舔脚电影

『壹』 听贾政说舔脚想到的

大凡看过红楼梦电影或电视剧或书的人，想来很少有人会对贾政有多大印象的，贾政迂腐古板，严厉生硬，一副社会贤达和文人儒士的高贵形象，在红楼梦第七十五回贾政说了个舔脚笑话，博了大家一笑，让宝玉松了一下紧绷的神经。

话说荣府中秋赏月，贾母提议玩击鼓传花的游戏，花传在手，就饮酒一杯，罚说笑话一个。传到贾政手里时，贾政说了个笑话：一家子一个人最怕老婆，这个怕老婆的人从不敢多走一歩，偏是那日八月十五日，到街上买东西，遇上了几个朋友，拉到家里去吃酒，不想吃醉了，就在朋友家睡着了，第二日醒来，后悔不已，只得回家向老婆赔罪。他老婆正在洗脚，说：“既这样，你替我舔舔脚就饶你。”这男人只得舔，未免恶心想吐。他老婆恼了，要打，说：“就这么轻狂！”吓得男人忙跪下说：“并不是奶奶脚臭，只是昨晚吃多了黄酒，又吃了饼馅子，所以今日有些作酸。”

每每想到这笑话，贾政这不好笑的人讲了个笑话，本已好笑了，再细想一下这是一双怎样的脚，在红楼梦创作年代，可是流行三寸金莲的，那长长的裹脚布，自然是臭极的，做酸也是自然的事。由此想到了冯骥才的《三寸金莲》。

《三寸金莲》里戈香莲裹脚的片段像是烙印在脑海里一样，无端端的时常想起，香莲奶奶把一对红冠子大白公鸡提过来，坐在香莲对面，把两鸡脖子一并，拿脚踩住，另只脚踩住鸡腿，手抓着鸡胸脯的毛几大把揪净，操起菜刀，噗噗给两只大鸡都开了膛。不等血冒出来，两手各抓香莲一只脚，塞进鸡肚子里。又热又烫又粘。。。。奶奶抓住她的脚，先右后左，让开大脚趾，拢着余下四个脚趾头，斜向脚掌下边用劲一掰，骨头嘎儿一响，惊得香莲"嗷"一叫，奶奶已抖开裹脚条子，把这四个脚趾头勒住，那脚布裹住四趾，一绕脚心，就上脚背，挂住后脚跟，马上在四趾上再裹一道。接着返上脚面，借劲往后加劲一扯，硬把四趾煞得往脚心下头卷。这画面太亮眼，印进了脑海。

冯骥才偏偏把个三寸金莲写的很唯美，还搞了个赛脚会，那个佟忍安对小脚极度的痴迷与依恋，把个潘妈封在暗室里只为摸摸小脚，让人对小脚的遥想很多，若不是我小时候见过小脚，可真会被冯骥才给迷惑了，还会真以为小脚是怎么美妙的一对玉玲珑。

小时候家里来客人或有特殊啥事，我都会被领去到大屋里跟奶奶一起睡，奶奶的小脚常年的穿着布袜子，若不是跟奶奶一起睡过，那是绝不能看到奶奶的小脚的，我所感兴趣的是奶奶的小鞋，有灰色、褐色、黑色的鞋，鞋面上总是绣着花，小时特喜欢趁奶奶不注意时会轮流穿上奶奶摆放在床踏凳上的一排绣花鞋在大屋里蹦跶一圈，若是被奶奶发现了，那画面就美了，奶奶颠着小脚在后面追，嘴里叫着快快脱下来，撑大了奶奶穿了会掉，我在前面跳，不肯脱下来。

若是要说一下这对小脚的外观，我想我是无法用文字或言语来描述的，就像守着对累世的誓言一样无语，三寸金莲，是美妙的，是莲花朵朵翩跹而来的跳跃音符，鞋子确实挺美的，那裹过的小脚真真要不得。

