戀上母親電影天堂

A. 求一步韓國電影名

帝也瘋狂2
中文名稱：上帝也瘋狂2
英文名稱：The Gods Must Be Crazy 2
導 演： 珍妮絲·尤易斯
主 演： 馬瑞斯·威爾斯 莎拉·賓斯露
上 映： 1989年10月13日 ( 韓國 )
地 區： 美國 南非 波札那 ( 拍攝地 )
對 白： 英語 南非荷蘭語
評 分： 5.9/10 (1089 票)
顏 色： 彩色
聲 音： MP3
時 長： 98 分鍾
類 型： 喜劇
分 級： 阿根廷：Atp 英國：PG 美國：PG 瑞典：11 挪威：10
字 幕： 外掛繁/英
劇情簡介：

第二集中，基還是頻頻與「現代人」鬧笑話。他為了尋找誤乘了偷獵者的卡車的孩子再次踏上了旅程，途中遇上一對迷路的古怪男女，並和他們展開了齊趣的冒險。

匿名 �0�2<span class="tm">2008-12-23</span>
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<p class="ft bb">上帝也瘋狂2

B. 《天堂電影院》老艾弗達隱瞞多多的秘密是什麼

以下內容有深度劇透，請慎重。

來自三個小時的導剪版：
光碟放出來了，全是接吻的鏡頭，因為之前電影院不允許放這些敏感鏡頭，會把膠片剪下來，老艾收集起來送給多多（托托）。老艾對多多隱藏的當年的真相。分別那天，2艾琳娜去了電影院，但是遲到了，但此時多多心急去了艾琳娜家，因此兩人並未相見。艾琳娜見到了在電影院頂替多多幫忙放映的老艾，但老艾對艾琳娜說謊，說多多想結束這段感情...離開前艾琳娜留了字條在牆上（老艾看不見所以並不知道有字條，這一點很重要），0但被失望回來的多多因急於換膠片蓋住了，老艾也對多多說謊稱沒有見到艾琳娜。就這樣，兩人就此錯過。甚至可以說，多多三十年的辛苦等待都是老艾弗達一手造成的，出於愛的理由。所以，老艾對多多其實是懷有愧疚的，2這也能很好的解釋，為什麼老艾堅決不希望多多回來，即使是多多功成名就之後也不希望他回來。艾琳娜其實後面回到了小鎮，有自己的家庭（並不知道是回來組建的還是搬回來的）。多多的母親其實很大可能是知道的，但一直對多多隱瞞，也更切合最終多多母親和多多的對話內容，勸說多多重新好好愛一1個人。也很符合為什麼多多母親從不要求多多回來，因為多多回來很有可能知道真相，便會傷害到多多對於老艾的感情，直到老艾去世。而老艾的膠片禮物全是接吻的鏡頭，可以看成對多多某種形式的彌補，這些都是多多小時候非常想要的。最後，老多多與老艾琳娜見面...一切都明了了，但一切，也都過去了。所以都怪老艾嗎，並不是。電影院被炸毀前，1多多近乎瘋狂去找當年艾琳娜留下的字條，也找到了，字條上是相愛的誓言和地址。而字條，是被多多自己親手蓋住，所以多多才會如此瘋狂去尋找已經沒有意義了的字條。從這點說，是多多自己造成的，或者說沒有把握住自己的幸福，也就更能「原諒」老艾，更能去釋懷。試想，如果一個人被至親至愛所騙失去戀人而苦苦追尋三十年，哪怕是出於愛的理由，真的可以輕松釋懷嗎？這樣的安排也讓多多的釋懷更加合乎人性，角色也更加飽滿。生活總是充滿各種安排，抑或陰差陽錯，如何奈何？正如電影所說，生活，比電影辛苦（困難）多了。4多多後來做了導演，他的生活，也許比他的電影，辛苦多了吧。
僅從一小側面談談個人感受，但電影本身還有更多深意值得探索。經典不需解釋。2021-1-4

C. 天堂電影院里艾弗多講的那個故事是什麼意思

有一次，國王為美麗的公主開宴會。一個士兵在一旁站崗，當公主經過他面前，他愛上了這個世界上最可愛的女人。但是卑微的士兵怎麼配得上國王的女兒？有一天，他終於想辦法接近了公主，並告訴她沒有她活不下去。公主被他的深情感動，她告訴士兵：如果你能等我100天，並且日日夜夜在陽台下等我，那麼百日之後，我就會嫁給你。聽了這話，士兵開始在陽台下等，一天，兩天，十天，二十天…..公主每晚往窗外探視，他仍佇立終宵，風雨都抵擋不了他，鳥停在頭上，蜜蜂叮他，他都不動。但是在九十天的時候，士兵已經十分虛弱，瘦削，眼淚從眼眶裡流了出來。他已經筋疲力竭，甚至連睡覺的力氣都沒有。公主一直注視著他。最後在第九十九天的晚上，士兵站立起來，默默的走了，再沒回來。 這似乎是個沒有結局的故事，也可以說，關於這故事的結局可以有很多種：如果士兵沒走，他堅持到了最後一天，那麼面對的可能是公主兩種選擇，一個是士兵的真誠和執著贏得了公主的心，公主最終嫁給了士兵；二是，在士兵經過100天的艱苦等待後，公主不承認他們的約定，那麼士兵的等待換來的是公主的食言。還有一種情況，百日之後公主沒有食言，公主與士兵也終成眷屬，但之後的日子卻因為彼此的身份、性格等諸多原因，兩個人沒能一直走下去。最後一種似乎不是一個童話般的故事中應該有的結局，因為公主、國王、士兵一類的故事，人物的性格是沒有中間狀態的，要麼選擇，要麼放棄。這個折中的結局就顯然與故事本身格格不入了。但我覺得，這個所謂格格不入的結局，或許更加接近我們真實的生活。 艾弗多給多多講述這樣一個結局是有他的良苦用心的，他對少年多多說：「在一個地方呆久了，你會以為那裡是世界的中心。」「我瞎了，卻看的更清楚了。」他要多多去羅馬，那裡才是多多應該待的地方。而要離開小鎮，對於多多來說並非只是選擇一個將要去的地方那麼簡單，而是一種痛苦的情感選擇。同樣這個問題，放在30年後來回答，多多選擇的實際上是自己的人生。我想，如果多多看到了愛蓮娜留給他的紙條；如果，艾弗多沒有告訴多多那個杜攥的絕望消息，並勸他離開小鎮去追求自己的理想；如果，在那之後的30年裡多多去尋找愛蓮娜；如果，多多找到了愛蓮娜並逃離小鎮，逃離那各銀行家父親；....如果這個詞，說出來就總會蘊含著無奈與傷感。 30年後，已是義大利知名大導演的中年多多回到小鎮參加艾弗多的葬禮，那時他終於實現了自己兒時的夢想，但同時他也陷入了內心的空虛與困惑中，一切夢想似已得到，但得到的東西，並不是從前期望的樣子。他回到家中，母親的一句話點破了真正的原因：這么多年，你經歷了很多，但你卻還是寂寞的。你身邊經常有不同的女人，但我可以聽出來她們並不愛你。我可憐的孩子… 多多遇到了一個酷似艾蓮娜的少女，他跟隨小姑娘回家，這姑娘就是愛蓮娜的女兒見到了已為人妻的愛蓮娜。面對昔日的戀人，埋在心裡的疑問終於道出：那天，你為什麼沒來？而艾蓮娜的回答讓他不知所措。原來戀人並沒失約。命運弄人，兩顆年輕的心相愛了，可這段純朴真摯的戀情卻沒能走得太遠。 天堂電影院，曾經是純真少年多多的伊甸園，是他快樂的源泉，是他的夢想開始的地方，30年後，功成名就、榮歸故里的多多隻身一人來到廢棄已久的電影院，在裡面踟躕，天堂影院的黃金時期就像多多那一去不返的青春與初戀都已化作心中的回憶，小鎮的人們也有了更多的娛樂選擇，「就如同現在社會人們受到了太多物質誘惑，發酵、膨脹的慾望讓人們遺忘了心中的天堂。」 Life is not what you see in films. Life is much harder，生活與電影中的故事交織在一起，就像一條莫比烏斯圈，連在電影與真實的生活之間，讓我分不清哪個是生活，哪個是故事。

