A. 有谁能否介绍一些二战时期的电影
当仁不让的是《拯救大兵瑞恩》啦!
其次是德国在8几年拍的《斯大林格勒》(注意不是苏联拍的那部啊!这部是从士兵的角度描写这次战役的。)
然后就是《兵临城下》,狙击手之间的对决也是比较精彩的
《兵临城下》法国
导演:让·雅克·阿诺
主演:约瑟夫·费因斯 裘德·洛 瑞切尔·薇兹
写实程度★★
纪念意义★★★
经典指数★★
描述了苏德大战背景下,两位狙击手的单独较量。尽管江湖味道浓重,但导演让-雅克-阿诺并没把影片简单地变成两位宗师不识人间烟火的华山论剑,相反,群像对抗的巷战戏 份安排得适时适量,不仅很好地衬托了两大高手过招,更营造出人群中的孤独感——一种独孤求败的情绪油然而生。值得一提的是,本片的大卖,为英伦帅哥裘德·洛彻底打开了北美市场,从此,他摆脱了《天才瑞普利》中的配角地位,开始稳步担纲男一号。如没有这部《兵临城下》,日后的《冷山》、《偷心》中,真不知妮可姐和大嘴茱会跟谁配戏。
瓦西里·泽索夫是乌拉尔山区的牧羊人,多年的放牧生活练就了瓦西里的好枪法,斯大林格勒保卫战打响后,瓦西里应征入伍。他一枪毙敌的绝招在不到10天的战斗里就狙杀了40多名德国兵,一时间“瓦氏神枪,例无虚发”的神话传遍整个战场。然而在之后的几天,苏军的狙击兵也连连被人枪杀,对方同样只使用一发子弹。真正的对手来了!
《兵临城下》改编自一个真实的故事,现实生活中的瓦西里在二战中共毙敌400余名,是前苏联著名的狙击英雄。和好莱坞的战争大片相比,这部由法国导演让·雅克·阿诺执导的影片不遑多让,影片中,瓦西里和德军狙击手斗法的镜头让观众不由窒息,新兵们乘船渡河的场面扣人心弦,而苏联全线反攻的震撼场景,又使人欣赏到一道视觉盛宴。
《兵临城下》也是欧洲影坛有史以来制作成本最高的作品,达到了9000万美元,这其中德国资金的注入,也使得影片拥有了反省德国历史的特别含义。
《珍珠港》就是那电脑特效漂亮,个人认为不如《虎!虎!虎!》来的真实。《虎!虎!虎!》和《中途岛》、《冲绳岛》都是经典的二战战争片
《铁翼蓝天》也不错啊!讲的是捷克被占领后飞行员来到英国做志愿飞行员的故事,比较感人的。
《帝国的毁灭》也可以看一看,这部电影会改变你对希特勒的印象。
《钢琴家》《辛德勒名单》讲的都是犹太人的悲惨遭遇,但后者更经典。
《钢琴家》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★★
淫贼巨匠罗曼·波兰斯基根据维拉德斯劳·斯普尔曼的自传改编而成,同时,又在其中大量回顾了自身的童年经历——作为一名波兰的犹太人,在德占区内生不如死、暗无天日的生活。阴郁无望的氛围、深沉悲凉的心境,在波兰斯基凄厉决绝的镜头下,愈显狰狞。纳粹令人发指的屠戮,食不果腹、衣不蔽体的逃亡生活,然而求生的本能和艺术的信仰依然支持男主角咬紧牙关。最震撼的镜头既不是意念的钢琴演奏、也不是德国军官的良心发现;主人公听到脚步声远处的脚步声,急中生智扑倒在地,一队路德国兵嚣张地跑过,根本没在意他——镜头俯瞰:尸横遍野。
《辛德勒的名单》美国 ,最经典
导演:斯蒂文·斯皮尔伯格
主演:利亚姆·尼森本·金斯基 拉尔夫·费因斯
德国投机商人辛德勒是个国社党党员。他好女色,会享受,善于利用关系攫取最大的利润。在被占领的波兰,犹太人是最便宜的劳工。因此,辛德勒的工厂只使用犹太人。
然而纳粹对犹太人的残酷迫害使辛德勒越来越不满。1943年,纳粹对克拉科夫犹太人的残酷血洗使辛德勒对纳粹的最后一点幻想也破灭了,他清楚纳粹对犹太人的屠杀和奥斯威辛集中营的恐怖。从那时起,辛德勒只有一个想法,尽可能多地保护犹太人,使其免受奥斯威辛的死亡。
不久,战争结束了。下大雪的一天晚上,辛德勒向工人们告别,获救的1000多名犹太人为他送行。有人还敲下自己的金牙,打制了一枚金戒指,赠送给辛德勒,戒指上刻着一句犹太人的名言:救人一命就等于救全人类。辛德勒泪流满面,他为未能救出更多的犹太人而感到痛苦。大雪之中,犹太人目送辛德勒离开了城市。他的义举将永远被犹太人铭记在心。
《辛德勒的名单》让全世界感到震惊,这部深刻揭露德国纳粹屠杀犹太人恐怖罪行的电影,于1994年3月1日在德国法兰克福首映,德国总统亲自出席了影片的首映式。
《桥》南斯拉夫, 最难忘
主演:瓦·济沃耶诺维奇 斯·派罗维奇
1944年,第二次世界大战接近尾声,面临东西夹击的德国已走到了失败的边缘,然而他们仍不死心,为了挽救危局,德军计划从希腊经南斯拉夫撤退回本国,为了能够顺利地撤退,他们要竭力保住一座撤退途中必经的桥梁。
与此同时,一小队南斯拉夫游击队员奉命前去炸毁这座桥梁,桥又高又险,任务极其艰巨。如果能炸掉这座大桥,将阻断德军的退路,更有利于反攻。
为了炸桥,游击队找到了一个工程师,但这个工程师恰恰是桥的设计者。经过一系列周密的安排和惊险曲折的斗争,最终工程师亲手炸掉了自己设计建造的桥。
影片是南斯拉夫经典二战影片,真实再现一场激烈的大桥争夺战、一次勇气与信仰的考验。炮弹从头上掠过,大桥在脚下粉碎,一曲《啊!朋友再见》更是让人久久难忘。
《西西里的美丽传说》意大利 ,最伤感
导演:吉塞普·托那托雷
主演:莫妮卡·贝鲁奇
1941年,整个世界都被笼罩在二战的硝烟之中,但西西里岛仍是一片宁和,这里正是男孩雷纳托的家乡。他和所有13岁的孩子一样,天真、快乐、不安分,对生活充满幻想。终于有一天遇到了改变他生活的女人——玛莲娜。这位漂亮的寡妇令所有的男人着迷,也令所有的女人妒忌。
战争在继续。传来了玛莲娜丈夫的噩耗。玛莲娜为了生存,开始了出卖肉体的生涯。
影片没有惊心动魄的战争场面,但是战争留给女人的伤痕,永远无法愈合。
《这里的黎明静悄悄》前苏联 ,最悲情
导演:斯·罗斯托茨基
主演:安德列依·马尔蒂诺夫 依莉娜·舍夫丘克
影片没有宏大的战争场面,只是表现了一场局部战斗,几位女兵在准尉的带领下展开与德军的战斗。影片结尾处,准尉在女兵们的坟墓前凭吊,观众们也都不由自主地为德国法西斯犯下的罪行,表示愤慨并为女兵们的牺牲流下热泪。
