天堂信仰電影

⑴ 有什麼好看的英文電影可以介紹

《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）

真實還是想像

無論是編劇還是導演，都在這里玩了一個大大的花招。本來這不成一個疑問，英文名字中"legend」本身就包含有 "傳說」之意（義大利原文是什麼呢?）。但是影片一開始導演卻讓邁克率先登場，而他所有的努力都是想讓大家相信1900是真實存在的。自然所有的聽眾都像我們，既對他的話抱有懷疑，又對他的故事充滿興趣。所以那個樂器店老闆最後才會站起來，伸伸腰懶懶地說："好了，你的故事編得真好，可是我們的店要打烊了。」

沒有人相信1900是真實存在的——也許除了邁克和導演。但是導演真的相信1900存在嗎?其實他的這種拙劣的"伎倆」正表明了他是最懷疑的一個。真正的相信是不需要試圖對別人進行說服的。那麼他在這里實際上利用了人們的不相信作為了講故事的一個策略。但是我不能不說這種策略並不見得有多高明，因為這是已經被用濫了的一個手段。而到最後，導演還讓邁克試圖去挽救1900顯得更加的拙劣，導演弄得太"現實」了，以致於故事失去了傳說的那種美。

看到所有的人在邁克的努力中被弄得暈頭轉向，我不由暗自發笑。他們似乎最後都被邁克說服了，相信了有這么一個怪癖的天才存在。而我更吃驚的是，最後的邁克依然那麼年輕，而在此之前他的名聲早已遠播，為什麼似乎除了邁克沒有一個人知道他，而需要邁克那麼費神地去一個個說服?

無主題變奏

這部影片很難讓人找到一個合適的主題去分析。從一開始1900就存在於船上，並令人神奇地無師自通地掌握了彈鋼琴這樣一個高難度的音樂本領。他一開始沒有下過船，我們無法分析原因，我們只看到了導演給我們的呈現。這時他還沒有看過陸地，所以他不可能產生最後的那個念頭，要不就無法理解他曾經產生過到陸地上轉轉的念頭，並幾乎把它付諸於實踐。這時我們只能把他沒有下過船這個事實解釋為他沒有想過下船，或者是他相信了他那黑人爸爸的話，岸上有吃人的大鯊魚。但是很顯然，後者除了在他不懂事的時候有可能產生效果外，在他成年後恐怕是無法再產生那樣的影響的——否則我們只能把他解釋為白痴。所以這時他的不下船隻能說是一種偶然，而沒有原因，沒有原因也就沒有意義上的價值。他後來聽到了那個農民詩人（他能聽到海的歌唱，並說出那一席話，不是詩人是什麼?）的話，開始對岸產生了一種嚮往，這更與整個影片的精神主張相悖逆，此處岸反倒顯得更有神秘感，而意義重要。再到後來，他遇上了那個女子，愛情產生了，他上岸的沖動更加強烈，終於他要下船了，這讓我們的心懸了懸，我們興奮而緊張，然而就在這時出現了那經典的一幕，在船舷上，他瀟灑地把禮帽扔到了大海里，然後重新回到了船上。我們說，直到這個時候他不下船的想法和行為才具有了真正的哲學意義，並凸現了價值。然而此時他的人生已經臨近結束，影片也即將結束。那麼從整個影片來看，我們怎麼分析它始終貫穿統一的主題呢?

真誠還是虛偽

影片中最精彩的一段可能就是1900與爵士樂鼻祖的那段比拼。但是那段太戲劇化了，也就顯得太做作了。先不說爵士樂手，1900那似乎真誠投入的感動也讓我不是十分舒服——但我不能不承認那一刻他感到了我，能為自己的對手鼓掌的人是值得人欽佩的。一對一的比拼進行得很激烈，導演運用了各種能夠想得起來的手法對整個氣氛進行了烘托（但是我要說這些手法都沒有新意，比如說通過觀眾的表情來側面表現），等1900被迫彈起《聖誕之歌》時我的心很激動，我以為真正的精彩就要出現了，等到1900重復爵士樂手的演奏時我依然對導演抱有期待，但是等最後1900彈起那首令觀眾激動萬分，也讓銀幕下的影迷激動萬分的樂曲時，我卻感到了失望。導演還是無法自拔地落入了俗套。他以為彈得快就是好音樂嗎?那麼大家都比快好了！這讓我想起金庸的武俠世界，在那裡，真正的高手往往是不屑於用武器的，或者是用最鈍，如未開刃的黑鐵，或小孩子用的玩具，如木劍，甚至樹枝、木條等等作為兵器。而他們的武功往往也是溫和的，如太極拳，但是因為他們是高手，所以他們釋放出來的力量又是最強大的。我本來以為1900也會是這樣的高手，他彈最簡單的《聖誕之歌》，彈爵士樂手彈過的樂曲，外行人是吃驚的，不理解的，但是高手如爵士樂鼻祖者他應該是能聽得出平凡中的不平凡的，同樣一首曲子，在1900的手裡卻像獲得了新生命，正是這讓他黯然認輸。我想這總比讓1900拿跟香煙燃鋼絲要有意思的多吧。

還有1900一開始是退縮的，他似乎不能理解爵士樂手為什麼要同他比賽，他"真誠」地為爵士樂手鼓掌，並感動得淚水長流。但是他似乎忍受不了爵士樂手的一再相逼，終於暴露了真面目，有點惡狠狠地對爵士樂手說："混蛋，這是你自找的！」這句話讓我吃了一驚，一瞬間他開始的真誠在我的大腦里都化為灰燼，只留下了他此刻的表情，他剛開始的真誠此刻彷彿帶了點陰暗的色彩。我不喜歡他這樣，我倒寧願他一直傻傻地傻下去。他不要跟人爭斗，他就是他，一個純粹的與世無爭的只愛音樂的天才！

愛情小插曲

看到一半的時候，1900還沒有表現出一絲對女人的興趣，這讓我有點暗自著急。我認為一個沒有下過船的人，愛情對他來說可能更富於傳奇。以他當時的名氣，他的身邊應該環繞著數不盡的美麗的女人，她們應該為他著迷，他也沉浸其中，享受愛情的甜美。但是不，導演似乎忽略了這一點，只讓一個肥胖的小號手追隨在他的身邊。然而到了後半部，導演似乎終於覺得有必要關注關注這位傳奇年輕人的私生活了，於是給他安排了一次奇遇，而碰巧的是這個女主人公正是曾給他過影響的那個農民詩人的女兒。她也正好是要去找她的父親。因為她的出現促成了以下幾件事情：第一，1900完成了他唯一一張唱片中的那首樂曲，從這一點上來說，她，或者愛情，給了他靈感；第二，因為她沒有能接受他的禮物（奇怪的是她說的話他都聽到了，而且那時她離他更遠，且她的聲音肯定不如他的大。唯一的可能的解釋是他處於下風口。但是從常識上判斷，他處於上風口的可能性倒更大一點。），所以他把那唯一的一張唱片毀掉了（邁克把它修整好，塞進了鋼琴里，但是也許他應該把它收藏起來留個紀念更好，他不怕1900再把它毀掉嗎?）；第三，因為她（當然也因為她的父親），1900准備上岸去生活，去聽聽大海的聲音。並間接促成了他那個偉大的念頭。從這里來講，那個女孩子的出現是恰當的，但是他們的愛情總讓我有一種可有可無的感覺，彷彿只是為了完成一個儀式，或者如上面所說推動故事情節的一些發展。因此在這里她只是起到了一個道具的作用，愛情是不存在的。

為什麼要去死?

1900 最後的死讓人心裡很難接受。如果要怪的話，我認為應該怪導演。因為1900完全是可以不死的。不是嗎?1900懼怕上岸，只是因為他感到陸地太遠了，城市遠得看不到盡頭。這讓他心裡發慌。他怕自己陷入到這種無窮無盡中去，從而無法再純粹地沉浸於音樂之中。因而套用一個朋友的話來說，"他要的是純粹。」他熟悉——也是他感到最舒適——的世界就是一條那樣的船，每次人再多也不過2000人。他就生活在琴鍵上，而琴鍵也是有限的。從始至終，他表達的都是一個"空間」的概念，他不是天生喜歡船的，也不是天生就要生活在船上的，只是他習慣而且不得已。並且他表達的"船」並沒有強調必須是"此船」，那麼我們完全可以理解，換一條船他同樣可以快樂地生活下去。那麼我們為何不給他換條新船，而必須讓他跟這條舊船一起死去呢?

這樣的質問也許會讓導演、也讓所有的觀眾尷尬，這將使故事的結局急轉直下，並失去那一層人為抹上去的浪漫色彩。

也許我這樣的分析太冷酷，也太不藝術化了！

一個浪漫化的結尾想像

盡管我說這是一次非浪漫化的旅程，但是並不表示我就那麼反對浪漫化。事實上，不管是對《海上鋼琴師》，還是對《樹上的男爵》，對他們的結尾我都抱有遺憾。我想，如果是我的話，我絕對不會那樣去處理，在我的想像中，1900應該神秘地消失，也就是說邁克不應當找到1900，而是在他最絕望的時候，突然聽說在某個船上有一個天才的鋼琴家，他的演技無可挑剔，他的樂聲美妙動人，而且——據說他從不下船。從別人的描述里，邁克意識到那個人很有可能就是 1900，這時一絲甜蜜的微笑悄悄地在邁克的臉上綻放，於是音樂響起，是1900狂風暴雨似的鋼琴聲，在琴聲中鏡頭轉向大海，海上有美麗的船隻，船隻背後是美麗的晚霞，船隻成了一個個美麗的剪影。琴聲像是從每隻船上飄出來的，那麼多，那麼急驟，彷彿有多個1900在一起彈奏似的。於是字幕升起……

同樣，男爵沒有必要拉上那個熱氣球，他應該在某一天，突然沿著樹向遠方爬去，越爬越遠，漸漸地在眾人驚訝的視線里變成了一個小點，最後連這個小點也看不見了。後來人們再也沒有見到過這個終生沒有下過樹的男爵……

什麼是權力？當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。這不叫權力，這叫正義。而當一個人同樣犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死。於是赦免了他。這就叫權力。

——《辛德勒名單》

辛德勒是一位德國人，也是一個成功的商人，利用德國的戰爭，誘逼猶太人投資，再僱傭廉價的猶太人做工，在這讓充滿了殺戮與硝煙的年代大賺了一筆錢。但當他重新思考人類存在的意義，而不僅僅是個人的財富之後，他開始用戰爭期間賺來的金錢買下一個個必遭集中營厄運的猶太人：卓斯納、維恩、羅斯納、費佛堡、費雪、夏法、伍蘭克、霍洛維茲……最後，倖存的猶太人用自己保存下的一顆金牙，也是他們戰後僅存的唯一的財富所有，為辛德勒鑄成了一枚戒指，並在上面刻了一句猶太法典上的希伯萊經文：「救一條命等於救全世界。」辛德勒哽咽地說：「我花掉了太多錢……我本可以……這輛車——十條命……這枚胸——兩條命……」

生活就像一盒巧克力：你永遠不知道你會得到什麼。
――《阿甘正傳》

阿甘的智商只有可憐的75，但阿甘腦袋裡的世界卻是令我們意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一種刻意自我矮化的美國精神，笨拙但努力，只要活著便竭盡全力。他周遊著歷史，自己也成為歷史的一部分，他見證著一切，自己也變成了一切中的一份子。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已經成為了阿甘超然物外的精神體現。他就如一片羽毛，飛舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎沒有什麼遺憾，因為他很少回頭來估計自己的損失，對於他的人生，也許可以用兩段話來概括，"生命在於運動""永不停止嘗試！"

從前有個人對我說，別要任何附屬品，在你的生命中，不應該有任何你不能在三十秒內拋棄的東西。

——《盜火線》

警察與賊天生就是一對冤家，而他就是一個警察，他就是一個賊。他說：我不能任由你們縱橫霸道我終將為你們送葬。他說：我一定等到最後。兩個男人的故事是不乏溫暖的。

他們註定要在這個傷心的城市裡展開追逐的游戲，天生註定他們就背負了不同的使命，這讓他們只能各走各的，然後決一死戰。

電影中，劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁變成誘餌，當基斯看見閣樓妻子，他的愛人卻含著淚擺了擺手讓他趕快走，那一刻基斯那種放不下的神情讓人過目難忘。