D. 九十年代反映母愛的電影

推薦理由：這是一部純粹的女性主義的電影，對女性的贊歌，給女性的獻禮。對女性的欣賞甚至膜拜。
中文片名：關於我母親的一切
外文片名：Todo sobre mi madre
導演：佩德羅·阿莫多瓦
主演：絲莉亞·洛芙、瑪麗莎·佩雷德斯、佩妮洛普·克魯茲
劇情簡介：
瑪努埃拉（絲莉亞 洛芙飾）的丈夫在兒子出生前就離開了妻子，瑪努埃拉成為了單身媽媽，帶著兒子埃斯特班來到馬德里生活。兒子從不知道爸爸的事情，瑪努埃拉只好對兒子說父親已經過世。然而，兒子終究不相信。他在日記本里悄悄寫下對父親的想念。
車禍來得那麼突然，兒子被一輛迎面撞來的汽車奪走了生命。母親悲傷不已，決定去找孩子的父親洛拉，完成兒子心願。然而她卻得知，洛拉已經換裝成女人，當了妓女，而且染上了艾滋病。更不幸的是，修女羅薩（佩內洛普 飾）懷上了洛拉的孩子。瑪努埃拉留在羅薩身邊照顧她，羅薩誕下的嬰兒也取自己兒子埃斯特班的名字，苦難的日子終於有了希望--這個新生兒竟然逃過了艾滋的噩運。

推薦理由：由蘇菲 瑪索 斯蒂芬 迪蘭主演的感人影片。說的也是一個有關母親的故事，任性的小女孩遇見美麗的家庭女教師，沒想到就是自己的生身母親。結局是大團圓的，幸福也彌補了曾經的殘缺。母親和女兒之間的聯系，點點滴滴的呵護和關愛，並不顯眼，也不張揚，她抱著她，就像抱著最珍貴的寶物；她救她，也義無反顧，就算會死去也固執的朝她的方向奔去。
中文片名：心火
外文片名：Firelight
導演：威廉姆 尼克爾森
主演：蘇菲 瑪索、斯蒂芬 迪蘭、凱文 安德森
劇情簡介：
伊麗莎白（蘇菲 瑪索 Sophie Marceau 飾）和英國貴族查理（斯蒂芬 迪蘭 Stephen Dillane 飾）之間有一個不可告人的交易——她給他三個晚上，為他生下孩子，然後安靜地離開。查理給了伊麗莎白一筆錢用以還清她父親的債務。
伊麗莎白按照約定，誕下女兒露易莎。但7年來她心火不滅——她記掛著女兒，每個女兒的生日，她都在畫簿上寫畫心事。同時令她念念不忘的，還有當時與查理之間若有若無的感情。她來到查理家，要當露易莎的家庭老師，查理驚恐要她趕出家門，最終只答應給她一個月教導調皮的女兒。露易莎慢慢被調教得有了修養，而伊麗莎白也與查理舊情復燃。
在已經變成植物人的妻子和伊麗莎白之間，查理將如何選擇？

推薦理由：北歐電影史上耗資最大的一部影片，一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇，一首關於執著信念的贊美詩。在這部片中，音樂的部分幾乎是由主人公的歌聲來完成的，沒有豪華的場面，沒有漂亮的面孔，沒有經典抒情的旋律，沒有美輪美奐的舞蹈，只是一個人在盡情地歌唱，完成生命的絕唱。
中文片名：黑暗中的舞者
外文片名：Dancer in the Dark
導演：拉斯 馮 提爾
主演：比約克、凱瑟琳 德納芙、大衛 摩斯
劇情簡介：
在美國某個鄉村工廠做工的捷克移民塞爾瑪（比約克）天性善良，因患有先天性疾病，她的視線正日趨模糊。為了不讓遺傳了該病的兒子也將宿命繼承，塞爾瑪每日做工都很辛苦，不知情的好友兼同事林達（凱薩琳 丹妮芙）因心疼而好言相勸時，她總是報一微笑，因為她還有另一個純粹屬於音樂的世界，其間的美好與安靜，足以抵擋現實的心酸與艱難。令她欣慰的是，在眼睛要徹底變瞎之前，基本籌齊了兒子手術所需的費用，然而就在此時，意外發生，她的命運被加速推向復雜悲慘的境地。

推薦理由：有人說它是中國版的天堂電影院，電影拍的很美，天 、雪花 、古鎮、西塘 、閣樓、長巷、穿著紅衣服扎著紅頭繩的女兒的芭蕾、年邁的媽媽在追光燈下陶醉的舞蹈。
中文片名：兩個人的芭蕾
外文片名：Ballet Of Two Dancers
導演：陳力
主演：倪萍、李璐、奚美娟
劇情簡介：
德貴家的（倪萍）原本有名有姓，是隨在北方務工的男人德貴來到安徽某個小鎮後，她才被當地人按習俗稱為德貴家的。德貴家的三十幾歲時，仍無法生育，經好友金梅（艾麗婭）勸說，她抱養了女孩仙仙。為求丈夫在外平安，德貴家的像當地媳婦一樣，在堂屋外置了一口注滿清水的大缸，不想德貴還是給摔死了，鎮里人就此議論紛紛，說仙仙有邪氣。但德貴家的堅持認為孩子無辜，立下不進鄰里家門的誓言。
日子雖過得清苦，德貴家的對仙仙卻是好到不能再好，甚至金梅擔心她吃不消悄悄把仙仙送進孤兒院時，她不惜與金梅「翻臉」。省吃儉用一切為仙仙之外，德貴家的夢想仙仙能像仙女一樣跳腳尖舞（芭蕾），可是由於她一直背著仙仙幹活不讓她下地，仙仙長到四歲還不會走路。某次意外事件「刺激」了仙仙，德貴家的自編的「神仙舞」和歌聲自此充滿母女兩人的生活。長大後的仙仙（李璐）得知自己的身世後，深深為擁有這樣一位母親而驕傲，其後，她也圓了母親自她小時便在她身上種下的夢。

