愛欲天堂電影

1. 請問,在哪能下載<<衰仔失樂園>>(你媽媽也一樣)這部電影最好是用迅雷或電驢可以下的.

《你媽媽也一樣》網路網盤高清資源免費在線觀看；
鏈接: https://pan..com/s/1FaYHff8DoddyDcNC6MEV1Q

作品相關簡介：《你媽媽也一樣》是由阿方索·卡隆執導的一部劇情片，蓋爾·加西亞·貝納爾、瑪麗亞·亞拉、迭戈·魯納等主演，於2001年上映。該片講述了墨西哥城裡的兩個家庭背景相去甚遠的死黨朱里奧和泰諾可和美貌少婦路易莎一起尋找「天堂之門」的一段旅程。

2. 誰有好聽的網名，不要腦殘的

我有今日、今非昔比、愛摸夜螺絲、微笑請低調、愛情物語、個人覺得這些多好的！！！！！！！！！1

3. 有什麼好電影啊

千金轉校記

16歲的波比，是家裡養尊處優的小公主。雖然身處繁華的洛杉磯，飯來張口衣來伸手，還有一張無限額的信用卡，可波比依然像所有的青春期女孩一樣，淘氣叛逆。可她無法無天的惡作劇終於還是讓父親忍無可忍，一夜之間，金絲雀就被送到了英國傳統嚴肅的寄宿學校進行改造教育。波比的肆無忌憚終於遇到了「強敵」，在異國的世界裡，沒人會理她的小姐脾氣。可就算是變成淑女，野孩子也不會規規矩矩。請小心：最固若金湯的寄宿學校，也將遭遇她製造的災難效應！

勁歌飛揚

泰瑞（希拉里?達芙 Hilary Duff 飾）是天生的歌唱家，從小就加入了教堂的唱詩班。雖然她沒有向任何人表明音樂就是自己的夢想和追求，但細心的哥哥還是知釋了妹妹的心意。為了給妹妹一個驚喜，哥哥偷偷幫她報讀了洛山磯表演藝術學校的暑期課程。然而不幸發生，哥哥在一次交通意外中身亡，只留下了悲傷的泰瑞獨自一人接到了錄取通知。
盡管爸爸不同意，但為了實現哥哥的期望，泰瑞還是來到了洛山磯。在這里，泰瑞遇到了和她一樣懷揣著音樂夢想的各色同學：創作才子傑（奧利弗?詹姆斯 Oliver James 飾）、 打擊樂小子奇衛、鋼琴美人斯隆、小提琴黑珍珠丹尼斯、女主唱羅賓等。一班年輕人的音樂夢想就在這里開始起飛了！

青春舞會皇後(主演:琳賽?羅翰 )

青春飛揚，滿懷夢想，渴望成為所有人目光的焦點，羅拉?賽普(琳賽?羅翰 飾)就是這樣一個金光閃閃的女孩。她生在紐約，迷戀紐約街頭繁華的喧囂，卻不得不隨著父母搬家到一個叫做新澤西的一個小城鎮。對於這一變化，羅拉雖然很不開心，但樂觀的她還是接受了新的環境，並打算在新的校園贏得大家的欣賞。
然而，女孩子之間的爭奪似乎是永遠無法避免的。學校現任校花卡拉-珊蒂妮可不會輕易把「高校天後」的寶座讓給羅拉。一個青春無敵，靈氣逼人；一個高傲美艷，不擇手段，究竟，哪個能最終獲勝？
擁有快樂，哪裡都是紐約，記得，要心中擁有夢想。

冰雪公主

在布萊尼?凱茜?卡勒里(米歇爾?崔切伯格飾)心中，有一片比哈佛大學更神聖的地方，那就是鎂光燈聚焦的閃閃發光的冰上舞台。
凱茜天姿聰穎，被保送到哈佛大學，但入學之前她必須獨立完成一個物理實驗。一直以來都對花樣滑冰有著莫名情愫的她，選擇了這項運動作為實驗主題。而正是這次實驗激發了凱茜內心對花樣滑冰的潛在渴望。一次次嘗試中，凱西過人的天賦慢慢顯露。是做一名高校的天之驕女，還是放棄機會走向專業的運動生涯？無疑，單身母親(瓊?庫薩克飾)殷切的希望女兒選擇前者。可冰上自由的旋轉跳躍，曼妙的舞姿和偶然而至的愛情，著實令她難以割捨。

女校風波

根據美國暢銷少女小說改編，原版同名系列小說已經出到7個系列，超過400萬的銷量，兩年內紐約時代書刊榜銷量冠軍。該片改編自小說的第一部，故事講述一群早熟的12歲初中女生在富人私立學校里勾心鬥角的故事，類似於初中版的八卦天後(Gossip Gir)
新女孩Claire Lyons從奧蘭多搬到西切斯特上學，她很快發現融入新學校要比她預料的困難，因為她家境普通，沒有名牌衣服和昂貴的鞋子，而奧克特私立女子中學的女孩們都是富家子女，最糟的是學校里最受歡迎的女孩Massie Block更不會輕易放過這個新來的女孩。。。
該片由主持過CW電視台知名時尚節目《America's Next Top Model》的Tyra Banks擔任監制和出品人，以及《緋聞女孩》的兩位監制擔任製片人，看來The Clique和Gossip Girl果然是一脈相承

公主日記1.2

我的朋友是明星
這個很戲劇性，一位新入校的朋友竟然是流行樂明星，使這個少女的生活開始變得亂七八糟。很搞笑的，推薦給大家，在風行上看了以後精神為之放鬆了，覺得人家外國的學生真的比咱們有樂趣。
瘋狂金龜車
女導演安吉拉?羅賓遜在電影製作領域的名氣並不大，她的長片處女作是前不久剛剛上的，表現女性力量的《少女特工隊》，因此被本片的製片人看中擔任本片的導演。我看這個片子也是沖著導演去的，風行上這個片子推薦指數也很高，大家沒事可以看看
灰姑娘的玻璃手機
本片借用了一種比較為美國甚至中國年輕人所接受的陌生人交友方式展開了劇情，它就是網路。沒有鼓勵網戀的傾向，影片的主旨也不在此。戰勝脆弱自卑的心靈陰影，積極正面地面對生活的磨難才是真正的味道。而一個穿著粉紅色運動鞋、手拿cell phone的灰姑娘形象與傳統背道而馳，不過卻與浪漫走得更近了。在風行看這個以為是王子公主的故事，後來看了也不完全是，但是很浪漫是真的了！推薦給大家
兒女一籮筐
這部也算是家庭喜劇，翻拍自1952年的經典電影《貝克夫婦和他們的孩子們》，導演去掉了《貝克夫婦和他們的孩子們》中的不快樂因素，幽默快樂地講述貝克一家有趣的故事。在風行上看了之後覺得有點加油兒女的意思。片中一大亮點便是父親角色的扮演者史蒂夫?馬丁，這位因為扮演白頭翁神探而家喻戶曉的明星在片中再次詼諧幽默地逗秀了一把。另一亮點便是孩子們的出色表現，特別是雙胞胎兄弟精靈鬼怪的點子令人捧腹大笑。
平民天後
迪斯尼公司的的。講述了極具喜劇天賦、可愛的莉齊-麥圭爾(Lizzie McGuire，希拉里-達夫飾，Hilary Duff)和她的死黨「胖墩」戴維-澤弗-戈登(David Zephyr 'Gordo' Gordon,亞當-蘭伯格飾，Adam Lamberg)、凱特-桑德斯(Kate Sanders,阿什莉-布里爾奧爾特飾，Ashlie Brillault)和伊桑-克拉夫特(Ethan Craft，克萊頓-斯奈德飾，Clayton Snyder)一起背上行囊去義大利旅遊，路上他們計劃要好好放縱一把。風行上看這個的時候正趕上快考試，所以也沒有仔細看，但是覺得很輕松很緩解壓力，發家不妨看一看
留級之王
這個是一部風格清新的校園青春喜劇片。用同學的電腦在風行上看的，像范這種喜歡死賴在學校里的人，都曾經存在於每個享受無壓力校園生活的人的心裡，通過范，我們看到了這樣一個不同的人生，詼諧微笑之後，看看范的努力，人生就如范的一樣，總是向著好的方向在發展。
風雲才女
這個是希爾頓酒店繼承人之一尼克?希爾頓首部主打影片！ 這是一部有關大學女生校園生活的喜劇，前不久在風行上看的，影片描述大學校園里一群正處於青春叛逆期、蠢蠢欲動的特權階層少男少女平日里生活的點點滴滴。超級推薦。
紐約時刻
主演是瑪麗?凱特?奧爾森。主角是簡?瑞恩，還不足18歲，她擁有所有成績優秀女孩兒的全部特徵--勤奮好學、處事果斷而又深謀遠慮。向來一帆風順的簡再次走到人生必須經歷的十字路口，風行上推薦指數很高，我還沒看完，覺得是那種典型的校園劇

濺女孩怪女孩出列

女校風波

街頭美少女

青春愛欲吻

她是個男人假小子

誰領風騷

美眉的野心

烏龍女校

4. 有什麼好看經典的電影多舉例一些最好點有介紹的和類型...

