❶ 如何评价日本电影《黄昏清兵卫》
一、《黄昏的清兵卫》放映的背景
日本武士电影,或者说剑戟片,属于日本电影类型片中的一大类。自1951年,黑泽明以一部《罗生门》荣膺金狮奖后,日本武士电影进入一个辉煌阶段。《七武士》、《切腹》、《椿三十郎》、《大菩萨岭》……诸多佳作纷纷面世。
日本武士电影的黄金时期从五十年代对英雄人物的讴歌、到六十年代对武士道的反思,至七十年代渐入低谷,同时伴随的,是大制片厂体制的解体——这也标志着日本电影的一段黄金时期的落幕,以及随之而来的九十年代的日本社会全面、持久的经济萧条。
八十年代日本武士电影虽偶有佳片如《座头市》,但已是暮气深浓,至九十年代,武士题材的作品更是寥寥无几。有人甚至说若不是山田洋次的《黄昏的清兵卫》横空出世,武士电影这一类型片几乎要被人遗忘了。
然而毕竟时代不同,山田洋次在执导《黄昏的清兵卫》时虽已年逾古稀,但新世纪的武士电影,若重套旧类型的路数,恐怕也不会有什么太特殊的反响。况且那也不符合山田洋次本人的风格。
诚如江晓雯在《当代世界电影文化》中所言:“一种类型电影之所以会深受大众的欢迎,是因为它体现了隐藏在人们内心深处的某种集体无意识。类型电影的生产、制作本身也是由影片的作者、制片发行制度、观众共同参与的结果,代表了社会群体的集体社会经验。因此,它的叙事模式和其中所蕴含着的文化意味也必然随着社会心理和价值观念的改变而发生相应的调整和变化”。
那么,《黄金的清兵卫》在喑声已久的武士类型片市场里,会表现出这样别具一格的面貌,并引起巨大反响,是这个时代哪些方面带来的影响?
大制片厂体系解体后,九十年代的日本电影呈现出一派新气象,北野武、周防正行、岩井俊二、黑泽清等中青代导演各显神通,日本有学者将这一代导演的作品称之为“独立电影”,而无论分属怎样的类型,这些电影做显现出的共同特点是多为中小成本制作,在褪去大制作的豪华阵容、视觉特效后,它们大多表现出的是接近普通民众、平凡生活的细腻勾画和强烈的个体意识与人文关怀。而通常口碑、票房获得的双赢的也是这些平实中打动人心的影片。这本身,已营造了一个重视人情味的影片创作氛围。
再者,经济萧条必然也会带来人们价值取向的改变。在一眼望不到尽头的萧条与危机之下,人们渴求的是一种精神救赎和心理安慰,于是,在50~70年代武士类型片中被反复刻画的武士道精神中的“尚武”(勇)、“忠君”(忠)、“复仇”(义)对人心的吸引弱化了,而诸如“洁白”、“俭约”、“朴素”、“平和”的价值理念却会引起这个时代日本民众的强烈共鸣。于是,原本长久被人忽视的斋泽周平的小说会被发现,改编成的电影会被青睐,也就不是偶然了。
而如山田洋次本人所自陈的:“现在的日本处于令人不安和担忧的状态,但日本人的价值观发生了深刻的变化,以勤俭为荣的传统慢慢失去,盲目追求奢华。但武士心中有强烈的责任感,面对朴素生活能够心情平静,对他们来说,穷困并不是一件可耻的事,不管怎么贫困,都要清洁地生活着……”这也是他拍摄武士片的动因所在:“为了反思对日本文化影响深远的武士道精神”。 山田本人承袭的本就是小津衣钵,是典型的“庶民剧”导演,他拍了一辈子的市井喜剧,表现的是大时代中小人物的悲欢喜乐,年逾古稀早已看惯风云褪去浮躁的他,即使拍摄武士片,也不会被类型束缚而一改自己的风格,相反,他正用传统的“武士”题材,剥去了武士道形式上的外衣,用他一贯的手法,平实却极富质感的影片传达了他所想传达给这个时代的人们的理念:清简安贫,乐天知命。
二、《黄昏的清兵卫》反类型的表现手法
与传统武士片中好勇斗狠、忠义传奇的武士形象不同,井口清兵卫作为一个下级武士,日常生活和公务员没什么两样,相比较而言甚至更为安分守己——按时上下班,连大多为同事们热衷的娱乐活动都摒弃。也更为落魄,妻子早亡的负债累累的他一人照顾痴呆的老母和一双幼女,同时家务、务农,还因生活拮据劳碌而不修边幅,为此遭领主训斥。