推薦理由：初戀的回憶，是人生中最美妙的感覺。當父親過世，年邁的母親講述她夢系魂牽的初戀時，生子不但體味到那初戀情愫的凄美動人，甚至還分明讀出對美妙人生的執著追求。故事放在一個與世界幾乎隔離的空間，自然環境的優美，為影片的愛情增添了色彩。影片中歷史和現實的故事都圍繞著「讀書、識字」這樣的情節展開，文明與蒙昧的交織糾纏。只是這部影片淡化了蒙昧的野蠻和暴烈，單純地表現了一位鄉村姑娘對未知文明的嚮往和神秘，從而成為愛情的催化劑。
中文片名：我的父親母親
外文片名：The Road Home
導演：張藝謀
主演：章子怡、鄭昊、孫紅雷
劇情簡介：
一個男子（孫紅雷飾）得知父親去世的消息後回到家鄉，年邁的母親說起和父親的往事。30多年前，城市青年駱長余（鄭昊飾）從師范學校畢業後自願來到了三合屯當小學教師，方圓十幾里出了名的美人招娣（章子怡飾）暗自喜歡上了他，從此少女的心便不再安寧。由於學校還未蓋好，村裡人給建學校的人送「公飯」，招娣換著樣兒做好飯菜，特意用一個青瓷碗盛好送去，滿心希望教師能吃上她做的飯菜。後來駱長余終於知道了青瓷碗，明白了姑娘的心事，二人由此迸出了愛情的火花。學校建好了，聽到教室里的念書聲，招娣覺得那是有生以來最好聽的聲音。到後來，村裡已經沒有人再聽了，只有招娣還聽，一聽就是四十多年。

推薦理由：在中國有著特殊的家庭凝聚力，為了一個家庭的未來，作為家庭里的主要角色媽媽或爸爸都會擔負起他們身上所負擔的不論多麼艱巨的責任和義務。一個單親母親，照顧著五個兒女長大成人，成家立業，幾乎耗盡了自己的一生，卻為了兒女壓抑著自己的愛情，難道世間還有比這更偉大的嗎？
中文片名：九香
外文片名：Jiu Xiang
導演：孫沙
主演：宋春麗、張桂生、張洪傑
劇情簡介：
小站，步履蹣跚的鄉下老太太九香踏上進城的列車，她去探望她的兒女們。隨著列車的啟動。她的思緒回到數十年前…… 數十年前的九香，年輕美麗。一場雪暴襲來奪去丈夫的生命，九香從倒塌的草房救出五個幼兒，從此她一頭挑著五個兒女，一頭擔著孤寂與艱辛。獨自在生活中掙扎。
大河鎮上，九香遇到丈夫生前好友礦工老關，老關勸她放寬心，好好照顧孩子。還幫九香家整修泥草房。四個孩子都喜歡他，唯有大兒子天寶對他與媽媽的接近格外警覺。
一天，老關在山上幫九香打柴時向她求婚，願意和她一起撫養五個孩子，分擔憂愁。九香動了心，她也喜歡老關。但她和老關的親近招來了風言風語，特別是遭到天寶的呵斥。天寶要媽媽不要老關的東西，不讓他登門。九香的情感和孤寂不被孩子理解，她只好痛斷情絲。而老關也黯然離開了她。
九香含辛茹苦將五個兒女先後送入大學。在村口老榆樹下，她目送著兒女一個一個漸漸離去，而自己的頭發也逐漸花白了。 患了絕症的九香從一個城市到另一個城市，看望兒女。看到他們個個前程似錦，她也想找到昔日的戀人老關，可是，老關早已離開了人世，九香得知這個情況，心碎了。她要回去，回到生活了一輩子的小山村。遵照母親意願，五個兒女將母親送回她魂牽夢縈的小山村。

推薦理由：一場婚禮，卻出現了三個「老爸」，這場轟轟烈烈的混亂的搞笑的尋親路看頭
中文片名：媽媽咪呀
外文片名：Mamma Mia!
導演：菲利達·勞埃德
主演：梅麗爾·斯特里普，阿曼達·塞弗里德，皮爾斯·布魯斯南
劇情簡介：
單身媽媽唐娜(梅麗爾·斯特里普飾)帶著自己可愛美麗的女兒蘇菲(阿曼達·西耶弗里德飾)在希臘風景宜人的小島上開著自己的小旅館、過著悠閑自在的生活。如今，長大成人的蘇菲 即將踏入婚姻的殿堂，而她的夢想就是能看到自己的親生父親目睹這一神聖的時刻。
婚期將至，「守口如瓶」的母親卻絲毫沒有透露一點蛛絲馬跡的意思。聰明的蘇菲終於在，母親的日記本和書信當中找到了線索——唐娜已然給三個前男友發出了參加蘇菲婚禮的請帖。不久，三個年紀相仿的成熟男人相繼出現在母女倆的小旅館里：建築師山姆(皮爾斯·布魯斯南飾)、旅遊作家比爾(斯特拉·斯卡斯加德飾)以及英國銀行工作的哈利(柯林·菲斯飾)。與此同時，唐娜的八年未見的死黨羅茜(朱莉·沃特斯飾)與坦婭(克里斯汀·巴蘭斯基飾)也及時趕到。
三個老男人、三個老女人、一個待嫁女，一場混亂搞笑的尋親故事轟轟烈烈地展開了。「誰是親生老爸？」這個問題貫穿著整個婚禮……

