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这里面都不错,可以试试···
男人和女人必看的十大电影
女人十大必看电影:
1、《乱世佳人》2、《钢琴课》3、《蒂凡尼的早餐》4、《简爱》5、《上班女
郎》6、《母女情深》7、《紫色》8、《末路狂花》9、《漂亮女人》10、《女
人那话儿》
男人必看十大电影:
1、《阿甘正传》课程:执着 2、《东方不败》课程:才华 3、《美国往事》
课程:人生 4、《罗马假日》课程:爱情 5、《勇敢的心》课程:勇气 6、《
辛德勒的名单》课程:责任 7、《肖申克的救赎》课程:信念 8、《e.t》课程
:童心 9、《现代启示录》课程:痛苦 10、《第七封印》课程:哲思
1、《乱世佳人》
文学名著改编,得到很多女性读者的喜爱。而影片则同该书一样出色,曾荣获
第12届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳改编剧
本、最佳艺术指导、最佳剪接等七项大奖,这些奖项得任何一个都足以引起人
们观看得欲望。克拉克?盖博和费雯?丽在片中演对手戏,就算你不在乎这些
导演技巧,艺术指导什么的,光是这两个大明星的表演和耳熟能祥的经典配
乐就能够使这近4个小时的影片变的不那么冗长。片中突出的郝思嘉的坚强永
远留在观众的心中
2、《钢琴课》
获第46届戛纳电影节金棕榈大奖,第六十六届奥斯卡最佳最佳女主角、女配角
,最佳剧本奖。影片导演简.坎皮恩(Campion Jane)也是女性,用女性思维
和感受去拍一部女性题材影片,应该更符合女性观众口味。影片给人印象最深
刻的就是主演霍利.亨特(Hunter Holly)饰演的哑女,只靠动作和表情就能
获得奥斯卡女主角奖。最后艾达在船上把钢琴推入海中,她也由于绳子缠绕被
拉入海中,在深蓝的海水中下沉,下沉……把她的沉寂带入海底,也把痛苦的
记忆沉入海中,给人以很强的震撼。
3、《蒂凡尼的早餐》
最初知道这部片子还是源于片中广为流传,经久不衰的插曲《moon river》(<<
月亮河>>)这首歌前不久还入选为“二十世纪最经典歌曲”。奥黛丽.赫本塑造
的霍莉性格饱满可信,鲁莽,稚气而又脆弱,开创了60年代电影中女性解放角色
的先河。男人没有不喜欢奥黛丽.赫本的,而该片的摄影师是弗兰茨?普兰纳——
这是奥黛丽最喜欢的摄影师,他把奥黛丽拍得十分漂亮。奥黛丽.赫本在片中边
弹边唱《moon river》的形象被评为是她最令人心动的形象。作为女性观众,是
不是更应该看看,以便使自己更动人呢?而把本片作为必看的影片还并不只因为
此,虽然该片不是一部女性题材影片,但片中突出的主题--反对“虚荣”和“
金钱至上”使其绝对应该被列入女人必看的影片之中,从1961年至今以及日后相
当长的一段时间里,该片都有着广泛而深远的现实意义。
4、《简爱》
她说:“你以为,我因为穷,低微,矮小,不美,我就没有灵魂没有心吗?你
想错了——我的灵魂和你一样,我的心也和你完全一样,……我们站在上帝脚
跟前,是平等的——因为我们是平等的!”我们听到这个声音,并且看到时光
流逝当中它在如此众多的心灵中泛起的回响的波纹。虽然这是一部很老的片子
了,但经典名著并不会因岁月流逝而变的黯淡,当初该片影响了一大批知识女
性,如今,它还是拥有大量喜欢简爱的观众(其中大部分是女性)。不美的人
也可以有很美的爱情,如果她象简?爱一样,爱情会使她变美。
5、《上班女郎》
上世纪八十年代,随着美国又一个女性就业热潮的出现,好莱坞表现职业女性遭
遇和经历的影片也进入了多产期,由迈克?尼科尔斯导演的《打工女郎》就诞生
在这一时期,该片以喜剧的方式为职业女性制造了一个美妙的梦幻。这是典型的
上班题材影片,现在越来越多的女性成为上班一族,而该片正是一部反映职业女
性工作生活的影片。有才华的人是不会被埋没的,借以此片激励众多有才华的白
领丽人,通过努力,必将获得成功。
6、《母女情深》
孀居的中年妇女奥罗拉?格林威溺爱女儿艾玛,但又有些主观、专横,对女儿的事
干涉过多。女儿渴望过独立生活,与英语教师汤姆斯?霍顿结婚后,搬到另一个
城市居住。后来,奥罗拉与住在隔壁的退休宇航员加勒特?布列德洛弗产生了感
情,身心变得年轻起来,可以和女儿象姐妹一样互相沟通,但不久女儿被癌症夺
去了生命。本片获第56届(1983年)奥斯卡最佳导演,最佳女主演,最佳男配角
奖,并被认为是80年代最感人肺腑的影片之一,看时自备手绢……
7、《紫色》
《紫色》根据艾丽丝.沃克获得1983年普利策文学奖的同名传记小说改编。
当时斯皮尔伯格一口气买下了《紫色》、《太阳帝国》、《舒特拉名单》三部
小说的十年改编权,并且逐一拍摄完成。遭遇两次挫折以后,后来终于凭借《舒
特拉名单》登堂入室。我揣测那时在票房上如日中天的斯皮尔伯格,大概苦恼于
不被艺术圈甚至伪艺术的奥斯卡评委们认可,正打算向艺术电影的庙堂进军。今
天看来他成功了,可回头看他不畏挫折的三番冒险,却由衷的佩服他的勇气。
于是他拍摄了《紫色》,本片获得了1985年奥斯卡11项提名,最终却一项
奖也没有得到,这对斯皮尔伯格实在是重大打击。具有讽刺意味的是,本片的票
房特佳,本土近亿美元,加上海外票房则超过一亿了,给斯皮尔伯格的"票房神话
"又扣上了一顶崭新的帽子。抛开读解上的文化差异和评委们的傲慢偏见,我看过
本片以后直观的感受就是:斯皮尔伯格要实现的想法忒多。这就未免刻意,雕
琢的痕迹太重。该煽情的地方,一定让人心潮澎湃,几乎分秒不差。但是总
体结构的把握有欠平稳,林林总总的诸般事件纷至沓来,主线就经常被模糊起
来。一言以蔽之,艺术上不够圆融成熟。
反过来讲,《紫色》恐怕也是斯皮尔伯格迄今为止最用心血的一部作品,许多
描摹风景的画幅,泛滥着耀眼的紫色,无论构图、光影、色彩,充满精致而夺
目的怀旧气息。现在电脑里的DVD播放软件都有抓帧功能,从这部影片里可
以抓取许多画面,签上名就可以当圣诞卡"伊妹儿"出去,呵呵。还有那些美妙
的运动,特别是大量的横移,演员和摄影机的进退配合得严丝合缝。我都能想
象得出来,在拍摄现场,斯皮尔伯格是怎样进行场面调度的。最出色的地方就
是剪辑,几乎所有非特技的剪辑技巧都被囊括其中,我认为那一年的奥斯卡至
少应该把剪辑奖颁给本片。
影片对二十世纪上半叶美国南方黑人的生活进行了长卷式的书写,我不知道真实
的历史以及小说的原貌是什么样子。影片公映后,有人攻击斯皮尔伯格把黑人的
生活描写得过于舒适,这一点我也奇怪,影片里的黑人都拥有自己的田庄,有的
还开上了漂亮的小汽车。影片进行到一个半小时后,才突然爆发白人与黑人的
冲突。西莉的儿媳索菲亚拒绝当白人市长太太的保姆,一拳打倒侮辱了她的市
长。随之而来的厄运就是被殴打后眼睛和腿脚落下的残疾,还有八年的牢狱。
好在影片的主旨不是探讨种族问题,主要围绕黑人族群内部的恩怨纠葛,这是
历史给与创作者的宽容。
女主人公西莉被从父亲到情敌的所有人嘲笑长得奇丑无比,她的扮演者乌比.