要麼忙著生存，要麼趕著去死！人總是要做點什麼的……

——《肖申克的救贖》

這是一個關於囚徒的故事。因為被誣告謀殺自己的妻子和妻子的情人，年輕的銀行家安迪被法庭宣判終生監禁，在壁壘森嚴中，對自由的渴望時時刻刻磨礪著他的意志。「希望是人類最美好的擁有,只要自己不放棄,希望就會永遠相伴相隨」。安迪很認真地對幾個好友說出這樣的話，換來瑞的沉默，過了片刻，瑞才緩慢地說，希望是危險的東西,是精神苦悶的根源。然後，瑞沒有再抬頭看安迪一眼，他離開了飯桌，安迪則靜靜地目送他離開。鏡頭上搖,看見鐵窗外令人神往的天空……安迪始終沒有放棄用自我救贖去尋雜自己的精神家園，他似乎始終在自由信念的引導下，在這不可逾越的高牆內，用自己的意志進行著艱苦的抗爭，於是,他用了19 年的時間，挖開了一條常人幾乎要挖600年的隧道，他在500尺的糞坑中匍匐前進，魔鬼的黑暗與上帝的光芒如同壓在一層薄紙的兩端，而安迪知道，他所嚮往的海水與天空已經近在咫尺，他終於用自己對黑暗制度的背叛與追求自由的理想締造了一個現代的神話。

上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多。

——《四根羽毛》

史詩式電影《四根羽毛》原本是一部描述榮譽與恐懼的英國文學名著，從1920年始已被六次搬上銀幕。故事講述的是1898年英國與蘇丹開戰，一名即將新婚的貴族軍官哈利在接到開赴北非的命名後，懷著莫名的恐懼在出征前的一晚決定退役。這一舉動在民族主義高漲的英國上流社會掀起巨大波瀾。他的未婚妻和三位朋友一道，扔給他代表著恥辱和藐視的四根羽毛。四根羽毛分別象徵著「自由、祖國、榮譽和激情（Freedom、Country、Honor、 Passion）」四種價值被臨陣退逃者拋棄。哈利四處流浪之後決定獨自前往北非，他化裝為阿拉伯人，在沙漠戰役中經歷磨難，克服恐懼，最終將他淪陷敵手的朋友一一救出。在故事中一名職業軍人的命運與個人的榮辱形成了鮮明的比照，它讓人們驚訝地發現，剝離英雄尊貴的外衣，裸露與陽光下的竟然也只是一顆世俗的心。

都市求生法則第一條——遇到危險的時候不要喊救命而要喊失火了！

——《七宗罪》

人性本惡似乎一直是西方價值體系與文化觀念的主流。在電影里，七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天，甚至結局也被那個高深莫測的罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的「7」彷彿一道蛛網暗示著觀眾：它是承載宿命的罪與罰。在自私、貪婪、充滿慾望的大都市裡，上帝曾發動過洪水來洗滌人類的靈魂，而那個罪犯卻似乎只想用鮮血來召喚那宿命的審判。

據說，「Seven」西方的在宗教上是個神秘的數字，這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當，取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍（《啟示錄》第十二章第三節寫道：「有一條大紅龍，七頭，也戴著冠冕……」

千萬不要恨你的敵人，這會影響你的判斷力。

——《教父》

冷靜的法則與狂熱的慾望似乎永遠都是孿生的兄弟。哈耶克曾說，在這樣一個社會里，法律只具有「形式規則」
的作用，任何人都不可能確定地藉此形式規則來達到自己的目標。但是教父卻似乎是可以自由遊走其間的駭客，只需要用很簡單的一段代碼，就可以催生出一個巨大的病毒。規則在他們的手中只是用來束縛凡人的工具，而只有「利己」才是最終目的。他們以自己所信奉的方式來決定取捨，以彌補法律在自由社會下的不足。

維托.科利昂解決問題的方法就是構建一個以宗教為掩護的家族，當然，這個家族裡，維托.科利昂有他的信仰，那就是他從來都是不動聲色地來貫徹他的主義。

道德似乎在這里變成了遮羞布，而手段才是決定一切的發家之路……

——《天堂電影院》

這是一部溫情的電影，每個畫面都可以帶你在記憶里翻山越嶺。

一位母親正因遠方的兒子而憔悴。她那多年前離家的兒子現已是羅馬著名的導演。兒子回來了，他是來參加老放映員也是他最重要朋友的葬禮的。

在他的童年時代，村民們都喜歡到鎮上的「天堂電影院」里看電影。慢慢的，還是小男孩的也與老放映員結下了深厚的友誼。再後來，小男孩在一場膠片引起的火災中救了老放映員，老放映員的眼睛已經什麼都看不到了，小男孩當上了放映員。後來男孩長大了，他愛上了一個女孩，但結果女孩與家人搬走了。男孩接受了老放映員的勸告，遠走他鄉。

三十年後，成名的Salvatore回來參加老放映員的葬禮。老放映員給他留了一份禮物，那是當初被鎮上的神甫勒令剪掉的吻戲膠片，每一場吻戲，每一場吻戲如走馬燈般在寬大的

選擇生命，選擇工作，選擇終身職業，選擇家庭，選擇 xxxx大電視，選擇洗衣機，選擇汽車，選擇CD機，選擇健康，選擇膽固醇和牙醫保險，選擇樓宇按揭，選擇買第一所房子，選擇你的朋友，選擇分期付款的三件套西裝，星期天傻乎乎收看無聊電視，邊看邊吃零食，選擇苟延殘喘，選擇在老人院尿床，在像你這樣的傢伙面前丟臉……

——《猜火車》

「我們生活的世界，就像一個垃圾場」，如果說何勇的高亢是一種醒著的痛，那麼馬克的憤怒更像是一種被麻醉後的蘇醒。

這是一場醞釀於青春期的暴動，一種叫揭竿而起的反骨，一次不願意回家，只願在冷冷的街燈下孤獨游盪的叛逆。

這電影彷彿有一種呼喊，要麼砸碎這萬惡的社會做一個徹頭徹尾的混蛋，要麼完全的融入其中，當一個隨波逐流的傻蛋。

他們尋找著他們自己的生活，用大麻或者鈔票去咒罵周遭的一切，你也說不清他們是睡著的，還是醒著的，「土豆」說：「時裝在變，音樂在變，迷幻葯在變，一切都在變。」

馬克終於「醒悟」，在出賣朋友後，大笑著撲入那個他曾經鄙視的世界。這也許只是一個開始，也許是一次結束，但影片早就已經告訴我們：當馬克鑽進那個骯臟的抽水馬桶，一個新的世界就已經誕生了。

世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。

——《愛瑪》

根據簡·奧斯汀的同名小說改編的電影《愛瑪》是英國與美國1996年聯合出品的彩色片。

影片以愛瑪·伍德豪斯這一漂亮、聰明、性格開朗的年輕女子為主角並充作穿線人物，通過諸多男女之間的愛情、婚姻關系，向觀眾闡述了兩個觀點：

其一，婚姻應該建立在感情基礎上。其二，成功的婚姻必須門當戶對。

但什麼是愛情呢？在一部瑞典電影中，有兩個男人互相談論女人，A對B說：別傻了，她們根本不需要愛，她們需要的只是重視，獨一無二的重視。大仲馬曾說，其實世界本沒有快樂與痛苦的區別，有的只是一種狀態和另一種狀態的比較！死去的人不會欺騙我們。

自由就是這么來的可奴隸也是這么來的。

——《勇敢的心》

事實證明，人民的自由並不是靠法學家們精心編纂的字眼或者君主們大發善心而得到的。自由對於無產者來說，失去的是鎖鏈，得到的卻是整個世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描繪了壓迫與自由之間那種劍拔弩張的對抗，這種對抗大多是不能以個人意志為轉移的，他更多的是來自於社會結構的矛盾。

對於一個努力來說，自由的含義也許僅僅意味著他的脊樑不必再受到鞭撻，他可以想做自己想做的事情。威廉·華萊士其實追求的更多的是一種「天賦人權」，哪怕流干鮮血。這種精神令人敬畏。但時代的先行者們往往只能用眼睛洞穿那幾百年後的變遷，因為醒來得太早，他們大多鬱郁而不得志。在教條主義盛行的中世紀提倡自由意志，就如伽利略發現地球是圓的。威廉·華萊士追求的意義就在於，雖然註定失敗，但畢竟觸痛了那根神經。

蒼蠅不會恐懼，蒼蠅也不會感到羞恥......蒼蠅也不喜歡政治......"。
――《蒼蠅》

這部帶有科幻味道的電影曾該片被評為有史來最惡心的影片之一，故事講述的是一位科學家成功地完成了一項將有機物分解後異地合成的實驗。就在這位科學家拿自己進行試驗時，一隻蒼蠅混進了容器，合成的結果是科學家有了一個蒼蠅頭，而蒼蠅有了一個人頭。這種驚世駭俗的想像力加上一定的科學理論當做證明，顯然引起了人們心底深處的恐慌。而在另一個世界，重組一個自我，似乎更像是對什麼才是生命的本質作出的深刻探討，哪怕它的形式有點讓人無法接受。而對生活的思考，對政治的深刻理解，則更像是一個寓言故事。
據說鎮壓斯巴達克斯的大奴隸主蘇拉在涉足政治以前是個心地善良的青年，古希臘傳記作家普盧塔克在他的《希臘名人比較列傳》中說，年輕時的蘇拉天真活潑，臉上掛著笑容，極富同情心，常常會因為同情而潸然淚下。然而到了後來，他卻變得殘酷無情。盡管他以權力和榮譽會敗壞人性為由譴責過分地佔有權力和榮譽，但是他並不努力去限制自己的權力欲和榮譽感，而是拚命地去追求。他不僅使自己在追求權力榮譽時變得殘酷無情、喪盡天良與人性，也使他的競爭者們變得殘酷無情、喪盡天良與人性。
所以路易斯?博洛爾說，政治使人變得罪惡。

當你年輕時，以為什麼都有答案，可是老了的時候，你可能又覺得其實人生並沒有所謂的答案。
――《墮落天使》

殺手將在明天死去，愛情只是寂寞的慰籍，《墮落天使》似乎只想告訴人們一個道理，這世界沒有你真正要的堅持。
生活就像我們上小學時候的算術題：有一個水池N立方米，進水管每小時進水A立方米，出水管每出水B立方米，請問什麼時候水池是滿的呢？沒有任何一個公式可以計算生活。成年以後的你就會明白，進水管是你得到的人生體驗，出水管是你消耗的青春，而這個水池永遠不會注滿，它代表不可能完美的人生，裡面是空虛、掙扎與茫然。但是我們終究還是要面對！

我們要學會珍惜我們生活的每一天。因為，這每一天的開始，都將是我們餘下生命之中的第一天，除非我們即將死去。
--《美國美人》

中產階級的萊斯特.伯哈姆已經活不到一年了，雖然現在還看不出什麼跡象。
他就著在那個繁華的美國，一個溫暖而安靜的市郊，他有一個美麗的妻子卡羅琳和一個未成年的女兒珍妮。該有的都有了，可他的家庭並不象外人看到的那麼幸福。他的工作沒有成就，他厭倦了他所做的一切，終於有一天，當萊斯特遇上了剛做完中學籃球賽拉拉隊的珍妮和安吉拉時，他立刻被安吉拉的美麗深深地打動，心中的那種久已死去的感覺好象又重新的復燃了，他的生活也慢慢開始發生了變化，中年的他落入了一個未成年少女的愛情幻想中，事態逐漸地向著十分有趣卻無法預料的方向發展......
也許並不是每個人的生活都可以因為這樣或那樣的幻想而變得有意義，但起碼它讓我們珍惜生命中的另外一種意義