这部出品于1972年的战争影片,曾经获得过威尼斯国际电影节纪念奖、全苏电影节大奖以及1975年列宁奖金等多项大奖。在中国,《这里的黎明静悄悄》也享有极高的知名度。这不仅是因为片中有一幕在当时算是惊世骇俗的“裸戏”,更因为它将女性在战争面前的抉择表现得淋漓尽致,从而给观众留下了深刻印象。
战争,往往应该让女人走开,而在伟大的苏联卫国战争中,女人却大胆地走入了战争。影片中,女兵们曾拥有的梦幻般爱情生活和战争的惨烈残酷相交织。当这群充满对美好生活向往的女孩子最终相继战死沙场时,影片控诉法西斯暴行的主题得到了完全的展现。
《虎口脱险》法国、英国 ,最幽默
导演:杰拉尔·奥利
主演:路易·德·菲奈斯
写实程度★
纪念意义★★★
经典指数★★★★★
用喜剧的方式调侃二战的佳作,法式浪漫与幽默的二战形象代言片。虽然拿占领区下的不光彩历史大加戏谑的勇气多少有点没心没肺,但法国乃至全世界人民对本片的喜闻乐见却彻彻底底令评论界和史学界闭上了嘴。差点忘了说,本片是法国电影票房史上当之无愧的冠军,坚持至今。
二战期间,英国轰炸中队第一支遣队在执行一次名为“鸳鸯茶”的轰炸任务中,一架飞机被德军防空武器击中,几个机上人员被迫跳伞逃生,并约好在土耳其浴室见面。但他们分别降落在德军占领的法国首都巴黎市内不同地点。
德军展开了全市大搜捕,而其中3位飞行员分别被油漆匠、动物管理员和乐队指挥所救。迫于形势,油漆匠和指挥家只得替代各自所救的飞行员,去和中队长大胡子在浴室碰头。在几次误会后,他们终于接上了头。
在热情的法国人的掩护下,飞行员们与德军展开了一场场惊险紧张而又幽默滑稽可笑的生死游戏。最终,油漆匠、乐队指挥和飞行员们一起飞向了中立国瑞士。这部影片拍摄于上世纪60年代,当年曾创下法国历史最高票房纪录,成为法国影史上里程碑式的作品。法国喜剧大师路易·德·菲奈斯与演技派明星布尔维尔配合杰拉尔·奥利天才的编导手法,使影片成为世界公认的喜剧经典之作。
或
《布谷鸟》\(俄罗斯\、《安妮日记》\(美国\、《狙击手》\(苏联\、《老枪》\(法国\、《瓦尔特保卫萨拉热窝》\(南斯拉夫\、《桥》\(南斯拉夫\、《虎口脱险》\(法国\、《六月六日登陆日》\(美国\共8部精彩的二战电影在每晚10时播出。 这其中《老枪》、《瓦尔特保卫萨拉热窝》、《桥》、《虎口脱险》
好莱坞在过去50年拍过的以第二次世界大战为题材的电影实在是太多了,值得一看的经典之作起码有好几十部,本文主要将重点锁定在描写战争场面的正统战争片,稍为边缘化的二战电影,像《辛德勒名单》、《忠勇之家》等精彩之作,均不得不割爱。
或
1。《西线平魔》1949年出品,描写二战末期德军与美军在比利时的巴斯托涅镇发生遭遇战的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演员,全片外景在欧洲西部高原拍摄,白雪覆盖的天然美景和严寒气候,通过杰出的摄影加强了电影的张力。
2。《沙漠之狐》1951年出品,讲述德军将领“沙漠之狐”隆美尔,本片敢于将德军主帅塑造成英雄人物,曾引起美国老兵争议。
3。《桂河大桥》1957年出品,曾获奥斯卡最佳影片、导演、男主角等7项大奖。
4。《最长的一日》1962年出品,美国电影史上制作规模最大的一部战争片,手法平实,场面逼真。演员阵容空前,有约翰·韦恩、亨利·方达、肖恩·康纳利等。
《最长的一天》美国 ,最真实
主演:埃迪·艾伯特 保罗·安卡
此片描述的是被艾森豪威尔称作“历史上最长的一天”的诺曼底登陆战。这也是美国电影史上制作规模最庞大的一部战争片,从盟军和德军双方面的角度同时描述诺曼底登陆这一历史战役的来龙去脉,以及双方在此期间的重要反应,手法平实,场面逼真,仿如在观众眼前重现整个事件。并且粗中有细,无论决策的将军或登陆的士兵都显得栩栩如生,成绩相当难得。
影片的演员阵容也属空前,歌手保罗·安卡也演出了一个动人的角色,并为本片写了一首雄壮的主题曲。《最长的一天》被影迷奉为二战电影盖棺之作。
5。《坦克大决战》1965年出品,叙事手法流畅,加上亨利方达等演员加盟,使影片保持了相当的娱乐性。
6。《大布列颠之战》1969年出品,由英国精英群起出动拍摄而成,片中战机遮天蔽日的空袭场面拍得壮观而逼真,效果震撼人心。
7。《巴顿将军》1970年出品,获得奥斯卡最佳影片等7项大奖。
写实程度★★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★★
人物传记片之集大成者。男主角乔治-斯科特戏里戏外均入木三分地诠释了角色——开篇6分钟的教科书级演说,其表现简直是“暴戾军神”巴顿的附体,而凭此片获奥斯卡影帝的他,根本未去领奖,不懈地斥责好莱坞的盛宴不过是“荒唐的声色犬马”。本片据说是尼克松他最喜欢的影片——60年代末到70年代初,是美国历史上的黑暗时代,肯尼迪、马丁·路德·金以及其它政治行刺等,使美国人对美国政体的信念产生了动摇,而侵越战争的失败更使美国青年纷纷拒服兵役,当众烧毁兵役证。在此背景下,挖掘此弘扬牛仔精神的电影,隐藏的政治动机不言而喻。尽管如此,仍不能抹杀这部出色的历史巨片的精良品质,而“一个与时代格格不入的悲剧式英雄”的准确定位,堪称本片成功的关键。
8。《偷袭珍珠港》(虎!虎!虎!)1970年出品,本片由美国与日本合拍,以近似个案检讨的方式交代日军偷袭珍珠港之所以成功的来龙去脉,曾获得奥斯卡最佳特别效果奖。
写实程度★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★
为纪念反法西斯战争胜利25周年,美日联手摄制的商业大片,将40年代的“9·11”——偷袭珍珠港事件搬上银幕。本片导演为日本电影界大师级人物深作欣二,深作先生大胆地将视角锁定在侵略国一方,从日本军国主义虎视眈眈策划阴谋开始,将其锁定目标、部署具体的作战计划、外交上欺骗美国……直至最终偷袭成功的每一步有条不紊地呈现给观众,并在此过程中不断通过美国军方的麻痹大意、姑息养奸加以对比,充分警示了和平年代的人们,防范于未然的必要性,比数年前的那部弱智特效大片《珍珠港》要经典百倍。
