天堂電影院獨白

1. 推薦幾部電影

教父 《活死人之地》《拯救大兵瑞恩》，《兵臨城下》，《父輩的旗幟》，《硫磺島家書》，《羅馬假日》
《穿普拉達的惡魔》 《霧都孤兒》《追擊紅色十月 》《特洛伊》 《辛德勒的名單》《黑鷹墜落》《星球大戰系列》 《 異次元駭客（第十三層）》《 終結者（1、2）》《 黑客帝國系列》《 移魂都市（黑暗城市）》《 超時空接觸》《千鈞一發》《 2001漫遊太空》《 教父（1、2）》《美國往事》《天堂電影院》《無主之城》《活著》《阿甘正傳》《勇敢的心》《楚門的世界》《音樂之聲》《辛德勒的名單》 《獵殺紅色十月》《兵臨城下》
《大逃殺》《巴頓將軍》《u-571》《全金屬外殼》《星際艦隊》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》
《英雄本色》《真實的謊言》《生死時速》《虎膽龍威系列》《勇闖奪命島（石破天驚）》《刀鋒戰士（1、2）》
《神秘的黃玫瑰系列》《復仇》《三步殺人曲系列》
《第一滴血（1）》

2. 海上鋼琴師評價零差評，你怎麼看待這部電影

《海上鋼琴師》，最好看的爛片——

這話當然不是伯光評價的，而是而是西方媒體還有大多數觀眾，評價這部《海上鋼琴師》是導演托納多雷時空三部曲的最後一部，被評價為「最好看的爛片」。

而中國文化里這種對於藝術和某種東西的忘我，被形容為「痴」，為此廢寢忘食，甚至犧牲性命，非但不會受到責難，往往還會受到世人的敬佩。

中國觀眾之所以推崇《海上鋼琴師》，大概便是男主角1900這種純粹。在現代已經選擇攻利的情況下，保持著這種道子般的「純粹」吧。

更多關於《海上鋼琴師》的問題，歡迎大家關注和討論！

3. 時空三部曲的電影

關於電影的電影：天堂電影院
1988年上映的《天堂電影院》，也譯作「星光伴我心」，是時空三部曲的第一部，是一部關於電影的電影，更是一部電影史上不能不提的經典之作。 獲獎
第四十二屆戛納電影節評委會特別大獎（1989）
第六十二屆奧斯卡最佳外語片（1990）
第四十七屆金球獎最佳外語片（1990）
第二屆歐洲電影獎最佳男演員（1989）
第二屆歐洲電影獎評審委員特別獎（1989）
第四十四屆英國電影學院獎最佳外語片（1991）
第四十四屆英國電影學院獎最佳電影配樂（1991）
第四十四屆英國電影學院獎最佳原著劇本（1991）
第四十四屆英國電影學院獎最佳男演員（1991）
第四十四屆英國電影學院獎最佳男配角（1991 ）
影評
《天堂電影院》這部影片，是一部緬懷電影歷史以及個人的情感歷程的懷舊之作。影片採用倒敘結構，以薩爾瓦多的視角展開回憶，因此一開篇就給人帶來一種綿長、悠遠的懷舊氣息。這種倒敘的結構也確立了影片的兩條時間線索：一條是現實中的薩爾瓦多的生活流程，表現在影片中是短短的幾天；另一條是回憶中的歷史變遷、人物成長的時間流程，表現在影片中是十幾年。這兩條線索交錯進行，而又以後者為主。
在《天堂電影院》里，薩爾瓦多的一生其實只展現為幾件事，而且幾件事也是有詳有略：童年薩爾瓦多看電影（略）、學習放映電影（詳）；青年薩爾瓦多拍紀錄片（略）、戀愛（詳）、服兵役（略）；中年薩爾瓦多回故鄉參加阿爾夫萊多的喪禮（詳）。至於童年的小多多是如何成長為青年的薩爾瓦多，離開故鄉的薩爾瓦多又如何在羅馬創業，影片就沒有交代。這種省略，絲毫不給觀眾以跳躍、突兀或敘事不完整之感。其原因就在於，影片採用了回憶這一敘事形式，在回憶中，一切省略或詳述都是有心理學依據的。
另外，《天堂電影院》一片在表現「時光飛逝」時，其鏡頭語言的運用也十分巧妙。以「托托服兵役」這一事件為例，「軍隊生活」是薩爾瓦多青年時期為時不短的一段生活經歷，但是導演只用了半分鍾的影片長度，就圓滿地展示完主人公這段毫無歡樂可言亦不值得鋪敘的時光。 最好看的爛片：海上鋼琴師
1998年上映的《海上鋼琴師》，也譯作「聲光伴我飛」，是時空三部曲的第二部，是由亞歷山卓·巴利科1994年的劇場文本《1900：獨白》改編而成。
這是一部盪氣回腸的詩意旅程電影，那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成「最好看的爛片」。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
整部片子隨著Max回憶中的1900，與現實中Max追尋1900的下落這兩條主軸，交互穿插，緊緊牽動著觀眾的心，而當Max從樂器行老闆口中得知，Virginian號即將被拆解時，故事也達到了最高潮。
關於配樂
影片的配樂出自大師顏尼歐·莫里克奈之手，他以深情飄逸的典雅曲風，又一次擄獲觀眾與樂迷的心。《海上鋼琴師》被譽為是1999年最不容錯過的電影原聲帶之一，並眾望所歸地榮獲了金球獎最佳電影配樂獎。
獲獎
1999年義大利電影金像獎（david di donatello awards）：最佳導演（朱塞佩．托納多雷 giuseppe tornatore）、最佳攝影、最佳服裝設計、最佳音樂（顏尼歐．莫利克奈 ennio morricone）、最佳藝術指導等5項獎
scholars jury david獎（導演朱塞佩．托納多雷獲得）
1999年歐洲電影金像獎：最佳攝影
1999年義大利電影新聞記者協會銀絲帶獎：最佳導演（朱塞佩．托納多雷）、最佳服裝設計、最佳製片人、最佳劇本（朱塞佩．托納多雷）、最佳藝術指導等5項獎；另，顏尼歐．莫利克奈因本片原創配樂的創作和研究工作而獲得特別銀絲帶獎。
2000年德國藝術院電影公會（guild of german art house cinemas）：公會電影獎-銀獎最佳外語片 。
2000年美國金球獎：最佳原創電影配樂（顏尼歐．莫利克奈）
花絮
片中那位挑戰1900，還大言不慚的說是他發明Jazz的那位仁兄在歷史上確有其人，他就是Jelly Roll Morton。《The Crave》本來就是他的作品。在電影里飾演Jelly Roll Morton的那位Clarence Williams III，他父親Clarence Williams也是早期Jazz的重要人物之一。據說是第一位在譜子上使用Jazz這個字眼的人。 三十三天寫成的劇本：西西里的美麗傳說
2000年上映的西西里的美麗傳說，也譯作「真愛伴我行」，是時空三部曲的最後一部。
據說這是導演托納多雷回到了西西里的老家，只花了三十三天，就寫成的劇本。
這部美麗傳說，又是一部自傳體的成長故事，而且影片中不乏從側面描寫的對於那個時代電影的熱愛，以我們的年紀和閱歷，幾乎無法分辨出在少年裡納特腦海中的影片究竟是哪一部，但我們分明地感覺到了里納特對電影的熱愛。而在片中對於黃金一般品質的少年時代的描寫，也與《天堂電影院》有同功之妙。
這個傳說是否美麗並不重要，因為它更是一個關於「美麗」的傳說。影片中，女主角的美麗是十分驚人的，導演不厭其煩地一次次描述小鎮上的男人見到瑪萊娜的失態，這一次次地重復，形成優美的旋律，凝結成「西西里美麗的傳說」。而這個傳說也和大部分民間傳說一樣，都是悲劇性的，這是一個關於「美麗」「死去」的傳說。影片真正的意義，也就在於描述了這樣一種美的消逝，美的悲劇，美的懷想，美的破碎。