『贰』 1994年，张卫健舔了脚底板也没能赢周星驰，害惨了邓光荣

张卫健当年为什么没有达到周星驰的高度？

这个问题王晶想知道，邓光荣也想知道。

为了打造第二个周星驰，王晶捧过的人有很多，捧葛明辉在《算死草》中戏份与周星驰平分，到《行运一条龙》周已成配角。

捧张家辉把“赌侠”IP拱手相让，接连拍了好几部赌片，让刘德华为其作配，最后一部《千王之王》甚至不惜与周星驰交恶。

新世纪后，不死心的王晶又捧郭晋安开拍《雀圣》，一连拍摄3部，可仍是无以为继的结局。

但真论起来，张卫健才是这群后生里的“大师兄”，也是王晶捧人史里最为浓墨重彩的一笔。

那一年，王晶请来四大天王中的三位为张卫健做嫁衣拍摄《学校霸王》，不惜跑到日本购买影视版权（当然没买到）。

多年后张卫健以“我是老公他是老婆”来形容两人的关系，至今都是被影迷津津乐道的“撒狗粮”戏码。

说起来，那几年的张卫健的确受宠。

彼时的张卫健不仅王晶力捧，处在人生巅峰的他，自然也是资本的心头肉。

《学校霸王》后，眼看张卫健风头正盛，邓光荣不惜砸锅卖铁助力他成为第二位喜剧之王，抽光了兵力帮张卫健助威，投资比起王晶更是有过之而无不及。

只可惜适得其反，这次大手笔反而加速了张卫健的坠落，乃至大佬自己都深受牵连，成为生涯最后的作品。

说起来或许陌生，这部电影叫：

—— 《伦文叙老点柳先开》 。

本片由罗文执导，邓光荣的影之杰公司出品，还有另外一个名字叫《流氓状元》，为了回报邓光荣， 张卫健还作了一个极为大胆的举动。

广州有两位才子，一名叫伦文叙，一名叫柳先开。

伦文叙虽然才识有佳，但为人轻浮，平日里最喜欢和狐朋狗友蹭吃蹭喝，偶尔帮闯祸的肥猫擦擦屁股，满身的市井气息。

反观柳先开（郭富城饰），才高八斗、武艺过人，拥有一副俊俏的面貌，身边花团锦簇，阿谀奉承的人不在少数，妥妥言情剧男主。

然而每一次考试，他的名次却总不及伦文叙。

考试高中之后，广州会馆的人跑来伦文叙家里，劝导伦文叙去学府深造，进而考取状元，而伦文叙因贪玩想推脱。

最后，老母与伦文叙定下赌局，并且在划拳、猜字、闻味识物的三场比试中获胜，伦文叙不得不去学府。

到学府后，伦文叙与柳先开成为校友，并且同时爱上了同班同学程情（周慧敏饰）。

程情是校长（吴孟达饰）的侄女，完全是校花级别，比起柳先开的静水流深，伦文叙则更喜欢主动出击，也因此和校长之间摩擦出了许多火花与笑料。

与此同时，伦文叙还卷入了一个大麻烦。

东厂权倾朝野，为了躲避祸乱，李万龙（梁家仁饰）带着天子乔装出府，安顿好天子之后，自己则化身为一名教师任教，以此掩人耳目。