戈德堡也算是丑女中的"极品"了。可是说老实话,我从头至尾就没看到一个丹
泽尔.华盛顿式的帅哥或者哈莉.贝瑞式的美女(抚养妹妹娜蒂的传教士妻子
勉强算一个,呵呵)。据说原著小说的作者艾莉斯.沃克还亲临拍摄现场,传
授南方黑人所特有的乡土口音。影片一开始就交待小西莉被父亲强*,生下一
男一女两个孩子。这种真实还原的尚未开化的野蛮,令我恶心不已,看着这帮
丑陋的生番,许久都进入不了剧情。
直到影片临近末尾,才通过西莉的妹妹娜蒂的信中道出,那个强*她的男人并非
亲生父亲。我不知道艾丽丝.沃克的态度,至少斯皮尔伯格终究不敢挑战传统
的伦理道德禁忌。有一本书中提及前几年瑞典的一对亲生父女公开他们的恋情
,为此大家在报纸上还展开了激烈的讨论。因为毕竟现代的避孕措施已经可以
杜绝部分人类繁衍,从而不会给种群的优化招致恶果。这毕竟是伦理学的新课
题,可是从欣赏习惯上,普通观众包括我在内,可不想被这一类事儿添堵。只有
罗曼.波兰斯基那种**,才会把影片《唐人街》里最大的悬念放在那个亲生父
女乱伦后生下的女孩儿身上。
同样是违背人伦的感情,比较而言,西莉和舒格的同性之爱反而能够博得我的
同情。和那些打着同性恋招牌的电影不同,西莉和舒格的感情是建立在真实的
人性基础上的。歌手舒格是西莉的丈夫埃伯特的情妇,有一天大摇大摆地来到
他们家住下。被埃伯特打骂惯了的西莉对此已经麻木不仁。然而开朗的舒格鼓
励着自卑的西莉,成为唯一一个真正关心爱护她的人。在妹妹娜蒂杳无音信的情
况下,舒格已经在西莉的内心深处成为妹妹的影子。而舒格也创作了一首sister
,在演出中动情地献给西莉。夜深人静,他们慢慢靠近,互相亲吻抚摸,身处
男权社会下的挣扎让他们痛苦的心灵彼此贴近。
西莉和娜蒂的姐妹之情是贯穿全片的情感线索。在乌比.戈德堡出场前,少年
西莉和娜蒂的戏分就足足有半小时以上,姐妹俩最喜爱的就是拍手游戏。娜蒂
被姐夫埃伯特欲图非礼不逞后赶出家门,从此三十年都得不到消息,因为娜蒂
的所有来信都被艾伯特藏了起来,有一次舒格无意中在信箱里发现了娜蒂的来
信。她和西莉一通翻箱倒柜,终于在一个小铁盒子里发现了厚厚的一摞来信,
西莉如饥似渴的读了起来。对埃伯特卑鄙行为的痛恨最终促使了西莉的出走。
直到影片结尾姐妹重逢,妹妹带着西莉长大了的儿女归来,母亲的感情也被姐
妹的手足情压没了,她们又玩起了儿时的拍手游戏。
8、《末路狂花》
美国1991年夏季10大卖座片之一,这部影片被认为是一部典型的女权主义电影,
成功地描写了女主角作为普通妇女,在男性的压迫下,被迫走向极端……女权主
义者和准备成为女权主义者的女性观众必看!先看这部影片苏珊.萨兰登(Susa
n Sarandon)的表演,再看她在《漫步死亡线》中饰演的修女,怎么也看不出是
一个人。
9、《漂亮女人》
朱丽娅.罗伯茨的成名作,90年美国最卖座的影片之一。她成功地饰演了这位热
情,聪明,漂亮,诚实富有个性的妓女形象而更多受到美国影评界赞扬。甚至
认为这是继赫本《罗马假日》的表演以来最令人鼓舞的演出,这无疑奠定了她
明星的地位,同时也为该片大增光彩。反映爱情浪漫史的电影为数众多,其中
就必然形成了一定套路。我们所熟知的有:古老的白马王子与灰姑娘的爱情传
奇。《风月俏佳人》就是一部这种类型的成功之作,也许很多男人会嫌它“俗
”,不过女人说了:“俗,但是我喜欢!”麻雀变凤凰是无数女人的梦想,不
管什么时候这种影片都会受到欢迎,这就是市场。
10、《女人那话儿》
黄真真执导,该片以纪录片形式拍摄,更找来“性女”钟爱宝、导演许鞍华、过
气艳星、名模及港姐各不同范畴女性讲述对性爱、爱情观等。完完全全的女性
题材电影,如果说这个片子都不被列入“女人必看”,难道该片算是“男人必
看”?不过男人也需要看看,以加深对女人思想的了解。
男人十大必看电影:
1、《阿甘正传》课程:执着
每次想起阿甘在美国东西海岸之间的奔跑,心里都会止不住的伤感,还有振奋。
你相信一个智障儿的成功吗?你相信这世上得到最多的人正是那些不计得失的
人吗?
阿甘不懂得他不能总跟着一个女人帮她打架,也不懂得一个成年人不该总把
妈妈的话挂在嘴边。阿甘什么都不知道,他只知道凭着直觉在路上不停地
跑,并且最终跑到了终点。另外,《阿甘正传》还会教给你一个男人必须
具备的一种素质——困境中的幽默感。
2、《东方不败》课程:才华
男人不应该不看武侠片,如果你只能看一部武侠电影,你会选择什么?我
想应该是《东方不败》。“满堂花醉三千客,一剑霜寒十四州”,剑客的
身姿随着剑在空气中的游走而起舞,翩若惊鸿,宛若游龙。金庸的《笑傲
江湖》讲的是对自由的追求,徐克、程小东、张叔平、李连杰等一干天才
用电影再现了金庸笔下这个瑰丽无比的武侠世界。沧海一声笑的曲子传唱
至今,成为我们一个幻想的凭籍,一个逃避现实的出口。
3、《美国往事》课程:人生
《美国往事》包含了一个男人在这个世界上所能遇到的一切。友情、爱情
、幻想、责任、冲突。它更像是一场让人不愿醒来的梦,当面条躺在床上
,在温暖的灯光和迷离的电话铃声中回到那些逝去了的岁月,这场梦便开
始了,直到最后,面条终于露出笑容,我们才回到自己的人生,去继续那
些不尽的故事。什么帮派,什么仇杀,原来都不重要,印象中只有一个毛
躁的少年,偷看一个美丽女孩儿跳舞;只有一个负罪的兄弟,每天早早地
上床睡觉;只有一个白发苍苍的老人,面对背叛了的友谊,语调平和,不
动声色。《美国往事》带着你作了一个3小时45分钟的梦。人生如梦,这也
许是惟一的感受。
4、《罗马假日》课程:爱情
也许《罗马假日》有点瞎浪漫的嫌疑,但奥黛丽?赫本的出现使它真的成了
一部童话。她就像是游历人间的天使,美丽得不染纤尘。记者吻过湿淋淋
的公主,然后看着她慢慢地走向自己的官邸。那一刻,你是否会在心里默
默地说“别走”?
在罗马的宫殿里,两个人站得那样近,也离得那样远。乔只能说:“你的
朋友绝不会让你失望。”而公主也只能这样回答:“罗马,当然是罗马。
”在人的一生里,即便只有这样一刻心灵的相通,也会少却多少遗憾!
5、《勇敢的心》课程:勇气
也许英雄并不是无所不能的神明,但英雄一定是无所畏惧的勇士。在你站在
霓虹闪烁的街头,当你面对卑鄙委琐的笑脸,你又想起了那个让你汗颜的华
莱士,这时你收起脸上惯带的笑容,默默地向梅尔?吉布森致敬,从来没有
这么庄重。因为他让我们明白,什么才是真正的英雄。“freedom!”华莱
士临死前的一声呐喊,把你的血也点燃了。
6、《辛德勒的名单》课程:责任
所谓责任,就是未必做得成却必须去做的事。对于辛德勒来说,救助落难的
犹太人是作为一个真正的人的责任。而把那段历史搬上银幕,则是斯皮尔
伯格作为一个犹太艺术家的责任。《辛德勒的名单》包含着对受难者的祭
奠,对拯救者的敬意,和对光明一定到来的信念。在影片放映后的一片赞
誉声中,斯皮尔伯格平静地把影片的全部收益捐给了美国的纳粹大屠杀纪
念馆。
7、《肖申克的救赎》课程:信念
“有一种鸟儿是永远也关不住的,因为它的每片羽翼上都沾满了自由的光辉
。”
一个人能够在15年痛苦的牢狱生活里,不放弃对自由的向往,这是一种怎
样的精神力量?所以他成功了,成功夺回了自由。《肖申克的救赎》中有
这样一句话:体制化是这样一种东西,一开始你排斥它,后来你习惯它,
直到最后你离不开它。想想看,我们的身体已经有多大一部分被体制化了?
8、《e.t》课程:童心
如果看《e.t》(外星人)时你流泪了,你不要害怕也不要惭愧,不管你
有多大的年纪。实际上,能够和孩子们一起为e.t的遭遇而悲喜,是一件
多么让人庆幸的事,这代表着我们还有一点童心未曾泯灭,代表着我们有
一些梦想还藏在心底。当长着一双孩子的眼睛的e.t用超能力让孩子们的
自行车飞上夜空,穿过那轮明月的时候,你是否感到了震憾?是否对自己
一些已经习惯了的东西产生了怀疑?
