关于詹姆斯的听毒电影

㈠ 关于青少年吸毒的电影有哪些

猜火车
导演 |丹尼.博伊尔
主演 |伊万.麦克戈雷格,
艾文.布莱姆奈,
乔尼.李.米勒,
凯文.麦吉德,
罗伯特.卡莱尔,
Kelly Macdonald (I),
彼特.穆兰,
詹姆斯.科斯莫,
Eileen Nicholas,
Susan Vidler
类型 |剧情
年份 |1996
地区 |英国
语言 |英语
片长 |94分钟
色彩 |彩色
影片评分8
电影介绍 影片改编自埃文.威尔斯发表于1993年的同名小说。主人公马克年龄不大但毒瘾很深，和他同住的西蒙、丹尼尔和埃莉森亦属同类。埃莉森的小女儿是她与另外三人中的一个所生。他们不想工作又不想失去失业津贴。马克在舞厅结识黛安，当晚到女孩家里过夜，但第二天早上看到黛安穿上校服才知道她才14岁。马克偷走汤米与丽兹做爱的录像带，丽兹却以为是汤米把带子卖了钱。马克被父母锁在家里戒毒，然后到伦敦谋生。但西蒙接踵而至。因为他受到了通缉。他们倒卖毒品，赚了一大笔钱。当天夜里，马克趁大家熟睡之机携款而逃，不过他把丹尼尔的一份留在了他的衣箱里......

影片评价
如果这只是一部一味渲染青年堕落的影片，也就该看完扔进垃圾箱算了，但是并没有那么简单。每一次看，我都被一种沉重的哀伤抓住，在这些年轻人放浪形骸的背后，我听到他们在痛苦地挣扎和绝望地叫喊。以马克为代表的青年并非因浑噩而误入歧途，他们应该算是自觉的吸毒者，以此来回避面对现实生活中种种令人厌烦的问题。对青春的肆意挥霍从某种意义上讲是他们愤怒却无可奈何的发泄，不愿重复父母那样刻板的生活轨迹，又找不到自己切实想往的道路，他们感到自己就像苏格兰大地一样，被全世界遗弃。这可能是成长必经的心理过程，我们明明知道自己早晚会和千万人一样过活，却怎么也不愿相信这是真的，差别仅在于我们没有勇气像马克那样用青春做最后的反抗。

最后马克背叛了朋友，也就是背叛了放荡的青年生活，选择了代表平庸而正常的大多数人的价值取向。这是否意味着导演对主流社会的最终妥协？他汇入了模糊的人群之中，与没有面孔的人们融为一体、消失不见了，因为他破烂不堪的青春时代已告一段落，这是他的幸运，也是悲哀。

㈡ 怎么评价电影《流浪猫鲍勃》

《流浪猫鲍勃》，这部片子早在2016年就在英国上映过了，豆瓣评分依然达到了8分，可见好片是经得起时间的洗礼的。

故事一开头在一段美妙的歌曲中展开，而且还挺长，忍不住打开听歌识曲去下载这首歌，画面一直向左向我们展现了一个流浪歌手正坐在地上抱着吉它弹唱着这首歌。流浪歌手叫James，消瘦但帅气的脸上长着一双迷倒人的宝石蓝眼睛，留着富有艺术气质的及肩长发，而且说着一口性感的英音。但他不仅仅是一个流浪歌手，还是一个流浪汉，每天居无定所，到处被人赶，经常卖唱挣的钱还不够买一个三明治，只能去垃圾桶翻找剩饭苟活，但还有更惨的，他还是一个瘾君子，一开始就人设崩塌到无可救药。

人的成长真的是要经历苦难的，要相信一切都是最好的安排。在这个经济不振，工作难找，创业艰难的冬天里，这个片子不仅给了我们治愈般的温暖，还给了我迈过煎熬的勇气，相信创业维艰，上有老下有小的中年危机只是我人生中简短而又终将过去的一个坎。不管你是正意气风发还是也在经历不顺心的逆水期，相信这部片子都不会让你失望，寒冬渐临，电影院不失为一个抱团取暖的好地方。

㈢ 原来有一部讲述勒布朗·詹姆斯成长的电影名字是什么该片是否有中文配音版

詹姆斯所说的电影名字叫《不止一场比赛》（More Than a Game）。讲述的是关于詹姆斯童年时的友谊，那时他和他的一群充满理想的大男孩，他们逐渐成长，参加了很多非常艰难的比赛，经历了世事的洗礼之后逐渐走向成人的世界。影片非常感人，是詹姆斯成长过程的一个缩影。 这部影片在多伦多国际电影节上进行了新闻发布会，但还没有正式公映。詹姆斯表示，这部影片将很快展现在人们的面前。 詹姆斯的母亲也观看了这部影片，他仿佛再一次回到了詹姆斯还是个孩子的那个年代。“这部影片真实太棒了，它让我又一次回到了过去的那个年代。当然，我也被感动的哭了。”詹姆斯的母亲说。 虽然这部影片讲述的是一个关于篮球的故事，但它却影射除了忠诚和友谊的真谛。“我从中懂得了应该去相信自己的朋友。”詹姆斯说，“这让我想到了现在的我，我仍然有能力和那些朋友重新聚到一起，我应该对那些朋友说些什么。和这些朋友在一起聊天可以让我的压力减轻不少。” 影片中的五个孩子的成长历程都充满心酸，詹姆斯就是其中的一个。小皇帝表示，他还会把这部影片多看上几遍，让自己永远记住这些人生中的真谛。
记得采纳啊

㈣ ＜高分悬赏＞看过一部外国科幻电影的片段，应该很有名的．哪位高手能告诉我这是哪部电影

美亿万富翁投资推出魔幻新片《纳尼亚传奇》
纳尼亚王国的子民们

狮王阿斯兰：

纳尼亚魔法王国的创造者，是充满智能、仁爱、荣耀、正义与力量的狮王，率领孩子们对抗邪恶势力，保卫纳尼亚魔法王国！

白女王在纳尼亚最大的对手是阿斯兰，这头智慧而威严的狮子是纳尼亚的缔造者和曾经的最高君王。为了塑造这个受到万人敬仰的伟大英雄角色，亚当森动用了两件法宝：一是电脑合成动画技术专家，二是获得过奥斯卡奖提名的著名演员利亚姆·尼森。利亚姆·尼森利用自己的声音塑造了阿斯兰那魅力超凡的角色特征。“阿斯兰是全能全知者，但同时也兼有人类的脆弱。”安德鲁·亚当森评论说。“我认为C·S·刘易斯以狮子作为阿斯兰的原因，就在于他是令人敬畏的化身，也是力量和权势的化身，但同时他并非完美无缺，也是有血有肉的生灵，这对于我们的创作理念来说是非常重要的。”