4. 誰有好的文章，麻煩復制到這里

世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。

世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。
——《愛瑪》很久以前，在聖城麥加，有一個富商的僕人上街買菜，結果就在人群中，看見了死神對他露齒而笑。他嚇得連菜都不買了，回去向主人請求幫助。好心的主人借了他一匹快馬，讓他去麥地那城暫避一時。隨後，主人自己上街買菜，又在人群中看見了死神。主人上前質問，你為什麼要對我家僕人那樣險惡地笑，莫非你要不利於他嗎？死神的表情非常無辜，他說當時我不過是覺得奇怪，明明今天晚上我要在麥地那城帶走他的，他怎麼此刻還在麥加逗留呢？
這是我在多年前從一本電影雜志上看到的故事，摘錄自一部古老而蒼白的電影。這是一個關於宿命的故事，故事如同繩索一樣縛在生命的掙扎與渴望之上，而隱身其中的神秘與虛無卻足夠走出電影院的人在盛夏的天氣里冒出一身冷汗......在別人的故事裡忽有所領悟，這，也許就是電影的魔力。

什麼是權力？當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。這不叫權力，這叫正義。而當一個人同樣犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死。於是赦免了他。這就叫權力。
——《辛德勒名單》

辛德勒是一位德國人，也是一個成功的商人，利用德國的戰爭，誘逼猶太人投資，再僱傭廉價的猶太人做工，在這讓充滿了殺戮與硝煙的年代大賺了一筆錢。但當他重新思考人類存在的意義，而不僅僅是個人的財富之後，他開始用戰爭期間賺來的金錢買下一個個必遭集中營厄運的猶太人：卓斯納、維恩、羅斯納、費佛堡、費雪、夏法、伍蘭克、霍洛維茲......最後，倖存的猶太人用自己保存下的一顆金牙，也是他們戰後僅存的唯一的財富所有，為辛德勒鑄成了一枚戒指，並在上面刻了一句猶太法典上的希伯萊經文："救一條命等於救全世界。"辛德勒哽咽地說："我花掉了太多錢......我本可以......這輛車——十條命......這枚胸——兩條命......"

要麼忙著生存，要麼趕著去死！
人總是要做點什麼的......
——《肖申克的救贖》

這是一個關於囚徒的故事。因為被誣告謀殺自己的妻子和妻子的情人，年輕的銀行家安迪被法庭宣判終生監禁，在壁壘森嚴中，對自由的渴望時時刻刻磨礪著他的意志。"希望是人類最美好的擁有, 只要自己不放棄, 希望就會永遠相伴相隨"。安迪很認真地對幾個好友說出這樣的話，換來瑞的沉默，過了片刻，瑞才緩慢地說，希望是危險的東西, 是精神苦悶的根源。然後，瑞沒有再抬頭看安迪一眼，他離開了飯桌，安迪則靜靜地目送他離開。鏡頭上搖, 看見鐵窗外令人神往的天空......安迪始終沒有放棄用自我救贖去尋雜自己的精神家園，他似乎始終在自由信念的引導下，在這不可逾越的高牆內，用自己的意志進行著艱苦的抗爭，於是, 他用了19年的時間，挖開了一條常人幾乎要挖600年的隧道，他在500尺的糞坑中匍匐前進，魔鬼的黑暗與上帝的光芒如同壓在一層薄紙的兩端，而安迪知道，他所嚮往的海水與天空已經近在咫尺，他終於用自己對黑暗制度的背叛與追求自由的理想締造了一個現代的神話。

上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多。
——《四根羽毛》

史詩式電影《四根羽毛》原本是一部描述榮譽與恐懼的英國文學名著，從1920年始已被六次搬上銀幕。故事講述的是1898年英國與蘇丹開戰，一名即將新婚的貴族軍官哈利在接到開赴北非的命名後，懷著莫名的恐懼在出征前的一晚決定退役。這一舉動在民族主義高漲的英國上流社會掀起巨大波瀾。他的未婚妻和三位朋友一道，扔給他代表著恥辱和藐視的四根羽毛。四根羽毛分別象徵著"自由、祖國、榮譽和激情（Freedom、Country、Honor、Passion） "四種價值被臨陣退逃者拋棄。哈利四處流浪之後決定獨自前往北非，他化裝為阿拉伯人，在沙漠戰役中經歷磨難，克服恐懼，最終將他淪陷敵手的朋友一一救出。在故事中一名職業軍人的命運與個人的榮辱形成了鮮明的比照，它讓人們驚訝地發現，剝離英雄尊貴的外衣，裸露與陽光下的竟然也只是一顆世俗的心。

星星在哪裡都很亮的，就看你有沒有抬頭去看它們。
——《玻璃樽》

浪漫的故事似乎總是那樣的透明。漂亮的姑娘阿不從小便生活在台灣的一個小漁村中，阿不從小到大腦子中總是充滿著幻想，希望有一天能夠找到自己心中的白馬王子並永遠生活在一起。一天在海邊散步的阿不突然發現了一個被海浪卷到海灘上的玻璃樽。好奇的阿不撿起了這個改變她一生命運的玻璃樽，樽中有一張寫著"我很寂寞，你呢？"的紙條，在紙條的下面還留著發信人的姓名和地址。阿不認定這就是她心中的白馬王子寫給她的，她毅然決定孤身一人前往大海對岸的香港尋找她的白馬王子......影片讓一種希望貫穿著始終，那是一種帶著感恩而生活的心才能發現的美。就像羅丹說的，生活中不缺少美，但缺少發現美的眼睛。

湯姆李瓊斯讓威爾斯密斯考慮是否要加入MIIB時 說："一千年前人們認為地球是宇宙的中心，五百年前人們認為地球是平的，而十五分鍾前你認為地球上只有人類......"
——《黑超特警隊》

猶太民族有一句話：人類一思考，上帝就發笑。《黑超特警隊》是一部講述捍衛地球安全的秘密特警，與企圖引發宇宙大戰的邪惡外星人抗爭的科幻動作片。片中千奇百變的外星人和超眩拉風的武器裝備讓人耳目一新。故事的主人翁是兩名{黑超特警組}的成員湯姆李瓊斯的老鳥形象與威爾斯密斯的鬼馬也恰成鮮明對比，在影片中，最意味深長的一句話竟來自於那隻八哥犬，它說："你們人類呀，為什麼總是要以大小來決定它的容量呢？"看來，人是不可能研究自己的思維的，需要一種比人更高級的動物才能研究，就象人研究豬一樣。

都市求生法則第一條——遇到危險的時候不要喊救命而要喊失火了！
——《七宗罪》

人性本惡似乎一直是西方價值體系與文化觀念的主流。在電影里，七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天，甚至結局也被那個高深莫測的罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的"7"彷彿一道蛛網暗示著觀眾：它是承載宿命的罪與罰。在自私、貪婪、充滿慾望的大都市裡，上帝曾發動過洪水來洗滌人類的靈魂，而那個罪犯卻似乎只想用鮮血來召喚那宿命的審判。
據說，"Seven"西方的在宗教上是個神秘的數字，這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當，取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍（《啟示錄》第十二章第三節寫道："有一條大紅龍，七頭，也戴著冠冕......"

千萬不要恨你的敵人，這會影響你的判斷力。
——《教父》

冷靜的法則與狂熱的慾望似乎永遠都是孿生的兄弟。哈耶克曾說，在這樣一個社會里，法律只具有"形式規則" 的作用，任何人都不可能確定地藉此形式規則來達到自己的目標。但是教父卻似乎是可以自由遊走其間的駭客，只需要用很簡單的一段代碼，就可以催生出一個巨大的病毒。規則在他們的手中只是用來束縛凡人的工具，而只有"利己"才是最終目的。他們以自己所信奉的方式來決定取捨，以彌補法律在自由社會下的不足。
維托.科利昂解決問題的方法就是構建一個以宗教為掩護的家族，當然，這個家族裡，維托.科利昂有他的信仰，那就是他從來都是不動聲色地來貫徹他的主義。
道德似乎在這里變成了遮羞布，而手段才是決定一切的發家之路......