在影片的前半个小时里,细腻又有些晦暗的画幕里,是清卫兵生活的平淡流转,没太大起伏,一反以往武士类型片的曲折跌宕,却将清卫兵的个性雕刻得入骨三分。这个身处武士阶层的人,看起来却和平民没什么两样,但他并不庸碌,心中自有一把情义的标尺。母亲认不出他他也只是一声自嘲,女儿问他读书何用他耐心教导说能让人学会思考,境况艰苦却淡然处之乐天知命,身怀绝技而低调行事,却在友人有难时挺身相助,而一向备受推崇的视为武士的崇高与荣耀的,为义理牺牲,为藩主不顾一切地效命……于清卫兵而言,却只是不得不领受想推脱却推脱不去的压力。那对武士而言跟命一般重要甚至比命还重事关尊严的武士刀,却在他为妻子治病、下葬时卖掉——这也意味着他的一种取舍,一种具有人情味儿的情义,比所谓义理更为重要。
这不是被“美化”和“神圣化”的武士道,相反,这正是一种对“武士道”深彻的思考,并在最后挖掘出的,是一种一直存在在武士道中也存在在日常里的,日本民族个性中坚忍的朴素的也更为宝贵的精神。
而传统武士类型片中的又一大必备元素,是打斗场面。在以往任何武士片中,酣畅激烈,血腥暴烈的打斗场面都是必不可缺的。它紧连着武士道“尚武”的精神,同时又以视觉上奇观体验,给观众以强烈刺激,甚至宣泄。然而《黄昏的清兵卫》中,全片的打斗场面统共只有两处,且这仅有的两处处理方式也不同于以往的手法——在打斗前营造一种萧杀的决斗氛围,真正打斗进行一种极为快速的简洁处理,两人身形交错,往往一招毙命。暴力美和英雄主义都在形式中达到一种极致。《黄昏的清兵卫》中的打斗却是慢并且写实的。
第一段打斗,与欺辱朋江的丰太郎,长镜头和景深镜头,招招实在,丰太郎出手凶狠迅捷,清兵卫主防,最后才制服他。但随性所欲不逾规的山田导演实则也有一个积累-喷薄的过程,即使尚武、血腥都在一定程度上被削弱,这种隐而不发、不得已不出手一处手即为传奇的情节,仍是带有武士片的些许英雄色彩,并且内在上更为吻合“武士道”的武德:即使力量强大。若非忍无可忍,绝不轻易出手伤人。
最后一场打斗是全剧的高潮,然后16分钟的剧情,只有后六分钟是激烈紧张的打斗,攻击的人虽然攻势疯狂如暴风雷雨,但毕竟是轻弩之末,守势的人被动又艰难,虽然最终胜了,也是惨胜。极为真实,一点也不唯美,却饱含痛楚。而前十分钟呢?前十分钟,是清兵卫和余吾善右卫门坐在一处喝酒聊天,各自倾诉生活的艰难,颇有同病相怜天涯共沦落之感。清兵卫甚至已经动了放走他的念头——这是极不符合以往武士类型片里对藩主命令绝对执行忠贞不二的精神的。然而,触发两人斗争的导线又是极为武士的——清兵卫身上带得是一柄不值钱的刀,这对余吾善右卫门而言是一种侮辱。从这个细节出发,又可以看出同样在武士没落的时代,同样是境遇相似的两个落魄武士,却代表了各自两种精神,余吾善右卫门是看似更传统更具代表性的被山田反思的武士道代言人:对主尽忠,坚毅尚武,杀身成仁,却最终走到末路。而清兵卫则看似是个“非典型”的武士,但毋庸置疑有着武士精神和操守,而他承袭的那种武士精神,却在日本民族血脉中更为亘久,即使在今日也极有借鉴性。
当然,即使这么看,清兵卫还是处在大时代情境下的日本下级武士,于是在影片的最后,借助他的女儿的旁白,他的结局被淡淡宣判——在内战中战死。不英雄,不壮烈,不见血,却宿命。
然而,作为武士电影,《黄昏的清兵卫》最为打动人心之处,却该是它生活情境之间的细节处理。是他教女儿读书识字伴随的昏黄火光,是他对着生活的困窘无奈一笑中却饱含的坚定沉着,更是他和朋江之间的感情。他们并没有什么缠绵亲密的对手戏,往往只是相视的一笑,隔着几步距离的问候,或是他看着她带着自己的子女玩耍,他们之间的情感也如全篇一切设置一般的克制。哪怕到最后,清兵卫将去决斗,终于向朋江表白却被婉拒,颓然坐倒又强打精神,他们的离别是两个人的背景,朋江细致的为他梳妆,好像他的妻,没有多余的话,却有哀美的情的昏黄光调下流转。清兵卫走后,朋江坐在那里,连清兵卫都时常认错却不曾错认过朋江的井口母亲问她:你是哪家的小姐?
