① 當代有哪些導演稱得上是世界級電影大師
公認的大師,供無數後人仰望的(高山仰止類)。格里菲斯、愛森斯坦、茂瑙、德萊葉、卓別林、奧遜威爾斯、羅伯特布列松、讓·雷諾阿、阿倫雷乃、英格瑪伯格曼、費里尼、塔可夫斯基、希區柯克、黑澤明、小津安二郎、溝口健二、庫布里克、阿巴斯、安哲羅普洛斯、貝拉塔爾、布努埃爾、帕索里尼、德西卡、羅西里尼、維斯康蒂、戈達爾、特呂弗、安東尼奧尼、基耶斯洛夫斯基、羅伯特奧特曼、約翰福特、比利懷爾德等等。(劃重點:目前還有兩位大神在世,戈達爾和貝拉塔爾)。成就顯著,死後(或封鏡)若干年後有可能成為大師的(或者離上面大師稍有差距的)。科波拉、馬丁斯科塞斯、大衛林奇、羅曼·波蘭斯基、雷德利斯科特、貝托魯奇、伍迪艾倫、錫蘭、泰倫斯馬力克、比利奧古斯特、亞歷山大佩恩、斯皮爾伯格、邁克李、奧利弗斯通、邁克爾哈內克、庫斯圖里卡、阿莫多瓦、法斯賓德、施隆多夫、維姆·文德斯、赫爾措格、保羅范霍文、阿彼察邦、李安、拉斯馮提爾、科恩兄弟、宮崎駿、達內兄弟、肯洛奇、侯孝賢、楊德昌、王家衛等等。成功導演,粉絲眾多,但成為大師有較大難度的。阿方索卡隆、亞歷桑德羅·伊那裡多、艾倫帕克、保羅托馬斯安德森、保羅索倫蒂諾、 阿斯哈法哈蒂 、理查德林克萊特、保羅格林格拉斯、彼得傑克遜、大衛芬奇、大衛柯南伯格、蒂姆伯頓、卡梅隆、弗朗索瓦歐容、德帕爾馬、克里斯蒂安蒙吉、伊斯特伍德、丹尼博伊爾、史蒂芬戴德利、諾蘭、昆汀、蓋里奇、喬治米勒、索德伯格、羅伯特澤米吉斯、達倫·阿倫諾夫斯基、吉姆賈木許、北野武、是枝裕和、蔡明亮、姜文、賈樟柯、婁燁、杜琪峰、李滄東、金基德、朴贊郁、今敏、押井守、大友克洋、約翰拉賽特、達米恩·查澤雷、托馬斯溫特伯格、多蘭等等。
② 杜可風受訪:《宇愛同游》讓我成為造夢大師
由杜可風擔任創作總監的超時尚法式浪漫愛情片《宇愛同游》,宣傳預熱期已經拉開帷幕。對於這部戲,杜可風雖然不改老頑童秉性,但與其他監制不同,這次老杜從始至終跟著拍攝團隊,親力親為。
攝影:打破杜可風式的影像風格,否定自己,從頭再來
陳思行導演透露,《宇愛同游》這部電影,運用新的攝影手法,而這種手法也是杜可風又一個新的挑戰。對於新的手法,杜可風自己也對觀眾是否能接受有一定遲疑,要一步一步往前走,生活就是電影,喜歡對光源的投射,所以,這部電影就是我的造夢過程。杜可風在片場對各位工作人員說,攝影是我的夢,那《宇愛同游》就是造夢的開始。
《宇愛同游》是造夢過程
劇本:把精彩留下,在簡單的故事中等待精彩綻放
在導演看來,一般劇本改四五稿甚至一百多遍都有可能,但是,《宇愛同游》這部電影劇本幾乎是一氣呵成的,從導演到監制,從製片到演員,每個人對劇本,都表示非常滿意。劇本就像烹飪美食,所有食材放置其中,反倒適得其反陳思行導演一直現場的工作人員強調,劇本不能把所有內容堆砌一通,反而用簡單的故事、多層次的表達,給觀眾不一樣的感受。劇中每個真實與夢幻的切換,希望上映後觀眾能用心體會。
③ 吹夢巨人———一個造夢大師的童話故事
在夢幻的英倫小鎮,一段童話奇遇悄然上演
走進一個平凡的小鎮,蘇菲在深夜的神秘邂逅,揭示了一個造夢大師的夢幻世界。如同一顆璀璨的星星,導演斯皮爾伯格的名字在電影愛好者心中熠熠生輝,他的才華橫溢,無論是《大白鯊》的驚悚,還是《辛德勒的名單》的深情,《侏羅紀公園》的奇幻,或是《奪寶奇兵》的冒險,都展現了他無與倫比的駕馭力,跨越了商業與藝術的邊界。
而當他轉向《吹夢巨人》時,這部作品像是他童心未泯的證明。從《E.T.》中的人類與外星友誼,到《拯救大兵瑞恩》的英雄主義,再到《人工智慧》的科技與情感交織,以及《丁丁歷險記》的奇幻寶藏,斯皮爾伯格用電影講述的,始終是孩子們心中的瑰寶,他巧妙地將孩子們的故事編織成大人的寓言,成為了一位真正的童話大師。
《吹夢巨人》的故事源起於暢銷書,早已深入人心,電影的魔力在於它不僅憑借特效吸引觀眾,更是通過構建一個令人驚嘆的奇幻世界和溫情脈脈的故事,觸動了人們的心弦。在斯皮爾伯格的鏡頭下,孩子們是連接現實與夢境的橋梁,如《辛德勒的名單》中的紅色希望,《人工智慧》中的守護之心,以及《吹夢巨人》中的蘇菲,她的純真和善良,象徵著一個世界最珍貴的美德,喚醒了我們內心深處對美好事物的嚮往。
當蘇菲和BFG帶著勇氣面對邪惡,電影並未落入黑暗的俗套,而是以孩子們的視角處理沖突,給予觀眾溫暖的沖擊。這不僅僅是一次視覺盛宴,更是一次心靈的洗禮。我們從孩提時的夢境中成長,而那些看似幼稚的故事,卻在歷經世事後,成為我們最珍貴的記憶,在孤獨的夜晚,那荒誕卻獨一無二的夢,依然能在心底閃爍,提醒我們保持那份純真,無論生活如何打磨。
所以,讓我們在斯皮爾伯格的電影中,找尋那份久違的夢幻,讓那顆吹夢巨人的種子,繼續在我們心中生根發芽,即使在最黑暗的時刻,也能綻放出光芒,照亮前行的路。因為,無論我們多大,心中那份夢想,都是我們最珍貴的寶藏。
④ 當代有哪些導演稱得上是世界級電影大師
怒答一發吧 發明電影的盧米埃爾兄弟一直到把電影變成造夢機器的魔術師梅里愛都毋庸置疑了,發明者不為大師後輩怎敢稱名。而後不停開發新的電影模式和鏡頭語言的諸位譬如蒙太奇之父愛森斯坦,比如喜劇大師劉別謙、卓別林等等。而後新浪潮和左岸派的革新,前者作為評論先驅私人以為於拍電影的實際建樹值得商榷,新浪潮五虎將的各個時期電影看官應該心裡有數。然後這期間前後對近代電影史書影像深刻的布列松、塔可夫斯基、侯麥、伯格曼,基耶......不一一列舉了。近代的電影可以按照全球各個地區等著時間和影迷慢慢篩選吧,不過私人覺得貝拉塔爾已經可以稱為大師了。我覺得大師的稱謂不能代表電影的好壞品質,比如賈木許和阿基。畢竟看電影是私人的大師的標桿在自己的心理。