⑴ 是不是有有韩国电影叫偷窥的是讲一家旅店的,房间里的镜子后面还有射像头的,我大概是在01年看的
金基德的《坏小子》?
资料太少 不能确定
你看看这个
http://ent.163.com/edit/021107/021107_140549.html
⑵ 一部韩国电影 利用旅馆房间内部镜子后面的隐藏摄像头进行偷窥
你说的应该是<坏小子>
我看过 绝对不是什嚒色情片
本片是金基德较早的作品,是一个关于虐恋的疯狂故事。
很喜欢《坏小子》里的那个坏小子的样子,很酷,又像是在不受人待见的环境中长大的一般,有着自卑的骄傲。
韩国电影的情节往往出其不意,这部影片更是怪中之怪。在现实世界中,一个暗恋的男人把一个嫌恶他的女大学生变成放荡的妓女。而故事情节的发展合情合理。坏小子在街头看到一个令他一见倾心的女孩,于是便当着其男友的面强吻了她,却遭到女孩的唾弃。他利用女孩的贪图小便宜的心理令女孩签下巨额高利贷并同意卖身,随后他又躲在妓院的房间里一块可以透视的镜子后面观察女孩接客。男人有天生的能力,能神奇的恢复体能,并做到想不死就不死。女孩不知不觉的爱上男人,他们在海边看到一个自杀的女子,她留下了两张照片,照片上就是男人和女人的合影。
随后影片为我们提供了三种结局:男人把女人送回到当初碰到她的街头长凳上,并离开,他完成了他的报复。但影片并没有在这里结束。他们分别买到跟照片上一样的服装来到海边,像照片里一样坐在一起。这似乎意味着两个人的缘定前生。但影片仍未结束。男人找到一辆卡车,把后面布置成一个房间的样子,他们一路走来一路做卖淫的生意,这时候,导演似乎心满意足,用赞颂的音乐结束了影片。
导演编排的巧妙之处就在于,直到故事快要结束的时候,我们才发现一直深而不露的男主角原来是个哑巴,但在影片中他却控制了事件的进程,人物的命运。这是一个男权主义的影片,故事想透露给观众的是女孩子都不必要太清高,其实你不过是一个天生的妓女。
⑶ 《迷魂记》:男性的窥视欲望和女性的自我凝视,你怎么看
《流浪》是20世纪50年代阿尔弗雷德·希区柯克的经典之作,也是他“控制艺术”中最坦率、最忏悔的作品。这部心理剧充满了神秘、灵异、爱情和谋杀,有许多不同的解读。但至少有两个主题,男性窥视欲和女性自我凝视,同时存在。
他第一次约朱迪见面的原因是“我们会经常见面”。
当他和朱迪在现实中坐在厄尼的餐馆里时,他的眼睛盯着另一个陌生的女人,她有着马德琳的金色白发和灰色西装。
她把朱迪纳入自己的掌控之中,给她买了和玛德琳死前一样的银灰色套装,还让她留了和玛德琳一样的发型。此时,他对这些在他眼中仅仅是指代的元素的迷恋,已经远远超过了他对现实人的迷恋。
当朱迪去做头发时,斯科蒂不安地在房子里走来走去,看着窗外,包括打开门,盯着走廊,所有这些都表明他渴望把朱迪变成他视觉欲望的对象。
当朱迪完全变成了玛德琳,导演让她走出了淡淡的蓝光和阴影,镜头在她梦幻的姿势和斯科蒂生来大眼睛的凝固时间之间切换。再一次,慢下来的镜头节奏,让电影观众感受到了一种强烈的从主人公角度观看的欲望。
接下来,一个亲吻镜头进一步说明了欲望和视觉之间的联系。
当朱迪的一切都和玛德琳一样的时候,她已经完全转变成斯科蒂视觉欲望的对象,这样他们就可以长吻了。正如朱迪之前所说:“你不想碰我。”
在这里,导演在拍摄时使用了360度镜头技术。镜头旋转的视觉影像让观众看到了恐惧与爱的结合,就像死亡的冲动。放手的冲动和对死亡的恐惧并存。
旋转摄像似乎象征着对所爱的对象的吸引和排斥。朱迪已经完全被吸引,完全沦为斯科蒂视觉欲望的对象,所以她最终被毁灭了。
女性的自我凝视
女性的自我凝视和斯科蒂的凝视主题一样突出。
马德琳有一个奇怪的举动,就是在旧金山的荣誉宫久久凝视着曾祖母的画像。导演用蒙太奇手法在她一模一样的发型、花束和珠宝之间切换镜头,让我们看到玛德琳对画像的最佳模仿。