9。《中途岛》1976年出品,二战影片多以西线为背景,这部是极少以东线为背景的代表作之一,明星阵容强大,海战场面真实,使本片维持了相当的趣味性。
写实程度★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★
众星云集的商业大片,七十年代的银幕硬汉、当红男星们几乎在本片中大聚首:查尔顿-赫斯登、亨利-方达、格伦-福特、罗伯特-梅彻姆、克里夫-罗布森、詹姆斯-科伯恩、汤姆-塞莱克、三船敏郎……讲述的是太平洋战争的转折点——1942年6月初的中途岛海战。拥有如此奢侈的票房号召力,在全球范围内的热映可谓意料之中。虽然电影本身品质平平,仅仅是众多好莱坞商业战争类型片里中规中矩的一分子,但现在看来仍颇具感染力的海战场面,在没有光魔(《星战》系列的特效公司)、维塔(《指环》系列的特效公司)的年代里,震撼程度可想而知。
10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品,导演斯皮尔伯格对二战情有独钟,此前曾拍过《1941》、《太阳帝国》、《辛德勒名单》等。本片被认为是有史以来最逼真的战争片之一,许多二战老兵给予了高度评价,称它为“最真实反映二战的影片”,尤其是长达26分钟的重现诺曼底登陆的壮观场面。
《辛德勒名单》
写实程度★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
巨匠斯坦利·库布里克(《辛德勒名单》的导演史蒂文-斯皮尔伯格的良师益友,代表作《漫游太空2001》、《大开眼戒》,《人工智能》系斯皮尔伯格为纪念他的创意而拍)曾讥讽本片彻头彻尾地虚伪。尽管如此,小金人依然毫不犹豫地拥抱了《辛德勒的名单》,并最终圆了此前7次空手而归的斯皮尔伯格一个奥斯卡最佳导演的梦。虽然好莱坞商业气息的存在令本片在艺术层面上不够纯粹,但作为一名犹太人,导演斯大叔致敬、祭奠的真挚情怀仍感人至深。特别是当银幕上出现那双小红鞋的时候,在另一位犹太裔艺术家伊萨克-帕尔曼大师用小提琴表述的柔肠百转的无尽哀思里,观众无不声泪俱下。
《拯救大兵瑞恩》
写实程度★★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
斯皮尔伯格联手汤姆·汉克斯“申奥”的作品,虽然在最佳影片单元匪夷所思地败给了《莎翁情史》(奥斯卡评委涉嫌舞弊的焦点事件,米拉麦克斯不择手段的宣传攻势的巅峰),但老斯在最佳导演奖项成功地梅开二度。本片站在了前辈作品《漫长的一天》的肩膀上,在承认了《漫》是好莱坞传统手法描述“诺曼底登陆”的顶点的同时,巧妙地进行借鉴,在霸王行动的背景下,以拯救瑞恩这一令人不解的军方指令,探讨生命的价值,从而以小见大、感人心脾,尤其是开篇的登陆场面,堪称20世纪末战争电影的点睛之笔。
二战电影大全:
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血腥杀戮:残酷岁月造就《辛德勒名单》
传奇将领:银幕英雄演活悲剧巴顿
海底出击:U571掀起深海连环猎杀战
空中对垒:古董战机助阵《珍珠港》
地面激战:大兵瑞恩还原战争残酷
谍影重重:梅艳芳演绎川岛芳子
《莫斯科保卫战》
写实程度★★★★★
纪念意义★★★★★
经典指数★★★★★
80年代的鸿篇巨制,冷战末期获得美国电影学院奥斯卡最佳外语片奖的苏联电影,真实、恢宏的战争场面在现代战争片中无出其右者。《莫斯科保卫战》长达300余分钟,分《侵略》、《台风战役》两部,拍摄过程历时两年,约有五千名士兵、近一万名群众、二百五十余名演员、二百零二名摄影师参与其中。本作从德至苏、从高层决策至基层部署、从后方帷幄至正面战场,全方位地展示了二战欧洲战场的首次胜利——莫斯科保卫战,讲述了德国法西斯不败的神话是如何被粉碎的。战争史上最可歌可泣的台词也来自该片——苏军连政治指导员克洛奇科夫-季耶夫率领28名战士同几十辆德军坦克进行了4小时的艰苦战斗,在牺牲前高呼:“俄罗斯虽大,但我们已无路可退,身后就是莫斯科!”
《卡萨布兰卡》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★★
经典指数★★★★★
在无数影史最伟大的爱情电影排行榜中位居第一,令《乱世佳人》或《罗马假日》汗颜不已,作为二战影片的至尊地位,同样毋庸置疑,第16届奥斯卡奖最佳影片。本片的背景设在二战时期北非摩洛哥的重镇卡萨布兰卡,以反法西斯主义战争为导向,采用传统的正叙手法,通过男女主人公相遇、相爱、别离的回忆,及男主角对女主角诉说愁肠苦衷,讲述了一段动人、美丽、崇高、宛如童话的爱情故事。无论剧本的改编、导演的掌控、演员的表现均天衣无缝、无懈可击。
《斯大林格勒保卫战》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★
与《攻克柏林》、《莫斯科保卫战》并称苏联的“解放三部曲”,80年代苏联电影史诗巨制的代表作。影片描述了苏德战争中,苏军为保卫斯大林格勒(今伏尔加格勒)、粉碎斯大林格勒方向的德军重兵集团,于1942年7月17日至1943年2月2日实施的一系列战略性攻防战役。《斯大林格勒保卫战》在苏联政府的协助下,以几近完美的水准将欧洲战场的伟大转折点真实地还原,为20世纪苏联战争电影画上了完美的句号。
《细细的红线》
写实程度★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
一部备受争议的电影,也是绝无仅有的单纯白描太平洋战场残酷的瓜达尔康尔岛战役的作品。以调度大场面的控制力见长的导演特兰斯·马利克,牵手好莱坞叛逆分子西恩-潘,通过梦魇般恐怖血腥杀戮,探讨了“生”与“死”、“理性”与“疯狂”等战争状态下是非莫辨的艰深问题。导演反复利用俏丽的南太平洋风光来反衬战争的惨绝人寰,逃兵发人深省的内心独白、日军幽灵一般的突如其来……令战争的惊悚、无常登峰造极。
《逃离索比堡》