推薦理由：一個深愛著女兒的母親，一個尋找自由擺脫束縛的女兒，一段心酸溫馨的親情劇，最適合與母親來看
中文片名：母女情深
外文片名：Terms of Endearment
導演: 詹姆斯·L·布魯克斯
主演: 雪莉·麥克雷恩 ，德博拉·溫格，傑克·尼科爾森
劇情簡介：
在美國得克薩斯州休斯頓市的一個富有家庭里，三代同堂，生活得非常美好。但祖父不久相繼去世，兒媳奧羅拉·格林韋與丈夫膝下只有一女，名叫愛瑪。奧羅拉對女兒自幼百般疼愛，誠恐女兒發生意外。影片一開始，鏡頭就表現奧羅拉匍匐在嬰兒床上熟睡的女兒身上，狂吻不止，以為她即將死去。這時，畫外音發出丈夫的聲音，要她別去打擾孩子。
女兒愛瑪的性格與母親截然不同，她表面雖很溫柔，但性格倔強，並有些嬌縱任性。她對母親也很愛戴，但並不百依百順，而有自己的見解，因此母女之間經常發生爭執。盡管如此，愛瑪的父親卻不幸過早地離開了人世，因此，母女倆就相依為命。
在愛瑪結婚隨丈夫遷往外地後，奧羅拉因生活孤獨、精神苦悶，她的性格也隨著歲月流逝，年事日增而能自製，不再傲慢自大，對女兒亦益加眷戀。 《母女情深》愛瑪婚後連續生了3個孩子，操持家務，但丈夫萊普一個人當教師的微薄工資難以負擔家庭經濟生活，因此生活困難、精神苦悶，她與一個銀行職員發生了感情，並得到他的資助。丈夫的少回家，讓愛瑪認為他對妻兒不關心，在朝三暮四地玩弄女性。就在此時，她發現自己患上了重病。
愛瑪死前的一刻深情地望向丈夫弗萊普。奧羅拉在女兒死後和弗萊普最終互相擁抱原諒了對方。最終，奧羅拉和加勒特、以及愛瑪的丈夫一起照顧愛瑪的三個孩子。