而此前，伦文叙正好在月黑风高之夜撞到李万龙与东厂鹰犬的交战，可惜由于视线模糊依稀只见轮廓，不能确定，只捡到一枚腰牌，心有悬石。

后来，伦文叙私下串通柳先开，两人借着与隔壁学校举办的省城校际比赛之名，对李万龙的身份多次试探，其背后的身份也逐渐清晰。

电影最后，东厂凭借伦文叙的那枚腰牌得知了李万龙的藏身点，扣押了李万龙，软硬皆施。

而伦文叙与柳先开随后赶到，在一番鏖战中打败了东厂指挥使（刘家辉饰），拯救出了李万龙，并且及时赶到校际比赛的现场，打败了友校成为冠军。

本片的故事十分简单，一个学府一个东厂，看似双线叙事，其实不过是两条单薄的故事线相互补充，编剧主要的着墨全用在了笑料上。

包袱基本上一个接一个，除了提咖的郭富城，出场的配角均能看出邓光荣的深意。

比如，论母的饰演者是苑琼丹，校长是吴孟达，李万龙是梁家仁，这些熟悉面孔的汇集不由得就让观众想起那个男人—— 周星驰。

邓光荣几乎把周星驰的固定班底都倾囊而出，比如主考官是卢雄，反派是刘家辉。

就连走个过场的客串都是梁荣忠，黎彼得、黄一山、黄一飞。

甚至门口蹲着的老婆婆，都是《九品芝麻官》中拿着尚方宝剑的老母夏萍。

所有配角都能叫出在周星驰电影里的名字。

比起周星驰的电影，此等配置甚至有过之而不及。

不仅照搬固定班底，电影的喜剧风格设计也同出一辙，比如伦文叙与柳先开在求学路上突遇铜头七，二人通过“认错人”的方式整蛊他。

颇有《整蛊专家》中周星驰认错人K人头的意思。

再比如吴孟达扔出的“粉笔擦弹道”。

这妥妥的《逃学威龙》。

当然，《唐伯虎点秋香》中最为成功的“对对子”段落，也照搬不误。

但平心而论，比起只会屎尿屁的张家辉和装疯卖傻的葛明辉而言，张卫健无疑是最能诠释出无厘头的一位，也是距离周星驰最近的一位。

也因此，当同样的配置同样的包袱出现在张卫健身上时，我并不感觉突兀，反而有几分张卫健自己的趣味。

而且，或许是为了博出位，或许是为了不负邓光荣的赏识，在电影开场不久的一个戏份中，伦文叙与母亲做一个闻味识物的 游戏 ，他做出一个大胆的举动。

舔脚。

（前方高能）

1

2

3

一只真的脚，一只活蹦乱跳的脚，而张卫健则伸出到舌根，从头舔到尾。

我还能说什么，敬业。

可惜，张卫健这一舔并没用。

本片的出品与制片发行都是影之杰制作有限公司一手操刀，而公司的掌舵人就是邓光荣和哥哥邓光宙。

电影上映于1994年一月份，正是港片式微的转折点，该年仍然是双周一成的天下，排名前几的分别是《赌神2》5252万、《醉拳2》4079万和《国产凌凌漆》3752万。