9、《现代启示录》课程:痛苦
战争是一种秩序的破坏,世界上最可悲最痛苦的事莫过于战争,最痛苦的战
争电影莫过于《现代启示录》。《现代启示录》讲的是人性的倒退,秩序的
破坏。但文明的进程却没有人能够阻挡。
10、《第七封印》课程:哲思
瑞典大师伯格曼代表作,在这部1957年完成的黑白影片中,伯格曼明确地提
出了“上帝是否存在”的疑问。我不敢说我看懂了《第七封印》,但如果要
我在临死之前看一部电影,我一定选择《第七封印》。
2. 教父影评100字左右
《教父》对电影史、黑帮类型片、流行文化的影响至深至远,它是很多导演心中的影史最佳电影,马龙·白兰度、阿尔·帕西诺、罗伯特·德尼罗等演员的出色演绎,加上故事本身的史诗性,使得这部电影成为一部杰作。
《教父》作为黑帮题材的电影,不是虚无主义地淡化宗教意味,相反这部电影有着深深的基督教烙印,它很少讨论善恶,也很少用主观镜头表现宗教的道德观,但就是在几个节点,集中表现出人物内心的煎熬,举重若轻地表达了这一层内涵。
(2)如饥似渴美国电影扩展阅读
主要剧情:40年代的美国,“教父”维托·柯里昂(马龙·白兰度 饰)是黑手党柯里昂家族的首领,带领家族从事非法的勾当,但同时他也是许多弱小平民的保护神,深得人们爱戴。
因为拒绝了毒枭索洛索的毒品交易要求,柯里昂家族和纽约其他几个黑手党家族的矛盾激化。圣诞前夕,索洛索劫持了“教父”的参谋汤姆,并派人暗杀“教父”;因为内奸的出卖,“教父”的大儿子逊尼被仇家杀害;小儿子麦克(阿尔·帕西诺 饰)也被卷了进来,失去爱妻。黑手党家族之间的矛盾越来越白热化。
3. 有个片段是一个长得丑的男人在台上被人用刑拷打,一个美女走上台去给水他喝搜外国电影,求名字!!
最佳答案《赵广誓死不屈》
译文:
赵广是合肥人,本来是李伯时家里的书童。李伯时作画的时候就侍奉在左右,时间长了就擅长画画了,尤其是画马,几乎和李伯时所作的一样。建炎年间,他落在金兵手里。金兵听说他擅长画画,就掳走了妇人。赵广毅然推辞作画,金兵用刀子威胁,没得逞,就将他的右手拇指砍去。而赵广其实是用左手作画的。局势平定以后,赵广只画观音大士。又过了几年,赵广死了,如今有地位的知识分子所藏的李伯时的观音画,大多是赵广的手笔。
《稚犬》
译文:
村民赵某的家里,母狗生了小崽,刚两个月,跟着母狗行走,母狗被老虎咬住。赵某呼喊邻里强壮的人,拿着长矛追赶。小狗跑着咬住老虎尾巴,老虎带着它奔跑。小狗被荆棘住胸部,皮毛几乎都磨光了,始终不肯松嘴。老虎因为小狗拖累行动迟缓,被众人追上,死在刀下。
《小人》
译文:
清朝康熙年间,有个玩摩术的人,带着一个盒子,盒子里藏着个小人,这个小人高有一尺左右。有人向盒子中投了钱,玩魔术人就打开盒子让小人出来唱曲。唱完以后,小人就退回到盒子里去。玩魔术的人到了宫掖时,管理宫掖的负责人把盒子给搞魔术的人要过来,拿到办公的地方,仔细查问盒子中小人来自哪里。小人开始的时候不敢说。这个负责人一再追问,小人才自己说出了他是哪里的属于哪个家族。原来,这个小人是读书童子,从私塾老师那里回来的时候,被玩魔术的人麻醉了。玩魔术的人接着让他吃了药,使他四肢极度缩小;会魔术的人于是就拾带着他到处走,当作戏耍的工具。知道这些情况后,宫掖的负责人大怒,用棍棒打杀了这个玩魔术的人。
151:《愚勇》
〖译文〗
齐国有两个自吹为勇敢的人,一个住在城东,一个住在城西,有一天两人在路上不期而遇。住在城西的说:“难得见面,我们姑且去喝酒吧。”“行”。于是两人踏进酒铺喝起酒来。酒过数巡后,住在城东的说:“弄一点肉来吃吃怎么样?”住在城西的说:“你我都是好汉。你身上有肉,我身上有肉,还要另外买肉干什么?”“好!好!”另一个说。于是叫伙计拿出豆豉酱作为调料,两人便拔出刀来,你割我身上的肉吃,我割你身上的肉吃,纵然血流满地,他们还是边割边吃,直到送掉性命才停止。要是像这样也算勇敢的话,还不如没有勇敢来的好。
《司马光救友》
译文:
司马光七岁的时候,神情严肃的象大人一样,听了别人讲解,他非常喜欢。回家后再给家里人讲,书中的主要意思他已经完全理解。从这以后他如饥似渴的读书以至于忘记饥寒冷暖。有一次,司马光和一群小朋友在庭院里玩耍,一个小孩爬到水缸上,失足落入缸中淹到水里,别的孩子都吓跑了,司马光却镇静地拿起一块石头猛击水缸。水缸破了,水流出来,小孩因此的救。后来有人把这件事画成画在开封、洛阳一带广泛流传。
《治驼》
译文:
从前有个医生,自吹能治驼背。他说:"无论驼得像弓那样的,像虾那样的,还是弯曲像铁环那样的,请我去医治,管保早晨治了,晚上就如同箭杆一般直了。"有个人信以为真,就请他医治驼背。
这个医生要来两块门板,把一块放在地上,叫驼背人趴在上面,又用另一块压在上面,然后跳上去使劲地踩。这么一来,驼背倒是很快就弄直了,但人也被踩断了气。驼背人的儿子要到官府去告他,这个医生却说:"我的职业是治驼背,只管把驼背弄直,那管人是死是活!"
《恨鼠坟屋》
译文:
越西有个单身汉,他盖起了茅屋,过着自给自足地生活。但是他对老鼠成灾很发愁。那些老鼠白天大摇大摆地在屋子里乱窜,夜里边咬东西边吱吱地叫,一直闹到天亮。单身汉积蓄了满腔怒火。一天,他喝醉了酒回到家里,刚要躺到枕头上睡觉,老鼠好象使出各种花招打搅他,叫他眼睛片刻也合不上。这个男人一怒之下便持起火把到处烧它们。老鼠果然被烧死了,但单身汉地茅屋也被烧毁了。第二天,他酒醒过来,茫然不知归向何处。龙门子就去慰问他。他说:“人不可以积愤啊!我起初只是怨恨老鼠,但光看见老鼠却忘了自己地房子,不料想竟导致这样一场灾难。人真不应该积愤啊!”
《武城旋风》
熙宁九年,恩州武城县有旋风从东南方向刮来,远远望去,像一支羊角直插入天空。大树全被风连根拔起,很快旋风就将它们卷入云霄中。不久旋风渐渐地移近,经过县城,官舍民房几乎一扫而尽,全都被卷入云中。县令的儿女和奴婢被卷走,又摔在地上,死伤了好几个人。老百姓中死伤和失踪的人不计其数。县城完全成为一片废墟,于是县城就移到了现在这个地方。
《三无赖落井》
译文:
村西有一老妇家庭院中有上好的李子,苦于常被人偷窃,于是就在墙下设了个陷阱,在里面倒了米田共等脏物.有甲乙丙三个无赖想偷李子.天黑后,甲先翻过了墙,掉到陷阱里,脏物粘满了衣裤,气味十分难闻,还抬头呼喊他的同伴:快过来,这有上好的李子!乙翻过了墙也掉到陷阱里面了,刚想开口,甲忙堵住他的口,自己呼喊丙.过了一会,丙也掉进来了.乙和丙两人对望后质问甲,甲说:如果你们两个不掉进来,岂不会一起笑话我!
