1. 求一部电影名，好像是颜仟汶
色
欲
中
环
楼主请竖着看，若采纳，请看下回答时间。
2. 问一部电影的名字
西方十大“恐怖电影”评析
《驱魔人》（1977）
导演：威廉姆·弗莱金
改编自William Batty的小说。故事一开始位于伊朗的一个考古现场，在那儿发生了许多怪异的事。Merrin神甫的直觉告诉他：黑暗的君主想要重回大地，一场大战不可避免，问题只在于：它将在哪儿发生。。。。。。镜头一转来到了华盛顿。Regan MacNiel是一个十二岁的孩子，他心爱的玩具是一个占卜板。通过游戏，她认识了一个朋友---Howdy。接着，奇怪的事在MacNiel家发生了，Regan变的精神不正常。经过一番痛苦的测试后，他们认识到Regan已不是她自己，全美国的医生对此都束手无策，直到一个医生推荐了驱魔人Karras。 善神，恶神和魔鬼，到底谁是最后的胜利者，影片自有分晓。
这是一部经典恐怖片，曾经风靡一时。影片有着真实的效果和可怕的气氛，这无疑使本片在任何时候都是一部引人入胜的佳作。本片获得十项学院奖提名(赢得了最佳改编剧本和最佳音效)和四项金球奖(最佳导演，最佳影片，最佳音效和最佳女配角)。
这部影片描写恶魔撒旦附身于12岁女孩，在人间大开杀戒。成年人念念不忘。当时美国正逢越战失败与水门事件，所以美国人都笼罩在失望、受骗、悲观的氛围中，此片宣扬的恐怖神秘主义无疑是一帖心灵创伤的麻醉剂。由于过于恐怖，多人观看时晕倒。
《德州电锯杀人狂》(1974)
导演：托伯·霍善
塞利和他的四个朋友一起去拜访祖父的墓地，在路上，他们载了一个搭车客，没想到这人却突然发了疯，塞利一伙只好扔下他继续走。最后他们来到了塞利曾经住过的房子，不幸的是，那个搭车客正在那儿等着他们，一场屠杀开始了。
《德州电锯杀人狂》故事原型出自1957年美国杀人狂、威斯康辛州普兰菲尔德镇的艾德·盖恩(Ed Gein)。以艾德·盖恩事件为题材的影片早已层出不穷，尤其是他以人皮缝制“皮脸”的残忍手段，在众多恐怖片中被描绘得淋漓尽致，就连《沉默的羔羊》也深受影响。它被认为同《活死人之夜》和 《驱魔人》一起开创了现代恐怖片的新时代。但影片中有着太多的暴力和血腥，这使的影片一直以来备受争议。
《活死人之夜》（1968）
导演：乔治·罗梅罗
一颗坠落的人造卫星发出的放射线使死人复活了，他们从坟墓中爬起来，寻找活人作食物。附近的人们为了逃生，躲到了一个农场的房子里。他们心惊胆战，外面就是那些冷漠无情的幽灵——摇摇晃晃，一步步接近——要想杀死他们。而只有击打他们的头部才能将他们彻底消灭……
这部低成本的黑白电影长90分钟，在匹兹堡拍摄，惊险恐怖，摄人心魄，现在看来仍然和当年一样犹如经历了一场噩梦。导演乔治·罗梅罗因为这部影片确立了他的恐怖片大师地位。
如果你曾经看过《活死人之夜》这部电影，你就会走近那种特殊的恐怖意境：所有人都认为已经死掉了的计划和建议不断从坟墓中爬出来，摇摇晃晃重新走进回忆当中，吃掉活人的大脑。
《万圣节前夜》（1978）
导演：约翰·卡普特
1963年的万圣节。小镇哈登菲尔德的一个6岁男孩麦克尔·麦尔斯用一把菜刀杀死了他的姐姐，当他的父母发现他时，他正手攥着那把血淋淋的杀人凶器直瞪瞪的望着天空。麦克尔·麦尔斯被送到了精神病院。尽管医生萨缪尔·路米斯做了最大的努力，但他还只是坐着，仍旧眼瞪着天空，这样持续了15年。
1978年12月30日，似乎有种神奇的力量在驱使麦克尔离开那里。在暴风雨中他偷了萨缪尔·路米斯医生和玛瑞恩护士的车，返回哈登菲尔德小镇并在那偷了个白色的面具。一房地产经纪人的女儿和学生劳瑞·斯托德发现，不知是什么原因麦克尔一整天都在谈论她，可她并不认识他。当路米斯医生和警长疯狂的到处寻找麦克尔时，他不知道劳瑞正在照顾小孩琳德西和汤米，而且劳瑞的朋友安妮，琳达和鲍勃一个一个的失踪……
导演约翰。卡普特。描写万圣节前夜，冷酷的面具杀手。这部系列片在11年里共拍了5集，一部比一部血腥。
《闪灵》（1980）
导演：斯坦利·库布里奇
杰克·托伦斯 （杰克·尼科尔森）是一名作家，为了摆脱工作上的失意，他决定接管一家奢华的山间饭店。那是一间座落偏僻，处处露着阴森之气的大屋，据说它的前一任管理者曾莫名地丧失了理智，并杀害了他的全家。杰克却没有把它当作一回事儿，他只想找一个清幽的地方专心写作。于是，他不顾朋友丹尼 （丹尼·劳埃德）的劝告，和妻子温蒂 （希莉·杜瓦）一起搬了这幢饭店。他们制订了新的规矩，杰克还专门设立了一个供自己创作的休息室。然而，诡异渐渐地从平静的表面浮现出来。杰克开始经常出入饭店的酒吧，寻找有关自己的过去，回忆脑海里那些血淋淋的画面；反常的事情终于无可避免地发生了……
这部由斯坦利·库布里奇执导并根据史帝芬·金的畅销恐怖小说改编成的影片被许多金的书迷认为过于睿智，但是正是由于它的睿智使得该片成为具有非凡心理攻势的恐怖电影。库布里奇带着我们大家进行了一场颠簸离奇的旅行，进入了一个小说家（由杰克·尼可尔森饰演）疯狂的内心世界。主人公和他的妻子儿子居住的空旷荒芜，被大雪所困的旅店，那围绕在旅店四周沉重怪诞的寂静使观众颇有患了幽闭恐怖症般的迷惘怅然。为了更加淋漓尽致的刻画剧情，库布里奇无情的将一个外表斯文的男子堕落成一个禽兽般的野蛮人。