写实程度★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
如果说《辛德勒名单》是好莱坞对奥斯威辛集中营的悲恸展示,《逃离索比堡》则可谓欧洲电影界对黑暗往事的恐怖回忆。最撕心裂肺的镜头既不是牧师请求替晕倒的青年受死、也不是俄国军官与犹太姑娘绝爱的生离死别——闲适的田野、旖旎的阳光、清澈的长空,尘世以最纯洁的躯体陪衬焚尸炉的烟囱里升起的袅袅罪恶,天清气朗,万籁俱寂,甚至无情得不曾流过一滴泪水。
《桂河大桥》
写实程度★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★
1957的奥斯卡最佳影片(第30届),二战电影中非常独特的一部作品。故事发生在被世人关注甚少的亚洲滇缅泰战场,以被俘的英美士兵为主角,讲述了在日军违反日内瓦公约的残暴管制之下,囚徒的悲惨生活——他们在不知情的状态下成为侵略者以战养战的工具,担负修筑的桂河大桥,实际上是日军补给线的运输要冲。在自身呕心沥血创造的桂河大桥,与配合游击队毁坏敌方交通线的炸毁任务面前,男主角面临着艰难的抉择。
《英国病人》
写实程度★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★★
第69届奥斯卡奖(1996年)最佳影片,堪称描述二战史事的各类影片中,最婉约的一部。大导演安东尼-明格拉以如诗如画的镜头,讲述了一段令人怅惘的爱情悲剧。无论开篇飞机俯瞰的沙丘绵延如缕,抑或破败的疗养院内孤独的痴男怨女……隽永的画面、朴素的叙事赋予这部改编自同名小说的电影,别样的崭新的灵魂。而雷夫-范恩斯、克里斯汀-托马斯-斯科特、朱丽叶特-比诺什、威廉-达福四位主角令人心悸的完美表演更将缠绵悱恻的情绪诠释得淋漓尽致。
《瓦尔特保卫萨拉热窝》
写实程度★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★
陪伴几代人成长的经典影片,艺术性与商业性在本作中得以完美结合。在纳粹占领区组织反抗运动,同时又要清除革命队伍内部潜伏的卧底,既不乏《平原游击队》的大智大勇,又充斥《无间道》的暗藏机锋。反映了东南欧解放前夕,伟大的南斯拉夫人民在敌人后方开辟自由的斗争历程。
《美丽人生》
写实程度★
纪念意义★★
经典指数★★★★★
如果说还有哪部关于二战的喜剧片,能与《虎口脱险》相提并论,那么《美丽人生》定是无二之选。本片仅仅是德军迫害犹太人的无数惨剧中的沧海一粟,但黑色幽默的表现手法却更显悲情,直指人心。主人公一边继续哄着孩子开心、一边从容地被纳粹士兵押赴行刑,随着孩子视野之外传来一声冷酷的枪击,在观众凄绝而模糊的视线中,最伟大的父爱得到了至高无上的升华——这是怎样一个惊心动魄的伟大!难怪小金人将最佳外语片和最佳男主角打包送给了集编、导、演于一身的本片的缔造者——意大利喜剧之王罗伯特·贝尼尼。
《风语者》
写实程度★★
纪念意义★★
经典指数★★★
吴宇森执导的另类战争史诗,将英雄惜英雄的武侠元素(这种男性之间的友谊的塑造,一定程度上借鉴了金大侠的《倚天屠龙记》)融于其中,堪称“二战版”《翻译风波》。本片投资过亿,而票房几乎血本无归,不仅使吴导拍《华工血泪史》的愿望落空,也直接导致了派拉蒙的高层改组,更是日渐衰微的米高梅决策失败的重要标志之一(上月终于被索尼兼并)。对电影界的影响,远比其对二战的纪念意义大得多。
《U-571》
写实程度★
纪念意义★★★
经典指数★★
00年的商业巨制,对潜艇战进行了详实的叙述。在幽闭狭小的船舱空间内,尽可能多地挖掘了情节。既有潜艇战的水下对抗,又有破译密码的高科技斗智,而猎杀U-571的过程本身就是一出惊心动魄的深海捉迷藏。
B. 马的电影
导语:在世界电影史上有不少关于马儿的电影,其中不乏经典之作。下面就由我为大家带来关于马的电影大全,大家一起去看看吧!
10.《玉女神驹》1945
上映于1945年的电影《玉女神驹》是早期一部倍受好评的“骏马”主题电影。玉女神驹改编自同名小说,讲述了由伊丽莎白·泰勒(Elizabeth Taylor)扮演的年仅十二岁的女孩维拉韦·布朗(Velvet Brown)通过训练一匹赢来的马来参加全国马术大赛的故事。
编剧海伦·多伊奇(Helen Deutsch)在此剧上倾注大量心血,其改编的故事情节忠实于原著,力求将伊妮德·巴格诺德(Enid Bagnold)的小说《赛马金奖》中所表达的精神内涵重现于大荧幕。
该片一问世就引起极大反响,票房大卖的同时还赢得同年的两项奥斯卡大奖。这部电影也被著名影评网站烂番茄列为新鲜度100%的电影(即评价最高)。目前该电影在imdb网站得分是7.4分(10分满分制)。
9.《梦想奔驰》(据真实事件改编) 2005
玛利亚风暴(Mariah’s Storm)的故事是整个赛马界的传说。作为一匹美国的纯种赛马,它曾经多次成为美国赛马比赛夺冠热门。然而就在前途似锦之时,玛利亚风暴不幸在意外中遭受腿伤,不得不告别赛场。所幸驯马师本·克莱恩在众多质疑声中并未就此放弃,他悉心照料、耐心训练玛利亚风暴,最终成功帮助马儿重回赛道。
《梦想奔驰》根据玛利亚风暴(Mariah’s Storm)和本·克莱恩(Ben Crane)的真实故事改编而成。导演兼编剧约翰·盖丁斯(John Gatins)指定寇特·拉塞尔(Kurt Russel)扮演本·克莱恩(Ben Crane),让当时影坛炙手可热的童星达科塔·范宁(Dakota Fanning)扮演其女儿。约翰·盖丁斯(John Gatins)物尽其用,导演水平一流不说,其编写的剧本也够温暖人心,整个电影的拍摄过程十分圆满。演员拉塞尔(Kurt Russel)和范宁(Dakota Fanning)成熟老辣的表演也使该片大放异彩,其中范宁更是表现出了相当不俗的童星演技。
这部电影反响不错,在著名影评网站烂番茄上的新鲜度为64%,广受大众欢迎。目前该电影在imdb.com得分是6.9分。
8.《小马王》(2002)
