日本电影妓女的故事

㈠ 电影《艺伎回忆录》说的是什么

电影《艺伎回忆录》主要讲述了小百合（岩崎峰子）如何从一个渔村女童成长为日本历史上最著名艺伎的故事。影片以女主人公小百合（章子怡饰）的视角回忆自己悲剧的一生。

《艺伎回忆录》（Memoirs of a Geisha）是罗伯·马歇尔执导的一部爱情剧情片，由史蒂文·斯皮尔伯格监制，章子怡、巩俐、杨紫琼、渡边谦主演，于2005年11月29日在日本首映。

该片获得2006年第78届奥斯卡金像奖最佳摄影、最佳艺术指导、最佳服装设计三项大奖。影片女主人公小百合的扮演者章子怡凭借出色的表演成为第一位获得金球奖影后提名的华人女演员。巩俐夺得第77届美国国家评论协会奖最佳女配角。

(1)日本电影妓女的故事扩展阅读：

千代子/小百合（章子怡饰）配音：----

原名千代子，从一个弱小无依的小女孩，成长至最为出色的艺伎。九岁被卖到艺伎所，在当红艺伎初桃的刁难中苟且偷生，后来被殿堂级艺伎真美羽收为义妹，带她真正进入五光十色的艺伎世界。而那个被她奉为偶像式的男人“会长”，在经历了数年的兜兜转转之后，终于成为她的“旦那”，但不是正式名义上的夫妻。

初桃（巩俐饰）配音：----

京都最当红的的艺伎，美丽、妖娆、偏执、凌厉而又绚烂，作为艺伎所的经济支柱，她盛气凌人。她想拥有一份平凡的爱情，但这是不符合艺伎的规定的。在竞争上她只懂得嫉妒他人，却不聪明。与小百合的斗争而失手烧掉艺伎观，最后离开了京都。

真美羽/实穗/豆叶（杨紫琼饰）配音：----

全日本最殿堂级的艺伎，一个在任何时代，都可以做到左右逢源的女人。重新发掘了天资秉异的小百合，将其严格训练成最顶尖的艺伎。成功地为小百合安排了关系着一个艺伎成功与否的两件大事：一是以历史高价卖出小百合的“水扬”（初夜权）；另一个是为她找到一个强大的将军做她的“旦那”（赞助者）来供养她。

岩丸健（渡边谦饰）配音：----

会长，一位风度翩翩，气宇轩昂的成功实业家，小百合从小暗恋的对象。他痴情于小百合的美貌，他也知道小百合身在祗园只有成为艺伎才能有出路，因此出钱让真美羽去培养小百合，后来生意伙伴申江喜欢上小百合，他隐瞒感情因为不想失去好友。战后他们移居美国，并育有一子。

伸江/野武（役所广司饰）配音：----

会长的生意伙伴，他不近女色，睿智，固若金汤的恪守自己的原则。真美羽让小百合来选择取悦这位出了名的难搞先生来挑战自己，寂寞的申江喜欢上了小百合。e申江对会长有救命之恩，在日本那个年代，男人之间的尊严与友谊远大于对女人的爱恋。后来退出与会长的竞争。

㈡ 我听过的关于日本电影《望乡》最“惊心动魄”的讲述

1978的中国改革开放刚刚开始，便和日本恢复了邦交正常化。随后引进了三部日本电影，《望乡》就是其中的一部。像这样一部讲述一位妓女悲惨一生的电影不在当时的中国掀起一场轩然大波绝对是不可能的事，完全可以用“炸了锅”来譬喻。

上世纪八十年代以前的中国电影里别说出现“妓院”，就连接吻的镜头都不曾有过。因此当人们通过各种渠道对《望乡》剧情略有所闻以后，那种期望的峰值之高便可想而知了。

学者山谷圭子（栗原小卷饰）为了研究关于五十年前日本妇女被卖到南洋做妓女的心酸 历史 ，走遍了天草的各个角落。偶然遇到当地一个穷老太阿崎婆，由此展开了一段发生在她身上鲜为人知的故事。

阿崎婆从小家庭生活贫困、窘迫，随改嫁的母亲来到南洋，被卖到8号妓院时才刚满十八岁。她苦难的生活从此开始。为早日挣到足够的钱赎身，阿崎婆尽可能多的接客，尝尽了人生屈辱。

在南洋的这段晦暗时光里，阿崎婆第一次爱上了一个年轻人竹山秀夫，后者也努力工作赚钱冀望有一天帮助阿崎婆赎身。但秀夫还是因为不能完全接受阿崎婆的妓女身份，最终还是选择了离开。