《怪谈》（1965）
导演：小林正树
其实，所谓《怪谈》，就是中国人说的聊斋故事。影片由四个鬼故事串成。我尤其欣赏〈雪女〉和〈没有耳朵的芳一〉。〈雪女〉的布景美得出奇，犹如一册浮世绘画本，浓艳、夸张。那抹在苍穹上的眼睛，几欲滴睛油彩；而末尾，雪女遁去时天上的太阳，也充盈着招魂的神秘气息。〈没有耳朵的芳一〉则为我们展现了日本的雅乐遗风。芳一手下的琵琶，嘈嘈切切，大写意了古战场的惨烈与悲壮。该片的配乐是赫赫有句的日本现代音乐大师武满彻，他为整部影片加重了氛围元素。
很小心地拿着黑泽明和小林正树作了比较，发现前者骨子里是西方式的思维。人道主义和荒诞的主题成为了萨特的注脚 。一向不喜欢电影里的说教气，可黑泽明就喜欢给故事拉郎配似地硬加上鲜明的主旨，司马昭之心路人皆知，充其量不过是日本的张艺谋罢了。可小林正树在表达传统主题题材上，浑然天成。完全展示了一派未被西方理性污染的东方智慧。几个鬼故事叙述得零零落落，描述性成份大大超过叙事。他给观众一双观察的眼睛，自己去体会虚无缥缈的故事中的禅机，而不是暴力式地引导观众按导演的思路去撬开现象，探究本质。
《吸血鬼诺斯费拉杜》（1922）
导演：F·W·茂瑙
吸血鬼的故事是电影史上被改编过最多次数的题材，连不少木乃伊故事都是取材于布拉姆·斯多克的小说《德拉库拉》。其中，最梦魇般的吸血鬼形象来自20年代的德国。1922年德国摄制的默片《吸血鬼诺斯费拉杜》，著名导演茂瑙用大量的广角镜头对吸血鬼进行仰拍，当高大的驼背诺斯费拉杜乘船抵达时，他在凌厉的天空下，伸着镰刀似的手，耳朵竖着，眼睛瞪着，从银幕上直接扑向观众，因此当年看完电影的观众很多都不敢回家了。
此片是德国早期表现主义电影的重要作品。影片在荒凉的古堡外开拍，吸血鬼的形容枯槁、眼眶深凹、牙齿暴凸、肩耸背弯尖耳的模样，真实的程度远超过想象，而那彷佛洞悉一切却又带点畏缩的阴沉眼神、那细瘦尖长的手指与长指甲、那猥琐又具有侵略性的体型姿态，更让见到他的人都忍不住打起寒颤来。
《尸变》（1983）
导演：塞姆·莱米
五个大学生相约到田纳西州的森林里去探险，在森林里他们找到了一间孤零零的小屋，打算在里面度过周末，但不幸的是我们的主人公找到了一盘录音带和一本书---死亡之书。当他们播放那盘录音带时，恶魔的诅咒传了出来，通向地狱的大门打开了。而那本浸透了人血的死亡之书描述了如何唤醒邪恶灵魂的古代仪式。于是，那些可怜的学生就一个个的被控制，变成了可怕的恶魔。而幸存者们唯一能做的就是对昔日的朋友痛下杀手。谁将被恶魔控制，又有谁能活着度过这恐怖的夜晚？
这部电影不光是全部都是赤裸裸的令人呕吐的血腥镜头，它所营造的恐怖场面和氛围也堪称一流，可以说从影片一开始就就让你精神高度集中及紧张，还有很多镜头运动的手法也是影片用来营造恐怖气氛的一个关键因素，在片中镜头有时似乎变成了魔鬼的眼睛，随着它的身体在移动。
电影拍摄时导演塞姆还是一个高中生，他和他的几个高中同学从投资商手中筹集了大约37万美元，耗时三个月拍摄了这部电影，最初定名为"死亡之书"。通过对尸体千变万化后变成魔鬼玩弄人的描述，将一幕幕毛骨悚然的场面充斥在你的眼前。本片无论是拍摄手法还是场景制作都堪称一流，无不显示了导演的鬼才。
《阴风阵阵》（1977）
导演：达里奥·阿金图
意大利恐怖片大师达里奥·阿金图（Dario Argento）的最著名作品。这是一部风格非常独特的影片，被称为是电影史上最优雅的恐怖片。一位美国少女来到欧洲的一所芭蕾舞学校，迎接她的是一连串的谋杀。意大利大师对音乐、迷离的光线、以及镜头的运用给观众带来了前所未有的全新体验。
只要挺过头十分钟你就会象在家里一样平安无事。影片中利刃刺入被害者跳动的心脏的特写被人们一致认为是最恶毒的谋杀场景。达里奥·阿金图不同于其它导演。他的作品总是能捉住观众的目光，再趁观众疏于防备时，出其不意地震摄全场。这个手法，使他成为电影界独树一格的人物。
《精神病患者》（1960）
导演：希区柯克
该片可以算是所有现代恐怖片之母了，有多少观众被片中的变态杀手和那场脍炙人口的浴室杀人戏吓得不敢一个人洗澡。光浴室谋杀短短一分多钟一场戏，就有接达50多次，那浴帘外闪烁的人影，女主角惊恐的眼神，挥舞的匕首，黑色的血液，花花的流水，这些经典的镜头没有一点现代恐怖片的以恶心，音响取胜之处，却牢牢的抓住观众内心的恐怖情结，成为了影史上的典范。用他自己的话说，他对人生抱着一种奇怪的恐怖感。他认为，骇人的东西不仅潜伏在阴影里或者潜伏在只身独处的时候，有时，当我们和正派、友好的人在一起时，也会感到十分孤独、险象环生和孤立无援。
与现代的恐怖片不同，希区柯克的影片更可以称其为惊愫片，没有妖魔鬼怪，所有的恐怖都在人与人之间存在和发生着，而且影片没有半点血流成河，扭曲变形等令人作呕的画面，完全是以其精巧的情节安排，演员卓越的发挥，还有希区柯克影片独特的五六十年代的音乐配乐形成了希氏招牌。
希望我的回答对你有帮助^_^
3. 有一部韩国电影 男主角老是在家看书 写书 女主角开始身上什么也没有 后来全身都纹身了 裸体站在窗前的电影