01.西線無戰事 02.馬路天使 03.亂世佳人 04.魂斷藍橋 05.公民凱恩 06.卡薩布蘭卡 07.小城之春 08.羅生門 09.羅馬假日 10.後窗 11.賓虛 12.西區故事 13.音樂之聲 14.教父 15.星球大戰 16.人證 17.城南舊事 18.莫扎特 19.芙蓉鎮 20.紅高粱 21.十誡 22.悲情城市 23.人鬼情未了 24.與狼共舞 25.情人 26.沉默的羔羊 27.牯嶺街少年殺人事件 28.霸王別姬 29.辛德勒的名單 30.真實的謊言 31.阿甘正傳 32.燃情歲月 33.鋼琴課 34.陽光燦爛的日子 35.肖申克的救贖 36.獅子王 37.這個殺手不太冷 38.七宗罪 39.勇敢的心 40.廊橋遺夢 41.猜火車 42.泰坦尼克號 43.美麗人生 44.中央車站 45.楚門的世界 46.搏擊俱樂部 47.花樣年華 48.一一 49.黑暗中的舞者 50.千與千尋 這些都是很經典的，有人稱一生要看的。如果一一介紹，我估計我沒時間寫，你也沒時間看，你如果對那個電影有興趣，可以給我留言，我單獨給你介紹，這里就給你介紹幾個我喜歡的。 楚門的世界 以諷刺的手法向人們展示了被媒體滲透了的世界 有力地批判了"媒體萬能"的價值觀，用類似"烏托邦"的虛擬的完美世界寓意著"籠中鳥"式的生存悲哀 １９９８年出品導 演：彼得·威爾主 演：金·凱瑞 勞拉·琳尼 艾德·哈里斯 ·一九九八年金球獎最佳男演員、最佳男配角獎·第七十一屆奧斯卡最佳原創劇本 楚門老是覺得自己一直受到監視，沒想到這竟是真的。從呱呱落地開始的３０年來，他就是歷史上播映最久、最受歡迎的肥皂劇的主角，他居住的小鎮居然是一個龐大的攝影棚，而他的親朋好友和他每天碰到的人全都是職業演員。除了楚門外，所有的人都在導演一絲不苟的執導下同心協力地編織一個天大的謊言，楚門生命中的一舉一動分分秒秒都暴露在隱藏於各處的攝影鏡頭面前，全球上億觀眾都注意著他的一舉一動，而他卻渾然不知，當他發現自己就像是活在玻璃罐里的蝴蝶時，終於決定不計代價地逃離…… 黑色喜劇《楚門的世界》向我們展現了一個平凡的小人物是怎樣在自己毫不知情的情況下被製造成聞名的電視明星，卻完全被剝奪了自由、隱私乃至尊嚴，成為大眾娛樂工業的犧牲品。影片反映了人類的希望和焦慮，同時也因觸及到當今最敏感的社會問題而備受矚目，它以現代派的藝術風格深刻揭露了西方商業活動中惟利是圖、踐踏人權的丑惡行徑，對美國的道德、人情及世態的消極一面進行了有力的譏諷。 《楚門的世界》是一部與眾不同、創意十足的電影，內容發人省思、感人肺腑，同時也有令人會心一笑的幽默。喜劇天王金·凱瑞在片中的演出純真中又有復雜的個性，他拋開了一切束縛，他在一貫的喜劇表演方式下流露出令人動容的感情，盡管他的表演尚未得到奧斯卡評委的青睞，但他至少已經征服了大部分普通觀眾。影片的成功向世人證明了誰才是真正的喜劇之王--盡管目前還只是"無冕之王"。總的來看，這絕對是部有笑有淚的好影片。 --《時代》周刊影評人 理查·薛克爾 從表象上看來，影片講述的似乎是一個荒誕無稽的人生寓言，然而深入其內部，你會發現，其中所蘊涵的意義是深刻的，它會讓你覺得不寒而慄，因為也許有一天，你會開始擔心是否在自己的周圍也會發生同樣的事。 --紐約著名影評人 雷吉·史密斯 我認為這部電影擁有許多層面，並非一般的好萊塢電影。同時，它的主題概念也十分有創意，而且令人能夠感同身受，它會讓人不禁捫心自問："也許我周圍生活的每個人都是在演戲？" --本片主演 金·凱瑞 故事發生在一個美得恍若世外桃源的海邊小鎮。２２年前，奧姆尼康電視製作公司收養了一名嬰兒，他們刻意培養他使其成為全球最受歡迎的紀實性肥皂劇《楚門的世界》中的主人公，公司為此取得了巨大的成功。然而這一切卻只有一人全然不知，他就是該劇的惟一主角--楚門。 楚門從小到大一直生活在這座叫西海文的小城（實際上是一座巨大的攝影棚），他是這座小城裡的一家保險公司的經紀人，楚門看上去似乎過著與常人完全相同的生活，但他卻不知道生活中的每一秒鍾都有上千部攝像機在對著他，每時每刻全世界都在注視著他，更不知道身邊包括妻子和朋友在內的所有人都是《楚門的世界》的演員。 雖然感覺到每個人似乎都很注意他，而且從小到大所做的每一件事似乎都有著一些意想不到的戲劇性的效果，但這些都沒有使這位天性淳樸的小夥子太過於在意。而節目的製作組為了尋求更特別的效果，竟讓在楚門小時候因他而"死"的"父親"再次露面，但並不讓他們會面，直到楚門悲痛萬分後才讓他們"父子"相認，從而達到他們所要的效果。 這一切使一位既是《楚門的世界》的忠實觀眾又是該節目群眾演員的年輕姑娘瑪麗十分同情楚門，她給了楚門一些善意的暗示，使他不得不開始重新審視自己的生活。漸漸地，楚門發現他工作的公司每一個人都在他出現後才開始真正地工作，他家附近的路上每天都有相同的人和車在反復來往，更讓他不敢相信的是，自稱是醫生並每天都去醫院工作的妻子竟不是醫生。楚門開始懷疑他所生活的這個世界，包括他妻子、朋友、父親等所有的人都在騙他，一種發自內心的恐懼油然而生。 痛定思痛，楚門決定不惜一切代價逃出西海文這個令他噤若寒蟬的小城，去尋找屬於自己真正的生活和真正愛他的人。然而，楚門卻低估了集這個肥皂劇的製作人、導演和監制大權於一身的克里斯托弗的力量。克里斯托弗將一切都設計得近乎完美，在近３０年的時間里牢牢地把楚門控制在西海文的超現實世界之中。 經過幾次逃脫的努力失敗後，楚門決定從海上離開這座小城，然而他卻絕望地發現他面前的大海和天空竟然也是這個巨大攝影棚的一部分，這時克里斯托弗走了出來，他向楚門講述了事情的來龍去脈，並告訴楚門他如今已經是世界上最受歡迎的明星，他今天所取得的一切是常人無法想像的，如果他願留在西海文就可以繼續明星生活。但楚門不為所動，毅然走向遠方的自由之路…… 心靈的頓悟 電影《楚門的世界》是個虛構的故事，楚門是這個故事的主人公，他是一個電視長劇的主角，卻不知道自己的演員身份。電視劇的導演是個超級天才，他讓楚門從剛出生起就在他的鏡頭前長大，竟讓他蒙在鼓裡近３０年，在這么多年的時間里，這個電視直播節目全天２４小時滾動播出，從不間斷。這個天才導演製造了整個"楚門的世界"，他派出了許多演員去充當楚門的母親、朋友、同學、同事、初戀的情人、失而復得的父親、缺乏共同語言的妻子……他的攝影棚是個龐大的空間，他讓楚門每天生活在這個虛擬的空間中，一切都是製造出來的，包括空氣、大海、城市、打雷和下雨…… 楚門是個普通人，普通得就像生活在我們身邊。他有許多的慾望，又很容易滿足。因此，他有時欣喜若狂，有時如喪考妣，大多的時候則彷徨郁悶，不知所措。