随着日本经济复苏，日本政府不再倚靠贩卖妓女赚取外汇，妓院生意因此一落千丈。8号妓院几经转手，被同是妓女出身的阿菊妈接手。阿菊妈用一辈子的积蓄在南洋修了一座墓地，嘱咐她手下的妓女们永远也不要再回日本，就在南洋度过余生，死后就葬在这座墓地。

但思乡心切的阿崎婆不听任何人，包括阿菊妈的劝阻执意要走，最后辗转回到家乡。家里唯一的哥哥已经娶妻成家，已无她容身之地。家人和邻居的歧视，让悲痛欲绝的阿崎婆离开日本来到中国东北，嫁给一个皮匠。

日本战败后阿崎婆再次回到了日本家乡。丈夫去世后，留下一个儿子；儿子长大后把阿崎婆送回了老家，自己则在城里结婚成家，从此再也没有露面。

据我一个表叔后来回忆，当时他才20岁，刚进工厂当学徒工，被厂武装部选入民兵队伍。除了遇到厂子有大型活动，民兵们会帮助维持秩序，再就是负责工厂俱乐部的治安。

当时每个大工厂都有自己的俱乐部，规模一点儿也不比市中心的电影院差。俱乐部每月都会上映七八部电影，新片少，外国片更是少之又少。所以当人们从贴出的电影预告上看到《望乡》，加之在民间已经流传的各种版本的小道消息，使得《望乡》的入场券用一票难求都无法形容，也即想弄到一张票比登天容易不到哪儿去。

当时每部电影放映前几天，俱乐部就会通过售票窗口预售入场券，但是令表叔不解的是从售票处正常流出的《望乡》入场券少之又少，大都是在工厂上班时间零散售出的。那时认识人好办事，近千张电影票大概是被那些与俱乐部有关系的熟人们你十张他二十张地早就倒腾出去了。表叔说，当时的电影票一毛五一张，而《望乡》的，私下里几乎被卖到八毛或一元。

在《望乡》上映前那段不短的时间里，来找表述求票的哥们儿属实不少。请表叔下馆子的、偷偷塞给表叔一包好烟的不计其数。他们一致的愿望是，即便弄不到票，在电影开演前表叔能帮他们顺利地混进俱乐部。

表叔当然也答应了几个。按表叔的话说，吃人家的嘴短，拿人家的手短。但实际情况并非表叔想象的那样简单！甚至可以说完全超出了所有人的预料。

《望乡》只在表叔的工厂俱乐部下午4点半上映一场。那天是周日。从上午八九点钟，俱乐部门前就有不少人影在晃动。他们希望能花高价从倒票者手里淘到一张，或者能幸运地买到别人的退票，明知道这种可能微乎其微，但还是陆续有人来加入这个群体。

他们互相询问着、打探着。俱乐部能容纳800个座位，也就是说加上站着的，能有小1000人有幸一堵《望乡》其容。等到电影入场前两个小时，俱乐部门外小广场上已是人山人海、万头攒动。提前一小时，表叔和战友们已经站在俱乐部入口：可以持票入场了！

人群开始骚动起来。有票的排着队鱼贯而入，没票的里三层外三层地聚在门外，用羡慕的眼光目送他们推挤着匆忙入场。四点半，俱乐部的大门砰然关闭。可是门外的人群不但未见减少反而越来越多，嘈杂声也越来越大。

随着时间一点点的过去，门外人群开始变得有些不耐烦，他们感到自己将会失去这唯一的机会，他们深深的感到即将与《望乡》擦肩而过！于是人群渐渐拥堵到俱乐部门前，有人甚至愤怒地喊出“我们要进去”的怒吼。表述至今还清晰的记得，跟他同车间的工友小蔡，拿砖头砸碎了离入口较远的一块窗玻璃，企图拱进去。自然，他被民兵们强行带走，送去了派出所。

俱乐部负责人看到如此场面，一时慌了神，开始指挥表叔他们在里面把大门用木头方子给钉死了！这一举动终于惹恼了外面似乎已经失去理智的人们，他们更加用力地冲撞大门。当俱乐部大门在一片嘈杂声中被撞开，俱乐部果断最初决定：停止放映。结果正在观影的嘘声一片，好容易冲进去的人看到的是雪白的银幕。在一阵高过一阵的抱怨声中，俱乐部落得个里外不是人。还好派出所民警及时赶到，才没让事态朝着不好的方向发展。