愛一個人需要理由嗎？可能不，愛一個人需要付出嗎？是的！而且是無怨無悔的！――《天使之城》

塞思是洛杉磯上空的一位天使，他終日奔走於生死之間，目睹著人間的悲歡離合。這天，他來到一家醫院，可惜他來晚了一步，接受心臟外科手術的病人已死在了手術台上。主刀大夫瑪吉?瑞絲認為這是她的責任，她失去了自信，精神也一下垮了。塞思決定留下來幫助瑪吉戰勝精神上的危機。而在這個過程中，他愛上了美麗的瑪吉。為了能真實地接觸到瑪吉，他冒險使自己顯了形。
天使的愛也許更帶著幾分人世間所未有的純凈，而塞思卻發現自己無法真正進入凡人的世界。面對著無法割捨的對瑪吉的愛，為了能與瑪吉一起分享生活的快樂，他毅然決定放棄天使身份，墮落於人間，從此做一個凡人。這對於他來說也許要付出相當大代價的願望，但是在願望與付出之間並不是每個人都能得到幸福。對於天使的愛情，在網上還流傳著這樣一種說法：每個女孩都曾是無淚的天使，當遇到自己喜歡的男孩時，便會流淚――於是變為凡人。所以男孩一定不要辜負女孩，因為女孩為你放棄了整個天堂！

⑵ 電影經典語錄勵志摘抄

1.我來是因為當你意識到你想要與一個人共度餘生，我會想讓你的餘生越快開始越好。——《當哈利遇到莎莉》
2.告訴你吧，如果上帝賜予我財富和美貌，我會讓您難以離開我，就像我現在難以離開您。——《簡·愛》
3.人世間的事情莫過於此，用一個瞬間來喜歡一樣東西，然後用多年的時間來慢慢拷問自己為什麼會喜歡這樣東西。——《一座城池》
4.如果，我多一張船票，你會不會跟我一起走?——《花樣年華》
5.我知道這世上有人在等我，但我不知道我在等誰，為了這個，我每天都非常快樂。——《那時花開》
6.當你不能再擁有的時候，唯一可以做的，就是令自己不要忘記。——《東邪西毒》
7.人們總是喜歡用「如果」去勾勒一些莫須有的奇跡。可大部分「如果」都不可兌現，不過是從希望到絕望的一個緩沖地帶。——《阿司匹林》
8.什麼時候愛上她的?當我知道我再也見不到她的時候。——《搜索》
9.嘴巴要甜人要帥破案效率要高，大概只剩我一個人了。——《痞子英雄》
10.生活不是電影，生活比電影苦。——《天堂電影院》
11.我不相信有天堂，因為我被困在這個地獄的時間太長了。——《亞瑟王》
12.二十多年都睡在一張床上，確實有些審美疲勞。——《手機》
13.我猜中了開頭，卻猜不到這結局。——《大話西遊》
14.你以為我窮。不漂亮，就沒有感情嗎？如果上帝賜給我美貌和財富，我也會讓你難於離開我的！就象我現在難於離開你一樣！——《簡愛》
15.我等這個機會等了三年，不是為了證明我比別人強，只是要證明我失去的東西，我一定要奪回來（next88）。——《英雄本色》