這時，天才的導演又有了用武之地，他不斷地製造新的刺激，使他的長劇變得波瀾起伏，吊人胃口。他在楚門快樂的時候便給他製造些麻煩，在其沮喪的時候，則不失時機地給其開啟一線生機。他讓金發女郎如言情小說般突然出現在楚門的視線中，開啟他愛欲的閥門，又讓她突然離去，使其心靈墜入無底的深淵；他讓楚門從未謀面的"已故父親"突然現身，誇張滑稽的相認場面令其熱淚盈眶，同時也賺取了電視觀眾的熱淚；他又讓楚門的知心朋友在其情緒惡劣的時候去關懷他、開導他，令其感受到這"荒漠中的甘泉"而重生信心，雖然那位朋友只是一個演員，而且正背著大段台詞…… 說實話，我真的很佩服電影中那位才華橫溢、不可一世的天才導演，他讓我想到了上帝，同時我看到那個軟弱、疲憊、徨惑的楚門被一次次的虛偽所玩弄，還是對生活和前途充滿了樂觀時，我的內心就一陣陣地酸楚，我不忍面對--不忍面對一個真實的"我們"！ "人生如戲，戲如人生"，哲人如此感嘆，但人生舞台上的演員--我們，是不是時刻都有一種演戲的自覺呢？還是在上帝的欺瞞和安排下，忘我地做著無意義的事呢？快樂，不足以使我們熱愛這個世界；挫折，不足以使我們拋棄這個世界。上帝就像那個天才的導演一樣，掌握著很好的度，他知道該在何時給我們當頭一棒，何時又給我們燒起暖暖的火爐，他使我們在痛苦中保持希望，在希望中忍受痛苦，因為痛苦製造著劇情的波瀾，也製造著收視率，希望則是賞給我們的出場費，使我們不至於中途罷演。 電影的末尾，楚門是覺悟了的，他對著攝影機，真的向"上帝"罷演了。天才的導演恐慌了，他將失去觀眾，他竭力挽留楚門，告訴他離開了導演控制的世界是很危險的，但楚門還是走出了那扇門，走向那個黑漆漆的未知世界，他說不管那個世界中等待他的是什麼，他都不在乎。佛家有"頓悟"一說，並說人的本性自足圓滿，是人世的塵埃覆蓋了它，使它迷失。看來楚門是頓悟了，他要找回那個失去的自我，那個自足圓滿、自由自在的本性。 《金剛經》語："凡所有相，皆是虛妄，若見諸相非相，則見如來。"戲裝遲早要褪去，布景也遲早要撤下，演戲的時候則生龍活虎地演一場，只是別忘了過過看戲的癮，隨時讓另一個"我"──本我，走下舞台，在觀眾席上，呷一口茶，看看戲台上的"我"和"他們"，鼓幾下掌，流幾滴淚，明白了這一點，便接近頓悟了。其實，我們跨不跨出那扇門又有什麼關系？因為我們的心靈已經跨了出去。 （任非） ☆《變相怪傑》（又名《面具》）是讓金·凱瑞真正成為一名超級明星的影片，他在其中扮演好好先生史丹利，他戴上一個古怪的面具後就具有了非凡的能力。他在影片中追求愛情，與黑社會斗爭，最終全盤獲勝。笑聲充滿了整個影片，金·凱瑞以大膽的創意，誇張的動作，千變萬化的面部表情和精湛嫻熟的身體技能折服了千百萬觀眾，使影片創下了輝煌的票房記錄，人們爭相觀看，百看不厭。 ☆如果說人們在《楚門的世界》中還能看到金·凱瑞的影子的話，那麼在影片《月亮上的人》里，金·凱瑞卻完全變了一個人。可以說，這是他繼《楚門的世界》之後最嘔心瀝血的一部作品。影片以真人真事為藍本，描述了美國傳奇喜劇藝人安迪·考夫曼的生命故事。考夫曼被人們譽為是"一個真正的表演藝術家，一個角力運動家，一個喜劇演員，一個民謠歌手……"他於１９８４年死於肺癌 年僅３５歲。在拍這部戲的１２個月期間，金·凱瑞完全成了考夫曼的化身。從電影開拍起，他不準別人叫他本名，要求所有的工作人員都要叫他安迪，並親自拜會考夫曼的父母。影片上映之後，連考夫曼的父母都嘖嘖稱奇地說："我們好像看到自己的兒子又再度復活了！" ☆《恐怖分子》是中國台灣導演楊德昌第一部獲得廣泛國際聲譽的作品，也是《楚門的世界》的同類影片，它先後榮獲１９８７年英國國家電影獎、畢沙洛影展最佳導演獎、金馬獎最佳劇情片獎和亞洲影展最佳編劇獎。影片以醫生李立中由擁有一個美滿的家庭到最後家庭破裂為主線，見證了生命的脆弱，展現了人由脆弱到達極限直至崩潰的完整過程。這部電影運用線索追蹤式的敘事手法，在故事的發展當中加進了非常強的懸念感，隨著懸念的不斷解除，人生的軟弱被逼到人所能夠承受的極限。是繼續軟弱下去？還是向軟弱發出反抗？成為主人公不得不面臨的問題。 肖申克的救贖 一部揭露美國司法黑幕的巨片一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷寓含人生哲理的喻世之作 １９９４年出品導 演： 弗蘭克·達拉邦特主 演：蒂姆·羅賓斯 摩根·弗里曼 ·第六十七屆奧斯卡七項大獎提名·好萊塢最有氣勢的十大巨片之一 一條漫長的自由之路、一次靈魂深處的洗滌、一部不朽的勵志經典，"希望"遵循神的旨意安睡在內頁被挖空的《聖經》里，附著在安迪高大的身軀里，匍匐在５００碼的下水道里，最後，那條僅有的骯臟之路把安迪送往美麗的新世界。這段充滿絕望與沉重的救贖之旅來自臭名遠揚的鯊堡監獄、來自驚悚小說大師史蒂芬·金的原著、來自哲理導演達拉邦特的傾力之作。《肖申克的救贖》帶來的是恆久不變的真摯友情、百折不撓的靈魂鑄煉和生生不息的命運之火。 希望不需要熱情，熱情的希望只是靈魂深處一次不經意的沖動。在監獄里，當生命的過程只能以時間為刻度的時候，任何高漲的熱情都只能無可奈何地向失望舉起雙手，宿命地接受命運的安排。只有內心清澈的人才能看清人生的荒謬，否則，人只有在面對冤枉時委屈和無奈、在面對壓制時憤怒和狂暴、在困境下腐爛，甚或在平常的環境中寂寞和絕望。 怯懦囚禁人的靈魂，希望才可感受自由。強者自救，聖者渡人。 和以往那些講述陰暗晦澀牢獄生活的監獄片有所不同的是，《肖申克的救贖》是一部講述友情、困頓、希望與夢想的電影，劇中的男主角冷靜的心態、不屈的鬥志、足智多謀的設計、鍥而不舍的精神非常令人感動。這部電影最能打動人心之處，便是自始至終都能給予人們希望。 總的來說，這是一部值得再三品味的電影佳作。 --《華盛頓郵報》 自由是什麼 自由就是能在陽光下悠閑自得地呼吸。對於我們而言，它就像空氣，平常得讓你根本不去想失去它會怎樣，但是自由對於那些高牆內的囚徒，尤其是那些註定一輩子都要呆在那裡的人們又是多麼珍貴而又遙不可及。安迪最後逃出鯊堡監獄，是什麼實現了對他的救贖？是他心中對自由的渴望，是希望的存在！ --影評人 米朵 在《肖申克的救贖》里，我深深地為主人公安迪對自由一刻不息的渴望震憾了，當他從下水道逃向外面的世界時，當他迎著暴雨和閃電怒吼時，我的心也隨著他一同律動著，安迪所獲得的身體和心靈上的自由讓我覺得痛快極了。 --網友 燈籠 故事發生在１９４７年，銀行家安迪被指控槍殺了妻子及其情人，被判無期徒刑，關在鯊堡監獄里。 好長時間以來，安迪不和任何人接觸，在大家抱怨的同時，他在院子里很悠閑地散步，就像在公園里一樣。