史蒂文·斯皮尔伯格(Steven Spielberg)、杰佛瑞·卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)和大卫·格芬(David Geffen)为了一个共同的目标而建立梦工厂电影公司:创造独特、让人身临其境的观影体验。公司于2002年出品的《小马王》正是这个目标的代表之作。这部电影极具野心,尽管有不足之处,但是它出乎意料地推动了当时放映媒体的发展。初上映时的《小马王》并未获得广泛认可,然而随着时间流逝它愈发获得人们喜爱,最终形成一股风靡潮流,持续数年。
《小马王》讲述了在美国原始的西部地区,一匹年轻的Kiger Mustang野马(美国独有的野马品种)——史比瑞特的冒险故事。影片中,主人公史比瑞特在西部独自探险,在此过程中与人类和其他马儿相识并建立深厚友谊。梦工厂在这部电影里使用了特别的技法——将手绘和电脑绘画结合起来,他们称之为“数码传统动画”。正因此,这部电影中的画面非常绚丽漂亮。
《小马王》在烂番茄上的评价还算不错,影评家们中肯地打了69%新鲜度。这部电影还在2003年的奥斯卡电影节中提名为“最佳动画片”。观众非常喜欢这部电影,电影的票房表现也很不错。如今它在imdb的评分为6.9分。
7.《黑神驹》(1979)
沃尔特·法利(Walter Farley)的小说《黑神驹》被认为是美国最好的儿童小说之一。这部小说自1942年面世之后就广泛吸引了人们的关注,几乎一夜之间风靡全国,造就经典传奇。1979年,这部小说经由改编拍成了一部同名电影。
这部电影讲述了一个叫做亚历克·拉姆齐(Alec Ramsay)的美国男孩和家人在非洲旅行的故事。主人公拉姆齐遭遇海难之后发现自己不得不和一匹难以驾驭的野马成为伙伴,从而渡过难关、求得生存。导演拉罗尔·巴尔兰德(Carroll Ballard)和编剧梅丽莎·马西森(Melissa Mathison)、珍妮·罗森博格(Jeanne Rosenberg)完美地将法利的小说翻拍成了电影。他们忠实于原著,对小说进行适当的改编。演员凯利·雷诺(Kelly Reno)、米奇·鲁尼(Mickey Rooney)以及泰利·加尔(Teri Garr)同样在这部电影中有着出色的表现。尤为出彩的是鲁尼,他凭借在电影中直击灵魂的表演获得了1980年奥斯卡“最佳配角奖”的提名。
在烂番茄上,《黑神驹》获得了86%新鲜度的影评人高分,它如今在imdb中的评分为7.4分。
6.《黑骏马》(1994)
1887年出版的小说《黑骏马》(Black Beauty)是英国小说家安娜·休厄尔(Anna Sewell)的离世之作。休厄尔在小说问世之后不幸病逝,一位如此出色的作家就这样离开了我们。《黑骏马》无疑是一部经典之作,其发行量多达五千万本,是史上最畅销及阅读量最高的书籍之一。
1994年上映的电影《黑骏马》是对小说的第5次电影改编。之前的4个版本均无法表现出小说的精髓,这第5个版本才真正抓住了其中的神韵。首次担当导演兼编剧一职的卡罗琳·汤普森(Caroline Thompson)完全忠于原著,电影故事情节紧扣小说内容。影片讲述了一匹英国骏马与小男孩乔相识并成为朋友的故事,展现了马儿磨难重重的一生。
只可惜当年《黑骏马》的票房爆了个大冷门,总收入仅为4,630,377美元。所幸很多人通过录像带来观看影片,即使在后来DVD的流行时期该电影也热度未减,成为爱马者的心头之好。该影片现今在imdb上的评分为6.6分。
5.《沙漠骑兵》(2004)
出生于美国西部的牛仔弗兰克·霍普金斯(Frank T. Hopkins)是史上最为出名的长途赛马者之一。他与战马伊达尔戈(Hidalgo)在阿拉伯半岛上久负盛名的“火之海洋”(Ocean of Fire)赛马比赛中一举成名。“火之海洋”是一项极其艰苦的耐力赛马竞技,参赛者需骑马穿越长达几千英里的阿拉伯沙漠。
2004上映的电影《沙漠骑兵》(Hidalgo)将霍普金斯的事迹搬上了大屏幕。导演乔·约翰斯顿(Joe Johnston)邀请演员维果·莫特森(Viggo Mortensen)扮演男主角霍普金斯,著名埃及演员奥马尔·谢里夫(Omar Sharif)则扮演富人角色酋长谢赫·利雅得(Sheikh Riyadh)——“火之海洋”赛马比赛的组织者。
尽管许多人指责该影片肆意篡改历史,但就影片本身而言《沙漠骑兵》表现尚佳,不少人都对演员莫特森、导演约翰斯顿以及作曲家詹姆斯·牛顿·霍华德(James Newton Howard)的实力给予了肯定。该影片在imdb.的评分现为6.6分。
4. 《一代骄马》 2010
作家兼导演兰德尔·华莱士可谓是好莱坞的一个神话。他在1995拍摄了经典电影《勇敢的心》(Braveheart)之后,紧接着执导了一系列成功电影,包括《珍珠港》(Pearl Harbour)、《铁面人》(The man in the Iron Mask)和《我们曾经是战士》(We were soliders)。2010年,华莱士开始把镜头转向体育传记类影片,由此拍摄成《一代骄马》。电影围绕了一匹美国纯种赛马“秘书”的一生展开,映刻了“秘书”及其主人十年多跌宕起伏的赛马征程。
华莱士完美呈现了这部改编电影。他邀请黛安·莲恩(Diane Lane)在电影中饰演“秘书”的主人,约翰·马尔科维奇(John Malkovich)饰演驯马师,两人在电影中的表演均十分到位。总体来看,影评人对于《一代骄马》的评价褒贬不一。一些评论家如德高望重的罗杰·埃伯特(Roger Ebert)非常喜欢这部电影,而其他人就会觉得它不够吸引眼球。不过观众热捧这部电影,票房也很喜人。这部电影在imbd网站的评分为7.2分。
3.《奔腾年代》 2003
劳拉·希伦布兰德(Laura Hillenbrand)的小说《奔腾年代:一个美国传奇》是上个十年中一部非科幻类的畅销之作,自2003年问世以后受到了评论家和观众的一致好评。它讲述了在20世纪40年代,身材矮小的赛马“海饼干”在美国赛马比赛中获得空前成功的故事。同年,小说改编而成的`同名电影得以上映。