"如果你不出去走走，你就會以為這就是世界。"
——《天堂電影院》

這是一部溫情的電影，每個畫面都可以帶你在記憶里翻山越嶺。
一位母親正因遠方的兒子而憔悴。她那多年前離家的兒子現已是羅馬著名的導演。兒子回來了，他是來參加老放映員也是他最重要朋友的葬禮的。
在他的童年時代，村民們都喜歡到鎮上的"天堂電影院"里看電影。慢慢的，還是小男孩的也與老放映員結下了深厚的友誼。再後來，小男孩在一場膠片引起的火災中救了老放映員，老放映員的眼睛已經什麼都看不到了，小男孩當上了放映員。後來男孩長大了，他愛上了一個女孩，但結果女孩與家人搬走了。男孩接受了老放映員的勸告，遠走他鄉。
三十年後，成名的Salvatore回來參加老放映員的葬禮。老放映員給他留了一份禮物，那是當初被鎮上的神甫勒令剪掉的吻戲膠片，每一場吻戲，每一場吻戲如走馬燈般在寬大的銀幕上跳躍著。Salvatore沉吟無語，他那些生命中曾經懵懂的時光，在一次次重溫中閃回。

選擇生命，選擇工作，選擇終身職業，選擇家庭，選擇***大電視，選擇洗衣機，選擇汽車，選擇CD機，選擇健康，選擇膽固醇和牙醫保險，選擇樓宇按揭，選擇買第一所房子，選擇你的朋友，選擇分期付款的三件套西裝，星期天傻乎乎收看無聊電視，邊看邊吃零食，選擇苟延殘喘，選擇在老人院尿床，在像你這樣的傢伙面前丟臉......
——《猜火車》

"我們生活的世界，就像一個垃圾場"，如果說何勇的高亢是一種醒著的痛，那麼馬克的憤怒更像是一種被麻醉後的蘇醒。
這是一場醞釀於青春期的暴動，一種叫揭竿而起的反骨，一次不願意回家，只願在冷冷的街燈下孤獨游盪的叛逆。
這電影彷彿有一種呼喊，要麼砸碎這萬惡的社會做一個徹頭徹尾的混蛋，要麼完全的融入其中，當一個隨波逐流的傻蛋。
他們尋找著他們自己的生活，用大麻或者鈔票去咒罵周遭的一切，你也說不清他們是睡著的，還是醒著的，"土豆"說："時裝在變，音樂在變，迷幻葯在變，一切都在變。"
馬克終於"醒悟"，在出賣朋友後，大笑著撲入那個他曾經鄙視的世界。這也許只是一個開始，也許是一次結束，但影片早就已經告訴我們：當馬克鑽進那個骯臟的抽水馬桶，一個新的世界就已經誕生了。

這世上只有兩種人：騙人的和被騙的
——《不夜城》

劉健一是這夜色里，霓虹燈下最悲情的背影。你看不到他的臉，只能看到他腦後垂下的馬尾，和他那身筆挺的皮衣，那拖在歌舞伎町街頭上長長的影子。作為一個黑社會，他似乎註定了要孤獨的在這條路上走下去，中日混血的身份讓他不能被兩個族群所接受，他只能如獨狼般在命運的交叉線上游盪。
夏美的出現讓建一冷漠的個性有了些許的轉變，兩個人似乎終於在冷漠的空氣里找到了可以溫暖身體的理由，但殘酷的宿命卻早就註定了要把他們狠狠的玩弄！在那忽明忽暗的歌舞伎町，"自己就像一隻蝙蝠，沒有感覺，四處亂撞。"劉健一這樣說。
在這片茫茫如沙漠般空虛的城，他註定是一個不被祝福的生命，他是一顆凄凄冷冷的孤星，他是一棵不能停留飛鳥的仙人掌。

從前有個人對我說，別要任何附屬品，在你的生命中，不應該有任何你不能在三十秒內拋棄的東西。
——《盜火線》

警察與賊天生就是一對冤家，而他就是一個警察，他就是一個賊。他說：我不能任由你們縱橫霸道我終將為你們送葬。他說：我一定等到最後。
兩個男人的故事是不乏溫暖的。
他們註定要在這個傷心的城市裡展開追逐的游戲，天生註定他們就背負了不同的使命，這讓他們只能各走各的，然後決一死戰。
電影中，劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁變成誘餌，當基斯看見閣樓妻子，他的愛人卻含著淚擺了擺手讓他趕快走，那一刻基斯那種放不下的神情讓人過目難忘。
有一種男人，寧可忍耐野火把心燒焦，也不會讓火星濺到情人的發梢。
有一種男人，心裡藏著一個重洋，流出來，卻只有兩顆淚珠！

世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。
——《愛瑪》

根據簡·奧斯汀的同名小說改編的電影《愛瑪》是英國與美國1996年聯合出品的彩色片。
影片以愛瑪·伍德豪斯這一漂亮、聰明、性格開朗的年輕女子為主角並充作穿線人物，通過諸多男女之間的愛情、婚姻關系，向觀眾闡述了兩個觀點：
其一，婚姻應該建立在感情基礎上。其二，成功的婚姻必須門當戶對。
但什麼是愛情呢？在一部瑞典電影中，有兩個男人互相談論女人，A對B說：別傻了，她們根本不需要愛，她們需要的只是重視，獨一無二的重視。大仲馬曾說，其實世界本沒有快樂與痛苦的區別，有的只是一種狀態和另一種狀態的比較！死去的人不會欺騙我們。

牽著你的手，就像左手牽右手。
——馮小剛《一聲嘆息》

" 年輕的時候有賊心沒賊膽，等有了賊心和賊膽，賊又沒了。"這部關於婚外情的電影是這樣闡述那種有點小錢的中年男人自己的價值觀念的。"我對你和女兒的是另一種感情，晚上睡覺的時候摸著你的手，就象摸自己的手，但要是鋸掉你們的手，就象鋸自己一樣，疼。.......我是愛她的。你們是兩種不同的愛，誰也不可以代替誰...."
當這個中年男人最後終於踉踉蹌蹌的回到家中，一切亦如片子開場的引子說得那樣"有時候開場上演的明明是一部喜劇卻以悲劇收場，只是無論上演的是喜劇還是悲劇或是鬧劇，最後也只有一聲嘆息，用駐心底。"

自由就是這么來的可奴隸也是這么來的。
——《勇敢的心》

事實證明，人民的自由並不是靠法學家們精心編纂的字眼或者君主們大發善心而得到的。自由對於無產者來說，失去的是鎖鏈，得到的卻是整個世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描繪了壓迫與自由之間那種劍拔弩張的對抗，這種對抗大多是不能以個人意志為轉移的，他更多的是來自於社會結構的矛盾。
對於一個努力來說，自由的含義也許僅僅意味著他的脊樑不必再受到鞭撻，他可以想做自己想做的事情。威廉·華萊士其實追求的更多的是一種"天賦人權"，哪怕流干鮮血。這種精神令人敬畏。但時代的先行者們往往只能用眼睛洞穿那幾百年後的變遷，因為醒來得太早，他們大多鬱郁而不得志。在教條主義盛行的中世紀提倡自由意志，就如伽利略發現地球是圓的。威廉·華萊士追求的意義就在於，雖然註定失敗，但畢竟觸痛了那根神經。

人得自個兒成全自個兒。
——《霸王別姬》

是為了自己而活？還是為了別人而活。似乎已經成了自私與無私的界限。而事實上，大多看上去正確的真理其實卻充滿了謬誤。《霸王別姬》是一段關於特殊歷史時期的紀錄，這紀錄雖然有著幾分的不真切，但是卻足以成為歷史的外延。一場是戲里的《霸王別姬》，一場是戲外的《霸王別姬》。它彷彿是在告訴我們，人生若是真的只唱好一出戲，其實也真的不容易。在電影中，我們看到的是個人力量在強大的歷史進程里的卑微，甚至稍有不慎就會粉身碎骨。
歷史就如同一駕橫沖直撞的馬車，註定只有少數人可以駕馭它，而大多數乘客能做的只是抓緊車轅，不至於被甩到車外。
那些年代、事件、人物，鮮活得如一個個字正腔圓的唱腔，於生旦凈末丑中演繹著那輪回其間的曲目討無聊看客的一二聲喝彩......
關全發說：講這出戲，是里邊有個唱戲和做人的道理，人得自個兒成全自個兒。