这样深彻隐忍的情是如何宣泄出来的?是清兵卫带着伤一瘸一拐在黄昏中归家,却发现朋江依然留在那里——她以为他必死,却留下来了,即使她应承过了人家的婚约,却暗地里下决心做他的遗孀。一切只化作一个她扑入他怀中潸然落泪的拥抱,这也是他们片中唯一的亲密接触,却比千百倍的缠绵都打动人心。
三、反类型片的胜利
在我看来,《黄昏的清兵卫》一改以往武士电影的面貌,作为一部反类型片获得巨大的反响。然而,它却造就了一种新型武士类型片的规范,它引发了改编周平小说为武士电影的热潮,新时代的武士片大多都承袭了《黄昏的清兵卫》中清淡、平和的艺术风格,于是也陷入了又一个窠臼之中。
然而,《黄昏的清兵卫》依旧是只此一部,不可复制。武士电影也并没有就此走出一条真正的复兴道路。是以,我称《黄昏的清兵卫》为反类型片的胜利。
❷ 每一次剧情发展都包涵深意,《告白》这部电影讲述了什么故事
乍一听,“告白”这两个字似乎和小清新的文艺爱情片有很大的关系,事实上,如果非要用一句话来总结《告白》这部电影所讲述的故事,“一个母亲的复仇”就再合适不过了。
森口是一位中学老师,她非常疼爱自己的女儿,可是她的女儿却溺水身亡了,施暴者正是森口班里的学生。
当然了,影片中的告白,不止这些,美月的告白,维特老师的告白……导演借影片中各色各样的人,来表达他的内心,展现我们这个社会。
不管观众是否愿意接受,其实导演就是想透过镜头,给观众展示一个没有美化过的残酷世界,来赤裸地展现人性的善恶,这就是影片的深意,也是导演的告白。
❸ 豆瓣评分最高的十部日本电影
豆瓣评分最高的十部日本电影有:《情书》、《如父如子》、《小森林夏秋篇》、《步履不停》、《被嫌弃的松子的一生》、《小偷家族》、《入殓师》、《海街日记》、《横道世之介》、《无人知晓》。
《情书》剧情简介:
日本神户某个飘雪的冬日,渡边博子(中山美穗饰)在前未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因为无法抑制住对已逝恋人的思念,渡边博子在其中学同学录里发现“藤井树”在小樽市读书时的地址时,依循着寄发了一封本以为是发往天国的情书。不想不久渡边博子竟然收到署名为“藤井树”的回信,经过进一步了解,她知晓此藤井树是一个同她年纪相仿的女孩,且还是男友藤井树(柏原崇饰)少年时代的同班同学,原来是博子从同学录中误抄了她的地址。为了多了解一些昔日恋人在中学时代的情况,渡边博子开始与女性藤井树(中山美穗饰)书信往来。而藤井树在不断的回忆中,渐渐发现少年时代与她同名同姓的那个藤井树曾对自己藏了一腔柔情。
《情书》是由岩井俊二执导,中山美穗、丰川悦司、柏原崇等主演的爱情电影,于1995年3月25日在日本首映,1999年引进中国内地发行,2021年5月20日在中国内地重映。
《如父如子》剧情简介:
供职于东京某建筑公司的野野宫良多系出高等学府,他事业有成,家境优渥,与妻子和儿子过着幸福快乐的生活,无论从哪一方面看都确凿无误是人生的胜者。突然有一天,医院来的一通电话让良多面临着前所未有的痛苦抉择。六年以来朝夕相伴的可爱儿子竟然与自己没有任何血缘关系,而这一切都始自当年在医院阴差阳错的误抱。与野野宫夫妇面临同样窘境的还有斋木夫妇。分分秒秒,经年累月积淀下来的父子亲情,早已超越了血缘的羁绊。如何抉择,怎堪割舍。