尽管电影修改和润色了书中的一些细节,但总体而言还是忠于原著的。《奔腾年代》的主演托比·马奎尔(Tobey Maguire),杰夫·布里吉斯(Jeff Bridges)和克里斯·库珀(Chris Cooper)在电影中的表演十分优秀,他们不仅完美演绎了角色的性格特点,同时也给这部电影增添了温情的一面。编剧兼导演加里·罗斯(Gary Rass)同样为电影做出了不可磨灭的贡献,其导演手法尽管平常却也颇为符合影片基调,剧情对话也与小说内容协调一致。
评论家们对于《奔腾年代》的看法不错,在烂番茄网站给出了77%新鲜度的好评。这部电影风靡全球,总票房超过150,000,000美元,目前在imbd.com的评分为7.4分。
2.《马语者》1998
兼任作家、演员及制片人多重身份的导演罗伯特·雷德福(Robert Redford)拥有一段极具传奇色彩的职业生涯。他于六十年代进军好莱坞,在1962年的电影《猎战》中大放异彩,之后便陆续出演一些大型电影中的重要角色。2002年,奥斯卡组委会授予雷德福终生成就奖,这是让所有电影制片人和演员都梦寐以求且最有分量的一个奥斯卡奖项。
雷德福(Redford)最好的作品大概是其1998年主演的电影《马语者》。这一电影改编自1995年的同名小说,讲述了一个住在蒙大拿州的美国家庭在“马语者”(马语者是指那些具有与进行马沟通的天赋的人)的帮助下克服困难的故事。雷德福作为该片的制片人自导自演,他还汇聚了斯嘉丽·约翰逊(Scarlett Johansson)、山姆·尼尔(Sam Neill)、克里斯汀•斯科特•托马斯(Kristin Scott Thomas)等一众好莱坞影星。雷德福对“马语者”的演绎极其出色,其表现也促使其他演员呈现出同样完美的演绎效果。
《马语者》在烂番茄(Rotten Tomatoes)上反响不错,“新鲜度“为73%。数百万观众观看并且十分喜爱该电影,其全球票房高达1.87亿美元,十分惊人!《马语者》在imdb网站上的评分现为6.5分。
1.《战马》 2011
斯蒂芬·斯皮尔伯格(Steven Spielberg)可以说是好莱坞最成功、受人尊重且最为著名的导演。自其1975年执导电影《大白鲨》(Jaws)且取得巨大成功之后,他已经导演了50余部影片,其中很多作品都取得了空前绝后的成功。2011年,斯皮尔伯格发布新片《战马》。这部战争史诗电影讲述了一名叫阿尔伯特·纳拉科特(Albert Narracott)的英国年轻人在一战中与战马乔伊(Joey)成为朋友的故事。影片中,主人公阿尔伯特和乔伊历经重重困难,以期在战场上保全性命、重返家乡。
斯皮尔伯格为《战马》集结了一批优秀人才。他邀请作家李·霍尔和(Lee Hall)理查德·柯蒂斯(Richard Curtis)为电影执笔,号召杰瑞米·欧文(Jeremy Irvine)、艾米丽·沃森(Emily Watson)、汤姆·希德勒斯顿(Tom Hiddleston)和本尼迪克特·康伯巴奇(Benedict Cumberbatch)等众多演员出演此片。最终这部影片成为史上最出色的战争史诗作品之一。
总的来说,影评者还是喜爱《战马》的,因而为其在烂番茄上打出了77%的“新鲜度”好评。这部电影超过的全球票房超过1.5亿美元,可见观众也同样爱看。评分网imdb上《战马》的打分为7.3分。在大多数人看来,《战马》可说是“骏马”主题电影中的最佳之作。
C. 为夺奥斯卡影后,金刚女竟出演巨大牺牲的电影《21克》
这是一部令人压抑的电影,但其中不乏很多精彩镜头,金刚女当年为了问鼎奥斯卡,在片中更是做出大胆牺牲,然而……
片名:《21克》
然而,付出并不一定就能得到回报,最终,还是功败垂成,与奥斯卡影后宝座失之交臂,但她在片中的表演绝对是属于奥斯卡级别的!
D. 无聊!现在有什么好看的电影介绍呀
1.《长大后》Grown Ups 导演: 丹尼斯·杜根 主演: 亚当·桑德勒 萨尔玛·海耶克 罗伯·施奈德 上映日期: 2010年6月5日 高中毕业三十年之后的这个国家独立日假日,五位曾经的好朋友终于找到机会重新聚到了一起。亚当·桑德勒和罗伯·施奈德两位老搭档将会带给大家怎样的搞笑新料? 2.《天龙特攻队》The A-Team 导演: 乔·卡纳汉 主演: 布莱德利·库珀 连姆·尼森 杰西卡·贝尔 上映日期: 2010年6月11日 本片由《呛烟高手》导演乔·卡纳汉执导,雷德利·斯科特监制,改编自1980年代同名电视系列剧。天龙特攻队的成员是一群战争老兵,由于受到错误的指控,无辜的他们趁机越狱并隐藏于都市之中。他们冒险犯难解决困难,只要价钱合适,谁都可以请他们去卖命,但是他们也常毫无代价的帮助警察惩罚罪犯,为正义而战斗。 3.《海扁王》Kick-Ass 导演: 马修·沃恩 主演: 尼古拉斯·凯奇 克里斯托夫·梅兹-普莱瑟 马克·斯特朗 上映日期: 2010年6月16日 《海扁王》改编自《通缉令》原著漫画作者马克·米勒的同名漫画,由此可以想象这将是一部暴烈的动作片。影片讲述了一个小伙子企图把自己变成一个名为 “Kick-Ass”(美国俚语中指暴力)的“超级英雄”,可奇怪的是,这个所谓的超级英雄平时并不具备特异功能,只有遇到真正的坏蛋时,才会呈现超越常人的能力,因此这个不同寻常的英雄市场自身难保。 4.《玩具总动员3》Toy Story 3 导演: 李·昂克里奇 主演: 汤姆·汉克斯 迈克尔·基顿 蒂姆·艾伦 上映日期: 2010年6月18日 为了迎接2010年3D版《玩具总动员3》的到来,迪士尼今年还特别安排连映了皮克斯名作《玩具总动员》与《玩具总动员2》3D立体版本。在《玩具总动员3》中我们将再次听到汤姆·汉克斯、蒂姆·艾伦、琼·库萨克、迈克尔·基顿、提摩西·道尔顿等熟悉的声音,为小男孩“安迪”配音的约翰·莫里斯此次也会回归,为18岁的安迪献声。 5.《暮色3:月食》The Twilight Saga: Eclipse 导演: 大卫·斯雷德 主演: 克里斯汀·斯图尔特 罗伯特·帕丁森 泰勒·洛特纳 上映日期: 2010年6月30日 在《暮色3:月食》中,即将中学毕业的贝拉陷入两难的境地:她要在爱德华和雅各布中选择一个恋人,而这个选择极有可能引发卡伦家族和狼人族群之间的一场血腥战争。