对电影制片家们来说，塑造阿斯兰的关键是利用最新的数字技术使他看起来完全不像是利用数字技术制作的形象，而是一头真正的森林之王，能够发出雷鸣般的咆哮，尽管他长着像人类一样友善而睿智的眼睛。“我们希望阿斯兰成为电影史上迄今为止具有最高相片质量真实感的电脑生成角色，”制片人马克·约翰逊说。“我们要让观众感到惊奇，这种危险的动物竟然可以和小演员们进行如此美妙的互动。”

特技监督莱特拍摄了大约700多个不同的特技镜头并且用了2年的时间才赋予了阿斯兰以生命力，从而为《纳尼亚传奇》增添了光彩。他为他忙得不可开交。“创作动物角色并且让他讲话并与人类交往时，存在着一条很细的界线。莱特坦承道，“我们绝不能跨越那条细线，那会使影片带上卡通味道。我们所说的相片质量真实感和动作必须具有超真实感，使阿斯兰的表演既像狮子，同时又远远超出狮子的表现范围，那就是我们所面临的挑战。”

对于莱特的工作来说，至关重要的是使阿斯兰能够自然得体地讲话，这就要求把他讲话的动作映射到全身的肌肉，而不仅仅是嘴部，由此创造出的真实感可以使近期影片中使“婴儿”和动物讲话的动画技术上升到新的高度。亚当森评价道：“关键是不要让这部影片中的动画漫画化。当露西偎依在阿斯兰身边时，我希望会让观众感到惊奇，‘噢，天哪，那小姑娘竟然和真的狮子躺在一起。’它应该具有普通动画片所没有的那种沉重感和可信度。我们很幸运，因为技术发展正好达到了能够实现这一切的程度。”

为了给这头威猛的狮子寻找配音，亚当森开始把目光投向当红影星利亚姆·尼森。用他的话讲，原因在于“里亚姆声音的低音部和共鸣声非常优美。他的声音可以散发出巨大的热情和怜悯，同时又具有无比的震慑力。他非常崇敬那个角色，他的表演成为了赋予狮子生命力的点睛之笔。”

打造阿斯兰形象的工作主要由电脑合成特技技术完成。除此之外，亚当森还依靠KNB公司的霍华德·伯杰为一些关键镜头提供了3种真狮子尺寸的动画模型狮子。“其中一种是全尺寸的阿斯兰，用来代替角色站好位置，以便使迪恩的数字工作人员在现场拍摄时具有特定的参考点。”伯杰解释道。“接着我们又为拍摄石台镜头制作了一个全尺寸的阿斯兰，是一个8英尺长的木偶狮子，那简直是一件杰作，头部可以用无线电进行控制。它可以呼吸，可以做所有这些惊人的动作。最后我们制作了一头用来骑的狮子，供苏珊和露西骑着在绿幕前表演。这个又重又大的狮子模型足有500磅重。”

在制作这些体形庞大的木偶狮子时，伯杰同样也把真实感作为首要目标。他的最后检验是观察这些狮子木偶能否让小演员们感到震惊。“我真的不想让女演员们觉得那只不过是个木偶，我也不想让她们感到那只是道具或者化装效果，我希望她们把它当成是刚刚从动物园里跑出来的狮子，”伯杰说道。“当我们真的看到那种情形时，简直太棒了。亚当森想象中的纳尼亚一贯如此，那是一个和伦敦一样真实的地方，但是更富于魔力。”

白女巫贾迪丝：

拥有一身邪恶魔法，在《魔法师的外甥》、《狮子、女巫、魔衣橱》里出现，曾在纳尼亚王国里为非作歹，但最后还是败给狮王亚斯蓝和正义大军之下。

纳尼亚最大的坏蛋是贾迪丝，那个似乎不可一世的白女王用诅语让曾经像天堂一样的纳尼亚经历着永无尽头的严冬。制片家们采纳了执行制片人佩里·穆尔的建议，让欧洲影坛大腕苏格兰资深女演员蒂尔达·斯温顿扮演这个阴险而冷酷的角色。

与她的大部分演出搭挡不同，斯温顿完全不了解这个故事。“英国长大的人在小时候几乎都读过有关纳尼亚的小说，但我是一个例外，” 斯温顿坦承道。“所以说，我参加这部影片的拍摄完全是因为安德鲁·亚当森的邀请。后来我给自己6岁的孩子们读了这个故事，我想拿他们做个试验。当他们都认为这是一个好主意时，我才开始认为考虑这部影片。当然了，扮演这个邪恶的化身并不容易，在我的后半生里孩子们可能都会躲我远远的。”

斯温顿开始积极参与白女王形象的创作，这对她的角色来说是不可或缺的。“我们考虑使她的服装成为一种情绪温度计，它会随着她的情绪发生变化。她从来没有换过服装，但她衣服的形状和颜色会随着她身边事态的发展而改变。当她在冰雪城堡的家中时，她的衣服会像舞服那样变得很蓬松；当形势比较不利时，她的衣服会绷得很紧，色调也会发暗；当她在影片中的情况变得一团糟时，衣服会变成纯黑色。”

在设计服装时，为斯温顿所扮演角色的衣服加用了许多手工花边。服装设计师艾希斯·马森登“为蒂尔达设想了7种不同的服装变化，以便真实地表现出她那不断减弱的魔力。当春天降临纳尼亚后，冰消雪化，白女王牢牢控制的严寒也随之消失。”