仙三”中所有重要人物的名字都跟植物相关，而且大多数都是有药用作用的植物，这样是不是很有趣呢？这一点雷同于《仙剑客栈》，在《仙剑客栈》中，NPC人物的名字全部都是食物。至于为什么是植物，那不过是因为植物有各自的体态与功用，而古人也多用植物喻人喻物，以植物作为人名，能够体现人物的个性，也能够暗喻人物的命运……好了，闲话少说，书归正传！
花气袭人
女主角雪见，出身武林世家唐门，自然姓唐，雪见这个名字当时在开发团队中争议比较大，因为有些人觉得它有东洋味，其实雪见是种常见的中药材，有清热、解毒的功效，配合擅长用毒的唐门，是不是很有意思？雪见草是种分布很广泛的草本植物，摇曳的枝条顶端生着细细小小的穗状花序，很符合我们人物“外表坚强，内心柔弱”的性格设定。
雪见草的全株都覆盖着一层细小绒毛。根据这个特点，女主角雪见的服饰就以裘皮饰边作为装饰，而裙子则分为内外两层，外层为稍厚的布质地罩裙，很短，内层是纱制半透明褶皱中裙，这种设计也是参考了雪见草花穗基部被叶片包裹的样子，看起来很像某些昆虫的内外翅。那种半透明若隐若现的质感表现，是“仙三”引擎在贴图方面着重强化的功能之一。雪见的巨大头饰看起来有清代宫廷的风格，其实我们参考的是当时蜀地女子的一种流行装扮，至于雪见为什么会偏好那样的发型，那可是女生内心的小秘密，大家仔细看剧情就会发现哦！
第二女主角龙葵，是一位具有双重性格的女孩。设计她的个性我们可是下了很大功夫，为了把握好双重性格的表现，我们甚至查阅了大量医学资料，令两种性格的产生和特点都真实可信。龙葵和雪见作用相似，这也代表她们对景天的爱是同样的。对应龙葵的公主身份，用“龙”字再合适不过！龙葵这种植物在有些地区可作为蔬菜，也可作为花卉，开小小白白的花，结黑紫色珍珠一样的果实，那种楚楚动人的感觉，和人物本身的性格一般无二。
龙葵的人物设计先于名字出现，因此和名字关联不大，鲜红色和水蓝色两种对比分明的颜色衬托龙葵两种截然相反的个性，上半身的衣服参考春秋时代的服饰，采取了对襟低胸的样式，而下半身将裙子截成很短，两侧还开有高叉，长长的水袖既飘逸又温柔。因为整体露出度非常高，为避免走光，内衣也进行了精心设计，至于有哪些精心设计，大家认真玩就会发现了，一定不会让大家失望。
紫萱是苗人，一开始就选定紫色作为主打色，这样比较有西南少数民族的风味，但名字却很费了一番周折。最早给她的名字是“紫菀”，那是北方常见的一种草花，小小的类似蒲公英的样子，浅紫色，每到春天风一吹过，到处都是，很柔婉的感觉。但“菀”字比较生僻，而且“紫菀”还是一种导弹的名字（谁那么讨厌啊？给武器起这种名字！），所以再三权衡，讨论过“紫堇、紫芝、紫珠”等名字后，最终选定了“紫萱”。“萱”是百合科的花卉，也是中国水墨画常见的题材，现实中萱花一般都是桔黄色或橙红色，并没有紫色的，所以“紫萱”也颇有独一无二的味道。“萱”作为中药，有清利湿热、凉血解毒的功效（你现在有没有发现，其实3位女主角名字对应的植物都有解毒功效）。“萱”可以作为蔬菜食用，就是常见的黄花菜啦！没想到吧？“萱”在古代还有两个别称，一个叫“忘忧”，另一个叫“宜男”，相传妇人怀孕时佩戴萱草花就会生男孩子。这些都是既古典又温柔的名字，而我们要塑造的，也是一个既古典又温柔的完美女性呢！
紫萱是苗族的紫衣美女，衣服为不对称设计，在裹身的同时强调悬垂性。手臂上的蛇纹身代表她具有某种特别的身份，而特别设计的护腕和护踝又烘托出江湖儿女的洒脱
作为第四女主角，花楹名字的确定很费一番周折，个子娇小又可以兽化的她令我第一个想到的植物是“兔儿伞”，那是一种有着很不相称的硕大叶片的小草，看起来就像背后隐藏了什么故事，可是……总不能让女孩子叫这样的名字把？不然叫“花楹”，有种小动物般惊疑不定的感觉也比较合适，但是“楹”（与“忍”同音）这个字恐怕多数人会念成葱吧？花葱？还葱花咧！还是不行！最终……我们选定了花楹，这是一种木本植物，形态上虽有些不合，但是这种蓝色花有着羞怯和不敢轻易相信的神态，和花楹的眼神非常一致。
由于花楹是仙兽，变成人有翅膀，光是翅膀的设计我们就做了好几稿，开始是蜻蜓翅膀，再来是蜜蜂翅膀，最后定案为6个花瓣状的翅膀，犹如开放在背后的一朵花。身材和服装方面也做了多次更改，开始时是娇小而瘦弱，有孤苦无依的感觉，和剧情有些不符。后来改成现在这样圆润可爱的样子，那种天真的感觉不仅符合人物个性，也和兽化状态十分相似。我们开发团队中所有女孩子都对这种天真可爱的设计爱不释手，她们甚至建议公司制作“花楹”的玩偶供大家收藏呢。
4. 陈惠敏的一部电影，求名字。有图
俾捉鬼又名: Ghost Snatchers
导演: 蓝乃才
主演: 王晶 / 王祖贤 / 冯淬帆 / 高丽虹 / 徐淑媛 / 陈惠敏 / 曹查理
上映年度: 1986
制片国家/地区: 香港
剧情介绍： 新建大厦酒会中，女秘书裘蒂（徐淑媛）；风情万千，被鬼王选中，作为鬼伥，以美色诱惑人，然后置之死地。青年朱禧（王晶）加入其舅大厦护卫员范景周（冯淬帆）护卫队，目睹裘蒂色诱公司老板，另有一批恶鬼作弄他。