《自相矛盾》
[译文]
楚国有个卖矛和盾的人,夸他的盾说:“我的盾很坚固,任何武器都刺不破它。”又夸他的矛说:“我的矛很锐利,没有什么东西穿不透的。”有人质问他:“拿你的矛去刺你的盾,结果会怎样?”那人便答不上话来了。本来嘛,坚不可破的盾和无坚不穿的矛是不能同时并存的。
《蝜蝂之死》
译文:
蝜蝂是一种喜爱背东西的小虫。爬行时遇到东西,总是抓取过来,抬起头背着这些东西。东西越背越重,即使非常劳累也不停止。它的背很不光滑,因而东西堆上去不会散落,终于被压倒爬不起来。有的人可怜它,替它去掉背上的东西。可是蝜蝂如果能爬行,又把东西象原先一样抓取过来背上。这种小虫又喜欢往高处爬,用尽了它的力气也不肯停下来,以致跌倒摔死在地上。
《墨子责耕柱子》
译文:
墨子对耕柱子发怒,耕柱子说:“难道我就没有胜过旁人的地方吗?”墨子问:“假如我要上太行山去,用一匹良马或一头牛来驾车,你说我将驱赶那一匹呢?”耕柱子答道:“当然驱赶良马了。”墨子问:“为什么要良马呢?”耕柱子说:“因为良马值得你用来鞭责。”墨子说:“我也以为你是值得鞭责的。”
100.司马光是宋朝哲宗时的宰相,曾经主编过《资治通鉴》,是当时的有名的丞相。司马光幼年时,担心自己记诵诗书以备应答的能力不如别人。大家在一起学习讨论,别的兄弟已经会背诵了,去玩耍休息了;(司马光却)独自苦读,像董仲舒和孔子读书时那样专心和刻苦,一直到能够熟练地背诵为止,(由于)读书时下的力气多,收获就长远,他所精读和背诵过的书,就能终身不忘。司马光曾经说: “ 读书不能不背诵,在骑马走路的时候,在半夜睡不着觉的时候,吟咏读过的文章,想想它的意思,收获就多了! ”
101.宗悫,字元干,南阳人.他的叔父,怀有高尚的德操,不愿入朝为官。宗悫年少时,他的叔父问他有何志向,宗悫昂首答道:“我愿乘一布帆,顺大风而直破万里涛浪。”他哥哥宗泌娶妻,刚刚把新娘娶回家门的那天晚上,就有贼光顾。当时宗悫不过十四岁,却挺身而出以拒之,十几个贼人劈头窜逃不能进室。当是时,天下太平,士人以习文讲学为务。宗炳向来品行高洁,他的门生子弟都很好学,只有宗悫惟独尚武喜侠,所以他不能为乡里父老所称道。
102.郭翰在夏天的一个晚上仰望上空,有一位仙女,慢慢地降下来,仙女说:“我是天上的织
女。”郭翰慢慢地看织女的衣服,衣服上竟然没有衣缝。郭翰问她,回答说:“天上的衣服都不是针线织的。”
103.黄生是李氏小时候的朋友。分别十年后,二人在路途中相遇李氏把他请到家,杀鸡做饭。但是到了二更左右,黄生的肚子疼,流下豆子般大小的汗滴。李氏夫妇非常惊恐,打算找医生赶来。黄生坚持不让他们去找医生,以为老毛病又犯了,没有关系。李氏不听,立刻去找医生。当时正在下暴雨,漫天乌黑,山道崎岖,路滑难行。过了大半夜,带着医生回来了。医生给黄生针灸,一会病就好了。黄生说:“你为我吃苦了!我拿什么报答你?”李氏夫妇说:你是我朋友,应当悉心的对待你,你为什么要说这些话呢?”第二天天晴了,黄生就告辞离去了。
104.董熙载应朋友邀请,到友人家赴宴豪饮,从中午饮至傍晚已经大醉,朋友见状欲留他住宿,董熙载说:“不用担心,我还能骑马回家。”当时天黑风大,不一会因醉酒而从马上掉下来,直挺挺的卧在路边,缰绳还握在手里,一会有一强盗路过,见状很是高兴,自言自语道:“天助我呀!”紧接着就脱其衣服,又想盗他的马。弯腰拿缰绳,马便用牙齿紧紧咬住强盗发髻,虽极力挣扎也不得逃去,等到董熙载酒醒后,把所失的东西都穿戴好,马才把强盗放了。
105.娘子军译文翻译原文唐高祖之第三女,微时嫁柴绍。高祖起兵反隋,绍与妻谋曰:“尊公欲扫平天下,绍欲迎接义旗,二人同去则不可,吾独行又惧后害,未知计若何?”妻曰:“公宜速去。予一妇人,临时自为计。”绍即间行至太原投高祖。妻乃归户县,散家资,起兵以应高祖,得兵七万人,颇多女子,与太宗俱围京城,号曰“娘子军”。京城平,封为平阳公主。唐高祖的第三个女儿,低微的时候嫁给了柴绍。唐高祖率兵起义,柴绍和妻子商量说:“你父亲想平定混乱的天下,柴绍我想迎接起义军的旗帜,一起离开不可以,单独去又担心后方出事,如何打算呢?”妻子说:“你最好赶快离开。我一个妇女,到那时自己另会有办法。”柴绍立刻走小路赶往太原。妻子于是回到酃县,拿出家里的积蓄,组建一支军队来呼应唐高祖,士兵有七万人之多,和唐太宗一齐包围了京城,自称是“娘子军”。京城平定后,被封为平阳公主。
106.刘邦曾经在闲暇时与韩信讨论各位将领才能的大小。个自有高有低。刘邦问道:“像我自己,能统帅多少士兵?”韩信说:“陛下你只不过能统帅十万人。”刘邦说:“那对你来说你能统帅多少呢?”韩信回答道:“我统帅士兵的越多越好。”刘邦笑道:“统帅士兵的越多越好,那为什么被我所控制?”韩信说:“陛下不能统帅士兵,但善于带领将领,这就是韩信我之所以被陛下你所控制的原因了。而且陛下的能力是天生的,不是人们努力所能达到的。”
107.杨子的邻居丢失了羊,于是率领他的朋友,还请杨子的童仆一起追赶。杨子说:“呵!丢一只羊,干吗要这么多人去追?”邻居说:“岔路很多。”不久回来了,杨子问:“找到羊了吗?”回答:“掉了。”问:“怎么会呢?”回答:“岔路之中还有岔路,我们不知道往那边去追,所以就回来了。”杨子的脸色边得很忧郁,不说话有两个小时,没有笑容一整天。他的学生觉得奇怪,请教(杨子)道:“羊,不过是下贱的畜生,而且还不是老师您的,却使您不苟言笑,这是为什么?”杨子没有回答,(他的)学生最终没有得到他的答案。
108.我小时候就特别喜欢读书。家里贫穷,没有办法买书来读,常常向藏书的人家去借,(借来)就亲书抄写,计算着日期按时送还。天很冷时,砚池里的水结成坚硬的冰,手指(冻得)不能弯曲和伸直,也不因此停止。抄写完了,赶快送还借书,不敢稍稍超过约定的期限。因此人家多愿意把书借给我,我于是能够阅读很多书。
109.(如果)玉不雕琢,(就)不能制成器物;(如果)人不学习,(也就)不会懂得道理。然而玉这种东西,有(它)永恒不变的特性,即使不琢墨制作成器物,但也还是玉,(它的特性)不会受到损伤。人的本性,受到外界事物的影响就会发生变化。(因此,人们如果)不学习,就要失去君子的高尚品德从而变成品行恶劣的小人,难道不值得深思吗?
110.译文:杨声扬了一条狗,他十分喜欢它。一天晚上,杨声外出,落入第一口干涸的井里。狗便大叫不止声音响彻了夜晚。第二天,有人路过,看见狗对着井叫,感到奇怪。过去一看,只见井中有一个人。杨声说:“你如果救我出来,我会报答你的。”过路人说:“把这条狗作为回报,我就救你出来。”杨声说:“这只狗曾经救了我许多次,不能给你,除了这个的一切都可以。”过路人说:“如果你不给我,我就不救你出来。”这时,狗望着井底,扬声明白了它的意思,便答应了。杨声出来后,过路人就带着狗离去了,狗一步三回头。五天后,狗在夜中回到了扬声家。
111.刘庭式娶盲女
译文:齐地人刘庭式还没中举时,心想迎娶自己的同乡的女儿,两家已草成婚约然而还没给女方送礼。到刘庭式中举,自己的哪里女友因患病,两眼都瞎了。女家是农耕之家,很穷,不敢再提起婚事。有人规劝他迎娶那家小女,刘庭式笑着说:“我的心已经许配给她了。虽然她两眼瞎了,怎能违背我当初的本心呢。 “最后迎娶了盲女,并和她共同生活到老。
112.秀才读别字
译文:有一个秀才喜欢读书,但是别字很多。一天,读《水浒》,正好友人 上门拜访,看见了问他:“兄弟看什么书?”回答说:“《水许》。” 友人奇怪了说,“书很多,但是水许一书还是没有见过。”又问:“ 书中记载的,有些什么人?”说:“有一个李达。”说:“请问李达的详情。”说:“手上有两把大爹万夫不能抵挡。”说:“书中还有什么人物?”说:“有和尚鲁智深,教头林仲。”朋友知道她的别字十分多,不禁哑然失笑。
113.张祜好侠
译文:张祜考试落榜,于是在江,淮地区漫游,他十分喜欢喝酒,自称侠士。
一天傍晚,有个不寻常的人来到他家,衣着很很像是习武的人,腰里有把剑,手里拎着一个包裹,包裹中有个东西,不停 向外渗血,他说:“这是张大侠的家吗?”张祜 说:“是这样的。”
这人坐下,客人说:“我有一个仇人,等了十年没有成功,今天晚上杀了他,开心地不能停止!” 张祜敬佩他,客人说:“ 我还有个恩人,是个义士。很多年我也没有去报这个恩!他在离这三里得地方,能不能借给我十 万钱去报这个恩?明天就还给你,以后我愿为你出生入死,在所不惜。 张祜相信了他,把他所 有的积蓄都给了这个人!这个人留下了包裹便走 了。
第二天,张古见这个人不回来,害怕包裹里 的人头被人英文翻译软件,于是和家人一起把人头埋了。打开包裹一看,竟是个猪头。才知道被骗了。啊!世界上被称为豪侠的人,不被人骗的很少啊。
114.搔痒
译文:曾经有个人身上痒,他叫儿子帮他抓痒,抓了三次都没抓对位置.叫妻子抓,五次都没抓准.那个人大为光火,说:“你是我的妻子,理应是英文我的人,怎么抓不到我的痒处呢? ”于是自己动手,抓了一次就不痒了.为什么 痒,人自己知道的东西,怎能不中呢 ?