表叔抽了口烟接着说，他至今都没看过一眼《望乡》。不过从那以后他收集了不少栗原小卷的图片。他至今仍然认为栗原小卷是日本影星中最漂亮的。

（栗原小卷）

而我在听他讲述时并没有觉得好笑，相反心里总觉得有些沉重和压抑，我也不知道为什么。一部电影能让人变得如此疯狂？我似乎能理解，但内心深处更多的是一片茫然。也许只有经历过那个年代的人才能真正有所体会吧！

多年以后，我读巴金的《随想录》，他在开篇即提到了《望乡》这部电影。他说：“ 我认为这是一部好电影，我看过一次影片，是通过电视看到的，我流了眼泪，我感到难过，影片给了我深刻的印象 。”

~END~

㈢ 有没有关于描绘妓女爱情的电影 比如（喜剧之王） （风月佳人）！社会最底层女人的爱情也可以什么！谢谢了

意大利电影《卡比利亚之夜》。

㈣ 电影《娼》和《娼馆物语》是同一部电影吗

没有娼馆物语。。。

㈤ 求一部日本电影，讲的是一个妓女的故事，名字两个字，里面有春字，中央六以前还放过

日本电影《花魁》

㈥ 日本的《燕尾蝶》这部电影到底讲什么，看了一遍不太明白。

在经济鼎盛时期，大量的外国移民涌入日本，他们把那里视为淘金的天堂去拼命挣钱，并给它起名为“元都”。然而日本人痛恨这个名字，就管这些移民叫做“元盗”。

母亲死后，一个无名的“元都”少女被送到妓女固力果那里。好心的固力果暂时收留了这个少女，并根据自己胸前所纹的蝴蝶给少女起名为凤蝶。

一天，固力果带凤蝶去了一家名为“青空”的废品安置区兼汽车修理站。在那里，凤蝶结识了火飞鸿、阿龙、狼朗等人，他们都是来自不同国家的“元盗”。不久，时常去“青空”帮忙的凤蝶逐渐与他们熟识起来，并成为了亲密的朋友。一天夜里，固力果的一个客人欲强奸凤蝶。闻讯赶来的阿龙失手将此人打死。在处理死尸时，大伙惊奇地发现这个人的腹中竟然藏有一盘磁带，上面录有美国歌曲“My Way”。

真实身份是某秘密组织杀手的狼朗，通过同伙春梅得知，被阿龙打死的那个人是黑社会成员须藤，而那盘磁带中隐藏着制造伪钞磁性感应资料。众人利用这盘磁带大量复制伪钞，一夜变为巨富。阿龙等人发财后回国，而飞鸿则离开“青空”到城里买下一家夜总会并把那里办成专供固力果演唱的Live House。不久，固力果由于演唱天赋出众而与唱片公司签约。在公司的干涉下，成名后的固力果不得不与飞鸿这些“元盗”断绝关系。

与此同时，那盘磁带的主人，黑社会首领刘梁魁得知磁带下落，派手下追杀飞鸿、固力果等人。逃亡中的飞鸿由于使用伪钞被警察逮捕，严刑拷打后死于狱中。固力果在刘梁魁的手下劫持赶到“青空”去取磁带，在春梅的帮助下狼朗机智地干掉了这些匪徒。一场风波过后，人们又回到“青空”以火葬的形式向飞鸿告别，悲伤的凤蝶将成箱的钞票也赴之一炬。

最后，凤蝶将磁带还给了偶遇的刘梁魁，并告诉他固力果就是他失散多年的妹妹
1996年，擅长拍摄低成本短片的岩井俊二经过精心的准备和拍摄后，推出了这部耗资五百万美元的长片——《燕尾蝶》。

《燕尾蝶》中岩井俊二并没有续写《情书》中的爱情童话，而是通过一个少女的眼睛，把目光停留在外来移民身上。影片的主人公们从各个角落来到元都，忘记了自己的名字，成为日圆的强盗、金钱的奴隶。岩井俊二在影片中提出这样一个尖锐的问题：对人而言，金钱到底是梦想的目的，还是实现梦想的手段。《燕尾蝶》中的元盗们最初的梦想仅仅是挣一大比钱，而梦想真正实现的时候，他们却发现与付出的代价相比这似乎并不重要。《燕尾蝶》在某种意义上讲，也是一个童话，一个有关现代社会的寓言童话。在经济高速发展的今天，岩井俊二以一个艺术家的敏锐告诫每一个观众，金钱并非生存的意义。