"蒼蠅不會恐懼，蒼蠅也不會感到羞恥......蒼蠅也不喜歡政治......"。
——《蒼蠅》

這部帶有科幻味道的電影曾該片被評為有史來最惡心的影片之一，故事講述的是一位科學家成功地完成了一項將有機物分解後異地合成的實驗。就在這位科學家拿自己進行試驗時，一隻蒼蠅混進了容器，合成的結果是科學家有了一個蒼蠅頭，而蒼蠅有了一個人頭。這種驚世駭俗的想像力加上一定的科學理論當做證明，顯然引起了人們心底深處的恐慌。而在另一個世界，重組一個自我，似乎更像是對什麼才是生命的本質作出的深刻探討，哪怕它的形式有點讓人無法接受。而對生活的思考，對政治的深刻理解，則更像是一個寓言故事。
據說鎮壓斯巴達克斯的大奴隸主蘇拉在涉足政治以前是個心地善良的青年，古希臘傳記作家普盧塔克在他的《希臘名人比較列傳》中說，年輕時的蘇拉天真活潑，臉上掛著笑容，極富同情心，常常會因為同情而潸然淚下。然而到了後來，他卻變得殘酷無情。盡管他以權力和榮譽會敗壞人性為由譴責過分地佔有權力和榮譽，但是他並不努力去限制自己的權力欲和榮譽感，而是拚命地去追求。他不僅使自己在追求權力榮譽時變得殘酷無情、喪盡天良與人性，也使他的競爭者們變得殘酷無情、喪盡天良與人性。
所以路易斯·博洛爾說，政治使人變得罪惡。

"人要是沒有了理想，那和咸魚有什麼區別"。
——《少林足球》

周星馳的電影始終都有種自強不息的草根精神，而生活中的挫折在他的電影里更如同一場太上老君煉丹爐的磨練，只有堅持到底，才能徹底踹翻那三昧真火的考驗。《少林足球》中從失落的六位師兄弟，到被生活遺棄的黃金右腳，都必要經過身心的凌辱，才能提升歸位。這種鍛煉比"張良拾履"那種沖擊尊嚴的考驗更甚，因為它往往來得更殘酷，也更直接，而這就是生活。

如果你不想被拒絕，最好的方法是先拒絕別人。
——《東邪西毒》

王家衛說它的電影《東邪西毒》是鴉片，而更讓人心悸的則是它那個帶著有點看盡滄桑的味道的英文名字《時間的灰燼》。
在時間與空間的交疊中，故事裡的每一句對白都似乎經過了千百次的鍛打。在大沙漠的包裹下，那種空洞而蒼涼的畫外音，常常能讓人神遊天外。在這里，沒有絕對的愛，也沒有絕對的恨，一切的一切，都是那樣的空幻、迷離、心碎。它似乎想要說的是，就算是再驚天動地的故事，再盪氣回腸的人生，其實到最後也只是一場大夢而已。
拒絕與不拒絕，全在一念之間。

生活就像一盒巧克力：你永遠不知道你會得到什麼。
——《阿甘正傳》

阿甘的智商只有可憐的75，但阿甘腦袋裡的世界卻是令我們意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一種刻意自我矮化的美國精神，笨拙但努力，只要活著便竭盡全力。他周遊著歷史，自己也成為歷史的一部分，他見證著一切，自己也變成了一切中的一份子。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已經成為了阿甘超然物外的精神體現。他就如一片羽毛，飛舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎沒有什麼遺憾，因為他很少回頭來估計自己的損失，對於他的人生，也許可以用兩段話來概括，"生命在於運動""永不停止嘗試！"

當你年輕時，以為什麼都有答案，可是老了的時候，你可能又覺得其實人生並沒有所謂的答案。
——《墮落天使》

殺手將在明天死去，愛情只是寂寞的慰籍，《墮落天使》似乎只想告訴人們一個道理，這世界沒有你真正要的堅持。
生活就像我們上小學時候的算術題：有一個水池N立方米，進水管每小時進水A立方米，出水管每出水B立方米，請問什麼時候水池是滿的呢？沒有任何一個公式可以計算生活。成年以後的你就會明白，進水管是你得到的人生體驗，出水管是你消耗的青春，而這個水池永遠不會注滿，它代表不可能完美的人生，裡面是空虛、掙扎與茫然。但是我們終究還是要面對！

不開心，就算長生不老也沒用，開心，就算只能活幾天也足夠！
——《大話西遊》

周星馳的《大話西遊》是一種黑色的經典，其中夾雜的愛情悲劇更像是一個可望而不可得的童話。張愛玲在她的文章里寫道：也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人，至少兩個。一個是他的白玫瑰，一個是他的紅玫瑰。
至尊寶的生命也有兩個女人，一個是妖精，一個是神仙。一個叫白晶晶，一個叫紫霞。而這種開心是什麼呢？女人最大的心願是叫人愛她。 《尼羅河上的慘案》，大偵探波洛在結尾所說。

你們都知道我的性格，我喜歡西逛逛，東逛逛，我喜歡流浪，其實愛一個人並不是要跟她一輩子的，我喜歡花，難道我摘下來你讓我聞聞，我喜歡風，難道你讓風停下來，我喜歡雲，難道你就讓雲罩著我，我喜歡海，難道我去跳海
——阿海《縱橫四海》

愛一個人就是給她以應有的自由。張國榮，周潤發和鍾楚紅聯手演繹的這部經典之作有著很多耐人回味的地方，在電影的開頭，盜畫成功後三個大盜在車上的相視而笑就已經說明了這將是一個浪漫的開始。
你中意的人，就像你手裡握的一隻小鳥，抓的松，怕他飛走；抓得緊，他卻可能窒息而死。電影《夕陽天使》中有著一句與之異曲同工的對白。

我們要學會珍惜我們生活的每一天。因為，這每一天的開始，都將是我們餘下生命之中的第一天，除非我們即將死去。
——《美國美人》

中產階級的萊斯特.伯哈姆已經活不到一年了，雖然現在還看不出什麼跡象。
他就著在那個繁華的美國，一個溫暖而安靜的市郊，他有一個美麗的妻子卡羅琳和一個未成年的女兒珍妮。該有的都有了，可他的家庭並不象外人看到的那麼幸福。他的工作沒有成就，他厭倦了他所做的一切，終於有一天，當萊斯特遇上了剛做完中學籃球賽拉拉隊的珍妮和安吉拉時，他立刻被安吉拉的美麗深深地打動，心中的那種久已死去的感覺好象又重新的復燃了，他的生活也慢慢開始發生了變化，中年的他落入了一個未成年少女的愛情幻想中，事態逐漸地向著十分有趣卻無法預料的方向發展......
也許並不是每個人的生活都可以因為這樣或那樣的幻想而變得有意義，但起碼它讓我們珍惜生命中的另外一種意義。

愛一個人需要理由嗎？可能不，愛一個人需要付出嗎？是的！而且是無怨無悔的！
——《天使之城》

塞思是洛杉磯上空的一位天使，他終日奔走於生死之間，目睹著人間的悲歡離合。這天，他來到一家醫院，可惜他來晚了一步，接受心臟外科手術的病人已死在了手術台上。主刀大夫瑪吉·瑞絲認為這是她的責任，她失去了自信，精神也一下垮了。塞思決定留下來幫助瑪吉戰勝精神上的危機。而在這個過程中，他愛上了美麗的瑪吉。為了能真實地接觸到瑪吉，他冒險使自己顯了形。
天使的愛也許更帶著幾分人世間所未有的純凈，而塞思卻發現自己無法真正進入凡人的世界。面對著無法割捨的對瑪吉的愛，為了能與瑪吉一起分享生活的快樂，他毅然決定放棄天使身份，墮落於人間，從此做一個凡人。這對於他來說也許要付出相當大代價的願望，但是在願望與付出之間並不是每個人都能得到幸福。對於天使的愛情，在網上還流傳著這樣一種說法：每個女孩都曾是無淚的天使，當遇到自己喜歡的男孩時，便會流淚——於是變為凡人。所以男孩一定不要辜負女孩，因為女孩為你放棄了整個天堂！

5. 海上鋼琴師三部曲

《天堂電影院》、《海上鋼琴師》、《西西里的美麗傳說》。

這三部作品是義大利新寫實主義導演托納托雷的代表作品，合稱時空三部曲。又稱尋找三部曲，亦稱回家三部曲。

導演在三部作品中，運用了相同的敘事結構——「回到」，讓我們不斷穿梭於「現在」與「過去」之間，獲得異樣的體驗。

1、《天堂電影院》

《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導，菲利浦·諾瓦雷、薩瓦特利·卡西歐等主演的的劇情片，於1988年11月17日在義大利上映。