《暮色》所引发的效应势不可挡,再次掀起吸血鬼题材的热潮,《暮色2:新月》还未上映,《暮色3》已经匆匆进入拍摄状态,《暮色》系列会不会成为吸血鬼版的“哈利·波特”呢? 6.《降世神通:最后的气宗》The Last Airbender 导演: 奈特·沙马兰 M. Night Shyamalan 主演: 诺亚·林格 杰克逊·拉斯波恩 上映日期:2010.07.02 奈特·沙马兰这次终于不再捣鼓他那些江郎才尽的恐怖片了,将这部在欧美地区大受好评的动画片拍成真人电影三部曲成了他的使命。考虑到工业光魔将负责本片的CG特效,多少还是有点值得期待吧。 7.《侠骨柔情》Knight & Day 导演:詹姆斯·曼高德 James Mangold 主演:汤姆·克鲁斯 Tom Cruise 卡梅伦·迪亚兹 Cameron Diaz 上映日期:2010.07.02 貌似老熟男老熟女版的《史密斯夫妇》,其他部分似乎还有点意思……多少还是应该期待一下。 8.《铁血战士》Predators 导演: 罗伯特·罗德里格兹 主演: 阿德里安·布洛迪 上映日期: 2010年7月7日 本片翻拍自1987年施瓦辛格主演的《铁血战士》,奥斯卡影帝阿德里安·布洛迪将在新版中出演施瓦辛格曾经饰演的硬汉角色。本片由《杀人三步曲》导演罗伯特·罗德里格兹担任制片人,导演则是曾经执导过《针孔旅馆》《地铁风情画》的尼莫洛德·安塔尔。据传,施瓦辛格也将在本片中出镜。 9.《魔法师的学徒》The Sorcerer's Apprentice 导演: 乔·德特杜巴 主演: 尼古拉斯·凯奇 莫妮卡·贝鲁奇 杰伊·巴鲁切尔 上映日期: 2010年7月16日 影帝尼古拉斯·凯奇可以说是现在好莱坞最忙碌的人物之一了,随着年岁的增长,他对动作片的热情依旧不减。《魔法师的学徒》是凯奇与《国家宝藏》系列的导演乔·德特杜巴的再一次合作,只不过这一次主打奇幻牌,性感莫妮卡·贝鲁奇在片中也将出演魔法师,当这两位大牌拿起魔法棒会产生怎样的魔力呢? 10.《奠基》Inception 导演: 克里斯托弗·诺兰 主演: 莱昂纳多·迪卡普里奥 艾伦·佩姬 约瑟夫·高登-莱维特 上映日期: 2010年7月16日 《奠基》将比诺兰2000年执导的《记忆碎片》还复杂?出演本片的演员希里安·墨菲在最近一次采访中说:“这完全是一个创新,它不隶属于任何的一种类型,影片里融合了各种各样不同的元素,而且全部都来自于诺兰的想象。有生之年我还从未看过有跟它类似的东西。”光是听着这样的话就足以吊起广大影迷的胃口。诺兰暂停了《蝙蝠侠》系列的拍摄,正是为了这样一部对演员们也保持神秘的电影,我们没有理由不期待。 11.《特工绍特》Salt 导演: 菲利普·诺伊斯 主演: 安吉丽娜·朱莉 列维·施瑞博尔 切瓦特·埃加福特 上映日期: 2010年7月23日 影片讲述了美国中央情报局一个名叫“绍特”的女特工,被指认是俄罗斯间谍,于是她开始躲避追捕,在这个过程中她不但要保全自己的家庭,还要想尽办法证明自己的清白,同时找出幕后真相。从剧情看来这就是一出女版《谍影重重》。 12.《野兽男孩》Beastly 导演: 丹尼尔·巴尔兹 主演: 亚历克斯·帕蒂弗 瓦妮莎·安妮·哈金斯 尼尔·帕特里克·哈里斯 上映日期:2010年7月30日 本片是一出现代版《美女与野兽》,主人公凯尔是一个虽然英俊但人品很差的富家公子哥,他得罪了学校的“哥特女巫”之后,变成了一个奇丑无比的怪物,而想要打破咒语,他必须找到真爱。凭借《歌舞青春》系列走红的偶像新星瓦妮莎·安妮·哈金斯在片中饰演“野兽男孩”的“真爱”。魔幻、青春、浪漫,片中这些元素囊括了时下最流行的关键词,《野兽男孩》是否也将和《暮色》系列一样大红大热呢? 13.《西部英雄约拿·哈克斯》Jonah Hex 导演: 吉米·海沃德 主演: 乔什·布洛林 梅根·福克斯 约翰·马尔科维奇 上映日期: 2010年8月6日 毫无疑问,好莱坞性感宝贝梅根·福克斯的加盟足以让这部电影勾起众人的观看期待。影片主人公约拿·哈克斯虽然相比蝙蝠侠、超人这些超级英雄古旧一些,但也是DC漫画的著名西部人物。这位右脸有极深疤痕,穿着联军制服的人物,时常为了赏金而浴血奋战。哈克斯的扮演者乔什·布洛林和梅根·福克斯在片中身手不凡,枪法出众,二人不但并肩作战还将上演火辣的爱情戏份。片中的大反派则由老戏骨约翰·马尔科维奇出演。 14.《敢死队》The Expendables 导演: 西尔维斯特·史泰龙 主演: 西尔维斯特·史泰龙 杰森·斯坦森 李连杰 上映日期: 2010年8月20日 《敢死队》可以说是最重量级的动作片了,史泰龙集结了当代几乎所有的动作明星,包括李连杰、杰森·斯坦森、杜夫·朗格、兰迪·库卓、米基·洛克等巨星的演出以及布鲁斯·威利斯、阿诺·施瓦辛格的客串。影片秉承了80年代动作片的风格,硬碰硬的打斗、大火力的爆破场面,当然,猛男美女的亲热场面更是少不了。 15.《生化危机4》Resident Evil: Afterlife 导演: 保罗·安德森 主演: 米拉·乔沃维奇 艾丽·拉特 文特沃斯·米勒 上映日期: 2010年8月27日 不死的恐怖系列《生化危机4》又将回归,而这一次它将出现在3D银幕上,这意味着我们将看见立体的猛女米拉·乔沃维奇纵横在僵尸群和枪林弹雨中。而导演保罗·安德森也曾声称《生化危机4:来生》将会是“更大、更好、昂贵”的一集《生化危机》。
E. 男人必看的十大经典电影是哪十部
一、人生如梦:《美国往事》 课程:人生
如果看《E.T》时你流泪了,你不要害怕也不要惭愧,不管你有多大的年纪。实际上,能够和孩子们一起为E.T 的遭遇而悲喜,是一件多么让人庆幸的事,这代表着我们还有一点童心未曾泯灭,代表着我们有一些梦想还藏在心底。当长着一双孩子的眼睛的E.T 用超能力让孩子们的自行车飞上夜空,穿过那轮明月的时候,你是否感到了震憾?是否对自己一些已经习惯了的东西产生了怀疑?