115.有背着盐和柴火的(两个)人,同时放下挑的担子在树阴下休息,二人将要上路(出行)时,争夺一张羊皮,都说是自己垫背的东西。李惠让争夺的两个人出去,看着负责州里文书的官员说:“这张羊皮可以拷打然后知道它的主人吗?”官员们中都没有回答的人。李惠让人把羊皮放在席子上,用刑杖击打它,看到有少许盐的碎屑,说:“已经找到它的真实(的主人了)。”他让争夺的两个人看羊皮和盐屑,背柴火的人于是叹服认罪。
116.宋朝人欧阳晔治理鄂州政事时,有州民为争船互殴而死,案子悬了很久没有判决。欧阳晔亲自到监狱,把囚犯带出来,让他们坐在大厅中,除去他们的手铐与脚镣,给他们吃完食物,善加慰问后再送回监狱,只留一个人在大厅上,这个人显得很惶恐不安。欧阳晔说:“杀人的是你!”这个人不承认,欧阳晔说:“我观察饮食的人都使用右手,只有你是用左手,被杀的人伤在右边胸部,这就是你杀人的明证。”这个人才哭着认罪。
117.一个人特别贫穷,一生虔诚地供奉吕祖,吕祖就是吕洞宾,相传是道教的先祖。吕洞宾被他的诚意所感动,一天忽然从天上降到他家,看见他家只有四面墙壁,非常贫苦,不禁怜悯他,于是伸出一根手指,指向他庭院中一块厚重的石头。
立刻,鲜明地变化成了黄金,说:“你想要他吗?”
那个人又拜道:“不想要。”
吕洞宾非常高兴,说:“你的确能没有私心,可以传授给你成仙的真道。”
那个人说:“不是这样的,我想要你的那根手指头。”
吕洞宾忽然不见了。
118.原谷的爷爷老了,原谷的父母很讨厌他,就想抛弃他。原谷此时十五岁,他劝父亲说:
爷爷生儿育女,一辈子勤俭度日,你怎么能因为他老就抛弃他呢?这是忘恩负义啊...
父亲不听他的劝戒,作了一辆小推车,载着爷爷扔在野外。原谷在后边跟着,就把小推车单独带了回来。
父亲问说:你带这个凶具回来作什么?
原谷说,等将来你们来了,我就不必另外再作一辆,所以现在先收起来。
父亲很是惭愧,为自己的行为感到后悔,于是去把爷爷接回来赡养了。
119.李存审出生贫穷没有地位,他曾经训诫他的孩子们说:“你们的父亲年轻时只带一柄剑离开家乡,四十年了,地位到达将相之高,那段时间里逃脱死亡而获得万分之一的生存机会并非只有一次,被利箭射进骨头又取出的情况上百次.”于是,把所取出的箭头拿出给孩子们,吩咐他们贮藏起来,说:“你们这一辈出生于富贵,应该知道你们的父亲是这样起家的。”孩子们都答应了。
120.从前有一位老农在耕地,看见一条受了伤的蛇躺在那里。有一条蛇,衔来一棵草放在伤蛇的伤口上。经过一天的时间,伤蛇跑了。老农拾取那棵草其余的叶子给人治疮,全都灵验。本来不知道这种草的名字,就用“蛇衔草”当草名了。《抱朴子》说:“蛇衔能把已经断了的手指接起来,接得和原先一样。”说的就是这回事。
4. 小夫妻回家如饥似渴 有第三只眼睛看着什么电影
桃色禁忌
又名:Deceit
看点: 未知
类型:爱情 犯罪
语言:英语
地区:美国
时长:91分钟
导演: Matthew Cole Weiss
演员: Jon Abrahams 阿德里安娜·巴比欧 蒂姆斯·伯特姆斯
5. 求电影《德州电锯杀人狂》的剧情,越具体越好!
[前言]
艾德·盖恩(Edward Theodore Gein,爱德华·西奥多·盖恩,小名艾德Ed)(1906年8月27日-1984年7月26日)是美国最有名的连环杀手之一。虽然他"只"犯了三起谋杀,但他对其受害者的所作所为却震惊了整个世界。他犯了谋杀、毁尸、盗墓、食人和恋尸癖等罪。
童年
艾德·盖恩出生在威斯康辛州的La Crosse,后来他的妈妈Augusta Gein,为了不让艾德和他的哥哥亨利受到外界的影响,因此决定搬家到Plainfield。艾德只被允许去学校上学而不被允许交任何朋友。艾德的妈妈 Augusta是一个极端虔诚的女人,她认为所有的女人除了她之外都是妓女。艾德从未约过会,而且一直是处男,所以在艾德心中,母亲占有崇高的地位。
当1945年12月29日Augusta因癌症死去后,这时艾德39岁,他无法控制的哭泣。他的妈妈可以说是他生命中唯一的女人,在警方后来的搜查中,屋内所有房间都脏乱不堪,除了Augusta的卧室以外,这显示Augusta在艾德心中无瑕疵的形象。他扭曲的性格开始显露,他先是把母亲的尸体保留在家中,到后来更未了满足他对女性的欲望而去盗墓。
谋杀
时间是50年代末。地点是美国Wisconsin州的小镇Plainfield。在这个642户人口的小镇上什么都不曾发生过,即使第二次世界大战也未曾过多地扰乱人们平静的日子。……直到人口下跌到641。也许Ed Gein只是一个行为古怪,有点害羞的人,他只想一个人和妈妈在自己的农场上简简单单的过一辈子。但是这里太闭塞了,收获的谷物也早就腐烂在仓库里无人问荆,妈妈也去了。于是一切都将不同。妈妈曾是Ed生命里唯一的伴侣。她是一个虔诚的基督徒,Ed在她无微不至的关爱下长大,每天为Ed颂读圣经,企图用那神圣的教义为Ed引导和祈祷;当然偶尔也用鞭子对Ed愚蠢的小错误给点惩罚。但是在Ed的心里妈妈从未曾离开过他,农庄的大屋二楼有五间房间,其他都尘封,唯有客厅与妈妈的睡房打扫得一尘不染。
在镇上所有的人的眼里,Ed愚钝和孤独。其实在Ed混暗的庄园里有着另一番辉煌神圣的世界。涅磐转世、食人族、纳粹集中营里的人体试验,解剖学与女性器官。这一切让Ed如饥似渴的痴迷和疯狂。现在有了妈妈亡灵时隐时现的指引,他终于决定做点什么了。很快,Plainfield墓地里不久入殡的女尸体开始一俱俱消失;然后,镇子里五金工具店里的女店主Bernice Worden也神不知鬼不觉地不见了。因为妈妈不喜欢她的傲慢和自大。 Ed虽然头脑简单,但他实在是个极具创造力的精细人。大部分的日子里,Ed的前半夜呆在墓场里,之后回到农场的大屋里,在油灯下一直亢奋的工作的黎明。在《戈雷解剖学》的帮助下,Ed的卧室里布满了令Ed骄傲的“手工艺品”,这里一个台架,那儿一个汤碗,一副手鼓,还有各式皮具,最令他心仪的是那件他只在特殊场合才舍得穿上的大衣。
1957年,11月17日。Wisconsin州警察抵达五金工具店女店主Bernice Worden失踪案嫌疑人Ed Gein的农庄。农庄四门紧锁,唯有阁楼下通往地下储藏室的门敞开着。整个农庄堆满垃圾及废旧物品,几无立足之地,腐烂和各种恶臭迎面扑鼻。郡治安官Arthur Schley打着手电,推开储藏室门进行搜查。随着手电的光柱, 映过来一片晕眼的苍白。一局肢体倒挂在房梁上。肚腹已被刨开,殷红的血上一滴滴地从漆黑的空腔里淌出。他起初尚以为是一头鹿。猎鹿在现在这个季节里正是流行。但数秒钟之后Arthur Schley毛骨悚然的发觉——那是一具女尸。房梁上吊下来的四根绳子紧紧锁住尸首的四肢。腹腔从阴部一直被刨开到喉部。肛门,阴部及头颅已被移除。——失踪的Bernice Worden被找到了。故事并没有这么简单,警察在农庄范围以内进行了若干小时的地毯搜查。搜查结果是远运用“震惊”形容不了的,他已超出了人类承受范围的极限。一个怪异的汤碗其实是一具头盖骨的上半部分;卧室里的灯罩和字纸篓用的是人皮;还有人皮的座椅扶手;女性的生殖器被储藏再床下的鞋盒里;一条镶满乳头的腰带;一颗人头;四个鼻子,还有Colette Marshall女士的心已被下了锅,等待烹调…… 最终警察最大的收获是在Ed的衣柜里找到一件完全人皮织制的大衣,胸前是一幅女性的乳腺。 警方深信Ed与1940到1950期间在Plainfield区域内发生的5宗失踪都有干连,但经过几天的审讯,由于缺乏有力的证据警方最终只使Ed承认了他对Bernice Worden,及Mary Hogan的谋杀。在供词中Ed毫无任何感情色彩,甚至在讲述他的盗墓生涯中颇为洋洋得意。在对Bernice Worden的谋杀中,Ed只能记得起些许片断,虽然那不过是几天前的事,他供认在整个过程中他处于眩晕状态,并否认抢劫,他向天发誓拿走柜台钱屉只是好奇,研究完便一定送还。Ed被诊断患有精神与人格分裂,被送入院治疗,审讯被迫中断。 1968年11月7日,Ed康复赴审,一级谋杀罪名成立。Ed Gein在精神病院里愉快地度过了余下的生命 ,多次被命名为模范病人,他热爱分发给自己的手工劳动,每次总是超额完成,他对无线电发报产生了浓厚的兴趣,甚至还获医院的特许,用自己挣的钱买了一台。 1984年7月26日,Ed Gein平静地死于癌症,他被安葬在故乡的墓地里,妈妈的身边。
