城市做了十场粉丝场观影，以此来针对核心粉丝进行线上线下的联动；与大地院线、A站合作了《魔兽》弹幕场……对于《魔兽》这个十年大IP，怎么可能不打情怀牌？曾经通过“开黑”建立深厚感情的好基友们，现在早已散落天涯，不太可能坐在彼此的旁边，来一起看一场电影，但是，我们却可以在同一时间看同一个电影。所以，大地院线还在6月8日晚的同一时间排了同一场《魔兽》电影。
可以说，从这次《魔兽》在三四线的下沉能力，可以看到互联网公司做发行的巨大潜力。
未来互联网公司做地推，会不会成为电影行业的一大趋势？
总而言之，《魔兽》的出品方之一腾讯影业正在用一系列具有互联网思维的新鲜玩法，给电影行业带来新的启示。从这个角度讲，腾讯影业也可以称得上是《魔兽》背后的大赢家。

Ⅲ 魔兽票房为什么在中国那么火而在国外票房惨淡 求专业详细回答（暴雪情怀）

电影《魔兽世界》在中国的票房高于北美，这实际上更多是中国粉丝，给头次接触的、以西方奇幻世界观建立的世界交粉丝税。

面临谢顶危机或捧着大肚腩的中年男子们成群出现在影院，他们一边看电影，一边向另一半或孩子低声讲述电影情节。当下的影院和观众，已经很少会如此纵容这样的“不文明观影”了。
这些人可能是第一次看这部电影，但依然可以在不到2小时内，比较准确地预测出下一幕的场景。他们曾是一个特别年代的见证人。

2000年前后，中国开始普及中低速互联网，当时的家家户户，逐渐有了比电话拨号上网更快的ADSL宽带，随之而来的，是2000年到2004年的网络游戏黄金时期，其间，众多的2D网络游戏盛行，例如盛大的《传奇》、网易的《大话西游》。如果没有宽带和计算机业的发展，也就没有当年“电子海洛因”的盛世。而当第一代在国内普及的2D网游流行的时候，3D网游才刚刚崛起。2004年-2008年，3D的《魔兽世界》统治了网游市场。这款游戏上市的时候，几乎全国所有的网吧和网络游戏用户都为之疯狂。

这是一个我们从未见过的世界。暴雪公司开发的《魔兽世界》，起初只是脚本，讲述一个流浪的兽人王子成长为酋长，统领兽人与人类大战的故事。这个简单的故事，原本只是暴雪公司一个创作小组偶然的念头。经历十余年，才逐渐被丰满成一个具有魔法定则、诸多种族、故事跌宕起伏的严谨故事，形成了一个充满幻想的奇异世界。

城堡、河流、山脉、盆地，都按照我们地球的比例略微缩小，从魔兽世界的一片大陆抵达另外一片大陆，真的需要游戏玩家一路奔跑、骑马或者使用魔法传输。当时的游戏玩家，第一次进入一个3D立体的游戏界面，尝试在一个巨大的星球上旅行。那种感觉，就像孩子们第一次拿到手机时受到的震撼吧。

那时候这些玩家还不知道，他们在第一次接触《魔兽世界》的时候，其实也是头一次接触了如今已然十分流行的西方奇幻文学世界。而欧美的玩家，早在此之前就接触了《魔戒》《龙枪编年史》《龙与地下城》这些文学作品。

这些文学作品，虚构着一个个标准化的奇幻世界：通常他们有魔法、龙、精灵、矮人、冷兵器格斗、城堡战争等等。在一场魔法师和战士的格斗里，为了保持这个世界的基本平衡，双方会各占优劣。魔法师会释放各种各样的魔法，让战士受到火焰、冰霜、风暴、石土、雷电的伤害，战士们则比魔法师具有更高的耐力，在承受这些伤害的同时，仍能努力靠近魔法师进行近战肉搏，甚至干扰魔法师的施法。如此一来，两者会达到一个相对平衡，不至于魔法师天下无敌抑或战士能够手刃任何一个魔法师。这不是什么科学，而是制定世界的法则，这些法则成为这个世界平衡的必需。而有些作者，为了搭建更严谨的剧情，还在这些文学作品里定义、创建一系列独立的语言，最著名的例子，就是《魔戒》中的精灵语。