露西：

在《狮子、女巫、魔衣橱》里，因为玩捉迷藏躲在衣橱里，因此发现纳尼亚魔法王国的秘密，是个可爱、心地善良的小女孩。

彼得：

是露西、爱德蒙、苏珊的兄长，在《狮子、女巫、魔衣橱》里面对白女巫的攻击时，表现得十分优异、勇敢，在之后的故事里，彼得长大了，当上了纳尼亚王国的大帝，管理众生！

爱德蒙：

因为贪心与好吃，在《狮子、女巫、魔衣橱》里出卖了自己的手足，投靠白女巫，不过最后发现白女巫的真面目，认罪回到纳尼亚王国正义的一方，在争战中也有杰出的表现！在之后的故事里，摇身一变成了爱德蒙大帝，与其兄彼得共同管理纳尼亚王国！

苏珊：

是露西、爱德蒙的姐姐，有智能和仁爱的心，在《狮子、女巫、魔衣橱》里表现不凡，让兄弟姊妹们彼此团结。在《奇幻马和传说》中，因为不愿下嫁给太息邦的王子，而引发了太息邦与纳尼亚王国的大战，率领众百姓对抗大军入侵，誓死捍卫纳尼亚王国！

人羊杜纳：

首先挑选的“非人类”角色是杜纳先生，他是已经引退的农牧神半人半羊兽，生性非常腼腆，他成了露西的好朋友，但又被迫为白女王的邪恶计划服务。这位农牧神为C·S·刘易斯创造纳尼亚带来了最初的灵感，刘易斯曾经说过“这个故事起源于农牧神拿着伞和包袱在雪后林中的一幅画。”所以制片家们都明白这个角色对于生动表现纳尼亚至关重要。他们发现正在窜红的苏格兰演员詹姆斯·麦卡沃身上具有他们寻找的那种飘逸气质。

从一个26岁的现代青年变成足有一千多岁的神话角色，麦卡沃将要接受严峻的考验，他每天要在好莱坞最资深化装魔术师霍华德·伯杰手中经历3个多小时的煎熬。霍华德·伯杰也是KNM特技公司的合作创始人。“他们录用了詹姆斯后，我们马上让他从英格兰飞来做人体灌模(life-casting)，”伯杰解释道。“安德鲁心里对杜纳先生的形象已经有了特定的考虑。他想重新塑造一个从孩提时代就已经印在心中的杜纳先生，我认为我们做得非常成功。”

伯杰接着说道：“我们为詹姆斯雕塑了一个头形，上面带有在无线电控制下能够进行活动的小耳朵，还有附着在头套上的角，接下来还有鼻子、额头和假毛发，包括假头发、胡须、眉毛以及体毛。我们每天需要两个人和3小时时间才能为詹坶斯准备停当，工作强度非常大。”

杜纳这个角色从腰部往下都是利用电脑合成动画技术制作出来的，不过为了完美模仿半人半羊兽走路的姿势，麦卡沃学会了在拍摄时利用脚尖走路。“那可以使我不像正常人那样走路，因为当我用两条羊后腿走路时上身会显得很特别，”他说道。“所以我必须先用上百万种的姿势走路，然后再从计算机上确定哪种姿势效果最好！”

为了完成影片所要求的从人到农牧神的转变，亚当森需要依靠由特技监督迪恩·莱特领导的一些视觉特技行家。莱特所说的“易腿术”最早曾在罗伯特·泽梅基斯 1994年获得奥斯卡奖的影片《阿甘正传》(Forrest Gump)中使用过，使用者是由加里·西尼塞扮演的越战伤残老兵丹中士。为了创造出羊的两条腿效果，莱特为麦卡沃使用了最新开发也更为复杂的计算机软件和“绿幕裤子”，使电脑合成的动作同麦卡沃的步态实现了匹配。

尽管为表现杜纳做好了一切准备工作，但导演亚当森仍然把农牧神这个角色当成上花轿前的新娘那样贡着，坚持不让女演员乔基·汉莉一睹其芳容，所以当乔基最后终于看到了农牧神的真面目时，不由得从心里感到万分惊奇和兴奋。“亚当森一直想给我一个惊喜，所以他始终不肯让我看到农牧神和白女王的真面目，所以我的反映的确是发自内心的，”亨利说，“他成功了！”

沙斯塔：

原是半月国的王子，流落到太息邦变成渔夫家的小孩，遇到能言马噗哩，于是决定逃回北方纳尼亚王国，一路上历经官兵的捉拿、沙漠的吞噬、野兽的突击，但身负狮王亚斯蓝的嘱托，而勇敢地完成了传递大军入侵的消息，并且在后来的战役中，也表现得十分勇猛！

噗哩：

是一只聪明、会说话的马，被骗到南方国家，成为马奴，遇到小男孩沙斯塔后，提议一起逃回北方纳尼亚王国，在一路上曾历经经胆怯逃跑，但最后受到沙斯塔的激励，成为骁勇善战的战马！

艾拉薇：

在《奇幻马和传说》里，同样也拥有一只能言马的女大公，因为不满家人的安排，不愿嫁给相亲的人，因此逃离家中，在路上遇到沙斯塔和噗哩，约定好一起逃到纳尼亚王国，在沙漠逃亡中，遭到狮子的攻击，身负重伤，但勇敢的她并不惊恐，堪称女中豪杰！
这个冬季，著名导演安德鲁·亚当森带着C.S.·路易斯封闭了55年的魔幻故事强力挑战《指环王》。

剧情简介：幕幕精彩

故事起源于第二次世界大战，饱受战火灼烧的英伦本土，四个可怜的孩子无奈之下离

开城里的学校，被父母送到郊区的一所大房子里躲避战争的魔爪。房子的主人是个古怪的老教授，

一切奇异的故事都从他那空旷的大房子里同样大大的衣橱开始……

一

这段魔幻故事的一开始，便是由我们这位可爱的小女孩露茜将我们引入另一个世界的，“误闯”入人家的衣橱，并穿过件件皮衣来到了陌生而又浓密的森林。而在这个冰天雪地的纳尼亚王国里初次与与小女孩相识的竟是一只半人半羊的家伙“图姆纳斯”。

初次见到人类露茜的半人羊图姆纳斯质问道，“你是哪里来的小矮人？”

“我不是矮人，我是个小姑娘。我还是班里最高的呢！”