E. 講述母親和兄妹在荒島的電影

媽媽再愛我一次應該說從上世紀80年代走來的觀眾，大抵都還記得記憶里的那一次集體揮淚——《媽媽再愛我一次》。幾乎每個從電影院里走出來的人，手裡都攥著哭濕的手帕。一部台灣苦情戲在內地獲得如此之廣的共鳴，這是當時發行這部影片的工作人員都沒有想到的。或許是因為母愛是一個放之四海而皆準的題材，或許是因為那個時代還不像現在這樣喧囂，或許是因為它給了善良的人們一個宣洩感情的埠。談起《媽媽再愛我一次》中那個經典的「年輕媽媽」角色，楊貴媚曾經回憶說：「當時我才十八九歲，就讓我演為人妻為人母的角色，我根本就不知道應該怎麼辦，幸好有我媽媽在背後當軍師。最後電影拍出來後，我媽媽帶頭感動得直掉眼淚，直誇我體會到當母親的真髓了。」演完《媽媽再愛我一次》後，楊貴媚在內地擁有了極高的支持度——她去打車，司機不肯收錢;她去住店，服務生搶著要幫她買單。至今還有太多的觀眾對她這位「全中國最知名的媽媽」念念不忘。 母女情深 本片講述的是一對母女之間一生一世的情誼。原本作為一家之長的丈夫（父親）這個角色，自始至終都是缺失的，僅是開場序曲中的畫外音說了幾句話。 劇本寫得很高明，表現母女倆之間深厚感情，僅僅用了兩個場景，就刻畫得入木三分。女兒剛剛出世的時候，常常過分擔心的媽媽，半夜裡起來還要到嬰兒房看她，總是懷疑她已經停止了呼吸。女兒五六歲的時候，她們倆相依為命，晚上睡覺前，媽媽跑到女兒的房間，問女兒是否想去她的房間一起睡，女兒堅定地搖了搖頭，然後問媽媽是否想到她的床上睡，媽媽立即像個小姑娘一樣鑽到了女兒的床上。哦，這個時候，真不知道誰是小孩誰是大人了。劇本很緊湊，接著就往下演女兒成年以後的最重要的一件事情：出嫁。開場就是一段不太愉快的對話，媽媽因為不喜歡未來的女婿而拒絕參加婚禮。兩個人都有著固執的性格，相互較著勁其實心裡始終是深愛著對方。 我們都是普普通通的凡人，不可能做到完美無缺。影片中的每個人都多多少少有些缺陷，女兒為了報復丈夫的冷漠，和別人的丈夫（這個人因為妻子有問題，好幾年沒有與妻子同房）在酒店開房間。媽媽年逾五十，身邊還有不少追求者，她與宇航員的鄰居發生關系之後，可以像個小女孩一樣對女兒喊道性是多麼美妙的事情。不要說譴責，我們甚至能夠十分理解他們的一舉一動。人活著能讓自己快樂，而不是傷害別人，不是很好嗎？無論生活在什麼樣的出境下，他們總是很樂觀，可以大笑著面對現實。當他們意識到對方對於自己而言，十分重要的時候，他們敢於表達自己，讓對方知道自己的感覺。所以，Let s have a talk ！人與人之間的交流是多麼地重要。就在一次又一次的誤解、矛盾、摩擦中，我們一次又一次地理解、了解、原諒對方，這就是愛的真諦。 女兒成家之後，生了三個孩子，她在家當全職太太照顧著三個孩子，當她最後得惡性腫瘤，留在人世的時間所剩不多的時候，心裡唯一掛念的是，該怎麼向自己的孩子們解釋自己的離去。在心理康復的party上，她是唯一一個身患絕症的媽媽，可是心理卻要比其他任何媽媽健全。女兒已經成為了一個偉大的母親。 世上還有誰比一個平凡的母親更偉大呢？喝著一瓶啤酒，看完了83年的奧斯卡最佳影片《母女情深》（Terms of Endearment），不知道是不是酒精的左右，看到最後，平淡的結局讓我流淚。 類似Driving Miss Daisy般慢慢悠悠的調調，講述著被重復太多次的母女感情。沒有大場面，沒有震撼音效，母女的感情，在影片中歲月的慢慢流逝中，激發出你心底的真情。多久沒有好好和母親聊聊了？你還記得她嗎？記得你小時那曾年輕的她嗎？相比現在的快餐片，我寧可花上三個小時來看這種情節漫長的感情片。因為，我認為，漫長的歲月，留到最後的，只有真感情。關於我母親的一切 獨身母親瑪努埃拉和兒子埃斯特班生活在馬德里。埃斯特班從未見過自己的父親，甚至連他叫什麼也不知道。在埃斯特班17歲生日的那天，瑪努埃拉帶他去看烏瑪.羅霍主演的經典戲劇《慾望號街車》。埃斯特班被烏瑪.羅霍的演技所打動，散場後為了得到她的簽名而拚命追趕。但這時不幸發生了，一場意外的車禍奪走了埃斯特班年輕的生命。為了滿足兒子最後的願望，瑪努埃拉前往巴塞羅那，去尋找埃斯特班的父親。從一個故人阿格拉多處得知，埃斯特班的父親洛拉已經成為身著女裝的變性人，在染上愛滋病後，已經杳無音信。 通過阿格拉多，瑪努埃拉認識了羅薩修女。然而羅薩修女已經懷上了洛拉的孩子，並且從洛拉那裡感染了艾滋病病毒。在羅薩懷孕期間，瑪努埃拉一直留在她身邊護理她，直至羅薩因難產死去為止。瑪努埃拉為羅薩的兒子起名為埃斯特班。即將去世的洛拉出現了，瑪努埃拉將羅薩的兒子抱給他看，並且告訴了他關於他們死去的兒子埃斯特班的事情。最後，一件奇跡似乎發生了，剛剛出生的埃斯特班天生下來就具有對艾滋病病毒的免疫力，而幸運地生存下去。 瑪努埃拉為了達成兒子的心願，也為了找到孩子的父親，那個不知所終沉痾纏身的「男人」，來到了巴塞羅那，碰到了數個女人，每個女人都有獨特的故事，每個女人都在情感的沼澤中沉湎，不知歸路，迷茫的心情傳染著每個人。直到瑪努埃拉的出現，故事總算出現了轉機。 《慾望號街車》作為其中的經典道具，出現了數次之多。難道慾望對於人類來說真的不可抗拒？每個人都有慾望，有人在慾望中沉淪，有人在不斷追求慾望，卻忽視了身邊的真情和親情，直到最後發現所有的慾望成為了泡影，生存的困境不在於物質的匱乏，更在於精神的貧窮。瑪努埃拉和羅薩都懷了洛拉的孩子，他們都堅持要生下孩子，因為她們尊重生命，她們要活得有尊嚴，她們勇敢的面對了自己的感情，勇敢的捍衛了高尚的親情，甚至在死亡面前都無所畏懼。她們堅強的活著，因為天使般的孩子時刻在注視她們，一個生命從無到有都拜她們所賜！ 人生本來就是一場戲劇，她們不願因為一個不負責任的男人而退出，她們可能剛開始還怨恨那個男人，可是時間會使人忘記一些事情，包括怨恨。影片最後的結局是溫暖的，盡管死神已經帶走了那些可憐的人。我的父親母親 母親少女時代的愛情，可以說是一代人的愛情方式。一顰一笑，一抬手一回眸，鬢角飄飛的一絲亂發，對父親的無限凝望。純美有些壯烈。這是獻給母親節的最好禮物。秋天，田野上蜿蜒的道路。丘陵地帶的牧場。湛藍的天空下金黃的白樺林。父親和母親的故事就在這樣一個單純的場景中展開。 張藝謀為我們講述了一個純凈的故事，這純凈來自於人物的氣質、故事的線索、環境的簡化以及表現手法的樸素無痕。從母親招娣美麗純真的眼神，特別是父親那齊嶄的蓋分頭和年輕的淳樸而喜氣的笑臉上，我們看到了那個年代的人物風貌近乎完美的還原。 章子怡飾演的招娣不僅是村裡的美人，還是一個善良手巧的賢惠女子，一個情感豐富的姑娘。對讀書人和文化的仰慕，生發了她對新來的教書先生的敬意和暗戀。 母親挎著籃子在樹林中邊跑邊眺望著 這是影片中讓人難忘的一組鏡頭，我們從最初就感受到了來自內心的震顫。懷著忐忑的心情和模糊的美夢，暗自在路邊久久期待著的，並不只是招娣，可能也是張藝謀或者我們：每一個曾經戀愛的人。 田野和白樺林是那樣美，好像俄羅斯展覽畫派筆下的風景，這唯美情調的場景是影片國際性的元素；而音樂在這畫面之外加入了又一國際元素，由電聲音色襯出的宛若《泰坦尼克號》中羅斯主題的招娣主題 這種奇異的聯系在影片開始時家中的牆上已有暗示 三寶引用它的部分動機作了一次成功的東方變奏，抒情哀怨的管子可以媲美蘇格蘭風笛的悠長傾訴。 捧著蘭花瓷碗的手，還會織布和擔水，招娣的性格之美已然從中顯現出來。我們不由跟隨她的心跳，在一次次張望和惶亂中，重歷初戀的冒險與甜蜜。當先生終於出現在院子前，這個期待已久的晴朗的中午，招娣懷著無比喜悅慢慢走出家門的時刻，那一見傾心、將許終身的眼神已令我目眩，頓時擊中了我的心。忽然間我淚流滿面。 這樣的審美體驗是異乎尋常的。我說不清為什麼會在這時如此感動 既非悲傷也無劇情高潮的渲染。此前我們認同於她的視角，此刻卻轉為小學老師的視角而面對招娣姑娘純美的形象。她的美如此光輝，如此珍貴，喚起了我們心底深深的舊夢。 再後來，是母親愛的等待和守望，那是傷痛無望與希望交織的日子，所有愛情絕唱共同的詠嘆。黑暗中的舞者 冰島歌後比約克在電影里扮演一位從捷克來美國為子治病的母親薩瑪，其子所患的是家族遺傳的眼疾，視力由逐步惡化到最終失明。薩瑪自己的視力也非常弱了，為了能夠正常的工作她只好背熟視力檢測表以對付醫生的檢查。 