除了架构世界观，《魔戒》《龙枪编年史》《龙与地下城》这些作品，还直接变化为电子游戏的蓝本。我们如今仍会接触到的“角色扮演游戏（RPG）”，大多数都建立在以这几本书为基础的西方奇幻世界世界观之上，它们通过改编一些细节，成为一个个崭新的故事、游戏。

严谨的结构，是东方奇幻所不常有的。《西游记》里，佛教设定碾压道教。玉皇大帝被孙猴子打得钻桌底，如来佛祖一只手掌就把它收服了。我们纵然对如来的惊天神力瞪大了眼，还是会问：玉皇大帝怎么能这么弱——“这不科学”。而在《魔戒》里，不单角色开挂的情况不多，要销毁魔戒这样的“神物”，也要护送它到制造魔戒的地方才行。中国的奇幻固然更浪漫，西方的奇幻却更讲究逻辑和规则。

逻辑与规则，在某种程度上阻挡了这些“世界”“世界观”进入中国。游戏，是打开它的一个窗口。

为什么《魔兽世界》在中国大卖，却在北美票房惨淡？可资比较的是，当年《魔戒》全球上映，盛况空前，那是欧美读者们头一次看到自己心仪的奇幻作品搬上银幕。大家排队看电影，实际上是粉丝们在交粉丝税。欧美粉丝的举动，也唤醒了那些在中国的西方奇幻世界粉丝。现今《魔兽世界》上映，则是更多的中国粉丝，给自己头一次接触的以西方奇幻世界观建立的世界交粉丝税。

《魔戒》的粉丝假如有1亿，恐怕有9000万在欧美，1000万在中国。而《魔兽世界》的粉丝，假若有1亿，恐怕1000万在欧美，9000万在中国，这其中，有8000万是头一次在《魔兽世界》里，见识到了一个全新的世界、一个能够自由旅行异国、不受拘束在天空中飞行的世界。

2015年，被人称为“IP之年”。一些沉寂了几十年的老IP，似乎一夜之间都被纷纷写出剧本、拍成电影。为什么老IP看起来值钱？那些十几二十年前的老IP受众，当年还只是个孩子，如今已经是掌握着主流消费话语权的大人了，当年没能交上的电影票和正版玩具费，现在有能力交了。

《变形金刚》《超人》《龙珠》，那些年我们追过的IP，已经孵化成越来越多的电影、游戏、玩具以及文化相关产品，但它们大多都架构于西方奇幻故事背景下。

东方奇幻呢？仅是围绕《西游记》这个古老的IP，过去两三年就上映了多部大电影。然而除了《大圣归来》略带些“鼓励分”的口碑之外，其余都难如人意。新生代奇幻如《盗墓笔记》《鬼吹灯》要想比肩《魔戒》《冰与火之歌》，又需文学和影视作者都更费番工夫。

掏钱看《魔兽世界》之余，也倒希望命途多舛的《三体》最终能够成功上映，前提是——别让粉丝们太失望。

拓展资料：

《魔兽世界》简介：

这是一个人类和兽人共存，和谐相处，互不侵犯的世界。人类生活在艾泽拉斯大陆中，兽人则在德拉诺劳作繁衍。某日，邪恶的兽人古尔丹（吴彦祖 饰）出现了，它打开了黑暗之门，肆意屠戮手无寸铁的人类，将艾泽拉斯大陆变为了一片地狱的火海。与此同时，曾经与世无争的兽人们如今变得凶猛残暴，他们来到人类的领地，在这里烧杀抢掠，无恶不作。 杜隆坦（托比·凯贝尔 Toby Kebbell 饰）是霜狼氏族的酋长，他发现了古尔丹的野心和阴谋，于是带领着自己的部族千里迢迢来到了艾泽拉斯，在此处，人类领袖洛萨（崔维斯·费米尔 Travis Fimmel 饰）亦在寻找结束战争的两全之道。