“你说什么？你是夏娃的女儿？”图姆纳斯惊讶道。

“我妈妈叫海伦……”

二

影片中，埃德蒙(斯坎达·基奈斯)，露茜的坏蛋哥哥，对他的同胞哥哥彼得(威廉·莫斯利)心怀怨恨和妒忌。因此，他的行为和他本身也成为了人们厌恶的对象。而纳尼亚中其他人物的个性则与众不同、各具特色，就像雷·温斯顿扮演的那个小人物海狸先生。

“谁是亚斯兰？”埃德蒙问道。

“哈哈，谁是亚斯兰？你可真是个厚脸皮的笨蛋……竟然不知道亚斯兰为何人？你怎么会？”海狸先生反问道。

“哦，是我们很久没到这里来的缘故。”

“亚斯兰可是整个森林惟一的至尊之王，纳尼亚真正的国君。”海里先生腰板溜直。

的确，亚斯兰是影片中真正的英雄，一个高深莫测的人物，不为人知又惹人喜爱，令人畏惧又不失温柔。当JRR·托尔金忙于他的著作《指环王》的时候，C.S.·路易斯已经将基督教中众多的元素融入了他这个与现实世界平行的奇异世界中去了。在很多人心中，似乎已经为这部《纳尼亚传奇》的首部曲贴上了“小孩版的《耶稣受难记》”的标签。因为，影片中充当救世主角色的狮王亚斯兰亦如同耶稣一般经受着各种考验。

而根据路易斯的文字，我们却可以理解出他是想以童话、寓言的方式向人们讲述天上的神是以何种方式降临到我们这个地球上的，并创造了与我们平行的另一个神秘世界。

三

当狮王亚斯兰勇敢地如约来到石桌前，面对四周怪兽们丑陋无比的面孔、犬牙呲户的嘴脸，以及邪恶的白女巫的狂妄和她手中明晃晃的匕首时。亚斯兰如同迎接涅?的火凤凰般毫无畏惧。

“故事中这段情节的描写对观者心灵的冲击完全要超越任何恐怖和惊悚场面。”亚当森提到，“我不会把恐怖气氛完全灌输到电影中的各个角落，我更感兴趣的则是亚斯兰那时的思想，以及他与小姑娘露茜的种种联系。”蒂尔达·斯文顿在片中将白女巫的阴森、险恶表现得淋漓尽致、相当到位，且毫无做作与卖弄之嫌。她将这个角色塑造成“万种邪恶的根本”，而且附和着象征寒冷的冰雪，甚至在她的眼中也看不到丝毫的暖意。

“我对你们这些囚犯毫无兴趣，杀了他们，把他们全部杀掉！”白女巫穷凶极恶地命令着手下的魔鬼怪兽。

“为了纳尼亚，为了亚斯兰，冲啊！”彼得怒吼着。

最后决战的时刻到了，正邪两分的纳尼亚王国终于迎来了决定命运的一刻。这也意味着对影片场面是否宏大壮观的严峻考验。影片中潘(希腊神话中的半人半羊的山林和畜牧之神)模样的角色完全要依靠计算机技术加以渲染，还有数量更加庞大的参战武士都离不开电脑特技功劳，因为参与这场决战的士兵何止千人。

在这场战争中，彼得带领5000人组成的正义之师将迎战三倍于他们的白女巫的邪恶军队。两军相接、混战一处、喊杀声冲天、空中挥舞着的长剑如牛毛般密集，场面令人叹为观止。就像神话世界中的动物王国之间的争斗一般，人身牛头怪、人首马身怪、狮身鹫首怪……鲁格/文

这部影片根据著名作家C.S.刘易斯所著的享誉世界，经久不衰的伟大传奇历险故事所改编。故事发生在第二次世界大战期间，我们跟随四个从伦敦到郊区古怪教授家里避难的兄弟姊妹，一起从魔幻的衣橱一脚踏入神秘的纳尼亚国度。原本祥和和宁静的纳尼亚国度居住着许多神话里才会出现的生物：会说话的野兽、矮人、人羊、人马还有巨人；但是这个国度却遭到邪恶的白女王下了毒咒，成为永远冰天雪地的冰封世界。四个人类的孩子将在伟大崇高的万兽之王：阿斯兰的带领下与邪恶的白女王展开一场大战，破除冰封咒语，解救纳尼亚王国，恢复四季如春的世界。

《纳尼亚传奇》是导演—安德鲁·亚当森所执导的第一部真人演出的电影作品。这位新西兰出生的知名导演曾经以《怪物史瑞克》获得过奥斯卡最佳动画片奖，并且二度以《怪物史瑞克2》获得奥斯卡最佳动画片奖提名。安德鲁·亚当森同时与艾美奖最佳编剧得主—安·皮考克一起负责剧本改编工作。本片的制片人是奥斯卡金像奖得主马克·约翰森。

为了让自己儿时最喜爱的奇幻文学作品《纳尼亚传奇》真实的呈现在观众面前，亚当森不惜巨资请来许多获得过奥斯卡奖的幕后工作团队来协助电影的拍摄。 其中就有《指环王》的特效制作公司—维塔公司，它倾力打造了《纳尼亚传奇》中几场波澜壮阔，令人叹为观止的特效场面。

《纳尼亚传奇》自2005年12月9日在全球上映以来，在全球掀起了观影狂潮， 截止到2006年1月9日其全球票房已经达到了5亿美元， 压倒了同期上映的《金刚》等大片，并在世界许多国家打破了迪士尼影片在当地的票房纪录。 本片最终票房将有望达到惊人的6.5亿美元。

《纳尼亚传奇》将于2006年3月10 日在中国上映，将会带给中国观众一次无比美妙的视听享受。 英国著名学者、文学家C.S.路易斯早在50年前就曾向世人贡献出了一本杰出的巨著《纳尼亚王国传奇》系列。1898年，路易斯诞生于北爱尔兰的一个书香世家。他自幼便沉浸在父母的藏书堆中，汲取了丰厚的知识养份，也因大量阅读神话传奇故事，而培养出对奇幻文学的莫大兴趣。十岁那年，路易斯的母亲过世，原本平静详和的家庭立即分崩离兮。他遂