該片講述了主人公多多，喜歡看放映師艾佛特放電影，在膠片中找到了童年生活的樂趣，後來多多遠離故鄉成為了一名電影導演。

2、《海上鋼琴師》

《海上鋼琴師》是由朱塞佩·托納托雷執導，蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃里主演的劇情片，於1998年10月28日在義大利上映。

該片改編自亞利桑德羅·巴里克文學劇本《1900：獨白》，講述了一個被命名為「1900」的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣，成為鋼琴大師的傳奇故事。

3、《西西里的美麗傳說》

《西西里的美麗傳說》是由朱塞佩·托納多雷執導，莫尼卡·貝魯奇、圭塞佩·蘇爾法羅等主演的劇情片，於2000年10月27日在義大利上映。

該片通過少年雷納多的視角，講述了二戰時期的義大利西西里島上的美麗少婦瑪琳娜的故事。

(5)天堂電影院獨白擴展閱讀：

作品內容：

1、《天堂電影院》

義大利西西里島上有一家「天堂電影院」，古靈精怪的小多多喜歡上了看電影。慢慢地，小多多和放映員大叔艾佛特結成了忘年交。

小多多每日看著艾佛特放電影，剪下「少兒不宜」的鏡頭，做夢都想成為一名放映員。艾佛特決定教會小多多放電影，讓小多多得以夢想成真。

艾佛特為了讓島上更多的人能夠看到電影，決定放一場露天電影。不幸的是，善良的人被老天捉弄一番。

在放映露天電影的時候發生了一場火災，艾佛特被燒傷導致雙目失明，島上唯一的「天堂電影院」也被燒毀。後來，電影院得以重建，小多多成了島上唯一的放映員。

2、《海上鋼琴師》

1900年，「弗吉尼亞人號」豪華郵輪上，一個孤兒被遺棄在頭等艙，由船上的水手撫養長大，取名1900。

1900慢慢長大，顯示出無師自通的鋼琴天賦，在船上的樂隊表演鋼琴，聽過他演奏的人，都被深深打動。

爵士樂鼻祖傑尼聽說1900的高超技藝，專門上船和他比賽，最後自嘆不如，黯然離去。

這一切都發生在海上，1900從來不願踏上陸地，直到有一天，他想看看大海，想下船，但再三考慮後還是留在了船上。後來郵輪被廢棄，裝滿了炸彈，1900也隨之而去。

3、《西西里的美麗傳說》

1941年，整個世界都被籠罩在貳戰的硝煙之中，但西西里島仍是壹片寧和，這里正是男孩雷納托的家鄉。他和所有13歲的孩子壹樣，天真、快樂、不安分，對生活充滿幻想。

終於有一天遇到了永遠改變他生活的女性——梅琳娜。這位漂亮的寡婦令所有的男性著迷，也令所有的女性妒忌。因為她，男孩進入了一個生命的新天地。

她，撩著波浪狀黑亮的秀發，穿著最時髦的短裙和絲襪，踏著充滿情慾誘惑的高跟鞋，來到了西西里島上寧靜的陽光小鎮。

她的一舉一動都引人矚目、勾人遐想 ，她的一顰一笑都教男人心醉、女人羨妒。瑪蓮娜，像個女神一般，征服了這個海濱的天堂樂園。

年僅十三歲的雷納多也不由自主地掉進了瑪蓮娜所掀起的漩渦之中，他不僅跟著其他年紀較大的青少年們一起騎著單車，穿梭在小鎮的各個角落，搜尋著瑪蓮娜的誘人豐姿與萬種風情，還悄悄地成為她不知情的小跟班，如影隨形地跟監、窺視她的生活。

然而，瑪蓮娜掉進了越來越黑暗的處境之中，她變成了寡婦，而在鎮民們的眼中，她也成了不折不扣的禍水，帶來了淫慾、嫉妒與忿怒，而一股夾雜著情慾與激憤的風暴。

參考資料來源：網路——時空三部曲

6. 義大利的電影有哪些

義大利的經典電影有： 海上鋼琴師，西西里的美麗傳說，天堂電影院。

1、海上鋼琴師

《海上鋼琴師》是由朱塞佩·托納托雷執導，蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃里主演的劇情片，於1998年10月28日在義大利上映。

該片改編自亞利桑德羅·巴里克文學劇本《1900：獨白》，講述了一個被命名為「1900」的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣，成為鋼琴大師的傳奇故事。

該片4K修復版於2019年11月15日在中國內地上映。

7. 幫我找一些電影和電視的經典的台詞

我要你知道，這個世界上有一個人會永遠等著你。無論是在什麼時候，無論你在什麼地方，反正你知道總會有這樣一個人。
影片：《半生緣》
台詞背景：30年代的上海。世鈞和曼楨是同一工廠做工的戀人。曼楨早年喪父，家庭生活靠姐姐曼璐當舞女維持。後來曼璐又當了妓女，最終嫁給了有婦之夫祝鴻才。為了保全自己的地位，不能生育的曼璐與丈夫合謀，令祝強奸了曼楨。曼楨為姐姐、姐夫生下一子，葬送了自己的愛情。姐姐死後，她也嫁給了祝鴻才。多年後，曼楨與世鈞重逢，兩人發現，前情雖在，後緣難續。
高手應用：每個人的一生總有一些值得回憶的人和事，時光荏苒，那份曾經的愛還在，但周圍卻物是人非。只有對彼此的那份依戀沒有變。如果你愛的那個人註定要離你而去，你可以告訴他，我就是這個世界上一直會等你的那個人。

我知道那個人不會再來，可是我還是再等。我在門口坐了兩天兩夜，看著天空在不斷的變化，我才發現原來我到這里這么久，卻從來沒有看清楚這片天空。
影片：《東邪西毒》
台詞背景：一個失落的迷戀世界的人，躲在沙漠的一角，內心無助，生存在人生邊緣上。古裝世界中帶著時裝的人性，還有幾分怨毒式的邪氣。
高手應用：為愛情而等待，愛著的人們常常會義無反顧。愛情就像一場夢，如果不願醒來就會一直覺得美，一旦醒了，看清了就會發現天空不光有彩虹。

當你不能夠再擁有，你惟一可以做的，就是令自己不要忘記。
影片：《東邪西毒》
台詞背景：歐陽鋒在兄長成婚的那天離家出走，因為嫂子(張曼玉)是他最愛的女人。歐陽鋒的嫂子當年因為無法忍受他的驕傲而故意嫁給他的哥哥。嫂子在一個秋天死去。
高手應用：如果你也在異地，如果當你也對某個方向抬頭仰望時，會想起一個人，那說明這個人在你心中的位置非常的重要。如果想要的得不到，那就告訴自己也可以告訴別人，讓自己不要忘記。因為除了記憶，你什麼也擁有不了。

我告訴我自己，當我買滿30罐的時候，她如果還不回來，這段感情就會過期。不知道從什麼時候開始，在每個東西上面都有一個日子，秋刀魚會過期，肉罐頭會過期，連保鮮紙都會過期，我開始懷疑，在這個世界上，還有什麼東西是不會過期的？
影片：《重慶森林》
台詞背景：警察代號223心悸的時刻，因為他迷信地認為，那一天(他的生日)將是愛情失效的「過期日」。從愚人節開始的整整一個月里，他陷入儀式化的等待：每天買一個五月一日過期的水果罐頭。
高手應用：面對感情內斂，不管喜憂都由自己來承擔的人，這種方法是最好的發泄和對自己內心安慰的方法。孤獨人會將自己的感情放在不同的地方來寄託。

我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的，它只能一直地飛呀飛呀，飛累了就在風裡面睡覺，這種鳥一輩子只能下地一次，那一次就是它死亡的時候。
影片：《阿飛正傳》
台詞背景：阿飛是上海移民，他從未見過生母，自小由養母養大，因此長大後他對生命中遇到的每一個女人都冷酷無情。放盪不羈的他先後與售票員蘇麗珍(張曼玉)和舞女咪咪(劉嘉玲)同居，但後來又相繼拋棄了她們。阿飛決計找到生母，為此他隻身前往南洋。一直暗戀蘇麗珍的警察(劉德華)目睹了蘇麗珍與阿飛的決裂後，決定改行去跑船。在菲律賓，他又見到了阿飛，此時的阿飛已在一場毆斗中身負重傷。他守著阿飛死在一列返鄉的火車上。
高手應用：張國榮的離世使得這段經典的台詞成了他個人的寫照。每個人的命運都如同這只沒有腳的鳥一樣，從出生就開始不停地飛，尋找到某些東西。