Ⅳ 魔兽中国票房吓到美国好莱坞了吗

是的。根据电影专项资金办公室的统计数据，截至6月12日零点，《魔兽》在中国内地的票房累积为9.4亿元(约1.5亿美元)。分别为：6月8日首日+午夜场：2.8亿、6月9日2.8亿、6月10日2亿、以及6月11日1.3亿。在这样的票房成绩下，美国好莱坞已经被震惊。
值得一提的是，虽然《魔兽世界》电影在北美地区的上映时间比国内晚两天(北美地区6月10日上映)，北美地区也拥有着众多的玩家，可相比票房成绩却天上地下，影片在北美6月10日提前场拿到310万美元(约合人民币2033万元)，影片在北美遭遇了习惯性低预估，不过这仅是首映票房收入，不排除在此后出现爆发现象。

Ⅳ 为什么电影《魔兽》票房在中国大卖

原因如下：
1、有《魔兽争霸1-3》《魔兽世界》做铺垫，所以中国国内有很多拥趸，所以票房就可以辉煌，其实生化危机系列也都是如此。
2、《魔兽》本身拍的就是不错，无论是人物、情节、场面、美工、特效，个人认为，中国电影在各方面还是有差距的！
3、美国因为天天看这样的电影，所以有些审美疲劳，而中国由于引进电影较少，而家里有没有电影院效果，所以类似《魔兽》这里电影，在中国很火爆！甚至票房超美国
很多人去影院看的不是魔兽，是逝去的年代！是青春的我一去不回！

Ⅵ 魔兽世界电影在中国的票房真的会很高吗

《魔兽世界》可以说基本上是80后一代人的记忆，当然也包括一些70后和90后，所以《魔兽世界》电影，我们其实可以参考《变形金刚》系列，这些都是承载着人们记忆的。与《变形金刚》那种80后父母带着孩子去看不同的是，《魔兽世界》更多是大家组队去看。

居看过首映的同学们反应，电影本身的剧情和特效还是非常不错的，至少与国内院线的烂片比起来，不是一个水平线上的。既然那些烂片都能拿几个亿的票房，相信《魔兽世界》至少几亿以上问题不大。我觉得《魔兽世界》的票房，可以瞄着《变形金刚》的走势看。

当然，这其中肯定会有一些炒作，哪部电影敢说自己没有炒作呢？适当的炒作，观众其实并不反感，只要不太过就行。

Ⅶ 魔兽世界电影票房现在票房收入多少

现在？ 新闻上说 已经超过了10亿
依照现在的情形 和可能继续往上飙啊···

Ⅷ 《魔兽》上映四年了，说好的《魔兽2》为何迟迟不能开拍

2016年，基于《魔兽世界》世界观改编的真人电影《魔兽》上映，令望眼欲穿的粉丝们欣喜若狂。尤其是中国玩家更是无比兴奋，甚至不少AFK多年的WOWer都呼朋唤友前去贡献票房，让人见识到魔兽IP可怕的号召力。

随后四年过去了，《魔兽》电影第二部至今遥遥无期。暴雪究竟为什么不拍了？这是很多人心中解不开的疑问。关于这个问题，不同意见的玩家们分成了好几派。

不过最近传出了好消息，外网传闻新的《魔兽》电影正在拍摄中，或许正是先前暴雪声称的“重启故事的《魔兽》电影”。按照暴雪的计划，新的《魔兽》电影将重启剧情，更忠实于游戏原著。也许这次玩家们终于可以在屏幕上看到阿尔萨斯大战伊利丹了。

Ⅸ 魔兽第二部什么时候上映

截止至2021年8月18日，暂无《魔兽世界》第二部的相关上映信息。

《魔兽世界》第一部虽然首日国内票房2.51亿，几乎是中国电影史上首映的巅峰记录了，但是首日后，口碑泵拍导致票房断崖似下跌，最终在国内仅收获了14.72亿元人民币的票房，而全球总票房仅仅只有4.32亿美元。国内粉丝也还了暴雪一个面子，贡献了全球票房的50%还多。这一票房成绩，是暴雪没想到的，就没有第二部的打算了。

口碑不佳却是造成票房溃败的原因

其实游戏改编电影，都是吃力不讨好的。影史上游戏改编的电影那么多，口碑爆棚让所有游戏粉丝认可的，目前还真没有，一千个玩家心中有一千个主角的形象，而电影不可能做到千人千面。