1959年,离Plainfield三十九英哩的另一小镇上的一个叫Robert Bloch的人根据Ed Gein的故事创造了小说《Psycho》。 1960年,导演Alfred Hitchcock把《Psycho》拍成了一部里程碑式的同名电影。《Psycho》在80年代以一直续拍到第4集,可惜都是鼠尾续貂之作。 1974年,恐惧导演大师Tobe Hooper的经典《Texas Chainsaw Massacre》,再次借用了Ed,塑造了面带人皮面具,手持电锯的“leatherface”。 1991年,《Silence of the Lambs》里的杀人狂Buffalo Bill更加贴近Ed的真实形象,他也为《Silence of the Lambs》摘取了奥斯卡。
1973年8月20日,大批警察秘密包围了托马斯·休维特位于偏远乡村的一间农庄,他是德克萨斯州特拉维斯县屠宰场专为牲口拔皮的工人。当警察发动攻击冲入他的住处时,当场惊得目瞪口呆:屋子里到处堆砌着散发腥臭的杂物,除了一些动物的皮毛外,还有33具被杀害者的尸骨!这件令人毛骨悚然的谋杀案立刻震惊了整个美国,人们称之为有史以来最恐怖的系列杀人碎尸案。
碎尸案传开后,整个德克萨斯州都笼罩在死亡的阴影下,一时间人心惶惶。没有人知道凶手的真正面貌,传说他挥舞着一把电锯,戴着全是用人皮缝制的奇形怪状的面具。于是,这个杀人狂魔立刻被人们称为“人皮魔鬼”,德克萨斯州的大小报纸也纷纷报道此案,标题上赫然写道:“震惊全国的恐怖之屋:德州惨杀案”。
不久后,警察和FBI合力枪杀了一名带着皮革面具的神秘人物,在没有进行任何取证和调查的情况下,就对外宣布已经将“人皮魔鬼”击毙,潦草的结了这个案子。然而,随后的几年中,又接二连三发生了多起凶杀案,其做案手法与“人皮魔鬼”极为相似。虽然警方极力否认这些案件并非“人皮魔鬼”所为,却拿不出有力的证据——实际上,他们已经不得不承认,当初杀错了人。
现在,“人皮魔鬼”电锯下唯一的幸存者终于打破沉默,向我们讲述那次发生在德州乡村高速公路边上的恐怖事件……
[剧情]
五个年轻人——艾琳、凯普、摩根、安迪、佩布,驾驶房车一路欢快地驶入荒漠中的德州特拉维斯镇,他们此行的目的是试图从这里潜入墨西哥去购买毒品。途中,一个满身伤痕、丧魂落魄、歇斯底里的女孩——杰蔓的出现,勾起了他们的好奇心,他们在女孩的带领下进入一幢阴森大屋试图弄清真相,大屋被一股神秘、恐怖的氛围所笼罩,仿佛有一双眼睛始终在窥视着他们的一举一动,正当这群年轻人惊恐万分、不知所措时,电锯声骤然而起,他们最后的噩梦随之降临……
[幕后]
本片是1974年同名恐怖片的重拍版。老版的《德州电锯杀人狂》取材自50年代连续杀人魔Ed Gein的真实事迹,由导演托比·胡伯(Tobe Hooper)执导,是与《驱魔人》、《闪灵》、《猛鬼街》等齐名的恐怖经典之一,每次电影杂志评选恐怖经典,《德州电锯》都榜上有名——在《首映》最近推出的名单上,它更是高居榜首,在影迷心中的魅力至今仍未消褪,连奥斯卡名片《沉默的羔羊》也是受了它的影响。
在《德州电锯》上映后的20年间,曾陆续推出了3部续集,分别是1986年丹尼斯·霍帕主演的《德州电锯杀人狂续集》(The Texas Chain Saw Massacre 2)、1990年威格·蒙坦森主演的《皮脸:德州电锯杀人狂3》(Leatherface: Texas Chainsaw Massacre III)和1994年由当时尚未成名的蕾妮·齐薇格与马修·麦康纳主演的《德州电锯杀人狂之归来》(The Return of the Texas Chainsaw Massacre),当然质量是一部不如一部,最后一部更被IMDB斥之为“彻头彻尾的垃圾”。
不过本次新线老版重拍,却是信心十足,请来《珍珠港》名导迈克尔·贝担任监制,影片采用最近流行的低成本(投资仅1300万美元)、纪录片式的拍摄手法,演员则是清一色的年轻面孔,试图烘托出一种比虚构的更加诡异诱人的效果。迈克尔·贝兴奋的说,本次重拍了却了自己多年的心愿,那头戴诡异的人皮面具、身着屠夫围裙,挥舞电锯的“高大”形象——皮脸(Leatherface)又回来了。
导演马库斯·尼斯佩尔此前是颇有名气的商业广告导演,曾为许多著名乐队拍摄过MTV,这是他投身电影界后的第一部大银幕作品,迈克尔·贝期望马库斯的手法能为影片带来更多新意,最大限度地摆脱原作的影响。女主角杰西卡·贝尔是美国有名的电视红星,她主演的热门剧集《七重天》(Seventh Heaven)已经连续播出了7年,去年的电影作品《诱惑法则》获得极好的口碑,明年则有吸血鬼动作片《刀锋》第3集推出,年仅21岁的她演艺事业十分看好。出道以来,杰西卡一直以邻家女孩的形象出现,对此已感厌倦的她曾主动要求挑战演技,演出《美国美人》里的叛逆女孩角色,可惜《七重天》监制始终不放人,而让索拉·布奇捡了宝。杰西卡一怒之下跑去为时尚杂志《Gear》拍了一辑性感裸照,引起轰动。
这次受邀在《德州电锯杀人狂》扮演女主角让杰西卡很是兴奋,她表示,“能得到迈克尔·贝的邀请是我莫大的荣幸,我觉得即使在以情节和特技来吸引观众的恐怖片里,演员的演技也相当重要。希望观众能够再次认可我,尤其是演技方面。”
[点评]
在新版的《德州电锯杀人狂》中,观众也许或多或少的会发现托比·胡伯原版的影子。虽然,当今伴随MTV成长的一代已远离了那个恐怖的时代背景,但享受安逸生活的他们,又十分愿意坐在影院的沙发椅上,一边吃着爆米花,一边大呼小叫地追求感官刺激。这也是近来好莱坞低成本恐怖片十分流行的主要原因。长期以来,美国观众有在万圣节观看恐怖片的传统,本次由迈克尔·贝制作的《德》片,情节起伏跌宕,剪辑连贯、一气呵成,拍摄手法较为新颖,值得一看。
http://www.tv8s.com/bbs/viewthread.php?tid=6930&extra=page%3D1
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6. 喜剧电影《爱乐之城》台词
喜剧电影《爱乐之城》台词
《爱乐之城》的故事发生在当代的洛杉矶,是一部关于梦想与爱情的电影。以下是我为大家精心整理的喜剧电影《爱乐之城》台词,欢迎大家阅读。
1.当人们令你失望,你更要勇往直前,因为早晨到来,又是阳光灿烂的一天。
2.一次小小的邂逅,可能就是苦等的机遇。
3.我们追寻的不过是另一个人的爱,一股悸动、一个眼神、一个碰触、一支舞,凝视一个人的双眼,点亮一整片天空。
4.我只需要这疯狂的感觉,与噗通乱跳的心,但愿它一直都在。
5.总会有个地方能让我实现,对自己的期许。
6.就这样一文不名,我跳上巴士,来到这里,勇敢或疯狂,未来见分晓。
7.没人喜欢爵士,连你都不喜欢
因为你,我现在喜欢了
8.敬那些做梦的人,哪怕他们有点傻,敬那些痛着的心,敬我们制造的混乱。
9.正是那一丝丝疯狂,让我们看见新的色彩。
10.人最爱别人倾注热情的事物。
11.音乐与机械打造的彩色世界,召唤我跃上大银幕,活在每一个场景中。
12.你为什么把「浪漫」说得好像很不堪?