生命中充滿了巧合，兩條平行線也會有相交的一天。
影片：《向左走·向右走》
台詞背景：劉智康是一位小提琴家，蔡嘉儀靠翻譯寫作維生，兩人居於同一幢公寓，卻從未相遇。這天，在公園里他們相遇了並度過了一個美好的下午，但一場大雨的來臨使這一切都結束了。兩人各自整理行裝，准備離去，奇妙的事情卻在這時發生……
高手應用：誰也不知道在什麼時候會碰到自己生命中一直在等的那個人

我們的口號就是：不求最好，但求最貴！
影片：《大腕》
台詞背景：李成儒扮演的角色是一個精神病院里的病人，陷入了金錢價值觀的無底洞而無法自拔以至於精神錯亂。在這種情況下他還是在忘乎所以地侃侃而談著他的「至理名言」。也許他曾經就是房地產業的大腕。
高手應用:適用於追求生活品質的人群。從另一個角度看，「不求最好，但求最貴」不能說這是一種奢侈，而這是一種生活態度。

每個人都會經過這個階段，見到一座山，就想知道山後面是什麼。我很想告訴他，可能翻過山後面，你會發現沒什麼特別。回望之下，可能會覺得這一邊更好。但我知道他不會聽，以他的性格，自己不走過又怎會甘心？
影片：《東邪西毒》
台詞背景：孝女(楊采妮飾)想聘殺手為弟弟報仇，卻遭到歐陽鋒的堅決拒絕。初出江湖的洪七(張學友飾)是一名連草鞋都買不起的刀客。他答應了孝女的要求，隻身殺光太尉府的刀客，而他也失去了右手食指，他的報酬只有一個雞蛋。當他准備離開歐陽鋒的旅店時，洪七對歐陽鋒說：「不知道過了這沙漠，後面會是什麼地方？」歐陽鋒回答：「是另外一個沙漠。」而上面的這段台詞則是在兩人對話完，歐陽鋒的一段內心獨白。
高手應用：如果跟朋友一起爬山時，朋友問你，山後面會有什麼時，這段一語雙關的話會是你的最佳選擇。

雖然我很喜歡她，但是我不想讓她知道，因為我明白得不到的東西永遠是最好的。
影片：《東邪西毒》
台詞背景：黃葯師是一個優柔寡斷的人，曖昧不清的情緒讓他的眼神始終似說還休，他的身上彷彿永遠承載著那種斬不斷理還亂的愛。但愛越多則傷害越大，哪怕像他這樣的絕世高手也無法避免這種傷害，於是他選擇了逃避，用醉生夢死來麻痹自己。表面灑脫，內心苦悶，每年都要與鋒暢飲一次。他既迷戀著好友的老婆桃花(劉嘉玲飾)，也暗戀歐陽鋒的嫂子(張曼玉飾)。但他從沒有對歐陽鋒的嫂子表白過。
高手應用：如果你愛某個人而又不敢表白，那就用這個借口來掩飾自己的感情吧。

阿SIR，我沒當大哥已經很久了！
影片：《英雄本色》
台詞背景：子豪與小馬哥(周潤發飾)是一個國際偽鈔集團之重要人物，也是情同手足的摯友。子豪手下譚成去台北與當地黑幫做偽鈔交易。不料譚成出賣子豪。子豪受傷，被聞訊而來的警察捕獲入獄。小馬得知子豪被捕，孤身一人赴台北擊斃黑幫頭目，自己也身負重傷，艱難地逃離現場。與此同時，台灣黑幫唯恐子豪在獄中向警方泄密，派人至香港綁架子豪之父……
高手應用不管你是不是大哥，如果你被人擒住或是被人求著辦某事而自己不想做時，你就可以滿臉委屈地說，我已經不當大哥好多年了。

阿占：以後太容易的事別找我！
阿海：怎麼講？
阿占：太容易顯得我低能！
影片：《縱橫四海》
台詞背景：阿海、阿占和紅豆三人是黑社會頭子曾江收養的孤兒，長大後成了幫他賺錢的大盜。在一次行動中，三人反被曾江與法國大哥合謀設下陷阱，派人追殺滅口。阿海駕車與殺手快艇相撞，三人失散。數年後，他們在香港重聚，阿海癱瘓，阿占和紅豆已經結婚了。而這時，曾江又逼他們去偷另外一幅名畫，三人不願意，上演了一幕生死之戰。
高手應用當有人要你做一件對你來說輕而易舉或是你不太願意做的事情時，你就可以像張國榮回答周潤發那樣回復他。不僅能彰顯自己的個性，還不會讓對方感到不舒服.

偷我左腳鞋子的是英國人，偷我右腳鞋子的是日本人，我兩只鞋子都被偷走，已經無路可走了！
影片：《南海十三郎》
台詞背景：香港少有的人物傳記電影，寫粵劇大師南海十三郎的凄慘人生。其中一個場景：20世紀60年代，中國香港。十三郎淪為乞丐，睡在房樑上，一天晚上，有警察過來問誰報案丟了東西，十三郎說是自己，警察說，你一個乞丐，有什麼好丟的。而十三郎的回答就是這段台詞。
高手應用：這句台詞絕對有著非同尋常的愛國主義色彩，夠勁。如果你正處於無路可走的地步，那就可以改編一下，把英國、日本改成你憤恨的對象。

高漸離：史書上會記載，在秦王登基的那一天，有一個叫高漸離的人襲擊了他。
秦始皇：你錯了，史書是由我來寫的。
台詞背景：嬴政與高漸離自幼同吃一母乳汁長大，高漸離的琴聲幫助嬴政克服對死亡的恐懼，二人因此結為生死之交。多年後，嬴政征服燕國後，高漸離因是燕人而被臉上烙上囚字淪為囚徒。嬴政沒有處死高漸離，而是讓他寫《秦頌》。後來高得知愛人櫟陽死訊以及燕國囚徒被殺的消息，痛不欲生，在嬴政登基之日，他奏起了悲壯的《秦頌》，並將琴砸向秦始皇。
高手應用：「史書是由我來寫的」短短的一句話，讓我們看到了這就是當權者的權力，相信沒有什麼可以比改變歷史更酷了!

打死我也不說！
影片：《甲方乙方》
台詞背景：三男一女，四個善良、智慧又善解人意的自由職業者，在1997年夏天開辦了一項「好夢一日游」的業務。工作重點是幫助消費者過一天好夢成真的癮。廚子因為平日愛說人事非，被同事朋友冷落，前來當一天嘴嚴的人。姚遠(葛優飾)告訴他一句話，這句話是絕密，不能招供，廚子答應了。這句話就是「打死我也不說」。結果，廚子在皮鞭、鐵棍、燒紅的烙鐵等刑具面前嚇破了膽，連連招供「打死我也不說」。
高手應用：不管你是不是喜歡說人事非，還是嘴真的很嚴實，如果有人問你問題而你又不想回答，你可以跟李琦演的廚子學學，瞪著眼睛，真誠地說：打死我也不說。

「偉哥想吐嗎？」朋友說。「想！可我捨不得，十三路易的。」喝醉酒的阮大偉說。
影片：《沒完沒了》
台詞背景：老實巴交的出租汽車司機韓冬(葛優飾)，常年給旅行社老闆阮大偉開包車，但阮卻拖欠韓一年包車費9.8萬元。韓冬自作聰明，把阮因病住院的新加坡女友小芸(吳倩蓮飾)接回家，以要挾阮大偉盡快給錢。小芸開始對韓冬的行為十分反感，可一見阮大偉將自己看得不值那9.8萬元，一氣之下與韓冬配合向阮大偉要債。於是韓冬開動腦筋，想出一系列鬼點子。阮大偉家，一桌上等酒席送上門來，光一瓶路易十三就8000多塊，說是阮大偉慰勞兄弟們的，當然也得要阮大偉來付錢，心疼得阮大偉抱著酒瓶子就是不撒手。
高手應用：不管是你請別人，還是別人請你，當你海吃海喝了一頓以後，如果身體感到不舒服而又不想一吐為快的話，這句台詞就最適合那時的情景。