而这部《伦文叙老点柳先开》只有 838万 票房，还未过千万大关，位居当年36位。

与周星驰判若云泥。

都说当年王家卫的《阿飞正传》上映后被观众爆骂纷纷退场，出片人邓光荣看着凄惨的票房备受打击，直接气到住院。

可谁都不知道这部《伦文叙》更是让邓光荣直接退出影坛，成为人生参与的最后一部电影。

90年代初，周星驰成了香港票房不折不扣的霸主，92年更是包揽了票房前10中的7个席位，被业界称为“周星驰年”，一时间风头无两。

而彼时的张卫健不过是一个初出茅庐的穷酸小子，在歌唱比赛上被经纪人哄骗退赛，而后进入TVB签署5年协议，碌碌无为平平淡淡。

借着周星驰的大旗，无厘头 搞笑 喜剧在香港大行其道，甚是风靡。

后来，TVB不顾“借鉴之嫌”有意想让张卫健往周星驰的方向靠拢。

周靠《一本漫画闯天涯》名声鹊起，张就跟拍《一本漫画闯天涯2》。

周拍完《逃学威龙》，张就跟拍《逃学外传》。

周拍完《大话西游》，张就跟拍《西游记》。

直到后来，张卫健逐渐迷失了自己，直到后来，周星驰因《功夫足球》与其对簿公堂。

张卫健身上，颇有“既生瑜何生亮”的悲怆。

明明敬业，明明外形姣好，明明喜剧表现力极为出挑，可偏偏生在了周星驰的年代，被资本利诱下不得不步其后尘。

《伦文叙》失败后，张卫健又演了几部石沉大海的电影，而后就跑到了台湾另求生路，直到1996年才靠电视剧《西游记》翻身，终于找到了自己的戏路——

“电视剧版的周星驰”。

王晶导演曾说过，电影就是周星驰，电视剧就是张卫健。

在那个一人之下的年代，有这个评价，这也算对得起自己了。

——全文完。

『叁』 求视频:陈冲吻脚电影是什么电影

查了半天，起先直觉以为是《狂野边缘》，后来度娘了半天，又看了视频，才确定是《末代皇帝》

给你一个能看的视频连接：http://video.sina.com.cn/v/b/10919701-1350854861.html

『肆』 说他是恶魔鬼然后叫他们互相添脚趾头的电影叫什么

夜关门：欲望之花
导演：
林庆洙
主演：
申星一裴瑟琪
看点：
裴涩琪人性
地区：
韩国

『伍』 宫崎骏的所有动漫作品!~

【个人简介】
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早年经历
宫崎骏出生于1941年的东京。他们家原本住在东京都文京区，后来在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。不过在这种环境下长大的宫崎却意外地对家族的特权产生了怀疑。

幼年时代的宫崎喜欢看书，看漫画。在中学时代，打算成为漫画家，进而开始积极练习漫画。高中3年级的时候，他邂逅了第一个恋爱的对象：东映动画的日本第一部长篇彩色电影《白蛇传》里面的白娘子。

之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎没有完结了的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。

这时宫崎作了影响一生的就业决定：去东映动画。

由于宫崎是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他认识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。时值1963年。

东映动画是由东映电影吸收日动映画株式会社而成立的。在1961年手冢治虫的虫pro成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的，而当时成本高，画面精细，富于传统的动画电影则还是东映的天下。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。当时战后文艺界一派左派风潮（不要忘记安保运动刚刚结束），社内充满民主气息，作品的很多东西都靠大家讨论决定。而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。1964年，社内开始工会活动，领导是大冢康生，副委员长是高畑勋，书记长是宫崎骏。

社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高畑勋等人的才华。1965年，工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢为作画监督，当时尚为新人的高畑勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用，以至于大家为他发明了一个职位：场面设计。富有文艺才华的高畑勋给这部作品带来了崭新的概念，里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现，可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。另外值得一提的是，由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作，这部动画于1966年10月制作中断，1967年1月继续制作，1968年7月正式放映。这期间，1965年宫崎和同事太田朱美结婚，1967年长子出生。由于制作者们精益求精的精神，这部作品不断延期和追加预算。然而，这部作品虽然在后来受到很高的评价，在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。完成这部作品后，闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画，加入A-Pro。

宫崎跟着高畑、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。

1971年，三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。说句题外话，后来导演《侧耳倾听》，在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的，这群人之间有着长达20到30年的合作，真是可怕的缘分。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。

接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TV special或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。

之后，演出高畑勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品，最值得一提的就是《熊猫家族》。该作品首次以描绘日常生活为主，是高畑勋以后的新风格的第一次尝试。在熊猫热中，这次冒险评价倒是非常不错。

1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。这种崭新的动画风格获得了大成功。宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成，又是为了配合新的作画形式发明的新职务。对于不会画画的高畑勋来说，宫崎就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。

三人在世界名作剧场系列中高畑勋还担任了《寻母三千里》（1976年），《红发少女安妮》（1979年）的监督。后来，修炼已久，有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位，这就是《未来少年柯南》（1978年）。和比较尊重原作、作风沉稳的高畑监督相比，宫崎的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。

1979年，为了制作剧场版动画《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话，请务必看看这部作品，他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力，至今仍然是传说的中的经典。不过，当时却是叫好不叫座的作品。之后，宫崎就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列。在这里，宫崎提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过，当然没有被采用。

人生转折
1981年，宫崎骏又一次人生的转折出现了。德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高畑勋的，结果却被高畑和宫崎拒绝。最后不知为何，居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。

《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督，努力为他们打响知名度，只是合作没有宫崎这么顺利罢了。

在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。

1983年，传奇开始了。从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作了。宫崎一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层，宫崎有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。电影最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下，1985年吉卜力工作室成立了，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机（算是家传的爱好），意思是“撒哈拉沙漠的热风”。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。

随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。

（《天空之城》的背景是工业革命的19世界欧洲，可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告诫世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。）

接下来是高畑监督的发挥。1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬，也感动了无数观众，但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画电影的体制。