然而命運對她過於殘酷，她失明了。一直友好的鄰居警察彼爾，偷了她為兒子看病攢下的錢。薩瑪去拿回自己的錢。在爭奪中，她殺死了他。在法庭上，她不肯為自己的行為辯解，被判了死刑。又因為不願意用兒子的手術費請律師，失去了減刑的機會。 我不知道，過去的童話家安徒生筆下的那個賣火柴的小女孩從聖誕街頭到天堂有多遠 但我從影片《黑暗中的舞者》中知道 ，從塞爾瑪單人死囚女牢到絞刑台場，一共有107步 ，人們把這107步叫做通向天國的小路 。 執行絞刑這一天，六男一女總共七個獄警押解一個塞爾瑪。這一天 ，塞爾瑪沒有咽下最後一頓專備的食物 ，她以淚水洗面。為了小兒子吉恩 ，她一點都不想死 ，她害怕自巳小小的兒子成為一個孤兒 。她確是一個睜眼的瞎子 ，但她確實摸索著呵護孩子，關愛生活 ，尋找光明。 在執刑的時候，塞爾瑪唱完了自巳的倒數第二首歌 ，自巳的生命輓歌 。 女獄警拌攙塞爾瑪出了死囚室， 一步 ， 三步 ， 五步 ， 九步 ，二十七步 ，六十三步 ，九十九步 ，一零七步 塞爾瑪終於站到了絞刑台上 。卻不能支撐癱倒下去了。塞爾瑪痛哭著嘶聲叫啜 我幻想著：塞爾瑪經過107步進入的天堂，是不是可能猶如安徒生童話世界裡 ，那一個賣火柴小女，到達那個溫暖光明的地方。法內情3部曲 《法外情》講述是一名低級老年妓女劉慧蘭（葉德嫻）被污衊殺害一名年輕富商，此案一出，律師無人肯為妓女申冤，惟有剛出校門的青年律師劉志鵬（劉德華）願伸張正義，他苦心搜集資料，在法庭上依靠大量證據和精彩的辯護令案情真相大白，但就在即將結案一刻，有人卻宣稱被告妓女與他原本是母子關系......即便今日看來，本片亦能賺人眼淚，震撼人心，一如幾十年前的經典影片《神女》，葉德嫻扮演的妓女也和阮玲玉一樣，為了兒子肯犧牲一切，即便賴以謀生的臉被弄花亦無怨無悔，母愛之偉大顯露無疑。兒子律師對此雖然一無所知，卻鐵肩擔道義，挑戰權貴為窮人打官司，尤其片末他在法庭上對社會貧富不均導致人與人不能平等的有力控訴，當能讓觀眾產生震撼共鳴！ 《法內情》的故事框架大體未變，但增加了母子情深的情節，吳思遠原作中律師兒子到最後亦不知被告妓女竟是自己母親，母子終是異路！ 《法內情》卻對此做了重大修改，兒子不僅早已得知真相，更在法庭坦言與被告關系，盡管引起嘩然，但法內依然有情，冤情依舊大白！如此一來，影片戲味更濃，劇力更激，更容易賺取觀眾眼淚！ 麥當雄見此，居然又拍了《法內情大結局》！講述劉律師因救母親，不惜妨礙司法公正，被革職。他之後倍受白眼，更被誣陷殺人，啷鐺入獄。於是便換成母親四處奔走，最終為救兒子受傷離世。 無可否認，大講母子情的兩集《法內情》比吳思遠的《法外情》恐怕更感人些，但同樣無可否認的是，《法外情》跳脫情感之外，依然有對社會不平等現象和金錢畸形價值觀的揭露拷問，現實力量更強！ 人間真的有一種情，無私卻是最偉大的，往往我們總是忽略了，回頭才知，傷害原來是那麼的深。 真的很感動，當我看到【法內情】的最後，華與他母親擁抱在一起時，淚流滿面！ 漂亮媽媽 一個勇往直前不屈不撓的堅強精神。面對困境，從沒放棄的母親！ 孫周的故事講得不動聲色，鞏俐的表演也不見斧鑿之痕，中國電影許久不見的平和自然平淡地如行雲流水。有紀錄電影"現實漸近線"的朴實，摒棄張藝謀電影《秋菊打官司》、《一個都不能少》中超乎現實的張揚幽默，原生態的東西挖掘得比較深入。 下崗女工孫麗英（鞏俐扮演）離婚後與七歲的聾啞兒子相依為命。她夢想兒子能進正常孩子的學校，冰天雪地的大街小巷裡，她帶著兒子蹬著三輪車一邊送報一邊教兒子發音。兒子將5000多元的助聽器摔壞了，丈夫拒付這筆錢，她只好為了這天文數字日夜奔波。在地下通道賣書被沒收，因為她的朴實善良已不為世所容。 後來丈夫死了，後來她遇見一小學男老師，這段萌芽狀態的好感留給我們想像的空間。最後她買了助聽器，與兒子（或許還有那位老師）掙扎著、希望著 樸素的倫理親情，非口號的表述方式，很易引起觀眾的認同。也許在我們生活的城市有許多這樣的母親，這樣的故事 《漂亮媽媽》不是一出悲劇，盡管它也煽情。在片中如孫麗英用煮熟的蝦來告訴兒子死亡的殘酷和兒子在天橋上對母親大聲念出那首貫穿全劇的兒歌這幾個片段中， 編者的匠心清晰可辨，但感動我的不是靠影像編織出來的廉價悲情，而是這些被提煉過的生活背後很多人都會有的相同遭遇：生存的壓力和生命的韌性。九香 坐在開往城裡的車上，農村老太太九香的思緒回到了幾十年前：一天，雪暴壓塌了她家的草房，她從廢墟里救出了五個年幼的孩子，沒有多久磚窯倒塌，九香的丈夫被奪走了生命。萬分悲痛的九香獨自挑起生活的重擔。她丈夫生前的好友關振良給了九香一家很多的幫助，他真心實意的提出和九香共同承擔疾苦，九香也為之感動，但為了不讓孩子受丁點委屈，她沒有答應關的求婚。 從此，九香的日子更加難熬了。小女兒在看人殺豬時不幸被撞成折骨，九香把自己的血輸在她的身上。為了活命，九香忍痛將兒子天星賣給飯庄老闆，但最終無法忍受骨肉之痛，又退了錢把兒子領了回來。 九香含辛茹苦地供養五個孩子讀書，孩子們一個個爭氣地考上了大學。隨著孩子們的一個個成家立業，九香老了，小山村的草房裡只剩下孤寂的她。為了五個孩子，她錯過了老關的愛，並患了絕症。臨終前，五個孩子趕到她身邊，九香把自己年青時的照片分別送給孩子們一張。依照她的心願，孩子們護送母親返回生養他們的小山村。 是否還記得那首感人肺腑的《懂你》：把愛全給了我把世界給了我，從此不知你心中苦與樂 這首歌正是電影《九香》中的插曲。 母愛這一人世間最崇高最偉大的感情足以讓一切在她面前潸然淚下。 銀幕中的母親形象，依舊是很平凡，或是很傑出，可能目不識丁，可能知識淵博，但每個母親都是那樣無私，那樣寬容的愛著他的孩子。母親在藝術中的概念與生活中的概念其實是一樣的，她們是愛和犧牲的代名詞，即使在另一個空間，仍會把不滅的愛灑向我們。 兩個人的芭蕾 倪萍還是那麼朴實能幹親切 一如《美麗的大腳》獨自把孩子養大 背著孩子收水費到掃街道從嬰兒背到小女孩 永遠是一副忙碌樣一直有個跳「仙女舞」的夢想 背著孩子去看電影中的芭蕾舞 年幼無知的孩子在背上睡著 她又好幾次把孩子叫醒 眼神里充滿了嚮往和希望看到媽媽摔倒了 幼小的女兒哭 她很乾脆地說「擦了！」 女兒發燒的時候流眼淚，女兒終於如媽媽所願要到城裡學跳舞了 不忍離開在火車窗拉著媽媽哭，女兒放假回家 從背後摟住媽媽的腰， 她從來都是很乾脆的兩個字「擦了！」把女兒的舞蹈鞋刷了 女兒回到家卻說那鞋不能刷 會變形 她並沒有手足無措一臉無辜而是穿上鞋子在火爐上烤 電影拍的很美很美: 天 、雪花 、古鎮、西塘 、閣樓、長巷、穿著紅衣服扎著紅頭繩的女兒的芭蕾、年邁的媽媽在追光燈下陶醉的舞蹈... 數不清的讓人感動的美麗畫面,展現了中國徽派建築風格和古樸民風的小鎮.這部電影就是一首詩,一首讓人始終流著淚讀完的甜美的詩! 「誰家的姑娘喲，都有兩朵彩雲喲，我家的那一朵，你看得清喲，掛在山坡上的，是娘家的那一朵，婆家的那一朵，你看不清喲......」這是片中反復出現得一段民歌，旋律柔美感傷，給全片營造了一種唯美的意境。心火 說的也是一個有關母親的故事，任性的小女孩遇見美麗的家庭女教師，沒想到就是自己的生身母親。小女孩被寵壞了，母親用心靈撫慰她，教導她，雖然我不太明白那個「停頓時間」的意義，但是每當那個時間來臨的時候，整個房間彌漫著熒光屏上悠悠的昏黃燭光，竟給人如墜夢境的感覺。 母親和女兒之間的聯系，點點滴滴的呵護和關愛，並不顯眼，也不張揚，她抱著她，就像抱著最珍貴的寶物；她救她，也義無反顧，就算會死去也固執的朝她的方向奔去。電影看了太久，其實場景早已模糊，唯一記得的就是蘇菲瑪索臉上淡淡的光，淡淡的憂傷，籠罩著身旁的小女孩，靜謐並且如此和諧。 結局是大團圓的，幸福也彌補了曾經的殘缺。馬車離開被白雪覆蓋的冰冷城堡，下一站會是溫暖的家園。%D%A追問：%D%A不是這些電影.母親別迫和子女分離後,哥哥帶著妹妹去很遠很遠的地方找母親!其中有爬火車被發現,列車長不但沒趕他們下車反而給他們吃的!還有妹妹在途中偷吃老太祭祀的食物被哥哥打了一個耳光!最後找到母親時,母親正登台表演,結束後經理上台告訴她今天是她的生日要送一份特別的禮物給她!然後妹妹跟哥哥登台,圓滿結束!兒時看的一部電影,現在想回味卻怎麼也想不起來叫什麼名字了!%D%A