老犯人瑞德是監獄中的"權威人物"，只要你付得起錢，他幾乎有辦法搞到任何你想要的東西：香煙，糖果，酒，甚至是大麻。一個月後，安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把小石錘，他的解釋是想雕刻一些小東西以消磨時光，並說會自己想辦法逃過獄方的例行檢查。不久，瑞德就玩上了安迪刻的國際象棋。之後，安迪又搞了一幅麗塔·海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。 由於安迪精通財務制度方面的知識，很快使他擺脫了獄中繁重的體力勞動和其他變態囚犯的騷擾。不久，聲名遠揚的安迪開始為越來越多的獄警處理稅務問題，同時他也逐步成為監獄長諾頓洗黑錢的重要工具。由於安迪不停地寫信給州長，終於為監獄申請到了一小筆錢用於監獄圖書館的建設。監獄生活非常平談，總要自己找一些事情來做，安迪聽說瑞德原來很喜歡吹口琴，就買了一把送給他。夜深人靜之後，總可以聽到悠揚的口琴聲回盪在監獄里。 一個年輕犯人的到來打破了安迪平靜的獄中生活：這個犯人以前在另一所監獄服刑時聽說過安迪的案子，他知道誰是真凶。但當安迪向監獄長諾頓提出要求重新審理此案時卻遭到了斷然拒絕，並受到了單獨禁閉兩個月的嚴重懲罰。為了防止安迪獲釋，諾頓甚至不惜設計害死了知情人！ 面對殘酷的現實，安迪變得很消沉……一天，他對瑞德說："如果有一天，你可以獲得假釋，一定要到某個地方替我完成一個心願。那是我第一次和妻子約會的地方，把那裡一棵大橡樹下的一個盒子挖出來，到那時你就知道是什麼了。"當天夜裡，風雨交加，雷聲大作，已得到靈魂救贖的安迪越獄成功。原來２０年來，安迪每天都在用那把小石錘挖洞，然後用海報將洞口遮住。安迪出獄後，領走了諾頓存的一部分黑錢，並告發了他貪污受賄的真相。而諾頓在自己存小賬本的保險櫃里見到的是安迪留下的一本《聖經》，里邊挖空的部分放著一把幾乎磨成圓頭的石錘。 瑞德獲釋了，他在橡樹下找到了一盒現金，兩個老朋友終於在墨西哥陽光明媚的海濱重逢了。 《肖申克的救贖》和《聖經·出埃及記》 《肖申克的救贖》是一部被廣大影迷所喜愛的影片，在分析《肖》之前，我想先敘述一個故事，一個《聖經·出埃及記》的故事。 猶太人始祖之一雅各有子眾多，其中最受寵愛的是約瑟，其他幾個兄弟很嫉妒他，就趁一次一起外出的機會把約瑟賣給了商人做奴隸，而對父親謊稱約瑟在野外被野獸殺死了。 約瑟被帶到埃及，又賣給一個埃及貴族做奴隸。而那個貴族的妻子看上了約瑟的才華，就百般地勾引他，結果被約瑟嚴辭拒絕。於是這個女人反咬約瑟調戲自己，約瑟被送進了監牢。 一天，法老的酒政和膳長也被關進監獄，晚上，這兩個人各做了一個夢，就找約瑟來解。約瑟說這兩個夢說明：３天之後，酒政要被釋放，而膳長要被處死。３天後，約瑟的預言果然都應驗了。 不久，埃及的法老也做了兩個夢，先是夢見７頭瘦弱的牛吃掉了７頭肥壯的牛，又夢見７個細弱的谷穗吞掉了７個飽滿的谷穗。誰也解不出這兩個夢，酒政就把約瑟推薦來，約瑟從監獄到王宮，告訴法老，這兩個夢實際上是一個意思，即天下將有７個豐年，繼之以７個荒年，荒年之害將遠大於豐年之得。他向法老提建議，在豐年蓄積糧食，在荒年售出，既度荒，又謀利。法老很欣賞約瑟，就把他從監獄里釋放出來，任命他為埃及的宰相。 事情果然像約瑟預言的那樣，７個豐年之後７個荒年來到了，天下絕糧，只有埃及有倉儲。猶太地區也面臨糧荒，約瑟的兄弟們也要到埃及來買糧食，他們沒有認出約瑟，被約瑟狠狠地報復了一通，最後兄弟和解，猶太人全族遷到埃及。 由此看來，《肖申克的救贖》與《聖經》中猶太人在埃及的遭遇在基本故事走向和情節構架上驚人地一致，曾經有人把《肖》比做《基督山伯爵》，而我則認為比做《出埃及記》更恰當一些，因為後者無疑與《肖》有更多共同之處。猶太人幾百年間的遭遇在《肖》中被濃縮到了２０年，安迪則兼兩代猶太人族長約瑟和摩西於一身。 《肖》劇與《出埃及記》在大節上處處契合，正與西方人心理上的文化積淀引起共鳴，這應該不是無意得之，而是精心設計的產物。 另一方面，如果我們把視野從西方擴展到整個人類文化圈，受侮辱與損害者起而復仇、向施暴者連本帶利索還的故事，從來都為人類各個民族所喜愛。幾乎每個文化發達的民族都有類似的故事或傳說。泰戈爾在《飛鳥集》中有語雲：歷史在很有耐性地等待著被侮辱者的勝利。此話就歷史真實來看未必為真，但卻是幾乎所有人類社會成員的共同理想。 在戲劇里，一個人被打得越狠，被踩得越低，被欺壓得越萬劫不復，他的報復就越讓人痛快，戲劇性就越強，也最容易引起觀眾的認同。安迪在幾乎不可能站起來的地方站起來，在幾乎不可能活過來的地方活過來，從爛泥里站起來，從陰溝里鑽出來，從墳墓里爬出來，這種生命力已超越了人本身，是神的光芒。大雨沖刷著他的身體，盪滌著他的靈魂，他用地獄的眼光看著曾經真真切切發生在周圍的一切，他用雷一樣的聲音怒吼："歸還的時刻到了！" 哪位導演能掌握住這種力量，就等於掌握住了閃電。 （王崴） ☆《洛奇》是好萊塢著名影人史泰龍的代表作，也是一部描述社會底層小人物奮斗史的影壇佳作。影片爆了整個７０年影壇的一個大冷門--洛奇總是在為一場他似乎根本贏不了的比賽而流汗、流淚、流血，而結果又總是他在接受人們的歡呼。洛奇是一個英雄，一個美國夢的實現者，他誕生在"水門事件"之後--一個呼喚英雄的時代，而這正是《洛奇》獲得成功的原因所在，正如《學院獎圖志》一書所說："這絕非一部僅僅關於拳擊的電影，它更是一部關於人的尊嚴的電影。人們需要人性和英雄的化身。" ☆《永不妥協》是基於真實事件拍攝的一部令人激動的影片。由獲得兩屆奧斯卡獎提名的朱麗婭·羅伯茨領銜主演 她最終因在本片中的出色表演而獲最佳女演員獎 ，在劇中，她扮演一名曾兩次離婚並且有３個年幼孩子的母親，然而即使在這種情況下，當她遇到不平時，她仍會勇敢地站出來與之斗爭，並最終獲得了勝利。在評價這部影片時，紐約著名影評人稱："本片絕對是一部獨特的、令人愉悅的出色影片，它能讓你全情投入甚至忘了呼吸。" ☆由著名演員湯姆·漢克斯主演的《荒島餘生》是根據英國現實主義小說家笛福的代表作《魯濱孫漂流記》改編而成的一部冒險片，片中講述了恰克·諾蘭因一次公務乘飛機時在海上意外失事，成了惟一的倖存者，不過也因此流落荒島。在與大自然相抗爭的漫長日子中，恰克學會了堅持與希望，並深刻地領悟了生命的意義。本片最吸引人之處不在於描寫主人公恰克在荒島上的求生技巧，而在於著重描寫現代人在荒島上所面臨的孤獨感。影片結尾，經歷了４年的奮斗，恰克終於獲救，但從自給自足的日子一下子回到了物慾橫流的現代文明，他顯然是有些不知所措了……