1989年，《魔女宅急便》公映。宫崎监督首次挑战少女成长的题材。完成了风之谷动画后，跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》，和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种，以当代少女为主角的电影发想就此形成。这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。

1992年，《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。

这之后，吉卜力工作室有感于二位监督年事已高，开始着手培养新人。1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TV Special海潮之声，可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。1994年是高畑监督的《平成狸合战》。1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎担纲。

1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。不得不承认，1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。而这个作品在连载中见证了宫崎监督想法的不断变化和反思。动画以来的想法不断被推翻否定，认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。

（1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《On Your Mark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。）

休整之后，宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩，更受观众欢迎。而他的作品也往往是当年国产电影票房的前三名以内。这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎监督隐退数年后复出的号召，更重要的是，这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本电影的历史！日本电影票房一向是国外影片领先，这次成功可以说具有巨大的意义。

《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化，本来这应该就是宫崎监督的一个完美的句号，不过两件事情却打乱了计划。第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死，第二是高畑监督My Neighbors The Yamadas票房的失败。本来本片的票房也颇为不俗，不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功，食髓知味地投入大量广告预算的结果。加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作，总计起来，反而亏损数十亿日元。

无奈之下，高畑监督黯然退隐，票房保证宫崎骏只有再次出山。由于上次幽灵公主的票房再次被《泰坦尼克号 》(电影)超越，这次的口号就是再夺第一。

2001年，《千与千寻》上映。该作果然不负众望，再次拿下总票房第一，超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。要知道，日本动画的年度经济总额才5000亿日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。强大的宣传攻势，甚至动用到了首相来为首映捧场。不仅如此，宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认，作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际电影奖项。

（《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。）

前年新手接手的《猫的报恩》的票房的不如意，让宫崎监督不得不继续出手。2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》，还无法达到千与千寻的程度。从作品的完成质量和力度来看，这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。不过如果不从动漫爱好者的观点，而是从一般人的观点，幽灵公主之后才是宫崎监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。

另外一件有关宫崎监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。和奥斯卡等国际电影奖项相比，不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式?

最近（指2004年——编者注）的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损，所以吉卜力工作室从母公司独立出来。由此联想，吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模，作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢？要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人，动画经历40年，精力已经大不如前了。

（在日本东宝19日播出的节目《NNN News》中，公布了宫崎骏大师将于2008年夏天公映的新作电影《悬崖上的金鱼姬》(崖の上のポニョ)的消息。这也是宫崎老师自2004年吸引1500万人次观摩的《哈尔的移动城堡》事隔4年后的又一部大作。现已上映，获得广大好评。）

【作品年表】
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早期参与制作：
1·太阳王子 霍尔斯大冒险(1968)剧场
2·穿长靴的猫(1969)剧场
3·鲁邦三世(1971)TV
4·熊猫家族(1972)剧场
5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV
6·寻母三千里(1976)TV
7·未来少年柯南(1978)TV
8·红发少女安妮(1979)TV
9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗城(1979)剧场

GHIBLI时期作品（1985—— ）
1·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)剧场

2·龙猫 (となりのトトロ)(1988)剧场
译 名 龙猫
原 名 となりのトトロ
英文译名 My Neighbor Totoro
年 代 1988
国 家 日本
片 长 86 Min
制 作 德间书店
原 作 宫崎骏
音 乐 久石 让
作画监督 佐藤好春
美 术 男鹿和雄
色彩设计 保田道世

3·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)剧场

4·红猪 (红の豚) (1992)剧场

5·On your mark (On Your Mark)(1995)短片

6·幽灵公主 (もののけ姫) (1997)剧场
原 名：もののけ姬 （Mononoke Hime）
中文名：幽灵公主
英文名：Princess Mononoke
制 作：徳间书店 日本电视放送网 电通 吉卜力
制作总指挥：德间康快
原作/脚本/监督：宫崎 骏
制 片：铃木 敏夫
音 楽：久石 让
配 音：石田百合子、松田洋治、田中裕子、美轮明宏
主题歌：米良美一 (演唱)
作画监督：安藤雅司 高坂希太郎 近藤喜文