F. 《天堂電影院》電影里有沒有天堂

有些東西很簡單，簡單的你會以為已經忘記，遠遠地被時光丟在不在意的地方，可是當有人突然提起，塵封的記憶之門就會緩緩推開，你依舊會為那久違的震撼感動不已，《星光伴我心》（又名《天堂電影院》）無疑就是這樣一部在記憶里不裉色的電影。如果只是講述《星光伴我心》的故事情節，你會發現，這是一個平淡無奇的故事：對於50年代中期戰後的義大利一個貧瘠落後小鎮里的人們來說，在一個殘舊不堪叫做天堂電影院的地方看電影是唯一的樂趣，放電影的男人粗魯卻熱心，他根據神父的搖鈴聲將電影中所謂色情鏡頭也就是愛情場面加以剪切，有一個聰明可愛的小男孩經常逃學跑到電影院的小放映屋裡找這個放電影的男人玩，看他怎麼擺弄那些膠片，後來這個喜歡電影的男孩子成了男人的好幫手。

在一次火災中男人的眼睛被燒瞎了，從此小男孩真正擔當起了放映電影的任務。後來，男孩長大成了英俊少年，他繼續為小鎮的人放那些剪過的電影，象所有會懷春的少年一樣，他愛上了一個美麗的女孩，夜夜等在她的窗下，向她傾訴情腸。在兵役結束後，回到小鎮的少年約女孩到天堂電影院見面，可是女孩沒有來，在放電影的男人勸告下，少年告別了母親和妹妹，踏上了離鄉的路，直到他為了參加男人的葬禮，才回到闊別30年的故鄉，此時，少年已經成為功成名就的大導演，是一個中年人了，葬禮後，大導演在小鎮人的簇擁中和老朋友寒喧，他也看見了當年的戀人，當年美麗的女孩已經成了一個中年婦人，並且有了丈夫和兩個孩子。

提及過去，大導演象回到少年時，不禁問起戀人：當年為什麼你沒有來？這么多年來我無時無刻不在想著你……只有你，令我---心碎。戀人流著淚告訴他，自己那天去赴了約會，但是只遇到了放電影的男人，男人告訴她說他已經決定放棄她遠走高飛，實現自己的夢想去了……她說，你應該最了解他為何這么做。是的，他應該了解，如果當年他們結婚了，他還能走出這個小鎮嗎？大導演從小鎮回到了羅馬，坐在自己舒適的放映廳里，他開始看男人留給他的紀念物，那是一卷膠片，一卷當年所有被剪掉的老電影的鏡頭，這些愛情鏡頭被拼在了一個膠卷中，全部都是熱戀中的男女擁抱、親吻……每一個鏡頭都那麼熱烈、甜蜜，再現當年。

情節雖然平淡，但《星光伴我心》卻以其獨特的魅力成為經典，經久不衰。影片中的放映員看似一個普普通通，對自己的命運和電影被審查後刪剪的命運一樣，有些漠不關心，然而通過影院這個特定的場景和觀影這一動作的反復出現，他與小男孩以及電影中觀眾一起，把我們帶回到電影的「黃金時代」，那種純朴、純粹電影文化，不無傷感地讓我們看到那些似水流年，那個具有含蓄雋永的品格和古老的淳樸的時代：而影片中的小男孩離開了西西里以後，從一個觀眾、一個放映員變成了電影的作者，成為了導演，這種身份變化的背後，少年的戀情象一根線，將現實中的愛情與銀幕上的愛情串在一起，交相輝映，纏綿悱惻的愛情動人魂魄，象最美的花吐著芬芳般開放，他遇上了她迷上了她製造無數的機會接近她擁抱她——幸福開始了，隨之相伴痛苦也開始了：女孩的父母不同意，親情與愛情出現了對抗，在這兩種不相同卻都無比重要的感情里，內心的掙扎最厲害也最痛苦，後來，美夢終於成真（少年與戀人終於牽手），可是，美夢又難免成幻（少年與戀人錯過，分開），而母親的愛情，上一代人的愛情，則是以等待著孩子的爸爸從戰場上回來，表現出那種含而不露，看似放棄卻一直隱忍的堅持等待，表達貌似無望和絕望卻一直沒有放棄的愛情；電影帶給人們的快樂和解脫，孩子對老人的崇拜和看到這樣的電影的興奮，老人由衷地滿足感。

這一切構成一種平衡，生命里必需的平衡和寧靜。在戰爭和貧困帶給人們無限的傷痛和空虛的時候，電影成為他們生命的寄託。盡管老艾弗萊多告訴多多，放映電影可不是什麼好職業，然而他卻對這份工作充滿了熱愛，因為它能帶給很多人心靈的安慰在回憶中，戰後貧瘠的苦難被淡化了，成了彌足珍貴的歡樂和愛情布景，現實被虛化了，藝術或近似於藝術的生活感覺突現在藍色的記憶蒼穹之上，電影作為一種奇特的文化啟蒙心智、熏陶心靈。新年夜裡，少年在戀人的窗下等著她的出現，在街燈投影中我們看到少年充滿期待的眼神由明到暗，新年夜裡那燦爛絢麗的火樹銀花、新年夜裡快樂慶祝的街道、新年夜裡人們互道平安的歡笑反襯少年黯然離去的背影，象是明艷的花結出了苦澀的果。