5. 推薦幾部好看的電影

個人心血力作，復制必究，投訴到底！！！！！！

不知道你喜歡那種類型，推薦你一些我看過的個人覺得很好看的
《人工智慧》這部電影當年並不是票房冠軍但是確廣受好評，裡面的機器人小男孩為了獲得母愛，而堅持不懈尋找成為人類的方法，最後的結局說法不一，不過個人覺得很完滿。不多說你自己感覺去吧。
《愛心方程式》又叫《把愛傳出去》一個小男孩的美好願望，無償的幫助三個陌生人，在以此傳遞下去，每個人在幫助其它三個陌生人，傳遞給所有人這個美好的願望。在小孩子的眼裡世界是單純而有美好的，只要想做那麼就去做。而大人往往會因為很多自以為是的主觀感覺，對很多容易做的事情置之不理。
《弱點》09年的電影，以一個真實的故事為原型而拍成的電影，一個白人家庭在點滴的相處過程中接受了一個黑人男孩的故事，而黑人小男孩在一家人的親情感知下，逐漸融入了整個家庭，最後成為家庭的一份子，裡面最動人的應該就是那個白人母親，堅強果斷，聰明而又內心充滿感情 ，是我很崇拜的一類女性
《最長的一碼》很多人說這不過是一部典型的好萊塢電影，但是個人卻很喜歡，不知道為什麼，看，到那個昔日的孤傲的橄欖球星居然會跟一群獄友產生了深厚的友誼，會為了他們，冒著延長刑期的危險反抗監獄長，並且把從來不曾對任何人坦白的事情告訴了一眾獄友，那一刻我感動了，不知道為了什麼。反正心裡很震撼。其實知道不是事實，但是自己不禁去想像。很多電影大家喜歡是因為裡面的人做到了我們嚮往但是全然沒可能做到的事情
《天使之城》不管是人還是神對愛情的追求都是一致的，即使是神如若全然沒有感情那麼永生永世又有什麼意義
《姐弟戀》年齡真的不是愛情的界限，成熟其實並不意味著年齡的增長，而是一種內心上的充盈。
《風月俏佳人》灰姑娘似地愛情故事，其實每個人都是一塊美玉，只是有的人終其一生都沒能找到能夠雕琢的人
《真愛至上》個人非常喜歡的一部英國電影，多個故事穿插在裡面，愛情其實要在對的時間遇到對的人，裡面那個插曲也很有味道，建議你找個完整版聽聽
《諾丁山》也是一部英國電影，這次是男版的灰姑娘，也許在真愛面前身份地位真的是微不足道的
《假結婚》為了一個綠卡，答應和自己的女老闆假結婚，結果出乎兩人的意料之外，一趟回家之旅讓兩個人發生了真正的感情，到底何去何從呢，自己看看吧
《兩周情人》也是灰姑娘似的情節，結局當然也是美好的嘍
《後天》個人最喜歡的災難片，不論特效還是劇情都是本人心目中的number 1
《絕世天劫》美國英雄主義影片里的主角第一次死掉了，美國再次的拯救了世界，劇情很老套，但是個人很喜歡
《太陽之淚》戰爭題材，這里的士兵比較人性，不在只有冷冰冰的任務或是命令，而非洲那種慘絕人寰的屠殺，真的讓我再次感覺要珍惜自己的幸福生活
《絕密飛行》科幻的動作大片，人工智慧的飛躍，讓機器有了感情倒是好是壞呢，戰爭中到底是人的因素重要還是先進的武器呢
《空軍一號》美化了美國總統，如果真的有這么人性化又聰明厲害的總統，那麼我想全世界都會臣服了吧，但是電影就是電影，我們可以把它看做是一種美好的期望吧
《斯巴達三百勇士》個人非常喜歡的一部史詩類的電影，影片的畫面很美，如此剛毅的國王，面對死亡毫無懼義，如此英勇的戰士，面對強敵面不改色，傳說終究是傳說，之所以美好因為只是傳說，我們現在無從論證，所以相信，所以美好
《亞瑟王》之所以會看這部電影是因為，我個人很喜歡亞瑟王和圓桌騎士的故事，其實拍出來的效果沒有我想像中的好啦，不過因為是個人很尊崇的一位王，所以啊還覺得不錯的
《ps iloveyou》有人說這部電影拍的好，但是故事不好，因為如果真的發生那麼會很殘忍的，在自己死後還給愛人留下那麼多的痕跡，愛人會有多麼的心痛啊。不過如果真是事實，我會希望我的愛人那麼做，如若是真的愛了，怎麼會輕易去遺忘呢，又怎麼能去毫無芥蒂接受別人呢。遺忘是需要時間的，而一個人慢慢的遺忘是痛苦的，還會讓自己有一種很深刻的背叛。跟愛人一起慢慢的把過去的愛情埋在內心的最深處，在愛人的帶領下慢慢的去尋找下一次的愛情，如果是我寧願如此
《曼哈頓女傭》貴族很女傭之間的愛情故事，對，典型的灰姑娘，但是我還是很喜歡啊，沒辦法啊，誰會不希望找到一個那樣的愛人呢
《初戀五十次》有幾個男人能做到呢，願意每天都像第一天一樣愛自己的女人呢，很難想像對吧
《倒霉愛神》一個好運連連，一個霉運不斷，這樣的兩個人互換運氣會怎樣呢，如果這樣的兩個人相愛又會怎樣呢，那麼他們會告訴你
《天龍特工隊》喜歡那氣勢
《yesman》金凱瑞的電影，你會為了改變自己的生活而對誰都說yes嗎，我的答案很肯定不會，不過他會，所以你去看看吧
《一線生機》美版的《保持通話》有人說港版的好看，有人說美版的好看，我不知道哎，因為我沒看過港版，只看過這個，個人覺得很好，比起現在那些所謂的大片來說邏輯好的多很多啊，不過純屬個人見解啦
《青春愛欲吻》很喜歡的一部青春題材的電影，一個小女孩的尋愛之旅，其實只要在愛的人眼裡是最美的就好了
《偷聽女人心》如果你有了能夠傾聽別人心聲的特異功能你會干什麼呢
《聞香識女人》阿爾帕西諾主演的電影中我最喜歡的一部，比起《教父》我更喜歡這個，一個失明的退役老兵卻有著天賦異稟的嗅覺，只用嗅覺就能辨識女性，不知道為什麼這樣的一個老兵會有著謎一樣的魅力
《媽媽米呀》根據音樂劇拍成的電影，希臘的風情加上主演們的魅力，成就了這部好電影
《虎膽龍威》一共有四部個人很喜歡老布的電影，硬漢的最佳人選啊
《玩命快遞》一樣是動作類的，新近硬漢傑森·斯坦森主演，還有他的《死亡飛車》
《致命武器》比較老一點的動作大片。但是個人覺得不錯
《絕地戰警》威爾史密斯的電影，詼諧搞笑，第二部里他的搭檔不小心喝了有迷幻葯的水那段正的很有意思，真不電影的感覺都很輕松很幽默，場面也很大
《一號公敵》約翰尼德普的電影，在加上美女影後，很值得看哦。不知道為什麼一直覺得約翰尼德普很有魅力，或是說很魅惑，他本身就散發著一種亦正亦邪的氣息，那種謎樣的魅力，會讓人不知不覺的淪陷
《全民情敵》在真愛面前，除了真心任何的技巧都不起作用的哦
《楚門的世界》這部電影是我看過的電影中給震撼最深的一部，如果是我，我覺得我就瘋了，寧願留在這個計劃的世界當中，寧願選擇逃避，也無法去否認自己的人生就是一個天大的謊言，更不可能有趣探尋新的人生的意願了
《我的盛大的希臘婚禮》是在學校看的，很溫情很浪漫， 適合跟家人一起去看
《變種異煞》在想自己到了那個要用DNA評判級別的年代自己會是幾級呢，哎不敢想啊
《taxi》這個是真的很搞笑哦，但是把我給笑的呢，一杯可樂差點都扔在人家身上了，有四部呢，不是英語的，但是保證真的很搞笑
《的士飈花》黑人女主演叫什麼我忘了，這個跟《taxi》有點像啦，不過這次主演是女的
《車神》法國電影，最喜歡那個男主演的眼神，深邃的會把人吸進去的感覺

就先推薦你這么多吧，都是我個人看過的很喜歡的電影，想到什麼就寫了什麼，動作的沒怎麼推薦，因為那個在網上一搜一堆，其實電影這種東西是很主觀感受的，不知道你會不會喜歡。希望幫到你吧

6. 情聖終結者的劇情簡介

尼奇在咖啡店認識了女服務生海瑟，她性感撩人卻又略帶神秘的獨特氣質，深深吸引住尼奇的目光，但當他使出慣用的把妹伎倆，海瑟卻完全無動於衷，尼奇怎麼也沒料到這回他遇上的，竟是與他旗鼓相當、專釣凱子的調情聖手，第一次動了真情的他一心認為海瑟就是他的真命天女，情場浪子尼奇是否真會放棄與珊蔓莎的豪奢生活，轉而追求畢生的真愛？
由影壇超強發電機艾希頓庫奇Ashton Kutcher主演的新片《情聖終結者》Spread，堪稱繼《倒數第二個男朋友》Good Luck Chuck之後，今夏最清涼養眼、浪漫搞笑的愛情喜劇。銀幕魅力十足的艾希頓，這次在新作中飾演夜夜狂歡的超級種馬，憑著俊俏挺拔的外型、花招百出的把妹技巧與所向無敵的電動馬達，在各色群芳間無往不利，而艾希頓結實有料的好身材，以及他與眾多女星的火辣激情戲，也勢必將讓所有女性粉絲臉紅心跳、尖叫不已！而在《情聖終結者》中讓調情聖手艾希頓初次嚐到心碎滋味的女主角瑪格麗塔蕾薇瓦Margarita Levieva，是這段時間因本片性感演出而驚豔影壇的超亮眼新星，集天使臉孔與魔鬼身材於一身的她，有著獨特的拉丁血統外型與異國情調口音，被喻為好萊塢超級甜心潔西卡艾芭Jessica Alba的頭號接班人。片中她化身專釣多金男的凱子剋星，將動了真情的艾希頓耍得團團轉，而這段情場浪子與拜金辣妹的精彩交手過程，除了充滿笑料與浪漫情調，也將赤裸公開好萊塢花花世界的復雜男女關系與浮華表象，帶觀眾一窺八卦雜志中男歡女愛的上流派對內幕，有著更勝《巴黎拜金女》Priceless的辛辣話題與娛樂效果！
2009年轟動日舞影展的正式入選佳作《情聖終結者》乃是異色風格名導大衛麥肯錫David Mackenzie首度進軍好萊塢的娛樂大作，享譽歐洲影壇的他向來擅長以大膽藝術手法處理不倫、畸戀等禁忌題材，2003年自編自導的作品《烈火亞當》Young Adam，以強烈的戲劇張力呈現多場情慾交纏的場景，而因主演本片榮獲英國奧斯卡影帝的男星伊旺麥奎格Ewan McGregor，更在電影里有三點全露的超尺度演出，這部備受贊譽的作品讓大衛麥肯錫一舉拿下英國金像獎最佳導演的殊榮，並同時獲得倫敦影評人協會頒發年度最佳英國新人獎。2007年的《在屋頂上流浪》Hallam Foe，導演則以偷窺為主題，細膩刻畫一段青澀少年愛上熟女戀人的愛情故事，使本片獲得柏林影展藝術電影公會大獎及最佳電影音樂的雙項肯定。大衛麥肯錫在新作《情聖終結者》中，初次將故事背景拉到紙醉金迷的洛杉磯，打造出這部風格幽默創新的浪漫喜劇，而艾希頓庫奇也因折服於導演處理異色主題的獨到眼光與才華，首度答應演出大膽裸露的激情戲，突破以往角色局限的表現將令所有觀眾刮目相看，而《情聖終結者》對男女情愛關系寫實中不失浪漫的精彩描寫，也讓本片稱得上是今夏最適合情侶觀眾欣賞的驚喜之作！
帥氣瀟灑的花花公子尼奇（艾希頓庫奇 飾），懷抱著夜夜笙歌的「夢想」來到洛杉磯，他滿心期待能在這浮華的夢土上，展開如搖滾樂團MV般瘋狂享樂的生活…。既沒車子也沒房子的尼奇，靠著魅力十足的俊俏外型，與馬力超強的電動翹臀，在各色群芳中四處達陣，甚至在多金貴婦與年薪百萬的女強人間，也照樣無往不利。放電功力一流的尼奇，成功把到金發熟女律師珊蔓莎（安海契 飾）之後，更是大舉進駐珊蔓莎的氣派豪宅，享受著跑車代步與香檳無限暢飲的天堂時光！正當尼奇在奢華的溫柔鄉中贊嘆美好人生之際，他遇上了這輩子想都沒想過的事……
某日，尼奇在咖啡店認識了女服務生海瑟（瑪格麗塔蕾薇瓦 飾），她性感撩.人卻又略帶神秘的獨特氣質，深深吸引住尼奇的目光，但當他使出慣用的把妹伎倆，海瑟卻完全.無動於衷，尼奇怎麼也沒料到這回他遇上的，竟是與他旗鼓相當、專釣凱子的.調情聖手，第一次動了真情的他一.心認為海瑟就是他的真命天女，情場浪子尼奇是否真會放棄.與珊蔓莎的豪奢生活，轉而追求畢生的真愛？而尼奇又該如何征服將他玩弄於股掌間的海瑟？拜金女與情場浪子的這段曲折戀情，能有浪漫幸福的結局嗎？
由獲獎無數的歐洲影壇大導大衛麥肯錫全力打造，並結合好萊塢票房金童艾希頓庫奇、新生代性感新星瑪格麗塔蕾薇瓦與演技精湛的安海契Anne Heche等人，聯手演出的火辣愛情喜劇《情聖終結者》，將以創新的風格與幽默浪漫的手法，寫實呈現時下男女愛欲與物慾相互交纏的現代愛情觀，讓觀眾在大飽眼福與開懷大笑之餘，更能獲得一番對感情的全新體悟。