朱告知女友（王祖贤），她主张找女法师（高丽虹），于是带两人去展开侦查。原来大厦的原址，战时是日本军营，鬼王是队长，他念念不忘战败之辱，以害人泄忿，他属性八字阴性的人，正巧朱、范和女友都属阴性。女友的兄长（陈惠敏）被鬼捉入阴间，托梦说七月十四日，当心被鬼捉去，女法师于是设下妙计，直闯鬼门关，把鬼王遗体消毁，以挽救生灵……
5. 这部少儿不宜的影片的每个细节，都值得你放大来琢磨
去年有部让人十分期待的电影是《猩红山峰》。
吉尔莫·德尔·托罗的《猩红山峰》，抖森、劳模姐和「爱丽丝」米娅·华希科沃斯卡的《猩红山峰》。
但它有点少儿不宜。
这部影片一年前在北美上映，集心理惊悚、哥特恐怖与诱惑浪漫于一体，像是一种经过调色的情节剧，充斥着有力的心理暗示和梦幻般的内容，同时又像是成人版的超现实残酷童话。
其华丽明星阵容大家都不陌生，导演陀螺哥也是名声赫赫，《环太平洋》《鬼童院》《地狱男爵》等等，都是让人爱恨分明的小众佳作，因为口味略重、设定十分用力，这趣味就不是所有人都买账了。
《环太平洋》在中国票房冲天，在北美却是惨败。《潘神的迷宫》豆瓣有11万人评分，却未必跟导演本人对得上号。这部电影当年提名了戛纳金棕榈，还拿下了奥斯卡最佳化妆、最佳摄影和最佳美术指导。
陀螺哥疯狂痴迷哥特浪漫，作为一个从特效化妆岗位干起的宅极癫老男孩，一旦他认准了自己喜欢的东西，就会尽最大努力将其深挖到最好。
他钟爱的那些影人前辈，像威利斯·奥布莱恩、雷蒙德·哈里豪森，皆是如此。这种狂热和专注为他的作品注入了一股难以言表的生命力，那些好这口儿的，都能喜欢到心尖里去。
为了制作出满意的怪奇道具，他愿意自掏腰包贴一半钱。
有钱，任性，不好吗？
就这样，每部影片都成了他的私人游乐场。他家里也渐渐塞满了意想不到造价不菲的道具小玩意小收藏，起个名字叫「凄凉山庄」，成了怪奇粉丝们恨不得前往打劫的迷影圣地。
「凄凉山庄」里群魔乱舞的收藏
而《潘神的迷宫》之后，陀螺哥最集大成的野心之作，就是我们今天要讨论的《猩红山峰》了。荒地老宅居住着姐弟俩，合谋以骗婚的形式谋财害命，不料害死的故人阴魂不散，虏获的新人识破天机，最终完成了一场悲剧式的救赎。
剧情很简单，出场人物也不多。但由于糅合了某种老派的纯粹情感、某种惊悚的悬疑基调，以及某种位于道德边缘的人伦关系，其分裂和趣味依然可能会令人有所不适。
不过，剧情上收获的严苛口碑，愈发反衬出它高水准的审美和精益求精的工业水平。
片中那些很难用即时性的视听语言去诠释的心机，都呈现在下面这本深度揭秘的艺术设定集里。究竟有哪些妙处，容我一一来说明：
1. 鬼屋魔影，哥特美的巅峰，虚空的虚空
「没落」是一个极为引人入胜的题材，鼎盛帝国的衰亡、辉煌家族的凋零，无不暗含着一种孤寂猎奇的美学，能够令人深陷其中难以自拔，并将之映射到自身无法把控的命运中，进而震颤共鸣。
电影中的阿勒代尔大宅，便是没落的极致象征。没有它的烘托，抖森查斯坦等角色之间以及人鬼之间执着不肯消散的情感勾连，就不会显得缠绵悱恻了。
书中故事发生的两个地点之一：美码橡带国水牛城
英国乡村阿勒代尔大宅
一个是欣欣向荣的朝气蓬勃，一个是曾经辉煌的暮气蔼蔼
大宅各个角落的心机设定，迟芦无不体现着夏普家族血肉模糊的发家史：仿佛一位年华老去的贵妇，紧紧攫住身上仅剩的华贵首饰，丝毫不顾皮肤下那干枯的筋络与若隐若现的尸斑。那些曾贴满金叶的天花板、庞大华美的壁炉、巧夺天工的湿壁画和威严堂皇的回廊雕饰，如今也不过是墓园的装饰。
大宅内部湿壁画设计
《猩红山峰：暗黑艺术设定集》一书用整整一章的内容，详细剖析阿勒代尔大宅的布景与舞美设计过程，其中相当多的精彩细节，在电影中或是一闪而过，或是不拆穿的话你根本看不出来——
例如，剧组为演员预备了一整套不同尺寸的同款座椅，需要凸显角色威风凛凛时，就用小尺寸；需要她们看起来渺小孱弱时，就上大尺寸如明……这么机智，我吃汉堡王自拍时怎么没想到呢？
概念艺术家还为大宅设计了夏普家族的专属纹章。这个远看形似髑髅的纹章，其实是这部悲剧作品的点题之笔。
「传道者说，虚空的虚空，虚空的虚空。凡事都是虚空。」无论贫富贵贱，人的归宿不正是这样？
封面上也能摸到荆冠图案和夏普家族的纹章
这座时常会被观众忽视却又无时无刻不在低沉呼号的阿勒代尔大宅，无疑是导演心目中的No.1绝对主角。
但这个花了大心思的纹章，差点就被剧组忘记拍下来了……所有那些电影不会告诉你的秘密，也只有翻开书本，才能近距离看清它的纹理褶皱，真正捕获艺术家的灵感。
封面里出现的两个元素：家族纹章与荆冠
2. 「无论怎么作恶都能让人理解认同」，抖森的设定我确实认同
由于电影长度的限制，剧组不可能在片中一一详述每位角色的身世来历，只能通过设计好的台词予以串联提示。
但在设计这些角色时，导演进行了充分准备，他为米娅饰演的业余女作家伊迪斯、伊迪斯的追求者艾伦医生、抖森饰演的弟弟托马斯和杰西卡·查斯坦饰演的姐姐露希尔，分别赚写了一部小传，将人物背后的曲折故事尽收其中。比如抖森的设定就是温暖的、有种「无论怎么作恶都能让人理解认同」的东西。
完全无法反驳