《如父如子》是由是枝裕和执导,福山雅治、尾野真千子、真木阳子、中川雅也主演的一部亲子题材电影。2013年5月18日在法国戛纳首映,2013年5月25日荣获第66届戛纳国际电影节评委会奖。
《小森林夏秋篇》剧情简介:
无法融入喧嚣浮躁的大都会,女孩市子(桥本爱饰)回到了位于东北地区的老家小森村,在这个几乎与世隔绝的村落里渡过了宁静岁月。她每日里在稻田里忙活,间或采集季节性的山珍烹饪美食,生活平淡却多彩。某天,一封信件送到市子手中,寄信人竟是五年前某个雪天突然失踪的母亲福子(桐岛加恋饰)。市子按照母亲留下的菜谱做出道道美味,同时思索着自己对于母亲究竟是怎样的存在。在好友纪子(松冈茉优饰)和青梅竹马裕太(三浦贵大饰)的陪伴下,年轻人们度过了漫长的冬天。冰雪消融,新一年的耕作即将开始。此时此刻,市子却对自己的未来产生了迷惑。
《小森林夏秋篇》是由森淳一执导,桥本爱主演的一部美食电影。于2014年8月30日在日本公映。
《步履不停》剧情简介:
夏末的一天,在横山家的厨房里,母亲敏子和女儿千奈美正在忙着洗菜切菜。父亲恭平拄着拐杖独自外出散步。恭平是个开业医生,如今虽然已经退休,但一家人仍然住在连着医院的宅子里,他也一直牵挂着诊所的事务。二儿子良多带着妻儿也来到了老家。良多没有继承父业,他是一名绘画修复师,目前正处于失业中。带着个拖油瓶的由香里刚刚和良多结婚不久,十岁的儿子小敦还不习惯叫继父爸爸。初见良多的父母,由香里颇为紧张。而良多不喜欢父亲总拿自己和优秀的哥哥作比较,他难得回家,面对父母却气氛凝重。幸亏姐姐千奈美会说话,让家里又有了笑声。今天是横山家长子纯平的忌日。十五年前,他为了救助溺水少年而丧命。得救的少年已经成了大学生,他也来祭拜恩人,而恭平和敏子却很冷淡。母亲端出了拿手的料理,那是纯平最喜欢的玉米天富罗,再加上小孩子喜欢的外卖上寿司,一家人围着饭桌吃起饭来。
《步履不停》是由是枝裕和执导,阿部宽、夏川结衣、树木希林、原田芳雄、江原由希子主演的剧情片,于2008年6月28日在日本上映。
《被嫌弃的松子的一生》剧情简介:
昭和22年,川松子(中谷美纪饰)出生在福冈县大野岛,大学毕业后成为一名普通的,却因包庇犯盗窃罪的学生而被学校辞退。之后她离家出走,感情生涯开始了跌宕起伏,与立志成为畅销作家的男友同居,之后,男友自杀,她当上了男友的朋友的。事后知晓原来男友的朋友一直只是在利用自己,于是愤怒的松子开始自暴自弃当上浴室女郎,成为当地最有名气的。后来随着时代的变迁,浴室倒闭了,松子于是和找她搭讪的男子小野寺同居“捞大钱”。
半年后发现小野寺的背叛,和他一起赚来的钱小野寺又欲独吞,扭打之中将小野寺杀死,逃亡到东京。原本打算自杀的松子结识了当地一名憨厚的理发师,并与其同居,但警察的穷追不舍让松子不得不离开爱人开始了长达八年的牢狱生活。出狱后,松子看到爱人已经另有新欢,还生了一个小孩,于是默默离开,在另一个理发店从事理发行业。偶遇狱友,并与曾是自己学生的龙洋一(伊势谷友介饰)重逢,虽然此时的龙洋一已经加入黑道沦为赌徒,但松子却与他相爱了。龙洋一最终也逃不了坐牢的命运,想到自己不能给松子幸福,甚至只会给松子带来痛苦,刑满释放后的龙洋一决定离开她,而松子却一直梦想着能与龙洋一相守到老。