給我根猴皮筋，做個彈弓子，打你們家玻璃。
影片：《誰說我不在乎》
台詞背景：下崗工程師謝雨婷(呂麗萍飾)正准備拿當年的結婚證去領取「模範夫妻」獎品，卻發現自己的結婚證怎麼也找不到了，好事的同事故意取笑她是非法同居，不受法律保護。原本一句玩笑話，可是謝雨婷卻牢牢記在心裡。在遍尋不著的情況下，鑽進牛角尖的她把丈夫、精神病醫生顧明(馮鞏飾)和女兒攪得不勝其煩。顧明每天還要去精神病院上班，面對一些精神出問題的患者。
高手應用：這句話邏輯思維清晰，關鍵是好記。如果有人惹你生氣了，你就憤怒地說出這句話吧，既還擊了，也不會影響彼此的感情。

我對閣下的仰慕之情猶如滔滔江水連綿不絕，又如黃河泛濫，一發而不可收！
影片：《鹿鼎記》
高手應用：不管你是真心還是假意，如果你佩服一個人到五體投地的地步，那就用韋爵爺的這句話吧，這是最適合不過的選擇。

我的意中人是蓋世英雄，有一天他會踩著七色的雲彩來娶我，我猜中了開頭，可是我猜不著這個結局。
影片：《大話西遊》

你想要啊？悟空，你要是想要的話你就說話，你不說我怎麼知道你想要呢，雖然你很有誠意地看著我，可是你還是要跟我說你想要的。你真的想要嗎？那你就拿去吧！你不是真的想要吧？難道你真的想嗎？
影片：《大話西遊》

有些人離開了之後才發現，離開的是自己的最愛。
影片：《東邪西毒》
高手應用：當你離開你原來所擁有的一切，你是否後悔過？有很多事是可以改變的，只是你願不願意去承認你當初所不願意承認的東西。如果在你離開後你也發現自己根本放下不，回去，又有何妨呢？

我以前以為一分鍾很快就會過去，其實是可以很長的。有一天有個人指著手錶跟我說，他說會因為那一分鍾而永遠記住我。那時候我覺得很動聽，但現在我看著時鍾，我就告訴自己，我要從這一分鍾開始忘掉這個人。
影片：《阿飛正傳》
高手應用：有些發生過的事，是永遠也不會忘記的，特別是愛情。當兩個人分開時，很多人都告訴自己要忘記對方，但那都是自欺欺人，有的時候只能讓時間來淡化那些曾經發生在兩個人身上的事。如果你真打算忘記對方，你可以告訴自己，也可以告訴那個人，從這一分鍾開始我要忘掉你。

男子：留下點回憶行不行？
女子：我不要回憶，要的話留下你的人！
影片：《大話西遊》
高手應用：回憶再美好，也不如跟自己愛的人一起生活，享受擁有的時光。當你愛的人要離你而去時，如果你不想讓自己在以後的日子裡只有回憶，就要留下他的人。

沒想到，最了解寡人的居然是要行刺寡人的刺客！
影片：《英雄》
台詞背景：無名(李連傑飾)來到大殿之上，對秦王說出了殘劍(梁朝偉飾)為何不願跟飛雪(張曼玉飾)來刺殺秦王的緣由。秦王聽後為之一震，也為之感慨。
高手應用：當你意外地聽到某個人在全面描述你時，你就可以驚呼這句台詞了，自己也當一回寡人。

永遠不要認為自己是天才，因為天才只有兩個下場，要麼是自殺，要麼是瘋掉。
影片：《南海十三郎》
台詞背景：《南海十三郎》是早期廣東粵劇一代天才編劇，生平事跡已不可考證了。他從一個桀驁不馴的富家才子最後竟至淪落街頭的乞丐，雖身份判若雲泥，但不變的卻是他不向世俗妥協的心氣。這位天才悲慘而清醒的一生，時而令人心酸，時而讓人憤慨。
高手應用：如果有人自稱是天才，那你就把這經典台詞送給他吧，看他最後會向哪個方向發展。

有人就有恩怨，有恩怨就有江湖。人就是江湖，你怎麼退出？
影片：《笑傲江湖之東方不敗》
台詞背景：令狐沖從一出場就和師弟們嚷著要退出江湖，可是他不僅救出了任我行，幫著他報了仇，殺了東方不敗，還失去了所有師弟。最後他和岳靈珊遠走日本，終於退出了中原。但是，江湖呢？他退得出去嗎？
高手應用：人活於世，就得有恩恩怨怨，無論是對人還是對事。退出只是一種美好的願望，可是有多少會真正的隱於世呢！

至尊寶：你知不知道？我一直在騙你。
紫霞：騙就騙吧！就像飛蛾一樣，明知道會受傷，還是會撲到火上。飛蛾就那麼傻！
影片：《大話西遊》

曾經，有一分真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜。等我失去的時候，我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你，如果非要在這分愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！
影片：《大話西遊》

人無所謂高尚，高尚是因為受到的誘惑不夠；
人也無所謂忠誠，忠誠是因為背叛的籌碼還不夠高。
———《大染坊》
【酷評】在受到誘惑之前不要吹噓自己的高尚，在背叛之後也不要自責自己不夠忠誠。

有的人是不適合太接近的，知道反不如不知道。
———《重慶森林》
【酷評】人的心如同地鐵的軌道，處在一個平行的位置，距離可能並不遙遠，卻永不能靠近。

你怎麼就不明白呢？這個世界不會為你而改變的，我就像這個世界一樣，是不會為你而改變的！
———《牯嶺街少年殺人事件》
【酷評】如果早明白這一點，就不會有青春的沖動與狂野了。

只有笨蛋才思考，聰明人用靈感。
———《發條橙》
【酷評】其實思考和靈感本質上是一碼子事。

我喜歡這風暴前的平靜，就像貝多芬……人只有要死時，才會重視生命，我不會殺一個不關愛生命的人。
———《這個殺手不太冷》
【酷評】只有在暴風驟雨前的片刻寧靜中，心靈才能得以真正地安然。

這是我40多年來，第一次上廁所不用喊報告，可是我怎麼也尿不出來了。（摩根出獄後的一句台詞）
———《肖申克的救贖》
【酷評】人是一種酷愛「習慣」的動物，即使有時它是痛苦的也不想改掉！

一個人只需要一定的財富，其他的都是用來炫耀的。
———《阿甘正傳》
【酷評】大家都明白這一點，可生活中為什麼總有人為財死的悲劇在不斷地上演？

好多人以為做我們這行沒什麼朋友，其實殺手都會有小學同學。
———《墮落天使》
【酷評】其實大家都是一樣的，只是每個人的社會分工不同，僅此而已！

我純潔的一刻遠勝於你邪惡的一生。
———《xxxxxx》
【酷評】這句台詞有足夠的理由促使大家保持自己純潔的靈魂，盡管誘惑很多。

我穿雨衣的時候，也會帶墨鏡，因為你不知道，這個世界什麼時候會下雨，什麼時候會出太陽。
———《重慶森林》
【酷評】整個空氣中彌漫著潮濕的氛圍，將都市青年迷惘與孤獨的世紀末情懷渲染得淋漓盡致。

上帝把我們身邊最好的東西拿走，其實它是想給我們件更好的。
———《星空奇遇》
【酷評】失意時可以安慰自己：「上帝為你關上一扇窗的時候，已經為你打開了一扇門。」

陸上的人喜歡尋根究底，虛度很多的光陰。冬天憂慮夏天的遲來，夏天擔心冬天的將至。
所以你們不停到處去追求一個遙不可及、四季如夏的地方———我並不羨慕。
———《海上鋼琴師》
【酷評】這個孤寂的天才始終保持著靈魂的高貴，一生不肯下船，不願墜入滾滾紅塵。