设定集以活页形式附上了四个主要角色的小传，以其过往经历进一步阐释片中的细节——父亲为何如此宠溺女儿？她是如何爱上恐怖写作的？医生为何热衷于心灵照片？姐弟俩是在怎样扭曲的家庭环境下成长并走到乱伦这一步的？
暗藏机关，角色小传可以藏在口袋里
3. 用所有的色彩、形状、纹理和光线来说话
一部成熟的影视作品往往需要以浩繁的设计点子为基础搭建，而观众在银幕上看到的内容，不过是创作过程的冰山一角。
艺术设定集的价值在于，为有兴趣深入了解这冰山水下部分的人，提供更多具体的信息。那些在片中一闪而过的细节，咱们大可不必捏着遥控器逐格暂停，只需翻开设定集，便可看个痛快。
夏普姐弟服装造型设计
比如他们用蝴蝶这一意象来象征女主角伊迪丝最初的脆弱，在她的服饰造型、花纹甚至周围的环境装饰里，布满了这一意象植入。而伊迪斯的衣着也随着剧情发展，越来越轻薄如蝴蝶的翅膀。
伊迪斯服装造型设计
根据服装、布景、模型这部分内容的特性，《猩红山峰》设定集定制了多种附件插页，像服装设计师凯特·霍利的速写簿等，都可以取出单独阅读。
设定集的环衬纸袋里附有一些特别赠品，包括导演写的四篇角色小传、一封逼真的仿古信件、两幅男主角的银版照片、一本展示女主角华美服饰设计的小册子，以及阿勒代尔大宅的历史图册
对于《猩红山峰》这样一部注重艺术概念的哥特影片来说，细节的拆解尤为重要。以主要角色的服装设计为例，其设计思路与象征意义，在设定集中得到了详尽的解说。
4. 再就是装置道具逆了天，一部立体的导演败家史
大宅门口的蒸汽采掘机模型
导演对稀奇古怪、精巧撩人的装置物件的迷恋，以及他所做的线下功课，都反映在影片里了。
《魔鬼银爪》中的永生装置，《鬼童院》里阴森的臭弹、院长的假腿，《地狱男爵》大得夸张的手枪和克焰人身上花哨的发条机关……这些物件既是推动剧情的「麦高芬」，本身也是纯粹的功能性道具。
在《猩红山峰》里，也有两个这样的装置，逆天程度无出其右。
自动人偶道具
一个是抖森倾注毕生心血的发明——蒸汽采掘机，书中附有其艺术概念设计稿、建模图片、道具剧照以及设定解说；另一个有趣的装置，是他为姐姐设计的自动人偶，只在片中工作室的一幕匆匆露了一脸。这个道具可是货真价实的巧匠之作，是可以真正运作的、约有四十种杂耍功能的自动人偶。
5. 这一切都是为了要人命的浪漫，不然呢，是为了鬼？
没错，对于这部哥特浪漫影片来说，阴森的古宅、恐怖的鬼魂、枯朽的美，都只是剧中世界的皮毛，重金打造皮毛的用意，是呈现并诠释这出戏的内核：爱，一种含有病态但纯然的爱。
《蝴蝶梦》（1940）
1940至1948年间，哥特浪漫影片曾经一度成为好莱坞的主流电影类型，像《蝴蝶梦》、《深闺疑云》、《煤气灯下》就是其中翘楚。这类影片的主角大多是一位少不经事的女性，故事以她和一位年长男性的结合为始。婚姻引领她进入一栋古宅居住，而其中一部分被列为禁忌。到剧终时，年轻女性总会揭开隐藏在深宅之内的秘密，用爱救赎这个备受煎熬的男性。
从心理层面上看，古宅的秘密往往代表着女主角内心被压抑的情感体验，揭开秘密的一刻则代表着被压抑欲望的释放。这类影片之所以在二战后如此流行，正是因其剧情结构和隐喻应和了彼时女性意识的普遍觉醒。
导演在创作《猩红山峰》时，从场景的繁复、道具的考究，一直到星光璀璨的选角，都紧紧贴合这类影片的特色，试图完成哥特浪漫的重生。
在手持摄像机营造出纪录片式恐怖片潮流和越来越无脑的B级片充斥市场的今天，哥特浪漫所独有的华丽与精致，反而成了难得一见的稀缺之物。
而《猩红山峰》中那个凄美的爱情故事在耸人听闻的同时，也不禁让人思索，究竟什么才是真正的爱情，是艾伦医生对伊迪丝的思慕之情？是伊迪丝与托马斯之间的一见钟情？还是夏普姐弟之间的禁断之恋？
鬼魂概念设计
可能很多人会抱着看一部鬼片的期待去欣赏《猩红山峰》。它当然是一部鬼片。鬼魂的存在，不仅左右了片中的情感走向，也是陀螺哥一直以来艺术设计的重头。
和《鬼童院》《潘神的迷宫》一样，《猩红山峰》中真正令人感觉可怖的怪物，并不是所谓的鬼魂。因为无论外表多么惊悚，它们的本性都不是真正的恶。
正如导演所说：「在我所有的故事中，真正恐怖的永远是人。」人的贪念、私心、占有欲，可怖的是这些容易让人滑向悲剧深渊的东西。
《猩红山峰：暗黑艺术设定集》的最后一个章节，会集中阐述导演的这一理念，并将鬼魂的设计制作过程全面展现。
6. 总而言之，这是一部连社长都起了私心、超越原版的高规格制作
280×230mm，150克无光铜纸，160页精装
说了这么多，需要再补充介绍一下这本设定集的背景。它来自美国非常知名的一家出版机构Insight Editions。Insight Editions 覆盖娱乐、艺术及历史研究领域的相关书籍，特别以影视及游戏作品的艺术设定集见长。不少重量级IP，比如《冰与火之歌》、《哈利·波特》系列、《魔兽世界》、《暗黑破坏神》、《刺客信条》等，都被Insight Editions收入囊中。
他们也出周边衍生品，像是《神奇动物在哪里》的笔记本啊、哈利·波特的立体书啊、漫威的道具书复制品啊，都很受追捧。
大家知道，艺术设定集这种书集合了各种豪华配置，成本和定价都是很高的。选择出或不出，必须有站得住脚的市场理由。