自那以后松子再也不相信爱,也不再去爱别人。她独自远走,孑然一身过着隐居封闭生活。因为再没有人生目标,自暴自弃的她逐渐变成一个慵懒肥胖,且精神不正常的“臭老太婆”。最后好不容易重新燃起生活的希望,却因教导夜不归宿的小混混而被其乱棍打死。平成13年,在枯竭的河川旁,人们发现了松子冰凉的尸体。那年,她54岁。
《被嫌弃的松子的一生》是由日本东宝映画发行的129分钟剧情歌舞片。该片由中岛哲也执导,中谷美纪、瑛太、伊势谷友介、香川照之等主演,于2006年5月29日在日本上映。
《小偷家族》剧情简介:
做短工的治(中川雅也饰)与妻子信代(安藤樱饰)、“儿子”祥太(城桧吏饰)、信代的“妹妹”亚纪(松冈茉优饰)以及“老母亲”初枝(树木希林饰),依靠初枝的养老保险,在破烂的平房中艰难度日。治与儿子祥太做扒手,亚纪打工补贴家用。某一天,治带回在住宅区被冻僵的少女百合(佐佐木美雪饰),加入了他们原本就贫困潦倒的家庭中。一件事打破了原本的平衡,每个人心中隐藏的秘密和愿望也逐渐明朗。
《小偷家族》是是枝裕和执导的剧情片,由中川雅也、安藤樱、松冈茉优等出演,于2018年6月8日在日本上映、8月3日在中国公映。
《入殓师》剧情简介:
由于乐队解散,大提琴手小林大悟(本木雅弘饰)就此失业。他和妻子小林美香(广末凉子饰)一起离开东京回到了老家山形县。然而即使在山形,没有实用一技之长的小林大悟还是很难找到工作。“年龄不限,高薪保证,实际劳动时间极短。诚聘旅程助理。”一张条件惹眼的招聘广告了大悟,不料当他拿着广告兴冲冲跑到NK事务所应征时却得知——“啊,那个是误导,我们要找人给去那个世界的人当助理。”事务所老板佐佐木生荣(山崎努饰)向大悟说明了工作性质,所谓的“旅程助理”其实就是入殓师,负责将遗体放入棺木并为之化妆。小林大悟踌躇良久,但还是接受了这份工作。他含糊其辞地对小林美香说自己当的是婚葬仪式助理,让她误以为是婚礼助理。人妖青年、舍下幼女去世的母亲、带着无数寿终正寝的老爷爷,在各式各样的死别中,小林大悟渐渐喜欢上了入殓师这份工作。然而小林美香知道真相后,和他吵了起来。
《入殓师》根据日本作家青木新门的小说《纳棺夫日记》改编而成,由泷田洋二郎执导,本木雅弘、山崎努、广末凉子、吉行和子和笹野高史等联袂出演。影片于2008年9月13日在日本上映。
《海街日记》剧情简介:
在日本镰仓外祖母遗留下来的屋子里,居住着相依为命的香田三姐妹,幸(绫濑遥饰)、佳乃(长泽雅美饰)与千佳(夏帆饰)。某天,她们突然收到了从15年前音信杳无的父亲的死讯,早已印象模糊的两个妹妹感受不到任何难过情绪,而大姐想到曾被抛弃仍无法原谅父亲。尽最后义务去为父亲上香的三个人在葬礼上意外遇见了同父异母的浅野铃(广濑铃饰),发现她的亲生母亲、当初抢走父亲的那女人早已过世,丧父后她也并未受继母善待,已无依无靠。三个姐姐决定接纳这个孩子,到镰仓与她们一起生活。
《海街日记》(OurLittleSister)是2015年是枝裕和执导的日本剧情电影,由绫濑遥、长泽雅美等主演。
《横道世之介》剧情简介:
在二十世纪80年代末,出生在海港小镇的青年横道世之介(高良健吾饰)一脸懵懂地出现在东京街头。正如他那个有些奇怪的名字一样,世之介仿佛与现代化大都会有着天然的差距,不过这个天生乐观且迂直的大男孩很快融入到新生活之中。在喧闹的校园里,他最先与仓持(池松壮亮饰)、阿久津唯(朝仓亚纪饰)相识,又和藏有秘密的加藤雄介(绫野刚饰)短暂交往,与纯真无邪的富家千金与谢野祥子(吉高由里子饰)谱写了一段浪漫恋情,也似乎曾对有着丰富人生阅历的千春姐(伊藤步饰)心怀好感。