不可以哭，流下眼淚便會輸。眼淚存在的目的是讓你學會忍耐。
———《平安夜》
【酷評】一旦你能做到這一點，你的人生修煉也就成功了。

當上帝想要懲罰你的時候，他們會回答你的祈禱。
———《走出非洲》
【酷評】那就期待你的祈禱都得不到回答吧！

當你知道太多的時候，你就可以消失了！
———《教父》
【酷評】不要去追尋本不屬於你的東西，不要去探究你不該知道的問題。

人要是沒有了理想，那和咸魚有什麼區別。
———《少林足球》
【酷評】不管你怎麼看，我堅信《少林足球》的主題是理想，丟失了理想，作咸魚也一定是翻不了身的。

拉著你的手，就像左手拉右手。
———《一聲嘆息》
【酷評】在這張揚慾望和激情的時代，不但審美出現了疲勞，連觸覺也不得倖免。

星星在哪裡都很亮的，就看你有沒有抬頭去看它們。
———《玻璃樽》
【酷評】生活中不缺少美，但缺少發現美的眼睛。

把信仰交給上帝，爛命交給我。
———《肖申克的救贖》
【酷評】簡潔、質朴、經典。

生活和電影不一樣，生活難得多。
———《天堂電影院》
【酷評】電影不僅雕刻時光，也雕刻人生。

小雞長大了就變成了鵝；鵝長大了，就變成了羊；羊再長大了，就變成了牛；等牛長大了，共產主義就到了……
———《活著》
【酷評】共產主義如果可以這樣實現，那該多好呀！我們興許早就可過上共產主義生活了，也不至於還處在社會主義的初級階段。

我遵守一切規矩，神的，人的。你從不。可是，他們卻更愛你。
———《燃情歲月》
【酷評】明白做人不要太守規矩。

人生就像個餅干罐子，有好多圖案。有你喜歡的，也有你不喜歡的。如果，你把喜歡的都吃光了，就剩下不喜歡的了！
———《挪威的森林》
【酷評】彌漫著在十分發達的社會里保持過度的清醒而產生的自我感傷。

這人生如戲，戲如人生，唱戲就是把人生拖拖拉拉的痛苦直截了當給演出來，不過戲演完了還不是人生拖拖拉拉的痛苦？
———《胭脂扣》
【酷評】生活不是戲劇，生活同樣也不是電影！

鹼水面沒過過冷水，所以面裡面全是鹼水味。魚丸也沒有魚味，但是你為了掩飾，特別加上了咖喱汁，想把它做成咖喱魚丸。但這么做太天真了，因為你煮的時間不夠，咖喱的味道只在表面上，完全沒有進到裡面去，放進湯裡面魚丸就被沖淡了。好好的一顆咖喱魚丸，讓你做得是既沒有魚味又沒有咖喱味，失敗！蘿卜沒挑過，筋太多，失敗！豬皮煮得太爛，沒咬頭，失敗！豬血又爛稀稀的，一夾就散，失敗中的失敗！最慘的就是大腸了，裡面根本沒洗干凈，還有一坨屎，你有沒有搞錯？哎，有坨屎哎，哎，有坨屎你看到了沒有？哎，有坨屎！
———《食神》
【酷評】其實，遇到食神，你做什麼給他吃，他都會給你挑出一堆毛病，何況你又做得如此差勁。

———今天是哪天？
———今天是昨天的明天，明天的昨天。
———《似水年華》
【酷評】看來是馬克思的唯物辯證法真正學到家了。

堅強的人只能救贖自己，偉大的人才能拯救他人。
———《肖申克的救贖》
【酷評】用最質朴的語言注釋了堅強和偉大的區別！

球，不是這樣踢的！
———《少林足球》
【酷評】其實，這話是對中國男足說的！

很小的時候，我就告訴自己，不要輕易地喜歡一個人，因為感受別人對你的感覺，是很痛苦的。
———《都市情緣》
【酷評】不要輕易地喜歡一個人，因為愛上一個人就等於愛上寂寞。

願意一天掏兩千美金供老婆的主，根本不在乎再多掏兩千。什麼叫犯賤，你知道嗎？就是找老婆時都找最難養的，不找最好養的。
———《大腕》
【酷評】太容易了，沒有挑戰性，更無法刺激起征服欲！

談錢傷感情嘛！但是陳兄，我們幾個兄弟跟你沒什麼感情可言，還是談錢直接一點。
———《算死草》
【酷評】有時，真話比謊言更實惠！

為什麼？我也想知道為什麼啊？為什麼我老爸不是李嘉誠？為什麼我長的這么帥，卻要掉頭發，你們兩個那麼丑，卻不掉頭發？
———《少林足球》
【酷評】很多普通人都有這種心態，這也是他們為什麼是普通人的原因。

人是改變不了事情的，只有事情改變人！
———《無間道Ⅲ》
【酷評】生命本身就是一次賭博，你無力主宰自己，卻又不甘於被自己的命運擺布。

選擇生命、選擇工作、選擇終身職業、選擇家庭、選擇大電視、選擇洗衣機、選擇CD機、選擇健康……
選擇低膽固醇和牙醫保險、選擇樓宇按揭、選擇買第一間房子、選擇你的朋友、選擇分期付款的三件頭西裝、星期天傻乎乎收看無聊電視，邊看邊吃零食、選擇苟延殘存、選擇在老人院尿床、在像你一樣的狗男女們面前丟臉、選擇將來、選擇生命……
我為什麼要這樣？！所以，我選擇不選擇生命，我選擇其他東西，理由？理由就是沒有理由。
———《猜火車》
【酷評】是生命本身就是這樣的繁瑣無趣，還是我們選擇了這樣的生活？

這個世界上沒有幾個人知道自己真正要的是什麼，所以總會有一個人帶著你去尋找，而那個人就是世界上最偉大的騙子。
———《麻將》
【酷評】沒有人知道自己想要什麼，沒有對未來的希望，沒有情感上的盟約，沒有道德上的約束，有的只是無盡的慾望和茫然。

干我們這行的，一定會留下最後一顆子彈，要麼殺人，要麼自殺。
———《喋血雙雄》
【酷評】哈，這就是江湖裡的「子彈哲學」吧！

恐懼讓你淪為囚犯；希望讓你重獲自由。
———《肖申克的救贖》
【酷評】或許現實中很多希望都化成了泡影，但是希望是前進的動力，是路的起點。

有些人一輩子都在騙人，而有些人用一輩子去騙一個人。
———《開往春天的地鐵》
【酷評】前者就不說了，而後者是真的愛情。

人的一生都在選擇。選擇本身就是件無奈的事情，局限了的未來已經沒有了色彩。
———《猜火車》
【酷評】人生就是一個不斷做選擇的漫長過程，但每一次選擇都是一種限制，因為不可能同時走所有的道路。而且很多時候無從選擇，人只是命運隨心移動的一顆棋子。

8. 誰能推薦一些電影，裡面有精彩獨白的

阿甘正傳，都是經典！其實每部電影里都有經典的台詞啊…

9. 愛好電影的朋友們，請給我推薦幾部帶著唯美的背景音樂的電影，或者是主人公獨白的類似散文一樣的電影！

我也很喜歡看有好聽的音樂的影片．推薦給你一些我看過的吧．
1菊次郎的夏天．不是好到一定程度我是不會推薦給你日本電影的，這片子是著名作曲大師久石讓譜曲的，有一種初夏路邊偶遇的清爽的味道．網路上有這個鋼琴曲的MP3你也可以試聽一下．
2勇敢的心．愛爾蘭音樂總是帶有一絲憂郁，這部影片在愛爾蘭風笛的伴奏下把那種英雄特有的身姿配合的無可挑剔．聽到這部影片的風笛聲，我常常會情不自禁的受到感動．
3燃情歲月．美國西部如畫的風光，布拉德皮特不羈的眼神．愛爾蘭配樂大師詹姆斯霍頓精心打造．影迷不容錯過的最精典的影片．
4聞香識女人．阿爾帕西諾和那個漂亮的女孩一起跳的探戈被影史稱為絕世探戈，那斷探戈的曲子也相當的好聽．總之這片你錯過了會後悔．
5諾丁山．我最喜歡休格蘭特朱麗亞羅伯茨在他們家吃飯的時候配上那首精典的when you say nothing at all，使我總有一種家中的溫暖和感動．我認為是休格蘭特最精典的作品．一定要聽片子里邊的那首歌．
6最後推薦給你李安的斷背山．這部片子里邊那首，i don't want to say goodbuy.我至今都奉為送別時候的精典．特有的美國鄉村音樂，一種淡淡的憂傷，是這樣平淡．李安能奪奧斯卡我覺得和這音樂密不可分．