Insight Editions的选择标准无非是：设定宏大的故事、情感和幻想的帝国、令人共鸣的出彩角色，以及服务以上目标的花样百出的细节实践。有了这些，当然会火，它的艺术设定集也得以成为独立于原始文本之外的艺术品。
艺术设定集编辑制作考究，印刷质量也有口皆碑。但要说其中的王者，非《猩红山峰》莫属。影片本身并非宏大剧情，但反而因为它唯美哥特的特殊性、稀缺性，得以脱颖而出，成为Insight Editions王冠上的珍珠，是该社进行版权和文化输出的首选。该社社长本人也是导演吉尔莫·德尔·托罗的老友、粉丝，是「凄凉山庄」的常客，为这本书花的心思也就无需多说了。
书中收入了大量精美概念画作和剧照，依照原版采用黑底银字，与电影的哥特风遥相呼应
当虹膜的合作伙伴读库对外宣布即将引进本书时，曾有原版书读者指出，书籍采用黑底银字的部分书页，会被对页的彩色油墨蹭脏。读库印务部门研究后发现，果然有此隐患，于是经过多方论证，采用了内页过一层亮油的加工手法予以解决。如此一来，也赋予黑底色、银字和图片这三者更好的视觉层次感。
如此一来，我们的强迫症就比导演还厉害了，是不是？
6. 有谁知道这部电影的名字
这部电影的出演演员在豆瓣电影上被人编辑的叫季/纪倩倩，然后标注了一个姓名存疑，根据我的调查，这个女演员的名字应该是 (岑梦凡)
电影大概是在1987年，台湾地区董玲兰导演亲自编导拍摄，由孙青 刘书明 岑梦凡 参与出演，出品的电影公司是台湾红羊电影公司，这个公司出品了不少此类打真军的四级电影作品！
女主角岑梦凡也是红羊电影公司最漂亮的女演员，她还出演过不少作品，有网友大致总结如下
《 倩女销魂 》结尾出场一次，有漏出部位插入。
《 怨女复仇 》（ 艳鬼现身 ） 打酱油出场一次，无关键部位，比较无聊。
《 茶山春色 》 （ 训上你的床 ） 出场了两次，有关键部位。
《 淫乱人间 》 （ 性的解放 ） 开头出场了一次，有口交画面，射到肚子上！
《 咸湿大被同床 》 女主角之一，有关键部位露出 ，无插入，很搞笑的片子。
《 满床春水 》（ 风流舞厅 ） 女主角，剧情为主，关键部位露出少！
《 好色处男 》 在片尾打酱油一次，女同作品，最后还拔不出来了，很搞笑。
《 天体派对 》没有关键部位露出，只是三级片而已。
7. 求一部电影的名字！！！！
《大逃杀》赤裸暴露人性
《大逃杀》中饰演残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武。
日本导演深作欣二新作《大逃杀》，在暴力方面毫不手软，它的血腥是手段，反血腥则是目的。该影片因涉及校园，在日本一度引起国会要禁映的风波。
人生70古来稀，性格或许已磨得淡淡的，但，吴宇森最敬重的日本殿堂级导演深作欣二，依然火气十足。
见纯肉体搏杀暴力意识
自1978年的《柳生一族之阴谋》后，深作欣二已拍过很多不同类型的电影，但20年后，他老人家突然拍了一部《大逃杀》（Battle Royale），尽管《大逃杀》并非他《仁义之墓场》、《黑社会之墓场》和《县警对组织暴力》等时期的黑帮暴力片，但，那种纯肉体搏杀的暴力意识，依稀可见。
深作欣二比今村昌平稍迟出道，与山田洋次、大岛渚、熊井启等导演同辈。在千禧年的决算中，他1973年的作品《无仁义的战争》成功突围，打入日本知名的《电影旬报》选百年最佳100部日本电影的十大之列，在同辈导演中排众而出，其定位显然是被肯定了。其实，深作欣二在70年代替黑泽明拍美日合作的国际片《偷袭珍珠港》时，就开始有名气。
引起日本国会欲禁风波
《大逃杀》充斥着黑色幽默，班主任要同学们自相残杀的同时，还关心同学不要着凉。
《大逃杀》今天正式在本地推出，但由于影片暴力，而且涉及校园，所以它在日本还引起日本国会欲禁映的风波，所以没有多少人看好它能在本地推出。但是经本地电检局的明智之“剪”(因剪得不影响剧情)，观众最终有眼福看到此片。
其实有暴力剧情不一定是没有意义的影片，深导演在日本电影界中，被喻为是借黑帮片的暴力仇杀来反映出战后社会低下层的观点；以暴力宣泄于战后虚妄的民主主义下，低下层失去方向感的无助与孤立。
“暴力宗师”北野武主演
《大逃杀》以新世纪的一个未知世界为背景，说国家面临崩溃,社会动荡，校园暴力事件不断发生。日本军政府索性与这些问题学生玩一个野外战争的游戏，来一个互相残杀。故事描述一群42个学生，在班主任的设计下被骗到荒岛。他给同学各种不同的武器，且下令只有一个人能生存。为了活命，平时要好的同学不得不露出兽性，使出最残酷的方式来杀死好友。饰演该残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武主演。
《大逃杀》片首是以一个“大逃杀的优胜者”小女孩登场，血迹斑斑的脸，稚气由邪气取代，手中还拿着沾满血的洋娃娃，小小年纪，狰狞的笑，因为她靠成功杀死所有同伴而生存下来，那种恐怖简直令观众的背脊都凉了起来。人性的丑陋、软弱、邪恶、自私、赤裸裸呈现。
由第一个同学的死亡开始，观众见证的是各种人的恐怖心态，有的因柔弱而死，有的乘机发泄平日压抑的仇恨和兽性，有的消极退出寻死，有的积极对抗求生，一场场真面的揭露，比烂面喷血的不忍卒睹画面还要震撼。