《横道世之介》是由冲田修一执导,高良健吾、吉高由里子、池松壮亮主演的剧情片。于2013年2月23日在日本上映。
《无人知晓》剧情简介:
这是一个拥有一家5口的家庭,母亲惠子、大儿子明(柳乐优弥饰)、长女京子(北浦爱饰)、次子茂(木村飞影饰)以及次女雪(清水萌萌子饰)。母亲带着孩子搬家的时候谎称父亲长期在海外工作,和长子两人生活,其实还有三个“黑户”孩子,四个孩子都是同母异父。为了不让别人发现几个孩子的存在,母亲只允许大儿子外出。母亲平时上班,照顾弟弟妹妹的责任就落到大儿子明的身上。慢慢地母亲回来得越来越晚,突然有一天,母亲告诉明自己已经另外有喜欢的人了,并承诺就算和对方结婚,也会和孩子们住在一起,还会供他们读书。某天晚上,母亲突然大醉而归,拉住孩子们喋喋不休的讲述以前自己和孩子们的父亲的往事。看着母亲快乐的样子,几个孩子也很开心,安心地入睡了。然而,没想到的是,当第二天早上醒来的时候,母亲已经不知所踪,她留下20万日元现金和一封简短留言给明,告诉他以后这个家就靠他照顾了。于是,从这天起,四个“无人知晓”的孩子开始了流浪的生活
《无人知晓》是由日本是枝裕和工作室制作,CineQuaNon发行的141分钟剧情影片。该片由是枝裕和导演、编剧,柳乐优弥、北浦爱、木村飞影、清水萌萌子、韩英惠等主演,于2004年8月7日在日本上映。
❹ 《入殓师》告诉我们高分电影不仅是视觉上的享受,更是心灵上的荡涤与洗礼。
《入殓师》的男主小林,由于各种各样的愿意误打误撞当上了入殓师这一职业。刚开始小林是脆弱与抗拒到最后小林对这个职业的尊重和热爱。小林在这个职业中,经历了 太多的生离死别,这让他发生了巨大的变化。从第一次给去世一星期才被发现的老人化妆,内心的恐惧与恶心。渐渐地,哪些温情而宁静的瞬间,慢慢的打动了他的心。那个趴在棺木上看着妻子遗体泣不成声的丈夫,那个轻吻去世的男人的脸颊,留下满脸红唇印的一家人。那个在大悟老家一直开澡堂的艳子,为了给邻居一点方便和家的温暖把澡堂开到了生命的最后一刻,在生命的最后一刻依然还在工作。怕死亡,因为觉得那是一种永恒的失去。《入殓师》却一直再向我们传达一个信念,那就是死亡只不过是一扇门,让我们通向更远的地方。死亡是完美的结束新的开始。因为每个人的经历不同,看《入殓师》的感悟也不6尽相同。看了这部电影,我对入殓师这一职业尊重,我对死亡的尊重。《入殓师》有一个场景是一个老人独自生活,死去了一个星期身体已经腐烂了才被人发现,这个片段让我很感慨。现在越来越多的年轻人离家,很少去看望家里的老人。曾经“常回家看看”入法,被推上了风口浪尖。中国有句俗语“百善孝为先”,常回家看看,是每一个作为子女都该去履行的义务,不该成为一种法律,去强制要求年轻人常回家看看。曾有一个报道,一对高级知识分子的老夫妻,独生子定居外国,常年不回家看望父母,连电话也很少打回家。这对夫妻忍受不了孤独,相约一起自杀。
这类似的案例还有很多,《入殓师》的这位老人死了很久也没有被发现,虽然电影没有讲这位老人的家人都去哪里了,都在干嘛,但也正是这样,才能引起我们的想象和反思。慢慢地,我们都长大了,我们离家了,父母也老了。在父母还健在的时候多抽点时间陪陪他们吧,父母陪我们长大,我们陪父母变老,常回家看看,父母在人生尚有来处,父母去人生只剩归途!