⑶ 一部關於一個鋼琴師的電影,

【電影《海上鋼琴師》】
原片名 La Laggenda del pianista sull ' oceano（義大利文）

系列簡介
義大利導演托納托雷的三部作品——《天堂電影院》（又譯星光伴我心），《海上鋼琴師》（又譯聲光伴我飛），《西西里的美麗傳說》（又譯真愛伴我行），我們可以將它們定義為「時空三部曲」或者是「尋找三部曲」。導演運用了一種相同的敘事結構——「回到」，讓我們不斷穿梭於「現在」與「過去」之間。
[編輯本段]1.基本信息
更多中文片名 1900海上鋼琴師 聲光伴我飛 一九零零的傳奇
更多外文片名 The Legend of the Pianist on the Ocean .....(USA) The Legend of 1900
影片類型 奇幻 / 劇情 / 音樂
片長 160分鍾/法國：120分鍾
國家/地區 義大利
對白語言 英語 法語
色彩 彩色 混音杜比數碼環繞聲
評級 Rated R for language.
級別 Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/12 Australia:M UK:15 Finland:S France:U USA:R Italy:T Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Switzerland:7
製作成本 9000000 (estimated)
版權所有 Mesa, 1999 (on print)
製作日期 1997年7月
[編輯本段]2.劇情
一九零零年的第一天。郵輪維珍尼亞號載著熙熙攘攘的歡呼人群在紐約港靠岸。在夢想的鼓動下黑壓壓的人流涌下船，迎接充滿可能性的美好未來。喧囂過後，船上除了船員所剩無幾。添煤工人Danny Boodman於是偷偷跑到餐廳搜羅客人遺落下的貴重物品，結果一無所獲。失望之餘，他在鋼琴架上發現一個漂亮的嬰兒。他抱起嬰兒，看見他的目光清澈，皮膚白凈。Danny Boodman對這意外收獲十分驚喜，於是收留了這個孩子，起名叫1900，紀念這孩子在新世紀的第一天被他收養。
善良的Danny Boodman十分疼愛小1900，教他讀書，不讓他受苦。但因為沒有任何出生證明之類的文件，Danny Boodman害怕1900會被別人搶走，不許他離開船艙一步。
在1900八歲時，Danny Boodman死了，在懵懂的1900於生離死別前迷茫時，突然聽見遠處傳來美妙動人的聲音，他回過頭，身邊一個亞洲女人告訴他，這是音樂。
幾日後，1900在夜裡偷偷溜進餐廳，來到白天船屬樂手演奏娛樂上等乘客的鋼琴前，彈起了自己即興發揮的曲子。歌聲吵醒了許多乘客，他們好奇的想去探個究竟，卻都陶醉在這小傢伙如天籟般的音樂中。直到音樂停下來，船長才過去對他說，「1900，你不可以彈琴，這完全不合規矩。」年幼的1900任性的回答說：「讓規矩全都滾蛋。」 （Fuck the regulations）
幾年後，成人的1900成了維珍尼亞號樂隊的鋼琴師，雖然他從未下過船，但是已經名聲遠揚。在一次暴風雨中，他巧遇了正在暈船的Max，兩個人十分投緣。從此，Max成了他一生的知己。
Max十分欣賞他的音樂才華，但也同時對他固執的不肯下船登上陸地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才華，得到世人的承認，名利雙收，過上好的生活。但對1900而言，世人嚮往的生活對他而言太過遙遠，無法理解，也因此根本不具備誘惑力。
即使彈琴勝過爵士樂的始祖Jelly Roll Morton，讓1900名聲大噪，唱片出版商希望為他錄制唱片，並保證他會名利雙收，他的內心依然平靜，安於生活和音樂帶給他的快樂。直到他遇到一個樸素而迷人的女孩。那一天他正在錄制唱片，女孩順著窗子向里看，和他四目相對，盡管女孩僅僅是在用窗戶的反射照鏡子,他卻立刻愛上了她。隨興而發彈奏了一曲為愛情的柔情似水的曲子。（那個女子就是手風琴匠的女兒，老人走出了自己的天地，來到了美國。開立了一家魚店。建立了屬於自己新的世界。而1900卻始終不能釋懷。直到最後一刻。）
在女孩下船的幾周後，1900十分的痛苦，他想去找她。Max的勸說和對愛情生活的憧憬打動了他，他最終決定下船，登上陌生的陸地。那天所有的船員都和他揮手告別，他穿著max送給他的大衣，緩慢的走下船梯，但當他即將踏上土地時，他茫然的看著諾大的紐約市，凝視了一陣，他突然拿起禮帽拋向遠方，然後回頭，返回了船上。他對Max說，我再也不下船了。
直到許多年後，大戰結束，早已離開維珍尼亞號的max偶然發現破舊的維珍尼亞號就要被炸掉，他堅信1900在船上，幾經周折，最終找到了他。但是1900執意不肯下船，世界太廣闊了，讓他陌生得害怕，這個船對他就是一切。Max最終悲傷的離去，在遠處目送維珍尼亞號和1900一同被炸彈粉碎。
那天他告訴曾對之提起過1900的傳奇故事的樂器行老闆1900死了，老闆也感到惋惜，於是把max因為窘迫賣掉的小號還給了他，對他說，一個好的故事比一個舊小號值錢。帶著僅值舊小號的1900的故事，Max離開了，從此，很少再有人會記起那一生不會踏上陸地的天才鋼琴師和他傳奇的一生。
[編輯本段]3.影片解析
關於電影
這是一部盪氣回腸的詩意旅程電影，那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成「最好看的爛片」。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
整部片子隨著Max回憶中的1900，與現實中Max追尋1900的下落這兩條主軸，交互穿插，緊緊牽動著觀眾的心，而當Max從樂器行老闆口中得知，Virginian號即將被拆解時，故事也達到了最高潮。
從戰前離開Virginian號之後便未曾聽說過1900消息的Max堅信，1900必定還在船上，他努力延阻了船隻拆解的時間，來到這艘已殘破不堪的廢船上欲尋找1900最後的蹤影。1900還會在船上嗎？還是如Max的期望，已經找了個地方，娶了老婆、生了小孩，並在茶餘飯後之際同她們提起Max這個好友……
除了曲折的情節，幾個精彩的橋段更是令人吟詠不已，包括Max初識1900時，兩人在海上狂風暴雨之際松開了鋼琴的固定栓，坐在鋼琴前隨船擺動著，一邊彈琴一邊在大廳里四處滑動，像極了跳著華爾茲或探戈的舞者；而面對傲慢的Jelly來勢洶洶的挑戰，1900如何展現出他過人的鋼琴天賦，讓與會者由輕蔑轉為震驚；以及那個不知名的女孩（曾與1900用手風琴合奏的老人的女兒。），如彗星般的散發出耀人光芒卻又快速離去，使得1900淡淡的憂愁，回憶的感傷，在片里充斥的偏黃色系影像中，益發顯得鮮明。至於移民懷著夢想乘船來到新大陸，在看到自由女神像之際驚叫「America！」的喜悅，卻也與孤寂的1900看著旅客上上下下的冷漠相映……
1900這個角色，因為孤寂落寞的經歷，使其更能敏銳的看透人心，並藉此彈奏、創作出感動人心的樂曲。但一生面對海洋、面對鋼琴，陸地上的一切，對他來說有著太多的不確定性，使他一直對陸地躑躇不前。正如他所說：「我看不到陸地的盡頭」，或許對1900而言，海天一色的景緻看得到地平線，往返多地的郵輪也有靠港停泊的時候，88個琴鍵是有限的，他可以據以創作無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市，是他所看不清也無法掌握的。
【海上鋼琴師】：感傷的海上傳奇
生於船，
長於船，
死於船，
這是一個虛幻的奇跡，一個傷感的故事，也是一個關於他的傳奇。
大海、輪船、鋼琴、陸地、孤獨、友情與天才交織的故事。
孤獨，自從他被拋棄在維珍尼亞號開始就註定了他一生的悲劇，
樂者，自從在丹尼的海葬聽到音樂時就註定與音樂的一生糾纏，
傳奇，自從他無師自通流出的第一首曲就註定了他一生的傳奇，
他有個好長的名字叫【丹尼·伯特曼·T·D·林蒙·1900】。
音樂是他對人生的感悟
他的一生是無根的，終生都在飄泊的維珍尼亞號上，至死也沒有踏足陸地，他的一生就是一艘船與音符所組成。與他最不可分隔的就是音樂，他用率性而為的靈感，譜出最有情的音樂去解讀人生。
他有驚人的音樂天賦，那是一種超忽常規的能量，是一種超敏銳的洞察力，與靈歌之王雷·查爾斯不同，雷·查爾斯是用音樂來完成對生命的依託，而他卻是用音樂去解讀生活，感悟人生，雖然他們對音樂都有異乎常人的感悟力，但卻有著不一樣的執著，雷·查爾斯將一生都放在了音樂這個精神生活上，而對於1900來說，音樂就是他的語言。他用心靈演繹融入了世間百態的樂曲。
他是音樂演繹的天才，輕巧的手指流水般的滑過琴鍵，在他的指尖下所流淌著的就不僅僅是音符，而是對生活的真誠。深情飄逸的曲風，唯美、優雅的飛揚，他的音樂時而精巧，時而大氣，時而細膩，時而磅礴，時而小心，時而大膽，時而激情，時而委婉。他以音樂來體現人物，用音樂來表達情感，用音樂來講述人生，他用音符來代替語言來觸及人們的心靈，聽著他的音樂，就像是聽著人生的經歷，聽著人生總總，他的手在鍵上，但是心如痴迷的樂者一樣隨著自己的音樂一起翱翔。我第一次強烈地感覺到音樂的世界是這么廣闊，原來音樂講述的世界是這么的迷人，這種音樂與人生的立體結合真的是讓人大開眼界，對於音樂也有了另一番的認識。
孤獨的寂寞與他的海上宿命
他一生都在海上，那艘客輪就是他的家，他的執著就是對海的依戀，海是他的宿命。
周而復始的人來人往、悲歡離合、人間萬象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看盡了人間的繁華、冷漠、凄涼與虛偽，也看盡了人生。
「我寧可舍棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不見……」。
在陸地上，他掌握不了自己的命運，他也無法操縱那幺多的選擇，他的能力僅限於用88個鍵子所創造出來的世界，所以他選擇了不變。船就是他保護自己，囚禁自己的地方，同時也是他與紅塵隔離的地方。沒有身份證，沒有出生證明，這些都不是阻止他去陸地的牢籠，真正是牢寵卻是他的心，是一個在他的心中永遠的家。對於外界的不可知與不確定，他只有幻想、好奇與極大的恐懼。而維珍尼亞號才是他唯一的方向，在這里，他有時像個頑皮自在的孩子，有時卻又孤獨的叫人心酸，孤獨的藝術人生與無盡的大海也就是他的宿命。
我本不信宿命，命由人改，但深思後醒悟，性格豈非宿命，決定人一生，性格就是宿命，而對於1900，他宿命的一生豈非正是他的性格所定。
他是純粹的天才，他的個性是天才與幻想交融，他沒有下船，他選擇了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思議，但什幺是正常的？最起碼，他選擇了自己的路，為自己而活，而我們是不是還在為了一些遙不可及的所謂理想而奮斗，是不是還在為了壓力、為了別人而活，對一些唾手可得的卻沒有珍惜，對這些身邊的美好都沒有觸摸過。這豈非也同樣不正常。
友情是世間賜予他的唯一的溫暖
自從出現了光影的留念後，影片里就從來就不缺愛情，但偏偏這個海上鋼琴師卻沒有這樣的好運，對海的依戀，對選擇的恐懼，使他錯過唯一一次去愛的機會，他掰碎了那張記錄了初戀的唱片，他也掰碎了那段沒有結果的回憶。
還好，宿命在剝奪了他愛情的權力後，又給了他一段難得的友情。
這也是一個沒有女主角的電影，影片就是隨著胖子麥克斯的旁白開始，麥克斯也成了他主動與社會相關聯的唯一鈕帶，而與胖子麥克斯的友情也是1900在影片中除了大海與音樂外的最重要的感情寄託，也正是由於這個老友的存在，我們才會覺得他這孤獨的一生有了些許的溫暖。
當胖子抱著唱機，播放著柔情似水的無名樂曲在即將炸毀的維珍尼亞號上尋找他時，隨著影片的剪輯，胖子與柔情的音樂出現在了船上的一些舊地，這時與其說他的行為是尋找，倒不如說是緬懷，緬懷與1900一起走過的日子，緬懷對過去光影的留念。
你為什麼暈船浪？這是兩人多年後再次重逢的第一句話，這也是他們友情最開始的記憶。
胖子最終沒有勸阻1900的最後決定，理解的面對他不歸之路的選擇，這是一種什麼深度的感情，換了是你，你會怎麼做，是自私的拉他下船還是放手讓他達到靈魂的升化。當麥克斯默默地含淚離開即將炸毀的維珍尼亞號時，1900叫住了他，給他講了一個不好笑、但動人的笑話，我也發覺男人與男人之間的傾訴竟也感性、如此動人，也如此傷感，這時我有了一種莫名的悲傷，是一種孤獨的傷感。
吸引你眼球的影片靈魂
整部影片的氣氛都是由這個男人來營造的，從來沒有看過蒂姆·羅思這樣的儒雅，從來沒有見過他這樣的朴實，他的表演是那幺的不著痕跡，洗盡鉛華、渾若天成，驕而不躁。
他賦予了1900最大的生命力，並不年輕帥氣的他，用了富有童稚化的表演，將與紅塵疏遠的海上鋼琴師的無世俗、輕松、自然、雍容的性格進行了最有力的詮釋。他的眼神，親密而疏遠，清轍且憂傷。他將人物進行細節的刻畫，用點托起了人物，「隱」而不發的霸氣，悠然自得的優雅氣質，卻又略帶童稚純真。
在他的演繹下，這個海之子，就像是一個惹人憐愛、頑皮反叛、隨性而為的孩童，卻又有著叫人傷感的孤獨宿命。這會是一個不朽的角色，這會是一個真正的演者，至少是在我的心中。
影片透露出沉靜的歐洲風格，非現在一些狂轟爛炸的好萊塢影片可比，雖然有幾段因要帶出劇情的而設置的回憶也稍嫌突兀與冗長，但這些並沒有影響我對影片的喜愛。它雖有看似稍有荒誕的劇情，但演員出色的表演賦予了影片太多，將你帶入了故事，讓人完全忘了這是一出戲，只是一個關於奇跡的傳說。 當他平靜的抬頭望向天空，那清轍直透入人心靈的眼神至今叫我難忘，看著他隨著爆炸的像涅盤一樣的維珍尼亞號號沉入了海底，留下的唯有心酸與感嘆。
從來沒有一部片子能帶給我這樣的感傷，我想把文字寫的傷感，細膩一些，奈何我生硬的文筆無法達到。這部影片的原聲音樂應該是最有價值，因為每一段流水般的音樂都記錄著他一生中的故事，精彩卻不矯情，平淡卻又不失回味，而他的故事就像是這部片子的直譯名《1900的傳奇》一樣，這是一個奇跡，是一個海上傳奇，傷感的。
此曲只應天上有——觀《海上鋼琴師》
1900是一個被人遺棄在維吉尼亞號蒸氣船上的孤兒，一位善良的黑人燒爐工收養了他。那天，正好是1900年元旦，於是燒爐工給孩子取名為1900。然而燒爐工在一次海上意外事件中喪生，只有8歲大的1900再度成為了孤兒。
1900無意間鬼使神差地來到一等艙舞廳的落地窗外，他第一次見到了與他一生命運交織在一起的樂器——鋼琴。從此，維吉尼亞號載著他用心靈演繹出的樂曲在歐美大陸間往返航行。
從未上過陸地的1900對紅塵俗世深懷戒意。他說，陸地是一艘太大的船，太漂亮的女人，太長的旅程，太濃烈的香水，無從著手的音樂。他看不到陸地的盡頭。縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他仍然不能邁下舷梯。直到最後，唯一的好友邁克斯告訴他廢船將要被炸毀，他也不願離開，最後，從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。
看過《海上鋼琴師》後，我有一種想要理解1900的沖動，那怕只是一點點。雖然隔著電視屏幕，隔著遙遠的年代，隔著汪洋大海，所幸的是現代電子技術的發展使我們清晰的看到1900純凈得如同嬰兒般的藍眼睛。演員蒂姆·羅斯的精湛演繹使我確信，真的有那樣一個沒有親人、沒有戶籍和國籍的天才鋼琴師曾在海上飄泊過。人世間的誘惑，功名利碌，他都視若無睹。即使是愛情，或可曾讓他魂牽夢縈，但就算那樣，他也只讓畢生之愛凝聚在瞬息：舷窗外移動的少女的倩影，破碎的唱片上夢幻般輕柔舒緩的樂曲，三等艙里膽怯忐忑的一個輕吻。此外，便是鋼琴、遊船和大海，還有浪濤中的平穩與寧靜。八十八個琴鍵上創造的無限的、美妙的、自由自在的音樂，充實了他有限而單純的生命。
1900是優雅的男人。絲紋不亂的深金頭發，纖塵不染的衣帽領結，風度翩翩的舉手投足，才華出眾的自信風采，純凈脫俗的天使面容。他的鋼琴前曾有多少美女為他傾情？他一定是沉浸於自己的音樂而無暇為琴音外的事物分心。
1900的生活單純但不乏人性之美。與養父間短暫的親情，與偶遇的少女瞬息即逝的愛情，以及陪伴他最長時間的邁克斯的友情，都曾滋潤過1900孤寂落寞的心。1900是感情細致而深邃的男人，他的精神和才情都傾注在鋼琴的八十八個琴鍵上。誰能理解他的心聲，誰能讀懂他憂郁而溫柔的眼神，誰是他不離不棄的愛人？惟有流淌於他指間的動人樂符。
若與俗世的生活來對照，影片中1900的言行似乎有不真實的地方。比如，他從未接觸過鋼琴和音樂，但當他的手第一次放在琴鍵上的時候，那些動人的旋律竟能天然一般流瀉而出；他從未受過正統的教育，卻能說出那麼詩意而蘊涵豐富的語言；甚至最後，當朋友邁克斯在那條殘破不堪的，顯然已廢棄很久的遊船上找到他時，1900哪來的食物維持生命？
我想，也只能以一顆詩意而浪漫的心去理解這部影片和1900。影片有意撇開物質的喧嚷，而突出了1900靈魂與音樂的交融，同時引導觀眾與片中或精彩絕倫，或妙趣橫生的音樂達到共鳴。
最後，當天上的一縷光線投射下來。1900仰起平靜的臉，似乎在問上帝，天堂里有鋼琴嗎？
1900舉起雙手在空中虔誠的彈奏，輕盈悠揚的旋律流水般在寂靜的空氣里迴旋。頃刻間，一聲轟響，巨大的火花在海上開放——1900帶著他尚未湊完的樂曲飛升至天堂。
靈魂的深處
是的，我想影片的成功所在就是把我們心中的另一個唯美的自我藝術化，他放大了純潔靈魂以及我們心靈深處的自由。至今無法忘記1900那孤獨卻不頹廢的眼神，無辜，彷徨，令人同情。說同情1900，我們真沒有資格，疲憊的奔波於這個紙醉金迷物慾橫流的世界，拷問自己靈魂的深處，我們為了什麼而活，我們怎麼活，又是什麼支撐著自己，可以沒有信仰，但必須要有信念。--凡
[編輯本段]4.演職員表