离开爱尔兰，渡海到英格兰读书。异乡平原灰黯的景色、多雾多雨的天气、集中营式的学校生活、暴戾教师和稀松枯燥的课业，重重压抑着他的胸臆。为了寻求蔽荫，早熟的路易斯开始故事创作，并埋首研究哲学思想。这时期的经历不但磨炼了他的写作技巧，也埋下他日后思想转向基督教教义的种子。

1921年，路易斯考入牛津大学，但没多久就爆发了第一次世界大战。他被征召入英国军队，开拔到法国战场的壕沟中作战。他在战斗中中弹负伤，返回伦敦休养。痊愈后他继续完成学业，并在26岁取得牛津大学的教职工作。此后的路易斯一个人拥有了三种身份：第一，他是牛津和剑桥大学著名的文学学者和批评家；第二，他是广受好评的奇幻小说和儿童文学作家；第三，他是知名的基督教神学作家和宣道家。路易斯最早成型的是科幻故事，1936年他出版了第一本太空科幻小说《Out of the Silent Plant》。这本小说的主角艾德温·伦森，是以他在牛津大学的同窗挚友《魔戒》的作者托尔金为原型取材的。

1950年，路易斯发表奇幻小说《狮子、女巫、魔衣橱》。在受到广大读者欢迎后，他在六年间，又以故事中的纳尼亚王国为主题，完成了另外六部，共组成奇幻文学巨著《纳尼亚王国》系列故事。最后一部《最后的战役》一书，为他赢得英国儿童文学的最高荣誉“卡内基文学奖”。C.S路易斯一生的著作包括了诗集、小说、童话、文学批评，以及阐明基督教精义的作品，不下50多本。这些作品在他于1963年逝世后，仍持续再版发行，盛况至今不缀。他被当代誉为“最伟大的牛津人”，也是二十世纪最具领导地位的作家兼思想家。

《纳尼亚王国传奇》的原书名为《The Chronicles of Narnia》，Chronicles译成中文为“编年史”或“年代记”，单从这一点来看，路易丝用他洋洋数十万字为我们构筑了一个怎样庞大的魔幻世界啊。《指环王》讲述了人与魔残酷征战的浩大战役，《哈利·波特》不过，是描述了一个小小的魔法学校，但长篇巨著《纳尼亚王国传奇》却整整虚构了一个庞大王国的兴衰史。需要提及的是，C.S.路易斯还有一位名叫J.R.R.托尔金的挚友，他就是在世界上拥有数千万追随者的长篇幻想小说《指环王》的作者。托尔金曾在他的作品中提出了一个“第二世界”的理论，即第一世界是神创造的世界，也就是我们日常生活的那个世界。而人们不满足第一世界的束缚，用“幻想”去创造一个想象的第二世界。这个第二世界，所有的一切则都是以一种看得见的“真实”形象建构起来的。作为托尔金的同行，路易斯是“第二世界”理论的积极的支持者和追随者，可以这样说，《纳尼亚王国传奇》是路易斯对托尔金“第二世界”理论的一次伟大实践。

有意思的是，路易斯在写作《纳尼亚王国传奇》时，并不是按照现在的七本书的排列顺序完成的，(即《魔法师的外甥》、《狮王、女巫、魔衣橱》、《能言马和王子》、《凯斯宾王子》、《“黎明踏浪者”号远航》、《银椅》、《最后之战》)而是先写了《狮王、女巫、魔衣橱》(1950年)，然后是《凯斯宾王子》(1951)、《“黎明踏浪者”号远航》(1952年)、《银椅》(1953年)、《能言马和王子》(1954年)，最后，一直到了1955年，才倒回来写了现在的第一部《魔法师的外甥》，1956年完成最后一部《最后之战》。这是因为，路易斯在写《狮王、女巫、魔衣橱》时，并没有写续篇的打算，但没想到竟受到了读者们空前的喜爱，于是便一发不可收拾，竟写出了一部工程浩大的“纳尼亚王国”的编年史。所以，《纳尼亚王国传奇》七本书独立成章，你可以分开阅读，也可以合在一起读，如果合在一起读，就像有人曾经说过的那样：“如果把七册并在一起读，就会感到这是一部一气呵成的故事。如同我们仰望天空，先是零零碎碎的一颗颗的星星，看着看着，就汇集成了一个星座的形状。纳尼亚王国有仅属于自己的太阳、月亮和星星……”

虽然《纳尼亚王国传奇》全书透露出一种对基督教的虔诚，但毕竟还是被全世界的孩子们狂热地接受了，而且它还成为第二次世界大战以后英国最伟大的儿童文学作品。有评论家说它是：被唤作幻想小说的作品，在它前后都曾经出现过，但只有它和《指环王》成了幻想小说的里程碑似的作品。
创作纳尼亚最终不仅仅需要创造力，它还需要强大的计算机功能，需要全世界最富于创新精神的顶尖特技公司的努力，以便利用数字技术使另外一个世界的面貌和它的另类生物得到更好的表现。 “这是一个有着众多奇异生物的故事，”亚当森说，为了使最后决战显得场面宏大，一共出现了两万个动物角色。所有这些角色都由计算机完成，尽管它们采用的方法不尽相同。有些动物始终采用电脑合成特技技术，有些是电脑合成加上真人实景。拿半人半马怪来说，它的上半部分是人身，下半部分是电脑生成的马的下肢；而水獭则完全由计