正如加文所说,“玛德琳过去常常戴着她曾祖母的旧首饰,盯着镜子里的自己。她好像进入了另一个世界,变成了另一个人。”
只要马德琳在电影中存在,导演就尽最大努力用柔和的光线、音乐和独特的取景方法将她塑造成完美的景观形式。
在玛德琳对自己的反复凝视中,她主动将自己定位为一个景观。
在普西蒂城堡的场景中,玛德琳仿佛置身于不朽的红杉林中的幻境。
阴影和模糊的光线混合在一起,覆盖着乳白色的薄雾,马德琳困惑的眼睛,穿着白色风衣的恍惚和无助的姿势都把她与真实的东西区分开来。
在旧金山大桥的岸边,玛德琳梦呓般缓缓前行,向河中洒下花瓣,久久凝视。随着缓慢的节奏,玛德琳慢慢地倾斜到河里。这一幕很容易让我们想起水仙,她爱上了水中的倒影。
玛德琳所有奇怪的举动都显示出女性强烈的凝视自己的欲望。玛德琳在对曾祖母的凝视中建立了一种自我认同,曾祖母是一个27岁跳江自杀的贵族女性,所以她尽力模仿画像中的人物。
她所有的行动都是为了寻找自己和曾祖母之间的一些相似之处。她租的迈奇塔克酒店是她曾祖母的故居,她的别名是她的曾祖母的名字。
在这个试图建立自我认同的反思过程中,她把自己当成了被注视的对象,从对自己的反复凝视中获得了一种内在的统一和自我认同。
当然,其实她建立了一个虚假的身份,表面上是一种自我统一的方式,实际上只是一种虚无缥缈的自我统一的内心世界。
观众偷窥的欲望
大部分电影都是从scottie的角度拍摄的,即观众和scottie达成了心理认同,同时欲望的对象Madeleine被赋予了景观的特征,观众的偷窥欲望在缓慢的镜头节奏下得到充分满足。
影片中有很多汽车跟踪的场景,视觉对象被巧妙地设置在一个车窗的框架里。
在场景上,往往有从全景到建筑再到小窗室内拍摄的拍摄方法,很大程度上满足了观众窥视隐私话题的欲望。
另一个例子是斯科蒂第一次在厄尼餐厅遇见马德琳的场景。为了满足观众的观看欲望,在男主角收回视线的时候,镜头并没有改变,而是继续随着玛德琳移动,展现出她如山水般优美的姿态。
玛德琳和丈夫走在一起,这一幕也巧妙地把镜子当成了偷窥道具。在希区柯克的电影中,镜子通常被用作表现窥视欲望的道具,通过镜子的双重窥视可以唤起观众观看电影的快感。
通过男主角和观众偷窥女主角的欲望,女主角变成了客观纯粹的风景;她通过自我凝视争取的自我认同,也是建立在永久异化基础上的虚假的内心世界。
在好莱坞电影里,也是一个性别不平等的世界。导演必须根据观众的心理欲望设定视觉场景和故事情节,这是观众满足娱乐和宣泄的潜意识冲动。
这种性别机制的建立是基于观众的观看欲望,尤其是男性观众。他们在与男主角达成心理认同,建立共同的完美视觉形象后,在强烈的视觉欲望刺激下,以导演巧妙的剪辑手法和悬疑手法,完成了从欲望压抑到不断窥视的宣泄过程。
现实被创造成神话,电影成为“梦想机器”。
希区柯克是一位梦想家大师,他的作品,尤其是《狂喜》,充分满足了观众娱乐和宣泄的潜意识冲动,创造了一种逃避现实,用现实的影像沉溺于梦境的心理机制——这是希区柯克认为好莱坞电影主宰世界影坛的审美逻辑之谜。
⑷ 求一部外国电影名字
苏菲玛索的电影《芳芳》
芳芳在找房子自己住,亚历听到消息后,先她一步租了一套房子,然后通过一些关系把一间房间分租给她。而他住在芳芳的隔壁,用一壁墙的单向镜子偷窥芳芳的生活:激烈的音乐里,芳芳开始脱掉衣服,换上练功服,开始在动感的节奏中舞蹈,亚历也跟着跳,看着她面对着自己端详面容,做表情。 隔着一道玻璃,他和她同居在一起。虽然她就在他面前,却是那样的可望不可及,亚历就封闭在自己设计的镜中。 亚历在自己的安全里爱着他渴慕的女子。 然而有一天这个秘密终于被芳芳发现,她目睹了他内心深处对她的深情,结尾时芳芳打碎了这面镜子,也可以看作是帮助亚历走出心灵的城堡。亚历终于吻了芳芳,他的心病痊愈了。