[編輯本段]6.精彩台詞
「陸上的人喜歡尋根究底，虛度很多的光陰。冬天憂慮夏天的遲來，夏天擔心冬天的將至。所以你們不停到處去追求一個遙不可及、四季如夏的地方—我並不羨慕。」
Why why why why why... I think land people waste a lot of time wondering why. Winter comes they can't wait for summer; summer comes they're living drilled of winter. That's why you're never tired of travelling, with chasing some place far away, where there's always summer. That doesn't sound like a good bet to me.
「城市那麼大，看不到盡頭。在哪裡 ? 我能看到嗎 ? 就連街道都已經數不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開辟一道風景，然後一起走向死路。太多的選擇，太復雜的判斷了，難道你不怕精神崩潰嗎 ? 陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可舍棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見。」
「鍵盤有始有終，你確切知道 88 個鍵就在那兒，錯不了。它並不是無限的，而音樂，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕松應對，而你現在讓我走過跳板，走到城市裡，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢 ? 那是上帝的鍵盤啊 ! 」
「All that city. You just couldn't see the end to it. The end? Please? You please just show me where it ends? It was all very
fine on that gangway. And I was grand too, in my overcoat. I cut quite a figure. And I was getting off. Guaranteed. There
was no problem. It wasn't what I saw that stopped me, Max. It was what I didn't see. You understand that? What I didn't
see. In all that sprawling city there was everything except an end. There was no end. What I did not see was where the
whole thing came to an end. The end of the world... 」
「所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭？拜託！拜託你給我看它的盡頭在哪？當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心！完全沒問題！可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么？我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裡，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。」
「Take a piano. The keys begin, the keys end. You know there are eightyeight of them, nobody can tell you any different.
They are not infinite. You are infinite. And on these keys the music that you can make is infinite. I like that. That I can
live by. 」
「拿一部鋼琴來說，從琴鍵開始，又結束。你知道鋼琴只有88個鍵，隨便什麼琴都沒差。它們不是無限的。你才是無限的，在琴鍵上製作出的音樂是無限的。我喜歡這樣，我活的慣。」
「You get me up on that gangway and you're rolling out in front of me a keyboard of millions of keys, millions and billions
of keys that never end, and that's the truth, Max. That they never end. That keyboard is infinite. And if that keyboard is
infinite, then on that keyboard there is no music you can play. You're sitting on the wrong bench. That's God's piano. 」
「你把我推到舷梯上然後扔給我一架有百萬琴鍵的鋼琴，百萬千萬的沒有盡頭的琴鍵，那是事實，max，它們沒有盡頭。那鍵盤是無限延伸的。然而如果琴鍵是無限的，那麼在那架琴上就沒有你能彈奏的音樂，你坐錯了地方，那是上帝的鋼琴。」
「Christ! Did, did you see the streets? Just the streets… There were thousands of them! And how do you do it down there？
How do you choose just one? One woman, one house, one piece of land to call your own, one landscape to look at, one
way to die... 」
「天啊！你……你看過那些街道嗎？僅僅是街道，就有上千條！你下去該怎麼辦？你怎麼選擇其中一條來走？怎麼選擇「屬於你自己的」一個女人，一棟房子，一塊地，或者選擇一道風景欣賞，選擇一種方法死去。 」
「All that world is weighing down on me, you don't even know where it comes to an end, and aren't you ever just scared of breaking apart at the thought of it? The enormity of living it? 」
「那個世界好重，壓在我身上。你甚至不知道它在哪裡結束，你難道從來不為自己生活在無窮選擇里而害怕得快崩潰掉嗎？」
「I was born on this ship, and the world passed me by, but two thousand people at a time. And there were wishes here,
but never more than fit between prow and stern. You played out your happiness, but on a piano that was not infinite. I
learned to live that way. 」
「我是在這艘船上出生的，整個世界跟我並肩而行，但是，行走一次只攜帶兩千人。這里也有慾望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。你用鋼琴表達你的快樂，但音符不是無限的。我已經習慣這么生活。」
「Land? Land is a ship too big for me. It's a woman too beautiful; it's a voyage too long, a perfume too strong. It's a music I don't know how to make. I could never get off this ship. At best, I can step off my life. After all, I don't exist for anyone.
You're an exception, Max, you're the only one who knows I'm here. You're a minority, and you better get used to it.
Forgive me, my friend, but I'm not getting off.」
「陸地？陸地對我來說是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，max，你是唯一一個知道我在這里的人。你是唯一一個，而且你最好習慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的。」
我可以在有限的鋼琴鍵中創造出無限的旋律，但我無法在無限的城市中，無盡的街道間找到屬於我的空間。
這是個秘密，秘密是不應該被公開的
令我恐懼的不是我所見，而是我所未見。

⑷ 天堂電影院觀後感

年輕是一種資本，而懷舊只屬於老年人。
當一個世界坍塌的時候，你總會看到一些人在哭，而另一些人的臉上，掛著笑。那笑的，總是年輕人，因為他們向前看著，舊世界的毀滅，意味著新世界的誕生。
不知道為什麼，看完《天堂電影院》，腦海里最深的畫面，竟是當電影院倒塌時，那一張張年輕人的笑臉，那轟然的掌聲彌漫在硝煙四起的小鎮，伴隨的，是年老的人們的嘆息。
天堂屬於懷舊者，因為那是過去一種朴實而純真的理想。過去猶如夢境，因此它才美麗。時間會美化一切殘忍的東西，給痛苦戴上朦朧的面紗。
年老的艾佛特對年輕的沙維圖說：「你如此年輕，世界是你的。而我老了。我不要再聽你說話，我要聽別人談論你。 」如此誠摯的一片心，隱藏的，卻全是對未來的憧憬。只有年輕才是永遠向前看的，在綿延的時間之流中，是對信仰的一點樂觀和希冀。
於是沙維圖走了，帶著失落的愛情和一顆受傷的心，從此不再回來。
如果沒有對永恆的期待，那麼愛情只是過眼煙雲的一場夢幻，可是，留下那一點期待，人生從此就背負上如此沉重的十字架。
不朽的十字架，沙維圖怎麼可能不明白？電影中一晃眼的三十年，在現實中卻是真真切切的三十個三百六十五天。剪輯去了平庸、瑣碎、現實的細節，於是，三十年前的過往成為如此美好的一段故事。
可惜的是，那隻是故事而已。
孩子們總是喜歡童話，他們沒有過去，無暇回憶那並不豐富的人生，他們期待著聽到「王子和公主從此過上了幸福的生活」這樣的結局。年少的時候，是決不會去想，其實那結局僅僅是一個開始，而真正的結局，是書寫背後的無盡瑣碎和煩惱。
國王也有可能某天戰死沙場，留下寡居的皇後獨守空房。他們的孩子可能是痴呆，王宮花園的某個角落，愛情正在腐爛變質。有一天，當所有人都老了，只有布滿皺紋的眼角還閃爍一點清澈的餘光，也許只有這時候，才是書寫真正結局的時候。
可是大家都不愛聽這樣的故事，年輕的人們，樂意見證新世界的誕生，卻不願去緬懷那個曾經充滿著快樂的舊世界。當我們去緬懷的時候，或許，我們的心已經老了。
我想我就是這樣。

⑸ 可不可以介紹幾部有關宗教的電影，類似第九道門這樣的

此類最強影片當然非《賓虛》莫數

所謂宗教電影，大致有兩大流派：一種直接拿《聖經》當劇本，輔以適當的想像和猜測，將其中的故事影象化；另一種則是以基督教教義打底，敘述神職人員的宗教活動。

推薦幾部好看的引發爭議的宗教電影
《基督最後的誘惑》（1988）
爭議的原因：本片堪稱歷史上最具爭議的宗教電影，導演馬丁徹底顛覆了耶穌慈愛的形象，將其塑造成一個擁有情慾的凡人。怯弱猶疑，喜歡幻想，容易被錯誤誘惑，甚至象普通人一樣娶妻生子，而叛徒猶大則搖身變為忍辱負重的聖人。

《耶穌受難記》（2004）
爭議的原因：影片以極其冷靜的鏡頭語言，敘述了耶穌在拿撒勒度過的最後12個小時，以及受難的全過程。由於影片將耶穌受難場面拍攝的過於逼真血腥，導致很多觀眾深感不適，並傳出一名女性觀眾在觀影過程中因突發心臟病而猝死的新聞，更因將耶穌之死完全歸咎於猶太人，引發猶太學者和宗教團體的強烈聲討。更值得一提的是，這部影片的導演是著名演員梅爾.吉布森。

《軟乳酪》（1963）
爭議的原因：這部電影是帕索里尼最重要的宗教題材作品之一，影片採用戲中戲方法，表現了一個扮演耶穌的群眾演員，戲外由於極度飢餓而食用了過多的軟乳酪，結果在拍攝被釘死在十字架上的場景時，自己也因為腹脹而猝死。這個結局將神聖和世俗兩種等同結果諷刺的融為一體，遭到了宗教團體的強烈攻擊。導演也因「瀆神」和「反耶穌」而被叛入獄4個月。

《十日談》（1971）
爭議的原因：對宗教電影極度狂熱的帕索里尼，從薄伽丘名著《十日談》中，精選了9個故事拍攝成電影：在修道院做工的青年，在修女的引誘下與其發生性關系；用鬼話哄騙神父的小混混，死後卻被尊為「聖徒」；農夫要求神父懲罰自己的妻子，神父去對其妻極盡猥褻。導演再次對神職人員進行了無情的嘲弄，導致宗教人士大為光火，強烈呼籲把他再度扔進監獄。

《怒犯天條》（1999）
爭議的原因：別放逐的兩個天使，為返回天堂不擇手段，來自地獄的撒旦，即將在地球掀起一場腥風血雨的大戰，而萬能的主，竟然是個女人！！！這部喜劇影片對白中充滿對基督教義的刻薄諷刺，內容觸及許多敏感宗教議題，更用惡搞的手法，完全顛覆了天使和耶穌的形象。

《神父》（1994）
爭議的原因：影片細致刻畫了一位年輕的神父的信仰危機，人世間的罪惡與無奈，使神父意志消沉，白天他在教堂中從事宗教活動，夜間則頻頻進出男同性戀者聚集的場所，尋找真愛。

《阿羅馬神父之罪》（2002）
爭議的原因：影片根據葡萄牙作家同名小說改編，並將背景移至當代墨西哥，以性、毒品、丑聞為切入點，大膽揭露教會機構的內部腐敗，一經面世便在教會勢力強大的墨西哥引起軒然大波，保守派宗教人士不僅長期對影片進行強烈抗議，更要求將所有主創人員開除教籍。盡管聲討四起，這部極具話題性的宗教影片卻一舉成為墨西哥最賣座的本土電影，並成功入闈當年的奧斯卡最佳外語片。

《馬德蓮叛逆少女》（2002）
爭議的原因：影片根據真實的事件改編，著力表現主持馬德蓮收容所里的修女們，如何對別她們冠以「淫盪」、「墮落」的少女進行嚴酷的懲罰和虐待。導演對天主教修道院黑幕的無情揭露，引起羅馬教廷的極大抗議。

《達芬奇密碼》
《耶穌傳》
《耶穌誕生記》
《聖痕》

⑹ 求一些悲傷的愛情電影 加分50！

《情人》(The Lover)
1929年，在西貢的湄公河邊，一個法國少女等來了一位令她終生難忘的「中國情人」，他抑鬱而含蓄，迷茫且深情，他們愛得痴纏，卻無法長相廝守。抱著終生的遺憾，梁家輝為我們詮釋了這樣一句肝腸寸斷的話：「他就在那兒，遠遠地坐在車後，那隱隱約約可見的身影，紋風不動，心如粉碎」。

中文片名：《鋼琴課》（鋼琴別戀、鋼琴師與她的情人）
英文片名：(The Piano)
導演：簡·坎皮恩 Jane Campion
時間：1993年
主演：霍利·亨特/山姆·尼爾
片長：120分鍾
國家：澳大利亞/紐西蘭
類型： 愛情
獲獎情況：46屆戛納電影節金棕櫚大獎；奧斯卡第66屆最佳女演員、最佳女配角和最佳原著改編獎
劇情：
影片講述了啞女埃達遠嫁紐西蘭的斯圖爾特，她帶來了女兒弗洛拉和心愛的鋼琴。她優美的鋼琴聲打動了貝恩斯。貝恩斯提出用一塊土地來換取鋼琴，並讓埃達去他家教鋼琴。幾天後，他更提出以肉體接觸換回鋼琴，埃達同意了。埃達逐漸愛上了貝恩斯。斯圖爾特發現他們的私情後，憤怒地砍斷了埃達的手指，但仍未能阻止他們。
女主角由對音樂的熱愛萌發出對貝恩斯的愛情，即使冒著各種危險也再所不惜。沉默的女性角色轉而迸發出無所畏懼勇往直前的愛情，被認為是「女性覺醒」的美學呈現。影片對女性感觸描寫的細膩圓潤，心理刻畫優美含蓄，也只有那個浪漫的時代，帶有訴說傾向、動人心魄的時代，才會產生這么動人沉默的「鋼琴之戀」。