F. 高分诚心求电影品味相同的朋友给我欧美爱情电影,多个好答案开新问题给分。
《入殓师》
之所以把这部电影放在首位,是因为他所表达的世界观是生死,可以说没有哪一部文艺片可以直接这样正面的面对生死,并且让他变得如此美丽和浪漫。这部电影,我看了不下于5遍,每一遍都有许多新的感觉,并且都有新的哭点,作为一部电影,能够保质的最大特色是新鲜和寓意,《入殓师》这部片子,融合了爱情,亲情,人性,甚至是信念,最后被生死观囊括住,看完让人唏嘘不已,似乎可以正面生死一般,这种魅力不是一般的电影可以做到的。
入殓师成功在导演的优秀,演员的优秀,我非常喜欢本木雅弘,还有久石让先生催泪的音乐,入殓师的象征意义大于他的显示意义,他让入殓师这个在场人看来恐惧且神秘的职业,被放在大荧幕前,而且是以这么唯美这么另类的方式放在大银幕前。
入殓师这部电影的哭点是撞击人心的,在澡堂老板娘去世的时候,这一段短短的几分钟,讲亲情,友情,爱情的,关系描述的淋漓尽致,我想不管谁看到这一段一定会流泪,是真的,感触的流泪,而不是那种,因为情节在哭,而诱发你的泪腺的假流泪。
《幸福时光》
这部电影只是代表,它代表了张艺谋先生前期优秀作品的最后终结,在幸福时光之前的作品,例如《秋菊打官司》,《我的父亲母亲》,他们的感人度绝对不会亚于幸福时光,幸福时光可以说是里面最弱的一部,因为感动而感动,因为善良而善良的结论也让本电影看得没有深度,有些缺憾。
但是这部电影的缺憾并没有阻止他的感动,作为贺岁片,不可能像许多文艺片一样,可以反反复复的观看,贺岁片要的就是最直接的感动或者是欢笑,《幸福时光》是赵本山比较优秀的作品,基本可以持平《落叶归根》,与后者黑色幽默不同,这部片子是彻底的感动,他的哭点就是善良。人之初性本善。人性就是善良的,电影里面人物立场鲜明,为了董洁饰演的盲女,赵本山一行人编写了一个又一个美丽的谎言,特别是最后,当面对着被拆迁的建筑,当赵本山念着那封伪造的家书,当董洁的笑脸消失在荧幕时候,我想,我们只为了这最后平淡但是依然沁人心脾的感动而流泪了,我们是笑着哭,因为我们看到了最朴实的,一个长辈对于一个孩子,最本质的爱。
这部电影,无关爱,只有情。
《世界上最疼我的那个人去了》
这部电影,我想大家都不会陌生,即使没看过,他的名字也足以让你唏嘘不已,在我前面推荐的电影中,亲情电影占了很大一部分,因为那是我们内心最本质的希望,我爱我的家人,我爱我的亲人,这是人内心最本质的想法了吧。
《世界上最疼我的那个人去了》是斯琴高娃老师的代表作品之一,他凭借这部电影,获得了无数的声誉,而纵观高娃老师的其他作品,这部作品与之相比,虽然画面不是最美的,但是故事绝对是最动人的。世界上最难过的事情莫过于亲人的离开,所以当影片里的斯琴高娃的母亲永远的离开之后,斯琴高娃的悔恨和悲痛让所有观众都抑制不了眼里的泪水。
每个人都爱自己的母亲,但是在我们的某个阶段,我们一定会和母亲争执,又脾气的吵闹,但是我希望的是,在母亲的有生之年里,请不要让这些小小的吵闹变成了隔阂,没有那个母亲不爱自己的孩子,同样,所有的孩子都爱着这个他们曾经说“恨死你了”的母亲吧。
《机器管家》
这部电影我一共看过2次,一次是在家和爸爸妈妈一起看的,一次是学校组织看的,两次都哭了,并且哭得很厉害。罗兵威廉姆斯的演技实在是太优秀了,为了他在本片里面优秀的演技我也可以为这部影片毫不吝啬的打上9分的高分,这部电影讲述了一个机器人从机器人到人类的一个过程,当联邦法院判定他可以和人类结婚的时候,他安详的走了,那一刻是为了自己的梦想而满足的微笑,但是我们却留下了感动的眼泪。这就是俗称的哭着笑。
其实这部电影最大的特点就是写出了人性,在很多时候,我们都在寻找着自己的认知,我们希望被世界认同,希望被朋友认同,希望被自己认同,我们努力的为了这些而奋斗却失去了自己的梦想与自我,成为了别人的复刻。
安德鲁看着自己的小主人,老去,然后小小主人老去,一次又一次,而他却毫无变化的时候,他体会到了人生的真谛,他选择了不为了做一个机器人而活,愿意做一个正常人类而死去。最后的裁决只是一个结果,而安德鲁得到了整个过程。而作为观众的我们也感动整个过程,这是一个为了尊严,认知与自我认知的过程,我不知道当我们多年过去的时候,回顾自己以前的生活,是否会感到后悔,是否可以自豪的告诉自己的孩子,我们也曾找到过自我呢?
机器管家的故事有着很高的象征意义,为了梦想,为了尊严,为了自己,我们需要追求。
因为我们需要爱。
100楼
《剪刀手爱德华》
虽然他是一部略带恐怖色彩的童话电影,但是他的故事却让我们感动不已,脱离了最本质的爱情的俗套,这部片子通过最美丽的行动表达出了对爱情的忠贞。不俗,也不是大雅,没有什么特别的寓意,就是表达出了爱情的坚持与童话,他的哭点就是童话,一个童话一样软软的故事,和糖一样的甜甜的内容,就是我们爱着他们的最本质的存在。
剪刀手爱德华,是我第一次看到的强尼戴普的电影,这部影片基本与巴黎圣母院有异曲同工,都是通过丑陋的外表表达人性的光辉,只是剪刀手爱德华更加真实,更加伤心,更加无奈,因为爱德华是个机器人,机器人和真人不同,他们有太多的不知所措,影片最后,爱德华独自修建记忆的场景让许多人为之动容,一个没有眼泪的机器人,如何表达自己的思念只有同坐这种震撼人心的方式挽留自己的记忆,也许爱情在这部电影里面是主线,但是主线过后,得到的确实美丑之间的升华,这部电影让我们看到了一段刻骨铭心的故事,也让我们对于人性的美丑有了新的认识。
爱情,无关美丑,只管心灵。
《渺渺》
渺渺不是最优秀的作品,但他绝对是能够代表台湾青春电影的作品之一,这是一部很隐喻的电影,表面上是异性恋,但是写到最后表达的却是同志情感,陈绮贞的旅行的意义给这部电影增加了不少文艺气质,也给了这部电影一个新的定义,那就是青春只是一场徒劳的旅行。
小贝爱着陈飞,那是放肆的,正面的爱,陈飞爱着小贝,那是隐含的,深处的爱,这样的电影似乎在台湾电影里面不在少数,双方的强烈对比式的反抗型恋爱让这部电影注定是一个悲剧的结果,范植伟作为台湾文艺片新世纪的代表人物,他对于人物的把握不需要我在这里赘述了。
渺渺最经典的台词,是有一对恋人去买磁带
女:老板我要的是你不懂,你给我的是我要我们在一起。
男:我要我们在一起也没什么不好啦
女:你不懂啦。
是啊,你不懂啦,这种爱情,这种暗恋,陈飞在小贝死后追悔莫及,他爱着小贝,但是已经没什么用了,物是人非,人已经消失在了现实的世界里。
一切都是这样的戏剧化,你走过了多少风景,你看过了多少美女。
请珍惜眼前人。
《这个杀手不太冷》
这部电影其实可以吧他理解成为杀手片,也可以理解为亲情片,也可以理解为爱情片,吕克贝松是个很厉害的人,让雷诺很迷人,这是第一次看完之后的感觉,超爱让雷诺,就是因为这部电影而已,这部电影压抑的要死,很多人看了都哭了,至少在最后杀手死的时候,都哭了,虽然在这曲挽歌中,我们看到的,是人性与泯灭到复苏的全过程.里昂在最后一刻是幸福的,脸上挂着微笑,他做了他一直想做了的。
这个电影你可以理解说的是爱吧,马蒂尔德说:他不是我爸爸他是我的情人,这是一部关于超越了年龄,超越了世俗的爱情,冷酷的杀手,和固执的女孩,只是相遇,便有了交集,杀手被女孩感动,随着时光的流逝他们成为了爱人,却胜似爱人,那是种带有亲情的爱情,但是即使如此,他们也已经超过了爱情的界限了。
片中的音乐也制作精良,主题曲《Shape Of My Heart》则由老牌歌手Sting演绎,如此优美的旋律烘托出了故事的真谛,起到了煽人泪下的效果。
这个杀手不太冷虽然观影时间很长,但是不拖沓,其优秀的程度,可以说绝对算得上一流电影。