7. 求好看的青春 愛情 喜劇電影

1、天堂之吻，超級推薦，關於校園，服裝設計的，男帥女靚啊，場景夢幻啊~
2、青春愛欲吻 關於音樂、泡仔啊 神馬的 很好看
3、高校新人 制服吧...
4、屬於你的我的初戀 校園的 挺感人的
5、手機小說家的愛情故事 很糾結的愛情，算有點三角戀吧，校園的
6、勁歌飛揚 關於音樂的 很勵志也好看
7、很想和你在一起 三角戀 人鬼戀 校園戀
8、yes or no
9、花樹木
10、只想告訴你 純愛的校園電影啊
11、旋風特務 算是校園的，而且男主角還特別帥
12、野孩子 超好看啊
13、初戀這件小事 很出名了 很好看

8. 《在同性愛欲中掙扎的女人：總有些鳥兒你關不住》最新章節全文閱讀免費下載百度網盤資源，誰有

《在同性愛欲中掙扎的女人：總有些鳥兒你關不住》網路網盤txt最新全集下載:
鏈接:https://pan..com/s/1fUkcGBLETmjSfxSx4oh47w

9. 哥特式的來源

哥特式建築是11世紀下半葉起源於法國，13～15世紀流行於歐洲的一種建築風格。主要見於天主教堂，也影響到世俗建築。

哥特式建築主要由石頭的骨架券和飛扶壁組成。其基本單元是在一個正方形或矩形平面四角的柱子上作雙圓心骨架尖券，四邊和對角線上各一道，屋面石板架在券上，形成拱頂。採用這種方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱頂重量輕，交線分明，減少了券腳的推力，簡化了施工。

由於採用了尖券、尖拱和飛扶壁等建築形式，哥特式教堂的內部空間高曠、單純、統一。裝飾細部也都用尖券作主題，使建築風格與結構手法形成有機整體。

哥特式建築以其高超的技術和藝術成就，在建築史上佔有重要地位。

哥特式裝扮：奢華宮廷服裝風格。如公主騎士的哥特魅力成就洗練神秘的女人味，代表新浪漫主義的哥特風格中的代表元素黑色和絲絨等等。

哥特文學及其文化現象

哥特（gothic）這個特定的字匯原先的意思是西歐的日耳曼部族。在18世紀到19世紀的建築文化與書寫層面，所謂「哥特復興」（GothicRevival）將中古世紀的陰暗情調從歷史脈絡的墓穴中挖掘出來。同時，從18世紀末以來的一些文學作品，因為具有共同的基調與文體而被歸類於「哥特小說」。例如：華爾普（Walpole）的《奧藍托城堡》（TheCastleofOtranto）、安.拉得克里夫（AnnRadcliff）的《奧多芙的神秘》（TheMysteriesofUdolpho）、路易斯（Lewis）的《僧侶》（TheMonk），當然還有瑪麗.雪萊的《科學怪人》。這些作品戮力於處理殘酷的激情與超自然的恐怖主題，而小說的背景通常建構於荒涼的古堡或者幽深的修道院，主角（通常是稚嫩的少男少女）身陷於無以擺脫的魔性愛欲，和（通常是陽性的）施虐者展開一段以死亡為終結的際遇......在這些小說中包含的情慾/性別（sexual/gender）的關系，古怪地糾纏於神聖與魔鬼的角力；極度的情色高潮來自於破滅（也就是儀式的「完成」）的那一刻。象徵父權的宗教系統與企圖超越的的黑暗（陰性）力量，在某種不可明說的層面，其實隱諱而酷異地分享著「愛欲交配死亡」的快感模式。在當代的恐怖小說陣營中，象AnneRice的作品《吸血鬼紀事》（TheVampireChronicles）就流露出男同性戀情慾與父性機制的復雜互動。
有趣的是，哥特文化這樣的現象除了在小說的紙頁上展開，也在20世紀的後半期侵入非主流音樂的大花園，成為另類音樂中極為殊異的一個支脈。如果你熟悉新音樂歷史脈絡的話，就會知道大約從70年代末到80年代，一些樂隊分別頂著「後酷朋克（PostPunkCool）」、「新古典（Neo-Classical）」或者是「新嬉皮（Neo-Hippies）」的招牌，並逐漸混融成日後的哥特搖滾樂派。

早期的代表樂隊包括「蘇西與冥妖（SiouxsieandtheBanshees）」、「苞浩絲（Bauhaus）」、「喜悅割離（JoyDivision）」等等樂隊。它們的特色是沉鬱厭世的情調、冰冷刺骨的音符既帶有精細的美感，但又同時在音域層面上大量使用偏離旋律線的不協調音，穿插著對於傳統音樂的反制。在歌詞與表演概念層面，處理著生命與愛欲的荒涼，對現實狀態的厭棄，進而追求心靈深淵的奇詭樂趣。在舞台上，她/他們以偏鋒的狂亂扮裝出現，如「蘇西與冥妖」略帶虐待與被虐情調（SadoMasochistic）的「冰女王」神采，或Bauhaus的主唱PeterMurphy把自己打扮成美艷的雙性吸血鬼。除了性別的顛覆與反轉，哥特搖滾樂的強烈質素還表現在對於神學（或惡魔學）概念的執迷。在1981年成立的「仁慈姐妹（TheSistersofMercy）」是幾個愛好中古世紀風格的男子對於音樂意識型態的展現。被形容為「狂笑著注視羅馬城燒成一堆瓦礫」的主唱AndrewEldritch一語說穿哥特搖滾的宗教立場——對於我們，犬儒精神就如同天主教徒的聖水一樣。

如果說早期的PostPunkCool對生命的詮釋是沮喪與絕望（比如IanCurtis——JoyDivision的主唱——的自殺），那麼「仁慈姐妹」以及同道的樂隊比如「教會（TheMission）」、「全部的夏娃（AllaboutEve）」、「涅浮林之域（FieldsoftheNephilem）」、「祭儀（TheCult）」等樂團所秉持的，可能是睥睨於現實中的種種煩俗，企圖推翻假惺惺的教條，抽取反對與不滿的精神，化為音樂的「反面傳教（negativepreach）」。在「教會」的專輯《上帝自己的葯物》（God'sOwnMedicine）中，開宗明義的第一首歌〈荒原〉（Wasteland）就嘲諷地唱出「我還是相信上帝，但是上帝已經不信仰我了。」這等堪稱冒瀆的宣言，呈現出駭人的事實：原來長久以來，神與人的權力結構恰如性愛結構的主體與客體。在這張專集中，反復推敲著在推翻信仰的同時，死亡不再是父神用以脅迫的道具，反而是叛徒的情色烏托邦。如同在《愛我愛到死亡》（LoveMetoDeath）一曲，美妙地鋪陳情慾的高峰不被僵硬的「主控-屈從」（Dominance-submission）關系所固置；也就是說，在死亡（曠缺）的領域，致命的陰性激情並不受到掌管與壓制，發展出自己的美學。

不可否認，「死亡」在哥特搖滾樂的文化層面中，幾乎是個關鍵字。當某些保守的聲音或反挫勢力，企圖以這一點來抨擊哥特搖滾樂與其次文化，我們可以看到兩種回應：如「基督徒之死（ChristianDeath）」這個經營黑暗、痛苦情愫的樂隊，對他們而言，死亡所演繹/延異出來的腐敗、末世、毀滅等等情境，都足以讓我們逼近「終極高潮」（ultimateorgasm）。在一些專輯如《痛苦劇場》（OnlyTheaterofPain）、《天使的狂怒》（TheRageofAngels）、《鐵面具》（TheIronMask）中，「基督徒之死」悉心探索的重心就是這種近乎臨界點的痙攣之美。在其中一首歌曲「死欲（DeathWish）」，結尾的歌詞近乎狂喜地陳述「撒旦魔王是最仁慈的野獸」，配合凄厲的音樂，不啻狠狠地嘲弄了宗教/父權體系粗暴地規范在各種事物之上的二元對立價值觀。