片名：走出非洲
英文片名： Out of Africa
又名：遠離非洲 非洲之旅
國家/地區：美國
區域：歐美
出品：環球（Universal）公司
類型：劇情 愛情
導演：西德尼·波拉克Sydney Pollack
主演：羅伯特·雷德福Robert Redford 梅麗爾·斯特里普Meryl Streep 克勞斯·馬利亞·布朗道爾Klaus Maria Brandauer 瑪利克·伯溫斯Malick Bowens
分級：美國PG
片長：150 分鍾
上映時間：1985年12月10日
劇情：
故事敘述凱倫（梅莉史翠普）於1913年為了利益嫁給丹麥貴族布利森公爵，而跟著夫婿前往非洲肯亞從事咖啡種植，丈夫風流成性，但凱倫卻為非洲的風情與人民深深著迷，也因著心靈空虛，她愛上了神秘的獵人鄧尼芬（勞勃瑞福），兩人就在非洲的廣大草原上譜出了一段難忘的戀曲……

【片名】Cold Mountain
【譯名】冷山
【年代】2003
【國家】美國
【片長】157Mins
【類別】劇情/戰爭/愛情
【導演】安東尼 明格拉 (Anthony Minghella)
【主演】
裘德 洛 (Jude Law) ...... Inman
尼古爾 基德曼 (Nicole Kidman) ...... Ada
雷妮 澤爾維格 (Renée Zellweger) ...... Ruby Thewes
【簡介】
「冷山」是曾獲美國國家書卷獎的著名作家查爾斯．佛雷澤的一部暢銷小說。英曼 (Jude Law)，美國南北戰爭末期的一名受傷士兵，在靈魂彷佛燒盡之後，踽踽獨行地回到家鄉；他的情人艾妲(Nicole Kidman)，則在山影交錯的鄉間度過了失怙獨立的蛻變期，學會如何與粗礪尖銳的生活對抗掙扎。戰後依然兀立的冷山，是他們之間唯一的連系，也是他們回憶與想望的地方……一個即使你所信仰的天堂已然破滅，卻仍能讓你療傷止痛的美好國度。

中文名稱：這個殺手不太冷
英文名稱：Leon
發行時間：1994年
導演: 盧 貝松 (Luc Besson)
編劇: 盧 貝松 (Luc Besson)
電影演員：
尚 雷諾 (Jean Reno)
加里 奧爾德曼 (Gary Oldman)
內泰利 波特曼 (Natalie Portman)
國家：法國/美國
語言：英語
劇情簡介：
紐約貧民區住著一個義大利人，名叫里昂的職業殺手。一天，鄰居家小姑娘馬蒂爾達敲開他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的片罰。馬蒂爾達得到里昂的留救，開始幫里昂管家並教其識字，里昂則教女孩使槍，兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警，貿然去報仇，反倒被抓。里昂及時趕到，將女孩救回。他們再次搬家，但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生，並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂化裝成警察想混出包圍圈，但被惡警識破。最後一刻，里昂引爆了身上的炸彈……

《兩小無猜》
片名：Jeux d'enfants
英文片名：Love Me If You Dare
導演：伊萬·薩姆埃爾Yann Samuell
主演：吉羅姆·卡內Guillaume Canet 飾 於連
馬麗昂·歌迪亞Marion Cotillard 飾 蘇菲
類型：劇情、浪漫
片長：93分鍾
上映日期：2003年9月17日(法國)
電影從一處工地開始，工人在拆除一棟舊建築，鏡頭在工地上方游盪，帶領我們看到一個舊式糖果盒半凝在地基里。
一個小男孩的聲音響起，他說他們那個時候，有一種小孩兒的游戲，叫做「敢不敢」，當一個孩子問另一個「敢不敢」的時候，後者必須說「敢」。
——以上是本片的主題。

八十年前的法國街道，鏡頭飛一樣後退，退進一輛校車的擋風玻璃後面，然後再退出校車，出現在車尾窗戶外面，跟著切到黑乎乎的地方里的幾本書，然後拉出來，原來剛才我們在書包裡面，鏡頭再拉開，就看到一張小女孩的臉，跟著又一個急速後退，我們看到小女孩被一幫小孩圍在中間。
——以上是本片導演伊萬·薩姆埃爾敘事的標准方式。
小男孩於連在校車前遇到了小女孩蘇菲，蘇菲是剛移民過來的波蘭人，被所有孩子欺負。於連說他喜歡蘇菲，蘇菲的回答是「那你證明給我看，敢不敢？」於連趁著司機不在車里，推上手閘，汽車沖下斜坡，司機在後面猛追。於連跟蘇菲成了朋友，代價是被老爹暴打。
這兩個小孩從此開始了沒完沒了的「敢不敢」的游戲，他們不相信任何規矩，世界就是個巨大的游樂場：上課組詞，專門說臟話；用墨水噴老師；在校長室里小便；在她姐姐的婚禮上把新娘弄哭……
盡管他們的游戲除了樂趣之外，也常常帶來巨大的風險。兩人卻樂此不疲，這習慣直到長大了也沒改，他們什麼都敢，就是不敢承認他們相愛。
日子在沒完沒了的互相挑釁中過去，不知不覺已經是二十年後，他的婚禮上，她跑來問他敢不敢悔婚，婚禮毀了，兩個人也鬧翻了，這一次「敢不敢」的挑戰內容是從此十年不見。
十年後她打電話給他，問他敢不敢出來私奔，他立刻甩下妻子和孩子去了。到了之後，居然又是一個「敢不敢」的游戲，她把家裡搞得好像劫案現場，看他敢不敢在她報警後十分鍾再走。
這一次玩兒過了……

簡體中文名: 極地戀人
導演: 裘里奧 密譚 (Julio Medem)
編劇: 裘里奧 密譚 (Julio Medem)
主演: Najwa Nimri / Fele Martínez / Nancho Novo
上映年度: 1998
製片國家/地區: 法國 / 西班牙
又名: 北極圈戀人 / Amantes del Círculo Polar, Los / The Lovers of the Arctic Circle
劇情簡介：
奧途和雅娜八歲時相遇，從那時起，命運將他們分分合合，但兩人之間的愛卻一直沒有終止，當他們發現彼此之間的感情時，也發現了他們之間每一次的聚散離合都是一個循環，於是他們決定共同生活在地球上一個太陽永遠不會終結的地方--北極圈。

簡體中文名: 理發師的情人
編劇: Claude Klotz / 帕特利斯 勒孔特 (Patrice Leconte)
導演: 帕特利斯 勒孔特 (Patrice Leconte)
主演: Jean Rochefort / Anna Galiena / Roland Bertin
上映年度: 1990年10月3日
語言: 法語
製片國家/地區: 法國
又名: 愛比死更冷 / The Hairdresser's Husband
劇情簡介 :
安東尼奧的感情被兩次相似的經歷支配著，首先12歲的他和一個性感的中年美發師有過一次戀愛經歷，而當他到了中年時又和另一個美發師馬海爾德相識，並被她的美艷所征服，兩人發展了一段浪漫的愛情故事，這樣的一段感情怎麼會變成「愛比死更冷"呢？

片名：Once
譯名：曾經
導演：約翰·卡尼 John Carney
主演：格倫·漢薩德 Glen Hansard
卡塔·埃爾格羅瓦 Markéta Irglová
類型：劇情/音樂/浪漫
片長：85分鍾

劇情簡介

愛爾蘭首府都柏林的街頭，有一名年輕的賣唱藝人(格倫·漢薩德飾)，他每日白天在父親的維修店裡幫人修吸塵器，用以維持生計，到了晚上就拿一把吉它到街頭彈唱，掙錢並非首要目的，真正的用意是以歌喉傾訴心聲。一天，男孩結識了一個在此地庸碌生活的捷克女孩(瑪卡塔·埃爾格羅瓦飾)，女孩是一名單身母親，為了照顧年邁母親和年幼女兒，做著辛苦的工作，惟一的樂趣就是彈鋼琴和創作歌曲，但由於負擔不起，每天只能在琴行老闆的善心下到琴行里彈一會兒鋼琴。這一天，兩個人相遇了，女孩聽出了男孩歌聲背後的靈魂，男孩也被女孩的真誠回應所打動。一來二往中，兩人漸漸向彼此敞開了心扉，男孩講起前女友拋棄自己前往倫敦的傷心際遇，女孩則訴說了身為貧窮移民和單身母親的生活艱辛，但是對音樂的熱愛，讓兩人對生活始終飽含熱情與信心，這場完美相遇讓兩人情愫暗生。
男孩和女孩通力合作創作歌曲，又號召起街上的其他藝人組成一支樂隊，租下錄音棚，錄制了一張專輯。但在向大唱片公司推廣這張專輯過程中，受到百般拒絕，他們低下的社會地位更為專業人士所不恥，但最終，男孩和女孩憑借對音樂赤誠的熱愛和過人的音樂才華……

簡體中文名: 剪刀手愛德華
導演: Tim Burton
編劇: Caroline Thompson (I) / Tim Burton
主演: Johnny Depp / Winona Ryder
製片國家/地區: USA
上映年度: 1990年
語言: English
劇情簡介
愛德華（約翰尼•戴普 飾）是一個機器人，他擁有人的心智，卻有一雙剪刀手，孤獨地生活在古堡里，闖入古堡的化妝品推銷員佩格把他帶回家，讓他走進了人類的世界。單純的愛德華愛上了佩格的女兒金（薇諾娜•瑞德 飾），金也慢慢的被愛德華的善良所吸引。
但是，一連串的意外事情讓周圍的人鄰居對愛德華的態度從喜歡變成無法接受，愛德華痛苦地發現，他總是好心辦壞事，連自己的愛人都不能擁抱，或許，他註定就不屬於這個世界。

簡體中文名: 真愛無價

導演: Pierre Salvadori(皮埃爾·薩爾瓦多)
主演: Audrey Tautou / 加德·艾爾馬萊 Gad Elmaleh / 瑪麗·克莉絲汀

製片國家/地區: 法國
上映年度: 2006年12月13日
語言: 法語
又名: Priceless / 無價的女人 / 巴黎拜金女
劇情簡介 ······
艾琳（奧黛麗•塔圖 Audrey Tautou 飾）的夢想是結交很多的富家子弟，讓他們成為裙下之臣。五星級酒店就是她的活動場所。這天她來到高級飯店，投入有錢佬雅克的懷抱，卻誤打誤撞認識了酒店服務生讓（瑪麗•克里斯汀•亞當 Marie-Christine Adam 飾）。艾琳以為讓是一個富家子弟，縱情誘惑，二人一夜浪漫後，艾琳才發現讓根本不是有錢人，於是憤然離去。
然而讓已經深深迷戀上了艾琳，他明白自己沒有艾琳要求的身家條件。於是，他重新找了一份工作，並無意中成為了富貴寡婦的玩伴。這時，讓重遇了艾琳，艾琳對改變後的讓有了改觀，二人漸漸成為密友，感情也漸漸升溫……

片名：真愛至上
英文片名：Love Actually
國家/地區：英國 美國
區域：歐美
發行：Argentina Video Home
類型：愛情
導演：里查得卡提思Richard Curtis
編劇：里查得卡提思Richard Curtis
主演：艾瑪·湯普森Emma Thompson 阿倫·瑞克曼Alan Rickman 羅溫·艾金森Rowan Atkinson
上映時間：2003年9月7日
劇情：英國首相（休格蘭特 飾）首日到唐寧街上班，就迷上遞茶給他的俏下屬。英國首相的姐姐（愛瑪湯遜 飾）結婚多年，心廣體伴後懷疑老公不忠。失戀作家跑到法國治療愛情重傷，卻跟說葡萄牙語的管家通電。一個個動人的英倫愛情故事交匯出浪漫、甜美、幽默的聖誕前夕，令你眼花撩亂，心花怒放。

◆中文片名：純真年代
◆英文片名：The.Age.of.Innocence
◆導 演：馬丁史柯西斯 （Martin Scorsese）
◆編 劇：Edith Wharton (novel) Jay Cocks (screenplay)
◆主 演：丹尼爾戴路易斯 （Daniel Day-Lewis）
蜜雪兒菲佛 （Michelle Pfeiffer）
薇諾娜瑞德 （Winona Ryder）
◆類 型：普遍級
◆級 別：PG
◆國 別：美國
◆出 品：1994

影片簡介
本片根據艾迪絲華頓1921年獲得普立茲文學獎的同名小說改編，而她也是普立茲獎史上首度獲獎的女性作家。劇情描述發生於1870年代紐約上流社會的三角戀情。
年輕的律師紐倫訂婚前夕認識了未婚妻湄自歐洲歸來的表姊艾蘭，並對其產生了無法抗拒的愛慕之情。艾蘭歐洲有樁不幸的婚姻，正訴求離婚，此舉在當時保守偽善的社會中，是件人人唯恐之不及的丑聞。紐倫基於親屬關系為她爭取應有權益，倆人也展開一段受制傳統禮教的感情糾葛。
備受壓力的紐倫最後仍和門當戶對的未婚妻結婚生子，艾蘭則毅然遠走他鄉。然而在紐倫看似順利平穩的一生中，卻不免感到些許遺憾.......