而电影中那些看来肮脏龌龊的元盗们，却一样拥有美丽的梦想，并可以为之牺牲一切。这就让我们看到了《燕尾蝶》的另一方面：歌颂人们为梦想不惜牺牲的理想主义精神和对死亡的泰然处之。

尽管阴暗沉重的《燕尾蝶》充满了悲剧色彩，在为飞鸿的死感到酸楚的时候，我们也应看到阳光灿烂下的“青空”，至少在那里岩井俊二还为人们留下了一片梦想中的家园。

------转自网易

燕尾蝶里的梦想是卑微的。元都人一开始的梦想是能够赚到钱，然后成为富人风风光光地回家。但是一到元都才发现根本就不是他们想象，到最后他们的梦想只剩下能够在那片陌生的土地上继续生存下去，这其实不是梦想，而是本能，每个人都有继续活下去的本能。为了活下去，她们卖身做妓女，为了活下去，他们在巨大的垃圾场收集废品。当他们通过那盘磁带得知如何将伪钞换成真钞时，隐藏在他们内心的梦想才开始复苏。他们带着他们的梦想去往城市，他们的生活从此开始改变。在那间被买下的房子里，火飞鸿信誓旦旦地说，不办夜总会，而是要给固力果办一个Live House。于是他们开始征集组乐队的人。那是他们第一次作为有钱人介入到城市。可是越是介入，越是无奈。唱片公司看中了固力果，要把她包装成一个明星，可是前提是她必须否定自己的国籍，断了和那些所谓元盗们的一切关系。于是这些来城市寻找他们梦想的人都被规则而有序的社会牢牢控制了，在那个范畴里，他们是小丑。火飞鸿回到青空对狼朗他们说起固力果的事情，说她现在很红啊，有公司要找她签约，好像是很有名的唱片公司，很幸福地笑，仿佛感觉离梦想不远了。可是狼朗却什么都没有说，只给了他一把枪，对他说，保护自己的梦想。不知怎么回事，听到这句话我忽然就感到很心酸。或许是有看透，或许是有不信任，单纯的元盗，只能用这种他们所熟悉的方式直接而残酷地去保护他们的梦想。乐队被解散，Live House被收回，固力果也成为唱片公司的一颗棋子，被华丽地包装成一个上海宝贝，面对记者的侮辱没有一点的办法。后来她说，演唱并不是她的梦想，她的梦想其实很简单，就是单纯自由地飞翔，和所爱的朋友们在一起。她始终没有办法和冰冷的有序世界对峙。电影有一段是凤蝶想用大箱的钱去买回Live House，买回他们曾经的梦想。可终究没有如愿，应该说她能活着从那个房间出来就已经是个奇迹。至此，梦想也就全部结束了，像是一场闹剧。他们曾经努力地飞翔，可是终究还是重重地摔回地面。就像那个Yentown的Logo，不能有梦想，在这样一个世界，拥有梦想是奢侈的，它会让你付出巨大的代价，甚至是生命。
---------------乌鸦~

其实岩井俊二的影片都有一种青春唯美的感觉
《关于莉莉周的一切》是他作品中最好的，我觉得。你可以看一下

㈦ 阿其婆是哪部电影中的人物，她有一段什么不堪回首的经历

"阿其婆"一般译为"阿崎婆",是日本影片《望乡》中的主角之一,她有一段被卖到南洋当妓女的凌辱与辛酸的经历.
影片《望乡》是根据日本女作家山崎朋子的作品《山打根八番娼馆》改编而成的，说的是日本女学者三谷圭子为研究卖身海外的日本妓女专题，遍访岛原和天草两地，意外地与当年的南洋姐阿崎相遇，阿崎婆的孤苦无依令圭子同情，圭子的真诚打动了阿崎婆，阿崎将自己半个多世纪的屈辱际遇托出，阿崎在明治四十年被骗到南洋当妓女，备受凌辱与辛酸，一战后回国却遭冷遇……
阿崎婆已经成为到南洋卖春女的代名词了.上世纪初，已走上军国主义之路的日本，为增强国力，拼命赚取外汇，就想出逼良为娼的办法，向南洋大量输出少女为妓.日本仅用二、三十年，就从一个贫瘠岛国变为与德、意比肩的军事强国，谁会想到背后还有无数不幸女子的血泪。而一旦达到目的，日本政府和政客们，立刻翻脸不认人，无情地抛弃了她们.
片中阿崎婆由田中绢代扮演,栗原小卷扮演的三谷圭子的原型，其实就是作者山崎朋子.这部影片也成为日本最经典的影片之一.