30年未見的母子重逢時，母親正在織毛衣，門鈴響了，媽媽說：兒子回來了。放下正在編的毛衣，下樓去開門，毛衣針落在地上、毛線卷還在身上、剛剛織的毛衣被一點點拆開、毛衣逐漸變短、母子緊緊的擁抱在一起，這一組鏡頭的特寫，彷彿預示著昔日重現，一切都沒改變，然而織過的毛線打著卷，不復未織前的平整，不動聲色地告訴我們：一切已經似是而非，物是人非了。一部真正的好作品，總是習慣於運用一種不那麼直接的、隱忍的表達，而輕而易舉地擊潰我們身體中的軟肋，這是一種深層次的滲透而不是表面化的宣洩甚至強勢插入。不是一種販賣，不同於國內的某些電影因為生怕觀眾不懂而露骨地表態。《天堂電影院》用渺渺幾個鏡頭，幾個貌似平靜但卻深藏暗涌地表情和符號揭示出時光的不可逆和其恢弘性。我們都是被歲月所捉弄的棋子，生老病死，愛別離，庸常世事罷了。但我們人生中獨有的經歷，卻是不可復制的最珍貴的財富，雖然不可追回，但是它活在那些講述故事的人的口中，活在那些已經泛黃老舊的照片中，那是我們的舊時光，那是我們不可追回的美人。我們只能朝著她的殘影，對她一遍遍想念，為她而畫眉。

G. 大陸有哪些不錯的家庭片

推薦一部電影三部電視劇，值得一提的是，這兩年大陸關於優質家庭片越來越少了，大家都去拍大女主、大男主、奇幻、愛情片去了。希望製作方們，能多出幾部溫情的家庭片。

1、《孫子從美國來》電影

山影經典夫婦愛情年代片，上個世紀五十年代，因為特殊的社會環境讓出身貧寒的海軍軍官江德福和小時候養尊處優解放後卻被打成出身不好的資本家小姐安傑相識。兩人克服了生活、觀念等問題相知、相愛、相守的50年愛情生活。劇情溫馨感人卻又非常現實，劇中有很多精彩的人物設定。幾乎每年都要回看。

H. 有什麼適合媽媽看的電影

樓主好，我是女生，所以看的愛情片居多，以下推薦我和媽媽都愛看的奧斯卡獲獎大片
《海上鋼琴師》 《初戀五十次》 《諾丁山》 《布達佩斯之戀》 《勇敢的心》 《史密斯夫婦》 《珍珠港》 《阿甘正專》 《美麗心靈》 《美麗人生》 《心靈捕手》 《這個殺手不太冷》 《分手男女》 《費城故事》 《燃情歲月》 《冷山》 《肖申克的救贖》 《廊橋遺夢》 《天堂電影院》 《附註：我愛你》 觀看以上電影時建議備好紙巾，不全是悲劇，但每部都感人的不得了，很觸動心靈，以上大片都是獲得過奧斯卡的愛情電影，是我和媽媽最喜歡的電影了（也有幾部不是愛情題材的，但都非常好看！），樓主的媽媽一定會喜歡的

I. 關於母親，父親的最感人電影有那些

國產：《媽媽再愛我一次》、《世上只有媽媽好》、《搭錯車》《漂亮媽媽》、《我的兄弟姐妹》、《下輩子還做母子》、《那山那人那狗》、《我的父親母親》、《心急吃不了熱豆腐》、《千里走單騎》.....

歐美：《天堂電影院》、《美麗心靈》、《燃情歲月》、《再生之旅》、《母女情深》 、《我是山姆》....

J. 義大利影片〈天堂電影院〉有人看過么急需影評一篇

＜天堂電影院＞屬於新現實主義導演朱塞佩＊托爾納托雷回家三部曲（＜瑪蓮娜＞，＜海上鋼琴師＞）之一．這部義大利90年代的電影，無論是在片長還是獲得獎項都是創舉．三個小時的展示和多個獎項的獲得，證明了歐洲電影的非凡能力．
影片從輕柔舒緩的主題音樂開始，倒敘的方式，從義大利人不得不面對的那段歷史開始．二戰的結束，電影這一學派竟然突起於在經濟，軍事和政治上面臨全面崩潰的法西斯國家中．
當多多與母親走過廢墟的街道，斷壁殘牆上依然還有著破爛的電影海報．當每次小鎮上的天堂電影院放映電影時，都是坐無虛席．只有古板的教父因為不看所謂的」色情片」而命令老放映員艾佛特剪去影片中的吻戲，所以隨之而來的還有人們看到剪輯後的影片的憤怒．電影所帶給小鎮的不只是快樂，人們在精神上需要得到撫慰與滿足．
片中的蒙太奇技術運用得十分到位，當中年多多躺在床上開始回憶，海風輕輕吹入屋內，屋內風鈴叮當做響，鏡頭轉換，閃回到童年多多身穿白色教服，在教堂里睡覺，手裡拿著祭祀用的搖鈴．當艾佛特手輕撫在多多臉上，再展開時，童年多多已經變成了少年多多．
影片同時還具有許多象徵意義．老放映員艾佛特就像是老電影的發展歷程；小鎮的海邊銹跡斑斑的鐵錨，像是展示小鎮生活的枯燥；當古板的神父趕到車站送外出闖世界的多多，又像是一個時代已經結束；正如坐在電影院二樓的一位戴眼鏡的觀眾，喜歡往樓下吐痰，而最終被人用垃圾擊中．其中還有新舊天堂電影院中的聖女塑像．
伴隨影片的還有多多的愛情故事．年少時的迷茫，在電影院中與妓女作愛，當遇到他命中所愛的女孩，他可以天天晚上去姑娘家門口，等待那扇窗開，連新年也不例外．可是由於姑娘父親－－一個銀行家的極力阻撓．美好初戀的破滅，出去闖盪的多多由懵懂少年變成了一名知名的導演．
影片中有許多精彩鏡頭，對不同時代同一時石獅子頭的特寫．當門鈴響起，正在織毛衣的母親起身去開門」我知道一定是多多回來了」鏡頭切換，多多與母親相擁，毛線從樓上繞到了院子．還有一位在電影院中逝去的觀眾，當再去拍到那排座位時，上面有一支花，代表著那位觀眾還在全神貫注地欣賞電影．還有一位總在電影中主角之前准確無誤地說出台詞，連」FINE」（結束）都不放過．這些鏡頭或讓人捧腹大笑，或讓人深思感動．而這些更多的是一種真情的流露，真實與藝術的高度結合．
s在故事的最後，曾經無比輝煌的天堂電影院被迫轟然倒下，愛湊熱鬧的年輕人在嬉戲，奔跑，成年人更多的是凝視沉沒．到底是天堂被人們拋棄，還是人們拋棄了天堂．美好的東西沒有被保留，或許有更美好的東西會被創造．結尾以艾佛特送給多多的禮物－－老電影中的吻戲剪輯展示為結束，這不僅僅是艾佛特對多多的愛，還有那些讓人們重溫的老電影讓＊雷諾阿的＜底層＞，維斯康蒂＜大地在波動＞，約翰＊福特＜關山飛渡＞．這些戲中之戲，影中之影，構成了」天堂」之夢的獨特夢境．讓人沉思，懷想，感慨．