算机生成。最终目的是使所有元素有机地溶合起来形成一个统一和谐的世界，带给观众以百分之百的真实感。” “《纳尼亚传奇》是迄今为止规模最大的特技电影，”制片人马克·约翰逊补充道，“我们在创作它的过程中同时启用了世界上三家规模最大，创作能力最强的特技公司：节奏和色彩公司（Rhythm & Hues）、索尼影像工作室（Sony Pictures Imageworks）、工业光魔公司（ILM）。” 该片制作人最初请了几家特技公司“试听”不同的角色，就如同挑选演员一样。约翰逊解释道：“我们先提出一个角色，比如说水獭先生，然后要求5家不同的特技公司在没有任何标准可循的前提下试着做出角色的动画效果，我们就是这样为影片挑选最佳特技公司的。” 负责这项工作的是特技监督迪恩·莱特，他是参加过《指环王》二集和三集拍摄的专家。同莱特合作的还有节奏和色彩公司的比尔·威斯登霍夫、索尼的吉姆·伯内和工业光魔公司的斯科特·法拉尔，他们为影片创作了大约1000到1400个电脑合成动画镜头和影像。据导演亚当森讲，“实际上所有镜头和场景都经过视觉特技修饰。”最后大约有1000多人参加了特技拍摄工作，三家特技公司为影片拍摄了大量的特技资料。新近制作完成的图像资料可以由各家特技公司在布置音乐会时彼此共享，从而使其场景效果越来越丰富多彩。 索尼影像工作室负责利用电脑合成技术表现水獭先生并制作狼群，它们必须达到相片质量的真实感，能够在某些场景中和一些真正的动物天衣无缝地混合在一起。与此同时，节奏和色彩公司正在精心构造阿斯兰那优美健壮的肌肉组织；而工业光魔公司则在调整半人半马怪走路的姿态。接下来各家公司可能会调换角色，为创作伟大的纳尼亚贡献各自的力量。“每个元素的制作都有一个共同的目标，那就是使每一个动物角色和真人演员在一起时都绝对真实可信，”莱特总结道。 最后，包括从场景和设计直到常规特技和数字特技在内的所有电影元素都将合成到那个最具有挑战性的镜头中，也就是阿斯兰和白女王的军队为纳尼亚进行的决战。安德鲁·亚当森构思了一个场面宏大的场景，银幕上会同时出现两万个角色，这个场面主要是靠他自己想象出来的。“小说中对这场战争的描写只用了一页半的篇幅。刘易斯的描述非常简单，只是一些‘你们应该在那里‘之类的话，但是在我的想象中这却是一场半人半牛怪、半人半马怪以及农牧神和森林之神之间的一场令人不可思议的大战。我们必须表现这场战争，表现这场举世无双前所未有的战争，“这位导演说道。 这些场景是在新西兰的羊群山车站（Flock Hill Station）拍摄的，它座落在一片崎岖的高原上，可以看到白雪覆盖的远方山景。影片中的演员以及数百名群众演员身穿维塔公司和KNB公司制作的奇异服饰，表演这场为纳尼来的未来所进行的战争。后来，为了把战斗者变成数十万之众并且能够分别控制每一个角色的移动和动作，节奏和色彩公司使用了曾经为《指环王》制作出宏大战争场景的全新软件，那种智能化软件被称作“巨型（Massive）”。“我们每次出现在银幕上的生物种类都有二三十种，每一种都有自己的特点，比如如何跳跃、跑动、走路、移动和打斗，”迪恩·莱特说道。“把它们做得逼真可信的确是一种非常大的挑战，但是通过计算机仿真，你完全有可能把它们做得要多像有像。” 最后决战结束之后，安德鲁·亚当森知道他的纳尼亚终于从孩子们的狂热想象中走上了银幕。“拍摄这部影片是一个令人望而生畏的过程，无论从各方面来讲都是如此，”亚当森最后总结道。“首先它在技术上难度很高，包括特技效果和数字创作；同时从制片角度讲难度也非常大，包括规模和设计；让4个孩子做主角也不是件容易的事；不过我认为最不容易的是拍摄这个人见人爱的故事所要承担的责任。对纳尼亚抱有想象和憧憬的至少有三四代人，他们的数量更是无法计算，要把它展现出来的确是一项巨大的工程，但这正是我们决心要做的事情。

㈤ 詹姆斯·麦卡沃伊演的一部电影，是由偷一个画开始的，他们是一个团伙，主角会催眠术的

迷幻 Trance (2013)
导演: 丹尼·鲍尔
编剧: 乔·阿希恩 / 约翰·霍奇
主演: 詹姆斯·麦卡沃伊 / 文森特·卡索 / 罗莎里奥·道森 / 丹尼·萨帕尼 / 塔彭丝·米德尔顿 / 马特·克洛丝
类型: 剧情 / 惊悚 / 犯罪
制片国家/地区: 英国
语言: 英语
上映日期: 2013-03-27(英国) / 2013-04-05(美国)
片长: 101分钟
又名: 催眠潜凶(港) / 索命记忆(台) / 恍惚
迷幻的剧情简介 · · · · · ·
Simon Newton（詹姆斯·麦卡沃伊 James McAvoy 饰）是Delancy’s 拍卖行的一名高级工作人员，他尤其擅长在名画面临被盗时的保卫工作。这天，著名画家Goya的一副画《Witches In The Air》（空中女巫）正在拍卖，这幅画预计价值两千五百万英镑。同时，一个以Franck（文森特·卡索 Vincent Cassel 饰）为首的盗贼团伙正在策划盗走这幅画。Franck们的计划进行得十分顺利，而Simon在面对这种场面时也驾轻就熟，迅速将这幅画用袋子装起，进行转移。当Simon即将把画送到安全地方之时，Franck出现了，他用枪击打了Simon的头部，并抢走这幅画。Simon晕了过去。回到家的Franck惊讶地发现，他打开袋子，却发现里面空无一物。Simon苏醒后，Franck找到了他，原来Simon是和Franck一伙...

㈥ 求一部间谍的电影

谍海计中计

这是一部由艾尔-帕西诺和科林-法瑞尔主演的超级惊险影片，影片情节扣人心弦，悬念重重。美国中央情报局那不太光彩的大门第一次敞开，让世人看到了其种种内幕：包括如何招募学员、如何进行间谍训练、如何在那个神秘的环境中求生。也许詹姆斯-克莱顿(科林-法瑞尔饰)当初并没有打算成为那样的学员，但他是美国最优秀的应届大学毕业生，于是也就成了沃尔特-伯克(艾尔-帕西诺饰)眼中当然的中情局间谍人选。詹姆斯也认为与普通人的生活相比还是执行中情局的任务更有意思，但是在成为一名情报官之前，他首先需要通过中情局秘密训练营地的考验，年轻的新学员们将在那里被打造成训练有素的间谍。随着伯克把间谍的种种游戏规则传授给詹姆斯，詹姆斯很快便开始崭露头角，同时他也渐渐迷恋上了自己的同学劳拉(布里奇特-莫伊纳汉饰)。后来詹姆斯开始对自己的角色以及自己与老师之间猫与老鼠般的关系产生了疑虑，也就在这时伯克为他安排了一项调查“鼹鼠”的特殊任务。随着这一悬念越来越扣人心弦，观众们很快就会明白中情局那些老掉牙的套话并非戏言：“无人可以相信，无一不是假象”。