片名：紅色小提琴
英文名：Violon rouge, Le
導演：François Girard
主演：塞繆爾·傑克遜 格里塔·斯卡奇 唐·麥凱勒 傑森·弗萊明 Russell Yuen
類型：劇情 愛情 神秘 音樂
上映：1998年01月10日
地區：英國 加拿大 義大利
對白：英語 法語 義大利語
顏色：彩色
時長：131 分鍾
劇情介紹：
一具小提琴，跨越四百年光景，帶出了五個動人故事。影片開始時是十七世紀的義大利，以製造小提琴享負盛名的大師尼高盧製作了一個完美無瑕的小提琴之際，他的妻因難產死去，他痛失兩個摯愛的生命，把怨恨轉移在小提琴身上。尼高盧死後，小提琴轉轉易手，到1792年，奧地利一間廟宇的僧人發現孤兒卡斯柏是音樂天才，將他送到音樂教師蒲辛處習琴，但蒲辛的急躁卻握殺了這個小天才。

中文片名：新傲慢與偏見
外文片名：Pride and Prejudice
導 演：Joe Wright
主 演：凱拉·奈特莉、布倫達 布萊西恩、朱迪 登奇、湯姆荷蘭德、吉納 馬隆、唐納德 薩瑟蘭、佩內洛普 威爾頓
類 型：愛情
首映日期：2005-01-01
故事梗概

伊麗莎白·貝內特是一個勤勉，有才智的大學生，在畢業之前她都沒有考慮過談婚論嫁。但是當她遇到英俊，玩世不恭的喬治·維克漢姆和理智的商人戴雷斯後，她的判斷力開始接受考驗。她能夠撥開美麗的外表，看到真正意圖嗎？

《屋頂上的輕騎兵》Horseman on the Roof, The

法國1995年1

編劇：讓-克勞德·卡里埃爾

蒂埃里·阿勃加斯特

導演：讓-保爾·拉佩諾/ Jean-Paul Rappeneau

主演：奧利維耶·馬爾迪內/ Olivier Martinez

朱麗葉·比諾什/ Juliette Binoche

故事梗概：故事發生在十八世紀法國南部的村鎮上。安哲羅是一個逃亡的義大利輕騎兵上校，當他來到法國南部時，正趕上一場蔓延的霍亂，也邂逅了一位高貴美麗的法國少婦波林拉，兩人開始了千里同行的旅途。途中二人漸漸滋生了微妙的情愫。

點評：本片由法國著名導演讓-保爾·拉佩諾根據同名小說改編而成，這位導演的前一部影片《大鼻子情聖》曾經取得巨大成功。本片攝影師完美呈現了法國南部的山光水色，成功地把文學原著的詩意影像化。

本片由法國著名女影星朱麗葉·比諾什主演；男主角奧利維耶·馬爾迪內詮釋安哲羅一角，以清秀飄逸的古典扮相，為演藝圈中的話題人物，並受到全球注目，在拍攝過程中與朱麗葉·比諾什墜入情網，為影壇再添佳話。相關圖片:

宛如天堂

溫文爾雅的大衛（馬克·魯法洛飾）痛失愛妻，為了忘記悲痛，他決定轉租一套古雅而夢幻的公寓，可出乎意料的是，這個舉動引來了一個叫伊麗莎白（瑞茜·威瑟斯朋飾）的漂亮姑娘，突然出現的她宣稱自己才是這套公寓的擁有者。一頭霧水的大衛開始以為這是個誤會，他費勁地向伊麗莎白解釋，可本來就一團亂的情況卻越來越離譜。就當無計可施的大衛考慮把這個糾紛拿到法庭上解決時，伊麗莎白竟然又神奇地突然消失了。
從此以後，迷人漂亮的伊麗莎白就幽靈一樣隨時隨地出現在大衛的生活中，對大衛在自己公寓里看不順眼的生活習慣橫加干預。換鎖沒用、警衛也沒轍，因為這個讓人咂舌的女人居然還能穿牆而過！焦頭爛額的大衛四處調查，一系列的拼湊，大衛開始懷疑伊麗莎白是以前生活在這所公寓里的女醫生，因為一次車禍意外死亡。這意味著，我們美麗的伊麗莎白其實是……鬼！
於是，大衛試圖一步步地幫助伊麗莎白接受自己已死的現實，並讓她能夠平靜地到達「天堂」。同時，在發現自己不但能夠穿牆入壁、被大多數人忽視，還經常如入無人之境後，伊麗莎白也覺得自己的存在似乎有點不合常理。在尋找關於伊麗莎白的真相、幫助她回到屬於她的那個世界的過程中，兩人深深地相愛了，但不幸的是，這段另類人鬼情的前途有些渺茫，而且，離伊麗莎白「壽寢正宗」的時間已經沒有多久了！

簡體中文名: 教室別戀

編劇: 伯 威德伯格 (Bo Widerberg)
導演: 伯 威德伯格 (Bo Widerberg)
主演: Johan Widerberg / Marika Lagercrantz / Tomas von Bromssen

上映年度: 1995
製片國家/地區: 丹麥 / 瑞典
語言: 瑞典語 / 西班牙語
又名: All Things Fair

劇情簡介 ······
37歲的女教師維奧娜（馬莉卡•勞倫絲 Marika Lagercrantz 飾）美艷動人，當絲襪推銷員的丈夫卻整天出差，就算回到家也只是聽音樂、喝悶酒，讓她心裡非常寂寞難耐。班上15歲的青春少年史迪（約翰•威德伯格 Johan Widerberg 飾）懵懂無知。師生間兩眼對視的瞬間，自然而然產生了相互依賴的畸形戀情。
當他們完全沉醉時，史迪對同齡的女生已經毫不感興趣，拒絕了同班同學的暗戀。維奧娜的丈夫其實早已知道了妻子秘密，但他並沒有揭穿妻子的秘密，而是繼續飲酒、聽音樂。此情此景，讓史迪開始對自己這段畸形戀進行反思。

片名：新橋之戀（The Lovers on the Bridge）
片長：2：00：36
導演： Leos Carax
主演： 茱麗葉·比諾什 Juliette Binoche
簡介：
本片是法國電影史上投資最高的一部文藝愛情片，為了重現片中的主要場景而特地在巴黎搭建了一座新橋。朱麗葉畢諾什飾演患有眼疾的富家千金，因為被男友拋棄而過著自我放逐的流浪生活。當她在新橋露宿時，遇見了流浪漢丹尼斯拉方，兩人之間產生了一段刻骨銘心的愛情，令他們在被世界遺棄之餘還能感受到溫暖。然而，富家女最後還是提出了分手的要求，重新回到她原來的生活的世界……
她是富家小姐，喜歡畫畫，眼睛得了病，並因為失戀而負氣離家出走。他是一無所有的流浪漢，剛被車碾斷了一條腿。她俯身看見了他，畫下了他抽搐的臉。然後他們為了爭奪一個睡覺的地方在新橋相識，他看了她的畫，對她產生了好感，兩人不覺陷入情網。但他從她眼中看到了離去的心願，感到了深刻的悲哀。命運的陰差陽錯使他們暫時相遇，他設法將她積累起來醫治眼睛的錢墜入大海，他不停地撕掉或燒毀街市內印著她照片的尋人啟事，但他終於沒有留住她。愛成了幻滅。這是法國電影《新橋之戀》。

◆原 名：Northanger Abbey
◆譯 名：諾桑覺寺
◆導 演：Jon Jones
◆演 員：Geraldine James ... The Voice of Jane Austen (voice)
Michael Judd ... Pastor
Julia Dearden ... Mrs. Morland
Gerry OBrien ... Mr. Morland
Felici
◆類 型：劇情/愛情
◆片 長：92分鍾
◆國 家：美國
◆語 言：英語
◆簡 介：
朝氣勃勃的凱瑟琳"莫蘭生於小康之家，對充滿黑色魔幻、內容恐怖怪誕的歌德式小說著迷。正值十七歲的她，跟隨鄉紳艾倫夫婦到巴斯度假，結識了名流亨利"提尼，對儀表人品皆出眾的亨利一見傾心。浪漫的亨利邀請凱瑟琳到祖傳的諾桑卡修道院作客，它的秘密卻叫她害怕得發抖。它的真相會否令愛情毀於一旦？

【片名】馬語者
【原名】The Horse Whisperer
【導演】 羅伯特 雷德福 (Robert Redford)
【編劇】 Nick Evans (II)
埃里克 羅思 (Eric Roth)
【國家/地區】 美國/
【類型】 劇情/愛情/
【譯名情況】 輕聲細語(台)/情深說話未曾講(港)/與馬說話的人/馬語者
【演員】
羅伯特 雷德福 (Robert Redford)
克里斯汀 斯科特 托馬斯 (Kristin Scott Thomas)
薩姆 尼爾 (Sam Neill)
黛安娜 威斯特 (Dianne Wiest)
斯卡利特 約翰遜 (Scarlett Johansson)
【劇情簡介】
影片改編自1995年出版的尼古拉.埃文斯同名暢銷小說，說的是14歲的少女格里絲和她的愛馬「朝聖者」意外受傷後，心靈受到嚴重創傷，並且不再開口說話。她的母親安妮知道女兒的命運是與「朝聖者」能否康復聯系在一起的。於是想方設法尋找能夠與馬溝通的能人。這樣一個能人還真被她找到了，他就是家住蒙大拿州，能與馬交談的湯姆。安妮和格里絲在湯姆的幫助下重建生活信心，而湯姆和安妮之間也經歷了一段心心相印卻又無法結合的愛情。

片名：《看得見風景的房間 》
英文片名：A Room with a View
又名：窗外有藍天 翡冷翠之戀
國家/地區：英國
區域：歐美
類型：愛情 劇情 喜劇
導演：詹姆斯·艾佛利James Ivory
主演：海倫娜·邦漢·卡特Helena Bonham Carter 丹尼爾·戴-劉易斯Daniel Day-Lewis 西蒙·卡洛Simon Callow 朱迪·丹克Judi Dench 德諾姆·埃利奧特Denholm Elliott 利安·桑茲Julian Sands 瑪吉·史密斯Maggie Smith
分級：美國PG-13
片長：117分鍾
上映時間：1986年03月07日
女人總是喜歡看得見風景的房間，而對於男人來說，風景是在心裡的。

19世紀的英國，階級隔閡還十分分明。這天，英國上層出身的露西（海倫娜•邦漢•卡特 Helena Bonham Carter 飾）和表姐夏洛特一起佛羅倫撒度假，不巧，露西住的酒店的房間看不到風景。同時來住店的英國父子兩喬治（朱利安•桑茲 Julian Sands 飾）和他父親見狀，熱心的父親要和露西換一間房，因為他的房裡能看到風景。露西開始不同意，在好心的店主的勸說下最終她同意了。
喬治和露西很快墮入了愛河，然而下等階層出身的喬治身上有著很多露西看不慣的「陋習」，夏洛特也不甚喜歡喬治，雙方在交往中鬧了不少「笑話」。一次，喬治「越軌」吻了露西一下，露西認為喬治太過「不合禮儀」，於是獨自回了英國。
喬治很快也回了國，然而，這時露西已經訂了婚……