你的评价：（5★为最佳，1★为最差）
★★★★★
★★★★
★★★
★★
★
惊吓之余有黑色幽默
为了增加讽刺意味，导演也加入了荒谬的幽默，例如垂死的同学临终遗言是：你是我见过最有型的男孩；杀人老师北野武雨中出现，竟神奇的关心起学生不要着凉生病，看官这时不知是该笑还是哭。总之影片在惊吓之余，还充斥着黑色幽默。
如果说上周四在本地推出的韩国片《漂流欲室》对人性的暴露还有留力的话，《大逃杀》在这方面绝不手软，血腥是手段，反血腥是目的。不论导演手法、内容及启发的思考反射教育意义，本片绝对是2001年不可错过之选。
西洋“大逃杀”同样撼人心
电影业每隔一段时间就会有人大喊创意荒、创作旱灾，困兽斗格局类型的影片早被好莱坞玩到烂。大家以为困兽斗真的被彻底榨竭殆尽之际，海外票房超劲的《大逃杀》又为困兽斗片打开天空，再证江湖地位。
若说不久前在本地上映，由王晶执导，谢霆锋主演的《我的野蛮同学》没有《大逃杀》的影子，任谁都不会相信。据查询，本地片商已购入西洋版的大逃杀“Series 7”（暂译《大逃杀生还者》），相信观众很快就看得到这部同样震撼人心的影片。
《大逃杀生还者》由丹尼尔米纳汉（Daniel Minahan）执导，波姬史密斯（Brooke Smith）等人主演，以电视节目为出发点。话说“大逃杀”是美国其中一个高收视的电视节目，节目以人性和血腥场面作卖点。节目从政府签发的身分证号码中抽出参赛者，被抽出的人可分获一支枪和一个摄影师，然后逐一将所有参赛者杀死，成为唯一的生存者。虽然大家以为只是在看一个电视节目，然而大家所看到的一切都是真实的险境，影片恐怖程度不逊日本版。
大逃杀 Battle Royale
导 演： 深作欣二【偷袭珍珠港】
原 作： 高见广春
编 剧： 深作健太
演 员： 北野武
安藤政信
柴崎幸
藤原龙也
栗山千明
发行公司： 学者影业
电影类型： 惊悚
上映日期： 2005/6/3
官方网站： 英文 www.battleroyalefilm.net
《剧情介绍》
新世纪开始 ， 当时国家面临崩溃，失业率持续高达15% ， 整个社会陷入动荡状态，社会失控，校园暴力不断，甚至有超过千名教师因而殉职。失去自信的成年人，惧怕青少年失控，决定联同政府镇压骚乱，通过「新世纪教育改革」法案，亦即「BR法」(Battle Royale)。这一次 ， 某高中的42名学生，被军政府强势压迫， 参与这个为期三天的「大逃杀」。他们被派给粮食及千奇百怪的凶器 ， 并要互相残杀，只准一人生还；期间还有军队严厉监守，绝对不准逃走！而那一群在荒岛上的无辜高中生，便因此展开了一场前所未有的残酷杀戮游戏……。
「BR法」生存游戏规则：
从全国共4万3千班中学三年级学生当中，随机抽选一班，参加一场互相残杀的游戏，直到只剩下1人生还为止；否则，全部格杀勿论…被抽选中的一班，会被送到无人小岛进行游戏。
￥ 每人获发粮食、水、地图、手电筒以及一款防身武器
￥ 每人须佩带特殊设计的颈环，防水防震、可作探测行踪和盗听之用，强行破坏颈环会爆炸
￥ 游戏场所当中某些地区列为禁区，闯入者会被启动颈环爆炸致命
禁区会每1小时or2小时改变位置
￥ 每6小时会有广播，分别播报已死亡人员名单及公布接下来6小时内的禁区位置
￥ 游戏场所会被士兵严密包围，没有逃走的机会
￥ 游戏时间只限3天，时间一到，多於1人留下活口，全部颈环爆炸
《主要演职员表 》
北野武 （饰演北野教师）
日本当代电影大师黑泽明曾经这麼说：「北野武，日本电影靠你了」
◎1947年1月18日生於东京。明治大学工学部肄业
◎当过计程车司机、脱衣舞秀场的喜剧演员，1973年与兼子清组成对口相声团体〈Two Beat〉
◎活跃於电视及广播界，并以辛辣和黑色幽默受欢迎，成为日本80年代相声热潮的灵魂人物。
◎1981年开始参与电影以及电视剧的演出，其中包括大岛渚执导的【俘虏】。
◎1989年执导第一部电影【凶暴之男】一鸣惊人，之后的几部作品更奠定他成为90年代日本
代表导演的地位。
◎北野武的作品【花火】曾赢得威尼斯影展金狮奖，让日本电影成为国际影坛注目的焦点。
安藤政信
与漥冢洋介、妻夫木聪同被誉为日本最具影响力的三位新生代明星
◎安藤政信可以说是以北野武执导的电影《Kids Return》而出道的。电影当中不像演戏而自然流露出的演技，让他一出道既以新人之姿夺得了多项大奖。Ex.第21届"报纸映画奖最优秀新人奖"、第9届"日刊体育映画大奖新人奖"、第18届"横滨映画电影最优秀新人奖"。由此一举成名，开启了演艺事业。
◎演艺重要作品&共演者 ：
1996<铁道员-广末凉子>、2000<大逃杀I-北野武>、2004<69-妻夫木聪>
在日本最新作品<亡国的神盾舰-真田广之>
柴崎幸
称霸 影、视、歌三栖的新生代东洋女星 柴崎幸
◎1981年出生的柴崎幸，16岁时以一支化妆品广告进入演艺界
◎2000年被导演深作欣二相中，在《大逃杀》中饰演杀人狂女学生相马光子，角色冷艳且残酷
也因为这一部电影使她在日本艺能圈开始崭露光芒。