另一種反應，也許可以引述布萊特（PoppyZ.Brite）在吸血鬼情色小說選集《血脈深處的愛》（LoveinVein）前言中所說的話：「哥特次文化（Gothicsubculture）並不是禮贊或者愛慕死亡，只是純粹地拒絕畏懼它。在探索死亡的過程，慢慢地和它體膚與共，逐漸與它親近。」這段話正好解釋為什麽像「涅浮林之域」、「還有這些樹（AndAlsotheTrees）」、「意志（Will）」、「利姬雅（Lycia）」、「TheMorendoes」等樂隊，會不可自拔地沉浸於「與死去的君王交歡」的髑髏式意象（macabreimage），同時又在這般異端的情慾里浮生出細致的張力。此外，死亡不必然是生命的匱乏，順著這些創作者的脈絡、以及在許多異教神話或惡魔學發現的象徵與寓言，死亡可能是貼近超自然、非人類領域的出口。

在此際90年代的中後期，哥特次文化不但在文學與音樂創作層面綻放，更影響了這個「混雜族群」（包括女性、酷兒、情慾的邊陲份子）的文化生態與身分認同。在情慾與性別的革命，哥特次文化追求所謂的理想典範「陰陽同體」（hermaphrodite）雖然還值得更進一步檢驗，但也是有助於沖迫禁制的美麗武器讓過往被視為妖魔的異類（它者）擺脫單一的天堂，品味自身的慾望與天使的屍體。

如何識別一支歌特樂隊？

1、此樂隊的音樂氣氛怪誕且超現實。

2、此樂隊的歌詞包含歌特主題。

3、樂隊成員的外表十分歌特化，一水兒黑。

4、樂隊自稱歌特樂隊，和其他歌特樂隊一起演出，並出現在歌特合輯當中。

5、來自於四大歌特唱片公司Cleopatra、Projekt、Tess、Anubis的樂隊。
如何識別一個歌特族？

性格：害羞且不愛交際。

藝術傾向：藝術，特別是音樂、攝影和繪畫。人文，特別是文學、歷史和哲學。

著裝：永遠的黑色或暗色衣服。顯眼的宗教飾物，但卻幾乎天天改變信仰，永遠不戴金首飾。

什麼是歌特風格？

音樂上：darkwave、gotht-echno、dark-alternative、ambiente之類的名詞都是「歌特風格」。

再具體形容：黑暗的恐懼、死亡的悲傷、禁忌的愛、徹底的痛苦帶來的美感，簡而言之，人類精神世界中的黑暗面。

吸血鬼文化?

惡魔主義?邪教?
歌特不是宗教、不是政治、與種族、性別也無關。大多數歌特樂隊都是非宗教的甚至是積極的反宗教樂隊。那些吸血鬼、天主教、古埃及和異教的視覺信號只是在傳達「黑暗的力量」，以聯系至歌特音樂的感覺。

歌特族們與其他同年齡的社會團體一樣同樣存在社會傾向，你會發現歌特族中最大的傾向實際上是對政治的極度冷漠，因為幾乎所有黨派的觀點聽起來都是一樣的，而且毫無用處。

歌特存在的理由

很多人被一種毫無快樂和成就感的生活所主宰，這很不幸。但是歌特使這種消沉的感覺成為了生活方式的一種，換句話說：痛苦就是我的生活選擇——這是一種藝術。

歌特同時也許還是一種精神療法。如果你對一個屬於主流社會的白領仔細談起你上次自殺未遂的經過，那麼他可能會帶著一種奇異的眼光躲你躲得遠遠的，在陽光燦爛的日子裡你或許還可以得到廉價的同伴永遠不會為你感到難過，你手腕上的傷痕會得到認真的尊重，「你很酷」!所有感到與社會格格不入的人都會在歌特族中找到自己的位置，因為這里的每一個人都是獨一無二的。

什麼是歌特時尚？

任何黑色的東西，或其它暗色，如海軍藍、深紅。可以透(薄尼龍或漁網狀面料)，但不露。銀飾。蒼白的皮膚。這可能是因為他們需要一種活死人的外表，也可能是因為想體現維多利亞時代關於「蒼白的皮膚是貴族的標志」這一審美，也可能是反對沙灘文化里「太陽曬出的古銅色才是美的」健康理論。

黑發、漂白過的極淺的金發、紅發或紫發。黑白化妝。白色粉底。黑唇膏，黑眼影，細眉。
自我束縛的裝飾和戀物癖的服裝。皮革、PVC、橡膠、乳膠都是必不可少的面料。中世紀的束腰也極為常見。寬領帶或逞釘子的項圈或緊緊系在脖子上的絲絨繩。

T形十字章(古埃及關於永恆生命的標志)。五角星。這是異教徒關於火、土地、空氣、水、靈魂的符號。十字架(基督教的象徵)。

歌劇風格的披肩、斗篷和長手套。歌特族們一般不會像朋克們那麼極端，他們會講些品位。

月光撒滿大地一切黑暗盡歸歌特王朝
無數個劇黑的夜晚，月光冷冷地包圍著一切。空中劃過銳利的線條，像是發掘世界最深的罪惡。生命緊緊地依附著死亡，渲染著黑暗和絕望。Gothic（歌特）的命名是從德國的「Goth」部落由來的，Goth人入侵了義大利並推翻了羅馬帝國。在15世紀，人們普遍帶有著文藝復興的觀念，希望回到古典時代。介於古典時代和文藝復興時期的這段時間被稱為中世紀。因為義大利記恨Goth人毀掉了他們的羅馬帝國，文藝復興時期的人們始終對中世紀帶有著否定的術語，他們稱這一時期為「Gothic」。意味著野蠻和粗野。當然我們要看到事物的雙面性，中世紀給世人留下了很多寶貴的文化遺產和傑出的藝術作品。這時期的建築技術上有了突破式的改進，產生了像NOTRE-PAME這樣的歌特式大教堂。歌特式的藝術不僅僅體現在建築上，從12世紀到16世紀的早期，雕刻，玻璃製品，裝飾物等都貼上了歌特藝術的標簽。宗教在歌特藝術作品中起到了很重要的因素。畫家，雕刻家們比起用現實主義的方法表現主題更多的運用宗教的感覺。不管怎麼說，文藝復興時期的人門很顯然對「Gothic」這個詞彙是含蓄的否定。

在英漢字典中Gothic的解釋如下：

（a）1歌特人的；歌特語的2（建）歌特式的3中世紀的；野蠻的，粗野的4（印）歌特體的；（英）黑體的5歌特式小說體的（以恐怖，凄涼，衰敗為特徵）（n）1歌特語2歌特式建築，尖拱式建築。

那麼，若是歌特與音樂的聯姻，則任意地寫作了GothicRock。歌特音樂在字典中又做出了另一種解釋：熱烈的混合了各種樂器，秉持著悲觀絕望的終極價值觀，透露出啟示錄般神秘虛空的歌詞。在1800年左右的浪漫主義運動中（ROMANTICMOVEMENT），中世紀文化逐漸極其相關事物在某些人眼中逐漸成為一種時尚。浪漫主義成為這場文化運動的中心。浪漫主義者希望跳出歷史的限定，有些人希望回到中世紀時代，有些人從宗教或神秘主義中尋求理想，還有些人試圖從自然中得到答案。他們用自己不同的方式來達到自己的目標。在整個浪漫主義運動中歌特開始被認為和黑暗，奇異，鬼魅等相關連，浪漫主義和歌特作家象Byron,Shelley,Baudelaire還有Verlaine沉迷於對人類陰暗面的表現。歌特情緒在視覺藝術上也有明顯的體現，畫家象CasparDavidFriedrich對黑暗和荒涼的展現。而在建築上新歌特式逐漸成為時尚。

這一時期許多歌特式小說家不斷涌現，不僅歌特文學是對人類自身黑色陰暗面的展示，也是對當時社會正統思維模式的一種挑戰，是一種恐怖，神秘色彩的混合體。歌特小說中比較典型的角色是吸血鬼，例如瑪利.雪萊的Frankenstein,布來恩.斯托克的Dracula,還有EdgarAllan詩集中的描寫.斯托克筆下對吸血鬼化身的描述同以往比較走入了對立的角度.(當代作家AnneRice的InterviewwiththeVampire和PoppyZ.Brite的LostSouls等作品也是斯托克式的延續.)到了20世紀的70年代，朋克作為一種亞文化侵入了主流文化的領域。原始的朋克來自於暴力和強大的顛覆。而原名為Warsaw的JoyDivision的出現，無疑將這場充滿了破壞慾望和無政府主義的朋克運動帶進了後朋克（Post-Punk）時代。

早期的代表還有如SiouxsieandtheBanshees（蘇可西女妖與怪獸），Bauhaus（包嚎司）等等。它們充斥著沉鬱厭世的情調。音樂往往冰冷刺骨，既帶有精細的美感，但又同時在音域層面上大量使用偏離旋律線的不協調音，對於一切傳統音樂極端的蔑視。在歌詞與表演概念層面，展現著生命與愛欲的荒涼。從對現實狀態的厭棄，進而追求心靈深淵的奇詭樂趣。在舞台上，她/他們以偏激的狂亂扮裝出現，如蘇可西略帶虐待與被虐情調（SadoMasochistic）的「冰女王」神采，Bauhaus的主唱彼特.墨非（PeterMurphy）把自己打扮成冶艷無常的雙性吸血鬼?這種對性別的顛覆與反轉，還表現在對神學（或惡魔學）概念的狂熱的執迷。在1981年成立的TheSistersofMercy（仁慈姐妹），是幾個愛好中古世紀風格的男子對於音樂意識的反扼，一度被形容為「狂笑著注視羅馬城燒成一堆瓦礫」的主唱愛特利奇（AndrewEldritch）一語道破歌德搖滾樂團的宗教立場----對於我們，犬儒精神就如同天主教徒的聖水一樣。