7·千与千寻 (千と千寻の神隠し)(2001)剧场
原名:千と千寻の神隠し(Spirited Away)
又译：《千与千寻的神隐》、《神隐少女》
原作/脚本/监督：宫崎骏
配音：荻野千寻 --柊 榴美
白先生 ---入野自由
千寻的妈妈 ---泽口靖子
千寻的爸爸 ---内藤刚志
汤婆婆 ---夏木麻里
锅炉爷爷 ---菅原文太
青蛙 ---我修院达也
小铃 ------玉井夕海
坊 ------神木隆之介 等
音乐：久石让
制作：吉卜力
片长：125分钟
主题曲：永远同在

8·哈尔的移动城堡 (ハウルの动く城) (2004)剧场
原名：ハウルの动く城
英文片名：Howl's Moving Castle
国家/地区：日本
区域：亚洲
出品：东宝映画公司
类型：动画 奇幻
导演：宫崎骏
主演：倍赏千惠子 木村拓哉 美轮明宏
分级：美国PG
片长：120分钟
上映时间：2004年11月20日

9·悬崖上的金鱼姬(崖の上のポニョ) (2008)剧场
原名：崖の上のポニョ
英文片名：
国家/地区：日本
区域：亚洲
类型：动画
导演、原作、剧本：宫崎骏
音乐：久石 让
主演：奈良柚莉爱 土井洋辉 山口智子
制作：吉卜力工作室
片长：102分钟
上映时间：2008年7月19日

通常评论范围内的宫崎骏作品，除了GHIBLI时期作品9部之外还包括以下2部：
·风之谷（风の谷のナウシカ），长篇漫画，1982年至1994年连载。作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景，以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索，内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题，体现了作者对人类命运的严肃思考。
同名剧场动画《风の谷のナウシカ》（1984年）改编自漫画版，主题人物情节较原作都显得肤浅而简单。一般评论指前者。

·侧耳倾听 (耳をすませば)(1995)剧场（又名梦幻街少女），近藤喜文任监督，宫崎骏担任脚本，分镜等制作。

非宫崎骏导演的GHIBLI其他作品（一些谣传总是把这些作品归入宫崎骏作品中去）：
·萤火虫之墓 (火垂るの墓) (1988)剧场 高畑勲
·岁月的童话 (おもひでぽろぽろ) (1991)剧场 高畑勲
·听见涛声 (海がきこえる)(1993)剧场 望月智充
·平成狸合战 (平成狸合戦ぽんぽこ) (1994)剧场 高畑勲
·我的邻居山田君（ホーホケキョとなりの山田くん)(1999)剧场 高畑勲
·猫的报恩 (猫の恩返し)(2002)剧场 森田宏幸
·种山原之夜（种山ヶ原の夜）（2005） 剧场 男鹿和雄
·地海传说（ゲド戦记）（2006）剧场 宫崎吾郎(宫崎骏的儿子)
.

【漫画作品】
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·《mononoke hime》（もののけ姬）
80年版本，不是97年的动画.
http://www.nausicaa.net/miyazaki/books/mh/mononoke80.html
http://www.totoroclub.net/forum/viewthread.php?tid=313&extra=page%3D1

·《修那的旅行》（シュナの旅）
出版社/制作商:德间书店
发售日:1983/06
http://www.totoroclub.net/forum/viewthread.php?tid=9544

·《宫崎骏杂想笔记》（宫崎骏の雑想ノート）
台译：宫崎骏杂想笔记原画集
英译：Hayao Miyazaki Daydream Note
版本：大日本絵画出版社
http://www.totoroclub.net/forum/viewthread.php?tid=6281

·《风之谷》（风の谷のナウシカ）
82年至94年连载，中文版本由台湾东贩出版
http://www.totoroclub.net/forum/viewthread.php?tid=2455