《魔兽》的剧情说实话是很难得到玩家粉丝的共鸣的，大部分玩家是在《魔兽世界》这款网络游戏中沉浸多年，而网游版从公测40年代的剧情是《魔兽》电影之后很多年了。

《魔兽》电影选择了《魔兽争霸》早期的剧情，粉丝们的记忆点不多，虽然暴风城，艾尔文森林的场景非常的还原，但是人物角色的陌生，会让粉丝游离出剧情之外，少了很多认同感。

Ⅹ 魔兽票房为什么在中国那么火而在国外票房惨淡

第一，《魔兽世界》在中国有着特殊地位。
中国的端游时代可以说因为《魔兽世界》而发生了重大变革，在《魔兽世界》诞生之前，端游领域虽然不乏佳作，但是缺少像《魔兽世界》这样有高度代入感和沉浸感的游戏，也缺少像《魔兽世界》这样一个细节设定到变态的网游世界，要说清楚这个世界的来龙去脉，几天几夜也说不完，游戏中有太多值得玩家去发掘和探索的东西了，至今很多人都怀念《魔兽世界》60年代也是这个道理。
即便是在欧美端游领域，这么多年来也只有一个《魔兽世界》成为了王者般的存在，此外和欧美玩家经历了使命召唤系列和GTA系列乃至于光环系列等主机游戏洗礼不同的是，中国因为缺乏正版的缘故所以这些游戏在中国影响力非常有限，远不如《魔兽世界》在中国玩家心目中的地位崇高，对于很多中国玩家而言，《魔兽世界》就是游戏领域的NO1。
第二，《魔兽世界》在国内的营销和推广以及宣发都达到了铺天盖地之势。
《魔兽》是万达集团全盘收购传奇影业后的第一场大仗，不仅背负只许胜不许败的荣誉使命，更是验证中国资本与好莱坞顶尖IP结合后利益得以最大化的绝好时机，为《魔兽》提供雄厚资本的，除了发行方环球影业，更醒目的是雄心勃勃、强势介入好莱坞运作以换取国内乃至国际市场的一干中国影业大佬：由万达掌管的传奇影业，腾讯影业，中影集团，华谊兄弟，太合娱乐。这让《魔兽》从投资启动起，就带着“中国制造”的特殊身份，也因此享有在内地市场的特殊待遇：万达院线倾力给予排片优惠，使得首映日的排片率高达令人咋舌的65%；腾讯影业负责线上营销和粉丝运营，充分利用网游资源举办各种活动取悦玩家，掀起怀旧热潮；其他诸如早自去年12月就启动的《魔兽》主题展，由万达旗下电影网站大力促销的《魔兽》衍生品等等，线上线下全方位锁定影片的最大消费群，不断制造声势保持他们的关注度，并借着各媒体平台的推波助澜扩散到普通观众群，这种分工明确，互享优势资源的顶级营销合作，是其他纯粹由好莱坞制片方主导的大片难以企及的，也的确收到了上佳效果。
第三，也是最关键的是，老玩家的情怀成就了这次票房奇迹。魔兽在WLK时代公布最高活跃人数都超过了500W，积累到现在在中国有很大的玩家，现在在或曾静玩过。并且是魔兽世界出的第一部电影。
虽然电影在国内上映之前国外不断有影评给出恶评和低分，并且国内一些苛刻的玩家也指出了电影的诸多不足之处，此外还有人指出《魔兽》只是讲述了整个魔兽系列的起源，剧情和《魔兽世界》关联不大，另外也有人指出暴雪对这部电影不是很满意，并且暴雪成立了自己的电影公司，准备收回版权自己拍摄后面的电影。
和欧美观众苛刻的态度不同的是，国内那些老玩家根本就不在意这些负面评价，对于他们而言《魔兽世界》就是青春的回忆，他们经历过那个年代，现在大多事业有成，所以愿意支持这部电影，他们只要看到暴风城出现在大银幕上就满足了，他们只要看到兽人和古尔丹以及安东尼达斯等他们熟悉的人物就够了，哪怕剧情并不是那么好，他们也并不在乎，这种积蓄了多年的情感的释放正是这次《魔兽》电影票房破13亿的关键。