试金石影业公司和望远镜娱乐公司的影片《谍海计中计》由艾尔-帕西诺、科林-法瑞尔、布里奇特-莫伊纳汉和加布里埃尔-马克特主演，罗杰-唐纳森执导。

关于《谍海计中计》……

《谍海计中计》的制片人罗杰-伯恩鲍姆说：“创作一个有关中情局招募学员的故事，这个想法非常具有挑战性。什么样的年轻人愿意从事这种一般人所不愿意做的工作？中情局怎样为这种工作招募人选？这些都是人们想要了解的问题。”

由学院奖得主和电影界最优秀的演员艾尔-帕西诺来诠释这样一个故事的想法同样令人感到无法抗拒。制片人加里-巴伯说：“他是一种象征，他出演的每一部影片都让人感到心悦诚服。”

该片导演罗杰-多纳尔森说：“《谍海计中计》是一部情节曲折的心理惊险片，在真相大白之前你根本无法判定谁是好人，也无法预料下面将要发生什么事情。虽然故事发生在中情局训练营地，但艾尔-帕西诺的表演才是全片的核心所在。”罗杰-多纳尔森执导的影片包括政治惊险片《无路可逃》(No Way Out)以及《十三天》(Thirteen Days)。

制片人加里-巴伯补充道：“从另一个层面上讲，这也是一个年轻人寻找父亲的故事，它讲述了詹姆斯为调查父亲失踪之迷而委曲求全的经历。”

制片人杰夫-阿普说：“间谍训练并非来自书本，它需要掌握诸多技能，其中包括考验人们意志的爆炸和跳伞以及考验人们智能的辨别真伪、自我伪装、扮演角色并且最终成为出类拔萃的演员。”加里-巴伯此前曾监制过一部表现美国财政部特工处的成功影片《火线》(In the Line of fire)，该部门的机密程度与中央情报局不相上下。

中情局发言人蔡斯-布兰顿就中情局的设施、手段以及复杂的招募过程所发表的见解对影片拍摄很有帮助，其中包括如何发现适当人选、如何进行招募、如何把他们训练成为情报官。

布兰顿说：“我们的确拥有一个秘密训练情报官的场所，我知道人们都以为我们称其为‘农场’，假如用中情局的经典方式回答的话，我既不确认也不否认有这样一个地点存在，但我想说如果真要给我们的训练营地取名的话，称其为‘农场’的确非常恰当。”

布兰顿安排影片制作人员参观了位于弗吉尼亚兰利的中情局总部，而且尽可能地提供了一些对影片有着直接影响的情况。阿普回忆道：“我们有机会看到了它的运作方式，更重要的是认识了那里的工作人员。”

罗杰-多纳尔森导演被选中把这个故事搬上银幕。巴伯和伯恩鲍姆非常高兴能有机会和多纳尔森合作，他以善于创作细腻隽永、充满悬念的影片而享誉影坛。伯恩鲍姆说：“加里和我认为罗杰的影片《无路可逃》(No Way Out)和《谍海计中计》(Recruit)有异曲同工之处。”

伯恩鲍姆和巴伯说：“我们和罗杰是老相识了，以前我们曾合作拍摄过惊险影片《白沙》(White Sands)，现在能够再度与他合作真是太好了。”

多纳尔森说他非常喜欢执导惊险片。“我曾经拍摄过不少带有惊险色彩的电影，就连我执导过的戏剧也总是带有一些危险、暴力和阴谋的成分。我曾经拍摄过有关华盛顿的影片，《十三天》(Thirteen Days)是在白宫拍摄的，《无路可逃》(No Way Out)是在五角大楼拍摄的，而这部影片是关于中情局的。”

除了故事本身及其主题具有号召力之外，让艾尔-帕西诺扮演中情局教官沃尔特-伯克以及让科林-法瑞尔扮演新学员詹姆斯-克莱顿的想法也使得导演更便于开展工作。多纳尔森说：“艾尔和科林都是当今最优秀的演员，和他们这样富于才华的演员合作很容易让人接受。”

罗杰-伯恩鲍姆解释了他们的选择。“艾尔和科林都是地地道道的演员，非常忠实于自己的演艺事业。艾尔有着复杂多变的个性，同时又给人以权威感和神秘感。观众们认为当艾尔讲话时他很清楚自己不该说什么。还有谁比他更适合扮演间谍吗？”

就如同以前的许多导演一样，多纳尔森对于帕西诺的敬业精神也由衷地给予了最高评价。他说：“艾尔是他们那一代演员中最优秀的一位，他是个完美主义者，对自己要求非常严格，没有谁比他对自己更为苛刻了，对导演来说这是最值得庆幸的事。我的工作就是让艾尔知道他的出色表现非常令人欣赏。”

当法瑞尔谈到他与艾尔的合作经历时连嗓音都变了。“我和他相处得如此之好，我真的非常爱他。他是那么的聪明和富于才华，我真没想到他还那么风趣，他简直幽默极了，让我笑疼了肚子。在改变表演方式和保持新意方面我也学到了很多。有人说谁也不会十全十美，但是从才能方面讲他简直无所不能。”

帕西诺也给了其他演员以同样的影响，他们最常说的一句话就是“去上课”，在拍摄课堂授课的场景时所有演员都无需再表演。莫伊汉纳重温了当时的经历，“我和艾尔的所有镜头都是在课堂环境中拍摄的，我很高兴自己能在电影界最出色的表演课上占据了前排座位。你根本用不着故作听讲，艾尔-帕西诺的表演让你不得不全神贯注。”

马克特回忆道：“我喜欢与艾尔合作，因为你并不是每天都有机会和美国偶像合作并且学习他的工作方法。他在影片中的表演和承担的巨大危险都令我感到由衷钦佩。

法瑞尔总结道：“当知道自己将要与艾尔合作时，我高兴的简直忘乎所以了。他是一个传奇，一个大师，一个天才。我喜欢与他合作。”