◎2001年以行定勋执导的电影《Go！大爆走》拿下多项大奖。「日本奥斯卡」最佳女配角、
最佳新人奖。
◎出道至今已有多项代表作品：
电影→2000<大逃杀>、2001< Go！大爆走>、2003< 黄泉路>、2004<在世界的中心呼喊爱情>
日剧→2002<从天而降的亿万颗星星>、2003、2004
藤原龙也
日本新生代演技派男优
◎1997年参加舞台剧「身毒丸」(由蜷川幸雄监督)甄选，由5537人当中脱颖而出，更在伦敦成功演出，一跃成名。
◎重要演艺作品：
日剧「天国之吻」、「新白色之恋」以及电影「假面学园」、「大逃杀」等…。
◎曾获得2000年蓝丝带新人奖、日本奥新卡最佳男主角以及新人奖
堪称日本新生代当中的佼佼者。
栗山千明
日本国际化新星女优
◎1984年出生，一出道即以全裸写真让所有人目光一亮。
◎重要演艺作品：
电影→1999「死国」、2000「假面学园」、「大逃杀」、2003「追杀比尔」
◎值得一提：因为演出<大逃杀>表现亮眼，进而被国际知名大导演昆丁塔伦提诺相中，
接演<追杀比尔>，跃上国际舞台，现在已经是国际影坛认知度最高的日本明星。
日本动作片鬼才导演--深作欣二
◎深作欣二於1930年出生於茨城县，1953年日本大学艺术系毕业后进入东映电影公司工作，和山田洋次、篠田正和大岛渚同属日本战后的第二代导演。
◎最能代表深作欣二风格的当属他於七三年执导的「无仁义战争」系列电影，叙述黑社会兄弟的快意恩仇之实录，深得日本浪人精髓，票房奇佳，也获得相当高的评价，地位可与「英雄本色」时期的吴宇森相呼应。
◎深作欣二的作品曾有多部在台湾上映或参加过金马影展，尤其是真田广之与药师丸博子主演的「新里见八犬传」，当年在台湾缔创近亿票房，真田广之和泽田研二主演的「魔界转世」也曾在台湾做商业映演，日本人最近还重拍了「魔界转世」，由当红偶像洼冢洋介主演。
◎被日本媒体誉为「鬼才导演」的深作欣二，在日本影坛拥有相当崇高的地位，近年更以「大逃杀」一片掀起日本影坛的热门话题。当时他曾经表示早在十五岁时就想拍「大逃杀」这样的故事题材，「因为当时日本面临二次大战战败悲剧，父母就教我要为国捐躯，但是没有人告诉十五岁的我为什麼要这样牺牲生命。」电影完成后，过多的暴力镜头备受争议，指责他渲染暴力声光，只会教坏孩子，但是他强调他是因为青少年犯罪太多，才想「以暴制暴」，让年轻人抗拒成人世界的堕落与腐败，因为人生只有爱才能走下去。
◎深作欣二充满活力的表演技术以及崭新的艺术姿态曾给世界有名的电影导演，如：昆汀塔伦提诺、吴宇森等带来了深刻的影响。
电影名：大逃杀~东京圣战
英文名：Battle Royale
主演：藤原龙也 前田亚季 山本太郎 安藤政信 北野武
导 演 深作欣二
电影语言：日语
电影类别：恐怖片
获奖记录 影片类型 剧情/动作
日本电影蓝丝带“最佳电影奖”
出品年代 2001年1月
出品公司 日本
故事梗概——
因未成年人蔑视成年人，所以有权的高层成年人制定了“RB大逃杀”法案。
42个国中生乘坐大巴假期旅游时，被人迷昏在车里，深夜，当他们陆续在一个小岛上的一间房子里醒来后，发现颈上都套有一个颈环，大家惊慌不安时，屋外响起了直升飞机的声音，接着他们看到班主任北野从军用飞机上下来。北野带领一队军人进入了房间，开始给同学们介绍两位新同学川田和桐山，接着用录象带向他们介绍“RB大逃杀”法案，法案中要求他们在这个小岛上相互残杀，杀到只剩最后一人胜出，他们的颈环是用无线电控制跟踪他们的，谁要想逃跑不到指定区域参加游戏，颈环中的炸弹就会爆炸，录象带讲解过程中，有两位同学反抗，结果被北野当场杀死，剩下的40为同学被迫拿上军队为他们准备的各种武器后，点名陆续离开。
刚到屋外，几位同学就开始了残杀，男同学秋也带着女生惠子逃到了一个山洞里，不想参加残杀的两人的武器是一个锅盖和一把手电，山洞外面的同学有几个被桐山杀死，有的跳海自杀，女生光子也杀死三个。
清晨，音乐响起，在音乐声中，北野在广播里念出了死亡同学的名单，一共死了12人，北野又把游戏范围缩小到了另一个区。秋也带着惠子赶往指定区域时，误杀了一个同学，又见到另一同学被杀死，这时，不愿残杀的两位女生在山头呼喊同学们停止残杀时，不想，却成为了桐山的目标。中午，音乐声中，北野把范围再次缩小。三位男生意外的在一间房子里找到了一台电脑，他们想利用病毒破坏北野总部的系统后逃跑。在野外，同学们继续他们的游戏，音乐响起时，又有三位同学死去，范围再次缩小。川田救了生病的惠子和秋也后，向他们说出了以前他曾参加过这个游戏，当只剩下他和女友庆子时，庆子先开了枪，最后微笑着死在他怀里，川田还告诉他们，他知道逃跑的办法。
第二天，北野的统计再次报出，剩下的同学只有10人了，野外的残杀仍在继续。到了第三天，只剩下了7个人，找到电脑的三位同学成功破坏了总部的电脑系统后，却被赶来的桐山杀死，受伤的桐山又被川田杀死。剩下的三人来到海边，这时，川田用枪对准了秋也和惠子。
军队离开不久，川田找到了独自一人的北野，随后赶到的秋也为了保护惠子，开枪打死了北野，身受重伤的川田也死在返家的船上。
生还的秋也和惠子也成了全国的通缉对象，两人随身带着武器，开始了流亡生活。