早期的後朋克對於生命的詮釋往往飽含著沮喪與絕望。例如JoyDivision（快樂分裂）的主音歌手IanCurtis於80年的自縊身亡。那些耗損生命而成的音符，成就了JoyDivision的不朽經典，見證著整個低調文化。他那套灰暗而孤離的人生觀，隱藏著陰郁的遺傳因子，將整個後朋克文化盡染成深灰與暗黑。八十年代，在迂落的音樂里構築了一個悲觀的年代，至少在英倫及歐陸地下文化的層面上來說如此。在當時的獨立音樂圈裡，趁勢湧出一大批黑暗病態、風格邪異的樂隊，他們的音樂源自於無盡的壓抑，以及對生命的詛咒。如TheMission（教會），AllaboutEve（所有的夏娃）、FieldsoftheNephilem（列伏林之地）、TheCult（祭儀）等等。這些被視為絕望、邪氣、頹廢的樂隊/樂手，從Punk那種過激的破壞意識，反方向潛逃往一個內斂而黑暗的世界--這就是那個占據RockMusic了大半個八十年代的低調音樂時空。哥特搖滾在英國地下音樂圈的形態與演進，正猶如一派邪教降臨大地時伸出巨魔的手掌。它通過難以想像、天馬行空的邪異素材來悅納聽眾，這就不僅包括了在音樂領域聖靈齊放的空前創造力，也包括了在視覺造型上，所給予人們的前所未有的剌激視覺體驗。中性化的身份造型，濃妝艷抹的打扮，這些並非新浪漫一族的專利。哥特彷彿是新浪漫的個性相反的孿生兄弟，是華美艷麗背後黑暗病態的一面。現在讓我們去了解一下歌特音樂的改良風格和其他相關樂派.產生於比利時的EBM(ElectronicBodyMusic)是一種電子化陰冷黑色的音樂。受德國KRAUTROCK運動中Kraftwerk之類電子樂隊的影響下產生的。

EBM創始樂隊之一Front242一低限化的節拍，以抑鬱的聲音和軍國主義突擊隊的裝束被大家認識。TheKlinik,Insekt,Dive,ClickClick,ASplitSecond還有後來的SuicideCommando都是BM的一些重要樂隊。Dive和Klinik利用聲納噪音營造出一種冰冷的外太空氣氛。SuicideCommando則融入了更多的舞曲化成分。類似的樂風在美國和加拿大被稱為Instrial，象FrontLineAssembly，SkinnyPuppy等樂隊。他們製造出的合成音樂和多層次的聲音非常適合帶上耳機去欣賞。FrontLineAssembly的經典專輯ClassicalbumsareCausticGrip(1990)andTacticalNeuralImplant(1992),值得每個喜歡EMB的人去收藏。

說到現在我們還沒有談到德國，那裡可是現在歌特音樂的重鎮。許多德國的樂隊被慣以DARKWAVE的音樂標簽。ProjectPitchfork樂隊是德國最早涉及到歌特音樂領域內，雖然他們的樂風有所改變，但一直算是一支流行化的組合。首張專輯《Dhyani》亦為經典，有典型的黑色音樂和評論性的歌片語成。DeineLakaien樂隊的成員有著深厚的音樂基礎，他們做出了象'Lovemetotheend'這樣的浪漫主義歌曲。作品帶有著某種程度的中世紀感覺。德國很大一部分組合演唱時保持著自己的母語，例如GoethesErben，樂隊的名字也就說明了一切。他們的前三張專輯就象是三部曲,各自獨立又相互關聯。而Lacrimosa，TiloWolf這些樂隊通過添加金屬樂的元素不斷的對音樂的表現手法做出嘗試。當然我們必須要知道DasIch這個組合，他們的經典專輯是《DiePropheten》，專輯中的歌曲機構復雜歌詞充滿著智慧化。陰暗電子樂派代表團體CalvayNada用德語和西班牙語交錯演唱，他們最有特點的是主唱Brenal的低音，而歌詞方面多涉及政治，社會之類的話題，從這方面看這支樂隊在歌特音樂王國中顯得與眾不同。

總的來說由於浪漫主義情節，德國的大多數樂隊是浪漫的歌曲和陰暗電子化相結合的產物。如今歌特范疇內的音樂越來越呈現出多元化的局面。例如darkfolk（陰暗民謠），這種樂風的代表是Current93,DeathinJune,SolInvictus還有Fire+Ice。早期的C93作品比較實驗性難以理解，之後DavidTibet利用他個人化的思維開始向聲學民謠的方向探索。C93的前身樂隊DeathinJune自從首張專輯Nada推出後頗受爭議，他們甚至被指控為極端的右翼傾向。但DIJ給我們留下印象最深刻的還是異教的祭典式的音樂。如果想聽這類音樂推薦給大家去找WorldSerpent，一個卓越的音樂廠牌，上面的提到的幾支樂隊均在其旗下推出過作品。對了，還有一支義大利的組合OrdoEquitumSolis也應該值得我們的關注。許多歌特樂隊都有著某種中世紀的情節，他們將中世紀時期音樂和現代的創作手法相結合。德國有著許多這樣的中世紀組合，音樂的創作者一般有著良好的古典音樂教育背景，知名的樂團包括Qntal，Estampie,FreiburgerSpielleyt等。在義大利這種音樂更有影響，象Ataraxia，CamerataMediolanense都做出了許多出色的音樂作品。這類組合不僅僅有歌特的聽眾群還吸引著部分古典音樂的欣賞者。而TheMoonlayHiddenBeneathaCloud和RosaCrux的音樂中吸收了祭典音樂的成分。

當然許多樂隊的風格是非常難以界定的，象義大利的TakeKirlianCamera，20年來樂隊風格年年都有變化。而法國的情慾主義陰暗電子樂隊DieFORM的音樂主題多涉及S/M（性虐待），他們每一部作品多給我們帶來新的驚奇。另一支來自法國的樂隊Collectiond'ArnellAndrea的鋼琴聲非常有特點，成為自己的獨特的標志。善於創作管弦樂的IntheNursery樂隊的作品非常適合作為電影中的陪樂。在北歐的瑞典，ColdMeatInstry這個廠牌通過多年的努力推出了很多獨一無二的音樂作品。旗下的樂隊風格多樣，如血腥派實驗樂隊BrighterDeathNow和DeutschNepal，氛圍音樂組合Raisond'Etre，新古典主義的TheProtagonist，天音組合Arcana等。說到天音如果想更好的了解建議去聽一聽likeLoveisColderthanDeath,BlackTapeforaBlueGirl，Stoa這些代表樂隊。

而在哥特音樂的文本中，我們可以細味到一些涉及宗教、性愛、死亡、絕望、基督以至匪夷所思的虛無論語句，這些都是哥特音樂不可或缺的一環，GothicRock，這覆蓋在影像模糊、虛無飄渺的外在軀殼之下的音樂，一切都是那麼神秘。哥特搖滾的風格，可說是繼承自JoyDivision的遺傳，尤其是那種把貝司提升至主奏位置的癖好，直至今日的後哥特朝代仍無法完全擺脫。那些抑壓著低沉聲線或扭曲的人聲，沉重如郁結般的貝司，迷幻的吉它聲，充滿控訴力的鼓擊，偶爾發出鬼哭神號般的嘶叫，如同石磨般沉重或是狂野得分崩離析的曲式，還有一張張RockMusic蒼白的面孔∶當你對生命感到茫然無助時，你會想到在它背後究竟隱藏著什麼嗎？是心靈的孤立無援？是死亡陰影的籠罩？還是人世間的悲劇？GothicRock，是建築於無意識的抽象表達而多於刻意性的音樂顛覆行為。如同面臨一季暗晦的寒冬氣候，我們被哥特文化侵佔，在非人化的後工業現代社會裡面，追逐著一種活著死亡的體驗。同樣存在著Barry的音樂先覺，除一貫本色的RockMusic在那個悲觀的八十年代裡，Gothic這種棲身於主流文化的陰影里的次文化，其影響力早已越過音樂的界限，成為一種生活方式，一種生活的態度，一個哥特信徒所追求的黑色國度。度過模糊的九十年代，下個世紀今天的哥特搖滾已被解構得支離破碎、殘缺不全，TheSistersOfMercy，TheMission這些昔日的哥特守護神也早已離棄了他們的信徒。但是在今日的陰暗樂派(Dark-Wave)運動中，在死亡民謠(DeathFolk)、後工業噪音(Post-Instrial)、陰暗氛圍音樂(DarkAmbient)以至新古典(Neo-Classical)這些形式主義的風格外殼之下，我們仍然欣喜地發現Gothic依然是這些地下文化中最具生命力和影響力的遺傳基因。在這場突破和沖決了情慾與性別的革命中，歌德次文化追求所謂的理想典範「陰陽同體」（hermaphrodite）成為了砸碎禁錮的美麗武器。看吧，以往被視為妖魔的異類勇敢地擺脫了蒼白的天堂，絞碎天使的面孔，抵達永遠無情的慾望。