我不知道,洛杉矶就是这样,什么都崇拜,什么都不重视。
13.你可以自己写角色,写跟你一样有趣的东西。
14.爵士就是…每次都是新的,每晚都是全新的,非常非常刺激。
15.如果那么墨守成规,要怎么当革命者?
你紧抓着过去不放,但爵士是放眼未来。
16.等你拿到这个角色,你必须要付出一切,全力以赴,这是你的梦想。
《爱乐之城》:好莱坞梦幻成功学的银幕读本
《爱乐之城》里的几个细节非常有意思。
爵士钢琴师高司令和没名小演员石头姐俩人在好莱坞巨大的片场里溜达。石头姐告诉高司令她特别讨厌爵士,高司令大惊失色:怎么可能!俩人马上出现在一家爵士乐俱乐部。但他们听音乐的方式却令人扼腕:台上四位音乐家卖力演奏,但是台下高司令指手画脚大声喧哗向石头姐解释这解释那,直到这首曲子的最后一个音符落下他的“演说”也刚好结束。我们有理由怀疑他们到底是来听爵士的,还是高司令像所有的文艺青年一样借着音乐来泡妞的。
石头姐的所做所为也丝毫不逊色:她看电影迟到,片子已经开场但为了找人方便她居然抬腿就登上舞台站在银幕的正中位置,任由《无因反叛》中詹姆斯·迪恩的巨大特写投射在她脸上。要是在民风稍微粗野的异国他乡,观众早把手里的各种物件甩过去砸得她满地找牙了。但是还好,美国人民相当文明友善,所有观众都对银幕前这么一大坨异物熟视无睹,只有高司令看到了爱人的丽影,两人互相隔空微笑:终于有机会在看电影的时候互相抚摸打个kiss了。
高司令和石头姐,一个是职业音乐家一个是专业演员,一个在酒吧里演奏的时候抱怨底下听众各说各话根本没人听,一个在试镜的时候经常被考官的电话笑场闲聊打断情绪,他们都深知自己在进行表演的时候不被别人尊重是什么感受,但等轮到他们自己是听众和观众的时候,瞬间就把当初的不快抛到九霄云外,换成了刚才还在憎恨的同样面孔对待自己的同行和职业。
这其实很让人困惑,因为片中两人还在反复强调要追寻自己的“梦想”。看到他们对从事的音乐和电影事业所采取的态度,我纳闷的是,他们的梦想究竟是什么呢?
在导演达米安·沙泽勒的成名作《爆裂鼓手》里,他刻画了这样一对音乐师徒:做为老师不断地对学生进行难以承受的人格侮辱和精神肉体折磨,伤害他的自尊,以各种手段让他陷入激烈残酷的竞争,逼迫他突破自己的极限,用个人成功的例子诱惑他,向他灌输胜者为王的强者逻辑;而学生则在这样的强力压迫中不断刺激自己的成功欲望,疯狂练习只为了成为第一、最好、伟大、“被别人永远谈论”。《爆裂鼓手》披着音乐的外壳,但兜售的却是主流美式资本主义个人成功哲学:它把人生刻画成为一场永不停歇的对峙争斗,要么不计后果的疯狂奋斗获得成功,要么在激烈竞争中落败而被人遗忘。音乐在这里和金融、股票、投资、加薪、升职和创业一样,是赢得个人成功满足内心虚荣的的工具,是压倒对手的获胜武器,是通向梦想巅峰的一级台阶。除此之外,它并不具有任何其他特殊的精神、情感和人文价值。
在《爱乐之城》开始不久,高司令因为在酒吧里没按照老板规定的曲目演奏而被解雇(我们都以为他想弹的是自由爵士,但他只不过是另弹了一首温情流行小曲儿而已),于是他发誓要开一间俱乐部自己想弹什么小曲儿就弹什么小曲儿。石头姐遇到相同的`情况,她试镜屡战屡败,于是在高司令的建议下决定自立门户自己做主,自编自导自演一出独角戏。他们定下的目标,其实都是不再做为默默无闻的小人物被呼来唤去,想要获得的是某种被人认可的成功尊严感。无怪乎他们会在别人演奏爵士的时候高声谈笑,看电影的时候大摇大摆在银幕前招摇过市,音乐和表演都只不过是达到个人目的的跳板,对他们来说都没所谓。他们想要摆脱的是在酒吧因为弹小调被人解雇的羞耻和在咖啡店打工因为心不在焉而遭白眼的窘迫。关键在于要“一步步向上”站到高位俯视芸芸众生,获得为所欲为的权利和不被别人颐指气使的身份地位,这才是他们的梦想。对了,“努力攀登,一步步向上”正是开场连串华丽舞蹈衬托下被反复吟唱的歌词,这“向上爬才能进入好莱坞”的主题早在开头五分钟就已经被敲定了。
于是这人生目标极为相似的二人凑在了一起,时时刻刻互相监督对方别忘了要出人投地(当然也可能是互相在还是无名鼠辈的对方身上找到一点优越感,这点被高司令在影片中直白地挑明了)。当高司令变成小丑一样的乐队马前卒时,石头姐怒发冲冠呵斥他:你难道忘了自己的初衷吗,你的梦想是开酒吧啊。乍听起来她似乎有点逻辑混乱,参加乐队商演和开酒吧有本质的不同么?但她的潜台词其实是:“我现在开始看不起你了,因为你给别人当马仔很开心,不是说好了要自己当老板的嘛?”。在石头姐独角戏失败回老家时,高司令驱车追赶而至,就差敲她脑瓜提醒她了:“你忘了成为“人上人”的“梦想”了么,成功不是在坐在家里等来的!”。于是石头姐继续参加试镜,赢得了一个出演专门为她量身定制的影片的机会。
“尊严”这个词在好莱坞语境里有特殊的涵义。在著名的歌舞片《雨中曲》的开场,在万众瞩目下,主持人问男主角电影明星金·凯利他成功的秘诀是什么,后者对着话筒深情地说:“尊严,永远是尊严”(Dignity,always dignity)。紧接着出现了一系列闪回,我们看到他由默默无闻的替身演员奋斗成为天皇巨星的成名经历,随后“尊严,永远是尊严”的台词又被铿锵有力的语气重复了一遍。刹那间我们猛然理解了他执意强调的“尊严”:它不是指人类群体所共有的不能磨灭的精神存在价值,而是特指从社会底层脱颖而出取得高级地位,由无名小卒变为众星捧月一呼百应的焦点人物后拥有的巨大满足感。它不单单是金钱(有意思的是,金钱在好莱坞尽管是人人追逐的目标之一,但是在公开表达中,它却经常被主动遮掩退而其次把主要位置让给了那星光闪耀的“尊严”),而更是在高人一等的位置上所获得的优越感。我们清晰地看到了金·凯利式所形容的好莱坞式“尊严”是如何运作的:在《雨中曲》的结尾,他为了成就自己爱人的明星地位,设巧计让一直嫌恶的另一位女星在舞台上当众出丑,当一个人的尊严被无情的剥夺后,她的价值立降为零。虽然《雨中曲》是皆大欢喜的Happy Ending收场,但残酷的好莱坞法则却在此偶露狰狞:任何一个人的“尊严”都是在残酷无情你死我活的竞争中才产生价值和意义的。
无独有偶,在《爆裂鼓手》中,导演达米安·沙泽勒借音乐老师之口讲述了查理·帕克的故事:后者年轻时因为一次演奏失误被愤怒的领队鼓手乔纳森·琼斯的飞跋砸中,在后台受尽嘲笑,但他第二天更加努力地练琴。于是在达米安·沙泽勒的结论里,一代爵士萨克斯大师查理·帕克之所以成为大师只是因为不想成为其他人的笑柄。达米安·沙泽勒在此不惜虚构一个子虚乌有的名人八卦,只为了能将“尊严”问题和成功学嫁接起来。