上映年度: 1993
製片國家/地區: 法國
語言: 法語
又名: 芳芳
劇情簡介 ······
亞歷（文森特•佩雷斯 Vincent Perez 飾）快要結婚了。在他的觀念中，一上床就意味著愛的結束。這都是因為小時候他看見媽媽不停更換性伴侶造成的陰影。當他看到舞姿動人的芳芳（蘇菲•瑪索 Sophie Marceau飾），心裡燃起了真愛的火焰。亞歷決定，他要追求芳芳，但不去涉及情慾。
芳芳也愛上了亞歷，然而亞歷和她完全是精神戀愛，令芳芳非常苦惱。亞歷為了接近芳芳，住在她房間隔壁，裝上單面玻璃觀察芳芳每天的生活。看著她換上舞服、抬起舞步，做各種鬼怪的表情，卻沒有勇氣打破二人的界限。這面玻璃，成了亞歷的一堵心牆。
到底還要等多久，才能有情人終成眷屬？芳芳終於發現了亞歷的秘密，然而亞歷能不能消解心結？

觸不到的戀人(美版)
基努·李維斯與桑德拉·布洛克自從以《生死時速》奠定銀幕情侶賣座組合後，隔了12年，才在翻拍片的《觸不到的戀人》中再度合作。在片中，基努·李維斯與桑德拉·布洛克先後住在同一棟美麗的湖畔玻璃屋中，卻透過門口的信箱意外地跨越2年時間，連結了彼此的生命，產生跨越時光的愛情。

《新不了情》
導演：爾冬升 主演：劉青雲 袁詠儀
該電影捧紅了袁詠儀， 並且獲得了第十三屆香港金像獎的7項大獎，該片是以愛情為主線， 描述了生命的意義和困境中成長的鬥志。

《甜蜜蜜》

導演：陳可辛 主演：黎明 張曼玉
非常溫情的一部愛情電影佳作，男女主角曲折的命運，溫馨的電影插曲，導演精確的剪切，這一切都是一部愛情電影成功的主要元素。

《天若有情》

導演：陳木勝 主演：劉德華 吳倩蓮

Beyond和羅大佑的音樂為該片增色不少，看得很早的一個電影，感覺就是從這部電影開始認識劉德華的，之後杜琪峰又導演了兩集，但是感覺和這個比較起來還是有一定的差距。

《阿朗的故事》

導演：杜琪峰 主演：周潤發 張艾嘉

杜琪峰的煽情功夫應該屬於香港導演中最出色的一個了，看過《阿朗的故事》的觀眾如果不被感動的估計很少吧，該片絕對應該屬於愛情電影的精品了。

《秋天的童話》

導演：張婉婷 主演：周潤發 鍾楚紅

導演對劇情的安排非常得當，對片中男女主角的愛情表現得非常的出色，利用了歐.亨利的《麥琪的禮物》作為電影的結尾，加上周潤發對船頭尺這個角色非常精彩的演繹，這一部電影我感覺基本上可以算得上是最完美的愛情電影了。

⑺ 好像是美國的一個電影 惡搞上帝的 剛開始惡魔出現 信仰上帝的都去天堂了 主角後來信仰了上帝也去天堂了

樓至你好 是2013年得電影《世界末日》

的確很搞的一部電影

上天堂的是一束光帶上去

有圖有真相 求採納

http://ke..com/subview/26701/10921197.htm#viewPageContent

⑻ 求一部歐美電影的名字,

怒犯天條
http://ke..com/view/563521.htm

⑼ 尋找一部電影

《革命之路》？？？？？？？？？

◎譯名革命之路

◎片名RevolutionaryRoad

◎年代2008

◎國家英國/美國

◎類別劇情/愛情

◎語言英語

◎字幕中英雙字幕

◎IMDB評分7.8/10(23007票)

◎片長119m

◎國家/地區美國USA

◎上映/發行日期2008年12月19日

[編輯本段]電影人員

◎導演薩姆·門德斯SamMendes

編劇JustinHaytheRichardYates

◎攝影Cinematography：羅傑·狄金斯RogerDeakins

主演

萊昂納多·迪卡普里奧LeonardoDiCaprio....FrankWheeler

凱特·溫絲萊特KateWinslet....AprilWheeler

凱西·貝茨KathyBates....Mrs.HelenGivings

邁克爾·珊農MichaelShannon....JohnGivings

芮安·辛普金斯RyanSimpkins....JenniferWheeler

泰·辛普金斯TySimpkins....MichaelWheeler

DavidHarbour....ShepCampbell

佐伊·卡贊ZoeKazan....MaureenGrube

JaredSmith....KnoxEmployee

JonathanRoumie....PartyGuest#2

AdamMucci....JasonMaple

MaryDeBellis....Beachgoer

凱瑟琳·哈恩KathrynHahn....MillyCampbell

DylanClarkMarshall....Campbellson

KristenConnolly....Mrs.Brace

LorianGish....YoungApril

SeanCullen....Frank'sfather

MariaRusolo....Dancer#1

DavidCampbell....Vito'sBartender

JasonEtter....Vito'sDancer#3

TimothyWarmen....April'sfather

WillVought....Vito'sDancer#7

JohnBehlmann....Mr.Brace

T.J.Coan....DukeMantee

EvanCovey....CampbellSon2

JayFerraro....BarPatron(uncredited)

LesGardonyi....Beachgoer(uncredited)

GregoryGuyGorden....KnoxEmployee(uncredited)

ZoeHartman....GirlinTheater(uncredited)

RobL.Hubbard....BarPatron(uncredited)

CristinaMarie....Vito'sDancer(uncredited)

SeanMarrinan....Commuter(uncredited)

CarlyPetrina....Jennifersfriendinthepark(uncredited)

HarryL.Seddon....Businessman(uncredited)

KalThompson....Vito'sDancer#10(uncredited)

Arnold"Doc"Watson....Porter(uncredited)

GailYudain....Townsperson(uncredited)

TedYudain....Townsperson(uncredited)

MaxCasella....EdSmall

RichardEaston....HowardGivings

TimothyMcCartney....YoungFrank

ChrisMiskiewicz....Guest(uncredited)

AdairMoran....Vito'sdancer#4(uncredited)

JoelNey....Beachgoer(uncredited)

RobertNiebrzydowski....Audiencemember(uncredited)

傑伊·桑德斯JayO.Sanders....BartPollack(uncredited)

[編輯本段]劇情介紹

故事發生在1955年的美國康州，一處名叫革命路的新興郊外住宅區里，住著自視與鄰居不一樣的惠勒夫婦。妻子愛普莉一心要遷居巴黎，過一種充滿希望和激情，與庸俗現實完全不同的生活。她以為丈夫弗蘭克能講一口流利的法語，事實上，那不過是他有一回喝多了，亂吹而已。弗蘭克也曾雄心勃勃，但是被無聊的職員工作所困，只好借酒澆愁，不僅經常爛醉，還欠下一筆風流債。事實上，兩個人的內心深處都渴望著全然不同的生活——一種能夠滿足他們藝術感覺的生活。於是他們決定搬往法國，但是隨著兩人關系陷入爭吵、嫉妒、指責的惡性循環，他們的旅行和實現自我的夢想也受到了威脅……

二十世紀五十年代的美國，正經歷著第二次世界大戰之後的經濟復甦與冷戰的漸起，與歐洲的漸漸親密，也使得很多美國人萌發了到歐洲淘金的熱潮。1955年的美國康涅狄格州，有一處名為「革命路」的住宅小區，這個小區坐落在城市的近郊，小區內的居民生活安穩，經濟富裕，正是標準的「美國之夢」的象徵。其中住著一對中產階級夫婦，家庭中的妻子愛普莉（凱特·溫絲萊特飾）是一個追求個人表演事業的女人，在她眼裡，這里的生活顯得陳腐和毫無生趣，她渴望到更遠的地方，在全新的環境中享受生活；而她的丈夫弗蘭克（萊昂納多·迪卡普里奧飾）每天早出晚歸，對自己的工作也毫無興趣。

兩人還在戀愛的時候，弗蘭克曾經向愛普莉炫耀自己在巴黎的奇妙旅行，這使得愛普莉對法國產生了種種幻想，她渴望遷居到巴黎，在那裡重新開始自己的生活。於是她向弗蘭克表明了自己的想法，但弗蘭克卻告訴她，那不過是一個求偶時的謊言罷了。但弗蘭克其實也早已厭倦自己這份平庸的職員工作，他渴望改變，尋找刺激，結果除了一場邋遢不堪的婚外戀之外，根本也沒有改善自己的生活。

終於在一次大吵之後，兩人都意識到，這樣的生活不應該繼續下去了，而他們的確深愛著對方。於是弗蘭克接受了愛普莉的想法，經歷了重重的困難，但因為弗蘭克的升職和愛普莉的懷孕，使弗蘭克又動搖了。他們的矛盾升到極點。第二天早晨，愛普莉像往常一樣做早餐給弗蘭克吃，但這反常的平靜預示著愛普莉生命的終決，她讓自己自殘般地流產，最後死在了醫院。弗蘭克陷入無限的痛苦中。然而世界仍進行著它殘酷的輪回，不管有多少人在痛苦中掙扎著——他們的房子在等著另一個租住的人。

⑽ 《血戰鋼鋸嶺》：信仰能改變什麼 天堂電影小組 電影

信仰能改變什麼

文/夢里詩書

如果沒有真實色彩的基色，那麼其實《血戰鋼鋸嶺》看起來更像是一部以戰爭為引誇張的布教電影，但一切因其真實而不同，那源於信仰的堅守在修羅鼻地獄中誕生的生命奇跡，不僅對反戰以深刻的著點，更作出了對信仰真摯的詮釋。

一個不願拿槍上戰場的士兵卻在戰後榮獲榮譽勛章的故事，乍聽起來不經令人感覺尤為荒誕，但梅爾·吉布森卻以此為切入，將那段本已被塵封於歷史的傳奇，化作了這部感人至深的《血戰鋼鋸嶺》。因出於對宗教虔誠的信仰和過往所留下的陰影，電影的主人公戴斯蒙德·道斯拒絕觸碰任何武器，卻又因對祖國的一腔熱血報名參軍，遇上了這樣的士兵，相信所有人都會如電影中他的上司那樣啼笑皆非，在軟硬兼施勸其離開軍隊無果後，也只能讓他作為一名如其所願的醫療兵上了戰場。

就前段鋪墊來說，電影為了營造親情、愛情、友情，又要突顯男主戴斯蒙德信仰的堅定，不免耗費了過多的時間，使觀感上稍顯冗長，但隨著戰爭的來臨，透過登陸沖繩時看著敗陣下來的殘軍到直面戰爭的作戰，電影也開始發力，步步為營的將戰爭的殘酷無情以極佳的渲染，一部好的戰爭佳作，永遠不在於有著多麼宏大的場面，更不是讓人去熱血沸騰，而恰正如這部電影所呈現的觀感，為人如坐針氈感受著在戰爭面前個人的渺小與人性的泯滅，而這時的戴斯蒙德宛若一道微弱卻又永不熄滅的微光，照亮驅散已戰爭的陰霾。

真實的奇跡遠比電影本身來的更為震撼，當不經令人質疑於一個並非刀槍不入的血肉之軀如何穿梭自如於戰場，挽救著一個又一個生命時，翻開歷史的真相戴斯蒙德所挽救的生命甚遠比電影中報出的數字還要更多，正是這種真實和梅爾·吉布森對於這一故事出色的還原，使電影所塑造的並不再是何般主旋律化的美式英雄，亦遠非僅止步於宗教的范疇，電影的意義更遠超於梅爾·吉布森昔日的《勇敢的心》，對生命的尊崇與敬畏，構築了其最為有力的深度。

信仰能改變什麼？即便在今日看來，源於宗教的信仰，其實尚遠不能阻擋戰爭慘劇的發生，但當電影結尾處，在已然年邁真實的戴斯蒙德·道斯身上，依然可以看到他對信仰的執念，讓人感概或許信仰的力量並不能照亮整個世界的陰暗，但其卻能完成個體靈魂的升華，願戰爭不起，和平永固。