【关于吉卜力、宫崎骏的书籍资料汇总】
[编辑本段]
（五星评级仅供参考）

1、<<宫崎骏的感官世界>>
作者：沈黎晖，尹丽川
出版社：作家出版社，2004-1-1
定价：25
推荐购买度：★

2、<<宫崎骏的迷路森林>>
作者：Pinko 编著
出版社：上海文艺出版社，2004-8-1
定价：25
推荐购买度：★★

3、<<感受宫崎骏>>
作者：秦刚 主编
出版社：文化艺术出版社，2004-1-1
定价：22
推荐购买度：★★

4、<<与梦飞翔宫崎骏>>
作者：云峰
出版社：文化艺术出版社，2002-9-1
定价：19.4
推荐购买度：★★

5、《宫崎骏的暗号》
云南美术出版社作者：(日)青井泛
定价：20
推荐购买度：★★★★

6、《出发点》
作 者：宫崎骏
编／译者：黄颖凡
出版社：台湾东贩，2006.03.21
内容介绍
本书详细描述宫崎骏与动画之间的关系，内容主要分为动画的制作、工作的周边、人、书、喜爱的事物、对谈、企划书、作品等八大章节，每一章节里，宫崎骏藉由各种人事物提出他对动画的想法，阅读本书，就彷佛阅读了宫崎骏在动画上的各种努力与成就，真正进入宫崎骏的动画世界。
售价：200左右 （论坛周边版置顶有淘宝折扣卖家）
推荐购买度：★★★★★

【宫崎骏语录】
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我们别无选择，只能从这个流感盛行的世界出发。——宫崎骏谈《On Your Mark》
我们用毒品、体育竞技或宗教等逃避对现实的关注。——宫崎骏谈《On Your Mark》
即使是在憎恨和杀戮中，仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇，或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨，是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒，是为了描写解放后的喜悦。——《幽灵公主》企划书
蒙古人就是靠草为生的，各种生物吃了草，然后人再从生物身上取得盐分、肉和皮。死亡的生物尸体也归给其他生物、归於土，而滋养了草。蒙古人在这个巨大的食物链和生命循环体系中生存，也看到自己的存在。和他们的精神生活相较，我们现在的精神面是何等的贫乏？——宫崎骏谈《幽灵公主》（《日本文摘》）
当我决定成为一个动画师时，我决心绝对不抄袭任何人。
我们的孩子们生于一个爱滋病和毒品遍布的世界，谁又会知道还有其它什么别的东西。即使世界的人口高达100亿，我们仍然将生存下去——我们或许会不安、挣扎、尖叫，但是依然会活着。
当我开始做《风之谷》时，我的观点是一种灭绝的观点；当它结束时，我的观点是一种共存的观点。人们不能够太自大。我们必须意识到我们只是这个星球上众多物种中的一个小物种。如果我们希望人类再生存上一千年，现在就必须为它创造一个环境。那正是我们正在尝试做的事情。
宫崎骏谈论日本当前的教育：
有一只不在母猫身边长大的小猫，长大后自己也生了小猫，小猫一爬出窝，它就紧张地把孩子叼回去。渐渐地小猫的活动范围越来越大，但它还是想办法将它们叼回去。到最后，小猫根本就不听它的话了，它竟然发了疯，在屋里狂奔而死。（摘自《出发点·国家的前途——宫崎骏与筑紫哲也的对谈》）

【宫崎骏动画在线播放】
[编辑本段]
http://v..com/search.php?word=%B9%AC%C6%E9%BF%A5

http://www.56.com/w18/album-aid-3765419.html

http://www.youku.com/playlist_show/id_982350_orderby_9_page_1.html (较齐全，还包括一些张冠李戴的= =)

【宫崎骏作品音乐】
[编辑本段]
http://www.comice.net/gqj/

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参考资料：
1.宫崎骏映画馆 www.totoroclub.net

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我哦~

『柒』 《末代皇帝》香港重映，该片有哪些情节毁人三观

电影中有这么一个画面，婉容在抽着烟，川岛芳子竟然亲自给婉容脱下了袜子，然后缓缓的捧起她的脚舔了一下。要说这两个人不是大家所想的那种关系，根本就不存在拉拉。可川岛芳子为什么要做出这个动作，导演又为什么将这个动作放在了正片当中，是导演想传达一个隐晦的消息给观众，还是随意的拍摄，或者说导演也不知道能代表什么。这个我们就不得而知了，不过这样的场景出现在这样的一个电影当中我觉得是不合适的。