谈到自己扮演的角色时法瑞尔说道：“由于经历过巨大生活变故他成了一个多重性格的人，这一点似乎深深吸引了我。詹姆斯12岁时父亲死于飞机失事，14岁时母亲病故，他对世事故意做出一种无所谓的态度，但实际上他对任何事情都非常认真。让我感兴趣的是他受过那么大的创伤，但在25岁时却依然还是那么纯真，他还没有发现自我，因为父母没有给他留下什么印象，他缺乏参照的标准。”

这部影片所具有的戏剧性内核是激起法瑞尔创作灵感另一个因素。“使人物性格具有发展方向是件非常惬意的事。从某个地点出发，在经历了一些事情后落脚于另外一个地方，那种过程真是太好了，让种种事件服务于塑造活生生的人物，而不是让现成的人物去为故事情节服务。”

法瑞尔把詹姆斯和伯克的关系比作父子关系。“那是一种很紧张的关系。詹姆斯在伯克身上看到了父亲的影子，尽管伯克把他玩弄于股掌之中。伯克始终在操纵和耍弄詹姆斯，时而亲近，时而疏远，所有这一切都是为了达到他的最终目的。”

多纳尔森本能地感觉到法瑞尔是最佳人选。“科林是一位极富才能和精力旺盛的演员，而且他的英俊相貌也并没有成为他前进的障碍。他每天都会根据剧本要求做好最充分的准备。”

布里奇特-莫伊纳汉扮演剧中另外一名中情局学员劳拉-莫尔。这部影片的剧本几易其稿，但她每次看后都没有改变对自己角色的印象。“劳拉是一名非常聪颖的女子，立场坚定，志向远大。她的人生目标非常明确，而且始终如一。同时她的内心感情世界又非常丰富和敏感，所以时常会有激烈的思想冲突，我认为这是许多性格坚强的事业型女子都曾有过的经历。她是我非常认同的那一类人。”

该片制作人员很清楚他们需要哪一类女性扮演劳拉，而莫伊汉纳完全符合他们的标准。巴伯说：“我们需要一名年轻女人而不是女孩子来扮演劳拉。布里奇特是一位聪明漂亮、秀外惠中的好演员，她把劳拉演活了。”

多纳尔森非常喜欢和剧中这些演员合作，虽说当初选演员时他对他们中的一些还并不很了解。“起用不太了解的演员来创作悬念影片有很多困难，他们的表演常常会背离你的创作意图。但是这部影片的演员组合却给了导演更大的创作自由。”

虽然时间很有限，但是演员们还是想方设法为自己扮演的角色作了准备。“我在对这部影片进行探讨的过程中阅读了各种书籍。”马克特回忆道，“我曾经读过比纳-凯迪-基扬纳加撰写的《我的间谍--一名间谍妻子的回忆录》和泰德-古普撰写的《荣誉手册》，它对中情局特工人员的秘密生活作了一些披露。我还看了一份内容涉及中情局、国安局、MIG以及联邦调查局的杂志，很有参考价值。我还在去年的一部影片中扮演了一名身为监视专家的中情局特工，为此我阅读了一些有关三角洲部队的书籍并且跟随一名突击队员体验生活，他给我讲了有关训练突击队员并进而使之成为中情局特工的故事，所以我可以说是驾轻就熟。”

尽管这些演员非常喜欢在银幕上扮演间谍，但他们都无意在现实生活中从事那种职业。莫伊汉纳就此解释道：“在阅读有关间谍生活的书籍时，最让我感到困惑的事情莫过于他们向自己亲人撒谎的本事，我无法想象去过那样一种双重生活。间谍工作不可或缺，但是要向你爱的所有人撒谎太困难了。”

法瑞尔参观了麻省理工学院的校园以便寻找做学生的感觉，但同时他在自己的口音方面下了很大功夫，为此他和对白教练迈克尔-巴斯特一起进行训练。法瑞尔拍摄前5部美国影片时的对白训练也一直由迈克尔-巴斯特负责，那些影片包括去年夏天的成功之作《少数派报告》(Minority Report)。在《谍海计中计》开拍前的三个星期里，他们每天都在致力于改变法瑞尔的受尔兰土腔，使法瑞尔的口音变成巴斯特所谓的“听不出地域特点的标准美国口音，使之不带任何特定色彩”。

和大家一样，多纳尔森也对“科林能够随意把握口音”感到惊奇。

㈦ 欧美电影 讲一个男孩性格上比较孤僻，经常关起门听一首叫lonely什么的歌

这个是电影《冒险乐园》
主演：杰西·艾森伯格（Jesse Eisenberg）克里斯汀·斯图尔特（Kristen Stewart） 马丁·斯塔尔（Martin Starr）
剧情介绍

1987年的夏天，刚刚走出大学校园的小伙子詹姆斯·布兰纳(杰西·艾森伯格饰)，像许许多多普通的毕业生一样，面临着未来的选择，尤其是就业生存问题。但詹姆斯眼下最想实现羡者碰的梦想，就是去梦寐以求的欧洲大陆去游览一番。但显然父母已经给出了他明确的答复，将不再给已经成年的詹姆斯经济资助。
于是，找一份暑期临时工，实现自己的欧洲游梦想成了詹姆斯迫切的愿望。餐馆、超市，詹姆斯四处碰壁。终于外形上还算过得去的小伙子在距离家不是很远的一个大型游乐场“冒险乐园”找到了一份杂工的工作。然而，在这里，形形色色的游客，性格各异的同事，再加上神经质到了极点的老板(比尔·哈德尔饰)，简直让詹姆斯亲生经历一一番嫌掘“现实世界版”的“冒险乐园”之旅。让刚刚踏入社会的兄谈詹姆斯对人生对自己的未来有了全新而深刻的认识。与此同时，这位在学校里就很羞涩内向的小伙子也在这份新工作中，与漂亮的女同事安(克里斯汀·斯图尔特饰)的“亲密接触”中，体会到了年轻人该有心理和生理上的双重冲动以及成长……
我觉得是应该是这个没错了