所以在《爱乐之城》的结尾,石头姐穿着高跟鞋跨出豪车趾高气扬地走进五年前打工的咖啡店,以一副小人得志前来示威的风范要了两杯咖啡扬长而去。观众由此意识到她不再是默默无闻的小人物,成家立业事业发达,而随后大家也见到了因为拥有爵士俱乐部而挥洒自如的高司令,二人一个台上一个台下眼神对接展开了一场浪漫的爱情想象。不过我们都忘不了他们当初之所以分手是因为在追求好莱坞式“尊严”的过程中都顾不上对方了——是不是其中一方会为了爱情而帮助另一方获得成功,自己则甘当任人宰割的无名小辈?答案是:NO。所以最后这一场华丽舞蹈真的只能停留在一时冲动的“意淫”阶段,二人最后的对视荡漾着互相理解和鼓励的笑意:嗯,在各自都成为“人上人”的道路上继续努力更进一步吧。
歌舞意在雕琢高司令和石头姐二人梦想的“超凡脱俗”。但媚艳鲜亮的服装和变幻莫测的布景粉饰的却是他们一直脚下拌蒜的舞步和徘徊在跑调边缘的歌声。好莱坞经典歌舞片中夸张、戏谑而富有表现力的动作因为两位演员肢体的僵硬而精髓损失殆尽,镜头运动再华丽也无法遮掩他们歌舞技巧的业余。而在这示意性梦幻歌舞背后的其实是一个不能再传统的美国梦式个人奋斗故事:两个被压在社会底层的小人物为了各自梦想的成功搭伴互相鼓励着向上爬,音乐、电影、戏剧,甚至是爱情都是“向上”过程中可以抓到的趁手攀登工具,而个人价值的实现完全依赖于他在社会生活中被其他人认定的位置:高就扶云直上,低则痛不欲生。这样的生活价值观当然无可厚非,甚至在我看来它一点都不梦幻和浪漫,反而因为勾勒出了无数人在追求成功的道路上所遭遇的辛酸苦辣而具有“赤裸裸”的现实主义“力量”。这大概是为什么如此多的观众——从普通人到资深电影评论人——都会被它所深深感染。
我想感叹一句的是,美国电影经过将近百年的兜兜转转,有约翰·卡萨维茨、斯坦利·库布里克、弗朗西斯·科波拉、大卫·林奇、斯派克·李和罗伯特·奥特曼等人在观念和形式上的洗礼式革新,居然又再次转回了这本性难移的好莱坞成功学银幕读本套路。
走出影院时,我想起独立电影大师吉姆·贾木许同在2016年推出的影片《帕特森》:一位美国小城的公共汽车司机,在日常中以写诗来记述生活中的点滴表达内心的情感。他诚恳而内敛,对外在世界别无所求,甚至不愿意给任何人看他撰写的诗句。贾木许传达的是个体价值并不取决于他身份和外表的普通,而朴素真挚的情感才会穿透偏见和歧视而永远闪耀发光。这其实是另一种情怀,与《爱乐之城》截然相反。后者高调而咄咄逼人,以艺术的名义对个人成功充满热切的渴望,为了达到目的可以牺牲一切甚至宝贵的爱情;而前者平实温和,以质朴的生活联通诗化意境,艺术是他在静默中表达对周遭世界点点波澜般爱意的唯一方式。
当然,这两者被大众接受的程度也不尽相同,《帕特森》像他的主人公一样默默无闻,而《爱乐之城》则是获得奥斯卡十四项提名的大热作品。也许《爱乐之城》的价值在于,多年之后再看会感受到它所纪录下的那种如饥似渴追逐成功的躁动,特别是对于美国来说,它所散发的气质与现实如此契合,甚至可以把它当做是特朗普时代一个有趣而又准确的流行文化注脚。
;7. 美国天才少年题材的电影都有哪些
美国天才少年题材的电影:、
1、莫扎特传
《莫扎特传》是米洛斯·福尔曼执导的一部电影。影片以倒叙手法,描写了宫廷乐队指挥萨利埃里与莫扎特之间的复杂的矛盾和友情。影片中,萨利埃里是一个将其一生献给音乐和上帝的音乐家。但是,在一次偶然的机会下他见到了他自小崇拜的莫扎特,一个“庸俗”却才华横溢的年轻人。在世俗中,萨利埃里是高高在上的宫廷首席乐师,而莫扎特只是一个小有名气的普通乐师,一个穷困潦倒的小贵族;但是,在音乐的世界里,莫扎特站在一个永恒的高度,而萨利埃里的才华恰恰能让他看到这一个在当时无人能看清的事实。于是,灾难开始了。作为一个人,萨利埃里通过其巨大的影响力处处阻挠莫扎特的经济生活,但是作为一个同样献身于音乐的“才子”,他又近乎崇拜地去倾听莫扎特写出的每一个音符。一面,他是莫扎特最忠实的好友,从不错过任何一场莫扎特的演出,如饥似渴地沉浸在那伟大的心灵之中(上帝的心灵之中);另一面,他是莫扎特最大的敌人,他阻挠了莫扎特写出的每一部歌剧的演出,化身死神去拜访莫扎特,最终将死亡带给莫扎特。
2、心灵捕手
《心灵捕手》(Good Will Hunting)是一部励志剧情电影。影片由格斯·范·桑特执导,罗宾·威廉姆斯,马特·达蒙等主演。
影片讲述了一个名叫威尔(Will Hunting)的麻省理工学院的清洁工的故事。威尔在数学方面有着过人天赋,却是个叛逆的问题少年,在教授蓝勃、心理学家桑恩和朋友查克的帮助下,威尔最终把心灵打开,消除了人际隔阂,并找回了自我和爱情。影片于1997年12月2日首映。
3、十月的天空
《十月的天空》根据真实故事改编。1957年,苏联卫星发射成功,美国民众萌发了危机意识。一个矿井小镇的普通高中生霍默此刻却为自己的未来忧虑,他在球队选拔中落选,而体魄强健的哥哥一直更受父亲约翰认可,不甘于平庸的霍默萌生了制作火箭的想法。在老师和朋友们的支持下,霍默全身心投入了研究,老师更带来了他可以通过火箭制作进入大学学习的机会。而另一方面,身为矿井负责人的约翰希望儿子继承矿井,对他的研究加以阻扰,同时警方也为山林失火事件终止了霍默的研究活动,这个年轻人还能获得自己想要的成功么?
4、模仿游戏
《模仿游戏》(The Imitation Game),是由莫腾·泰杜姆执导,本尼迪克特·康伯巴奇、凯拉·奈特莉等主演的传记电影。
影片改编自安德鲁·霍奇斯编著的传记《艾伦·图灵传》,讲述了“计算机科学之父”艾伦·图灵的传奇人生,故事主要聚焦于图灵协助盟军破译德国密码系统“英格玛”,从而扭转二战战局的经历 。
该片获得第87届奥斯卡金像奖最佳改编剧本奖,以及包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女配角在内的7项提名。于2015年7月21日在中国大陆上映
5、超能陆战队
《超能陆战队》(Big Hero 6)是迪士尼与漫威联合出品的第一部动画电影,取材于由Steven T. Seagle和Duncan Rouleau在1998年开始连载的以日本为背景的动作科幻类漫画。影片由唐·霍尔及克里斯·威廉姆斯联袂执导,瑞恩·波特、斯科特·埃德希特、T·J·米勒主演配音,于2014年11月7日以3D形式在北美上映。 国内公映版于2015年2月28日在内地上映。
《超能陆战队》主要讲述充气机器人大白与天才少年小宏联手菜鸟小伙伴组建超能战队,共同打击犯罪阴谋的故事。2015年2月23日,影片获得第87届奥斯卡“最佳动画长片”奖。
6、美丽心灵
美丽心灵(A Beautiful Mind)是一部关于一个真实天才的极富人性的剧情片。影片讲述一位患有精神分裂症但却在博弈论和微分几何学领域潜心研究,最终获得诺贝尔经济学奖的数学家约翰·福布斯·纳什。同名传记由西尔维雅·娜萨儿撰写,于1998年出版,电影则于2001年上映。